Wer sich schon mal ein wenig mit dem Schreiben befasst hat, weiß das es unzählige Möglichkeiten gibt, sich einem Thema zu nähern.

Ich mache es jetzt auf diese Weise: Diesen Film ab 6 Jahren frei zu geben, zeugt mal wieder von der totalen Unfähigkeit der "Freiwilligen Selbstkontrolle der Filmwirtschaft". Ich glaube kaum, daß Kinder etwas mit dieser Thematik anfangen können oder sich überhaupt dafür interessieren.

In mir hat der Film Dinge ausgelöst, die mich als Kind wohl kaum berührt hätten. Ich war unter permanenter Anspannung, die stellenweise nahezu unerträglich war. Der Film beruht auf wahren Tatsachen und es hat wohl auch großen Mut erfordert die Ereignisse zu verfilmen. Schauspielerisch auch absolut überzeugend und ich lasse mich jetzt nicht darüber aus, wie gut mir Keira Knightley hier auch abseits ihrer schauspielerischen Qualitäten gefällt.

Es geht um den schmalen Grat im Leben, der wohl alles ausmacht und ALLES entscheidet. Bei den ganzen meist schon sinnlosen Machwerken von denen ich mich immer noch (zu) oft gut unterhalten lasse, ist dieser eine WIRKLICHE Empfehlung.

Zivilcourage und Gerechtigkeitsinn sollten viel öfter Realität werden, dann wäre diese Welt auch ohne Fluchten aus eben derselben erträglich. Loyalität ist bei mir auch ein immer präsentes Thema. Die erste Frage diesbezüglich ist immer, ob man überhaupt loyal ist. Und die zweite ist, wem gegenüber bin ich loyal. Und bei den darauffolgenden Fragen wird es dann erst richtig spannend...

ANSCHAUEN!!!

Van Dammes erste Regiearbeit. Hat von Anfang an schlechte Kritiken bekommen.

Ich finde den Film recht gut, da die Kampfmeisterschaft auf einer fernöstlichen Insel zwar im Mittelpunkt steht, aber durch eine sehr gute Rahmenhandlung eingefasst ist. Ein großer Pluspunkt ist natürlich auch das Mitwirken von Roger Moore, der einigen Witz miteinbringt. Roger Moore war ja auch der Lieblingsschauspieler meiner Kindheit und frühen Jugend, aber abseits seiner James Bond Filme und "Die Wildgänse kommen", gibt es kaum gute Filme mit ihm. Dieser ist aber einer davon!

Meiner Meinung nach auch einer der besseren Van Damme Filme. Janet Gunn hätte ich gerne auch in anderen Filmen gesehen. Unglaublich hübsche Frau mit einer tollen Ausstrahlung. Für die hätte ich mich auch geprügelt ;-)

Für mich besser als der gelobte "Bloodsport", da es HIER mehr Rahmenhandlung und einen Roger Moore gibt.

3,5 Punkte

Ich mag ja diese Art von Filmen (ich sags mal direkt: Rachefilme, bei welchen man emotional an den Eiern gepackt wird, aber letztendlich nur die niedrigsten Instinkte nähren) sehr und als dieser neu war hätte ich auch wohl nahezu 5 Punkte gegeben.

Allerdings habe ich ihn mir vor kurzem wieder mal angeschaut und war eher ernüchtert. Natürlich ist Kevin Bacon ein sehr guter Schauspieler, der früher gerne den jugendlichen Draufgänger gespielt hat und im gesetzteren Alter immer mehr auf unsympathische Rollen abonniert scheint. Dieser Film hier war jedenfalls so in der "Übergangsphase". Schauspielerisch ungewöhnlich besetzt ist hier auch John Goodman, der hier wirklich erschreckend gefährlich agiert. Eine Facette seiner Vielseitigkeit, die man so nicht gewohnt war.

Die bösen Jungs fahren übrigens richtig coole Wagen. Ich sag nur der 69er Ford Mustang Fastback. Ein Träumchen.

Jedenfalls ist dies hier wieder ein Film im gewohnten "Death Wish/Ein Mann sieht rot" Muster, der jedoch von Filmen wie John Wick und "Taken/96 Hours" oder auch "Peppermint" bei Weitem übertroffen wurde. Hatte den wirklich besser in Erinnerung.

Angestaubt.

Übrigens von dem Typen, der den ersten "Saw", den ersten "Conjuring", die ersten beiden "Insidious" Filme und zuletzt "AQUAMAN" gemacht hat.

Nettes kleines Teenie-Gruselfilmchen, das Spaß macht. Richtig toll ist die Szenerie des Jahres 1968. Die Kulissen und der Style wirken auf mich authentisch.
Die Hauptdarstellerin ist kein typisches Hollywood Girlie, sondern eher ein blasses Mauerblümchen. Symphatisch anders...
Die "Monster" sind dann aber zum Teil eher erschreckend kitschig als erschreckend.

Insgesamt doch amüsant!

Sehr solide 3 Punkte mit Tendenz zu 4, also sagen wir 3,4 amüsierte Punkte ;-)

Ich bin ja (hin und wieder) open-minded und auch immer mal wieder scharf auf ein Schmankerl aus Fernost. Takashi Miike sagte mir noch dunkel was, konnte ihn aber nicht mehr wirklich zuordnen (ausser seiner Mitwirkung als Darsteller in "Hostel"). FSK 18 sah auch gut aus und das Filmchen dann mal wacker auf meine Leihliste recht vorne gesetzt.

Bin jetzt ziemlich ernüchtert. Habe ziemlich selten so einen zusammenhanglosen Mist gesehen. Überladen mit zu vielen Charakteren und einer Handlung der ich echt nicht folgen wollte. Hab dem Film sogar eine zweite Chance gegeben, weil ich beim ersten Mal schauen etwas abgelenkt war.
Der erste Eindruck war aber richtig. Der Film ist weder lustig noch spannend noch sonst irgendwas. Einfach nur MÜLL!!
Da hilft auch die abgefahrene coole Jazz Mucke im Hintergrund nicht viel... genauso wenig die durchaus vorhandenen Gewalteruptionen...

Weil ich auch echt nicht Mr. Political Correct bin, sag ich jetzt einfach mal: total bekloppter Schlitzaugen Film. Pah!
Richtig überflüssig!!! Bloss Finger weg davon!!!

Ich wollte auch eine Weile gar keine Kritiken mehr schreiben, aber vor dem Dreck MUSS gewarnt werden!
Es ist mir ein Anliegen. Diesen Film prangere ich an.

Der Vergleich mit TRUE ROMANCE ist eine Frechheit!!!

P.S. Hab dann auch noch wegen Takashi Miike recherechiert. Von ihm war dieser "Ichi the Killer", welcher mir noch was sagt. Weiß aber bloss noch, dass dieser ziemlich heftig war und ich auch nicht gut fand. Habs wohl schon verdrängt...

"Wer das Schwert aus dem Stein zu ziehen vermag, soll KÖNIG sein!"

Das Meisterwerk in Sachen Pathos.

Bei diesen Bildern und der Lichtgestaltung, Worten wie "Der König und das Land sind EINS!" oder "Sieh in die Augen des Drachen und VERZWEIFLE!" in Verbindung mit der bombastischen Musik von Carl Orff geht mir wirklich immer voll einer ab!
Wenn ich unmittelbar danach auf die Strasse gehen würde und mich der erste Bauerntrottel nicht mit dem nötigen Respekt behandeln, also einer tiefen Verneigung, müsste ich diesen sofort mit einen Schlag niederstrecken.

Szenen wie das Erscheinen der "Lady of the Lake" und dem Herausstrecken von EXCALIBUR aus dem See sind an Bildgewaltigkeit (wenn man sich darauf einlässt und die "Old-School-Inszenierung" akzeptiert) und Emotion nicht zu überbieten. "Ist es wahr...?"

"Als der Tod nur ein Traum war..." (Merlin)

Artus: "Merlin, wo versteckt sich das Böse?" Merlin: "Immer da, wo du es niemals vermuten würdest!!"

Ein Film der mich berauscht wie eine Droge! Ein Refugium für alle die nach WAHRHAFTIGKEIT streben!!!

Ein Kunstwerk! Einfach der PURE WAHN!!!

"Die Zukunft wurzelt in der Gegenwart! Die Saat ist gesät!"


JA! Defintiv...



...nur hatte die VHS Videokassette damals, das richtig gute originale Filmplakat als Cover, wobei die DVD ein wirklich Schei... ach lassen wir das, das ist reine Erbsenzählerei...

...und die großen Fragen bleiben: Merlin, wo bist Du?? Bin ich eher Artus oder Lancelot??? Und vor allem: Wo verbirgt sich das Böse???

"Quest for Fire"

Back-to-the-roots-Klassiker von Jean-Jaques Annaud, den man mal gesehen haben sollte! Wirkt vielleicht mittlerweile ein wenig angestaubt, weil hey... die hatten ja noch nicht mal Nokia Handys ;-)

...und somit habe ich 3 Filme in Folge behandelt, die IRON MAIDEN auf ihrer besten Scheibe "Piece of Mind", als Vorlagen für ihre Songs genommen haben :))

"Das Schlafende muss erwachen!" (Leto Atreidis)

Ich habe selten einen Film gesehen, der so vor Pathos berstet. Wem es da nicht permanent die Nackenhaare aufstellt und komplett in eine andere Welt gebeamt wird, ist wohl schon tot.

Wer will nicht Surfer des Sandwurms sein und als Kwisatz Haderach die Fremen zum Sieg und in die Freiheit führen???
Ich jedenfalls würde es tun!! (in der Psychologie nennt man das wohl "Messias-Komplex")

"Stilgar, setz Atomwaffen ein!!!" (Paul Atreidis)

Ich bin gespannt auf das Remake von Denis Villeneuve das uns dieses Jahr noch vor Weihnachten erwartet und stecke die höchsten Erwartungen darin!!

P.S. Das Buch habe ich auch schon gelesen, lange her... ich weiß aber noch, daß die Persönlichkeitszeichnungen sehr detailliert sind und psychologisch weit in die Tiefe gehen. Anstrengend, bringt einen aber definitiv weiter...

"To tame a land" (Iron Maiden)

Der Film, den Quentin Tarantino doof findet...

Ich finde ihn gut. Erstklassiges Popcorn-Kino weit weg von jeglicher Realität mit Richard Burton und Clint Eastwood.
Wirklich eher ein Agenten- als ein Kriegsfilm.

Richard Burton. Clint Eastwood.

"Where Eagles dare"

HBO Serie, die im Fahrwasser von "Saving Private Ryan" entstanden ist, die ich auch für viel gelungener und authentischer halte. Die Spielberg Beteiligung hält sich in Grenzen. Ein Segen!

Hat nicht den üblen Nachgeschmack von erwähntem Oscar-prämierten Schmachtschinken. Ist auch weit entfernt von dessen Märchen-Handlung, die kaum jemand bemerkt, weil sie von der ganzen Gewalt und abgetrennten Körperteilen überlagert wird. (Pfui Deibel, ich muss kotzen!!!)
Albguerilla, bleib in Deiner Mitte!! Deshalb sag ich nur noch:

Respekt vor dem ambitionierten Grossprojekt!

CROSS OF IRON

Wirklich ein Juwel der Filmgeschichte.

Amerikanischer Spielfilm über die deutsche Wehrmacht auf dem Russlandfeldzug von Ausnahmeregisseur Sam Peckinpah. Die Deutschen waren diesmal nicht das erklärte Feindbild, sondern die Protagonisten in dem Meisterwerk, das deutlich gemacht hat, daß es auch in der deutschen Wehrmacht (vielleicht) nicht nur das Böse, sondern auch das Gute, sogar das Heldenhafte gab. Ein Film der nicht den Holocaust zum zentralen Thema macht, sondern einfach den Krieg an sich.

Feldwebel Steiner steht für das Aufrechte und Heldenhafte, wie wir uns den "guten Soldaten" vorstellen. Ob es den wirklich (egal auf welcher Seite) gab, lasse ich mal dahingestellt...
"Stransky, ich werde ihnen zeigen, wo die eisernen Kreuze wachsen!" Boah!

(Obektiv 3 Punkte, aber wegen dem aussergewöhnlichen Mut, einmal eine ganz andere Perspektive einzunehmen, ganz klar 4 Punkte!)

Zum zweiten Teil fällt mir eigentlich grad gar nix ein, nur daß er dem ersten nicht das Wasser reichen kann. Und daß Steiner dort nicht mehr von James Coburn, sondern von Richard Burton dargestellt wird... that's the shit... ach ja, der gute Horst Janson spielt auch mit :))

Film der damals als "Kriegsfilm für Wehrdienstverweigerer" bezeichnet wurde. Gar nicht mal so untreffend...

Sergeant Elias (Willem Defoe) und Seargant Barnes (Tom Berenger) stehen symbolisch für den ewigen Kampf von "Gut gegen Böse", der immer stattfindet, auch in Friendenszeiten. Insgesamt sowieso ein Film, der weit von der Hollywood-üblichen "Schwarz-Weiß-Malerei" entfernt ist.
Ein blutjunger Charlie Sheen in der Hauptrolle, der damals noch andere Sympathiewerte hatte als jetzt.

Guter Actionfilm mit ernstem, realen Hintergrund. Gerne mal wieder...
Haarscharf an 5 Punkten vorbei.

Einer der wenigen Filme, die ich wirklich als ANTI-Kriegsfilm bezeichnen würde.
(Wobei - ich bin da ganz bei "Mutter Theresa" - mir natürlich PRO-Friedensfilme grundsätzlich lieber wären... eine Utopie?)

Sollte man mal gesehen haben!

Absoluter Klassiker! Ich habe den Film schon als Halbwüchsiger GELIEBT!!!

Eine Handlung die absolut mitreissend ist. Allierte Kriegsgefangene graben sich mehrere Tunnel und fliehen aus einem deutschen Gefangenenlager. Die Deutschen werden als Gegner, aber nicht als grundsätzlich Monster dargestellt. Faire Kunst.

Steve McQueen ist wohl auch mein absoluter Lieblingsschauspieler. Hier in einer seiner allerbesten Rollen. (Es spielen übrigens noch 2 andere der "Glorreichen Sieben" mit!)

Ausserdem wurde der Film insgesamt in Deutschland produziert (viel in den Bavaria Studios), Aussenaufnahmen ganz in meiner Nähe, also in meiner weitläufig definierten Heimat, Füssen im Allgäu.
"You know what Germany looks like? It looks like Germany!"

Würde hier einfach 10 Punkte geben! Genial!

Ich habe den Film damals auch im Kino gesehen und war wie die ganze Welt emotional berührt und mitgenommen.

Die Dinge haben sich geändert.

Rein als "Action-Schmonzette" kann man sich den Film schon mal geben. Die Darstellung der Deutschen ist mir doch aber zu sehr einseitig und richtig doof ausgefallen. Die Anfangssequenz hat trotzdem Filmgeschichte geschrieben. Tough Shit!

Jeder Deutsche der diesen Film vorbehaltlos gut findet, hat sich noch nie wirklich mit der Geschichte und seinen Wurzeln auseinandergesetzt und ist einfach komplett amerikanisiert. Hätte ich in der Zeit gelebt, hätte ich nicht den Luxus gehabt, den Kriegsdienst zu verweigern und wäre mit Sicherheit in der Wehrmacht gelandet. Ob ich ein Nazi gewesen wäre, lasse ich mal dahin gestellt. Denn ich weiß es einfach nicht! Ganz andere Zeiten von denen wir letztendlich keine Ahnung haben. Emotional gesehen. Was mit uns damals gewesen wäre, ist reine Spekulation! Deshalb mag ich überhaupt nicht, wie die Deutschen in diesem einseitigen Propagandafilm dargestellt werden. Wir haben verlernt sowas kritisch zu hinterfragen.

Krieg macht keinen Spaß!
Sollte man auch ohne diesen Film wissen...

P.S. Die beste Szene ist die, als erst der falsche James Ryan geholt wird und ihm erzählt wird, daß seine Brüder tot sind. Als er losheult und fragt, wie das passiert sei, wird ihm gesagt, sie seien im Kampf gestorben. Als er heulend sagt, daß das nicht sein kann, da sie beide noch in der Grundschule wären, ist COMEDY PUR!

John Woo's Hollywood Einstand.

Gemessen an seinen gar nicht so lange davor gedrehten Hong Kong Meisterwerken ist der Film eine Enttäuschung.
Gemessen am Schauspieler Van Damme, ist es ein guter Film, einer seiner besseren Filme.

Die Handlung ist eine Version des alten "Graf Zaroff" Plots, welches schon oft in anderen Filmen thematisiert wurde.
Solide!

Spektakulär sind nur Van Dammes Skills, die er hier echt exzessiv zur Schau stellt... und seine Vokuhila. Aber steht ihm irgendwie... Da fällt mir ein, daß ich die Tage schon mal eine Filmkritik geschrieben habe, in der es um Van Dammes "Haarfrisur" geht...
Incredible!

Vokuhila war doch vor einigen Jahren in gewissen Kreisen sogar mal wieder en vogue? Oder?
War aber glaub recht kurzzeitig... Meine Fresse, ich schweife ab...

Ich habe vor kurzem mal wieder den Roman vom Michael Crichton gelesen. Eines meiner absoluten Lieblingsbücher. Eine Thematik die mich total anspricht und das Buch ist so straight geschrieben, daß es wie ein Film wirkt. Kopfkino, das nicht besser geht!

Wollte den Film dann auch mal wieder sehen und hab mir den gekauft (und unmittelbar darauf kam er in der Glotze ha ha ha).
Hätte ich mir definitiv sparen können, denn wenn man das Buch kennt, ist der Film wirklich ein Schnarcher.

Kennt man das Buch nicht, ist er sicher noch 3 Punkte wert. (Kaufen muss man den Film aber übrigens nicht, wenn es doch jemand nicht lassen kann, darf er sich bei mir melden ;-))

Was war das denn?? Hmpf...

Ich mag den Emmerich ja irgendwie... er ist ja wie ich Schwabe und hat mit INDEPENDENCE DAY Popcorn-Kino par excellence geschaffen! Ein Film mit dem ich viel verbinde, natürlich auch die Umstände, in denen ich den Film gesehen habe.
"The Day after tomorrow" war auch ein guter Film, hatte auch eine Aussage... lange vor Greta Thunberg.
Ansonsten find ich sein Schaffen relativ belanglos.

Das trifft auch bei diesem Film zu. Viele Bilder, die mich aber grösstenteils ziemlich kalt gelassen und keinerlei Nachwirkung haben. Auch alles sehr "verhackstückelt" und keine Charaktere, die einen irgendwie "abholen".
Ich sags wirklich ungern: Da war ja selbst "Pearl Harbor" um Längen besser. Vor allem in der Dramaturgie. Und bei jenem waren die Charaktere nahezu unerträglich... vor allem die total bescheuerte Lovestory... ABER: sie ist tatsächlich hängen geblieben.
Bei diesem Film hier wird gar nix hängen bleiben.

Um doch noch was Positives zu sagen: Er ist besser als "Independence Day 2"... Aua...

P.S. Die Japaner kriegen hier, wie oft in Hollywood Kriegsfilmen, doch eine gewisse Wertschätzung. Der "andere Feind" wird hingegen in US Produktionen meist nicht so wohlwollend betrachtet. Ich muss glaube diesbezüglich mal einige Filme unter die Lupe nehmen. Wobei... ich als ehemaliger Kriegsdienstverweigerer bin da ja wohl kaum kompetent ;-)

Ja ich fand den originalen Trainspotting damals auch wirklich klasse. Der Film hat Spaß gemacht, obwohl einem oft das Lachen fast schon im Halse stecken geblieben ist.

Die Charaktere waren zum grossen Teil auch in meinem Alter. Allerdings hatten die doch einige Probleme mehr als ich. Ich habe mich auch immer in sehr skurrilen Kreisen fernab des "Bausparer Mainstreams" bewegt, aber Drogen waren gottseidank nie ein Thema für mich. Wobei ich auch immer Schwierigkeiten hatte "erwachsen zu werden" und mich anzupassen, mir auch nie sicher war, ob ich jemals meinen Weg finden werde.

Dann kam dieser Film und ein Bekannter hat mir in den höchsten Tönen davon vorgeschwärmt. Er hat dann mich und einen Anderen ins Kino eingeladen (er kommt halt immer sehr einfach an Freikarten ran), sonst wäre ich da auch eher nicht reingegangen. Der hat sich den Dreck tatsächlich zwei mal im Kino reingezogen... Unglaublich!

Jedenfalls ist dieser Film eine pure Tortur. Man will die ganzen abgestürzten Gestalten nicht 20 Jahren später erleben, weil es einfach nur weh tut! Auch weil man selber 20 Jahre älter geworden ist. Auch wenn man froh sein kann, daß man weit von der dargestellten Kaputtheit entfernt ist. Es bereitet mir keine Freude Menschen leiden sehen! Vor allem will ich nicht jedes Jahr noch älter werden ha ha ha
Trainspotting 2 ist einfach nur GRAUENHAFT!

Ich hasse Alkoholiker & Drogensüchtige und will die alten Säcke einfach nicht sehen.
"I`m gonna stay young until I die!" BASTA ;-)

„Sag ja zum Leben, sag ja zum Job, sag ja zur Karriere, sag ja zur Familie. Sag ja zu einem pervers großen Fernseher. Sag ja zu Waschmaschinen, Autos, CD-Playern und elektrischen Dosenöffnern. Sag ja zur Gesundheit, niedrigem Cholesterinspiegel und Zahnzusatzversicherung. Sag ja zur Bausparkasse, sag ja zur ersten Eigentumswohnung, sag ja zu den richtigen Freunden..."

Ein Schlag in die Fresse aller spießigen Lebensentwürfe. Allerdings bietet der Film auch keine attraktive Orientierung. Das Ganze ist zwar sehr lustig, aber immer abstossend und dient (hoffentlich) Niemand zur Inspiration.
Als der Film rauskam waren Techno und Drogen kaum ein Thema für mich, eher Hardcore(Punk) und "Straight Edge". Wenn ich an die 90er zurückdenke fällt mir spontan NIRVANA ein, aber recht schnell danach TRAINSPOTTING! Ein GRANDIOSER Film!!!
Sehr guter Soundtrack übrigens...

Es gibt ein Leben zwischen den Extremen "angepasster Spiesser" und "abgestürzter Assi", aber das muß man für sich selber rausfinden. Dauert halt manchmal schon Jahrzehnte ha ha ha
Ich sage JA zum Leben und NEIN zum unreflektiertem Konsum. Ich passe mich an, wenn es für MICH passt, ansonsten zeige ich den dicken Stinkefinger!!

Ein klarer Kopf ist die beste Droge!!

Wahrscheinlich finde ich auf die Schnelle gar nicht die richtigen Worte, die diesem in allen Belangen wundervollen Film gerecht werden. Jedenfalls einer der schönsten und positivsten Filme aller Zeiten. Eine Hommage an die Kindheit, an die Liebe und das Leben! Ein Füllhorn an filmhandwerklichen Ideen. Auch sehr lustig, obwohl weit davon entfernt eine Komödie zu sein. Man kann hier wirklich herzlich lachen und sich einfach freuen.

Bei dem ganzen Müll den man sich so reinzieht wirklich Balsam für die Seele!! Ich schaue mir ja leidenschaftlich gerne Action- und Horrorfilme an, aber mir ist klar, daß mich das ganze Zeug letztendlich irgendwie nur abstumpft und auch die ganze fiktive Gewalt die kaputte Welt in keinster Weise besser machen, als sie ist.

Ein Film für das "innere Kind" in jedem. Wer den nicht einfach klasse findet hat kein Herz, und wahrscheinlich eine irreparabel kaputte Seele. Ein modernes Märchen für alle, die den Glauben an das Gute und vor allem die Liebe noch nicht verloren haben! Macht einfach nur glücklich und froh. Fühlt sich an wie eine warme Badewanne im kalten Winter...

Independent Film von und mit Vincent Gallo, den ich damals nach Erscheinen bei einem richtigen Cineasten sehen durfte. Der Film hat vor allem Wirbel wegen einer Fellatio Szene zwischen Gallo und Chloe Sevigny erzeugt. Hardcore Szenen gabs bis dahin wohl eher nur in Pornofilmen, aber der erwähnte Cineast hat mir damals erzählt, es wäre jetzt eine Kunstform im Underground Film. Daraufhin gabs auch unschöne Auseinandersetzungen zwischen Gallo und einem deutschen Filmkritiker, die dem Film zumindest etwas Publicity gebracht haben (by the way, Kritiker sind fast immer Hirnis ;-) meist Feinde der Kunst).

Chloe Sevigny habe ich wohl immer irgendwie mit Ludivine Sagnier verwechselt, habe ich gerade bemerkt. Die Sagnier ist dann eine richtige Französin und auch wirklich hübsch, während die Sevigny nur einen französischen Namen trägt (aber hier den Beweis liefert, daß sie der französischen Zunge durchaus mächtig ist... und ich zahle 10 Francs in die Kalauer-Kasse...).

Pornograhische Elemente waren hier einfach ein Stilmittel für die Kunst und sicher als pure Provokation zu sehen. (Aber da es bei Videobuster schon länger keine Filme dieses Genres mehr zu leihen gibt und wenn jemand die einschlägigen Webseiten nicht kennt, wäre das vielleicht ja auch eine Idee).

Der Film an sich ist relativ unspektakulär, aber Vincent Gallo ist ein cooler Typ und hat definitiv sein eigenes Verständnis von KUNST, das ein wirklicher Künstler auch immer haben sollte. Aus Respekt davor gebe ich 4 Punkte.

Französischer Film aus dem Jahr 2003, der bei Erscheinen ziemlich hochgelobt wurde. War damals dann auch recht angefixt und fand den auch toll. Lag vielleicht (bestimmt) auch (zum allergrößten Teil) an Ludivine Sagnier, die damals ein ziemlich heisses junges Luder war.

Mittlerweile finde ich den Film eher lahm, aber kann man sich zum Entschleunigen schon mal geben. Das blonde Ludi ist auch heute noch ein Blickfang. Charles Dance ist immer klasse, er spielt zwar so gut wie nie sympathische Rollen (kann mich zumindest momentan an keine erinnern, gibt aber glaube eine ha ha ha), aber er hat immer Wirkung. Was ich von der Rampling nicht behaupten will, sie gilt auch als grosse Schauspielerin, aber sie wirkt immer wie das personifizierte Selbstmitleid.

Was mich aber eigentlich zu der Rezension inspiriert hat, ist daß ich vor einigen Tagen bei einem ausgedehnten Lockdown-Spaziergang am Waldrand einen Swimming Pool, auf einem nicht eingezäunten Grundstück, entdeckt habe. Das Objekt meiner Begierde! Denn bald steht GUERILLA BADEN ganz oben auf meiner Bucket List!!! Ich lasse mir von Corona/Covid-19 nicht meine Lebensfreude vermiesen! Seen gibts ja auch noch, aber jener Pool ist eine richtige HERAUSFORDERUNG! ;-)

Filme machen zwar mittlerweile auch wieder viel Spaß, aber gerade ab dem Frühling gibts (noch) Wichtigeres! "Ich lasse mir von meinem Fernseher nicht vorschreiben, was ich zu tun und zu lassen habe!" (frei nach Loriot)

SKY Serie die in den ersten 2 Folgen viel verspricht, aber das Niveau nicht halten kann. Nicht ganz so schlecht wie ihr Ruf, aber hält natürlich keinem Vergleich zu Wolfgang Petersens "Das Boot" stand. Im Vergleich zu gewissen US Produktionen, dann wieder mehr als gut. Die teilweise sehr guten Schauspieler gleichen das etwas sinkende Niveau wieder aus. Viele die zunehmends erschreckend unsympathisch agieren. Ziemlich abstossende, oft widerliche Angelegenheit. Deshalb dann doch noch 4 Punkte. Von Realismus will ich aber nicht reden.

Rick Okon hinterlässt Eindruck. Glaube aus dem könnte noch was werden. Wir werden sehen...

Naomi Harris, das Moneypenny-Babe aus den letzten 2 (schlechten) Bondfilmen in einem sehr spannenden Copthriller. Ein Film der einen packt und bis zum Schluß nicht loslässt. Straighter Plot mit Dauerspannung. Spricht auch die zentralen Lebensthemen an. Die Rolle, die Naomi Harris spielt, ist mal wirklich klasse und ein absoluter Sympathieträger. Klar und stark, die richtigen Werte vor Augen, von denen sie sich auch in höchster Gefahr nicht abbringen lässt.

Frank Grillo ist die Figur des Bösewichts wie auf den Leib geschneidert, obwohl er auch anders kann (in den PURGE Filmen). Naomi Harris, wie gesagt, hier sensationell, auch ziemlich schwarz (nicht so BLASS wie in den Bondfilmen). Wirklich kaum wiederzuerkennen und hinterlässt hier nachhaltigen Eindruck.

Die grosse Frage: Worum gehts wirklich im Leben? Um Geld? FUCK! NO!!! Es geht immer darum, das Richtige zu tun!
"Sei selbst die Veränderung, die Du in der Welt sehen willst!"

Eine absolute Überraschung! Bisher der Film des Jahres!

Anschauen!!! YO!

Horrorklassiker von William Friedkin, der damals wohl Grenzen gesprengt hat.

Ich war wohl 14 Jahre alt, als ich in den Sommerferien bei meinem Cousin vorbeigeschaut habe. Da sass eine ganze Meute gleichaltriger Jungs stillschweigend vor der Glotze und dem Videorekorder. Es war schon eine seltsame Stimmung spürbar. Sie sagten mir sie würden "Der Exorzist" schauen. Der Film lief noch nicht sehr lange. Im Laufe des Filmes wurde mir immer unwohler und mir fiel wohl die Kinnlade extrem runter. Danach hatte ich einfach ANGST. Ich konnte danach einige Nächte so gut wie gar nicht schlafen.

Schlimmes Erlebnis! Als ich in meinen Zwanzigern war kam ein Directors Cut in die Kinos und ich habe mit einem Kumpel ausgemacht, daß wir uns diesen reinziehen. Ich hatte mich schon darauf eingestellt, daß ich total verstört aus dem Kino kommen werde.
Dem war aber überhaupt nicht so. Der Film hat mich eigentlich relativ kalt gelassen. Lag wohl zum einen an meinem fortgeschrittenen Alter, zum anderen hat die Neuauflage einen neubearbeiteten Ton.

Gerade die Geräusche in der Urfassung machen einen total fertig, anscheinend waren damals auch welche dabei, welche das Gehör gar nicht wahrnimmt, aber das Unterbewusstsein. Im Kino wär ich damals wohl übergeschnappt!

Wer sich also gruseln will, sollte die alte Version anschauen. Ich habe die seit damals nicht mehr geschaut. Bei Videobuster gibts die Wahl zwischen beiden Versionen auf BluRay. Sagt aber nachher nicht, ich hätte Euch nicht gewarnt!!!

Filmklassiker von William Friedkin, topbesetzt mit Gene Hackman und Roy Scheider. Bietet eine spektakuläre und ungewöhnliche Verfolgungsjagd.
Wirkt aber insgesamt mittlerweile etwas angetaubt auf mich und hat einige inhaltliche Schwächen (vor allem das Ende).

Interessant ist aber ein gewisser Blickwinkel: Während die Kriminellen im feinen Restaurant speisen, stehen die Cops draussen im Regen, trinken ihren Kaffee aus Pappbechern und verdrücken dazu Billigsandwiches. Ein Stück weit also ein Krimi, der die Realität auf gewisse Weise wiederspiegelt.

DER Edelwestern. Wahrscheinlich mein Lieblingswestern, neben THE GOOD THE BAD & THE UGLY (den ich ehrlich gesagt doch ein ganz gutes Stück besser finde *hust*... lässt also tief blicken... bin wohl eher etwas derbe als wirklich edel...)

Eigentlich gibts gar nicht viel dazu sagen. Du reitest mit Deinen besten Freunden in eine Stadt um den Schwachen zu helfen, gegen die Bösen zu kämpfen und zu sterben!!! Eigentlich DER Männertraum. Wäre die bessere Option als irgendwann im Altersheim als Pflegefall zu verrecken.

Yul Brynner, Steve McQueen, ein blutjunger Horst Buchholz, Charles Bronson, ein großartiger Robert Vaughn, James Coburn und ein gewisser Brad Dexter, den ich nur aus diesem Film kenne (dessen Figur auch nicht die ganz edlen Motive der Anderen teilt)!

"WIR SIND REISENDE IN BLEI!"

Actionlastiges Remake vom Remake, von Action Spezialist Antoine Fuqua. Habe ich damals im Kino gesehen und war begeistert.

Macht richtig Spaß zu schauen und deshalb habe ich den Film mittlerweile schon sehr oft gesehen, sogar gekauft. Die Charaktere kommen allerdings nicht an die John Sturges Version heran. Denzel Washington und Chris Pratt sind halt nicht Yul Brynner und Steve McQueen (und nicht zu vergessen: unser Hotte Buchholz war auch dabei... und Charles Bronson... und Robert Vaughn... und James Coburn... meine Fresse war das ein toller Film!). Man wird hier allerdings emotional etwas mehr gepackt. Liegt vor allem am oberfiesen Bösewicht, den man nur hassen kann. Eli Wallach damals hatte ja fast schon sympathische Züge, der hier ist einfach nur BÖSE! Man merkt halt, daß dieser einfach auf ein heutiges Publikum zugeschnitten ist. Der unsterbliche Klassiker, der satte 56 Jahre zuvor (!!!) entstanden ist, wirkt zwar nicht angestaubt, aber wenn man ehrlich ist, trieft dort das Schmalz fast aus Glotze. Das moderne Gewand hat aber immer noch genug Platz für den nötigen Pathos, der einfach auch die Wurzel dieser ganzen Thematik ist.

Fand ich immer besser als ein anderer Western, der im gleichen Jahr herauskam. Ich sag jetzt aber nicht welcher :p
Und auch besser als das "richtige Original" aus Japan, denn da bin ich fast eingeschlafen.... oooops... das durfte man jetzt glaub echt nicht sagen... shit!

Sehr spannender starbesetzter U-Boot Film aus Hollywood, der wohl offentsichtlich sehr von Wolfgang Petersens "Das Boot" inspiriert war. Allerdings ohne dessen Tiefe und Klasse im Ansatz zu erreichen. Es wird mehr Wert auf den Action Anteil gelegt, der auch ganz gut funktioniert. Sehr gute Schauspierriege. Der gute, mittlerweile verstorbene, Bill Paxton ist auch mit dabei, sowie Mr. Jon Bon Jovi in einem seiner wenigen Filmauftritte.

Eigentlich 4 Punkte.

Ich muss aber einen abziehen, weil sich der Regisseur Jonathan Mostow als absoluter Vollpfosten geoutet hat. Er meinte "Das Boot sei sehr unrealistisch. Die Deutschen würden viel zu MENSCHLICH dargestellt werden." Wahrscheinlich der Neid, weil er weiß, daß sein Film dem Boot niemals das Wasser reichen kann...

Eigentlich sollte ich 2 Punkte abziehen...

Ich habe den Film zum ersten Mal als Kind gesehen und hatte einen Actionfilm erwartet. War damals zuviel für mich und ich konnte gar nix damit anfangen. Der Film hat sich damals endlos angefühlt und ich war froh, als alles vorbei war.

Die Dinge haben sich geändert.

Einer der besten Kriegsfilme aller Zeiten. Geschichtlich wertvoll und wahrscheinlich sehr authentisch. Viel mehr brauch ich dazu wohl gar nicht sagen.

Ich war nie wirklich motiviert diesen Film zu schauen, aber ein alter Kumpel hatte ihn mir ans Herz gelegt. Okay ich hatte aufgrund eines Knochenbruches viel Zeit und hab ihn mir dann mal reingezogen.

Sehr ruhiger "Zombie" Film, der in erster Linie ein Familien Drama ist. Der große Pluspunkt ist unser guter Arnie, der in diesem Film eine wirklich sehr gute schauspielerische Leistung vorlegt, die ich so bisher noch nie von ihm gesehen hatte. Auch der einzige wirkliche Grund sich diesen Film mal reinzuziehen. Wobei das dem Film gegenüber fast schon ein wenig unfair ist.

Unspektakulär, aber ganz nett. Für Arnie Fans.

Als Vorbereitung für die Zombie Apocalypse eher ungeeignet, auch kein adäquater Ersatz für die Corona Party... eher so als Einstimmung für die Quarantäne....

"Killing Zoe" war ein Film, den ich mir damals Mitte der Neunziger im "Post-Pulp Fiction-Tarantino Fieber" (Regisseur ist Roger Avary, der mit Tarantino das Drehbuch von Pulp Fiction gebastelt hat) mit Kumpels in einem ca. 70 Kilometer entfernten Kino in der Originalversion mit Untertiteln angeschaut habe. Wir alle waren damals begeistert.

Ich habe ihn mir die Tage mal wieder angeschaut, in der (FSK18) Originalversion, weil ich wusste daß die deutsche Synchro bei diesem total beschissen ist. Allerdings fehlen auf der DVD die Untertitel, was diesen Film schwierig macht. Das englisch am Anfang ist noch gut verständlich, aber da der Film ja in Paris spielt, wird im Laufe der Handlung immer mehr französisch gesprochen. Und da habe ich kein Wort mehr verstanden, obwohl ich mal 5 Jahre Französischunterricht in der Schule hatte.

Anyway, mir wurde auch bewusst, daß der Film sehr hart und absolut humorfrei ist. Vielleicht ein Stück weit vergleichbar mit "Reservoir Dogs", allerdings nicht in der Erzählstruktur. Und hier gibts noch eine ungewöhnliche Lovestory. Und eine wunderschöne, noch sehr junge Julie Delpy. Ich betrachte ihn immer noch als einen Genreklassiker, den man mal gesehen haben muss. Aber er ist definitiv nicht mehr einer meiner Lieblingsfilme.

Mein erster OPEN AIR KINO Besuch überhaupt, und mein zweiter und letzter Kinobesuch im Jahr 2019.

Ich mag die Eberhofer Filme sehr und hielt "Schweinskopf al Dente" bisher für den Besten! Hier habe ich allerdings noch mehr gelacht, was allerdings an der speziellen Open Air Atmosphäre im Freibad gelegen haben könnte. Alle waren gut drauf und hatten Spaß!

In Sachen Komödie kommt eh schon lange nix mehr Brauchbares aus Hollywood. Braucht auch keiner mehr, wir haben Eberhofer & Birkenberger, von Simmerl und Flötzinger ganz zu schweigen ;-)



P.S. Ich habe den Film später nochmal zuhause gesehen. Er ist definitiv gut, aber sicher nicht der beste Eberhofer Film. Die Wirkung, die er bei der Erstsichtung auf mich hatte, lag also doch an der speziellen Atmosphäre des Open Air Kinos ;-)

Schöne Bilder, sehr peotisch, vielleicht ein wenig kitschig.

Guillermo Del Torro ist vielleicht einer der wenigen Visionäre des modernen Kinos. Bisher hat mich von seinen Filmen eigentlich aber nur "Pans Labyrinth" richtig begeistern können. Diesen kann man aber kaum damit vergleichen, ausser daß es auch hier ein paar Gewalteruptionen gibt. Hat mir großen Spaß gemacht und ich habe richtig gehend mitgefiebert.
Mal wieder ein Film, der mich für seine Spielzeit aus meiner Realität gerissen hat.

Die Bilder und der Style erinnern ein wenig an "Die fabelhafte Welt der Amelie", wobei beide nicht ganz dieselbe Zielgruppe erreichen dürften. Zu einem gewissen Grad aber dann wohl schon...

Der erste RAMBO (First Blood) ist ein zeitloser Klassiker, der auch einen gewissen Anspruch hat, welcher bei den Nachfolgern überhaupt nicht mehr vorhanden ist. Den zweiten fand ich damals auch richtig klasse, war aber vor allem meiner Pubertät geschuldet. Der dritte hat mich damals dann gar nicht mehr intessiert (ich hatte mich damals wohl "weiterentwickelt") und ich habe ihn erst Jahre später angeschaut. Jenen halte ich auch für den schwächsten Teil. Der vierte hat mich damals dann schon vor allem wegen seiner überraschenden Härte gepackt.

Rambo Last Blood ist ein wenig anders als die Filme davor. Es geht diesmal um eine persönliche Geschichte und ist in den ersten 70 Minuten in erster Linie ein Drama, welches eigentlich nur als Vehikel für die letzten 15 Minuten dient, in denen die Bösewichte dezimiert werden dürfen. Der Showdown kann als Splatterfilm bezeichnet werden. Was für ein Gemetzel!!!

Ich war während dem Schauen sehr angespannt und der Film hat mich bewegt. Von Spaß will ich aber nicht unbedingt reden....
(Nach der Sichtung habe ich den Film einem Freund empfohlen, der ihn noch nicht gesehen hatte. Ihm aber mit auf den Weg gegeben, er solle ihn auf keinen Fall mit seiner Freundin anschauen. Definitiv kein Frauenfilm!)

Robin Hood, einer der Helden meiner Kindheit.

Es gab damals so eine Fernsehserie, die ich richtig klasse fand. Die Verfilmung mit Errol Flynn war mir immer etwas zu schrill, singen die da nicht sogar?
Die Kevin Kostner Version ist wohl das Nonplus Ultra in Sachen Robin Hood.

Dieser hier ist sehr modern und actionlastig, allerdings bleiben die Figuren, vor allem Robin Hood, recht blass.
Lady Marian ist aber klasse. Mal wieder eine richtig schöne junge Frau abseits des üblichen Hollywood-Mainstream-Schönheits-Ideals!! Diese Augen!!!!
Deshalb gibts auch gerade noch 3 Punkte ;-) Gerade noch... was der Film eigentlich kaum verdient hat, denn er ist "seelenloses Fastfood", definitiv nicht nachhaltig...

Ich habe das Buch vor über 30 Jahren mit Begeisterung gelesen, es war mein erster Stephen King Roman. Mit der Fernsehfilm Version war ich nie glücklich, sie war mir auch zu "John Boy Walton lastig".

Bevor die Neuverfilmungen heraus kamen, habe ich mir nochmal das Buch zu Gemüte geführt, aber es hat nicht mehr so gezündet wie damals. Der erste Teil der Neuverfilmungen auch nicht wirklich. Aber ich fand ihn besser als die alte Verfilmung. Ich war jetzt gar nicht wirklich motiviert mir den zweiten Teil anzuschauen, nachdem man auch nix wirklich Gutes davon gehört habe.

Ich war jetzt eher positiv überrascht. Er erinnert auch in der Erzählweise eher an das Buch, weil hier mit den Erzählebenen gespielt wird. Der Showdown ist auch viel besser als in der alten Verfilmung und mindestens so gut wie im Buch, da er dort, wie so oft beim King, eher der Schwachpunkt war.

3,6 Punkte

Den ersten Teil fande ich sehr interessant und habe mich auf diesen gefreut. Als ich dann nur Schlechtes davon gehört habe, wollte ich ihn mir nicht mehr anschauen. Nun hatte ihn mir mein Physiotherapeut diese Tage empfohlen, er würde ihn gut finden.

Es geht hier in erster Linie nicht um Nazis, sondern um etliche andere Verschwörungs- und Religionstheorien, vor allem um die Hohle Erde- bzw. eher Hohlkugelthorie. Der Film ist jetzt alles andere als spannend und richtig losgelacht habe ich auch nie, aber er hat wirklich Spaß gemacht. Ich habe auch den ersten Teil schon länger nicht mehr gesehen und mir diesen auch bewusst nicht davor reingezogen. Ich habe einen Riesen-Respekt vor den abgefahrenen Ideen und dem ambitionierten Projekt insgesamt, abseits des Hollywood Mainstreams.

Ich glaube alles Beteiligten hatten einen Riesen Spaß an dem Projekt und vergebe solide 3 Punkte, und wie gesagt meinen Respekt, was somit 4 Punkte macht ;-)

...und wir alle reisen mit der Reichsflugscheibe nach Neuschwabenland!!

Ich bin jetzt nicht so der Mensch der sich von vielen Oscar Nominierungen beeindrucken lässt (eher im Gegenteil) und auch nicht der Spezialist in Sachen Film aus Südkorea. Mit z.B. "Oldboy" oder "I saw the devil" (lest meine Kritik hier, sie ist die 2. von gaaanz unten ha ha ha) konnte ich nicht wirklich viel anfangen (ich bin eher so der Hongkong/John Woo Fan). Von diesem habe ich vor einiger Zeit mal was gehört, als er noch im Kino lief (noch vor dem Oscar-Hype) und ich war sehr interessiert.

Meine Erwartungen wurden nicht enttäuscht. Mal was erfrischend Anderes mit neuen, unverbrauchten Gesichtern fernab des Hollywood Mainstreams. Es gibt überraschende Twists, vieles sehr Amüsantes, auch einige wirklich spannende Momente, einen recht spektakulären Showdown und einiges zum Überdenken, das nachwirkt. Sehr interessant ist auch eine Szene, die wohl ein anderer Rezensent (Luce2019) hier mit "theatralisch" bezeichnet hat. Dürfte wohl dem Diktator des "anderen Korea" überhaupt nicht gefallen. Oder ist das nur in der deutschen Synchro so?? Wäre auch möglich... Ansonsten wirklich sehr mutig.

Der einzige Film mit dem ich ihn ansatzweise vergleichen könnte ist "From Dusk till Dawn". Könnte jetzt eine komplett falsche Fährte legen, aber auch egal. Nachdem ihr ihn gesehen habt, wisst ihr vielleicht was ich meine. Ich hab jetzt eigentlich schon viel zu viel erzählt. Schaut ihn Euch einfach selber an, bevor ihr zuviel darüber hört.

Anstrengend... und absolut spannungsfrei... kein Film der Spaß macht. Schauspielerisch natürlich sehr gut von Joaquin Phoenix, aber deswegen kein Film den man gesehen haben muss.

Kein wirklicher Vergleich zu den vorherigen Filmen mit "Joker Beteiligung" möglich, da dieser ja eigentlich nicht im "Superhelden DC Universum" statt findet, eher im Irrsinn des täglichen Wahns.

Die wahrscheinlich schon beste Darstellung des JOKERS bisher. Der (Achtung Wortspiel:) eigentliche Joker dieses Films ist, daß er sich mit dem Werdegang, der Vorgeschichte beschäftigt und ihn nicht als Bösewicht sondern als Opfer darstellt. Meiner Meinung nach trotzdem ein sehr überbewerteter Film, den ich mir kein 2. Mal anschauen werde. Es gibt allerdings ein paar Szenen die schon krass sind und das sind vor allem die, als Arthur Fleck komplett die Kontrolle verliert.

Kein "Fastfood", aber es gibt anspruchsvollere Filme, die mir definitiv mehr Freude bereiten.

Ich hatte mir nicht viel von dem Film erwartet... zumindest nichts Gutes. Trailer war nicht vielversprechend, die neuen Darsteller sahen recht blass aus und die Bekannten unschön gealtert. Der erste Terminator Film, den ich mir nicht im Kino angeschaut habe.

Aber siehe da... geht recht zügig los, dreht die Spannungskurve voll nach oben und sie lässt selten nach. Ich war dankbar für ein paar kleine Verschnaufpausen.
Natürlich ist die Story ein wenig bekloppt und alles andere als innovativ, aber hat wirklich Spaß gemacht.
Er hat natürlich nicht die kompromisslose Härte des ersten Teils und kommt auch nicht an den zweiten heran, aber er ist sogar etwas ernster als dieser.
Tatsächlich nach den beiden Klassikern die beste (aber objektiv betrachtet trotzdem überflüssige) Fortsetzung. Hätte ich echt nicht erwartet. Eine Überraschung! Und wenn ich so darüber nachdenke könnte dieser sogar der actionreichste Teil sein. Die Action ist nämlich wirklich sehr spektakulär.

Well done!!

4,5 Punkte (weil ich so viel Spaß an dem Film hatte, runde ich grosszügigerweise auf und sehe milde darüber hinweg, daß die ganze Geschichte nach "Terminator 2 - Judgement Day" fertig erzählt war). Streng genommen ist dieser Film ja genau so überflüssig wie der 3. Teil von dem Hirni Jonathan Mostow (der ja ausser einer coolen Terminatrix nichts Neues bieten konnte) und letztendlich auch wieder nur ein Versuch erneut Dollars zu machen. Aber wie gesagt, ich bin schon lange nicht mehr so "abgeholt" worden.

Abgedreht... ein wenig langatmig... aber irgendwie der ideale Film für einen verregneten kalten Dienstag Nachmittag im März, an dem ich mir nach einem Beinbruch schon wochenlang Sitzfleisch antrainiert habe ;-)

Wirkt wie ein Film von David Lynch. Wäre der Film von ihm wäre er bestimmt erfolgreicher gewesen und hätte sein Zielpublikum gefunden. Ich fand Lynch mal sehr gut, aber irgendwann wurde er mir dann doch zu abgedreht und nicht mehr nachvollziehbar. Deshalb finde ich wohl "Under the Silver Lake" nicht ganz so schlimm wie erwartet. Ich war ja schon in etwa darauf vorbereitet und wurde dann eher positiv überrascht.

Jedenfalls zeigt der Film, daß es auf Dauer recht schwierig wird, wenn man keinen geregelten Tagesablauf hat grins
Und wenn man dann noch Zeit hat sich mit Verschwörungstheorien zu beschäftigen und ihnen nachgeht wirds fatal. Jedenfalls scheinen einige davon in diesem Film nicht einer gewissen Grundlage zu entbehren.

Die Bezeichnung "Thriller" ist ja mal total daneben, aber trotz der Langatmigkeit passiert doch Einiges und es ist nicht ganz so wirr wie ich erwartet hatte.
Und nach gut 2 Stunden hat man das Ganze ja auch schon überstanden.

Bewertung? Sehr schwierig... Würde mal sagen 3 gute Punkte (ich runde aber ausnahmsweise auf 4 auf, weil viele den Film ganz mies bewertet haben, die wohl einfach nicht wussten auf was sie sich da einlassen... ich habs zumindest im Ansatz gewusst ha ha ha) Für Mainstream Gucker wohl eher nix. Im Zweifelsfall Finger weg!

Mit Episode IV bis VI bin ich aufgewachsen. Die Filme gehören zu meinem Leben.
Episode I bis III waren recht seelenlos, der Charme war weg. Wobei ich riesige Erwartungen in Episode I gesteckt hatte und deswegen auch eine recht spektakuläre Aktion gestartet hatte, die ich aber diesmal nicht im Detail erwähne. (Und im Vergleich zu der alten Trilogie ist dieser Murks auch noch schlecht gealtert). Wobei... zugegeben... Episode II und III kann man schon guggen (und gefallen mir auch besser als DER hier).

Episode VII hat mich dann wieder versöhnt, aber Episode VIII war schon ein wenig seltsam.
Dieser hier wird dann eher wieder den Erwartungen gerecht, aber hat mich letztendlich noch weniger berührt als der Film davor. Ich habe mich danach fragen müssen "Was war das jetzt eigentlich?". Man kann den Film sicher nicht als wirklich schlecht bezeichnen, aber es ist zu "gewollt" und zu konstruiert, daß ich ihn wirklich gut finden kann.

Fazit: Belanglos... nach der überraschend guten Epsiode VII ist STAR WARS mit den letzten beiden Episoden voll auf dem Boden aufgeschlagen. Ich bin wohl jetzt echt zu alt für die Scheiße, sorry...

Yo! Tarantino ist wohl seit "Hateful8" bei seinem Alterswerk angekommen. Dieser hat mich im Kino damals voll irritiert und befand ihn für schlecht, langweilig und viel zu langatmig. Mittlerweile find ich ihn ganz gut, aber natürlich nicht seinen Besten.

Bei "Once upon a time in Hollywood" war ich schon auf eine langsame Erzählweise eingestellt, aber man kann ihn trotzdem kaum mit dem Vorgängerfilm vergleichen, da der ja ein Kammerspiel, angelegt wie ein Theaterstück, war.
Dieser zeichnet ein sehr gutes Bild vom geschichtsträchtigen Jahr 1969 und die Bilder sind echt phaenomenal.
Schauspielerisch auch kaum zu toppen! Ausserdem gibts wieder mal fiktive Filmschnipsel und Trailer, bietet sich ja hier an wie noch nie. Und das hat der gute Quentin ja voll drauf und macht ihm offensichtlich viel Freude.

Richtig viel passiert die ganze Zeit wirklich nicht und am Schluß entlädt sich wieder alles in einer Kaskade der Gewalt.
Dennoch anders wie erwartet.

Hat mir trotz der Längen Spaß gemacht, wenngleich ich bei anderen Tarantino Filmen (Pulp Fiction, Kill Bill, Inglourious Basterds) wirklich total euphorisiert aus dem Kino gekommen bin.

P.S. Der Film "wächst" bei jedem Mal schauen. Der Soundtrack läuft auch gerne beim cruisen im Sommer. Cliff Booth lässt grüssen (sein Karmann Ghia hat wohl auch mehr PS unter der Haube als die üblichen 50...)!

Die Erwartungen an den Film waren schon recht hoch. Und die sind auf jeden Fall erfüllt worden. Vielleicht sogar übertroffen! Eine tolle Geschichte mit erstklasisgen Schauspielern, und einer Spannung, die manchmal kaum zu ertragen ist.

Ich habe die Flucht damals als Kind mitbekommen und es war Aufsehenerregend! Man hatte ja auch immer auf dem Schirm, daß die Menschen in der DDR eingesperrt sind. So nach der Wende hat sich dieses Bewusstsein irgendwie verwässert.
Mich hat der Film sehr berührt und ich konnte die Angst regelrecht mitfühlen. Mir wurde auch bewusst in welcher Freiheit wir doch leben und es oft nicht zu schätzen wissen. Obwohl wir ja auch alle überwacht werden (Hallo Edward Snowden! Hallo Paranoia!)
Man sollte sich vieler Dinge einfach bewusst werden, dankbar sein. Was bestimmt nicht heissen soll, dass man alles kritiklos hinnehmen darf.
Für die Freiheit muss man wohl immer kämpfen! Freiheit ist das höchste Gut!


Zu Zeiten der Bullyparade war ich ein grosser Fan von Bully Herbig und seinem Team. Im Kino hats dann für mich aber nicht ganz so gut funktioniert.
Aber jetzt ist er da, der Bully. Respekt!! Ich ziehe meine Hut. Und bin gespannt was da noch so kommt!
Filme machen wieder Spaß. Und sie müssen nicht aus Hollywood kommen.
Habe die Ehre!

Eine meiner ersten LP`s war QUEEN Greatest Hits. Hab ich mir mit 11 oder 12 gekauft als mit meinen Eltern in einem Grossmarkt in Reutlingen unterwegs war, in dem sie mir zuvor mal mein erstes Rennrad gekauft hatten.

Jedenfalls war auf der Rückseite des "Greatest Hits" Albums ein Foto von QUEEN. Aber die Namen waren nicht zugewiesen.
So dachte ich mir "Hm der Blonde mit den langen Haaren ist bestimmt der Sänger!"
Brian May hatte ich richtig zugewiesen. Und ich dachte auch "Der Hässliche mit dem Schnauzbart ist bestimmt der Bassist!"

Irgendwann später war ich mal bei mir im Dorf in der Bäckerei, wo es auch Zeitschriften gab. Unter anderem auch die BRAVO. Die blätterte ich dort hin und wieder durch. Und an jenem Tag war ein Bericht von einem QUEEN Konzert enthalten.
Als ich sah, daß der Hässliche mit dem Schnauzbart Freddie Mercury ist, war ich ziemlich irritiert und verliess völlig konsterniert den Dorfladen...
Wahrscheinlich ohne irgendwas zu bezahlen!

QUEEN waren meine erste ernstzunehmende Lieblingsband. Bevor dann später der Metal und dann der Hardcore-Punk bei mir Einzug hielten.

QUEEN waren Einzigartig. Herausragend.

Hollywood hat ein Problem. Und das schon recht lange. Die Ideen gehen aus. Hollywood scheint zu grossen Teilen von Remakes, X-fachen Wiederholungen von Erfolgen (das heisst ein erfolgreicher Film wird zu mehrfachen Teilen aufgeblasen um "die Kuh zu melken") oder Umwandlung von alten Fernsehserien in Spielfilme, zu leben.

Dieser hier erfindet das Rad auch nicht neu, aber er macht Spaß! Es steckt wie andere schon bemerkt haben, sehr viel von Star Wars drin, im Endzeitgewand a la Mad Max. Es gibt auch eine sehr geniale Geschichte von Clive Barker "Im Bergland - Agnonie der Städte", die mir in diesem Zusammenhang in den Sinn kommt. Aber gerade auch in der Musik werden oft Versatzstücke der Vorbilder zu was Tollem gemacht. Auch da gibts kaum noch was ganz Neues. Aber das ist doch ein anderes Thema, zu dem ich mich aber explizit auslassen könnte...

Ich bin mit sehr geringen Erwartungen an den Film herangegangen und wurde erstklassig unterhalten. "Mortal Engines" war einer der allerbesten Filme seit einiger Zeit aus einem Hollywood, in dem es ausschliesslich noch um Geld und nicht um Innovation geht. Die Bildgewalt von "Mortal Engines" hätte ich auch gerne im Kino genossen. Und die Hauptdarstellerin Hera Hilmar entspricht so gar nicht den üblichen Hollywood Konventionen. Well Done!