Eine gelungene Agentenkomödie, die James Bond und Co. herrlich auf die Schippe nimmt und die gängigen Klischees karikiert. So sind Gadgets zum Beispiel in Tabletten versteckt, mit denen man nicht in der Öffentlichkeit gesehen werden will, als die geheime Identät für den Undercovereinsatz muss eine biedere Hausfrau mit 10 Katzen herhalten, Autos gibt es schonmal gar keine und dazu der tollste Sidekick aller Zeiten: Jason Statham kann auch komisch, Überraschung!

Trotz aller Komik driftet die Agentenpersiflage nie ins Klamaukige ab. Auch wenn nicht jeder Witz zündet, die meisten sind ein Treffer und Teil der Story. Die ist schnell erzählt: die auf den ersten Blick ungeeignete Agentin Susan Cooper, bisher nur im Inneneinsatz tätig, soll eine Mission im Außendienst übernehmen, um zu verhindern, dass die Identitäten anderer Agenten auffliegen. Um ihren Kollegen zu rächen, geht sie dabei weiter, als vorgesehen. Ein großer Spaß - absolute Empfehlung!

Leiser, mit viel britischem Humor erzählter Film über eine Gruppe sehr verschiedener Pensionäre mit unterschiedlichen Problemen und Gründen für ihren Trip in das titelgebende Hotel in Indien, um dort ihren Lebensabend in Indien zu verbringen. Der bis zur Unendlichkeit positive gestimmte, sehr junge Inhaber des Hotels verfehlt seine Wirkung auf die Neu-Hotelbewohner nicht..

Mit viel Feingefühl und pointiert wird das Aufeinander- und Zusammentreffen der verschiedenen Menschen und der unbekannten Kultur zum doppelten Clash, mit dem jeder einzelne einen anderen Weg findet, umzugehen. Der eine sucht die große Liebe, die nächste flüchtet in Illusionen, die dritte schließlich lässt sich ganz auf das Abenteuer und die neuen Umstände ein und - sucht sich einen Job. Mit viel Gespür für Land und die Leute wird hier das Leben einzelner porträtiert, die sich im Alter erst finden oder neu erfinden (müssen).

Große Namen (Judy Dench!), tolle Schauplätze und ein großartiges Drehbuch machen diesen Film zu einem Kleinod, das unterhält und berührt - nicht nur die, die Lebensabend schon in Griffweite haben. Große Empfehlung.

Großartige Musical-Verfilmung mit eigenen Versionen und liebevoll neu arrangierten Songs - wer hätte bei dem einen oder anderen Mitwirkenden gedacht, dass er oder sie so gut singen kann? Speziell Ewang McGregor glänzt hier stimmlich, aber auch eine Nicole Kidman muss sich nicht verstecken.

Der Film ist eine Liebesgeschichte, eine tragische, natürlich! - schließlich haben wir es mit einem Musical zu tun. Die schöne, aber todkranke Kurtisane und der mittelose Poet geben ein hinreißend tragisches Paar ab und nehmen den Zuschauer mit, der doch wider besserem Wissens immer wieder hofft, ein Happy End in Reichweite zu finden. Insgesamt: die Kulisse, die Songs, die Liebe zur Ausstattung - in dieser Verfilmung stimmt einfach alles. Zu Recht Oscarprämiertes Werk, das so zeitlos wie atmenberaubend ist. Kurz: Ein Meisterwerk!

Sperrige, sensible, teilweise grandiose Literaturverfilmung. Erzählt wird das Leben dreier unterschiedlicher Frauen, es werden Momentaufnahmen ihrer Leben zu einem großen Bild zusammengefügt. Brilliant: Nicole Kidman, zu Recht Oscarprämiert. Aber auch Merl Streep und Julianne Moore spielen ihre Rollen facettenreich.

Ein leiser Film, der im Kopf des Zuschauerschauers zum fertigen Bild wird, dessen Farben lange nachwirken. Sehenswert.

Unheimlicher Geisterthriller, der ganz von seinem Twist und der hochgradig nervösen Protagonistin, -überzeugend verkörpert von Nicole Kidman- lebt. Die Auflösung setzt einen völlig neuen Kontext zur erzählten Geschichte, hinterlässt den Zuschauer aber auch einigermaßen ratlos.

Von der Spannung her ist der Grusel gut inszeniert, es gibt einige Jump Scares und allein die Atmosphäre des schummrig-silbrigen Lichtes und eines fast greifbar wirkenden Nebels macht diesen Film sehr lebendig. Fazit: sehenswertes Stück Filmgeschichte, wo die Darsteller und die Geschichte in den Bann ziehen. Empfehlung!

Der erste Film, in dem die junge Nicole Kidman einen größeren Aufmerksamkeitsschub erhielt - und außerdem zur damaligen Zeit ein sehr populärer Jugendfilm. Es geht um eine Gang, die auf BMX-Rädern ziemlich coole Stunts vollführt und ganz nebenbei in kriminelle Machenschaften verwickelt wird, als sie einen Haufen Walkie-Talkies am Hafen entdeckt. Aus dem Spaß wird dann rasanter Ernst, als die Besitzer der Walkie-Talkies die Verfolgung der Bang aufnehmen...

Ich kann mich gut erinnern, welchen Hype dieser Film ausgelöst hat. Auch wenn er aus heutiger Sicht ziemlich überholt daherkommt - vor allem die technischen Geräte und der Slang der 80er bieten inzwischen eine eher unfreiwillige Komik- bietet er dennoch gute, spritzige Unterhaltung, eine annehmbare Geschichte und absolut überzeugende, damals noch Jungschauspieler - allen voran natürlich Nicole Kidman. Durchaus einen Nachmittag vor dem Bildschirm wert.

Sehr gelungenes Verwirrspiel in Thrillerform, in dem vieles nichtsdas ist, als was es sich ausgibt. Der Titel ist ziemlich irreführend, denn mit Highways oder rasanter Action auf der Straße hat dieser Film nicht das geringste zu tun. Der Plot ist schnell erzählt: eines Tages bittet ein Fremder um Hilfe bei Beth, als er in ihrem kleinen Diner auftaucht. Wenig später tauchen 3 weitere Unbekannte auf, die ihr Rätsel aufgeben. Sie muss sich entscheiden, wem sie vertraut und so gerät sie in Verwicklungen, die sich zunehmend ihrer Kontrolle entziehen.

Ein sehr verhalten startender Film, der sich Zeit nimmt, seine Charaktere zu zeigen, die absolut perfekt besetzt wurden. Vor allem Hauptdarstellerin Radha Mitchell glänzt als starke Frau in einer ausweglosen Situation, die sich nie zum Opfer machen lässt. Das furiose Finale entschädigt für den gemächlichen Start - ich habe lange keinen so intensiven Showdown in einem Film mehr erlebt. Kleiner Tipp: unbedingt den Abspann komplett anschauen - es wartet noch etwas Besonderes ganz am Schluß auf den Zuschauer.

Fazit: starker Thriller mit undurchsichtigen Protagonisten, der Plot immer für eine Überraschung gut und ein Ende, das umhaut - ganz klare Empfehlung!

Endlich mal wieder eine gelungene Verfilmung eines erfolgreichen Jugendromans - für alle, die das Buch gelesen haben, dürfte der Film den Geschmack treffen. Der dystopische Roman um eine neu aufgebaute Gemeinschaft nach dem Zusammenbruch der Zivilisation, wie wir sie heute kennen, führt auch filmisch seine Zuschauer langsam an sein Thema heran, bevor es um die großen Fragen geht: Was ist das Leben noch wert, wenn es nicht selbstbestimmt ist? Was ist der freie Wille? Was bleibt von uns übrig , wenn wir uns die Gefühle und der Erinnerungen berauben?

Absolut top besetzt ist die Hauptrolle mit dem Newcomer Brandon Thwaites, der den ganzen Film trägt. Jeff Brigdes als älterer Hüter, der den jungen Jonas in die Ausbildung nimmt, um ihm die Erinnerungen der gesamten Menschheit zu übertragen, überzeugt ebenfalls als verbitterter, einsamer Mensch, der die Last aller tragen muss. Immer wieder prallen die gespeicherten Bilder nicht nur auf Jonas ein, sondern auch auf den Zuschauer - grausige wie schöne. Auch fein herausgespielt: die Bösewichtinnen -Katie Holmes und Meryl Streep-, denen man die innere Zerissenheit am Ende anzusehen meint.

Der Film besteht aus 2 Teilen, wobei ich die erste, in der die Charaktere und Regeln der Gemeinschaft gezeigt werden und Jonas Wandlung erzählt wird, als stärker empfunden habe als die 2te, rasantere Hälfte der Flucht, der es nach furiosem Auftakt dann etwas am finalen Schwung mangelt. Nichtsdestotrotz: sehr sehenswert! Klare Empfehlung.

Absoluter Klassiker unter den Gruselschockern und zu einer Zeit entstanden, in dem dieses Genre eher stiefmütterlich behandelt wurde. Eine Reihe mysteriöser Todesfälle soll aufgeklärt werden, doch alle sehen nach einen Suizid aus und der ermittelnde Beamte dringt mit seinen Fragen nur sehr langsam zu den Einheimischen und dem Geheimnis vor, das alle hüten, bei dem das alte Schloß und seine Geschichte eine unheilvolle Rolle zu spielen scheinen. Was ist wirklich mit dem kleinen Mädchen geschehen?

Die Filmmusik und die Tonkulisse schaffen ein wahnsinnig gut abgestimmtes, subtiles Grauen und besonders eine Tonfolge bleibt auch Monate nach dem Anschauen hängen, weil sie die Ankunft des Horrers, des nahenden Todes anzuköndigen scheint.

Fazit: Ein stimmiger Horror-Krimi vom Allerfeinsten, der so manche schlaflose Nacht verursacht.

Der Film hat schon ein paar Jahre auf dem Buckel, aber nichtsdestotrotz empfinde ich ihn nach wie vor als einen Wohlfühlgruselfilm im besten Sinne - hier gibt es ein wohliges Gruseln. Es ist kein Schocker, in dem alles niedergemetzelt wird, nein, der Grusel in einem klassischen Spukhaus steigert sich allmählich und die tragische Geschichte dahinter wird enthüllt. Die Gäste, hergelockt unter dem Vorwand, Schlaflosigkeit unter perfekten Bedingungen zu erforschen, kommen schnell dahinter, dass das, was sie in dem Haus erwartet, schlimmer ist, als ein paar schlaflose Nächte.

Owen Wilson und Catherine Zeta-Jones bleiben in dem Film eher blass und sind fast zu Nebendarstellern verdammt, was aber der Geschichte an sich keinerlei Abbruch tut, weil die großartige Protagonistin Nell (Lil Taylor) den Film fast alleine stemmt. Auch Liam Neeson hat hier wenig Spielraum. Fazit: in die Jahre gekommener, aber sehenswerter, "zahmer"Grusel mit Top-Besetzung. Empfehlung!

Großartiger, kluger Sci-Fi Thriller, der ganz auf seinen Hauptdarsteller setzt und obendrein eine ungewöhnliche Geschichte bietet, die von Standards abweicht und dabei gut aussieht. Dramatisch, fesselnd und überaschend, wie in einem überschaubaren Set eine spannende Geschichte erzählt werden kann.

Der Plot ist schnell erzählt: Sam hat die letzten Tage des 3jährigen Arbeitseinsatzes auf der Rückseite des Mondes vor sich, seine einzige Gesellschaft ist der Roboter Gerty. Doch die letzten Tage bringen Entdeckungen mit sich, denen Sam sich stellen muss und es geht dabei um nichts weniger als um sein ganzes Leben. Wer rasante Action erwartet, ist hier fehl am Platze - gegeben wird ein fast kammerspielartiger Thriller, der den Zuschauer vom ersten Moment miträtseln und mitfiebern lässt.

Fazit: schlauer Thriller, der sich um Identität und Ethik dreht. Große Empfehlung!

Ich bin sehr froh, diesen Film nicht im Kino gesehen zu haben - nicht, weil er schlecht wäre, nein: weil ich danach um nichts in der Welt in die U-Bahn nach Hause hätte steigen können. "Creep" ist ein beklemmender Schocker, der Franka Potente über weite Strecken allein in den U-Bahn Katakomben nach einem Ausweg suchen lässt, stattdessen aber immer schrecklichere Szenarien wahr werden.

Mich hat der Film sehr gepackt, anders kann ich das nicht sagen. Unglaublich toll gespielt und grauenhaft bis ins letzte Detail. Einige Jumpscares sind dabei, teilweise auch Splatterhaftes. Nein, dies ist kein Film für zart Besaitetete. Ein Manko findet sich aber doch: die Hintergrundgeschichte des Geschöpfes, das in der U-Bahn Station sein mörderisches Werk betreibt, ist etwas dünn und wirkt eher aufgesetzt als Erklärungsansatz.

Fazit: Gruseliges, mit starker Atmosphäre und Schauspielern punktendes Genre-Highlight. Große Empfehlung!

Wow! Ein Thriller in Hitchcock- Manier vom Allerfeinsten! Es gibt fast den gesamten Film lang nur drei handelnde Personen, die sich hier ein Katz- und Maus-Spiel liefern und das in herrlichster Umgebung. Aus einer anfänglich einfachen Situation - ein Ehepaar verpasst seine Fähre wegen des Jungen am Straßenrandes - entsteht ein bedrohliches Szenario, das den Zuschauer im Ungewissen lääst, von wem nun eigentlich die drohende Gefahr ausgeht.

Der Regisseur arbeitet subtil mit bildlichen Metaphern nach Hitchcock; so zeigen zum Beispiel unter anderem verwendete Spiegel ahnungsvoll die Illusion der glücklichen Ehe. Der Film ist kein Actionkracher, sondern verlässt sich ganz auf die Suspense. Langsam baut sich die Spannung auf, die handelnden Personen lassen vermeintlich ihre Absichten erkennen und alles gipfelt in einem absolut überraschenden Ende - großes Kino.

Auch wenn man dem Film seine Jahre auf der Filmrolle ansieht und er nicht mehr ganz taufrisch daher kommt: die Bilder und grandiosen Schauspieler entschädigen hier vollends. Der kürzlich verstorbene Alan Rickman ist hier als doppelbödig-sarkastischer Ehemann zu sehen, Polly Walker als verführerisch-impulsive Ehefrau und natürlich der namenlose Fremde, von Sasha Lazard hintergründig und mit Verve gespielt.

Mich hat der Film gepackt, die Geschichte überzeugt gänzlich. Wem das alles noch nicht reicht: da wäre immer noch die Nacktszene von Alan Rickman. Fazit: ein handwerklich perfekter Film, Prädikat "besonders wertvoll".

Wahnsinnig packender Spielfilm, in dem sich 2 Männer auf bizarre Art begegnen und sich ein Duell der Sonderklasse liefern - auf der einen Seite ein eiskalter Mörder- wobei dies mit einem Fragezeichen zu versehen ist- auf der anderen Seite ein Journalist, der durch unsauberes Arbeiten in Ungnade gefallen ist und sich das Wiederherstellen seines Rufes erhofft, indem er eine Story über den im Gefängnis sitzenden Longo bringt und dessen Version der Dinge darstellt. Ziemlich spät dämmert dem Journalist, in was für ein Kräftemessen er mit diesem Auftrag geraten ist. James Franco, hier als Christian Longo, zeigt eine seiner besten Darstellungen, auch der Journalist ist mit Jonah Hill glaubhaft besetzt.

Der Film enthält ein paar schwer zu ertragende Szenen, wenn es um das verübte Verbrechen geht. Der wahre Hintergrund des Films gibt ihm eine andere, wahrhaftige Dimension des Schreckens, verknüpft nach der ewigen Frage nach dem Bösen im Menschen. Der Zuschauer ist intensiv eingebunden und wie der Journalist auch immer wieder vor die eine Frage gestellt: kann er einem mutmaßlichen Mörder glauben oder nicht?

Fazit: ein kluges, spannendes Psychogramm, das trotz einiger Längen zu fesseln vermag. Große Empfehlung!

Bezaubernder Film mit einer unglaublich kapriziösen und zugleich starken Michelle Williams, die in der Rolle der Marilyn absolut aufgeht. Ich dachte, mich erwartet ein Drama, stattdessen ist der Film sehr unterhaltsam, er beleuchtet das Hollywood vergangener Tage, indem er diese eine Woche aus dem Leben Marilyn Monroes nacherzählt und zeigt eine hochgradig verunsicherte, sensible junge Schauspielerin, in der alle ihre Kollegen am Set etwas sehen - die Naïve, die miese Schauspielerin, das Riesentalent, die hinreißende Blondine. Sie selbst jedoch bringt vor lauter Nervosität kaum einen Satz vor den anderen, von ihr verehrten Schauspielkollegen heraus.

Leichtfüßig erzählt der Film aus Sicht des jungen Regieassisententen, wie Marilyn und die anderen mit der Krise am Set umgehen, kippt kurz in amouröse Verwicklungen und unterhält dabei pointiert und durch grandiose Schauspieler. Fazit: Gelungen!

Ein Film, den ich in keiner einzigen Szene als humorvoll oder gar Satire wahrgenommen haben, sondern ausschließlich als spannenden Thriller, der den Weg einer Karrierefrau zeigt, die alles will und dafür auch alles gibt - buchstäblich.

Ein paar satte Kniffe machen den Plot undurchsichtig und erhöhen die Spannung. Obendrein kommt man in den Genuss einer sehr jungen und noch weitgehend unbekannten Nicole Kidman, die hier noch über sämtliche Facetten des Mimikspiels verfügt: in jeder Hinsicht ein packendes Erlebis. Fazit: Sehenswert!

Wahnsinnig spannender, atmosphärisch dichter Film, dessen Clou man tatsächlich erst am Ende sieht. Die Neuverfilmung des japanischen Originals kann absolut als gelungen bezeichnet werden. Der Grusel startet sehr verhalten, der Vater stellt seinen Kindern die neue Frau an seiner Seite vor und es gibt anfangs keine Aufklärung, woran die Mutter wirklich verstorben ist. Die Umstände sind mysteriös.

Merkwürdige Geräusche und Erscheinungen treten auf einmal in dem Haus der Familie auf, die sich jedoch nur den Geschwistern zu offenbaren scheinen. Als wäre das nicht genug, können sich die Zwillinge nur schlecht mit der neuen Möchtegern-Mom arrangieren. Das Unheil nimmt seinen Lauf, eine gewaltätige Dynamik entsteht, die sich in eine Richtung fortbewegt, die sich dem Zuschauer überhaupt nicht abgezeichnet hat.

Fazit: ein spannender Gruselthriller, des Auflösung schockiert. Sehenswert!

Eins vorneweg: spart euch die grauenhafte deutsche Synchro, die zerstört die gesamte Atmosphäre - der Sprecher von Martin Freemann passt sowas von überhaupt nicht und dasselbe trifft leider auch die deutsche Stimme des Bill Nighy zu.

Zum Film: eine amüsant-rasante Geschichte um einen Auftragsmörder, der auf seine Genensis in Form einer jungen Frau, die einfach nie das tut, was man erwarten kann und so den Killer zur Verzweiflung und auch in sowas wie Gewissenskonflikte treibt. Und als dann noch zusätzlich Harry Potter Darsteller Rubert Grint auf die beiden trifft, geht der Spaß erst so richtig los.

Fazit: Spritzige, typisch britische Komödie, bei der zwar nicht alle Pointen sitzen, der Zuschauer aber dennoch bestens unterhalten wird. Klare Empfehlung!

Spannender Schocker, der im ewigen Eis spielt und in dem eine Forschungsstation Mann um Mann dezimiert wird. Das eigentlich Interessante an dem Film ist jedoch die Frage, die sich Protagonisten und Zuschauer gleichermaßen stellen: wem kann man hier überhaupt noch trauen ? Die Stimmung ist von Anfang an glaubwürdig: erst die Freude der Wissenschaftlicher wegen der sensationellen Entdeckung im Eis, dann der abrupte Drift ins nackte Grauen. Ab der 2ten Hälfte wird der Film leider etwas vorhersehbar. Dennoch: gute, grausige Unterhaltung nach Alien-Art.

Was für ein irrer Film! Und das meine ich mit allem gebotenen Respekt. Eine Filmcrew, die sich am Set wähnt , während um sie herum nichts nach Drehbuch läuft, stattdessen treffen sie auf echtes Grauen im tropischen Regenwald. Eine bitterböse Satire auf den Pathos des Kriegsfilmgenre, manchmal setzt der Film zu heftig einen drauf, aber eins ist bei allen Witzen, die im Halse stecken bleiben dennoch immer: sehr unterhaltsam.

Tom Cruise, fast nicht wiederzuerkennen, zeigt mit großer Spielfreude eine ganz neue Seite als schmieriger Agent. Auch Robert Downey Jr bleibt hier mit seiner Präsenz und dem Overacting besonders in Erinnerung - martialischer und ernsthafter hat nie jemand versucht, einen echten Kriegsfilm zu dem zu machen, was dieser hier ist: bitterböse und zugleich kluge Unterhaltung. Große Empfehlung!

Ich kann die Kritiken teilweise nicht nachvollziehen, aber es hängt wohl davon ab, was genau man vorher erwartet hat. Für einen anständigen Haunted House Grusel fand ich den Film sehr atmosphärisch dicht gemacht.

Was stimmt: es gibt nur wenig Story - der Film dreht sich einfach um den letzten Abend in dem Hotel, bevor es schließt. Daher ergibt sich teilweise auch ein Kammerspielcharakter. Dieser eine letzte Abend - oder vielmehr: diese letzte Nacht hat es ganz schön in sich, vor allem, wenn man die dumme Idee hat, Geistererscheinungen auf den Grund zu gehen.

Der Grusel ist anfangs leise und schleicht sich langsam an. Es gibt im Film ein paar Jump Scares und die waren echt gut getimt. Sobald es in die Erkundung der Protagonisten des Kellers ging, war ich jedenfalls ziemlich froh, mit Licht vor dem Fernseher zu sitzen. Von mir daher eine Guck- bzw. Gruselempfehlung, ob nun mit oder ohne Licht.

Ein merkwürdiger, stiller Film, der mit der drastischen Anfangsszene schon verstört, um sich dann aber extrem langsam aufzubauen. Der Plot: ein einsamer, nein, eigentlich eher: vereinsamter, absolut unsymathischer alter Mann verliert durch eigene Schuld den letzten, der ihm etwas bedeutet hat. Dann trifft er auf eine ähnlich einsam wirkende Frau und besucht sie immer wieder in ihrem Kleidungsgeschäft. Der alte Mann entwickelt plötzlich unter der brutalitären und harten Schale einen letzten Rest Menschlichkeit, er hat allerdings Probleme, dies sich selbst und anderen einzugestehen.

Hier wird belohnt, wer die ersten 40 Minuten durchhält - und, das Finale hat mich wahnsinnig überrascht. Ein Paukenschlag von Schluß. Insgesamt sensibel und überzeugend gespielt, ein trauriger Film, der ein bisschen Hoffnung an Plätzen findet, an denen gar nichts mehr übrig scheint. Fazit: ein starkes Stück Film. Sehenswert.

Eine der cineastischen Überraschungen schlechthin! Ein Episodenfilm, deren Folgen alle zum titelgebenden Thema gehören - tatsächlich, hier dreht ein Jeder mal durch:

- Der Mann, der sein Auto irrtümlich falsch abgeschleppt sieht.
- Die Frau, die bei der Hochzeit merkt, dass ihr Mann sie betrogen hat.
- Der Autofahrer, der einem Landei beim Überholmanöver den Stinkefinger zeigt.
- Ein Mann, der sich an allen Menschen rächt, die ihn sein Leben lang schlecht behandelten.
- Eine Kellnerin, die von einem Gast beleidigt wird. (...)

Der Zuschauer schwankt immer wieder zwischen ungläubigem Staunen, erschrockenem Auflachen und einem bitterem Lächeln. Der Film hat auch seine dramatischen Elemente, bleibt aber größtenteils beim schwarzen Humor. Die teils drastischen Gewaltszenen tun dieser filmischen Racheorgie keinerlei Abbruch - ganz im Gegenteil: das versehene Augenzwinkern sitzt perfekt. Ganz unbedingte Empfehlung!

Wow, was für ein Film! Zugegeben: es dauert etwas, bis die Geschichte um Nick und seine verschwundene Ehefrau Amy so richtig Fahrt aufnimmt. Wir erfahren durch verschiedene Blickwinkel, wie es um die Ehe und beider Leben bestellt war und hier lohnt es sich, genauestens auf die Details zu achten, um im 2ten Teil des Filmes alles zu verstehen.

Das Tempo, was der Thriller dann schließlich ab der 2ten Hälfte entwickelt, entschädigt für den langsameren Aufbau allemal. Ich hatte das Buch förmlich verschlungen und mich daher sehr auf die Verfilmung gefreut und muss nun an dieser Stelle sagen: der Film hätte unmöglich besser besetzt umgesetzt werden können, als das hier passiert ist. Fincher weiß genau, was er tut: die Charaktere sind perfekt getroffen; der sanfte, labile Nick wird von Ben Affleck bestens dargestellt, gar nicht erst zu reden von der grandiosen Vorstellung, die Rosamunde Pike als Amy hier abliefert - ambivalent, verführerisch, doppelbödig.

Der Zuschauer ist immer wieder hin- und hergerissen, wessen Darstellung des Geschehens er folgen will und genau das hat auch schon den Reiz des Buches ausgemacht. Bis zur letzten Minute ein unfassbar atemloser Thrill - ganz große Empfehlung von mir!

Einer der besten deutschen Filme überhaupt - wahnsinnig rasant und clever inszeniert. Wenn man als Zuschauer nicht die ganze Zeit über konzentriert dabei ist, entgehen einem glatt die Schlüsselmomente, die über den Ausgang entscheiden. Ein unheimlich spannender Film, der ungewöhnlich gedreht ist und Franka Potente in einem ihrer besten Filme überzeugt.

Wahnsinnig witzig und rabenschwarz zeigt diese Komödie beissende Gesellschaftskritik mit glänzend aufgelegten Hauptdarstellerinnen. Goldie Hawn und Meryl Streep als Rivalinnen, die sich letztlich wider Willen zusammenraufen machen diese Komödie zu etwas ganz besonderem und Bruce Willis hat man so auch noch nie gesehen - ein verhuschter Möchtegernarzt, nerdige Brille - ganz und gar kein Draufgängertyp wie die normalen Stereotypen, die Bruce-Haudrauf-Willis sonst immer verkörpert.

Fazit: Tolles Popcornkino mit abseitigem Humor, daher ganz große Ans-Herz-Legung!

Ein spannendes Katz und Maus-Spiel über den Wolken; an Bord eines Flugzeuges wird mit den Urängsten gespielt und recht schnell der vermeintlich offensichtliche Täter präsentiert. Aber nichts ist hier, wie es scheint. Der Thriller nimmt den Zuschauer mit auf eine Spurensuche, in der die Zeit knapp wird, die sich anbahnende Katatrophe zu verhindern.

Packend auf engstem Raum inszeniert und mit einem Liam Neeson in Bestform - ein Film, der den Zuschauer bestens unterhält. Sehenswert!

Haha! Was für ein Spaß. Eine Zombiekomödie, in der Kinder das Übel sind und Elijah Wood sich ihrer zusammen mit einer Truppe Lehrer erwehren muss. Gespickt mit Popkulturandeutungen und Meta-Witzen, ist diese mit hohem Tempo drehende Spirale der Horrorkomödie nicht aufzuhalten. Einerseits widerlich, gleichzeitig wahnsinnig witzig mitanzusehen, wie der Plot seinem Ende entgegeneilt, welches dann leider ein bisschen abfällt im Vergleich zum Rest des Filmes.

Fazit: Wer abgedrehte, schwarze Komödien mag und auf Zombiepersiflagen al a " Shaun of the Dead" steht, ist hier genau richtig.

London, Silvesternacht. 4 Fremde, wie sie nicht unterschiedlicher sein könnten, treffen sich zufällig auf dem Dach eines Hochhauses, um sich umzubringen. Nachdem dies scheitert, schließen sie einen Pakt, sich nicht vor dem Valentinstag zu töten. Langsam, mit trockenem Humor und sensiblem Blick auf die Figuren entwickelt sich die Geschichte um die verhinderten Selbstmörder und der Zuschauer taucht in die Hintergründe für die sehr persönliche Verzweiflung ein.

Ein leiser Film mit witzigen Elementen, eine durchaus gelungene Verfilmung des Romans von Nick Hornby.

Ein Meisterwerk von Tarantino, anders lässt sich das kaum sagen. Hier passt alles: packende Geschichte, brillante Schauspieler und Gewaltorgien in Tarantino-Manier. Streckenweise sehr hart anzuschauen, und dennoch ist spürbar, dass die gezeigte Gewalt nie Selbstzweck ist. Sie illustriert das Amerika der damaligen Zeit drastisch, aber effektiv. Christoph Waltz und dem als Bösewicht auftretenden Leonardo diCaprio ist die Spielfreude in jeder Szene anzumerken, hier haben sich perfekte Widerparts gefunden, ein Psychoduell auf höchster Ebene, das vor Drastik ebenso wenig Angst hat wie vor Hoffnung oder Gefühl (Hass ist auch ein Gefühl, insofern: uff.).

Fazit: wer einen actionreichen, grandios inszenierten Western sehen will und eine packende Sicht auf das Amerika zur Zeit der Sklaverei nicht scheut, ist hier bestens aufgehoben: Tarantino at it's best.

Ein Verwirrspiel vom Feinsten, auch wenn es teilweise stark an ein Kammerspiel erinnert, wenn Christine sich selbst aus der Kamera zuhört, wie sie vom vorherigen Tag berichtet. Nichts scheint sicher, kann sie Ben trauen oder nicht, welche Erinnerungen tragen, welche Rolle spielt ihr Arzt. Die Gefahr ist immer spürbar, auch wenn ihre Quelle lange diffus bleibt.

Nicole Kidman spielt die Rolle der traumatisierten Amnesiepatintin überzeugend, die Story windet sich langsam, aber fesselnd der Auflösung entgegen. Zum Finale bleibt zu sagen: ein bisschen weniger wäre mehr gewesen, arg typisch Hollywood. Dafür einen Punkt Abzug.

Ein rasanter SciFi-Thriller, dessen Grundidee, dass Lebenszeit das neue Geld ist, sofort greift und schlüssig dargelegt wird. Überraschend überzeugend auch: Justin Timberlake, der seine Rolle virtuos und mit hoher Glaubwürdigkeit spielt. Sein Gegenpart Amanda Seyfried steht dem in nichts nach, die Chemie zwischen beiden stimmt und es ist eine große Freude, beiden beim Katz- und Maus-spiel - erst um, dann miteinander - zuzusehen. Beide hetzten durch eine Welt, in der Zeit alles und, wortwörtlich von einer Sekunde die andere nichts mehr sein kann.

Was etwas verblüfft -nicht positiv, leider- ist dann der Schluss: da wäre mehr drin gewesen! Nach hohem Tempo im gesamten Film fällt der Schluß leider etwas ab.

Absolut überzeugende, junge Darsteller und Kate Winslet als Gegenspielerin - wow, was für ein Setting!

Die Verfilmung der Jugendroman-Dystopie ist ambitioniert und bis in die kleinste Nebenrolle perfekt besetzt. Die Stimmung des Buches mit seiner Unabänderlichkeit ist genau getroffen, die Story fesselnd erzählt. An Action und Spannung mangelt es nicht - man kann gar nicht anders, als mit Tris und dem geheimnisvollen Four mitzufiebern. Ganz klare Guckempfehlung von mir!

Nein, hier wurde nichts dem Zufall überlassen: eine rasante Story, großartige Schauspieler, jede Menge Action und, natürlich: Zombies en Masse. Der Überlebenskampf von Gerry und seiner Familie spart nicht an drastischen Schockmomenten. Dennoch bleibt Raum für die leisen Töne und Momente des Nachdenkens - bis in -vermeintlich- sichere Orte das Grauen durch Tür und Mauer dringt.

Dieser Film will viel und es gelingt ihm fast alles: er unterhält, er schockt, er lässt dem Zuschauer ein Quentchen Hoffung. Packend!

Grandios! Herzerwärmend mitanzusehen blüht Gru in seiner neuen Rolle als Superdad auf, während sich ein neuer Bösewicht aufmacht, ihn für allemal auszuschalten. Dafür hat er Verstärkung von Lucy, einer naseweisen Neu-Agentin an seiner Seite, die ihm als Partnerin vor völlig neue Herausforderungen stellt.

Wirklich: es zu schaffen, dass eine Fortsetzung fast besser gerät als das Original - das gelingt nicht alle Tage! Hier stimmt einfach alles: die Geschichte, die Charaktere, der Witz. Achja: und dass dann auch noch Minions vorkommen, schadet dem Charme des Films natürlich auch nicht. ^^

Da das Buch zum Film eine Offenbarung an Phantasie und großartigem Storytelling war, war ich sehr neugierig auf die filmische Umsetzung . Leider war ich dann ziemlich enttäuscht, dass er an den Kinokassen etwas untergegangen ist. Verdient hat er das keineswegs, auch wenn er kein Meisterwerk ist.

Cornelia Funke hatte beim Schreiben des Buches immer Brandon Frasor vor Augen und er war daher auch die Idealbesetzung. Nur schafft er es allein nicht, den etwas zu gemächlichen Film zum Glanz des Buches zu verhelfen oder wenigstens eine eigenen Sprache zu entwickeln. Soviel verschenktes Potential, schade schade. Als Fazit bleibt ein nett gemachter, streckenweise überzeugender Fantasyfilm. Die Zielgruppe für diese Verfilmung sind trotz FSK12 ganz klar Kinder, nur gemessen an den Grausamkeiten des Buches wäre vielleicht ein Zuschnitt auf eine etwas ältere Zielgruppe erfolgversprechender gewesen.

Ohne den Überbau und den Hype um das (von mir ungelesene) Buch habe ich mich auf den Film eingelassen und muss sagen, dass ich mich tatsächlich gut unterhalten gefühlt habe, und das trotz der einen oder anderen expliziten Szene. Die Geschichte der beiden funktioniert tatsächlich auch ohne sexuellen Kontent, als reine Liebesgeschichte, ganz gut. Sie wird stimmig erzählt und die Musik im Film trägt die innere Spannung der Darsteller perfekt nach außen. Besonders Dakota Johnson macht ihre Sache grandiose - Kompliment!

Mir hat das Buch zum Film ziemlich gut gefallen und als ich dann las, dass Julia Robert die Hauptrolle in der Verfilmung spielt,war die Sache klar - auf den Schirm damit! Natürlich geh in Literaturverfilmungen immer ein bisschen was von dem verloren, was sich an eigener Stimme im Buch und der Phantasie des Lesers abspielt; das ist auch hier der Fall.

Dennoch ist es ein stimmungsvoller, melancholisch-euphorischer Mischfilm geworden, der aus der anfänglichen Verzweiflung und der etwas banal erscheinenden Startsituation -unglückliche Beziehung, unglücklich mit der Gesamtsituation- schnell eine Dynamik gewinnt, mit der die Protagonistin sich durch Essen in Italien, Erleuchtung und schlußendlich natürlich Liebe "heilt". Der Spirituelle Überbau wirkte etwas aufgesetzt, auch das unvermeidliche Ende, aber dennoch: ein schöner Wohlfühlfilm für zum allein oder mit Mädels auf der Couch schauen und innendrin ein bisschen zu heilen.

Unter den bisher gedrehten Horrorfilmen ist das hier einer direkt aus der Hölle - ein Juwel an Spannung und Schockmomenten, trotzdem größtenteils unblutig. Die Aura, die das "basiert auf wahren Ereignissen" schafft, tut ihr Übriges, um sich nach diesem Film daheim nicht mehr sicher zu fühlen. Wir haben diesen Schocker an Halloween geschaut und er blieb absolut unerreicht.

Die Geschichte ist schnell erzählt und scheinbar altbekannt: Die Zutaten? Ein altes Haus, eine junge Familie, und plötzlich entwickeln Gegenstände ein Eigenleben, es gibt seltsame Geräusche, eigenartige Vorkommnisse und... viel, viel Schlimmeres. Ich muss zugeben, dass ich den Film kein 2tes Mal anschauen mag, weil er mir wirklich unter die Gänsehaut ging. Allein die Filmmusik macht einen panisch.

Mein Fazit: perfekter Thrill, sich stetig erhöhender Horror und eine winzige Spur Humor. Sehenswert!

Nach langem Zögern war ich dann doch neugierig auf den Film, der so viele Kinder und Erwachsene gleichermaßen begeistert und was soll ich sagen, hätte ich mit der Menge an Musikeinlagen vorab gerechnet, ich hätte ihn mir vielleicht doch nicht angesehen und das wäre tatsächlich schade gewesen.

Es ist ein liebevoll und detailstrotzend gemachter Film, die Songs werden grandios gesungen (auch wenn es wegen mir gern 1 - 2 weniger hätten sein dürfen) und die Geschichte besticht durch starke Charaktere, witzige Dialoge und überraschende Wendungen. Ein zauberhafter Trickfilm für die ganze Familie.

Unfassbar atmosphärischer Endzeitthriller, der unter die Haut geht. Großartige Schauspieler spielen hier auf begrenztem Raum ihr Innerstes nach Außen. Selten ist ein Film von seinem Setting her und Gefühl so in mir nachgehallt wie dieser dystopische, mal leise, dann wieder laute Töne anschlagende Actionkracher.

Der Film scheint sehr zu polarisieren, wenn ich mir die Kritiken zu anschaue. Ich selber muss sagen, dass ich mir den Film ohne jede vorherige Erwartungen angeschaut habe.

Nach einem gemächlichen Start nahm das Ganze plötzlich Fahrt auf - das Ziel ist, die sogenannte goldene Meile zu schaffen, 12 Kneipen an einem Abend - ein Projekt, das folgerichtig im Pub "World's End" seinen Abschluß finden muss und die zusammengetrommelten Freunde erleben auf dem Weg dorthin mit feinster britischer Trockenheit den feucht-fröhlichsten Abend, der seit langem auf dem Bildschirm zu sehen war. Ich spoilere daher hier *nicht*, um keinen Twist vorweg zu nehmen. Von mir ganz klare Guck-Empfehlung.

Sehenswerter dritter Teil der Reihe, meiner Meinung nach deutlich stärker vom Plot und Plausibilität als Teil 2. Liam Neeson hat es hier mit einem starken Widerpart zu tun, die Darsteller überzeugen vom ersten Moment an und auch, wenn manches erwartbar ist, überrascht der Streifen mit einigen Kniffen. Stark gespielter Abschluß (?) der Saga, wo auch endlich das Team um Bryan Mills im Hintergrund etwas mehr als bisher zeigen darf.

Dieser Film ist ein bisschen 'Herr der Fliegen' meets 'Tribute von Panem'. Die Geschichte kommt anfangs etwas behäbig in die Gänge und das erste, was einem komisch vorkommt, ist nicht die Lichtung und die Enklave inmitten des Labyrinths, sondern der eklatante Mangel an Mädchen, die dort leben, nämlich Null. Sofort meint man, ah, ok, das ist bestimmt ein Twist in dem Film, aber nein, es ist einfach so. Als dann doch noch ein Mädchen auf der Lichtung ankommt, wird die Besonderheit zwar erkannt, sie erklärt aber kein Stück, aus welchem Grund dort bisher immer nur Jungs leben und vor allem überleben mussten.

So langsam die Geschichte in Fahrt kommt, so drastisch geht es ab etwa der Mitte zur Sache; da wird gekämpft, gerannt, eingesperrt, entschlüsselt und wieder gerannt. Es sind tolle Bilder dabei und auch die Jungschauspieler überzeugen. Fazit: ein gut gemachter Film aus dem Stoff, den die dystopische Buchvorlage hergab, auch wenn etwas des Potentials verschenkt wurde.

Sehr stimmungsvoller, ungewöhnlicher Film, der mit den Elementen einen Grusel/Horrorfilms spielt, aber auch ein bisschen was von einem Coming of Age Film hat. Mich hat die Geschichte sofort gepackt, ein Mädchen wird verfolgt, es geht um Liebe, Freundschaft und das große unsichtbare Schlimme, den Tod, der überall lauert und nur, wer infiziert wurde, kann den/ die Verfolger sehen. Es gibt einige Jump-Scares, aber auch viele ruhige Szenen, der Geschichte wird viel Zeit gegeben, sich überzeugend zu entwickeln. Großes Plus des Films: Die Schauspieler sind allesamt großartig, selten ein so stimmiges Ensemble bei der Arbeit gesehen.

Mein Fazit: Einer der wenigen Gruselfilm, die wenig Blut und viel Geschichte bieten. Ganz sicher nichts für Splatterfans, aber großer Genuss für Fans einer gut erzählten Geschichte, die einem länger nachhängt als dem Abend, an dem man sie sich anschaut. Von mir daher große Ans-Herz-Legung!

Wunderbarer Animationsfilm, der außer der Liebe zu den Charakteren auch mit einem originellen Plot aufwartet. Zudem behandelt dieser Trickfilm neben der Liebe zur Robotik und Technik das eher ungewöhnlichen Sujet Verlust und Schmerz - und das auf eine herzenerwärmende Weise, die nicht immer kramphaft lustig sein will. Die Geschichte ist schnell erzählt: 2 begabte Brüder gehen ihren Weg, der Ältere hat einen Roboter entwickelt - hier kommt Baymax ins Spiel - der eine Art Supersanitäter ist und den Menschen erste Hilfe bei allem, was ihrer Gesundheit schadet, bieten soll. Der jüngere Bruder nutzt seine Begabung, um bei illegalen Roboterwettkämpfen Geld zu verdienen und gerät dadurch immer wieder in Schwierigkeiten. So kommt die Geschichte langsam ins Rollen..

Ich habe bei dem Film selten intensiv mitfühlen können, was sehr für die tollen und glaubwürdigen Charaktere spricht. Allein die charmant-beharrliche Figur des Baymax ist Held und Antiheld zugleich, ebenso wie der jüngere Bruder. Die Actionsequenzen sind rasant und sehr unterhaltsam, hier wechseln sich traurige mit spannenden mit lustigen Momenten ab und nichts davon wirkt aufgesetzt. Auch der Schluß ist sehr ungewöhnlich, nahezu anspruchsvoll. Sowohl für Kinder als auch für Erwachsene ein grandioses Filmerlebnis, das die eine oder andere Träne kostet.

Fazit: berührender Film, der top unterhält. Selten einen so überzeugenden Animationsfilm gesehen, egal, ob Handlung, Grafik oder Charaktere. Sehr große Ans-Herz-Legung!

Gut gemachter Film, der gemächlich startet und dann mächtig auf's Gas drückt. Spannende Katz-und-Maus-Jagd, die einige Figuren bewusst um Dunklen lässt. Das Genre ist schwierig zu fassen, vielleicht am ehesten eine Mischung aus Thriller, Finanzdrama und düsteren Verstrickungen.

Das Ensemble spielt grandios, vor allem Susan Sarandon und Richard Gere überzeugen. Was fehlt, ist eine vollständige Ausflösung aller offenen Fragen - der Schluss kommt überraschend und stellt nicht wirklich zufrieden.

Ein merkwürdiger Film, der einem nicht einmal vollständig hilft, die Lösung zu finden, dessen Bilder jedoch lange haften bleiben. "Sennentunschi" ist skurril, verstörend, brutal und die Alpenkulisse ist nicht nur der Ort, an dem die Geschichte spielt, sondern auch der Grund, dass die Geschichte so gut verfängt.

Glaubwürdige Darsteller machen aus der Geschichte das Beste. Es gibt, vermeintlich klar abgegrenzt, Gut und Böse noch, nur dass die Täuschung am Ende umso perfider ist. Für mich persönlich waren es(zu) drastische/brutale Sexszenen, deren Bilder es nicht zwingend für die Story gebraucht hätte. Am Ende ist dieser Film ein weiteres Sinnbild für den Schrecken, zu dem Menschen füreinander werden, wenn die Bedingungen es ihnen erlauben. Ja - ein böser Film, das ganz bestimmt.