Kritiken von "Sordon"
Until Death
Zeit der Rache... Zeit zu sterben.
Action, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.03.2009
Die neuen Van Damme Filme haben ja nicht wirklich einen herausragenden Ruf und sind eher für ihre B-Movie Qualität bekannt als für geballte Aktion. Anders in "Until Death" in dem der ins Alter gekommene Van Damme endlich mal eine Rolle spielt, die seinem Alter gerecht wird!
Zu der Story: Anthony Stowe (Jean-Claude Van Damme), ein Drogen-Cop, ist wie besessen von der Jagd auf Gabriel Callaghan (Stephen Rea), seinen Ex-Partner, der längst die Seiten gewechselt hat und in der Unterwelt von New Orleans eine große Nummer ist. Bei seinem Feldzug hat er die eigenen dunklen Flecken in der Vergangenheit vergessen und spielt sich nach außen als der große Vorkämpfer für Sauberkeit in der Polizei auf und schreckt auch nicht davor zurück, einen kurz vor der Pension stehenden Kollegen wegen einer Kleinigkeit ans Messer zu liefern. Doch der einsame Kampf hat aus Stowe ein paranoides Wrack gemacht. „Entspannung“ zwischen der Jagd sucht er in der Vergewaltigung von Prostituierten und im Heroin, welches er bekämpfen sollte, dem er aber verfallen ist. Dann steht er eines Nachts endlich Callaghan gegenüber, doch dieser jagt ihm eine Kugel in den Kopf...
In "Until Death" spielt Van Damme keinen durch die Luft wirbelnden Kickboxer, wie wir es auch einigen Filmen mit ihm gewohnt sind, sondern passt seine Rolle viel mehr seinem Alter an. Er verzichtet völlig auf diesen Kampfstil, was seine Rolle und das Alter wirklich glaubhaft macht. Zudem beschert der Regisseur ihm viele ruhigere, nachdenkliche und auch emotionale Szenen, in welchen schauspielerisches Talent gefragt ist, was er vollkommen meistert.
Die Story ist zwar nicht der ausschlaggebende Pluspunkt in "Until Death", aber im Vergleich zu seinen letzten Filmen eher überdurschnittlich.
Fazit: "Until Death" kann sich wirklich als gelungener Van Damme Film behaupten. Allerdings könnte ein Problem auf den etwas anderen Van Damme Film kommen: Die Hardcore-Fans von Van Damme, welche die Aktion- und Kampfszenen von ihm bewundern, könnten enttäuscht werden, da diese nicht mehr in dieser Anzahl in "Until Death" vorhanden sind, was jedoch keineswegs schlecht ist! Denn auch wenn einige blutige und aktionreiche Schußwechsel vorhanden sind, liegt der Schwerpunkt eher auf das Cop-Drama. Dessen sollte man sich bewusst sein, dann wird man seinen Spaß mit dem besten Van Damme seit sehr langer Zeit haben! 4 Sterne!
Zu der Story: Anthony Stowe (Jean-Claude Van Damme), ein Drogen-Cop, ist wie besessen von der Jagd auf Gabriel Callaghan (Stephen Rea), seinen Ex-Partner, der längst die Seiten gewechselt hat und in der Unterwelt von New Orleans eine große Nummer ist. Bei seinem Feldzug hat er die eigenen dunklen Flecken in der Vergangenheit vergessen und spielt sich nach außen als der große Vorkämpfer für Sauberkeit in der Polizei auf und schreckt auch nicht davor zurück, einen kurz vor der Pension stehenden Kollegen wegen einer Kleinigkeit ans Messer zu liefern. Doch der einsame Kampf hat aus Stowe ein paranoides Wrack gemacht. „Entspannung“ zwischen der Jagd sucht er in der Vergewaltigung von Prostituierten und im Heroin, welches er bekämpfen sollte, dem er aber verfallen ist. Dann steht er eines Nachts endlich Callaghan gegenüber, doch dieser jagt ihm eine Kugel in den Kopf...
In "Until Death" spielt Van Damme keinen durch die Luft wirbelnden Kickboxer, wie wir es auch einigen Filmen mit ihm gewohnt sind, sondern passt seine Rolle viel mehr seinem Alter an. Er verzichtet völlig auf diesen Kampfstil, was seine Rolle und das Alter wirklich glaubhaft macht. Zudem beschert der Regisseur ihm viele ruhigere, nachdenkliche und auch emotionale Szenen, in welchen schauspielerisches Talent gefragt ist, was er vollkommen meistert.
Die Story ist zwar nicht der ausschlaggebende Pluspunkt in "Until Death", aber im Vergleich zu seinen letzten Filmen eher überdurschnittlich.
Fazit: "Until Death" kann sich wirklich als gelungener Van Damme Film behaupten. Allerdings könnte ein Problem auf den etwas anderen Van Damme Film kommen: Die Hardcore-Fans von Van Damme, welche die Aktion- und Kampfszenen von ihm bewundern, könnten enttäuscht werden, da diese nicht mehr in dieser Anzahl in "Until Death" vorhanden sind, was jedoch keineswegs schlecht ist! Denn auch wenn einige blutige und aktionreiche Schußwechsel vorhanden sind, liegt der Schwerpunkt eher auf das Cop-Drama. Dessen sollte man sich bewusst sein, dann wird man seinen Spaß mit dem besten Van Damme seit sehr langer Zeit haben! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
The Shepherd
Ein Mann wird für Gerechtigkeit sorgen...
Action, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.03.2009
In "The Shepherd" sorgt der in die Jahre gekommene Jean Claude Van Damme mal wieder für ordentlich Aktion.
Zu der Story: Von der Mordkommission in New Orleans lässt sich Jack Robideaux (Jean-Claude Van Damme) auf eigenen Wunsch zur mexikanisch-amerikanischen Grenzpolizei versetzen. Dort hat man gerade alle Hände voll zu tun. Denn ehemalige US-Elitesoldaten wollen nun Kohle machen, nachdem sie in Afghanistan dienten und das Gefühl haben, dass „Uncle Sam“ ihnen nicht genug dafür gedankt hat. Daher sind sie ins Drogengeschäft eingestiegen und bringen den schmutzigen Stoff auf ganz perfide Weise über die Grenze. Doch genau das zu stoppen, ist die Aufgabe, die sich Robideaux gestellt hat.
"The Shepherd" ist zwar keineswegs mit "Until Death", in dem Van Damme ebenfalls mitgewirkt hat, zu vergeichen, da er inhaltlich sowie schauspielerisch unterlegen ist, dennoch überragt er die Van Damme Misserfolge der letzten Jahre.
Die Story ist auch nichts Neues, schon x-mal gesehen. Da haben wir dann den gebrochenen Charakter, den die Vergangenheit jagt und der auf seiner persönlichen Vendetta ist. Nur eine Besonderheit bietet sie, der Held schleppt einen Hasen mit sich herum, was den Film jedoch keineswegs an Niveau austockt.
Spannung baut sich teilweise nur schwer auf, wodurch der Zuschauer leicht das Interesse verliert. Die Kampfzenen lassen sich jedoch sehen, sind aber leider viel zu wenig vertreten... Auch die Nebenrollen zeigen nur selten ihr potenzial. Erwähnenswert wäre der eigentliche Finalkampf zwischen Van Damme und Scott Adkins, der das eigentliche Hightlight dieses Filmes darstellt. Doch leider ist dieses Highlight in diesem Film einmalig.
Fazit: Bei allen Kritikpunkten ist "The Shepherd" keineswegs schlecht. Man hätte nur wesentlich mehr aus diesem noch überdurschnittlichen Van Damme Film herausholen können, indem man z.B. mehr Kampfszenen eingefügt hätte und mehr auf die Personen eingegangen wäre. Van Damme Fans werden trotz allem begeistert sein. Doch alle anderen sollten von "The Shepherd" nicht zu viel erwarten. 3 Sterne.
Zu der Story: Von der Mordkommission in New Orleans lässt sich Jack Robideaux (Jean-Claude Van Damme) auf eigenen Wunsch zur mexikanisch-amerikanischen Grenzpolizei versetzen. Dort hat man gerade alle Hände voll zu tun. Denn ehemalige US-Elitesoldaten wollen nun Kohle machen, nachdem sie in Afghanistan dienten und das Gefühl haben, dass „Uncle Sam“ ihnen nicht genug dafür gedankt hat. Daher sind sie ins Drogengeschäft eingestiegen und bringen den schmutzigen Stoff auf ganz perfide Weise über die Grenze. Doch genau das zu stoppen, ist die Aufgabe, die sich Robideaux gestellt hat.
"The Shepherd" ist zwar keineswegs mit "Until Death", in dem Van Damme ebenfalls mitgewirkt hat, zu vergeichen, da er inhaltlich sowie schauspielerisch unterlegen ist, dennoch überragt er die Van Damme Misserfolge der letzten Jahre.
Die Story ist auch nichts Neues, schon x-mal gesehen. Da haben wir dann den gebrochenen Charakter, den die Vergangenheit jagt und der auf seiner persönlichen Vendetta ist. Nur eine Besonderheit bietet sie, der Held schleppt einen Hasen mit sich herum, was den Film jedoch keineswegs an Niveau austockt.
Spannung baut sich teilweise nur schwer auf, wodurch der Zuschauer leicht das Interesse verliert. Die Kampfzenen lassen sich jedoch sehen, sind aber leider viel zu wenig vertreten... Auch die Nebenrollen zeigen nur selten ihr potenzial. Erwähnenswert wäre der eigentliche Finalkampf zwischen Van Damme und Scott Adkins, der das eigentliche Hightlight dieses Filmes darstellt. Doch leider ist dieses Highlight in diesem Film einmalig.
Fazit: Bei allen Kritikpunkten ist "The Shepherd" keineswegs schlecht. Man hätte nur wesentlich mehr aus diesem noch überdurschnittlichen Van Damme Film herausholen können, indem man z.B. mehr Kampfszenen eingefügt hätte und mehr auf die Personen eingegangen wäre. Van Damme Fans werden trotz allem begeistert sein. Doch alle anderen sollten von "The Shepherd" nicht zu viel erwarten. 3 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Shoot 'Em Up
Kein Name, keine Vergangenheit, nichts zu verlieren.
Action, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 28.02.2009
Die Story: Einsam an einer Bushaltestelle sitzend und an einer Möhre nagend beobachtet Mr. Smith (Clive Owen), wie eine schwangere Frau (Ramona Pringle) von Killern gehetzt wird. Ohne lange zu zögern, mischt sich der grimmige Mann ein. Trotz seines beherzten Eingreifens kann er die Frau nicht retten – dafür aber das Baby, das während des bleihaltigen Feuergefechts auf die Welt kommt. Eigentlich ist Mr. Smith ja Einzelgänger, doch angesichts dieses unschuldigen Geschöpfs zeigt sich der weiche Kern hinter der harten, abweisenden Schale. Doch was nun? Überall schießwütige Gangster, deren Boss Hertz (Paul Giamatti) ein augenscheinlicher Fiesling ist, der ausschließlich den Tod des Neugeborenen im Auge zu haben scheint. Mr. Smith beschließt, zunächst einmal die Hure Donna (Monica Bellucci) um Rat zu fragen. Hatte die nicht auch noch etwas Milch übrig?
Schon der Auftakt ist furios und wird die Meisten in seinen Bann ziehen. Und auch was sich im Folgenden vor den Augen des Zuschauers abspielt, muss in Sachen Action keinen Vergleich fürchten.
Die schauspielerische Leistung von Clive Owen als Mr. Smith, der teilweise so liebeswürdig und doch knallhart rüberkommt ist einmalig. Auch die Hure Donna spielt souverän und ist toll anzusehen. Das Highlight des Trios ist aber sicherlich Giamatti, der den ekligen Fiesling mit einer solchen Inbrunst spielt, dass es ein Fest ist. Zum Gelingen des Films sind die drei und ihre vereinnahmende Spielfreude schon die halbe Miete.
Die andere Hälfte kommt mit zahlreichen gute dargstellten Aktionzenen kombiniert mit wirklich genialen Redgieeinfällen. Natürlich entsprechen die Szenen nicht immer der Logik, doch das sollte man anhand dieser tollen Effekten verkraften können.
Fazit: Wer "Crank" mag wird "Shoot 'Em Up" lieben! Wer geballte Aktionfilme mit wenig Logik mag wird mit diesem Film vollkommen zufrieden gestellt! 4 Sterne
Schon der Auftakt ist furios und wird die Meisten in seinen Bann ziehen. Und auch was sich im Folgenden vor den Augen des Zuschauers abspielt, muss in Sachen Action keinen Vergleich fürchten.
Die schauspielerische Leistung von Clive Owen als Mr. Smith, der teilweise so liebeswürdig und doch knallhart rüberkommt ist einmalig. Auch die Hure Donna spielt souverän und ist toll anzusehen. Das Highlight des Trios ist aber sicherlich Giamatti, der den ekligen Fiesling mit einer solchen Inbrunst spielt, dass es ein Fest ist. Zum Gelingen des Films sind die drei und ihre vereinnahmende Spielfreude schon die halbe Miete.
Die andere Hälfte kommt mit zahlreichen gute dargstellten Aktionzenen kombiniert mit wirklich genialen Redgieeinfällen. Natürlich entsprechen die Szenen nicht immer der Logik, doch das sollte man anhand dieser tollen Effekten verkraften können.
Fazit: Wer "Crank" mag wird "Shoot 'Em Up" lieben! Wer geballte Aktionfilme mit wenig Logik mag wird mit diesem Film vollkommen zufrieden gestellt! 4 Sterne
ungeprüfte Kritik
Cube 2 - Hypercube
Die neue Dimension der Angst!
Thriller, Science-Fiction
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 28.02.2009
Der Zuschauer erwartet bei "Cube 2: Hypercube" eine Fortsetzung von dem gelungenen "Cube", bei dem die restlichen offenen Fragen beantwortet werden, wird aber einen komplett anders dargstellen "Cube" sehen.
"Cube 2" spielt zwar erneut in dem labyrinthischen Würfelsystem, das um eine Dimension erweitert wurde, aber inhaltlich ist der Schwerpunkt anders gesetzt. Standen in "Cube" noch die fiesen Todesfallen der Räume im Kern des Interesses, so dominiert im Sequel die Thrillerhandlung um die Drahtzieher des Ganzen.
Zwar erwarten die Insassen auch Gefahren, doch nicht in Form von Raumfallen, sondern seher von anderen Geschehnissen. Der Schwerpunkt wird bei der Fortsetzung eher auf die Gruppendynamik gelegt. Wer steht in welcher Beziehung zu wem und was hat das alles zu bedeuten? Das wird zwar einigermaßen sinnvoll erklärt, doch gerade dadurch, dass zu Beginn und Ende die Szenerie außerhalb des Würfels verlegt und ein Erklärungsmodell präsentiert wird, verliert der Film viel von seiner Faszination für das Mysterium. Die Hintergünde sind somit klat, aber wie der Cube nun wirklich funktioniert, wird nicht weiter erläutert.
Die Effekte kommen an das Original um Welten nicht heran. Die Computertricks sind oft billig dargstellt und wirken daher kaum glaubwürdig.
Wo am Anfang noch offene Löcher im Kopf des Zuschauers sind, setzt sich während des Films eins nach dem anderen zusammen. Aber auch wenn alles haarklein, fast schon belehrend aufgelöst ist, bleibt dennoch ein Gefühl der Leere. Dadurch das die Fallen des Cubes weggelassen wurden, wirkt der Cube teilweise nur wenig bis garnicht bedrohlich, was den Mittelpunkt des Originals in den Hintergrund verschiebt. Damit wurde viel Potenzial verschenkt...
Fazit: "Cube 2" bietet durchaus gute Ansätze, doch bei genauem Betrachten erkennt der Zuschauer, dass "Cube 2" nicht viel mehr als ein mittelmäßiger B-Movie ist. Das finde ich wirklich schade, als großer Fan des ersten Teils.
3 Sterne sind mehr als ausreichend!
"Cube 2" spielt zwar erneut in dem labyrinthischen Würfelsystem, das um eine Dimension erweitert wurde, aber inhaltlich ist der Schwerpunkt anders gesetzt. Standen in "Cube" noch die fiesen Todesfallen der Räume im Kern des Interesses, so dominiert im Sequel die Thrillerhandlung um die Drahtzieher des Ganzen.
Zwar erwarten die Insassen auch Gefahren, doch nicht in Form von Raumfallen, sondern seher von anderen Geschehnissen. Der Schwerpunkt wird bei der Fortsetzung eher auf die Gruppendynamik gelegt. Wer steht in welcher Beziehung zu wem und was hat das alles zu bedeuten? Das wird zwar einigermaßen sinnvoll erklärt, doch gerade dadurch, dass zu Beginn und Ende die Szenerie außerhalb des Würfels verlegt und ein Erklärungsmodell präsentiert wird, verliert der Film viel von seiner Faszination für das Mysterium. Die Hintergünde sind somit klat, aber wie der Cube nun wirklich funktioniert, wird nicht weiter erläutert.
Die Effekte kommen an das Original um Welten nicht heran. Die Computertricks sind oft billig dargstellt und wirken daher kaum glaubwürdig.
Wo am Anfang noch offene Löcher im Kopf des Zuschauers sind, setzt sich während des Films eins nach dem anderen zusammen. Aber auch wenn alles haarklein, fast schon belehrend aufgelöst ist, bleibt dennoch ein Gefühl der Leere. Dadurch das die Fallen des Cubes weggelassen wurden, wirkt der Cube teilweise nur wenig bis garnicht bedrohlich, was den Mittelpunkt des Originals in den Hintergrund verschiebt. Damit wurde viel Potenzial verschenkt...
Fazit: "Cube 2" bietet durchaus gute Ansätze, doch bei genauem Betrachten erkennt der Zuschauer, dass "Cube 2" nicht viel mehr als ein mittelmäßiger B-Movie ist. Das finde ich wirklich schade, als großer Fan des ersten Teils.
3 Sterne sind mehr als ausreichend!
ungeprüfte Kritik
The Crow
Die Krähe - Düstere Magie. Unerbittliche Rache. Unsterbliche Liebe.
18+ Spielfilm, Fantasy, Horror
The Crow
Die Krähe - Düstere Magie. Unerbittliche Rache. Unsterbliche Liebe.
18+ Spielfilm, Fantasy, Horror
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 28.02.2009
"The Crow" ist schon ein richtiger Kultfilm unter den Horrorfans, was in erster Linie wohl an seiner stilistischen Umsetzung und der Tatsache liegt, dass Hauptdarsteller Brandon Lee während der Dreharbeiten versehentlich getötet wurde...
In "The Crow" ist es immer Nacht, kein einzigster Sonnenstrahl bekommt der Zuschauer zu sehen, was die düstere Atmospäre nocheinmal unterstreichen soll. Die zerstörerische Umgebung errinnert an "Sin City".
Lediglich die Oberflächligkeit der Charaktere muss man dem Regisseur anmakern, was er jedoch durch einen kompromisslosen dargestellten Rachefeldzug ausgleicht.
Die Atmosphäre ist dermaßen düster und konsequent bedrohlich, dass "The Crow" den Betrachter trotz der simpel gestrickten Rache-Story von Anfang an gefangen nimmt. Lediglich in den Ruhepausen, in denen Draven mit Albrecht über sein Trauma spricht oder der kleinen Sarah gut zuredet, verliert der Film an Fahrt und stößt weitgehend auf Desinteresse.
Die Oberflächlichkeit der Charactere zeigt sich z.B. bei der drogensüchtigen Mutter von Sarah, die einfach so durch eine simple Handlung Dravens von der Sucht geheilt wird... Auch die vaterliche Beziehung des Polizisten zu Sarah kann man ihm nur schwer abnehmen.
Am besten funktioniert der Film, wenn er seine Darsteller durch die dunklen Straßen hetzt und Eric Draven seinem Drang nach Rache nachgeht. Mit Messern, Schusswaffen, Explosionen und Schwertern dezimiert Draven sehr effektreich seine Mörder, stets in Begleitung der Krähe. Auch die Schusswechsel sind sehr gelungen dargestellt!
Fazit: Insgesamt bleibt ein gespaltener Eindruck zurück: Während die düstere Atmosphäre überzeugen kann, stehen die dramatischeren Handlungsstränge im luftleeren Raum. Denn da fällt auf, dass die Figuren weder raffiniert ausgearbeitet, noch besonders gut gespielt sind. Trotz ist der Film ein rabenschwarzer Gothik-Trip durch ein trostloses Setting inklusive Gewalt, Drogen und menschlichen Abgründen. 4 Sterne!
In "The Crow" ist es immer Nacht, kein einzigster Sonnenstrahl bekommt der Zuschauer zu sehen, was die düstere Atmospäre nocheinmal unterstreichen soll. Die zerstörerische Umgebung errinnert an "Sin City".
Lediglich die Oberflächligkeit der Charaktere muss man dem Regisseur anmakern, was er jedoch durch einen kompromisslosen dargestellten Rachefeldzug ausgleicht.
Die Atmosphäre ist dermaßen düster und konsequent bedrohlich, dass "The Crow" den Betrachter trotz der simpel gestrickten Rache-Story von Anfang an gefangen nimmt. Lediglich in den Ruhepausen, in denen Draven mit Albrecht über sein Trauma spricht oder der kleinen Sarah gut zuredet, verliert der Film an Fahrt und stößt weitgehend auf Desinteresse.
Die Oberflächlichkeit der Charactere zeigt sich z.B. bei der drogensüchtigen Mutter von Sarah, die einfach so durch eine simple Handlung Dravens von der Sucht geheilt wird... Auch die vaterliche Beziehung des Polizisten zu Sarah kann man ihm nur schwer abnehmen.
Am besten funktioniert der Film, wenn er seine Darsteller durch die dunklen Straßen hetzt und Eric Draven seinem Drang nach Rache nachgeht. Mit Messern, Schusswaffen, Explosionen und Schwertern dezimiert Draven sehr effektreich seine Mörder, stets in Begleitung der Krähe. Auch die Schusswechsel sind sehr gelungen dargestellt!
Fazit: Insgesamt bleibt ein gespaltener Eindruck zurück: Während die düstere Atmosphäre überzeugen kann, stehen die dramatischeren Handlungsstränge im luftleeren Raum. Denn da fällt auf, dass die Figuren weder raffiniert ausgearbeitet, noch besonders gut gespielt sind. Trotz ist der Film ein rabenschwarzer Gothik-Trip durch ein trostloses Setting inklusive Gewalt, Drogen und menschlichen Abgründen. 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
MISSING PCF Placeholder
Transporter 3
Action, Thriller
Transporter 3
Action, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 09.02.2009
Die Story: Frank Martin (Jason Statham) hat seinen Job als Fahrer an den Nagel gehängt. Lieber geht er mit seinem väterlichen Freund Tarconi (Francois Berléand) einem Inspektor aus Marseille, an der französischen Riviera angeln. Als sein alter Kollege Malcolm (David Atrakchi) plötzlich durch die Hauswand kracht und mit seinem Wagen mitten in Franks Wohnzimmer zum Stehen kommt, ist jäh Schluss mit Ruhe und Gemütlichkeit. Von einem Moment auf den anderen steckt Frank tief im Schlamassel. Der Ex-Delta-Force-Soldat Jonas Johnson (Robert Knepper) zwingt ihn, die hübsche Valentina (Natalya Rudakova) durch halb Europa zu kutschieren. Ziel der Aktion ist, den ukrainischen Umweltminister Leonid Vasilev (Jeroen Krabbe) zu erpressen. Dieser soll seine Unterschrift unter einen Vertrag setzen, der für die Entsorgungsgesellschaft EcoCorp Gewinne in Millionenhöhe, aber für die Umwelt großen Schaden bedeuten würde. Damit Frank seinen Auftrag auch wirklich erfüllt, hat Johnson ihm ein Armband umgelegt, das explodiert, wenn er sich weiter als 25 Meter von seinem Auto entfernt...
Das Markenzeichen der "Transporter"-Reihe sind – neben Jason Statham natürlich – die überkandidelten Actionszenen. Die Martial-Arts-Fights sind auf den Punkt choreographiert und überzeugen trotz brachialer Härte mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Doch auch die prügelfreien Actionszenen können sich sehen lassen. Vor allem eine augenzwinkernde BMX-Verfolgungsjagd und der Kampf Audi vs. Eisenbahn stechen positiv heraus.
Die Story ist zwar komplett 08/15, drängt sich glücklicherweise aber nie in den Vordergrund. Jason Statham erweist sich mal wieder als perfekte Besetzung des "Transporters". Er scheint Hollywoods Mann fürs Grobe zu sein ;)
Fazit: Ohne etwas wirklich Neues zu bieten, liefert das „Transporter“-Franchise auch im dritten Anlauf routinierte Action-Unterhaltung. Es macht einfach Spaß, dem verliebten Jason Statham bei seinen Prügelorgien zuzusehen. Die Lust auf einen vierten Teil hält sich aufgrund akuter Innovationsarmut jedoch in Grenzen... 4 Sterne
Das Markenzeichen der "Transporter"-Reihe sind – neben Jason Statham natürlich – die überkandidelten Actionszenen. Die Martial-Arts-Fights sind auf den Punkt choreographiert und überzeugen trotz brachialer Härte mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Doch auch die prügelfreien Actionszenen können sich sehen lassen. Vor allem eine augenzwinkernde BMX-Verfolgungsjagd und der Kampf Audi vs. Eisenbahn stechen positiv heraus.
Die Story ist zwar komplett 08/15, drängt sich glücklicherweise aber nie in den Vordergrund. Jason Statham erweist sich mal wieder als perfekte Besetzung des "Transporters". Er scheint Hollywoods Mann fürs Grobe zu sein ;)
Fazit: Ohne etwas wirklich Neues zu bieten, liefert das „Transporter“-Franchise auch im dritten Anlauf routinierte Action-Unterhaltung. Es macht einfach Spaß, dem verliebten Jason Statham bei seinen Prügelorgien zuzusehen. Die Lust auf einen vierten Teil hält sich aufgrund akuter Innovationsarmut jedoch in Grenzen... 4 Sterne
ungeprüfte Kritik
The Spirit
Die Welt braucht jemanden wie ihn...
Krimi, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 08.02.2009
Die Story: Nach seiner Ermordung kehrt der junge Cop Denny Cold (Gabriel Macht) auf mysteriöse Weise ins Reich der Lebenden zurück. Fortan setzt er sich unter dem Namen „The Spirit“ als geheimnisvoller Rächer für Recht und Ordnung in Central City ein. Eines Nachts erreicht den düsteren Helden ein Anruf: Vor den Toren der Stadt soll ein zwielichtiger Deal über die Bühne gehen. Spirit horcht auf, denn sein Erzfeind Octopus (Samuel L. Jackson) soll in die Angelegenheit verwickelt sein. Am angegebenen Ort trifft Spirit tatsächlich auf Octopus und dessen schöne, aber deshalb nicht minder gefährliche Gehilfin Silken Floss (Scarlett Johansson). Es kommt zum Kampf, doch den Ganoven gelingt die Flucht. Am Tatort, in den Händen eines sterbenden Polizisten, findet Spirit einen Hinweis auf eine weitere Mitspielerin: seine Jugendliebe Sand Serif (Eva Mendes). Ist die weltbekannte Juwelendiebin tatsächlich wieder in der Stadt, wo sie nach dem Tod ihres Vaters doch geschworen hatte, nie wieder in das Drecksloch Central City zurückzukehren...
"The Spirit" beruht auf einer Comic-Reihe von Will Eisner, einem Pionier der amerikanischen Comic-Kunst. Frank Miller nimmt sich bei der Umsetzung der Vorlage seines Mentors und Freundes Eisner eine Menge Freiheiten heraus. Er drückt dem Film nicht nur seinen eigenen visuellen Stil auf, sondern ändert auch den Hintergrund des Helden leicht ab. Außerdem integriert er moderne Elemente wie Handys, Hightech-Waffen und Klontechnik.
Regisseur Miller legt seinen Fokus voll und ganz auf dem Look des Films, schwächelt aber im Erzählerischen... Zwar gibt es im Verlauf des Werks immer wieder starke Momente, so etwa den äußerst kruden Auftritt von Octopus in Nazikluft. Doch insgesamt ist die Story, die Miller sich ausgedacht hat, alles andere als clever und lässt den Charme der Vorlage in jeglicher Hinsicht vermissen.
Der eher unbekannte Gabriel Macht macht seine Sache rein physisch nicht schlecht, gibt seiner Figur eine eigene Art sich zu bewegen und ähnelt sogar ein wenig der Comicfigur. Richt ans Herz wächst er dennoch nicht... Samuel L. Jackson reißt seine Rolle als verrückter Octoüus routiniert runter. Dabei hat er einige gute Szenen, aber auch welche, in denen er zu sehr überdreht. Scarlett Johansson geht als Silken Floss leider etwas unter. Die beste Figur macht da noch Eva Mendes, was allerdings weniger an ihrem Schauspiel, als an ihrer Ausstrahlung liegt. Sie ist die einzigste, die sich gegen den Comicfilter durchsetzt und etwas echtes Feuer in den Film einbringt!
Fazit: Insgesamt bietet Frank Millers "The Spirit" einfach zu wenig. Die paar guten Einstellungen und gelegentlich ein passabler Witz reichen hinten und vorne nicht. Fans von "300" und "SinCity" werden enttäuscht sein. 3 Sterne.
"The Spirit" beruht auf einer Comic-Reihe von Will Eisner, einem Pionier der amerikanischen Comic-Kunst. Frank Miller nimmt sich bei der Umsetzung der Vorlage seines Mentors und Freundes Eisner eine Menge Freiheiten heraus. Er drückt dem Film nicht nur seinen eigenen visuellen Stil auf, sondern ändert auch den Hintergrund des Helden leicht ab. Außerdem integriert er moderne Elemente wie Handys, Hightech-Waffen und Klontechnik.
Regisseur Miller legt seinen Fokus voll und ganz auf dem Look des Films, schwächelt aber im Erzählerischen... Zwar gibt es im Verlauf des Werks immer wieder starke Momente, so etwa den äußerst kruden Auftritt von Octopus in Nazikluft. Doch insgesamt ist die Story, die Miller sich ausgedacht hat, alles andere als clever und lässt den Charme der Vorlage in jeglicher Hinsicht vermissen.
Der eher unbekannte Gabriel Macht macht seine Sache rein physisch nicht schlecht, gibt seiner Figur eine eigene Art sich zu bewegen und ähnelt sogar ein wenig der Comicfigur. Richt ans Herz wächst er dennoch nicht... Samuel L. Jackson reißt seine Rolle als verrückter Octoüus routiniert runter. Dabei hat er einige gute Szenen, aber auch welche, in denen er zu sehr überdreht. Scarlett Johansson geht als Silken Floss leider etwas unter. Die beste Figur macht da noch Eva Mendes, was allerdings weniger an ihrem Schauspiel, als an ihrer Ausstrahlung liegt. Sie ist die einzigste, die sich gegen den Comicfilter durchsetzt und etwas echtes Feuer in den Film einbringt!
Fazit: Insgesamt bietet Frank Millers "The Spirit" einfach zu wenig. Die paar guten Einstellungen und gelegentlich ein passabler Witz reichen hinten und vorne nicht. Fans von "300" und "SinCity" werden enttäuscht sein. 3 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Cube Zero
Isolation - Panik - Terror. Es gibt keine Regeln!
Science-Fiction, Thriller, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 08.02.2009
Die Story: Irgendwo tief unter der Erde Noramerikas befindet sich ein rieseiger geheimer Komplex, indem sich, so glaubt es zumindest das Personal, zum Tode verurteilte Straftäter freiweillig einem Versuchprogramm unterziehen. Als jedoch eine junge Mutter (Stephanie Moore) in das lebensgefährliche Labyrinth des Cube gerät, gebinnt der junge Wartungsingenieur Eric (Zachary Bennet) am System zu zweifeln. Zweifel, die ihn bald selbst zum Opfer der perfekten Tötungsmaschinerie machen...
"Cube Zero" greift auf die bekannten elementaren Punkte, die den Psycho-Thriller "The Cube" zum Erfolg werden ließen zurück. Das Motto lautet diesmal "back to the root" und bringt gewisse Gegebenheiten wieder ins Geschehnis ein, um die gewohnt klaustrophische Atmosphäre aufzubauen, auch wenn diese nicht mehr hunter Prozent erreicht wird. Unter anderem die farblichen Räume, mit nicht minder pychologischen Effekten, und die reffinierten Fallen, dessen Erfinder am sadistischen Töten kein Stück Spaß verloren haben.
Der dritte Teil setzt seine Schwerpunkte dennoch auf eine andere Schiene. Die Personen innerhalb des Würfels spielen nun eine eher untergeordnete Rolle und dienen nun hauptsächlich als Opfer für Goresequenzen. Die (nur) drei einzelnen Sets (Kontrollraum, Würfelräume, Behandlungszimmer) glänzen mir professioneller Aufmachung und verspielten Details.
Angesichts der neuen Storyrichtung und der Blick hinter die Kulissen des Würfels, verliert sich etwas MSystik und Raum für Mutmaßungen. Der Cube erhält langsam ein nachvollziehbares Bild. Beispielsweise werden Fragen wie: Wer steuert es? Wozu ist es da? -beantwortet.
Dennoch erfährt der Zuschauer zum Schluss hin immernoch nicht alles, sodass eventuell ein Nachfolger folgen könnte ?!
Fazit: Erfreulicher dritter Teil und ein zufrieden stellende Beendigung der Cube-Trilogie. "Wem Hypercube: Cube 2" nicht gefiel, sollte sich "Cube Zero" ansehen. Kein überragendes Werk, aber unterhaltsam allemal! 3 Sterne!
"Cube Zero" greift auf die bekannten elementaren Punkte, die den Psycho-Thriller "The Cube" zum Erfolg werden ließen zurück. Das Motto lautet diesmal "back to the root" und bringt gewisse Gegebenheiten wieder ins Geschehnis ein, um die gewohnt klaustrophische Atmosphäre aufzubauen, auch wenn diese nicht mehr hunter Prozent erreicht wird. Unter anderem die farblichen Räume, mit nicht minder pychologischen Effekten, und die reffinierten Fallen, dessen Erfinder am sadistischen Töten kein Stück Spaß verloren haben.
Der dritte Teil setzt seine Schwerpunkte dennoch auf eine andere Schiene. Die Personen innerhalb des Würfels spielen nun eine eher untergeordnete Rolle und dienen nun hauptsächlich als Opfer für Goresequenzen. Die (nur) drei einzelnen Sets (Kontrollraum, Würfelräume, Behandlungszimmer) glänzen mir professioneller Aufmachung und verspielten Details.
Angesichts der neuen Storyrichtung und der Blick hinter die Kulissen des Würfels, verliert sich etwas MSystik und Raum für Mutmaßungen. Der Cube erhält langsam ein nachvollziehbares Bild. Beispielsweise werden Fragen wie: Wer steuert es? Wozu ist es da? -beantwortet.
Dennoch erfährt der Zuschauer zum Schluss hin immernoch nicht alles, sodass eventuell ein Nachfolger folgen könnte ?!
Fazit: Erfreulicher dritter Teil und ein zufrieden stellende Beendigung der Cube-Trilogie. "Wem Hypercube: Cube 2" nicht gefiel, sollte sich "Cube Zero" ansehen. Kein überragendes Werk, aber unterhaltsam allemal! 3 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Death Sentence
Todesurteil - Wie weit würdest du gehen...?
Action, Thriller, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 08.02.2009
Zunächst die Story: Nick Hume (Kevin Bacon) führt ein runderhum sorgenfreies Leben: Er hat einen gut bezahlten Job in einer Kapitalanlagefirma, eine attraktive und fürsorgliche Ehefrau (Kelly Preston) und zwei wohlgeratene Söhne. Doch als der ältere der beiden, die Sportskanone Brendan (Stuart Lefferty), als Opfer einer Straßengang sein Leben lässt, schwört der Familienvater blutige Rache. Als er jedoch den Mörder seines Sohnes, den arroganten Jungspund Joe Darly (Matt O’Leary) zur Rechenschaft zieht, bringt er damit einen tödlichen Kreislauf in Gang. Joes Bruder Billy (Garrett Hedlund), der Anführer der brutalen Verbrecherbande, will nun seinerseits Vergeltung, was auch den verbleibenden Rest der Hume-Familie zur Zielscheibe macht.
In Death Sentence - Todesurteil spielt Kevin Bacon den rachsüchtigen Familienvater wie aus dem FF, die Emotionen wirken zu jeder Zeit glaubhaft, die dementsprechenden Handlungen werden dadurch erst richtig nachvollziehbar. Und auch Kelly Preston sowie John Goodman in der kleinen aber feinen Nebenrolle als skrupelloser Waffenhehler Bones überzeugen in ihren Rollen vollends.
Dagegen wirkt Jordan Garrett als der vernachläßigte zweite Sohn Lucas ein wenig unscheinbar und Garrett Hedlund als Oberfiesling, wohl auch weil er außer "Fuck" kaum etwas zu sagen hat, nicht immer glaubhaft.
Die Handlung gleicht den bisher ebkannten Rachefilmen und bietet nur wenig neues. Doch eins unterscheidet "Death Sentence" von seinen Kolegen und macht ihn einzigartig: Der Zuschauer bekommt langsam mit, wie der "Rächer" Kevin Bacon sich langsam der Rolle des fürsorglichen Vaters entfernt und immer mehr zum kaltblütigen Killer wird. Einfach super inszeniert!
Fazit: Beinharter Rachetriller, der dank Kevin Bacon eine ganz eigene Note bekommt. Hervorragende 4 Sterne!
In Death Sentence - Todesurteil spielt Kevin Bacon den rachsüchtigen Familienvater wie aus dem FF, die Emotionen wirken zu jeder Zeit glaubhaft, die dementsprechenden Handlungen werden dadurch erst richtig nachvollziehbar. Und auch Kelly Preston sowie John Goodman in der kleinen aber feinen Nebenrolle als skrupelloser Waffenhehler Bones überzeugen in ihren Rollen vollends.
Dagegen wirkt Jordan Garrett als der vernachläßigte zweite Sohn Lucas ein wenig unscheinbar und Garrett Hedlund als Oberfiesling, wohl auch weil er außer "Fuck" kaum etwas zu sagen hat, nicht immer glaubhaft.
Die Handlung gleicht den bisher ebkannten Rachefilmen und bietet nur wenig neues. Doch eins unterscheidet "Death Sentence" von seinen Kolegen und macht ihn einzigartig: Der Zuschauer bekommt langsam mit, wie der "Rächer" Kevin Bacon sich langsam der Rolle des fürsorglichen Vaters entfernt und immer mehr zum kaltblütigen Killer wird. Einfach super inszeniert!
Fazit: Beinharter Rachetriller, der dank Kevin Bacon eine ganz eigene Note bekommt. Hervorragende 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Mensch, Dave!
Er steckt voller Überraschungen!
Komödie, Science-Fiction
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 04.02.2009
Der nun zweite gemeinsame Film "Mensch, Dave!" voN Eddie Murphy und Regisseur Brian knüpft an ihr erstes Debakel "Norbit" an...
Die Story: Eddie Murphy spielt ein Eddie-Murphy-förmiges Raumschiff, das von einem Miniatur-Eddie-Murphy in dessen Kopf gesteuert wird. Das ist so blöd, wie es sich anhört – und so unlustig, wie man es bei der Vorgeschichte der Beteiligten erwarten konnte...
Der Planet Nil steht vor dem Untergang, die wichtigste Energiequelle, Salz, ist so gut wie aufgebraucht. Die Hoffnung der Bevölkerung liegt auf einem Gerät, das die Ozeane der Erde in Minutenschnelle verdampfen lassen soll und so große Mengen an Salz freilegen würde. Doch das Gerät kommt beim Eintritt in die Erdatmosphäre vom Kurs ab und geht mitten in New York verloren. Also schickt das äußerst kleinwüchsige Volk eine Crew um "The Captain" (Eddie Murphy) hinterher, perfekt getarnt in einem Raumschiff, das genauso aussieht und sich bewegt wie ein Mensch (ebenfalls Eddie Murphy). In New York angekommen, lernt Raumschiff "Dave" die alleinerziehende Mutter Gina (Elizabeth Banks) kennen. Langsam entwickelt "Dave" gefühle für sie...
Soviel zu der wirklich sehr einfallslosen Story...Was ist nur mit Eddy Murphy los? In den 80er konnte Murphy einen Hit nach dem anderen verbuchen, doch nun kommen scheinbar nur noch Misserfolge...
Bei "Mensch, Dave!" zählt Murphy noch zu den erfreulichen Elementen, auch wenn er seine eigentliche Stärke, den pfeilschnellen Wortsitz, kaum ausspielen darf.
Vereinzelt bietet "Mensch, Dave!" nette Gags, die zum schmunzeln anregen, doch diese werden dann ständig wiederholt bis sie dem Zuschauer einfach nurnoch nerven. Der absolute Tiefountk bietet das Ende, das plötzlich auf jede innere Logik preift und den Komödienanspruch völlig vergisst.
Fazit: Nur für ganz junge Zuschauer zu empfehlen. Das ist der einzigste Grund warum "Mensch, Dave!" von mir 2 Sterne erhält. Erwachsene sollten diesen Titel ganz schnell wieder vergessen!
Die Story: Eddie Murphy spielt ein Eddie-Murphy-förmiges Raumschiff, das von einem Miniatur-Eddie-Murphy in dessen Kopf gesteuert wird. Das ist so blöd, wie es sich anhört – und so unlustig, wie man es bei der Vorgeschichte der Beteiligten erwarten konnte...
Der Planet Nil steht vor dem Untergang, die wichtigste Energiequelle, Salz, ist so gut wie aufgebraucht. Die Hoffnung der Bevölkerung liegt auf einem Gerät, das die Ozeane der Erde in Minutenschnelle verdampfen lassen soll und so große Mengen an Salz freilegen würde. Doch das Gerät kommt beim Eintritt in die Erdatmosphäre vom Kurs ab und geht mitten in New York verloren. Also schickt das äußerst kleinwüchsige Volk eine Crew um "The Captain" (Eddie Murphy) hinterher, perfekt getarnt in einem Raumschiff, das genauso aussieht und sich bewegt wie ein Mensch (ebenfalls Eddie Murphy). In New York angekommen, lernt Raumschiff "Dave" die alleinerziehende Mutter Gina (Elizabeth Banks) kennen. Langsam entwickelt "Dave" gefühle für sie...
Soviel zu der wirklich sehr einfallslosen Story...Was ist nur mit Eddy Murphy los? In den 80er konnte Murphy einen Hit nach dem anderen verbuchen, doch nun kommen scheinbar nur noch Misserfolge...
Bei "Mensch, Dave!" zählt Murphy noch zu den erfreulichen Elementen, auch wenn er seine eigentliche Stärke, den pfeilschnellen Wortsitz, kaum ausspielen darf.
Vereinzelt bietet "Mensch, Dave!" nette Gags, die zum schmunzeln anregen, doch diese werden dann ständig wiederholt bis sie dem Zuschauer einfach nurnoch nerven. Der absolute Tiefountk bietet das Ende, das plötzlich auf jede innere Logik preift und den Komödienanspruch völlig vergisst.
Fazit: Nur für ganz junge Zuschauer zu empfehlen. Das ist der einzigste Grund warum "Mensch, Dave!" von mir 2 Sterne erhält. Erwachsene sollten diesen Titel ganz schnell wieder vergessen!
ungeprüfte Kritik
Tropic Thunder
Hol dir die volle Dröhnung!
Komödie, Kriegsfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 04.02.2009
Für die überdrehte Action-Komödie "Tropic Thunder" geht Ben Stiller gleich in die Vollen, übernimmt Regie, Drehbuch und Hauptrolle. Seine erste Arbeit hinter der Kamera brilliert als ideenüberbordende Vietnamfilm-Persiflage, die aber immer wieder von ihrem albernen Handlungskonstrukt ausgebremst wird...
Die Story: Der abgehobene, aber nicht übermäßig helle Superstar Tugg Speedman (Ben Stiller) steckt in der Krise. Sein Behinderten-Drama "Simple Jack" (sozusagen ein Film im Film^^) brachte ihm statt einem Oscar Hohn, Spott und einen Riesenreinfall an der Kinokasse. Nachdem der Wechsel ins ernste Fach katastrophal missglückt ist, will Speedman wieder an alte Erfolge anknüpfen. In Südostasien soll das teuerste Vietnamkriegs-Drama aller Zeiten entstehen.
Der wohl größte Kritikpunkt an "Tropic Thunder" ist, dass er leider viele seiner Möglichkeiten und Stärken nicht nutzt. Dennoch bietet der Streifen genug positive Aspekte. Die Gags sind prall gefüllt mit wahnwitzigen Angriffen auf Hollywood und das Starsystem. Hier bekommt wohl jeder, der weit genug oben steht, sein Fett weg.
Extra zu bemerken ist der Film im Film "Simple Jack", in dem Ben Stiller einen Zurückgebliebenen spielt. Es ist einfach nur zum weglachen^^
Leider werden die Gags von Zeit zu Zeit weniger. spätestens ab *SPOILER*: dem Kampf der Drogenhändler gegen die Schauspielertruppe sinkt die Gagquote enorm*SPOILER Ende*
Fazit: Obwohl "Tropic Thunder" viel Potenzial verspielt, bietet es jede Menge Gags und gute Schauspieler. Liebhaber von Komödien und Kriegsfilmen sollten zugreifen. 4 Sterne.
Die Story: Der abgehobene, aber nicht übermäßig helle Superstar Tugg Speedman (Ben Stiller) steckt in der Krise. Sein Behinderten-Drama "Simple Jack" (sozusagen ein Film im Film^^) brachte ihm statt einem Oscar Hohn, Spott und einen Riesenreinfall an der Kinokasse. Nachdem der Wechsel ins ernste Fach katastrophal missglückt ist, will Speedman wieder an alte Erfolge anknüpfen. In Südostasien soll das teuerste Vietnamkriegs-Drama aller Zeiten entstehen.
Der wohl größte Kritikpunkt an "Tropic Thunder" ist, dass er leider viele seiner Möglichkeiten und Stärken nicht nutzt. Dennoch bietet der Streifen genug positive Aspekte. Die Gags sind prall gefüllt mit wahnwitzigen Angriffen auf Hollywood und das Starsystem. Hier bekommt wohl jeder, der weit genug oben steht, sein Fett weg.
Extra zu bemerken ist der Film im Film "Simple Jack", in dem Ben Stiller einen Zurückgebliebenen spielt. Es ist einfach nur zum weglachen^^
Leider werden die Gags von Zeit zu Zeit weniger. spätestens ab *SPOILER*: dem Kampf der Drogenhändler gegen die Schauspielertruppe sinkt die Gagquote enorm*SPOILER Ende*
Fazit: Obwohl "Tropic Thunder" viel Potenzial verspielt, bietet es jede Menge Gags und gute Schauspieler. Liebhaber von Komödien und Kriegsfilmen sollten zugreifen. 4 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Love Vegas
Komödie, Lovestory
Love Vegas
Komödie, Lovestory
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 04.02.2009
Zunächst die Story: Jack und Joy sind in Las Vegas, dem wohl größten Nährboden für Dummheiten und abgefahrene Ereignisse. Jack, weil er gerade gekündigt und Joy, weil sie verlassen wurde. Neode suchen Spaß, doch als sie am nächsten morgen mit einem Ring am Finger aufwachen, ist es damit auch schon vorbei...
Als Jack plötzlich den Jackpot knackt, beginnt eine grausige Zeit mir "Zwangsehe" und jeder Menge Gemeinheiten.
Ashton Kutcher ist nicht gerade für seine großen Schauspielkünste bekannt, dennoch besticht er bei "Love Vegas" mit seiner sympathischen Art und seiner witzigen Mimik. Man könnte zwar vermuten, dass er neben der gewohnt guten Cameron Diaz schwach aussieht, doch diese scheint sich in diesem Streifen nicht alzu sehr anzustrengen...
"Love Vegas" lebt von einem ordentlichen Schuss Humor, einer Prise Romantik, sowie einer orginellen Story. Bei "Love Vegas" fand der Regisseur ein gutes Mischverhältniss, sodass selbst den unromantischsten Männern der Streifen gefallen könnte. Daher ein gut geeigneter Film für Paare.
Fazit: Wer eine nette Unterhaltung sucht und der Romantik nicht ganz abgeneigt ist, findet in "Love Vegas" sicherlich einen Film, der gegen Ende hin sogar die ein oder anderen Gefühlsregung auslösen könnte ;) 4 Sterne.
Als Jack plötzlich den Jackpot knackt, beginnt eine grausige Zeit mir "Zwangsehe" und jeder Menge Gemeinheiten.
Ashton Kutcher ist nicht gerade für seine großen Schauspielkünste bekannt, dennoch besticht er bei "Love Vegas" mit seiner sympathischen Art und seiner witzigen Mimik. Man könnte zwar vermuten, dass er neben der gewohnt guten Cameron Diaz schwach aussieht, doch diese scheint sich in diesem Streifen nicht alzu sehr anzustrengen...
"Love Vegas" lebt von einem ordentlichen Schuss Humor, einer Prise Romantik, sowie einer orginellen Story. Bei "Love Vegas" fand der Regisseur ein gutes Mischverhältniss, sodass selbst den unromantischsten Männern der Streifen gefallen könnte. Daher ein gut geeigneter Film für Paare.
Fazit: Wer eine nette Unterhaltung sucht und der Romantik nicht ganz abgeneigt ist, findet in "Love Vegas" sicherlich einen Film, der gegen Ende hin sogar die ein oder anderen Gefühlsregung auslösen könnte ;) 4 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Die Welle
Deutscher Film, Drama
Die Welle
Deutscher Film, Drama
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 03.02.2009
"Die Welle" von dem Regisseur Dennis Gansel baut auf dem gleichnamigen amerikanischen Klassikers im Jahre 1981 von Morton Rhues auf.
Bei der Neuverfilmung ist das Geschehen sinngemäß ins heutige Deutschland und an ein normales Berliner Gymnasium verlegt. Herausgekommen ist ein straff und modern inszenierter Film, der zu großen Teilen wirklich gut funktioniert, sofern man bereit ist, einige dramaturgische Vereinfachungen zu akzeptieren, die sich jedoch für die volle Wirkung auf filmischer Ebene als durchaus sinnvoll erweisen.
Zur Story:
Der eigenwillige Gymnasiallehrer Rainer Wenger (Jürgen Vogel) versucht während einer Projektwoche zum Thema "Staatsformen" seinen Schülern den Begriff der Autokratie näher zu bringen. Wo man sich zunächst noch mit Begriffen wie "Disziplin" und "Gemeinschaft" auseinandersetzt, stößt Wenger während der Diskussion schnell auf die einhellige Meinung, dass es eine Form der Diktatur wie die während des Nationalsozialismus heute nicht mehr geben könnte, schließlich lebe man ja in einer Demokratie.
Er wagt mit seiner Klasse ein Experiment und ernennt sich selbst zu ihrer Leitfigur, um fortan mit Slogans wie "Macht durch Disziplin" neue Regeln und Vorgaben während des Unterrichts aufzustellen. Was zunächst noch harmlos beginnt und nach anfänglicher Skepsis schnell bei den meisten Schülern wahre Begeisterungsstürme ob der neu gewonnenen Bewegung mit dem Namen "Die Welle" auslöst, entwickelt diese schnell eine gefährliche Eigendynamik, die Andersdenkende ausschließt und im Laufe der Woche den Weg für gewalttätige Aktionen auch außerhalb der Schule ebnet.
Eine Neuverfilmung des Klassikers mag eine gute Idee sein, da wohl fast jeder das Buch der Uhrverfilmung noch aus dem Schulunterricht kennt. Dies sollte doch genug Sicherheit für einen Film darstellen, nicht wahr?
Das ganze hätte auch in die Hose gehen können, den die sich langsam entwickelnden Bewegung der Schüler bis hin zu ihrem Kontrollverlust als " MAsse mit Profil" hätte gerade in der Charakterzeichnung schnell peinlich und oberflächlich auf dem Zuschauer wirken können. Aber dank den gut agierenden Schauspielern kommt dieses Gefühl beim Zuschauer nur selten auf.
Schade nur, dass ausgerechnet die Figur des Lehrers im Laufe des Films immer mehr in den Hintergrund tritt.
Fazit: Alles in Allem ist "Die Welle" ein duchaus gelungener Film. Die Story ist stimmig und vor allem in ihrer Konsequenz, die bis zum Ende durchgehalten wird, ein erschütternder Beweis dafür, wo gleichgeschaltete Gruppierungen in ihrem Fanatismus hingeführt werden können... 4 Sterne!
Bei der Neuverfilmung ist das Geschehen sinngemäß ins heutige Deutschland und an ein normales Berliner Gymnasium verlegt. Herausgekommen ist ein straff und modern inszenierter Film, der zu großen Teilen wirklich gut funktioniert, sofern man bereit ist, einige dramaturgische Vereinfachungen zu akzeptieren, die sich jedoch für die volle Wirkung auf filmischer Ebene als durchaus sinnvoll erweisen.
Zur Story:
Der eigenwillige Gymnasiallehrer Rainer Wenger (Jürgen Vogel) versucht während einer Projektwoche zum Thema "Staatsformen" seinen Schülern den Begriff der Autokratie näher zu bringen. Wo man sich zunächst noch mit Begriffen wie "Disziplin" und "Gemeinschaft" auseinandersetzt, stößt Wenger während der Diskussion schnell auf die einhellige Meinung, dass es eine Form der Diktatur wie die während des Nationalsozialismus heute nicht mehr geben könnte, schließlich lebe man ja in einer Demokratie.
Er wagt mit seiner Klasse ein Experiment und ernennt sich selbst zu ihrer Leitfigur, um fortan mit Slogans wie "Macht durch Disziplin" neue Regeln und Vorgaben während des Unterrichts aufzustellen. Was zunächst noch harmlos beginnt und nach anfänglicher Skepsis schnell bei den meisten Schülern wahre Begeisterungsstürme ob der neu gewonnenen Bewegung mit dem Namen "Die Welle" auslöst, entwickelt diese schnell eine gefährliche Eigendynamik, die Andersdenkende ausschließt und im Laufe der Woche den Weg für gewalttätige Aktionen auch außerhalb der Schule ebnet.
Eine Neuverfilmung des Klassikers mag eine gute Idee sein, da wohl fast jeder das Buch der Uhrverfilmung noch aus dem Schulunterricht kennt. Dies sollte doch genug Sicherheit für einen Film darstellen, nicht wahr?
Das ganze hätte auch in die Hose gehen können, den die sich langsam entwickelnden Bewegung der Schüler bis hin zu ihrem Kontrollverlust als " MAsse mit Profil" hätte gerade in der Charakterzeichnung schnell peinlich und oberflächlich auf dem Zuschauer wirken können. Aber dank den gut agierenden Schauspielern kommt dieses Gefühl beim Zuschauer nur selten auf.
Schade nur, dass ausgerechnet die Figur des Lehrers im Laufe des Films immer mehr in den Hintergrund tritt.
Fazit: Alles in Allem ist "Die Welle" ein duchaus gelungener Film. Die Story ist stimmig und vor allem in ihrer Konsequenz, die bis zum Ende durchgehalten wird, ein erschütternder Beweis dafür, wo gleichgeschaltete Gruppierungen in ihrem Fanatismus hingeführt werden können... 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Spurwechsel
Wie weit gehst du aus Rache?
Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Zu der Story: Der erfolgreiche Jung-Anwalt Gavin Banek (Ben Affleck), beschäftigt in der erfolgreichen New Yorker Nazler seines Schwiegervaters, ehrgeizig, aufstrebend, scheinbar ununterbrochen auf der Überholspur des Lebens geräht bei einem unglücklichen Autounfall an den Versicherungsangestellten Doyle Gibson (Samuel L. Jackson), bei dem zurzeit alles schief läuft. Er ist qasi das Gegenteil von dem erfolgreichen Anwalt.
Zwei Menschen, die unter normalen Bedingungen nie miteinander zu tun hätten, führt das Moment des Faktors Zufall zueinander und gegeneinander.
Im morgendlichen Berufsverkehr begeht der eine, Gavin, eine Unachtsamkeit, beim von ihm verursachten Auffahrunfall bleibt die Fahrtauglichkeit von Doyles Fahrzeug auf der Strecke. Ein harmloser Zwischenfall, der sich mit dem Austausch von Versicherungskarten regeln ließe, doch der arrogante Yuppie ist so sehr in Eile, dass er Doyle im Regen stehen lässt. Und damit nimmt das Verhängnis seinen Lauf...
Doyle verpasst die Anhörung, bei der das Sorgerecht für deine Kinder entschieden wurde. Gavin erscheint zwar pünklich zu der Verhandlung über das millionenschwere Stiftungserbe eines Mandanten der Kanzler seines Schwiegervaters, aber bei dem Unfall wechselte versehentlich eine entscheidende Prozessakte den Besitzer. Diese sind nun in Besitz des verzweifelten Gipson, der sich gnadelos rächen will.
Nun nimmt die Geschichte ihren lauf...
Der Regisseur Roger Michell kreiert einen Konflikt zwischen einem Menschen der Oberschicht und einem der Mittel- bis Unterschicht. Der Zusammenprall ist teilweise mit Tragödie, Humor und Aktion inszeniert. Die Spannung zieht sich durch die gesamte Filmlänge.
Fazit: Wie Roger Michell aus seinem psychologisch stringent erzählten Lehrstück über die Unaufhaltsamkeit einer Auseinandersetzung, über Unnachgiebig- und Selbstherrlichkeit und die Eskalation von Frust, Gewalt und Gegengewalt berichtet ist atemberaubend. Wirklich sehendwert! 4 Sterne
Zwei Menschen, die unter normalen Bedingungen nie miteinander zu tun hätten, führt das Moment des Faktors Zufall zueinander und gegeneinander.
Im morgendlichen Berufsverkehr begeht der eine, Gavin, eine Unachtsamkeit, beim von ihm verursachten Auffahrunfall bleibt die Fahrtauglichkeit von Doyles Fahrzeug auf der Strecke. Ein harmloser Zwischenfall, der sich mit dem Austausch von Versicherungskarten regeln ließe, doch der arrogante Yuppie ist so sehr in Eile, dass er Doyle im Regen stehen lässt. Und damit nimmt das Verhängnis seinen Lauf...
Doyle verpasst die Anhörung, bei der das Sorgerecht für deine Kinder entschieden wurde. Gavin erscheint zwar pünklich zu der Verhandlung über das millionenschwere Stiftungserbe eines Mandanten der Kanzler seines Schwiegervaters, aber bei dem Unfall wechselte versehentlich eine entscheidende Prozessakte den Besitzer. Diese sind nun in Besitz des verzweifelten Gipson, der sich gnadelos rächen will.
Nun nimmt die Geschichte ihren lauf...
Der Regisseur Roger Michell kreiert einen Konflikt zwischen einem Menschen der Oberschicht und einem der Mittel- bis Unterschicht. Der Zusammenprall ist teilweise mit Tragödie, Humor und Aktion inszeniert. Die Spannung zieht sich durch die gesamte Filmlänge.
Fazit: Wie Roger Michell aus seinem psychologisch stringent erzählten Lehrstück über die Unaufhaltsamkeit einer Auseinandersetzung, über Unnachgiebig- und Selbstherrlichkeit und die Eskalation von Frust, Gewalt und Gegengewalt berichtet ist atemberaubend. Wirklich sehendwert! 4 Sterne
ungeprüfte Kritik
Jumper
Anywhere is possible.
Science-Fiction, Action
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Frühstück auf der Sphinx in Ägypten, eine Runde Surfen in Australien, ein NBA-Finale in New York und das alles noch vor dem Mittagessen – was sich nach dem Tagesablauf eines superreichen Jet-Set-Globetrotters anhört, ist der ganz alltägliche Wahnsinn im Leben von David, einem Jumper. Menschen mit seiner Begabung können sich nämlich in Sekundenbruchteilen an jeden beliebigen Ort der Erde teleportieren. Hört sich nach einer spaßigen Fähigkeit an – und auch nach einer ergiebigen Ausgangsidee für einen Science-Fiction-Streifen ;)
Hervorragende Aktionszenen treffen schnelles Szenengewitter. Regisseur Liman nutzt vollkommen die Fähigkeiten des Jumpers aus, leider ist dies einerseits ein Segen, aber andererseits ein Fluch zugleich.
Zum einen ist es natürlich schön, wenn der Zuschauer immer wieder überrascht wird – schließlich kann man am Anfang einer Szene nicht einmal sicher voraussagen, auf welchem Kontinent sie enden wird. Es gibt Actionsequenzen, in denen die Raufbolde mehrmals die Welt umrunden. Dieses hemmungslose Ausleben der Grenzenlosigkeit eröffnet, was Dramaturgie und Spezialeffekte angeht, natürlich neue Möglichkeiten – und macht nebenbei auch noch Laune. Auf der anderen Seite gleitet die Handlung ohne jegliche logische Begrenzungen naturgemäß aber immer wieder ins Beliebige ab. Diesen Eindruck unterstützen beispielsweise auch die undurchsichtigen Gerätschaften, die die Paladine nach und nach Anschleppen, um den Jumpern Herr zu werden.
Fazit: Dass er sich nicht die Mühe macht, seine Teleportations-Prämisse auch nur im Ansatz zu erklären, sondern stattdessen einfach nur hemmungslos mit dieser herumalbert, macht "Jumper" sympathisch. Dennoch ist "Jumper" nicht mehr als ein spaßiger Fantasy-Happen für zwischendurch. 4 Sterne
Hervorragende Aktionszenen treffen schnelles Szenengewitter. Regisseur Liman nutzt vollkommen die Fähigkeiten des Jumpers aus, leider ist dies einerseits ein Segen, aber andererseits ein Fluch zugleich.
Zum einen ist es natürlich schön, wenn der Zuschauer immer wieder überrascht wird – schließlich kann man am Anfang einer Szene nicht einmal sicher voraussagen, auf welchem Kontinent sie enden wird. Es gibt Actionsequenzen, in denen die Raufbolde mehrmals die Welt umrunden. Dieses hemmungslose Ausleben der Grenzenlosigkeit eröffnet, was Dramaturgie und Spezialeffekte angeht, natürlich neue Möglichkeiten – und macht nebenbei auch noch Laune. Auf der anderen Seite gleitet die Handlung ohne jegliche logische Begrenzungen naturgemäß aber immer wieder ins Beliebige ab. Diesen Eindruck unterstützen beispielsweise auch die undurchsichtigen Gerätschaften, die die Paladine nach und nach Anschleppen, um den Jumpern Herr zu werden.
Fazit: Dass er sich nicht die Mühe macht, seine Teleportations-Prämisse auch nur im Ansatz zu erklären, sondern stattdessen einfach nur hemmungslos mit dieser herumalbert, macht "Jumper" sympathisch. Dennoch ist "Jumper" nicht mehr als ein spaßiger Fantasy-Happen für zwischendurch. 4 Sterne
ungeprüfte Kritik
Kill Switch
Die harte Faust des Gesetzes.
Action, 18+ Spielfilm, Krimi
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Mir scheint es so, als könnte es Steven Seagal nicht lassen den jungen Draufgänger zu markieren... In "Kill Switch" verkörpert Steven Seagal einen harten Cop auf Serienkillerjagd. Im Alter von zehn Jahren musste Jacob King (Steven Seagal) mit ansehen, wie sein Zwillingsbruder an ihrem gemeinsamen Geburtstag von einem Serienkiller (Finn Michael) die Kehle durchtrennt wurde. Heute jagt King als Polizist selbst Serienmörder.
Mehr Story muss man über diesem miserabel und langweil inszenierten Thriller nicht wissen. Der inzwischen fett und träge gewordene Seagal wird laufend gedoubelt und es kommt einfach keine richtige Spannung auf.
Aktionszenen wird man nur vereinzelt sehen, da "Kill Switch" doch mehr ein Thriller als Aktrionfilm sein will. Das ist auch ausnahmsweise mal gut so, denn so miserbal war die Aktion in noch keinem anderen Film von Seagal. Die Prügeleien sind z.B. mit einer Wackelkamera gefilmt, hektisch geschnitten und laufen zudem beschleunigt ab, um mehr Aktion vorzugaukeln als wirklich da ist. Irgendwer kam zudem auf die Idee, dass es cool aussehen könnte, wenn zwischendrin immer mal wieder einige Frames entfernt werden. Natürlich kommt dies dem Zuschauer nicht so rüber...
Ein weiteres Manko sind die bis zum Excess durchgespielten Wiederholungen. Da werden manche Szenen fast ein Dutzend Mal aus verschiedenen Perspektiven immer und immer wieder abgespult. Dem Zuschauer verliert so schnell das Interesse.
Die Schwächen versucht der Regisseur anscheinend mit viel Brutalität zu überspielen, wobei "Kill Switchhier selbst für Seagal-Filme neue Maßstäbe setzt. Hier befindet sich der Cop mit den Killern in Sachen Brutalität durchaus auf Augenhöhe.
Fazit: "Kill Switch" ist für mich der schlechteste Steven-Seagal-Film. Nicht vergleichbar mit den guten alten Seagal-Klassikern (Alarmstufe Rot). 2 Sterne
Mehr Story muss man über diesem miserabel und langweil inszenierten Thriller nicht wissen. Der inzwischen fett und träge gewordene Seagal wird laufend gedoubelt und es kommt einfach keine richtige Spannung auf.
Aktionszenen wird man nur vereinzelt sehen, da "Kill Switch" doch mehr ein Thriller als Aktrionfilm sein will. Das ist auch ausnahmsweise mal gut so, denn so miserbal war die Aktion in noch keinem anderen Film von Seagal. Die Prügeleien sind z.B. mit einer Wackelkamera gefilmt, hektisch geschnitten und laufen zudem beschleunigt ab, um mehr Aktion vorzugaukeln als wirklich da ist. Irgendwer kam zudem auf die Idee, dass es cool aussehen könnte, wenn zwischendrin immer mal wieder einige Frames entfernt werden. Natürlich kommt dies dem Zuschauer nicht so rüber...
Ein weiteres Manko sind die bis zum Excess durchgespielten Wiederholungen. Da werden manche Szenen fast ein Dutzend Mal aus verschiedenen Perspektiven immer und immer wieder abgespult. Dem Zuschauer verliert so schnell das Interesse.
Die Schwächen versucht der Regisseur anscheinend mit viel Brutalität zu überspielen, wobei "Kill Switchhier selbst für Seagal-Filme neue Maßstäbe setzt. Hier befindet sich der Cop mit den Killern in Sachen Brutalität durchaus auf Augenhöhe.
Fazit: "Kill Switch" ist für mich der schlechteste Steven-Seagal-Film. Nicht vergleichbar mit den guten alten Seagal-Klassikern (Alarmstufe Rot). 2 Sterne
ungeprüfte Kritik
Scarface
Toni, das Narbengesicht - Er lebte seine Freiheit aus bis zum Exzeß.
Krimi, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
"Scarface" ist ein eindringlicher Gangsterfilm seiner Zeit, welcher authentisch das etwas andere Lebensgefühl einer Generation wiedergibt. Ein Film, der auf Illusionen aufbaut und selbige sogleich entzaubert. Der amerikanische Traum wird bis zum Exzess ausgelebt, umgekehrt, verdreht und das Wort Kapitalismus erhält ganz neue Dimensionen.
Auf Grund seiner intensiven Bild- und Wortgewalt mag das Gangsterdrama nicht jedermanns Geschmack sein. Doch in seiner Aussage und Konsequenz kann "Scarface" keineswegs der Unmoral bezichtigt werden.
"Scarface" profitiert von einer ausgezeichneten Fotographie, dem gekonnt zusammengestellten Darstellerensemble, angeführt von einem Al Pacino in Topform, und einer sehr passenden, musikalischen Umrahmung.
Es fehlt allerdings ein bisschen die Straffung der Handlung zum Meisterwerk, so dass bei all der Gewalt, die eigentlich nur spärlich, aber dann äußerst kraftvoll in Szene gesetzt wird, der Eindruck des Langatmigen nicht verwehrt werden kann.
Fazit: Ein herausragender Gangsterfilm, den man gesehen haben muss! Für damalige Zeiten ein brutaler Film, doch zum heutigen Vergleich mit Filmen wie z.B. SAW oder Hostel gewaltarm. Nicht desto Trotz ist Palma mit "Scarface" ein Meisterwerk gelungen! 5 Sterne!
Auf Grund seiner intensiven Bild- und Wortgewalt mag das Gangsterdrama nicht jedermanns Geschmack sein. Doch in seiner Aussage und Konsequenz kann "Scarface" keineswegs der Unmoral bezichtigt werden.
"Scarface" profitiert von einer ausgezeichneten Fotographie, dem gekonnt zusammengestellten Darstellerensemble, angeführt von einem Al Pacino in Topform, und einer sehr passenden, musikalischen Umrahmung.
Es fehlt allerdings ein bisschen die Straffung der Handlung zum Meisterwerk, so dass bei all der Gewalt, die eigentlich nur spärlich, aber dann äußerst kraftvoll in Szene gesetzt wird, der Eindruck des Langatmigen nicht verwehrt werden kann.
Fazit: Ein herausragender Gangsterfilm, den man gesehen haben muss! Für damalige Zeiten ein brutaler Film, doch zum heutigen Vergleich mit Filmen wie z.B. SAW oder Hostel gewaltarm. Nicht desto Trotz ist Palma mit "Scarface" ein Meisterwerk gelungen! 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Jackie Chan ist Nobody
Action
Jackie Chan ist Nobody
Action
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Die Story: Jackie (Jackie Chan) gehört zu einer Eliteeinheit, die in Südafrika Informationen über einen geheimnisvollen Edelstein beschaffen soll. Allerdings sabotieren abtrünnige CIA-Agenten die Mission und sorgen dafür, dass neun der zehn Agenten ums Leben kommen - Jackie ist der einzige, der überlebt. Allerdings vollkommen ohne Gedächtnis, was ihm bei den Eingeborenen bereits den Namen "Who-Am-I" (das einzige, was er stammeln kann) einbringt.
Die Erinnerung kommt allerdings auch nur mehr als langsam wieder zurück. Immerhin erinnert er sich alter CIA-Techniken, als es einem Eingeborenen das Leben zu retten gilt. Dadurch wird die vorgebliche Reporterin Christine (Michelle Ferre) auf "Who-Am-I" aufmerksam und will eine Story über ihn schreiben; er aber kann ihr entwischen. Noch jemand anderes hat sich jedoch an seine Fersen geheftet: CIA-Agent Morgan (Ron Smerczak), der angeblich nur das Beste für Jackie will - allerdings ist auch bei diesem Herrn gesundes Misstrauen angebracht, vertritt er doch offensichtlich vorwiegend eigene Interessen...
Das ist eigentlich schon recht viel Story für einen Jackie Chan-Film und mit 124 Minuten ist auch die Laufzeit ungewöhnlich lang. Dafür ist die erste halbe Stunde dann auch teilweise quälend lang, wenn Chan sich durch den afrikanischen Dschungel radebrecht.
Immerhin wird der Zuschauer am Schluss durch ein paar gute Action-Sequenzen wieder halbwegs entschädigt.
Fazit: Ein Jackie-Chan-Film, der sich am Anfang langweilig dahin zieht wie ein Kaugummi. Lediglich die Aktion-Sequenten können ihn von einem miserablen in einen durschnittlichen Aktionfilm aufstocken. Nur 3 Sterne.
Die Erinnerung kommt allerdings auch nur mehr als langsam wieder zurück. Immerhin erinnert er sich alter CIA-Techniken, als es einem Eingeborenen das Leben zu retten gilt. Dadurch wird die vorgebliche Reporterin Christine (Michelle Ferre) auf "Who-Am-I" aufmerksam und will eine Story über ihn schreiben; er aber kann ihr entwischen. Noch jemand anderes hat sich jedoch an seine Fersen geheftet: CIA-Agent Morgan (Ron Smerczak), der angeblich nur das Beste für Jackie will - allerdings ist auch bei diesem Herrn gesundes Misstrauen angebracht, vertritt er doch offensichtlich vorwiegend eigene Interessen...
Das ist eigentlich schon recht viel Story für einen Jackie Chan-Film und mit 124 Minuten ist auch die Laufzeit ungewöhnlich lang. Dafür ist die erste halbe Stunde dann auch teilweise quälend lang, wenn Chan sich durch den afrikanischen Dschungel radebrecht.
Immerhin wird der Zuschauer am Schluss durch ein paar gute Action-Sequenzen wieder halbwegs entschädigt.
Fazit: Ein Jackie-Chan-Film, der sich am Anfang langweilig dahin zieht wie ein Kaugummi. Lediglich die Aktion-Sequenten können ihn von einem miserablen in einen durschnittlichen Aktionfilm aufstocken. Nur 3 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Rush Hour 3
Komödie, Krimi
Rush Hour 3
Komödie, Krimi
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
"Rush Hour 3" kann dem Zuschauer einfach wenig bis nichts bietet, traurig aber wahr. Chris Tuckers loses Mundwerk geht einem bereits nach kurzer Zeit einfach nur noch auf die Nerven. Und Jackie Chans Kampfeinlagen sind eben auch seit Jahren mit leichten Variationen immer wieder dieselben. Dies gilt insbesondere für den großen Finalkampf auf dem Eiffelturm... Dieser erinnert an "Shanghai Knights" (ebenfalls mit Jacky Chan), nur das dieser Finalkampf beim Big Ben stattfand.
Ansonsten ist "Rush Hour 3" vor allem pädagogisch besonders wertlos. Wir lernen, dass man in Paris von jedem Fenster aus den Eiffelturm sieht, bei der Einreise nach Frankreich eine Rektaluntersuchung auf einen wartet und alle Menschen, die etwas gegen Amerikaner haben, nur ein wenig Zeit mit einem Amerikaner verbringen müssen und schon wollen sie selbst Amerikaner werden...
Fazit: "Rush Hour 3" toppt nocheinmal die miese Story vom zweiten Teil. Der ein oder andere Gag mag vielleicht ein Schmunzeln beim Zuschauer bewirken, doch vermag dies den Film auch nicht zu retten... 3 Sterne sind für den dritten Teil mehr als genug.
Ansonsten ist "Rush Hour 3" vor allem pädagogisch besonders wertlos. Wir lernen, dass man in Paris von jedem Fenster aus den Eiffelturm sieht, bei der Einreise nach Frankreich eine Rektaluntersuchung auf einen wartet und alle Menschen, die etwas gegen Amerikaner haben, nur ein wenig Zeit mit einem Amerikaner verbringen müssen und schon wollen sie selbst Amerikaner werden...
Fazit: "Rush Hour 3" toppt nocheinmal die miese Story vom zweiten Teil. Der ein oder andere Gag mag vielleicht ein Schmunzeln beim Zuschauer bewirken, doch vermag dies den Film auch nicht zu retten... 3 Sterne sind für den dritten Teil mehr als genug.
ungeprüfte Kritik
Rush Hour 2
Komödie, Krimi
Rush Hour 2
Komödie, Krimi
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Aktion in Form von Explosionen und solide inszenierten Martial-Arts-Kämpfen bietet "Rush Hour 2" reichlich, auch wenn das Nivaeu der Schlägereien nicht an frühere Jackie-Chan-Filmen wie den Klassiker "Rumble in the Bronx" heranreicht...
Der Showdown in einem Casino in Las Vegas ist dann auch eine der wenigen Szenen, in denen ansatzweise Spannung aufkommt. Leider kommt in der restlichen Fortsetzung nur relativ wenig davon auf...
"Rush Hour 2" ist ein solide gemachtes Action-Buddy-Movie, das aber nur selten richtig witzig ist und von seiner Story her nur wenig zu bieten hat. Er verlässt sich vielmehr voll und ganz auf das sympathische Hauptdarsteller-Duo, das aber auch nicht mehr so gut wie im ersten Teil ist, im Falle von Chris Tucker sogar weit über sein Ziel hinausschießt und nur noch nervt...
Fazit: Eine simple Fortsetzung, die fast auschließlich auf seine Starbesetzung setzt und hierdurch nur wenig an Story und Spannung punktet... "nur" 3 Sterne
Der Showdown in einem Casino in Las Vegas ist dann auch eine der wenigen Szenen, in denen ansatzweise Spannung aufkommt. Leider kommt in der restlichen Fortsetzung nur relativ wenig davon auf...
"Rush Hour 2" ist ein solide gemachtes Action-Buddy-Movie, das aber nur selten richtig witzig ist und von seiner Story her nur wenig zu bieten hat. Er verlässt sich vielmehr voll und ganz auf das sympathische Hauptdarsteller-Duo, das aber auch nicht mehr so gut wie im ersten Teil ist, im Falle von Chris Tucker sogar weit über sein Ziel hinausschießt und nur noch nervt...
Fazit: Eine simple Fortsetzung, die fast auschließlich auf seine Starbesetzung setzt und hierdurch nur wenig an Story und Spannung punktet... "nur" 3 Sterne
ungeprüfte Kritik
Rush Hour
Die flinksten Fäuste des Ostens treffen auf die größte Klappe des Westens!
Komödie, Krimi
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Wer auf Action-Komödien steht, sollte sich "Rush Hour" nicht entgehen lassen!Ohne viel Tiefgang bieten sich dem Zuschauer genug Gags und fliegende Fäuste für einen unterhaltenden Abend.
Der Soundtrack tut sein Übriges dazu und die Songs (z.B. "Can I get a" von Jay-Z) wurden an den richtigen Stellen angebracht. Kurzum: Was für die asiatischen Chan-Fans zu wenige Kampfeinlagen bot, ist für die westliche Fangemeinde eine gute Mischung zwischen "Lethal Weapon" und dem "Beverly Hills Cop" mit einem Schuss asiatischem Flair – selbst wenn die Qualität der genannten Referenzen nie erreicht wird...
Fazit: Mittelmäßige Story, die jedoch durch die beiden Star-Schauspieler mit reichlich Gags an Niveau angehoben wird. Für einen netten Filmeabend ist mit "Rush Hour" gesorgt! 4 Sterne
Der Soundtrack tut sein Übriges dazu und die Songs (z.B. "Can I get a" von Jay-Z) wurden an den richtigen Stellen angebracht. Kurzum: Was für die asiatischen Chan-Fans zu wenige Kampfeinlagen bot, ist für die westliche Fangemeinde eine gute Mischung zwischen "Lethal Weapon" und dem "Beverly Hills Cop" mit einem Schuss asiatischem Flair – selbst wenn die Qualität der genannten Referenzen nie erreicht wird...
Fazit: Mittelmäßige Story, die jedoch durch die beiden Star-Schauspieler mit reichlich Gags an Niveau angehoben wird. Für einen netten Filmeabend ist mit "Rush Hour" gesorgt! 4 Sterne
ungeprüfte Kritik
The Stand - Das letzte Gefecht
Das Ende der Welt ist erst der Anfang.
Serie, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Die Story: Ein geheimnisvoller Virus droht die gesamte Menschheit auszulöschen. Nur eine Handvoll Auserwählter scheint dazu bestimmt, die ultimative Schlacht des Guten gegen das Böse aufzunehmen. Hat die kleine Crew überhaupt noch eine Chance, die Menschheit zu retten?
Es war eine kluge Entscheidung Stephen Kings 1200-Seiten-Wälzer nicht in ein 2-Stunden-Film zu pressen, sondern als Mini-Serie mit über 5 Stunden Laufzeit zu verfilmen! Auf diese Weise kann sich das apokalyptische - gegen Ende hin mehr und mehr übersinnlich angehauchte - Drama langsam und beklemmend entfalten.
Der Film ist wirklich sehr sehenswert. Ich habe es bisher immer geschafft, ihn mir komplett an einem Stück anzusehen. Dies sollte man auch tun, um nicht irgendwann den Faden zu verlieren, denn dann könnte die Spannung deutlich darunter leiden... Es sind einfach sehr viele Handlungen, die gerade zu Beginn (während der ersten 4 Stunden) stattfinden. Zu viele Ereignisse, die aufeinander aufbauen und die ohne den nötigen Zusammenhang sehr schnell undurchsichtig wirken könnten.
Fazit: Mittlerweile habe ich den Film schon mehrere Male geguckt und bin immer noch begeistert. Gerade an langen Winterabenden mit Freunden, ist dieser Film ein wahres Highlight. Klare 5 Sterne!
Es war eine kluge Entscheidung Stephen Kings 1200-Seiten-Wälzer nicht in ein 2-Stunden-Film zu pressen, sondern als Mini-Serie mit über 5 Stunden Laufzeit zu verfilmen! Auf diese Weise kann sich das apokalyptische - gegen Ende hin mehr und mehr übersinnlich angehauchte - Drama langsam und beklemmend entfalten.
Der Film ist wirklich sehr sehenswert. Ich habe es bisher immer geschafft, ihn mir komplett an einem Stück anzusehen. Dies sollte man auch tun, um nicht irgendwann den Faden zu verlieren, denn dann könnte die Spannung deutlich darunter leiden... Es sind einfach sehr viele Handlungen, die gerade zu Beginn (während der ersten 4 Stunden) stattfinden. Zu viele Ereignisse, die aufeinander aufbauen und die ohne den nötigen Zusammenhang sehr schnell undurchsichtig wirken könnten.
Fazit: Mittlerweile habe ich den Film schon mehrere Male geguckt und bin immer noch begeistert. Gerade an langen Winterabenden mit Freunden, ist dieser Film ein wahres Highlight. Klare 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Der seltsame Fall des Benjamin Button
Lovestory, Drama, Fantasy
Der seltsame Fall des Benjamin Button
Lovestory, Drama, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 01.02.2009
Der Film "Der seltsame Fall des Benjamin Button" ist die Verfilung des gleichnamigen Bestsellers von F. Scott Fitzgerald.
F. Scott Fitzgerald kreierte eine simple, ebenso geniale Story: Wie würde das Leben eines Mannes aussehen, der rückwärts altert, also als Greis auf die Welt kommt und als Säugling stirbt?
In dem Film geht es um Benjamin Button (gespielt von Brad Pitt), der als gebrechlicher Kreis auf die Welt kommt und nicht wie normale Menschen altert, sondern jünger wird. Die Geschichte wird von seiner im Sterben liegenden Frau Daisy (Cate Blanchett) erzählt. Der Zuschauer bekommt so das gesamte Leben des Benjamin Button zu Gesicht.
Im Mittelpunkt, neben Benjamins Lebensverlauf, steht wohl die Liebe zwischen ihm und Daisy, die normal altert. Sie lernen sich im Alter von 8 Jahren kennen, als sie ein junges Mädchen ist und er ein alter Kreis. Ohne zu viel zu verraten: Benjamin durchlebt fortan sein Leben in einer ungewähnlichen Phase (er jüngert) und stellt fest, dass eine Liebe mit einem normalen Menschen nicht leicht ist. Man könnte den Film mit dem Kult-Klassiker Forest Gump vergleichen, der eine ebenso emozionale Geschichte erzählt.
Man erlebt nebenbei auch grandiose Nebendarsteller, die auch spannende Geschichten parat haben (Der Mann, der siebenmal vom Blitz getroffen wurde, der Schiffskapitän, usw.) Zudem wird der erste Weltkrieg in der Sicht eines normalen Menschen nocheinmal behandelt, was dem Film wirklich gut tut!
Die Masken, die verwendet werden um Brad jünger und seine Mitmenschen ältern zu lassen sind wirklich atemberaubend!
Fazit: Lediglich die erzählerischen Mängel und Längen im Mittelteil versagen "Der seltsame Fall des Benjamin Button" den Status eines Meisterwerks. Dennoch hat Fincher mit dem Film etwas Großes geschaffen: Handwerklich perfektes, visuell atemberaubendes und schauspielerisch gefühlsecht interpretiertes Kino, das eine faszinierende und trotz der Parallelen zu "Forrest Gump" einzigartige Geschichte erzählt. 5 Sterne!
F. Scott Fitzgerald kreierte eine simple, ebenso geniale Story: Wie würde das Leben eines Mannes aussehen, der rückwärts altert, also als Greis auf die Welt kommt und als Säugling stirbt?
In dem Film geht es um Benjamin Button (gespielt von Brad Pitt), der als gebrechlicher Kreis auf die Welt kommt und nicht wie normale Menschen altert, sondern jünger wird. Die Geschichte wird von seiner im Sterben liegenden Frau Daisy (Cate Blanchett) erzählt. Der Zuschauer bekommt so das gesamte Leben des Benjamin Button zu Gesicht.
Im Mittelpunkt, neben Benjamins Lebensverlauf, steht wohl die Liebe zwischen ihm und Daisy, die normal altert. Sie lernen sich im Alter von 8 Jahren kennen, als sie ein junges Mädchen ist und er ein alter Kreis. Ohne zu viel zu verraten: Benjamin durchlebt fortan sein Leben in einer ungewähnlichen Phase (er jüngert) und stellt fest, dass eine Liebe mit einem normalen Menschen nicht leicht ist. Man könnte den Film mit dem Kult-Klassiker Forest Gump vergleichen, der eine ebenso emozionale Geschichte erzählt.
Man erlebt nebenbei auch grandiose Nebendarsteller, die auch spannende Geschichten parat haben (Der Mann, der siebenmal vom Blitz getroffen wurde, der Schiffskapitän, usw.) Zudem wird der erste Weltkrieg in der Sicht eines normalen Menschen nocheinmal behandelt, was dem Film wirklich gut tut!
Die Masken, die verwendet werden um Brad jünger und seine Mitmenschen ältern zu lassen sind wirklich atemberaubend!
Fazit: Lediglich die erzählerischen Mängel und Längen im Mittelteil versagen "Der seltsame Fall des Benjamin Button" den Status eines Meisterwerks. Dennoch hat Fincher mit dem Film etwas Großes geschaffen: Handwerklich perfektes, visuell atemberaubendes und schauspielerisch gefühlsecht interpretiertes Kino, das eine faszinierende und trotz der Parallelen zu "Forrest Gump" einzigartige Geschichte erzählt. 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Planet Terror
18+ Spielfilm, Action, Horror
Planet Terror
18+ Spielfilm, Action, Horror
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 30.01.2009
"Planet Terror" ist ein Splatter-Streifen, der von einem ausgebrochenen Virus handelt, dass Menschen zu Zombies mutieren läßt. Der Film ähnelt einem 70er Jahre Streifen, leider nicht nur positiv...
Inhaltlich glänzt "Planet Terror" nicht wirklich...Dies vermag der Film jedoch mit tollen Effekten, jede Menge Aktion und Splatter wettzumachen.
Die Schauspieler Rose McGowan spieltn klasse und Bruce Willis in einer Nebenrolle merkt man sichtlich seinen Spaß an. In seiner graphischen Darstellung schreckt der Film vor nichts zurück, das Blut spritzt nur so, Köpfe platzen und der Humor kommt nicht zu kurz.
Fazit: Für Splatterfans ein Muss! Jedoch für Zuschauer mit schwachen Nerven, nicht zu empfehlenswert! Denoch 4 Sterne!
Inhaltlich glänzt "Planet Terror" nicht wirklich...Dies vermag der Film jedoch mit tollen Effekten, jede Menge Aktion und Splatter wettzumachen.
Die Schauspieler Rose McGowan spieltn klasse und Bruce Willis in einer Nebenrolle merkt man sichtlich seinen Spaß an. In seiner graphischen Darstellung schreckt der Film vor nichts zurück, das Blut spritzt nur so, Köpfe platzen und der Humor kommt nicht zu kurz.
Fazit: Für Splatterfans ein Muss! Jedoch für Zuschauer mit schwachen Nerven, nicht zu empfehlenswert! Denoch 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Underworld
Die Schlacht beginnt. Heute Nacht. Unter uns.
Fantasy, Horror
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 29.01.2009
Underworld ist mal ein vollkommen untypischer Vampier/Werwolffilm. Diesesmal sind nicht die Menschen "die Guten", sondern die meist brutal dargestellten Vampiere. Zwei Fabelwesen, die keinen wirklich guten Ruf besitzen.
"Underworld" besticht durch eine wirklich fabelhafte Story, die mit der Komplexität der HdR-Serie zu vergleichen ist (TOP!). Sie beinhaltet eine Liebesstory, Misstrauen und Verrat. Aber auch Aktionfans kommen hier nicht zu knapp, denn "Underworld" bietet reichlich davon, jedoch in einem "eigenen" Stil, was keineswegs negativ gemeint ist ;)
Der Endkampf topt nocheinmal alles! In Aktion sowie qualitativ! (Was der Regiseur erstmal schaffen muss, bei diesem hohen Niveau!)
Das ganze erinnert ein wenig an Blade, den letzten wirklich guten Vampirfilm.
Die Schauspielerleistungen sind in Ordnung. Besonders glänzt Michael Sheen als Werwolfchef Lucian.
Fazit: Ein vollkommen gelungener Vampier/Werwolffilm! Unterhaltung garantiert! 5 Sterne!
"Underworld" besticht durch eine wirklich fabelhafte Story, die mit der Komplexität der HdR-Serie zu vergleichen ist (TOP!). Sie beinhaltet eine Liebesstory, Misstrauen und Verrat. Aber auch Aktionfans kommen hier nicht zu knapp, denn "Underworld" bietet reichlich davon, jedoch in einem "eigenen" Stil, was keineswegs negativ gemeint ist ;)
Der Endkampf topt nocheinmal alles! In Aktion sowie qualitativ! (Was der Regiseur erstmal schaffen muss, bei diesem hohen Niveau!)
Das ganze erinnert ein wenig an Blade, den letzten wirklich guten Vampirfilm.
Die Schauspielerleistungen sind in Ordnung. Besonders glänzt Michael Sheen als Werwolfchef Lucian.
Fazit: Ein vollkommen gelungener Vampier/Werwolffilm! Unterhaltung garantiert! 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Die Todeskandidaten
10 Menschen werden kämpfen. 9 werden sterben. Du bist der Zuschauer.
18+ Spielfilm, Action, Abenteuer
Die Todeskandidaten
10 Menschen werden kämpfen. 9 werden sterben. Du bist der Zuschauer.
18+ Spielfilm, Action, Abenteuer
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 29.01.2009
An sich eigentlich ein simpler Aktionfilm mit einer noch simpleren Story. Aber die Aktion, die sich bei "Die Todeskandidaten" abspielt, retten ihn!
Wer sich die Filmbeschreibung durchließt kennt die Story, mehr muss man nicht wissen. Danach einfach nur Hirn ausschalten und die Bilder genießen ;)
Fazit: Jede Menge Aktion für's Auge! 4 Sterne!
Wer sich die Filmbeschreibung durchließt kennt die Story, mehr muss man nicht wissen. Danach einfach nur Hirn ausschalten und die Bilder genießen ;)
Fazit: Jede Menge Aktion für's Auge! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Dead End
Das dunkelste Stück Asphalt, das du dir vorstellen kannst!
Horror, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 29.01.2009
Bei "Dead End" kann ich mir einfach keine richtige Meinung bilden...
Einerseits passieren einfach zu viele merkwürdige Dinge, andererseits versteht man am Ende des Films den Zusammenhalt dieser.
"Dead End" ist ein Film, der fast die ganze Zeit am selben Ort spielt, auf einer Landstraße in den Wäldern. Langweilig sollte dem Zuschauer bei diesem Film nicht werden, dafür sorgt die erstklasige Spannung und die bedrückende Atmosphäre!
Splatterfans werden bei diesem Titel jedoch kein Gefallen finden, denn "Dead End" spart an Gore-Effekten. Dafür sind die Gags und der schwarze Humor einfach nur spitze!
Fazit: Schnittweise verwirrender Horror-Roadmovie, der jedoch mit erstklassigem schwarzen Humor und einer bedrückenden Atmosphöre punkten! 4 Sterne!
Einerseits passieren einfach zu viele merkwürdige Dinge, andererseits versteht man am Ende des Films den Zusammenhalt dieser.
"Dead End" ist ein Film, der fast die ganze Zeit am selben Ort spielt, auf einer Landstraße in den Wäldern. Langweilig sollte dem Zuschauer bei diesem Film nicht werden, dafür sorgt die erstklasige Spannung und die bedrückende Atmosphäre!
Splatterfans werden bei diesem Titel jedoch kein Gefallen finden, denn "Dead End" spart an Gore-Effekten. Dafür sind die Gags und der schwarze Humor einfach nur spitze!
Fazit: Schnittweise verwirrender Horror-Roadmovie, der jedoch mit erstklassigem schwarzen Humor und einer bedrückenden Atmosphöre punkten! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Seed
Sie dachten er wäre tot!
18+ Spielfilm, Horror
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 27.01.2009
"Seed" ist leider ein wirklich enttäuschender möchtergern Horror-Splatterfilm.
Anfangs noch gut umgesetzt, doch spätestens nach der "Wiederauferstehung" ist der Film nicht mehr zu retten und der Zuschauer verliert schnell den Spaß...
Ab diesem Teil baut sich kaum noch Spannung auf, die Gore-Effekte sind in dieser Version scheinbar fast komplett rausgeschnitten worden...
Fazit: Zerschnittener, unterdurschnittlicher Horrorfilm, bei dem sich einfach keine Spannung aufbauen lassen will. 2 Sterne sind vollkommen ausreichend...
Anfangs noch gut umgesetzt, doch spätestens nach der "Wiederauferstehung" ist der Film nicht mehr zu retten und der Zuschauer verliert schnell den Spaß...
Ab diesem Teil baut sich kaum noch Spannung auf, die Gore-Effekte sind in dieser Version scheinbar fast komplett rausgeschnitten worden...
Fazit: Zerschnittener, unterdurschnittlicher Horrorfilm, bei dem sich einfach keine Spannung aufbauen lassen will. 2 Sterne sind vollkommen ausreichend...
ungeprüfte Kritik
Shooter
Erst ging es um Ehre. Jetzt geht es um Gerechtigkeit.
Action, Thriller, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 27.01.2009
Anfangs wird der Zuschauer mit intelligenten Szenen und celverer Aktion unterhalten, auch die Verschwörungsstory in der zweiten Hälfte punktet mit jeder Menge Aktion!
Fans von der "Bourne-Story" oder "Staatsfeind Nr.1" sollten hier umbedingt zugreifen! Die Handlung ist quasi identisch.
Fazit: Alles in Allem kann man sagen, dass "Shooter" ein guter Aktionfilm ist, dennoch nicht jeder Schuß ins Schwarze trifft ;) 4 Sterne!
Fans von der "Bourne-Story" oder "Staatsfeind Nr.1" sollten hier umbedingt zugreifen! Die Handlung ist quasi identisch.
Fazit: Alles in Allem kann man sagen, dass "Shooter" ein guter Aktionfilm ist, dennoch nicht jeder Schuß ins Schwarze trifft ;) 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Dogma
Der Weg in den Himmel kann die Hölle sein!
Komödie, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
"Dogma" verläuft zwar auf einer unglaublich abgefahrenen Story, konnte mich dennoch überzeugen!
Allein die beiden Hauptdasteller Ben Affleck und Matt Damon als Engel sind einfach der Hammer! "Dogma" bietet jede Menge Gags und Sarkasmus bei dem keine Langeweile aufkommt!
Fazit: Kirchenverarsche, die mit einer Starbesetzung und tollen Gags punktet! 4 Sterne!
Allein die beiden Hauptdasteller Ben Affleck und Matt Damon als Engel sind einfach der Hammer! "Dogma" bietet jede Menge Gags und Sarkasmus bei dem keine Langeweile aufkommt!
Fazit: Kirchenverarsche, die mit einer Starbesetzung und tollen Gags punktet! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
God's Army
Aufstand der Engel - Wenn im Himmel Krieg herrscht, bricht auf der Erde die Hölle los.
Horror, 18+ Spielfilm, Fantasy
God's Army
Aufstand der Engel - Wenn im Himmel Krieg herrscht, bricht auf der Erde die Hölle los.
Horror, 18+ Spielfilm, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
"God's Army 1" ist ein gut inzenierter Film, der mit einer wirklich atemberaubenden Story und klasse Schauspielern (u.a. Cristopher Walken als Gabriel und Viggo Mortensen als Luzifer) punktet!
Trotzdem konnte mich der Film nicht so recht begeistern... Mir fehlten richtige Highlights. Doch Cristopher Walken als Erzengel Gabriel machte den Film wieder interessant.
Fazit: Klassiker, der mit einer super Besetzung und eienr atemberaubenden Story punktet! Himmlische 4 Sterne! ;)
Trotzdem konnte mich der Film nicht so recht begeistern... Mir fehlten richtige Highlights. Doch Cristopher Walken als Erzengel Gabriel machte den Film wieder interessant.
Fazit: Klassiker, der mit einer super Besetzung und eienr atemberaubenden Story punktet! Himmlische 4 Sterne! ;)
ungeprüfte Kritik
Der Mongole
Abenteuer
Der Mongole
Abenteuer
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
"Der Mongole" hat mich etwas enttäuscht...Zwar bietet der Film schöne Landschaftsaufnahmen, heftige Schlachten und einigermaßen gute Schauspieler, jedoch zieht sich die Handlung eher zäh dahin...
Selbst Kultur- und Historiefans werden hier nur mäßig bedient...
Fazit: Ein schwacher "Mongole" aus dem man wesentlich mehr hätte machen können... Nur 3 Sterne
Selbst Kultur- und Historiefans werden hier nur mäßig bedient...
Fazit: Ein schwacher "Mongole" aus dem man wesentlich mehr hätte machen können... Nur 3 Sterne
ungeprüfte Kritik
War
Action, 18+ Spielfilm, Thriller
War
Action, 18+ Spielfilm, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
Der Zuschauer von "War" wird sich wohl nicht wirklich sicher sein, was er von diesem Film halten soll.
Einerseits bietet "War" jede Menge Aktion, zwei Top-Aktion Schauspieler und eine halbwegs gute Story, doch leider hat der Film auch schwarze Seiten: Zu viel Dialoge und der ganze Film wird zu ernst gesehen.
Fazit: "War" bietet jede Menge Aktion, aber diese wird leider von unnötigen Dialogen unterbrochen. Nur 3 Sterne!
Einerseits bietet "War" jede Menge Aktion, zwei Top-Aktion Schauspieler und eine halbwegs gute Story, doch leider hat der Film auch schwarze Seiten: Zu viel Dialoge und der ganze Film wird zu ernst gesehen.
Fazit: "War" bietet jede Menge Aktion, aber diese wird leider von unnötigen Dialogen unterbrochen. Nur 3 Sterne!
ungeprüfte Kritik
The Happening
Überleben ist die einzige Antwort.
Thriller, Science-Fiction
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
Ich kann meine Vorposter nicht ganz verstehen...
Natürlich hätte man aus "The Happening" wesentlich mehr machen können, doch bietet der Film dem Zuschauer reichlich Unterhaltung!
"The Happening" bietet zwar eine simple Story, die sich durch den ganzen Film zieht, dennoch hat er auch gute Seiten: Eine düstere Atmosphäre, die den Zuschauer zu fesseln weiß sowie teilweise gute Schockeffekte!
Fazit: Mittelmäßiger, eher ruhiger Horrorfilm. Kann man sehen, aber muss man nicht ;) 3 Sterne.
Natürlich hätte man aus "The Happening" wesentlich mehr machen können, doch bietet der Film dem Zuschauer reichlich Unterhaltung!
"The Happening" bietet zwar eine simple Story, die sich durch den ganzen Film zieht, dennoch hat er auch gute Seiten: Eine düstere Atmosphäre, die den Zuschauer zu fesseln weiß sowie teilweise gute Schockeffekte!
Fazit: Mittelmäßiger, eher ruhiger Horrorfilm. Kann man sehen, aber muss man nicht ;) 3 Sterne.
ungeprüfte Kritik
Twilight - Biss zum Morgengrauen
Die Ewigkeit beginnt jetzt.
Fantasy, Lovestory
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 26.01.2009
"Twilight - Biss zum Morgengrauen" hat mich wirklich positiv überrascht! Ich hatte nicht alzu hohe Erwartungen, als ich ins Kino ging, doch diese wurden vollkommen übertroffen!
"Twilight" ist ein Vampierfilm, der mit jeder Menge Romantik, einer guten Story und reichlich Spannung auftrumpht!
Dieser Film ist für Jung sowie für Alt sehr zu empfehlen! Reinschauen lohnt sich =)
Fazit: Gelungene Vampierromanze! 5 Sterne!
"Twilight" ist ein Vampierfilm, der mit jeder Menge Romantik, einer guten Story und reichlich Spannung auftrumpht!
Dieser Film ist für Jung sowie für Alt sehr zu empfehlen! Reinschauen lohnt sich =)
Fazit: Gelungene Vampierromanze! 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
John Rambo
Action, 18+ Spielfilm, Kriegsfilm
John Rambo
Action, 18+ Spielfilm, Kriegsfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 25.01.2009
Eine Fortsetzung von dem Aktionepos "Rambo" hätte sich wohl vor ein paar Jahren niemand vorstellen können, da der Hauptdarsteller Sylvester Stallone nun auch ein paar Jährchen auf dem Buckel hat.
Doch Stallone beweißt uns mit dem vierten Teil "John Rambo", dass er immernoch für jede Menge Aktion sorgen kann! Ob Stallone dies ausschließlich clean getan hat (Doping) oder nicht lassen wir nun mal so dahingestellt^^
Fazit: Jede Menge Aktion, eine gute Story und jede Menge Spannung sind mit "John Rambo" garantiert! 4 Sterne!
Doch Stallone beweißt uns mit dem vierten Teil "John Rambo", dass er immernoch für jede Menge Aktion sorgen kann! Ob Stallone dies ausschließlich clean getan hat (Doping) oder nicht lassen wir nun mal so dahingestellt^^
Fazit: Jede Menge Aktion, eine gute Story und jede Menge Spannung sind mit "John Rambo" garantiert! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
...und dann kam Polly
Komödie, Lovestory
...und dann kam Polly
Komödie, Lovestory
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 21.01.2009
"... und dann kam Polly" ist eine wirklich gelungene Komödie mit einer schauspielerischen Topbesetzung (Jennifer Aniston und Ben Stiller)!
Auch die Nebendarsteller, wie z.B. der Franzose im Urlaub können vollkommen mit ihren Gags überzeugen^^ Bei diesem Film werden Fans von Komödien und Beziehungsfilmen vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Gelungene Beziehungskomöde mit Starbesetzung! Unterhaltung garantiert! 4 Sterne!
Auch die Nebendarsteller, wie z.B. der Franzose im Urlaub können vollkommen mit ihren Gags überzeugen^^ Bei diesem Film werden Fans von Komödien und Beziehungsfilmen vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Gelungene Beziehungskomöde mit Starbesetzung! Unterhaltung garantiert! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Shutter - Sie sind unter uns
Horror
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 21.01.2009
Der Asia-Schocker "Shutter - Sie sind unter uns" hat mich wirklich positiv überrascht! Bin bisher leider nur schlechtes von dem Land des Morgengrauen gewohnt...
"Shutter" brauch sich wirklich nicht hinter bekannten amerikanischen Horrorfilmen zu verstecken, denn mit ihnen kann er locker mithalten!
Eine schaurige Atmosphäre, gute asiatische Tricks und Schockeffekte, die einem das Grauen lehren! Ohne zuviel zu verraten, bekomme ich heute noch Gänsehaut, wenn ich an die Ursache der Nackenschmerzen des Hauptdarsteller denke! =/
Fazit: "Shutter - Sie sind unter uns" ist bisher mein absoluter Asia-Horror Favorit, der ohne Probleme mit seinen Kolegen aus Hollywood mithalten kann! 4 Sterne!
"Shutter" brauch sich wirklich nicht hinter bekannten amerikanischen Horrorfilmen zu verstecken, denn mit ihnen kann er locker mithalten!
Eine schaurige Atmosphäre, gute asiatische Tricks und Schockeffekte, die einem das Grauen lehren! Ohne zuviel zu verraten, bekomme ich heute noch Gänsehaut, wenn ich an die Ursache der Nackenschmerzen des Hauptdarsteller denke! =/
Fazit: "Shutter - Sie sind unter uns" ist bisher mein absoluter Asia-Horror Favorit, der ohne Probleme mit seinen Kolegen aus Hollywood mithalten kann! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Hellboy 2 - Die goldene Armee
Die Rettung der Welt ist ein Höllenjob.
Action, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
Die Fortsetzung "Hellboy - Die goldene Armee" bietet gewohnt gute Effekte, reichlich Humor und wiedereinmal diverse Logikschwächen. Man bekommt daher auf der einen Seite ein erstklassiges Popkornkino zu sehen, auf der anderen Seite sollte man das Geschehen nicht alzu kritisch betrachten ;)
Fans vom ersten Teil, Fantasie- sowie Aktionfans werden wiedereinmal vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Gewohnt gutes Popkornkino! Hirn ausschalten, zurücklehnen und die schönen Bilder genießen! 4 Sterne!
Fans vom ersten Teil, Fantasie- sowie Aktionfans werden wiedereinmal vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Gewohnt gutes Popkornkino! Hirn ausschalten, zurücklehnen und die schönen Bilder genießen! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Hellboy
Hier, uns zu beschützen. Von der Seite des Bösen... auf unsere Seite gewechselt.
Action, Fantasy
Hellboy
Hier, uns zu beschützen. Von der Seite des Bösen... auf unsere Seite gewechselt.
Action, Fantasy
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
Falls man nicht zu hohe Ansprüche hat, wird man mit "Hellboy" fantastisch unterhalten! "Hellboy" bietet jede Menge Aktion, Humor und wirklich sensationelle Effekte, bei denen keine Langeweile aufkommt!
Der Zuschauer sollte jedoch nicht viel Logik erwarten, denn dann könnte man enttäuscht werden. Das sollte jedoch dieser fesselnde Film, mit seinen wirklich guten und witzigen Dialogen wettmachen können!
Fazit: Popkornkino vom Feinsten, jedoch mit einigen Logikschwächen. 4 Sterne!
Der Zuschauer sollte jedoch nicht viel Logik erwarten, denn dann könnte man enttäuscht werden. Das sollte jedoch dieser fesselnde Film, mit seinen wirklich guten und witzigen Dialogen wettmachen können!
Fazit: Popkornkino vom Feinsten, jedoch mit einigen Logikschwächen. 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
James Bond 007 - Ein Quantum Trost
Action, Krimi
James Bond 007 - Ein Quantum Trost
Action, Krimi
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
Wie man überall so schön hört: "James Bond" passt sich der Zeit an!
Genauso habe ich diesen neuen Bond auch empfunden! "James Bond 007: Ein Quantum Trost" bietet jede Menge Aktion, vermeidet überflüssige Dialoge und beschränkt sich fast ausschließlich auf knallharte Aktion! An Spannung sollte es bei diesem Titel nicht mangeln!
Der alte charmante Bond, der auch mal eine Auszeit genießt und ruhig einen Martini schlüft ist von gestern! Der neue Bond braucht keine Auszeit^^
Fazit: Knallharte Bond, der keine Langweile aufkommen läßt! 4 Sterne!
Genauso habe ich diesen neuen Bond auch empfunden! "James Bond 007: Ein Quantum Trost" bietet jede Menge Aktion, vermeidet überflüssige Dialoge und beschränkt sich fast ausschließlich auf knallharte Aktion! An Spannung sollte es bei diesem Titel nicht mangeln!
Der alte charmante Bond, der auch mal eine Auszeit genießt und ruhig einen Martini schlüft ist von gestern! Der neue Bond braucht keine Auszeit^^
Fazit: Knallharte Bond, der keine Langweile aufkommen läßt! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Riddick - Chroniken eines Kriegers
Auch die Mächte des Universums können das Schicksal nicht besiegen.
Science-Fiction
Riddick - Chroniken eines Kriegers
Auch die Mächte des Universums können das Schicksal nicht besiegen.
Science-Fiction
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
"Riddick - Chroniken eines Kriegers" ist für alle Aktion-Fans ein voller Genuss!
"Riddick" bietet jede Menge Aktion, einen Vin Diesel in Top-Form und eine atemberaubende Kulisse!
Fazit: Fans von Aktionfilmen oder von Vin Diesel solten bei diesem Titel zugreifen! 4 Sterne!
"Riddick" bietet jede Menge Aktion, einen Vin Diesel in Top-Form und eine atemberaubende Kulisse!
Fazit: Fans von Aktionfilmen oder von Vin Diesel solten bei diesem Titel zugreifen! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Last Samurai
Abenteuer
Last Samurai
Abenteuer
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
"Last Samurai" erzählt die Geschichte eines amerikanischen Generals (Tom Cruise), der im Auftrag des japanischen Kaisers den Aufstand der Samurai zerschlagen soll. Er soll dies mithilfe von unerfahrenen Soldaten erreichen, die er zunächst ausbilden soll.
In einer verherenden Schlacht wird er zunächst in der Sicht des Zuschauers von den Samurai gefangen genommen, doch im Laufe des Films erkennt man, dass sich die beiden Völker eher anfreunden.
Mehr möchte ich von der Story her nicht verraten ;)
Zum Film an sich: Eine wirklich mitreißende Story, atemberaubende Kulisse und Top Schauspieler! Auch die Aktion kommt nicht zu kurz! Japan-Fans werden vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Vollkommen gelungener Japan-Epos, den man gesehen haben muss! 5 Sterne!
In einer verherenden Schlacht wird er zunächst in der Sicht des Zuschauers von den Samurai gefangen genommen, doch im Laufe des Films erkennt man, dass sich die beiden Völker eher anfreunden.
Mehr möchte ich von der Story her nicht verraten ;)
Zum Film an sich: Eine wirklich mitreißende Story, atemberaubende Kulisse und Top Schauspieler! Auch die Aktion kommt nicht zu kurz! Japan-Fans werden vollkommen auf ihre Kosten kommen!
Fazit: Vollkommen gelungener Japan-Epos, den man gesehen haben muss! 5 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Doomsday
Tag der Rache - Die Menschheit hat ein Verfallsdatum.
Action, 18+ Spielfilm, Science-Fiction
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
"Doomsday - Tag der Rache" ist ein knallharter Aktion-Horror-Film der uns die möglichen Ausmaßen eines Viruses zeigt.
"Doomsday" bietet reichlich Aktion, gut gemachte Gore-Effekte, aber leider auch einige Schwächen in der Logik...
Das man ein Gebiet, in der ein Virus ausgebrochen ist, dass fast zu 100% tödlich ist in Karantäne setzt und um das Gebiet eine Mauer zieht, kann man durchaus noch verstehen, doch warum versetzen sich die überlebenden Bewohner in diesem Gebiet in einer alten Zeit?
Die eine Gruppe lebt in der Art der 80er, die andere im Mittelalter...Das macht den Film in meinen Augen etwas lächerlich und man kann ihn nach einer Zeit nicht mehr ernst nehmen...
Fazit: Unterhaltsamer Aktion-Horror-Streifen, der leider einige Logikschwächen aufweißt und daher sein volles Potenzial verspielt. 3 Sterne
"Doomsday" bietet reichlich Aktion, gut gemachte Gore-Effekte, aber leider auch einige Schwächen in der Logik...
Das man ein Gebiet, in der ein Virus ausgebrochen ist, dass fast zu 100% tödlich ist in Karantäne setzt und um das Gebiet eine Mauer zieht, kann man durchaus noch verstehen, doch warum versetzen sich die überlebenden Bewohner in diesem Gebiet in einer alten Zeit?
Die eine Gruppe lebt in der Art der 80er, die andere im Mittelalter...Das macht den Film in meinen Augen etwas lächerlich und man kann ihn nach einer Zeit nicht mehr ernst nehmen...
Fazit: Unterhaltsamer Aktion-Horror-Streifen, der leider einige Logikschwächen aufweißt und daher sein volles Potenzial verspielt. 3 Sterne
ungeprüfte Kritik
Halloween
Eine Legende erwacht zu neuem Leben.
Horror, 18+ Spielfilm
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 17.01.2009
Wenn man "Halloween - Eine Legende erwacht zu neuem Leben" als eigenständigen Film ansieht, der die Handlung von dem Kalloween Klassikern übernimmt, ist er ein gelungener Horror-Splatter-Film!
Man sollte bei diesem Film jedoch keine "Fortsetzung" der bekannten Halloween-Serie von J.Carpenter erwarten, denn dieser Film ist eher als ein eigenständiger Film zu betrachten.
Rob Zombie erzählt in "Halloween - Eine Legende erwacht zu neuem Leben" zunächst die schwierige Kindheit von Michael Myers. Anschließend bekommt man den gut 20 Jahre älteren Michael zu Gesicht und der Film fängt nun richtig an!
Ohne zu viel zu veraten, der Film erzählt eine von Rob Zombie kreierte Variante der Horror-Legende Michael Myers. Der Film bietet gewohnte brutale Härte, eine bedrückende Atmosphäre und reichlich Spannung!
Fazit: Sehen wir nun mal von der Halloween Serie ab, ist die Version von Rob Zombie durchaus gelungen! Man sollte ihn wie gesagt als eigenständigen Film sehen, dann ist ein gradnioser Horror-Spaß garantiert! 4 Sterne!
Man sollte bei diesem Film jedoch keine "Fortsetzung" der bekannten Halloween-Serie von J.Carpenter erwarten, denn dieser Film ist eher als ein eigenständiger Film zu betrachten.
Rob Zombie erzählt in "Halloween - Eine Legende erwacht zu neuem Leben" zunächst die schwierige Kindheit von Michael Myers. Anschließend bekommt man den gut 20 Jahre älteren Michael zu Gesicht und der Film fängt nun richtig an!
Ohne zu viel zu veraten, der Film erzählt eine von Rob Zombie kreierte Variante der Horror-Legende Michael Myers. Der Film bietet gewohnte brutale Härte, eine bedrückende Atmosphäre und reichlich Spannung!
Fazit: Sehen wir nun mal von der Halloween Serie ab, ist die Version von Rob Zombie durchaus gelungen! Man sollte ihn wie gesagt als eigenständigen Film sehen, dann ist ein gradnioser Horror-Spaß garantiert! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Final Destination 2
Du wirst den Tod nicht überholen.
Horror, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 12.01.2009
Der zweite Teil von "Final Destination" erreicht zwar nicht das Niveau des Vorgängers und Originals, kann jedoch mit der gewohnt guten Story, netten Schockeffekten und einer bedrückenden Atmosphäre punkten!
Fans des ersten Teils werden vollkommen zufrieden gestellt! Aber auch Neueinsteiger werden durchaus an dieser Fortsetzung gefallen finden!
Fazit: Gute Fortsetzung, die jedoch nicht ganz an das Original heranreicht! Dennoch 4 Sterne!
Fans des ersten Teils werden vollkommen zufrieden gestellt! Aber auch Neueinsteiger werden durchaus an dieser Fortsetzung gefallen finden!
Fazit: Gute Fortsetzung, die jedoch nicht ganz an das Original heranreicht! Dennoch 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik
Final Destination
Wenn du keine Angst hast, bist du bereits tot.
Horror, Thriller
Bewertung und Kritik von Filmfan "Sordon" am 12.01.2009
"Final Destination" hat mich vollkommen überrascht! Ich war zunächst etwas skeptisch, doch der Film hat mich vollkommen überzeugt!
"Final Destination" bietet gute Schockeffekte, einige brutale Szenen und eine Story, die man erlebt haben muss!
Fazit: "Final Destination" ist für alle Horrorfans ein Muss! Eine solch gute Story ist mir bisher in dieser Art noch nicht begegnet! 4 Sterne!
"Final Destination" bietet gute Schockeffekte, einige brutale Szenen und eine Story, die man erlebt haben muss!
Fazit: "Final Destination" ist für alle Horrorfans ein Muss! Eine solch gute Story ist mir bisher in dieser Art noch nicht begegnet! 4 Sterne!
ungeprüfte Kritik