Selten habe ich einen Film gesehen, der sich so steigert! Er beginnt als langatmiges Beziehungsdrama mit unsympatischen und verschlossenen Charakteren. Im Verlauf geht der Film dann zunehmend in Richtung Krimi/Thriller, die Story wird immer verworrener und der Zuschauer kann sich mehr und mehr in die Hauptfigur hineinversetzen. Schließlich kommt zum Schluß der große Knall, und die Hintergründe werden endlich gelüftet.

Interessant finde ich, dass trotz der dicht gepackten und z.T. auch ziemlich rasanten Story immer noch Zeit für eine emotionale Grundstimmung im Film bleibt. Insbesondere der gut gemachte Soundtrack trägt viel dazu bei, ohne aber den Film rürselig zu machen.

Insgesamt ein spannender Krimi mit vielen unerwarteten Wendungen, allerdings muss man schon bis zum Ende ausharren.

Die Story erinnert doch sehr an so manchen 0815-Porno, nur dass die Sex-Szenen rausgeschnitten sind. Erzählstil, Spannung und Handlung sind unterirdisch. Einzig die sehr schönen katalanischen Kulissen retten den Film mit viel Wohlwollen auf 2*.

Sehr schöner Natur- / Tierfilm aus den Rocky Mountains und ein klarer Apell für den Umweltschutz.

Die Landschafts- und Tieraufnahmen sind sehr schön anzusehen, allerdings nicht ganz so atemberaubend wie die aus Luc Jaquet's Filmen (sehr zu empfehlen!). Besser hat mir dagegen hier die Story des Films gefallen. Natur-Doku-Filme haben meistens das Problem, dass da künstlich eine Story hineingezwängt wird, um den Film möglichst dramatisch wirkt, oder aber es gibt gar keine Handlung und der Film ist einfach langweilig. Hier gibt es eine Handlung, sie wirkt aber nicht aufgesetzt. Sie scheint völlig natürlich in die Tieraufnahmen integriert zu sein. Sie drängt sich nicht in den Vordergrund, reicht aber gerade aus, damit der Film nicht langweilig wird.

Da weite Teile des Films sich mit dem Hundeschlittenfahren befassen, besonders für Leute mit einer Vorliebe zu Huskys zu empfehlen. Da ich selbst letztes Jahr das Vergnügen hatte, kann ich sagen, dass das sehr realistisch dargestellt ist. Mal sehr romantisch, mal anstrengend...

Absoluter B-Movie! Die Handlung ist so schwachsinnig, dass es schon weh tut, die Darsteller (mit Ausnahme von M. Wahlberg) völlig untalentiert und die Effekte absolut grottig. Die Story ist offensichtlich nur Alibi um möglichst viele möglichst grausame Selbstmorde aneinanderschneiden zu können, so dass man den Film wohl eher als misslungenen Splatterfilm als als Horrorfilm kategorisieren sollte.

Für einen Director's Cut übrigens erstaunlich kurz. Wie lang war denn da die Kinofassung? 60 Minuten? Länger hält man den Quatsch aber auch nicht aus.

Mich hat der Film ziemlich enttäuscht. Die Story ist schon schockierend und bringt einen zum Nachdenken, was mit unserer Gesellschaft so los ist, insbesondere, da der Film ja auch einer wahren Geschichte beruht. Aber andererseits wurde sie so ungleubwürdig verfilmt, dass man das Ganze irgendwie auch nicht ganz ernst nehmen kann. Und abgesehen von der "ich habe einen Mann umgefahren und kümmere mich einfach nicht um ihn"-Thematik bietet der Film sehr wenig und ist somit inhaltlich seeehr dürftig. Auch schauspielerisch ist man von den Darstellern besseres gewohnt.

Spannendes Katz-und-Maus-Spiel mit Sightseeing-Charakter in Rom. Schöne Aufnahmen, der Film ist gut gemacht. Die Story ist spannend und wendungsreich, auch wenn es nicht immer ganz logisch zu geht und in den gut zwei Stunden auch die ein oder andere Wiederholung aufkommt. Trotzdem wird der Film nicht langatmig. Die Darsteller wirken dagegen leider tatsächlich etwas gelangweilt.

Sehr charmante Tragikomödie mit deutlich mehr Tiefgang als der Trailer hätte vermuten lassen können. Der Film ist sehr schwer einzuordnen, da er sehr unkonventionell und abstrus ist. Am ehesten könnte man ihn noch als Mischung aus skurriler Gangsterkomödie, tragischem Familiendrama und modernem Abenteurfilm charakterisieren, nebenbei gibt es noch eine ordentliche Portion politisch-inkorrekter amerikanischer Gesellschaftskritik.

Die beiden wirklich hervorragenden Hauptdarsteller werden den anspruchsvollen Rollen absolut gerecht. Fazit: Der Film ist so ziemlich das genaue Gegenteil vom typischen Hollywood-Mainstream-Blockbuster, und auf jeden Fall empfehlenswert für Leute, die gleichzeitig lachen und nachdenken können.

Passiert mir selten, aber bei diesem Film bin ich eingeschlafen. Die Kriminalgeschichte zieht sich doch seeehr in die Länge. Andererseits überschlägt sich manchmal auch die Handlung, und der Zuschauer blickt kaum noch durch. Da hätte die Handlung deutlich gestrafft werden müssen.

Zwei Sterne gibt es für die aufwändigen und authentisch zeitgemäßen Kulissen, und weil mich ein paar der düsteren Szenen etwas an Daavid Lynch erinnert haben.

Sehr interessanter und absolut überraschender Film, in dem ein Gesellschaftbild aus Sicht eines von seinen Mitmeschen verachteten Mannes gezeigt wird. Dabei steht der titelgebende Amoklauf keineswegs im Vordergrund, sondern mehr das menschliche Miteinander. Dazu gehören kitschige Liebesgeschichten genauso wie dramatische Schicksalsschläge.

Somit wartet der Film mit einer sehr bewegenden, emotionalen Handlung auf, wird dennoch aber nicht rührselig oder kitschig. Das liegt zum einen an der lockeren, unverkrampften Erzählart, die mit trockenem schwarzen Humor ebenso gespickt ist wie mit total surrealen, "abgedrehten" Szenen. Zum anderen sind sämtliche Charaktere im Film mit Ausnahme der Hauptfigur (großartig von Christian Slater gespielt) total überzogen und übertrieben. Dadruch verliert der Film keineswegs an Glaubwürdigkeit (schließlich ist die gezeigte Welt die Sichtweise eines psychisch kranken Mannes), trägt jedoch viel zur Lockerheit des Films bei.

Alles in allem einer der überraschendsten Filme in letzter Zeit und definitiv lohnenswert anzuschauen, wenn man auch bei durchaus ernsten Themen ein wenig lachen kann.

Gut gemachte Videospiel-Umsetzung. Hervorragend choreograohierte Action-Szenen, viel Ballerei, ein bisschen Martial Arts und ein bisschen "Saw" sind die Bestandteile des Films. Das ganze ist verpackt in kunstvollen Bildern mit aussgewöhnlichen Kameraeinstellungen und viel Stil. Die Story hingegen ist wohl kaum der Rede wert, bestenfalls noch als absurd zu bezeichnen.

Der Film bietet viel rasante Action, die sehr gut in Szene gesetzt worden ist.
Die Story bleibt da etwas auf der Strecke und erinnert eher an ein billiges Videogame als an einen Spielfilm. Aber was will man bei einem Remake eines 70er Jahre Thrash-Films erwarten? Viel zum Film tragen auch die sehr guten Darsteller bei, die den Film noch so gerade vor der B-Movie- / Trash-Ecke bewahren.

Ich bin bei der Bewertung dieses Films ziemlich unschlüssig. Ich freue mich normalerweise sehr über Filme mit einer aussergewöhnlichen Optik, innovativen Effekten und einer dichten Atmosphäre. Der Film strotzt (wie die anderen Frank-Miller-Filme) nur so davor und ist wahrlich ein optischer Leckerbissen. Ein abwechslungsreicher, rockiger Soundtrack rundet das Ganze ab. Insofern könnte man sagen, das ist mal ein Beispiel, dass man auch historische Schlachten auf interessante Art und nicht nach dem Emmerich-Schema verfilmen kann.

ABER auf der anderen Seite ist die Story derart monoton, langweilig und, gelinde gesagt, ziemlich bedenklich. Mag sein, dass es daran liegt, dass ich mit dieser Thematik einfach nichts anfangen kann, aber ich fand' den Film nicht nur unglaubwürdig, unrealistisch und total übertriben, sondern auch einfach gähnend langweilig.

Wenn ich mir die Kritiken hier anschaue, scheine ich mit meiner Meinung ziemlich alleine dazustehen, aber ich fand' den Film richtig klasse! Ich habe noch keinen anderen Film gesehen, der das Film-Noir-Konzept so konsequent umsetzt. Jede einzelne Szene ist ein Kunstwerk und ein optisches Meisterwerk. Allein schon das Spiel mit Licht und Schatten ist grandios.

Klar, die Story ist nicht gerade anspruchsvoll und sehr leicht vorhersehbar. Und die Charaktere sind völlig stereotypisch und sehr flach. Aber bei einer Comic-Verfilmung erwarte ich genau das! Da gibt es nuneinmal den Helden und den Antihelden. Und ihre Aufgabe ist es, sich gegenseitig zu bekämpfen, und am Schluss gewinnt der Held. So und nicht anders funktionieren Comics! Wem das zu flach ist, der sollte sich keine Comic-Verfilmungen anschauen.

Die (zugegebenermaßen) dürftige Story wird IMHO durch die schwarz-humorigen Einlagen gelungen aufgepeppt, so dass der Film nicht langweilig wird. Und die Darsteller bringen ihre Rollen glaubhaft rüber.

Meiner Meinung nach sowohl eine Comic-Verfilmung als auch ein Film-Noir wie aus dem Lehrbuch!

Starke Nerven sollte man schon für dieses emotionale, anspruchsvolle Drama haben. Clint Eastwood verkörpert glaubhaft seine Rolle, zunächst als rassistischer Kriegsveteran, später als heldenhafter Mertyrer. Der Film geht einem wirklich sehr nah, man leidet förmlich mit den Charakteren mit.

Im nächtlichen New York wird eine unverkrampfte, vielleicht ein bisschen zu naive, aber absolut unkitschige Liebesgeschichte erzählt. Wie der Titel schon vermuten lässt, gibt es im Film viel Musik von Pop bis Rock, ausserdem wird viel vom Nachtleben der Stadt gezeigt, die niemals schläft. Die Story ist hingegen recht dürftig bis belanglos, so dass der Film insgesamt recht nett anzuschauen ist, man aber auch nicht viel verpasst hat, wenn man's bleiben lässt...

Als großer Fan der Spiele habe ich angesichts anderer misratener Spiele-Verfilmungen schon das Schlimmste erwartet. Aber völlig zu unrecht! Die Optik ud Atmosphäre der Spiele wird hervorragend umgesetzt. Besonders erstaunlich fand ich die Ähnlichkeit der Kulissen bis hin zu den kleinsten Details.

Die Story ist erwartungsgemäß relativ flach und ist sehr episodenhaft, teilweise ohne erkennbaren Zusammenhang, aufgebaut. Das ist bei Computerspielen völlig natürlich, bei einem Spielfilm wirkt das z.T. schon ein wenig laienhaft.

Weiterer Kritikpunkt sind die Darsteller. Beim Casting wurde offensichtlich viel Wert darauf gelegt, dass die Darsteller den Spielecharakteren möglichst ähnlich sehen. Auf schauspielerische Leistung kam es da scheinbar sowohl bei Max als auch bei Mona nicht so sehr an.

Insgesamt aber durchaus eine gelungene Spiele-Verfilmung, die nicht als Ballerorgie umgesetzt worden ist, sondern die mehr Wert auf Optik und Atmosphäre legt.

Das kommt also dabei heraus, wenn sich ein sehr guter Thriller-Regisseur und ein charismatischer Actionfilm-Darsteller an einem Science-Fiction-Film veruchen.

Die Story (Titelheld beschützt mysteriöse Retterin der Welt vor den Bösen) bietet weder etwas Neues noch irgendwelche Überraschungen. Die Zukunftsvisionen wirken ein wenig "altbacken", so wie aus den SciFi-Filmen der frühen 90er Jahre. Und auch die Special Effects wirken z.T. etwas vorsintflutlich.

Es bleibt ein 0815-Actionfilm mit einem routinierten Hauptdarsteller, ein paar schönen Aufnahmen (z.B. auf der Beringsee) und kaum SciFi.

Ach, da fühlte man sich ja direkt in die "Buffy"-Zeit zurückversetzt. Auch wenn mir das die "Twilight"-Fans wahrscheinlich übel nehmen, aber gewisse Parallelen sind da nicht ganz von der Hand zu weisen.

Das ändert aber nichts daran, dass der Film großartig umgesetzt worden ist und eine recht spannende Story bietet. Obwohl die Grundstimmung des Films recht düster und Gothic-mäßig ist, gibt es auch humoristische Momente, die mich ein wenig an die "Adam's Family" erinnert haben. Wirklich hervorragend ist die Atmosphäre im Film, was einerseits an interessanten Motiven, aussergewöhnlicher Kameraführung und tollen Farben und andererseits an einem sehr gelungenen Soundtrack liegt. Ein großes Lob haben auch die jungen Darsteller verdient.

Auch mir hat der zweite Teil deutlich besser gefallen als der erste Teil. Gute Mischung aus Kampf- / Actionszenen und trocken-lustigen Dialogen. Darüber hinaus bestimmt eine schier unüberschaubare Palette an Kreaturen, Monstern und Fabelwesen den Film, allesamt mit unheimlich viel Krativität und Detailverliebtheit grandios in Szene gesetzt.

Wem die Wesen genauso wie mir gefallen haben, der sollte auch mal nach Filmen von der Jim Henson Company Ausschau halten (z.B. "MirrorMask"). Da geht es natürlich nicht so actionraich zu wie bei "Hellboy", aber die Kreaturen haben mich sehr an deren Stil erinnert.

Ich kann den Film nicht wirklich empfehlen! Ich habe nichts gegen emotionale oder traurige Filme, womit sich "Sieben Leben" wohl am besten beschreiben läßt. Und die Story ist vom Prinzip her auch spannend und innovativ. Dass sich diese Story und deren Hintergründe erst sehr spät im Film eröffnen, ist auch durchaus in Ordnung, auch wenn man daurch schon über weite Strecken das Gefühl hat, man versteht rein gar nichts.

ABER was ich nun überhaupt nicht nachvollziehen kann, ist wie mit der Zeiteinteilung des Films umgegenagen worden ist. Der Film handelt von SIEBEN Leben?! Gezeigt wird dagegen fast ausschließlich EIN Leben. Viele dieser Szenen sind sehr in die Länge gezogen oder soagr völlig überflüssig. Von den anderen betroffenen Personen wird so gut wie gar nichts gezeigt. Auch für das Verständnis des Films wäre eine nähere Beleuchtung der anderen Beteiligten sehr hilfreich gewesen. Da bleiben noch sehr viele Fragen offen. Ausserdem insgesamt gesehen doch ziemlich umglaubwürdig.

Loben muss ich dagegen die schauspielerische Leistung der beiden Hauptdarsteller und die sehr schönen Aufnahmen.

Ich finde nicht, dass dies der schlechteste Teil der Transporter-Reihe ist, im Gegenteil, ich fühlte mich prächtig unterhalten.

Was ich nicht verstehe: Einerseits beschwert ihr euch, dass die Story zu flach ist, andererseits aber auch über die tiefgründigen Dialoge zwischen dem Transporter und seiner Beifahrerin. Ich fand' gerade diese Tempowechsel zwischen rasenten Actionszenen und romantisch/philosophischen Szenen sehr gelungen. Dadurch wurde der Film deutlich abwechslungsreicher als die Vorgänger.

Was ich zugeben muss, ist dass die Logikfehler z.T. schon sehr offensichtlich sind. Und über die Besetzung der Frau kann man sicherlich auch geteilter Meinung sein. Aber all das sind nur Kleinigkeiten und verdirbt nicht den Spass an den schönen Aufnahmen, den gut gemachten Actionszenen und einem Jason Statham so gut wie eh und je.

Ein ganz passabler Actionfilm mit guten Effekten, gedreht an aussergewöhnlichen Orten. Aber mit einem Bond-Film hat das hier sehr wenig zu tun. Vom Charme und Witz von James bringt Daniel Craig nicht das geringste rüber; alles was Bond mal ausgemacht hat wurde aus der Handlung komplett gestrichen. Übrig geblieben ist wie gesagt ein reiner Actionfilm.

Dieser anspruchsvolle und ergreifende Film beleuchtet die 70er Jahre in Deutschland aus Sicht der Stundentenbewegung/Linksextremisten/Revolutionären/Terroristen (sucht euch was aus :) Auch wenn natürlich nur eine Sichtweise gezeigt wird, setzt er sich doch kritisch mit dem Thema auseinander. Die komplexe Thematik wurde dabei so aufbereitet, dass auch nicht geschichtlich/politisch bewanderte bzw. interessierte Zeitgenossen keinerlei Verständnisprobleme haben sollten.

Der Film wirkt insbesondere aufgrund der schauspielerischen Leistungen sehr realistisch und regt zum Nachdenken an. Ob und wie weit dabei Sympathien für die Protagonisten gewonnen werden, ist sicherlich von Person zu Person unterschiedlich. Das ist aber auch nicht das Ziel des Films. Er versucht vielmehr, die Beweggründe für die Eskalation zu ergründen. Und das gelingt ihm hervorragend.

Grafisch besser als ich erwartet habe, wirklich sehr detailreiche und realistisch wirkende Grafiken. Leider wird das völlig zunichte gemacht durch unheimlich schlechte bzw. einfach fehlende Animationen (z.B. Gesichtsmimik).

Inhaltlich ist der Film sehr flach, größtenteils völlig unlogisch, und überhaupt nicht spannend. Absolut kein Vergleich zu den Realfilmen von Resident Evil!

Hmmm, ich wollte den Film schon ausschalten, so langweilig war der Anfang. Letztlich hätte ich aber doch was verpasst. Denn erst wenn die durchgeknallten Charaktere (alle hervorragend dargestellt) ihre skurrilen Eigenarten offenbaren, beginnt der trockene, schräge Humor des Films auch zu wirken. Da das seine Weile dauert, kommt der Film insgesamt nicht über das Mittelmaß hinaus.

Wer bei Agentenfilm-Komödien den plumpen Humor von "Get Smart" oder "Zohan" gewöhnt ist, ist bei "Burn after Reading" sicherlich falsch aufgehoben. Wer aber auf subtileren, anspruchvolleren Humor steht, dem könnte der Film vielleicht gefallen.

Mit "Wall-E" zeigt Pixar mal wieder eindrucksvoll, wer die Referenz bei den Animationsfilmen ist. Nie zuvor gab es im Kino so detaillierte 3D-Grafiken und so realistische Animationen zu bewundern. Einzig die Darstellung der menschlichen Charaktere wirkt etwas vereinfacht, aber ich unterstelle mal, dass das Absicht ist, um zu unterstreichen, dass die Menschen eindeutig die Nebenrolle in diesem SciFi-Streifen spielen.

Die Hauptrollen übernehmen dagegen die Roboter, allen voran natürlich Wall-E. Die Abenteuer dieses kleinen, schäbigen Roboters sind spannend, romantisch, phantasievoll, vor allem aber seeehr lustig.

Interessant ist, dass es trotz der dichten Story kaum Dialoge gibt. Vielmehr dominieren die genialen Roboter-Geräusche den Film. Umso mehr Bedeutung fällt auch dem Soundtrack zu, der sehr gelungen ist.

Erwähnenswert finde ich ausserdem, dass alle Szenen, in denen Texte zu sehen sind, in meherern Sprachen gerendert worden sind. Das habe ich vorher so auch noch nicht gesehen.

Ein toller Film für die ganze Familie mit einer interessanten und fantasievollen Story, technisch das Beste was es z.Z. gibt. Nicht vergessen, die beiden Kurzfilme auf der DVD noch anzuschauen!

Erstmal vorweg: das hier ist eine Comic-Verfilmung! Dass der Film realitätsfern, absurd und völlig übertrieben ist, war abzusehen.

Am meisten hat mich die visuelle Umsetzung (wirklich großartig gemacht!) sowie die Erzählweise des Films beeindruckt. Die Story ist nicht gerade allzu anspruchsvoll, bietet aber auch einige unerwartete Wendungen. Hinzu kommen ein toller Soundtrack (Danny Elfman) und ein klasse Sound. Die CGI-Effektschlacht macht auch eine gute Figur.

Ich habe darüber nachgedacht, einen Stern für die unnötig übertriebene Brutalität / Gewaltdarstellung abzuziehen, es dann aber doch gelassen.

Mit Sicherheit der schlechteste Teil der Taxi-Reihe. Die (sehr wenigen) Fahr-Aufnahmen bieten keinerlei Neuerungen, die Witze sind flacher denn je, und die Charaktere sind so saudumm, dass es schon wirklich nicht mehr lustig ist.

Okay, an ein/zwei Stellen musste ich doch schmunzeln, daher 2**.

Ich bin männlich, kein ABBA-Fan und stehe nicht auf Schnulzen. Umso skeptischer war ich bei dieser Musical-Verfilmung, doch insgesamt war ich doch ziemlich positiv überrascht.

Die "Story" des Films kann man wohl bestenfalls als banal, naiv und kitschig bezeichnen. Doch die Gesangsnummern sind so kreativ und detailverliebt inszeniert, dass dadurch einiges wett gemacht wird. Hinzu kommen sehr schöne Kulissen. Da vergisst man sehr schnell, dass man früher die ABBA-Songs gar nicht gemocht hat und wird doch mitgerissen.

Ich mag' Filme die mich überraschen, und dieser Film war so einer. Ich weiss nicht wieso, aber irgendwie habe ich bei diesem Titel etwas anderes erwartet.

Gezeigt werden dagegen in interessant gefilmten Bildern tiefgründige Charaktere und eine spannende, wenn auch nicht allzu umfangreiche Story. Von der Atmosphäre her erinnert der Film z.T. ziemlich an das FilmNoir-Genre, insbesondere auch die geschnittenen Szenen.

Ich fand' den Film sehr langatmig. Ja, es werden tolle Bilder aus der Einöde rings um LA gezeigt. Und ja, der Film ist sehr stimmungsvoll.

Aber die Story ist dermaßen dürftig, dass ich Probleme hatte, wach zu bleiben. Somit stehen ganz klar im Vordergrund die Charaktere des Films, die aber allesamt Schlaftabletten sind. Das liegt nicht an den Darstellern, die machen Ihre Arbeit gut, sondern daran, dass die Charaktere so uninteressant angelegt worden sind.

Die Story beginnt eigentlich recht vielversprechend, wird dann aber schon bald langweilig und belanglos. Dazu kommen z.T. nicht überzeugende Darsteller, eine furchtbar schlechte Synchronisation und verwackelte Handkamera-Aufnahmen. Klar kann man auch gute Filme mit kleinem Budget abseits von Hollywood machen, leider ist dies aber hier nicht gelungen. War sehr enttäuscht.

Vorweg: Der wahrscheinlich blutigste und ekligste Tim Burton-Film. Nicht dass mich das stören würde, aber der hätte meiner Meinung nach auf jeden Fall erst ab 18 freigegeben werden müssen!

Ansonsten für ein Musical sehr herausragend, für einen Tim-Burton-Film eher durchschnittlich. Dialoge sind kaum vorhanden, umso mehr im Vordergrund stehen die Songs, eine gewisse Affinität zu Musicals sollte man also auf jeden Fall mitbringen. Besonders beindruckend ist die musikalische Leistung der Darsteller.

Die Story ist spannend und gut umgesetzt. Ein wenig schade, dass Burton's legendäre Kreativität sich diesmal nur in den Frisuren der Hauptfiguren widerspiegelt. ;)

Einer der etwas früheren Filme des Fantasy-Dreamteams Burton/Elfman. Und natürlich zurecht längst Kult.

In dem Trickfilm-Musical in Stop-Motion-Technik wird die Geschichte von ein paar sehr skurrilen Helloween-Charakteren erzählt, die die Vertretung vom Weihnachtsmann übernehmen. Sehr phantasievoll, viel schwarzer Humor, ebenso viel Romantik, toller Soundtrack und für damalige Verhältnisse technisch top umgesetzt. Man muss nicht unbedingt ein Musical-Fan sein, um sich von den Songs mitreissen zu lassen, die sogar in der deutschen Synchronisation durchaus ertragbar sind.

Für kleine Kinder teilweise vielleicht ein bisschen gruselig, ansonsten aber für alle Zuschauer zu empfehlen, die gerne auch mal Filme schauen, die nicht Standard-Mainstream sondern etwas "anders" sind.

In der ersten Hälfte gähnend langweilig, in der zweiten Hälfte völlig unverständlich und wirr. Vielleicht bin ich auch zu doof, aber ich habe keine sinnvolle Handlung entdeckt. Und selbst Sarah-Michelle Gellar (wegen der ich zugegebenermaßen den Film ausgeliehen habe) hat mich enttäuscht.

Sehr schöne Kriminalgeschichte aus dem London von 1971. Die Story entspricht vielleicht nicht immer ganz den Tatsachen, spannend umgesetzt ist sie aber allemal. Besonders auffällig im Film sind herausragende schauspielerische Leistungen aller Beteiligten und viel Liebe zum Detail.

Einen Punkt Abzug gibt es, weil der Film insbesondere zu Beginn sehr verwirrend geschnitten ist, und man auch im späteren Verlauf sehr aufpassen muss, um den Faden nicht zu verlieren.

Vorweg: Dies ist weder ein Actionfilm noch eine klassische Komödie! Die Einordnung des Films ist hier nicht sonderlich gelungen. Es handelt sich vielmehr um einen furchtbar skurrilen Gangsterfilm mit viel rabenschwarzem Humor, ebensoviel Tragik und ein wenig Blut.

Viel Wert wurde beim Film auf vielschichtige Charaktere und griffige, z.T. recht derbe Dialoge gelegt. Besonderen Charme gewinnt er aber erst durch die gleichermaßen düstere wie skurril heitere Atmosphäre und den damit verbundenen Drehorten. Zu kritisieren ist lediglich die doch sehr spürbare Langatmigkeit im ersten Teil des Films.

Ich bin ob des teils doch recht überschwänglichen Lobes hier doch etwas überrascht. Ich persönlich fand' die Story äußerst unlogisch und die (menschlichen) Darsteller z.T. unsympatisch. Was bleibt, sind ein paar schöne Landschafts- und Tieraufnahmen. Da der Film aber als Abenteuerfilm verkauft wird und nicht als Doku, ist das definitiv zu wenig.

Superhelden sind auch nur Menschen, das ist wohl so ungefähr die Botschaft des Films. Durch die Darstellung des unsympatischen, unbeliebten und einsamen Helden insbesondere zu Beginn des Films setzt sich der Film deutlich von anderen Filmen des Genres ab. So wird eine gelungene Mischung aus Action, Humor und Theatralik geboten. Über die Effekte und die Darsteller kann man auch nicht meckern, nur der Soundtrack hat mir z.T. nicht so zugesagt.

Genauso wie im ersten Teil wieder eine spannende Story die technisch brilliant umgesetzt worden ist. Atemberaubende Aufnahmen und haufenweise gut gemachter CGI dominieren den Film, die z.T. sehr jungen Darsteller machen ihre Arbeit auch sehr gut.

Aber ich habe auch wieder die gleichen Kritikpunkte wie im ersten Film: Zum Einen stört mich an der Story (von beiden Filmen), dass es letztendlich immer auf ein Gemetzel hinausläuft. Die meiste Zeit des Films sind irgendwelche Kreaturen damit beschäftigt, sich gegenseitig zu bekriegen. Für einen Film, der hauptsächlich an Kinder/Jugendliche gerichtet ist, nicht gerade eine vernünftige Botschaft.

Zweiter Kritikpunkt ist auch wieder die Länge des Films. Ich habe nichts dagegen, wenn ein guter Fantasy-Film auch mal über zwei Stunden geht, aber dann muss auch entsprechend viel Story vorhanden sein. So wird es dann stellenweise doch ein wenig langatmig.

Ich war etwas enttäuscht von diesem Film. Die Idee, eine kurze Zeitspanne in Echtzeit aus mehreren Blickwinkeln zu zeigen ist zwar nicht ganz gewöhlich, originell aber inzwischen auch nicht mehr. Jüngstes populäres Beispiel ist 11:14, aber auch "Lola rennt" war schon genauso aufgebaut. Und beide genannten Filme sind dreimal so interessant und spannend wie "8 Blickwinkel".

Langeweile kommt vor allem deshalb schon recht schnell auf, weil die Überschneidungen der einzelnen Abschnitte zu groß sind. Viel zu viele Szenen liefern überhaupt keine Neuigkeiten, im Prinzip hätte man den Film auf 15 Minuten kürzen können. So hatte ich auf jeden Fall Mühe, wach zu bleiben.

Hinzu kommt, dass das Grundkonzept des Films auch nicht sonderlich konsequent verfolgt wird: So werden immer wieder Einstellungen gezeigt, die die aktuelle Person gar nicht mitbekommen haben kann.

Würdiger Nachfolger von "28 Days later". Es gibt viele Anspielungen auf den ersten Teil, aber man versteht ihn auch ohne den ersten Teil gesehen zu haben.

Inhaltlich ist der Film sehr spannend und erfreulicherweise relativ unvorhersehbar, wimmelt leider aber auch wieder vor Logikfehlern. Das Tempo wurde etwas angezogen, die Szenen, in denen man auf die nächsten Monster wartet, sind diesmal deutlich kürzer gehalten als im Vorgänger.

Viel Wert wurde auch diesmal wieder auf die Atmosphäre gelegt. Der emotionale Soundtrack verstärkt die zugleich brutalen und verzweifelten Bilder. Auch die verwackelten Handkamera-Aufnahmen sollen diese Atmosphäre verstärken, wobei ich zugeben muß, dass diese Technik schon ein wenig nervt, zumal die Hälfte der Aufnahmen im Stockdusteren spielt. Die Aufnahmen im Hellen zeigen dagegen wieder tolle Aufnahmen vom endzeitlichen London.

Sehr bewegender und spannender Film mit großartigen Landschafts- und Tieraufnahmen.

Der dokumentatorische Teil ist diesmal deutlich geringer als bei den Pinguinen oder den Nomaden der Lüfte, allzu viele Informationen über das Leben der Füchse und der anderen Waldbewohner sollte man also nicht erwarten. Es geht vielmehr im Verlauf des Films um das Zusammenleben von Mensch und Tier. Dies ist insbesondere für Kinder sehr lehrreich, aber auch für Erwachsene wird der Film nicht langweilig.

Einen Punkt Abzug gibt es, weil die Vermenschlichung der Tiere tatsächlich nicht von der Hand zu weisen ist. Die Grundaussage des Films ist zwar durchaus richtig, bis sich diese aber eröffnet, plätschert die Story doch sehr naiv vor sich hin.

Ausserdem bin ich diesmal nicht mit dem Soundtrack zufrieden. Luc Jacquet hat wieder einmal ein großartig passendes Titellied gefunden, während des Films ist Musik aber sehr spärlich eingesetzt worden. Viele der wunderschönen Bilder wären noch ergreifender gewesen mit der dazu passenden Musik.

Mäßig interessanter Film mit sehr flacher Story, auch wenn sich die Kalauer glücklicherweise in Grenzen halten. Vielleicht empfehlenswert für Owen Wilson Fans oder Jungs in der selben Situation wie die drei Protagonisten des Films, bei allen anderen besteht aber Einschlafgefahr.

Würdiger Nachfolger des ersten Teils. Von der Story nicht so tiefgründig wie der Vorgänger, dafür aber genauso absurd und unlogisch. Diesmal wurde deutlich mehr Wert auf den Abenteuer-Teil des Films gelegt, die Szenen in den Höhlen sind fantastisch und äußerst spannend gemacht. Es fällt außerdem auf, dass die Charaktere ein wenig lustiger aufgelegt sind als im ersten Teil.

Nicht allzu anspruchsvolles, aber unterhaltsames Popcorn-Kino mit guten Effekten.

Ein rasantes Action-Spektakel. Tolle Aufnahmen, spektakuläre Drehorte (hier hat man die Gelegenheit innerhalb von Sekunden mehrfach um die gesamte Welt zu reisen), gut gemachte Special Effects und ein passabler Soundtrack lassen keine Langeweile aufkommen. Die Story ist dagegen sehr mager; von der Idee her recht originell, aber sehr schlecht ausgearbeitet. Auch wenn ich zu einer ganz anderen Wertung als "noqymr" komme, gebe ich ihm völlig recht, dass der Film von der Handlung sehr an einen Serienpiloten erinnert. Was in diesem Film gezeigt worden ist, war nicht mehr als ein Teaser für die Story, die sich im Laufe der (fiktiven) folgenden Staffel erst noch entwickelt.

Auch in der Fortsetzung von "Save the last Dance" geht es natürlich wieder um die Kombination von HipHop und Balett. Aber spätestens beim Betrachten der Castliste wird doch deutlich, dass es sich um einen billigen Aufguss des ersten Teils handelt.

Die Story schließt nahtlos an den ersten Teil an, ist aber (im Vergleich zum Vorgänger) sehr dürftig. Umso mehr Wert wurde auf die Tanzszenen gelegt, die meiner Meinung nach im ersten Teil deutlich zu kurz kommen. So war dort der Film mit Story und Emotionalitäten derart überfrachtet, dass es eigentlich ein Drama und kein Tanzfilm war. Das wurde im Nachfolger definitiv nicht wiederholt.

Großes Manko: Die im ersten Teil sehr schön eingesetzten und atmosphärischen Chicagoer Kulissen wunrden leider nicht durch ebensolche aus New York ersetzt. Ich hatte zu keinem Moment des Films das Gefühl, in New York zu sein.

Spannender Thriller über die Russen-Mafia in London. Die traurige Story enthüllt nach und nach, wie ein Mädchen, das bereits zu Beginn des Films stirbt, in die Fänge der Russen gekommen ist und was sie dort alles erdulden musste. Die Hebamme (Naomi Watts), die noch gerade ihr Baby retten kann, und die die Geschichte des Mädchens zu ergründen versucht, gerät zunehmend selber ins Visir der Russen.

Klar dominierend im Film ist die schwermütige, traurige Grundstimmung. Das mag der eine oder andere auch als Langatmigkeit empfinden, ich fand' es aber sehr passend. Die Story ist absolut nicht vorhersehbar, bietet einige Wendungen, und das (z.T. hier kritisierte) offene Ende (welches tatsächlich nicht wirklich ganz offen ist) fand' ich großartig. Alle Darsteller leisten große Arbeit, der Soundtrack ist zwar sehr dezent, aber auch sehr gut gemacht. Vorsicht: Die (sehr wenigen) Action-Szenen sind z.T. ziemlich blutig.

Für alle Fans von Thrillern wie "Die purpurnen Flüsse" absolut zu empfehlen, für Action-Fans dagegen eher nicht.