Laut der Filmbeschreibung sollte das ein spannender deutsch-russischer Sci-Fiction Thriller sei.
Nach meiner Meinung ist der Film überhaupt nicht spannend und die Storyline eher dürftig.
Ich habe den Film nicht zu Ende gesehen.

Habevden Film mal irgendwann in Kabel1 aufgenommen und heute geguckt. Zumindest die erste Hälfte.

Dieser Film ist Langeweile pur. Vermutlich hätte er mir 1995 gefallen.

Krass ist das Verhältnis Starbesetzung zur Langeweile. Sicher unerreicht....

Ist eine Neuverfilmung von "Der Zweite Mann" mit John Savage und Brian Dennehy (glaub ich) Anfang der 80er. Leider nirgends mehr zu finden. Spielte in Deutschland. Fand ich damals gut.

In Zeiten der permanenten Manipulierung über sämtliche Medien weltweit, ist der Film ein erhobener Zeigefinger für die wahre Wahrheit. Der Druck von oben wird immer bis ganz nach unten ausgeübt und leiden tuen nur die Schwächsten. An den Akteuren gibt es wenig zu meckern. Sound und Optik passen. Bei 4 Sternen war für mich fesselnde Unterhaltung bis zum Schluss garantiert.

Nicolas Cage passt 100% auf die Rolle des Grafen. Sein Overacting fügt sich total ein in die ziemlich übertriebene Horrorkomödie. Es gibt einiges zu Lachen, abgedrehter Splatter inklusive.

Was einem alles so passieren kann, wenn man nur einen Zaun reparieren will… xD. Mir hat der Film gefallen, fast 4 Sterne. Nicolas Cage spielt routiniert und lässt den anderen Schauspielern Raum ihre Charaktere zu entfalten.

Netter Film für Kids. Mitunter etwas überdreht, aber dennoch ganz spaßig, die Geschichte um den grummeligen Hausgeist und seine Freunde.

They Reach - Manche Tore sollte man nie öffnen.. ..und manche Filme muss man wirklich nicht anschauen. Sehr langatmiger Film ohne echten Spannungsbogen und mit sehr dünner Story.

OMG - mal wieder ein Machwerk fürs Film-Asyl. Grauenhafte Story, bestenfalls bemühte Schauspieler und Masken aus den Hobbykeller. Braucht kein Mensch.

Es gibt gute und schlechte Filme. Es gibt sehr gute und sehr schlechte Filme. Aber das war der größte Scheiß den ich je ausgeliehen habe.

Dieser mitunter blutige und manchmal lustige Spielfilm geht sicherlich als ordentliche Unterhaltung durch. Das ganz große Plus bei SEND HELP ist die Tatsache, dass trotz vieler extrem klischeehafter Figuren, der Verlauf der Handlung nur selten vorherzusehen ist. Manch Überraschungseffekt (fast schon Twist) ist auch wirklich gelungen. Man verzeiht SEND HELP dann bisweilen die recht unglaubwürdige Handlung (und eigentlich auch die ebensolche Charaktere). Dafür kommt hier keine Langeweile auf. 3,10 Robinson-Sterne am Rande der Zivilisation.

Vieles wirkt natürlich wie Märchenstunde und auf dem Weg zum Krater der Hoffnung reihen sich zu viele Zufälle aneinander um das Ziel zu erreichen. Wer das aber ausblendet wird mit einem recht ordentlichen Endzeitthriller belohnt. Darsteller Top und optisch sehr reizflutend mit der düsteren Atmosphäre im Hintergrund. Knapp 4 Sterne von mir für eine neue Hoffnung für die Menschheit!

Technisch perfekt gemacht. Geile Action, wenn man das Hirn ausschaltet!
Damit kann man es nun gut sein lassen - irgendwann ist es genug!

Pike und seine Crew stürzen sich in die nächsten Abenteuer in fernen Galaxien. Es geht wieder knallbunt und mit jeder Menge Spaß zu neuen Entdeckungen mit der 'U.S.S. Enterprise' . Es gibt auch hier Episoden die mehr auf Comedy ausgelegt sind, neben natürlich den ebenfalls Spannenden. Manch einer wird das nicht mögen, dann also Finger weg. Sound, Optik und Darsteller perfekt wie immer. 3-4 Sterne von mir für diesen galaktischen Abenteuerspaß!

Soooo schlecht ist der Film gar nicht. Für das geringe Budget, haben sie eigentlich eine ganz ordentliche Handlung hinbekommen, Plottwists inbegriffen.

Ich mochte die Serie, wobei ich David Thewlis nicht so passend für Sherlock Holmes fand.

Sein Sprössling stiehlt ihm hier auch wirklich ein wenig die Show, muss ich gestehen.

Sherlock Holmes Serien gibt es ja wie Sand am Meer, hier hat man nun den Ansatz, dass hier eine Junge Frau vom Meisterdetektiv ausgebildet wird, die auch selbst ein Verbrechen zu lösen hat.

War recht kurzweilig und spannend.

Note 2

Im zweiten Teil macht der "Greifer" einen auf Freddy Krueger. Da er im ersten Teil ja gestorben ist, kommt er nun über die Träume an seine Opfer heran. Natürlich gibt es einige Logiklöcher, aber Cast und Atmosphäre des Streifens überzeugen vollkommen. Außerdem gibt es einige ganz ordentliche Schockeffekte. Daumen hoch für die Fortsetzung. Glatte vier Schneebälle mit Totenkopfmuster.

Also ich hatte mir aufgrund des Trailers definitiv mehr erwartet.

Am Ende des Filmes war mein 1. Gedanke, das Mädel hatte in Star Wars die Hauptrolle und jetzt sowas???

Fazit:
Man kann sich den Film ansehen und man hätte definitiv mehr daraus machen können.
1 mal sehen und es reicht. Abhaken
Ich war ehrlich gesagt sehr enttäuscht

Sehr in die Länge gezogen. Keine echte Spannung, kein echtes Gruseln. Akustische - durchschaubar ewig wiederholte- Effekte können die fehlende Kreativität nicht verdecken.

Möglicherweise der Versuch David Lynch in einen europäischen Fernsehfilm zu transferieren. Dies ist beinahe sogar gelungen. ANIMALS - STADT LAND TIER kann als Mystery- oder Mindfuck-Streifen betrachtet werden, vielleicht sogar als beides zugleich. Die Darsteller machen ihre Sache weitgehend ordentlich, obwohl da noch Luft nach oben ist. Selbiges gilt für die drei verschiedenen Beziehungsgeschichten, die ein wenig oberflächlich daher kommen. Ansonsten ist das Werk schon sehenswert. 3,30 Schaf-Sterne am Genfersee.

Starker Film. Man muss zugeben im ersten Drittel des Films passiert noch nicht viel, viel Party und Sex. Ich habe mich irgendwann gefragt wo das hier hinführen soll. Bis dann irgendwann eine Entscheidung Dramatik und Bedrohung stark steigert. Man fragt sich dauernd was man von den Figuren halten soll und wie das hier weitergeht. Nach dem Film wird jeder die Figuren und den Film verschieden wahrgenommen haben. Es gibt jedenfalls viel zu diskutieren.

Ich war mehr als Überrascht, habe wenig erwartet, habe mehr bekommen.
Auch wenn er mit nur 73min (ohne Abspann) etwas kurz geraden ist, ist er durchaus sehenswert.

In den Film wurde zu viel hineingepackt. Genaugenommen ist es eine Tragikomödie, die anfangs relativ oberflächlich dahinplätschert, dann ins Tragische abgleitet und am Schluss wieder versucht, die Feelgood-Kurve zu kriegen, was nicht so ganz gelingt.

Traumhaft ist die Darsteller-Riege. Auch die Nebenrollen sind hochkarätig besetzt. Ein besonderes Highlight ist der Cameo-Auftritt von Sebastian Blomberg als grotesk überzeichnete Karikatur eines Late-Night-Show-Moderators. Der von Florian David Fitz geschriebene und auch gesungene Song "Time, Time, Time" hat absolutes Hit-Potential.

Leider Meilenweit vor seinen Vorgängern entfernt! Wer ein wirklicher Fan von den ersten teilen war und noch ist, sollte hier von die Finger/Augen und Ohren lassen. Es ist besser so. Die Mängelliste ist lang und hier schon breit in den Bewertungen umschrieben.Schade.

Ich kann die Kritik von gre42 teilweise nachvollziehen, würde den Film aber nicht ganz so hart sehen. Für mich war „Desperation Road“ weniger ein Thriller als eher ein düsteres Drama über Schuld, Sühne und die Frage, ob man aus den Folgen früherer Entscheidungen überhaupt wieder herauskommt.

Gerade diese Ausweglosigkeit fand ich durchaus interessant: Menschen, die nicht einfach „böse“ oder „gut“ sind, sondern von ihren Fehlern, ihrer Herkunft und ihrer Umgebung eingeholt werden. Die deprimierende Kleinstadtkulisse passt dazu sehr gut — man hat das Gefühl, dass solche Schicksale dort nicht außergewöhnlich wirken, sondern fast zum Alltag gehören könnten.

Auch die Hauptdarsteller fand ich nicht so schwach. Mel Gibson sticht sicher heraus, aber auch Garrett Hedlund und Willa Fitzgerald tragen den Film für mich ordentlich. Was ich allerdings teile: Die Geschichte läuft am Ende etwas zu geradlinig. Schuld, Hilfe, Konfrontation, eine Art Freispruch — da hätte das Drehbuch mutiger, kantiger und weniger vorhersehbar sein dürfen.

Für mich schwankt der Film deshalb tatsächlich zwischen gut und mittelmäßig. Kein großer Wurf, aber auch kein uninteressanter Film. Eher ein stilles, schwermütiges Schuld-und-Sühne-Drama als der Thriller, als der er vielleicht vermarktet wurde.

Ich fand den Vorgänger Film ja gar nicht schlecht. Dieser hier dreht mir zu sehr an der Gewaltschraube und ist mir zu konzeptlos. Rennende Zombies spielen auch so gut wie gar keine Rolle mehr.

Was mir aber sehr gut (extremely good!!!) gefallen hat, ist daß hier der IRON MAIDEN Song "The Number of the Beast" richtig ZELEBRIERT wird! (Im wahrsten Sinne des Wortes!!!)
Diese Szene ist total DRÜBER... also OVER THE TOP! Und die Maximalpunktzahl wert! Mindestens...
Definitives Must-See!!! (Musch gseah hau, Alter!!!)
Deshalb kommt der gesamte Film bei mir dann doch auf 3 Punkte! ;-)

Die ersten 5 Alben von MAIDEN sind absolute Klassiker, die ich LIEBE!
"Number of the Beast" dürfte auch der kommerziell erfolgreichste Höhepunkt gewesen sein (wobei das definitiv nicht mein Lieblingsalbum ist...).
MAIDEN waren GROSS (G.R.O.S.S.!!!) als METALLICA noch im tiefsten Underground in der Bay Area rumgedümpelt haben.
Sie besitzen heute auch noch eine gewisse Relevanz (für mich aber eher weniger), wobei die ewigen Konkurrenten JUDAS PRIEST ja wirklich besser schon vor langer Zeit in Rente gegangen wären...
Aber ich bin etwas abgeschweift... ha ha ha... Sorry!
(NICHT!!)
Espèces de crétins

Starke Episoden 1-3, aber danach lässt es stark nach. Dem Regisseur gehen scheinbar die Ideen aus. Und dann passiert das Schreckliche: Plötzlich geht es um die Werbung fürs Lesbentum mit ausführlichen Erklärungen, warum das notwendig wäre. Das passt mir gar nicht. Ich vermute eine ideologisch motivierte Agenda, die Sky dabei durchdrücken will.
Ich hoffe, dass der Regisseur wieder zur Vernunft zurückkehrt , zum Thema zurückfindet und notfalls außerhalb von Sky weitermacht. Die 1. Staffel soll die Orientierung sein, was sehenswert und spannend ist. Irgendwie verliert es sich und die Spannung bröckelt dahin. Wenn es so weiter geht, sehe ich schwarz. Wenn ab Episode 4 nur mehr zwei junge Damen unterwegs sind, die ans Vergnügen denken, dann sind sie definitiv im falschen Film. Denn es wimmelt doch überall vonZombies. Dazu gibt es verschiedene schwer bewaffnete Gruppen, die alle sehr gefährliche Gegner der "Guten" sind. Als Zuseher erwarte ich mir Spannung, Abenteuer und sinnvolle Inhalte. Ich will keine belanglosen Gespräche hören und keine unnatürliche körperlich orientierte Beziehung mitvverfolgen.

Fazi: Episoden 1-3 sind top 5 Sterne., 4-5 sind nur mehr Mittelmaß.
6 enthält zusätzliche Geschichten aus den Begegnungen von Joel und Ellie. Sie sind aufschlussreich.
Episode 7 enttäuscht.
Ohne Joel fehlt der Serie eindeutig der überzeugende Hauptdarsteller und Leitfigur. Wenn Staffel 3 nicht wieder besser wird, dann kann ich diese Serie nicht länger empfehlen.

Schöne Bilder, interessante Unterhaltung. Aber keine Geschichtsstunde. Die im Film unterstellte langfristige Planung der Teilung zur Einflußbegrenzung der Sowjetunion ist frei erfunden.

Naja Filme sind ja eigentlich dazu da den Zuschauer zu unterhalten, was man inhaltlich 2 Stunden mit diesem Film sagen will erschließt sich einem nicht, vielleicht noch ein Stück weit "das sieht man mal wie gut es einem selber geht" ich weiß es nicht, Jennifer Lawrence ist okey, aber die Story ist gähnend laaang und weilig und ich kann mir nicht erklären warum man sich das anschauen sollte...

"Never Again"
Eine fragile Illusion?

Der Film "Nürnberg(2025)" ist nicht was man erwartet .
Dem Titel nach würde man von einer Gesamtdarstellung der Nürnberger Prozesse ausgehen, das ist aber nicht. Es geht hier um den U.S. Militär Psychiater Douglas Kelley (Rami Malek) der nach Nürnberg abkommandiert wurde um hauptsächlich Hermann Göring (Russell Crowe), einer der mächtigsten Männer nach Adolf Hitler, zu Analysieren und einzuschätzen.

Das besondere für mich dabei: Der geradezu dämonisch-genial-kriminelle aber auch krankhafte Charakter Görings ist auch für den Psychiater zunächst nur sehr oberflächlich (..oder gar nicht?) erkennbar. Er "schält" sich im verlaufe der Ereignisse erst sehr mühevoll heraus und gibt den wahren Kern seines Wesens nur schemenhaft, wie durch Nebel, zu erkennen. Dr. Kelley muss erst schmerzlich Begreifen das er vor einer Art Mensch steht der sein Weltbild so sehr ins wanken gebracht hat das er an sich und seiner fachlichen Kompetenz zweifelt. Durch die geschickte Manipulation Görings, besonders auf menschlicher und persönlicher Ebene, erfährt Kelley am eigenen Leib und Seele die zügellose Macht des Bösen in das er Hinabblickt....ohne es wirklich zu erahnen oder zu verstehen.

Fazit: Es wäre Vorteilhaft wenn man schon etwas Bescheid weis über den "Fall Herrmann Göring" bevor man den Film ansieht. Für die meisten von uns Interessierten ist ziemlich klar was der Film "aufdeckt" und für die betroffenen von damals ein schwerer Schock war. Die Banalität des Bösen und die pervertierten Absurditäten in Hitlers 3.Reich ist für die meisten Deutschen "unsere Geschichte" die wir als solche begreifen und (an)erkennen. Für die Menschen Damals war sie vor alledem eines: Unbegreiflich. Genial gespielt und nahezu perfekt umgesetzt, 4-5 Sterne für ein Stück trauriger Menschheits-Geschichte.

A Knight’s War – No gods. No mercy hat mich leider kaum erreicht. Obwohl ich düstere Fantasy grundsätzlich mag, wirkte der Film auf mich über weite Strecken uninspiriert und zäh erzählt. Die Grundidee hätte durchaus Potenzial gehabt, aber die Handlung blieb für mich zu blass, um wirklich Spannung oder Interesse zu erzeugen. Viele Szenen fühlten sich eher schwerfällig als atmosphärisch an, und emotional konnte ich kaum Zugang zu den Figuren oder ihrem Konflikt finden.

Positiv hervorheben kann man noch einige Kostüme, die stellenweise ordentlich aussehen und zumindest erkennen lassen, dass der Film eine eigene Fantasywelt erschaffen möchte. Die Fantasiewesen haben mich dagegen enttäuscht: Die Masken und Designs wirkten auf mich recht schlicht und wenig einfallsreich, eher zweckmäßig als wirklich bedrohlich oder faszinierend. Gerade in einem Film, der stark von seiner Welt und Atmosphäre leben müsste, war mir das zu wenig.

Insgesamt bleibt für mich ein Film, der zwar Ansätze zeigt, aber weder erzählerisch noch visuell genug bietet, um länger im Gedächtnis zu bleiben. Für eingefleischte Low-Budget-Dark-Fantasy-Fans vielleicht noch einen Blick wert, für mich aber leider eher langweilig und ohne echten Funken.

Die alten Hellboy Filme waren besser.
Alleine schon mehr Aktion. Langeweile beim Anschauen. Nicht Empfehlenswert.
Leider.

„Louise und die Schule der Freiheit“ ist einer dieser Filme, die leise beginnen und einen dann doch erstaunlich lange begleiten. Éric Besnard erzählt von einer Pariser Lehrerin, die Ende des 19. Jahrhunderts in einem abgelegenen Dorf eine Schule eröffnen soll – und trifft damit ein Thema, das historisch wirkt und zugleich sehr gegenwärtig ist: Bildung als Versprechen von Freiheit, aber auch als Zumutung für Menschen, die ums tägliche Überleben kämpfen.

Besonders schön ist, dass der Film seine Botschaft nicht mit dem Holzhammer erzählt. Er hat Herz, aber keinen Kitsch; Humor, aber nie auf Kosten seiner Figuren. Alexandra Lamy spielt Louise mit einer wunderbaren Mischung aus Strenge, Verletzlichkeit und Wärme, Grégory Gadebois gibt dem Bürgermeister eine trockene, fast verschmitzte Menschlichkeit. Auch die Nebenfiguren bleiben nicht bloß Kulisse, sondern wachsen einem nach und nach ans Herz.

Großartig sind die Landschaften: rau, weit, manchmal tröstlich, manchmal abweisend. Genau darin liegt die Stärke des Films. Er zeigt, dass Fortschritt nicht abstrakt geschieht, sondern in Küchen, Ställen, Klassenzimmern und zwischen Menschen, die einander erst misstrauen müssen, bevor sie sich verstehen können.

Nicht alles ist vollkommen überraschend, manches folgt bekannten Bahnen. Aber der Film besitzt eine solche Wärme, Würde und feinsinnige Komik, dass man ihm das gern verzeiht. Ein charmantes, kluges und berührendes Drama über Bildung, Freiheit und Menschlichkeit.

Eine Neuverfilmung von Dracula, war das nötig? Erst mal das positive ich fand die Kostüme die Kulissen der Burg und die Kameraführung sehr gelungen aber das war es schon Negativ der Rest vom Hauptdarsteller bis zu Christop Waltz der eine sehr schwache Leistung abliefert. Die Ganzen Änderungen in der Story-unnötig und Schwachsinnig. Die Verlegeung der Geschichte nach Frankreich das neuerdings an Transilvanien grenzt!
Und der Tiefpunkt wohl aus der Verfilmung von das Parfüm gestohlen, die suche nach seiner Geliebten mithilfe eines Parfüms. Wer sich Dracula ansehen möchte der sollte auf Bram Stokers Dracula von 1992 zurückgreifen nach wie vor die beste Verfilmung der Geschichte und hier wandeln die Vampire auch nicht in der Sonne auf der ewigen Suche nach der verlorenen Liebe.

Nach dem Trailer habe ich mir mehr erwartet. Wieder mal ein Reinfall. Die Beatlesgeschichte war nur ein Lockvogel, dafür Abba... Langatmig, langweilig, zerfasert. Einige gute Gewaltszenen, oft zusammenhanglos, nur wegen der Wirkung eingeblendet. Ein wenig Humor. Insgesamt ungenügend. Wer es mag...

Ein passabler Horrorfilm, mit einigen blutigen Effekten und etwas mystischen Background. Spannung ist damit in SPELL enthalten, auch wenn der Mix aus MISERY, Voodoo und Hoodoo bisweilen leicht irritiert, so funktioniert der Streifen dennoch. Ein wenig stört die leichte Vorhersehbarkeit, aber vor allem das allzu positive Finale. 2,90 Absturz-Sterne in den Appalachen.

Eine blutige Komödie aus dem Dracula-Universum. RENFIELD begeistert mit den beiden Top-Schauspieler Cage und Hoult und mit auch sonst ordentlicher Unterhaltung. Der grundsätzliche Handlungsverlauf ist zwar recht vorhersehbar, doch Details können immer mal wieder überraschen. Kann man sich auf jeden Fall mal anschauen, sofern man es blutig mag. 3,20 Insekten-Sterne in New Orleans.

Wann kann ich schon mal behaupten, dass ich prima und kurzweilig unterhalten worden bin?
Ja hier und damit - definitiv. Natürlich werden vergleiche mit dem ersten Teil gezogen. Deshalb mussten wir wohl auch leider so lange auf Teil 2 warten. Ja, dann vergleich mer halt:
Teil 1 hatte für viele ein Überraschungsmoment und bayrisch im Wilden Westen salonfähig gemacht, 5,49 Sterne.
Teil 2 hat fast alle liebgewonnen Figuren wieder mit in die Handlung eingebunden. Mystische Wiederauferstehungen, Gesichtsoperationen und ähnliches blieben uns dabei erspart! Bully Herbig hat einfach einen genialen Humor, der in Zusammenarbeit mit Christian Tramitz und Rick Kavavian besonders gut zur Geltung kommt. Warum dann einige Szenen manchmal schon fast ein wenig wehmühtig gespielt wirken und die krachenden Schenkelklopfer fehlen?
Das ist meines Erachtens den größtenteils selbsternannten Sitten- Moral- und Nationenwächtern geschuldet, die bei Anspielungen, die sie nicht komplett verstehen aus der Jauche- (Odl)grube entsteigen (deshalb heißt es auch Shitstorm) und die Handlung als abwertend verteufeln.
Bei mir wird nix verteufelt, der 2. Teil ist gelungen und bekommt 4,51 Sterne.

Wer sich gerne das verkorkste Leben einiger Vollpfosten anschaut, die allesamt komplett lebensunfähig sind und wirklich jedes dumme Klischee erfüllen während sie von einer Fehlentscheidung in die nächste stolpern, darf sich das antun. Dass der Oberdepp am Ende doch das ganze Geld hat, war klar. Das ist in hirnlosen Filmen so. Soll wohl witzig sein.

Wenn man nicht mitbekommen hätte, dass die Vorkommnise im Film so oder so ähnlich tatsächlich stattgefunden haben bzw. noch immer stattfinden, müsste man annehmen, "Eddington" wäre ein erschreckender, unheimlicher und unmöglicher Mix aus Science Fiction und Dystopie. Und zwar nicht nur in den USA, sondern direkt vor der eigenen Haustür, auf dem eigenen PC, am eigenen Arbeitsplatz.

Durch das gute Spiel sämtlicher Akteure, allen voran Joaquin Phoenix, fühlt man sich als Zuschauer quasi permanent um fünf bis zehn Jahre in der Zeit zurückversetzt. Und obwohl "Eddington" letztendlich doch nur gespielt ist, kommen selbst im Nachhinein viele Erinnerungen an die damalige Situation hoch, mit all ihren grenzenlosen Facetten von Ignoranz, Egoismus und Dummheit.

Was auffällig war ist, dass der Film sozusagen aus zwei Teilen besteht. Die erste Hälfte ist inhaltlich sehr geprägt von überaus lebensechten Abläufen und Handlungen, während es danach eher in Richtung Thriller und Actionfilm geht. Das war dann doch ziemlich überraschend, ebenso, wie die letzten 10 Minuten, die noch einmal in eine völlig andere Kerbe hauen.

Abschließend muss ich sagen, dass Ari Aster dem menschlichen Treiben der vergangenen Dekade, in der die gefährlichste Waffe das Smartphone ist, sehr gut den Spiegel vorgehalten hat, auch technisch. Mit einiger Symbolik und sehr vielen kleinen Details, z. B. das Schild auf dem Wagen des Sheriffs "Your Being Manipulated". Mich würde brennend interessieren, was Menschen in 50-100 Jahren wohl empfinden, wenn sie sich "Eddington" ansehen.

3,8 von 5 Verschwörungstheorien

Die 2 Punkte, die ein anderer Kommentator für die Drehorte und den Titelsong vergeben hat, übernehme ich.

Und packe noch 2 drauf:
- für die Jagd zwischen Porsche 911 und Ferrari 308 auf dem Sunset Boulevard
- für das üppige Bonusmaterial - es sind sogar 2 Kommentare zum Film

Der Film alleine bekommt also 3 Sterne und das Gesamtpaket 4.

Ach ja, ich bin ja mehr oder weniger selbst schuld, dass, ich solche Streifen auf die Leihliste setze.

Also quasi schlecht gemachte Horror-B-Movies, wo ich nach 30 Minuten schon so gelangweilt bin, dass ich eigentlich schon bereue jemals die Disc ins Laufwerk gelegt zu haben.

Derzeit sind ja Horror Filme recht "in"... und vor allem alles wird zu Horror, was eigentlich niedlich ist.
Bambi, Winnie Puh, Plüschtiere und jetzt "unser Charly".

Also man hat hier sehr sehr doofe Klischee-Teenies ohne Ansatz eines Charakters in einem Ferien-Haus, ein potthässliches Äffchen mit Tollwut und dann viel Gemetzel. Komplett langweilig und Sinn.

Dem Ding hier 5 Sterne zu geben, da kann ich echt nur sagen. HUT AB !

Note 4

Ein Film, der berührt, der im Gedächtnis bleibt. Der deutsche Titel ist wunderbar passend. Es gibt leise Töne und manchmal auch laute, es gibt große Emotionen ohne jeden Kitsch, und es gibt viel gute Musik. Eine wunderbare Geschichte zwischen zwei sehr unterschiedlichen Brüdern - eine fast unglaubliche Geschichte, die doch wahr sein könnte. Wie diese beiden Brüder allmählich auf einander zugehen, trotz der völlig verschiedenen Bedingungen und Möglichkeiten, in denen sie aufgewachsen sind, was immer wieder zu Irritationen zwischen ihnen führt - das ist der Kern der Geschichte, und natürlich die Musik, die beide auf eine besondere Art verbindet. Die beiden Hauptdarsteller sind großartig, man nimmt ihnen jedes Wort, jede Geste ab.
Ein Ausnahmefilm, wirklich empfehlenswert.

Zwischen Verschwörungsglauben, Realitätsverlust und Geisteskrankheit liegt manchmal erschreckend wenig Abstand. Genau mit diesem unangenehmen Zwischenraum spielt „Bugonia“ und macht daraus ein wirklich schräges, teils bitterkomisches Filmerlebnis.

Das Thema ist auf den ersten Blick absurd, fast überzeichnet, doch gerade darin liegt seine Stärke. Wer halbwegs gesund und klar auf die Handlung blickt, begleitet den Film mit einer Menge unterschwelligem Humor. Nicht unbedingt, weil alles offen lustig inszeniert wäre, sondern weil die Absurdität der Figuren und ihrer Überzeugungen so grotesk ist, dass man stellenweise kaum anders kann, als darüber zu lachen.

Gleichzeitig bleibt dieses Lachen aber ein wenig im Hals stecken, denn ganz aus der Luft gegriffen wirkt das alles leider nicht. Es gibt tatsächlich Menschen, die so denken, die sich in solche Gedankengebäude verrennen und irgendwann kaum noch zwischen Einbildung, Misstrauen und Wirklichkeit unterscheiden können. Dadurch bekommt der Film trotz seines schrägen Tons eine unangenehme Nähe zur Realität.

„Bugonia“ ist deshalb kein glatter Film, sondern eher ein seltsames, irritierendes Stück Kino, das irgendwo zwischen schwarzer Komödie, Wahnsinn und Gesellschaftssatire liegt. Und dann ist da noch dieses Ende: wild, konsequent überdreht und auf jeden Fall eines, das hängen bleibt. Kein Film, den man einfach nur nebenbei schaut, sondern einer, bei dem man danach vermutlich erst einmal denkt: Was zur Hölle war das denn bitte?

Wirkt wie eine Pseudo-Dokumentation, weil die deutsche Synchro wirklich nicht gelungen ist und sich wie simultan übersetzt anhört. Es passt aber zur Kamera, die auf mich den Eindruck macht, als hätte man mit Super-8 gefilmt. Die Älteren unter uns mögen sich erinnern. Es ist eine überbelichtete Shakycam, also eine dilletantische, wackelige Angelegenheit, wie heimlich gefilmt. Das dürfte wohl Absicht gewesen sein, aber daraus resultiert eine miserable Bildqualität, in der es sogar teilweise Treppchenbildung gibt. Kommen wir zum Inhalt. Ja, es geht schon heiß her. Da könnten Gerüchte aufkommen, die Darsteller hätten es wirklich getan. Als Zuschauer kommt man sich wie ein Voyeur vor, auch die Perspektive soll andeuten, dass man vom Türrahmen aus zusieht. Ein Akt jagt den nächsten und das weniger erotisch, als fast schon pornografisch. Dafür sorgt auch die derbe Wortwahl. Das Hauptthema, sexuelle Abhängigkeit und das Hineinrutschen in die Sado-Maso-Spirale, wird zunächst gut beschrieben, drischt sich dann aber im wahrsten Sinne ab. Ständiger Sex mit Popoklatsch ersetzt keine Story und das Ergebnis ist viel zu lang geraten. Fazit: Sehr freizügiger SM-Softporno der seinen intelektuellen Gehalt nur vortäuscht. Es geht nur um "das Eine" und man fühlt sich beim Zuschauen eher unwohl als angeregt.

Deutlich besser als der Trailer zuvor befürchten ließ. Das Remake THE RUNNING MAN steht zumindest in der Tradition seines Arnold-Vorgängers, denn es ist mindestens ebenso spektakulär und vielleicht sogar noch ein wenig spannender. Allerdings wird dieses filmische Endprodukt der grandiose Roman-Vorlage von Richard Bachmann (Stephen King) wieder nicht gerecht. Erneut haben die Macher eine formidable Gelegenheit verpasst. Doch THE RUNNING MAN ist zumindest ein toller 2-Stunden-Unterhaltungsfilm geworden, mit gelegentlich funktionieren Kritikpunkten am aktuellen Reality-TV. 3,40 Deepfake-Sterne im MILLIONENSPIEL.

Eine eine interessante und vor allem mal eine ganz andere Geschichte aus dem Kriegs- und Nachkriegsdeutschland und dies auch noch präsentiert von richtig starken, überzeugenden DarstellerInnen. PLAN A - WAS WÜRDEST DU TUN? ist zudem leidlich spannend, allein schon vom Plot her. Bedauerlicherweise fällt die Regie deutlich ab, denn die Top-Vorgaben wurden absolut mies in Szene gesetzt. Das hätte man deutlich besser machen können, ja eigentlich müssen. 3,20 Racheplan-Sterne in Nürnberg.

Na ja. Also richtig gut war der Film nicht, schlecht aber auch nicht. Die Story fand ich gut, aber das Ende kam mir zu unlogisch. Ziemlich unrealistisch zum Schluss. Einmal ansehen und abhaken. Gibt deutlich bessere, oft ältere Agenten Filme.