Eine der ergreifendsten Schnulzen seit 'Flashdance' und damit ein echter Jerry Bruckheimer. Jerry konnte mit Piper Perabo eine wahre Leinwandlegende gewinnen. Doch leider scheint aus dem Streifen auch in der "ungekürzten" Fassung eine gute Stunde Handlung herausgeschnitten worden zu sein, so daß der Schluß etwas holperig verläuft.
Fazit: Auch wenn diese Story niemanden vom Barhocker haut - wer 'Flashdance' mochte, wird Coyote Ugly lieben.

Weder anspruchs- noch wertvoll. Aber dank „Til“ Schweigers Ideenreichtum ist dieser Blödsinn tatsächlich witzig und für eine deutsche Komödie erstaunlich gut gelungen. Leider ist der Ton mies abgemischt, so daß man Tilmans Genuschel ohne Untertitel kaum versteht, dafür spielt Nora Tschirner um so besser und ihren Regisseur locker an die Wand.
Fazit: wer mit dieser Art von (berliner?) Humor umgehen kann, sollte diesen Streifen nicht verpassen, das kann nur noch Dieter Hallervorden toppen!

Eigentlich sollte dies als Teil 2 gelten, denn er setzt unmittelbar auf dem Original von 1987 auf. Gleichzeitig ist er aber auch der schlechteste Teil der Trilogie.
'Lost Boys: The Thirst' besitzt in etwa den Charme eines Arcadespiels aus den 80'ern.

Derselbe Blödsinn aus dem 1. Teil neu erzählt, mit ein paar zusätzlichen (schlechten) Spezialeffekten und etwas mehr Schlitzer-Einlagen.
Man kann sich 'Lost Boys: The Tribe' auch dann antun, wenn man das Original nicht kennt - ein Faible für schlechte B-Movies sei vorausgesetzt.

Waschechter B-Movie Schund: die Story ist ein zwei Sätzen erzählt und die Regie ist nicht mehr als Durchschnitt. 'The Lost Boys' ist einer dieser typischen Expermientalfilme aus den 70'ern, der es leider erst 15 Jahre zu spät auf die Leinwand geschafft hat.

Ich weiß nicht, was mehr nervt - das hysterische Geschwätz von Allyson oder ihre unerzogenen Kinder. Schlimm genug, daß es solche Familien nicht nur auf der Leinwand gibt.

Dieser TV-Klassiker gehört in seine Zeit: in die 50'er. Muß man nicht gesehen haben. Fazit: "Folgt nie einem Unbekannten".

Eine geniale Komödie der alten Schule mit unglaublich viel französischen Charme und ebensoviel Witz. Wer von 'Dinner for One' die Nase voll hat, sollte sich diesen Klassiker mit der ganzen Familie zum Jahreswechsel gönnen ;-)

Hugh Grant ist ein ausgesprochen sympathischer Schauspieler, aber diese Schmonzette kommt ebensowenig in die Gänge wie der langweilige Promo-Song.
Alternative: mehr Music 'n' Lyrics aus den 80'ern brachte Stephen Frears mit 'High Fidelity' auf die Leinwand.

Besonders intelligent ist 'Central Intelligence' nicht. Aber der Streifen hat seine Lacher, zumindest in der amerikanischen Originalfassung. Die deutsche Synchro ist hingegen recht spröde.
Wenn Mike Judge eine Folge von 'Mission Impossible' drehen würde, käme dies hier heraus. Eine gute Vorbereitung auf das nächste (Ehemaligen-) Klassentreffen.

Michel Gondry ist offenbar recht gut im nachmachen. So wurde das etwas dröge Drehbuch von 'The Green Hornet' effektvoll mit Elemente von James Wan, James Gunn und Matthew Vaughn garniert.
'The Green Hornet' ist der dritte Antihelden-Epos hinter 'Kick-Ass' und 'Super', und gönnt sich obendrein auch noch viel Zeit um Fahrt auf zu nehmen. Das Drehbuch ist dünn und die Gags spärlich.
Glücklicherweise gönnte man sich für Übersetzung eine ordentliche Dialogregie, so daß die Sprüche in der deutschen Synchro wesentlich spritziger herüberkommen als im Original.

'The Green Hornet' spielt sicher nicht in der filmischen Oberliga; zum Ende hin wird der Zuschauer jedoch mit einem infernalen Feuerwerk aus Blödsinn und hervorragenden Stunts belohnt, so daß sich der Streifen für Fans des Genres durchaus lohnt.

Im Jahre 1988 galt 'Who Framed Roger Rabbit' als Meilenstein der Filmgeschichte. Leider lebt der Film ausschließlich von seinen Effekten, doch diese sind nach heutigen Maßstäben vollkommen überholt. Hinzu kommt, daß die dünne Story keinen Anlaß bietet, den Streifen ein zweites Mal anzusehen.

Annie, die Dritte: beim Drehbuch stimmt so ziemlich alles, bei der Regie leider gar nichts. So viel Mühe sich die kleine Quvenzhané Wallis auch geben mag, Will Gluck hat die Kameraführung gründlich vergeigt.
Man gewinnt nicht den Eindruck daß hier irgend etwas choreographiert wurde. Alle Darsteller außer 'Annie' und 'Will Stacks' wirken lustlos; selbst Cameron 'Hannigan' Diaz schien erleichtert zu sein als die Dreharbeiten endlich zum Ende kamen.

Solider Entführungsthriller; leider gibt das Drehbuch nichts her was nicht schon in -zig anderen Streifen des Genres zu sehen war.
Geeignet für einen verregneten Samstagnachmittag, muß man aber nicht gesehen haben.

Man sollte sich vorab mit ein paar deutschen Heimatfilmen "abhärten", bevor man sich diese Low-Cost Produktion antut.
Alternative: "Cliffhanger" - 15 Jahre älter und bis heute noch beeindruckend.

Handlungsloser Action-Splatter im Tarantino-Stil. Wer 'Kill Bill' für den vernünftigsten Film der Welt hielt, darf sich 'Deadpool' auf keinen Fall entgehen lassen.
PS: Vorher Hirn ausschalten nicht vergessen.

Wie es sich für einen dritten Teil gehört, hat Samuel 'Sam' Raimi noch mal tüchtig an der Effektschraube gedreht. Doch die Story ist ebenso wirr und noch unglaubwürdiger als im zweiten Teil.
Fazit: 2,5 Sterne für den tapferen Tobey Maguire, der sich trotz eines konfusen Drehbuchs noch irgendwie behaupten kann.

Macht Euch bereit für eine Überraschung! Marc Webb hat noch einmal massiv in Sachen Bildgewalt draufgelegt. Dazu gibt es ein solides Drehbuch, für das sich der immerhin vierköpfige Autorenstab ganz sicher nicht zu schämen braucht.

Herausgekommen ist einer der besten Marvel-Streifen überhaupt. Die gut zwei Stunden vergehen buchstäblich wie im Flug und irgendwie hätte man sich gewünscht, daß der bombastische Showdown noch eine gute halbe Stunde länger andauern würde.

Marvel Fans, aufgepaßt: das dürft Ihr Euch auf keinen Fall entgehen lassen! Wie will man das im dritten Teil nur übertreffen? 4,5 Spider-Sterne!

Im Gegensatz zu der zehn Jahre älteren "Märchenfassung" von Sam Raimi wurde diesmal großer Wert auf Logik und Glaubwürdigkeit gelegt - Peter muß hart für seinen Erfolg arbeiten.
Dafür können die Hauptdarsteller in ihren Rollen nur wenig überzeugen. Tobey Maguire und Kirsten Dunst hatten durchgängig mehr Charisma, so daß hier die Sfx-Teams mal wieder das meiste erledigen mußten.

Welcher Spidey ist nun der bessere? Freunde des Marvel-Films sollten sich beide Versionen ansehen. Marc Webb hat Peter Parker vom verträumten Romeo dem buchstäblich alles zufliegt, zum ernstzunehmenden Helden wider Willen heranwachsen lassen - passend zu der originalen Comicvorlage von Stanley Lieber.
Fazit: 'The Amazing Spider-Man' ist bei weitem nicht perfekt, aber ganz klar der beste Spidey, den die Leinwand bisher gesehen hat. 3,5 Sterne.

Sam Raimi hat sich deutlich mehr Mühe bei seiner Regie gegeben als beim ersten Teil, allerdings macht ein schwaches Drehbuch das Konzept kaputt.

Ein schönes Drehbuch, welches leider von Sam Raimi ohne Herzblut und ohne Passion lieblos dahingekleckert wurde.
Ab der zweiten Hälfte scheint es gar, als sei das Budget für Spezialeffekte ausgegangen.
In 'Evil Dead' konnte man über die schlechten Effekte lachen. Aber für einen Marvel Kult-Klassiker hätte man besser Zack Snyder oder Guillermo del Toro hinter die Kamera geholt - schade drum!

Ein gelungenes Stück 80er-Jahre Zeitgeist mit viel Ideenreichtum und gut plazierten Spannungsmomenten. Viel Anspruch darf man bei diesem Actionkracher nicht erwarten. Den braucht es auch nicht, denn Eddie Murpy glänzt unter Anleitung eines Miami Vice-erfahrenen Thomas Carter in einer seiner besten Rollen - und das macht einfach Spaß. 3,5 Sterne.

Wer hofft, daß hier noch einmal an die knallharten Fights der 70'er und 80'er angeknüpft wird - in denen 'Rocky' teilweise selbst Regie führte - wird erwartungsgemäß enttäuscht. Die Handlung dümpelt so vor sich hin, ein intelligentes Drehbuch funktioniert anders. Auch die Kameraführung kann nicht überzeugen.

Fazit: Ryan Coogler schickt Opa Stallone nun endgültig in Rente.
Yo, Rock, laß es Dir gutgehen. Und danke für die ersten fünf Teile, in denen Du Filmgeschichte geschrieben hast.

Eine herrliche Ü-16 Schmonzette. Ohne Inhalt, aber liebenswert erzählt und Lindsay Lohan mit dem Lächeln aus der Zahnpastawerbung muß man einfach mögen.
Fazit: kann man angucken - ein einziges Mal reicht aber.

Großartige Regie und gleichzeitig ein solides Drehbuch von Paul Haggis. 'The Next Three Days' ist reich an Ideen und und hat obendrein die richtigen Charaktere an den richtigen Stellen plaziert - sogar bis in die kleinste Nebenrolle. Russell Crowe und Elizabeth Banks in den Hauptrollen sind Weltklasse.

Leider ist die deutsche Übersetzung etwas mißlungen und unterstützt die Handlung nicht immer. Warum die besten Gags in den geschnittenen Szenen zu finden sind, bleibt ebenfalls ein Rätsel. Offenbar wollte man die Ernsthaftigkeit der Haupthandlung nicht in Frage stellen.
Dabei fielen aber auch elementare Schlüsselszenen mit wichtigen Hintergrundinformationen der Willkür des Schnittraumes zum Opfer - ein großer Fehler.

Doch das, was übrig geblieben ist ist darf sich auch in der deutschen Fassung noch als einer der besten Streifen der letzten zehn Jahre bezeichnen. Eine "uncut" Vollversion hätte die vollen fünf Sterne verdient.

Fazit: Unbedingt ansehen, dabei auch die geschnittenen Szenen in den Extras nicht vergessen. Thank you, Paul!

In der Kategorie "Jugendfilm" tragbar. Nun hat der Streifen aber eine FSK16-Freigabe bekommen, und für die "Größeren" gibt es hier absolut nichts neues.
Zwar kann Tomas Alfredson mit grundsolider Regie und gelungener Kameraführung überzeugen, jedoch ist die Story dermaßen zerschnibbelt, daß sich kein sinnvoller Handlungsfaden ergibt. Trotz Überlänge ist das Ende offen, was das Ganze hilflos wirken läßt.

Der Titel "Best of" paßt hier eigentlich nicht, da die besten Sketche fehlen. Iff beim Zahnarzt, die beiden berüchtigten Interviews bei Karl Dall und / oder die Tour nach Puna mit Kalla, Lalla und Berndchen sucht mal leider vergeblich.

Gute Ansätze, mehr aber nicht: die Spannung besteht lediglich darin, den Zuschauer durch subtile Kameraschnitte zu verwirren, was am Ende jedoch zu bloßer Enttäuschung führt. Michael Cooney war offenbar ein großer Fan von Christopher Nolans 'Memento'.

Alternative: im gleichen Jahr kam '11:14' heraus, welcher deutlich mehr Logik und Handlung bietet.

Die kleine talentierte Natasha Calis nimmt ihre Rolle sehr ernst, obwohl das Drehbuch absoluter Mainstream-Schwachsinn ist.
Bestenfalls für Fans, die von 'Poltergeist' und 'Exorzist' noch immer nicht genug haben.

Gleich drei herausragende Charismatiker unter der besonnenen Kameraführung von Sergio Leone sind nicht nur für Westernfans ein filmisches Highlight.
Nach dem vollends vermurksten ersten Teil hat Leone sein Konzept komplett überdacht und einen Klassiker wie aus dem Bilderbuch geschaffen.
Fazit: nicht immer sind die ersten Teile die besseren :-)

Beim Gedanken an Hollywood-Größen kommt einem nicht unbedingt Stefan Ruzowitzky in den Sinn. Und obwohl 'Deadfall' beinahe ausschließlich Newcomer in den Hauptrollen bietet kann man hier nur sagen: Bravo. Was für ein gelungenes Krimi-Drama mit akribisch ausgearbeiteter Regie.
Toll, das es auch im Jahre 2012 noch gelingt, gute Drehbücher ohne digitales Effektinferno zum Publikum zu transportieren.

Im neunten Teil wurde der Fokus weniger auf die Story, stattdessen mehr auf maximale Effekte gelegt. Offenbar wollte man man 'Days of Future Past' unbedingt überbieten, obwohl 'X-Men: Apocalypse' auf der Zeitachse hinter 'First Class' angesiedelt ist.
Daher muß man hier auf die "Stammbesetzung" (Patrick Stewart, Ian McKellen, Rebecca Romijn, Halle Berry u.a.) verzichten. Sogar 'Mockingjay' Jennifer Lawrence wurde mehr oder weniger in eine Nebenrolle gedrückt - schade.

Bryan Singer ist ein erfahrener guter Mann hinter der Kamera, der selbige auch mal ruhig halten kann. 3D wurde hervorragend umgesetzt. Wenngleich dankenswerterweise auch viel am Set in Handarbeit vorbereitet wurde, so sind die Effekte doch nicht immer perfekt gelungen.

Fazit: auf jeden Fall sehenswert, wenngleich dem Drehbuch weniger Logikfehler gut getan hätten. Zum Klassiker reicht es leider nicht. Vielleicht dürfen wir uns im zehnten Teil wieder auf "mehr" Story freuen.

Mal wieder ein richtig "braver" kindgerechter Disney-Streifen aus der zugekauften Pixar-Renderfarm. Diesmal kein John Lasseter und auch kein Brad Bird hinter der Kamera. Das Drehbuch ist in zwei Sätzen erzählt und in etwa so spannend wie die Extraportion Milch im Schokoriegel.
'Inside Out' ist gewaltfreies digitales Entertainment für Kinder bis maximal 12 Jahre.

Alternative: Klassiker wie 'Toy Story' oder 'Ratatouille' erinnern an die glorreichen Jahre, die Pixar einst hatte.

Mit Robert Zemeckis hinter der Kamera sollte eigentlich nichts schiefgehen, aber irgendwie war das Budget für die Spezialeffekte hier wohl etwas knapp bemessen. Vielleicht hat Sony auch nicht wirklich daran geglaubt, daß der Streifen im Jahre 2015 noch Kinobesucher anzieht.
Fazit: gutes Drehbuch, nur mittelmäßig umgesetzt.

Die glücklose 'Captain America' Serie nimmt einfach kein Ende. Man sollte diesen Unfug wirklich mal beenden.

Disney goes Manga, mit einem Drehbuch von minimalistischem Anspruch. Zusätzlich wurde DVD-Fassung, wie bei aktuellen Filmen üblich, unscharf gerendert um die Blu-ray Verkäude weiter anzukurbeln.
Dieses Robowabohu kann man sich getrost sparen.

Wie bei den meisten Ralf-Gregan-Filmen muss man die Gags hier mit der Lupe suchen. Dieser Low-Budged Streifen ist nur für absolute Hallervorden-Fans interessant.

Francis Lawrence, bekannt durch Gutenachtgeschichten wie 'Constantine' oder 'I am Legend', kann sich glücklich schätzen die überaus talentierte Nachwuchsdarstellerin Jennifer Lawrence gefunden zu haben. Was die Handlung angeht hat die Serie nämlich kaum etwas zu bieten.
Macht fünf Sterne für Jennifer, null Sterne für das Drehbuch.

Wenngleich "The Shawshank Redemption" mit heutigen Maßstäben nicht mithalten kann - das Drehbuch ist tiefgründig erzählt und geht unter die Haut. Sehenswert!

Herrlicher 80'er Jahre-Buddy-Comic ohne Anspruch aber mit jeder Menge guten Ideen.
Bud Spencer & Terence Hill sind zeitloser Spaß für die ganze Familie!

Mit viel Leidenschaft gespielt, aber durch unfähige Regie kaputtgemacht: "Dschungelkind" ist zu brav und zu unlogisch um überzeugen zu können. Eine typische deutsche Schnarchproduktion.

Erinnert an die low-budget TV Produktionen Anfang der 90'er Jahre, aber hier ist die Regie noch schlechter. Gute Kinderfilme gab es scheinbar nur in den 70'ern.
Alternative: Klassiker wie z.B. "The Goonies" funktionieren auch heute noch.

Steril wie 'Cube', mechanisch wie 'Westworld'. 'Ex Machina' kommt ebenso schlicht wie beeindruckend auf die Leinwand.
Wenngleich Alex Garland hinter der Kamera offenbar nicht viel zu tun hatte, so ist das Drehbuch ein gelungenes Stück Filmkunst mit einem Abschluß, der ins Schwarze trifft. Computer-Kids, zieht Euch diesen Film rein. Schlüsse ziehen dürft ihr hinterher selber.

Alternative: Filmschätzchen wie 'Short Circuit' rufen uns die unbeschwerten und vergleichsweise sorgenfreien 80'er Jahre in Erinnerung.

Endlich... endlich mal wieder ein Disney-Streifen in Pixar-Qualität. Acht Leute durften am Drehbuch feilen, und das merkt man sehr deutlich. Nun gut, 'Zootopia' schafft nicht ganz die Klasse von 'The Incredibles' oder 'Ratatouille'. Hier- und dort schlägt schon mal eine Prise amerikanischer Sitcom-Humor durch, und es fehlt ein "alter Hase" wie Brad Bird hinter der virtuellen Kamera.

Dennoch... wann bekommt man schon mal eine kindgerechte Story die Substanz hat, und gleichermaßen auch Erwachsenen Spaß macht?
Fazit: unbedingt ansehen... 'Zootopia' hat bereits heute einen festen Platz in der Reihe der Disney-Kultfilme.

Unter den vielen "X-vs-Y-Movies" gab es bisher keinen einzigen guten. Zack Snyder wäre der Hoffnungsträger gewesen, um diese Serie zu durchbrechen.
Aber wer sich an frühere gelungene Umsetzungen wie 'Dawn of the Dead' oder 'Watchmen' erinnert, dem fällt einem hier nur ein Wort ein: was für ein unglaublicher Mainstream-Müll.

Vollkommen untalentierte Regie auf dünnem Drehbuch. Ed Skrein als Jason Statham-Ersatz ist obendrein ein schlechter Witz.

Die Neufassung von "Bedazzled" ist bei weitem mehr als eine Komödie mit zwei hübschen Ladies in den Hauptrollen (die im übrigen ganz hervorragend spielen).
Eine schön erzählte Parabel die so einige Wahrheiten in sich birgt, und auf humorvolle Weise zum Nachdenken anregen soll... geeignet für alle Altersklassen.

Ausgezeichnetes - im wahrsten Sinne des Wortes - Feuerwerk neuer Ideen. Tolles Drehbuch von zwei gestandenen Schreibern, Pearce & McQuarrie, wobei letztgenannter als Regisseur leider nicht immer die notwendige Sorgfalt walten läßt, so daß der ein- oder andere Effekt sehr stark nach Computergrafik und Leinwand aussieht.
In Teil 4 war - dank Brand Bird - noch ILM mit im Boot, aber diesmal wurde an der falschen Stelle gespart, und das kostet leider den fünften Stern.
Toll, daß es Rebecca Ferguson endlich aus dem TV heraus- und auf die große Leinwand geschafft hat. Zusammen mit Tom in den Hauptrollen bilden beide ein Dream Team, ohne schnulzig zu wirken. Freuen wir uns auf ein Wiedersehen im 6. Teil.