Die Aufmachung der Serie (Kostüme etc.) sind durchaus sehenswert und die Story ist auch so gestrickt das man wissen möchte wie es weitergeht. Inwieweit sich die Geschichte mit wahren historischen Fakten deckt sei mal dahingestellt.

Das Prequel vom Klassiker aus den 70er Jahren. Eine junge us-amerikanische Novizin wird nach Italien entsandt und die Geschichte nimmt ihren Lauf. Wirklich sehr gut inszeniert.

Absoluter Horror-Klassiker. Der Film entwickelt sich eher langsam und nimmt dann Fahrt auf. Ein intelligenter, durchdachter Psycho-Horror Streifen.

Das ist auch einer dieser VHS, wo es natürlich mittlerweile einige gibt diese war damals von ledick und kann man mal ansehen.

Für so einen "kinderfilm" ist das eigentlich ganz gut gelungen und ich hatte mir sowohl denn als auch den alten angesehen gehabt.

Das ist wirklich auch ein sehr gelungener nordischer KrimiThriller wo es wirklich in sich hat und hat mir sehr gut gefallen 4 Sterne.

Auch ein wirklich super gemachter Kurt Russell Film, von dem ich natürlich auch großer Fan bin, und kann man nur empfehlen.

Das ist natürlich auch ein absoluter Kultklassiker mit James Caan, ich mein ich hatte in zu letzte mal bei Kabel 1 Klassiks gesehen kannte ich aber natürlich auch vorher schon.

Das ist natürlich auch ein alter Kultstreifen, denn man aufjdenfall mal gesichtet haben sollte und daher klare Empfehlung von mir.

Hab ich mal mein ich Nachts vor Paar Jahren bei Kabel eins aufgenommen gehabt und dann später gesehen und doch der hat was.

Auch ein wirklich sehr interessanter Western, hier mal mit dem ehemaligen James Bond Schauspieler Pierce Brosnan, mir hat dieser wirklich super gefallen.

Der erste alte ist natürlich wirklich absoluter Kult und sollte man aufjdenfall mal gesehen bzw. eigentlich als Blu-Ray besitzen.

Der erste Teil ist wirklich noch ganz gut gewesen leider allerdings hier noch kein 18er aber doch das ist aufjdenfall Kult, und da ist der Hauptdarsteller symphatischer als heute.

Hier in dieser Zeit hatte auch JCVD aufjedenfall einige Knaller und der gehört aufjdenfall zu einem seiner Kultfilme für mich.

Das ist natürlich eine NeuVerfilmung von älterem Stoff, aber doch auch aus den frühen 2000ern natürlich ein absoolutes Highlight.

Das ist für so einen Deutschen sagen wir mal ehr Psychotrhiller auch ein sehr gelungenes Werk wo man aufjdenfall mal empfehlen kann.

Raffinierter Thriller mit einer unerwarteten Wendung. Spannend umgesetzt und nicht vorhersehbar. Durchaus zu empfehlen.

Nachdem hier fast nur negative Kritiken zu "Baby Girl" zu finden sind, breche ich mal ein Lanze für diesen Film. Zuerst, was Drehbuch und Handlung angeht: In der Tat zeigt der Film auf der äußeren Ebene nur, wie eine erfolgreiche Geschäftsfrau mit geheimen masochistischen Fantasien sowohl Geschäftserfolg als auch die scheinbare Familienidylle für eine Amour Fou mit einem Praktikanten riskiert. Hier spielt herein, dass trotz aller vermeintlichen sexuellen Befreiung sich in den westlichen Gesellschaften wieder eine neue Prüderie breit gemacht hat, die alles Abgründige und Ambivalente der Sexualität in Abrede stellt.

Das Interessante geschieht jedoch auf der psychologischen Ebene: Die beiden Hauptfiguren umkreisen einander und vor allen Dingen Romy, herausragend gespielt von Nicole Kidman, schwebt dabei ständig zwischen Angst und Verlangen. Auch ihr Gegenpart Samuel wird von Harris Dickinson als ein äußerlich cooler aber gleichzeitig hoch einfühlsamer Typ grandios verkörpert. Er als eigentlich jüngerer und unerfahrener Mensch nimmt das Steuer dieser Affäre in die Hand und ermöglicht es ihr damit, ihre wahren Bedürfnisse zu erkunden.

Der Film ist aber neben der Handlungsebene auch noch eine wahre Augen- und Ohrenweide. Die Bilder sind auch außerhalb der Szenen, die sich im Luxusambiente abspielen, wunderbar fotografiert und der Soundtrack ist richtig gut und passt an jeder Stelle.

Lediglich die letzten fünf Minuten negieren dann doch in gewisser Weise die vorherige Entwicklung, wobei ich keine näheren Details preisgeben will. Meines Erachtens nach wäre der Film ohne sie besser.

Der hochkarätig besetzte Film hat wirklich eine packende Story. Die negative Kritik von MKT der stereotypischen pro-USA Darstellung kann ich nicht nachvollziehen. Immerhin wird der russische Präsident gerettet. Sicher eine Anspielung auf Trump und Putin. xD Irgendeiner muss in solchen Geschichten der Böse sein, hier ist es mal der russische Verteidigungsminister. Trotz aller Kritik fühlte ich mich gut unterhalten.

Versehentlich zum zweiten Mal gesehen, aber erst gemerkt, als es zu spät war.

Blade Runner lässt grüßen.

Ich fand ihn gut und Antonio macht seine Sache sehr überzeugend.

Gott, was für eine Geisterbahnfahrt.

Ich fand' ihn ziemlich abgefahren und zunehmend verwirrend - aber gut. Die Zuckungen sind sehr überzeugend.

Zum Schluss weiß man wirklich nicht mehr was los ist.

Ich fand ihn cool.

Wir sind EIN Team!

Das ist die Devise für das Team von Michael Light (Mark Wahlberg) bei der Adventure Racing World Championship in der Dominikanischen Republik. 5 Tage lang wird dort gerannt, geklettert, Rad gefahren und mit dem Kanu gepaddelt, um das beste Team der Welt zu finden. Michael ist ein alternder Champ, der noch nie gewonnen hat. Das will er jetzt nachholen. Doch er findet weder ausreichend Sponsoren noch räumt man ihm Chancen ein. Als er sein Team beisammen hat, startet der Wettkampf mit unbekanntem Ausgang. Nach der Hälfte des Rennens gesellt sich der Hund Arthur zum Team. Eine wunderbare Geschichte beginnt…

Nach einer wahren Begebenheit hat Simon Cellan Jones -Arthur der Große- auf die Leinwand gebracht. Die Geschichte hat alles, was ein großes Abenteuer braucht. Helden, Herzschmerz, Tragödien, Leid und Freude. All das ist hier und da vielleicht ein wenig zu hanebüchen und kitschig geraten, aber das ist in der Summe der Bewertung locker zu verschmerzen. Der Film berührt die Herzen und nimmt den Zuschauer mit. Ganz nebenbei gibt es herrliche Landschaftsaufnahmen und einen vierbeinigen Hauptdarsteller, der die Sympathien im Sturm erobert. Insofern gibt es von mir die Empfehlung zum Anschauen. -Arthur der Große- erzählt die Geschichte, dass man belohnt wird, wenn man niemals aufgibt. Allein das ist eine Botschaft, die vielen von uns gut tut.

Not going to lie, started this film due to Teresa Palmer being in it. We open with heartache and familial suffering, and I'm not sure of the trains at this point.
We've a new female character, and she is a real pip, if I say so myself.
There is Evil song into the air this family breathes, it appears this is developing into a folklore tale. Vile wickedness is an understatement, such horrendous behavior. The needle pushed in and the mind waivers, is up still up or is it out and not even down.
Such a Deliciously Wicked Tale, Masterfully Executed, that Never slowed the story developing.

Fängt langsam an...

Irgendwann dachte ich: "Es ist noch nicht ein Schuss gefallen!?".

Dann ging der Film richtig los. Sehr großes Kino.

Was ist denn nun mit Reapers Frau? Hat er 8 Kinder? Ist der Opa nicht zu alt um nochmal Papa zu werden?

Fragen über Fragen bleiben zurück ;-)

Wie auch beim Vorgänger können die Actionszenen definitiv überzeugen und die Story hat mir im Großen und Ganzen auch ganz gut gefallen. Für die Bond-Girls, insbesondere Sophie Marceau, gibt es noch einen Extrapunkt.

Solider Auftakt von Pierce Prosnan. Man bekommt hier einen guten und spannenden Agentenfilm präsentiert der mit guter Action daherkommt.

Bond auf privatem Rachefeldzug gegen einen Drogenbaron. Kein typischer James Bond der mal wieder die Welt vor der nuklearen Zerstörung oder ähnlichem retten muss. Gerade deswegen hat er mir sehr gut gefallen, auch wenn die Rachestory (zumindest aus heutiger Sicht) nicht sonderlich originell ist. Nichtsdestotrotz bekommt man hier einen sehr guten 80-er Jahre Actionfilm präsentiert der sich mehr als sehen lassen kann. In meiner persönlichen Rangliste aller Bond-Filme sehr weit oben.

Stärker erster Auftritt von Timothy Dalton. Weniger Klamauk als bei vielen vorigen Bond-Film. Einfach ein guter Agenten-Action-Streifen.

Dänemark 1945. Der 2. Weltkrieg ist vorbei. Sergeant Rasmussen macht aus seinem Abscheu gegen die deutschen Besatzer keinen Hehl. Als er sieht, wie ein abmarschierender deutscher Soldat die dänische Flagge in der Hand hält, brüllt er ihn an und schlägt ihn zusammen. Doch auf die deutschen Soldaten, vorwiegend junge Menschen, wartet noch eine andere Aufgabe. Sie müssen 1.5 Millionen Landminen entschärfen, die dort am Strand von deutschen Truppen unter dem Sand vergraben wurden.
Der Film enthält imposante Aufnahmen aus Sonnenlicht, Meer, Sand und Wolken. Und kleine schwarze Punkte, die über den Sand kriechen und manche auch explodieren.
Rasmussen vollzieht eine glaubwürdige Entwicklung vom hartgesottenen Deutschenhasser zum väterlichen Mentor.
Ein erschütterndes Stück Filmgeschichte, kein Gutelaunefilm, aber absolut großes Kino. Mit sehr guten darstellerischen Leistungen.

Endlich mal wieder ein guter Film, mit Leichen gepflastert und coolen Sprüchen, Was hab ich gelacht und lachen ist ja so gesund. Daher volle 5 Sterne für das Meisterteil.

Er kann es noch immer.

Egal ob als Rambo oder Rocky, oder hier als Dwight Manfredi, Sylvester Stallone, mittlerweile 79 Jahre alt, kann es noch immer. In -Tulsa King- ist er wieder diese Urgewalt von einem Mann, der seinen Weg kompromisslos geradeaus geht. Die Serie lebt aber nicht nur von Stallone. Die Handlung, die Charaktere, der Witz und die Spannung überzeugen ebenfalls.

Dwight Manfredi, Mitglied eines New Yorker Mafia-Clans, hat 25 Jahre im Gefängnis gesessen. Jetzt kommt er raus und muss feststellen, dass seine „Familie“ ihn loswerden will. Sie schieben ihn ab nach Tulsa. Dort soll er das Geschäft aufbauen und Geld nach New York überweisen. Doch Dwight Manfredi macht sein eigenes Ding. Er baut in Tulsa schneller ein Netz von Mitarbeitern und Geldbeschaffern auf, als man sich das vorstellen kann. Aber er sorgt auch dafür, dass es in seinem Sinne von Gerechtigkeit zugeht. Das funktioniert prima, bis sich die „Familie“ aus New York einmischt und dazu noch eine knallharte Rocker-Gang aus Tulsa Dwights Leute angreift. Dwight muss zeigen, was in ihm steckt.

Das waren 9 Folgen richtig gute Unterhaltung. Stallone ist sein Geld wert. Auch für die jüngeren Zuschauer, die den alternden Star vielleicht gar nicht kennen, ist -Tulsa King- das Anschauen wert. Man kann sich in jedem Fall deutlich schlechter unterhalten lassen.

Der Film hat mir richtig gut gefallen! Sehr kurzweilig und eine andere Art der Erzählung (Okay, hat's auch schon mal gegeben, aber eben nicht ganz so oft.). Den würde ich mir auch nochmal angucken...

Richtig guter Film!!! Schweighöfer bürgt ja generell für Qualität. Hier wird die Geschichte von Milli Vanilli erzählt, wie man sie vielleicht schon bzw. noch kennt und schon sind die Erinnerungen wieder da. Ob sich wirklich alles so abgespielt hat? Egal! Sehr gut gemachter Film, der sehr unterhaltsam ist.

Das Buch hab ich vor Jahren mal gelesen und fand es super! "Ein Mann namens Otto" ist ein Remake des Films "Ein Mann namens Ove" (so heißt auch das Buch) und alleine Tom Hanks spricht schon für Qualität. Das Buch ist wirklich gut umgesetzt und ein wenig lässt einen der Film auch nachdenken. Alles in allem ein richtig gut gemachter Film!!!

Recht gelungener Film mit hervorragender, glaubwürdiger Besetzung, von denen wenig überraschend Jim Parsons am meisten zu bestechen versteht - die Rolle des ewigen Sheldon Cooper rückt hier völlig in Vergessenheit.

"Ein Kind wie Jake" wirft gewiss viele Fragen auf, macht jedoch nicht den nahezu zum Scheitern verurteilten Versuch, diese auch zu beantworten oder wertend vorzugehen. Eine kleine Note im Hinterkopf bleibt indes, dass die Frage, wie Homosexualität entsteht, im Film von Darstellern diskutiert wird, die selbst homosexuell sind - hier hätte ich mich Bonusmaterial zum Film gewünscht, um die Schauspieler selbst zu Wort kommen zu lassen.

Die filmische Atmosphäre ist durchaus gelungen, die Story zugkräftig, unterhaltsam wie auch dramatisch, ohne zu schwer auf der Seele zu lasten. Mir persönlich hat "Ein Kind wie Jake" insgesamt zugesagt; ein wenig Luft nach oben bleibt dennoch.

Ich fand ihn packend und rasant inszeniert. Ein paar Schießereien sind so heillos chaotisch, dass man überhaupt nicht mehr weiß, wo vor und hinten ist. Aber alles sehr stylish und spannend erzählt mit Rückblenden und allem chichi. Sehr gefreut habe ich mich über Iko Uwais.

Sehr unterhaltsam, wenn auch ein bisschen zu kompliziert.

Katz und Maus Spiel zwischen Hopkins und Gosling, wobei die Rollen immer wieder vertauscht werden und zum Schluss alles für den aufstrebenden Staranwalt zusammenzubrechen scheint - und weiter sollte man wegen Spoilergefahr nicht schreiben. Auch wenn es ein alter Film ist.

Sehr gut gemacht, der das Stirnrunzeln bis zum Schluss aufrechterhält.

Odenkirk: Der unaufhaltsame Durchschnittsmann

Der größte Trumpf des ersten Films war Bob Odenkirk, und das ändert sich auch hier nicht. Odenkirk überzeugt erneut als Hutch Mansell, der lethargische Familienvater, der unter seiner Oberfläche einen meisterhaften, kaltblütigen "Auditor" verbirgt. Seine Darstellung ist nuanciert: Die zärtliche Fürsorge für seine Familie steht in hartem Kontrast zu der fast mechanischen, präzisen Gewalt, mit der er seine Gegner ausschaltet. Man leidet mit ihm, wenn er versucht, sein Nobody-Dasein hinter sich zu lassen, und feuert ihn an, wenn er gezwungen ist, sein volles Können zu entfesseln.

Irgendwo zwischen Thriller und Arthouse-Film bewegt sich dieser recht einzigartige Streifen, der die Zuschauer in eine Welt eintauchen lässt, die außerhalb der Gelehrtenkreise des sunnitischen Islams wahrscheinlich wenig bekannt ist. Es ist eine Entdeckungsreise, mit eher bedächtigem Tempo, in die bedeutendste sunnitische Universität, die Azhar-Universität in Kairo, wie sie im Spannungsfeld mit den Sicherheitsbehörden steht und wie politische Intrigen immer aufs Neue versuchen, sie für eigene Zwecke einzuspannen. Die Entwicklung der Hauptfigur ist nicht immer schlüssig nachzuvollziehbar, aber am Ende schließt sich der Kreis.

Ein wunderbar gezeichneter Film. Ein Abenteuerfilm mit Herz und Verstand produziert. Generationenübergreifend hat uns Yakari sehr gefallen.

Ein wirklich toller Film, der keine Helden gebiert, sondern Menschen aus Fleisch und Blut, die auch Emotionen und Zweifel haben.

Sehr fesselnd, mit überraschend viel Humor, einer interessanten Geschichte, die sich erstaunlich entwickelt und einem realistischeren Bild der damaligen Zeit.

Sehr sehenswert.

Zwei Stunden unsinniges Geballer, Prügeln und zusätzlich noch Flammenwerfer. Was will man von einem Film, wo John Wick im Titel steht, mehr erwarten? Ana de Armas hat ihre Rolle sehr überzeugend präsentiert und es hat einfach Laune gemacht. Hat mir sehr gut gefallen.

Ein Film, der als normaler Krimi beginnt, mit Klischees arbeitet, dann zuletzt aber doch noch eine überraschende und raffinierte Wendung aufweist. Leider mit Logikfehler: Die Entführung des Mädchens wäre von den Nachbarn eben doch nicht unbemerkt geblieben.

Im nach hinein denkt man schon was für ein Quatsch eigentlich, aber dennoch schaut man gebannt die ganze Zeit zu und wundert sich über die ganzen speziellen Figuren, zwar kein Kultfilm aber kann man sich ruhig mal anschauen

Diese Konstellation zweier Figuren auf unterschiedlichen Seiten, die doch ein gemeinsames Ziel haben, sorgt für Spannung und ein paar interessante moralische Grauzonen, auch wenn nicht alle Wendungen wirklich überraschen.
Intensiv ist die bedrückende Atmosphäre und die allumfassende Angst der Menschen im Gottesstaat. Die Stadt wird als klaustrophobischer Ort ständiger Bedrohung gezeigt – mit Hinrichtungen, Bombardierungen und der allgegenwärtigen Gewalt des IS. Die Bilder sind oft hart, aber sie vermitteln eine Ahnung davon, wie sich das Leben in einer solchen Hochburg des Terrors anfühlen könnte.
Die Schauspieler*innen tragen den Film mit glaubwürdigen, zurückgenommenen Leistungen. Sie spielen ihre Figuren nicht als Superhelden, sondern als Menschen, die mit der eigenen Angst und Schuld leben müssen. Kritisch anmerken kann man, dass Operation: Raqqa trotz des brisanten Settings über weite Strecken dem bekannten Muster westlicher Terrorismus-Thriller folgt: Die Perspektive bleibt hauptsächlich bei den Agenten, die IS-Gewalt ist oft reines Hintergrundrauschen und manchmal wirkt die Zuspitzung fast wie aus einem Genre-Baukasten. Auch die Brutalität mancher Szenen kann an die Belastungsgrenze gehen und wird nicht jede Zuschauerin und jeden Zuschauer erreichen.
In der Summe ist der Film aber solide inszeniert, spannend erzählt und atmosphärisch dicht, ohne den Anspruch zu erheben, ein umfassendes politisches oder historisches Bild zu liefern. Wer die Härte des Stoffes aushält und keinen völlig neuen Blick auf den Syrienkrieg erwartet, bekommt einen sehenswerten, handwerklich ordentlichen Thriller, der zumindest punktuell nachdenklich macht und einem einen Bick in diese Gesellschaft ermöglicht.

Wirklich ein guter Film.

In 30 bis 40 Jahren werden wir sagen... "Kannst du dich noch an den Film von damals erinnern? Genauso ist es jetzt gekommen."

A bloody bizarre intro, so much slowly unfolding, and yet leaving more questions right off the bat. We've a new member to our household, everything seems to be going mad and maybe she came help.
Unsure of the sequence of episodes that are happening, but there is something off in the household.
The sheer brutality of the truth, the loss and pain are, and should be unimaginably painful.

Ich fand den Horror Streifen wirklich gelungen.

Man bekommt so die typischen Zutaten für eine späte Fortsetzung.

Neue Teenie Clique, altbekannte Probleme, Altstars aus den vorherigen Teilen, viel Nostalgie und der Fischer metzelt sich durch die Stadt.

Das alles ist spannend und kurzweilig inszeniert.

Note 2+