Ziemlich actionreich und teilweise brutal, dennoch leidet die Spannung erheblich darunter. Film ist sehenswert und eingeschränkt unterhaltsam.

Der erste Teil war schon mehr als gewöhnungsbedürftig, der zweite Teil ist aber einfach nur noch mies und peinlich, nicht sehenswert.

Anfänglich ein wenig verwirrend, doch im Laufe der Spielzeit von ODDITY klärt sich vieles tatsächlich auch auf. Der Mix aus Kriminal-Thriller und übernatürlichem Horror ist weitgehend gelungen, wenn auch nicht irgendwie außergewöhnlich. Regie und Drehbuch zeigen sich überwiegend in Ordnung ohne besonders zu glänzen. 3,20 Zwilling-Sterne in Irland.

Erneut ein Film, der versucht, erotisch zu wirken, hierbei aber nahezu gänzlich scheitert. Die Story an sich ist beginnend indes gar nicht schlecht, verläuft sich jedoch in einem Tal der Logiklöcher und widersinniger Aktionen.
Ohne Spoilern zu wollen, mag der Zuschauer sich allzu oft fragen, wieso eine verhüllte Augenpartie dafür sorgt, dass diverse Menschen das Gegenüber nicht mehr erkennen - weder am Körperbau, der Stimme, dem Geruch oder sonst etwas.

Drückt man diesbezüglich bereits ein Auge zu, bleibt leider kein zudrückbares mehr über, um hinsichtlich die Unsinnigkeit der Racheidee ein weiteres zu schließen. Schlussendlich macht der ganze Plan in "The escort Wife" nichtmal ansatzweise Sinn, lag Patricia von Anfang an das Druckmittel in der Hand, welches sie sich zu guter Letzt zu nutzen macht.

Ihre Forderung "ich möchte das Auto" liefert letztendlich nur noch Fremdscham.

Nette Idee, lausige Umsetzung.

The Da Vinci Code – Sakrileg ist spektakulär und spannend aufgebaut, hat Action im richtigen Mass, überraschende Wendungen – es ist alles da was ein wirklich guter Film braucht …

… und trotzdem bleibt er einfach etwas trocken und um Längen hinter „Illuminati“ und „Inferno“ zurück.
Das mehrmals künstlich verlängerte Ende ist dann leider sehr sehr zäh und nimmt einige Pluspunkte wieder weg.
Insgesamt sehenswert – und trotzdem hat mir einmal sofort gereicht – während ich die beiden anderen Teile immer wieder gerne mal ansehe.

3,6 Blasphemie Sternchen – aufgerundet auf 4 * weil die haarsträubenden Theorien über das Christentum genauso „glaubwürdig“ sind wie die Kirche selbst – jede Art von Verbrechen & Vertuschung ... NICHTS ist Unmöglich!

Als Thriller an sich ist der Film durchaus spannend, handwerklich sehr gut gemacht und bietet einige gut vorbereitete Wendungen. Interessiert hatte er mich wegen der kreativen Grundidee: Eine Psycho sucht eine Therapeutin auf und stellt sie vor die Wahl, ihn zu heilen oder zu sterben. Diese Idee nimmt der Film zum Anlass für ein Kammerspiel-Duell, während der letzte Akt dann die beengten Räumlichkeiten verlässt. So lange der Film dieser Prämisse folgt, wirkt er spannend. Irgendwann gibt es aber eine Wendung, die die Grundidee und ihre Faszination im Prinzip aushebelt. Spannend bleibt es aber trotzdem.

Die dann folgende und finale Wendung ist zwar recht effektvoll, strapaziert aber auch ziemlich arg die Glaubwürdigkeit. Der entscheidende Punkt, warum mich der Film eher unbefriedigt zurückließ, ist aber die menschliche Perspektive, die schwierig zu beschreiben ist, ohne zu spoilern. Viele heutige Thriller legen nur noch Wert darauf, den Zuschauer zu schocken und zu überraschen. Die Identifikation mit dem Protagonisten kommt dabei aber viel zu kurz, bzw. spielt überhaupt keine Rolle mehr. Die Regie wirkt letztlich genauso nihilistisch und mitleidslos wie der Killer im Film. Wer auf düstere Thriller ohne irgendwelche humanen Lichtblicke steht, wird hier begeistert sein, mir hat leider etwas entscheidendes gefehlt.

Jede der bisherigen Verfilmungen der Ereignisse um den 20. Juli liefert eine interessante und sehenswerte Facette, so auch diese. Während die Hollywood-Version mit Tom Cruise meisterhaft im Spannungsaufbau ist, wirkt Sebastian Koch als Stauffenberg hier wesentlich menschlicher und dreidimensionaler als Cruise. Der Charme, Humor und der Idealismus des historischen Charakters kommen hier besser rüber. Leider hat auch jede Verfilmung bewusste historische Verfälschungen, hier wird Stauffenbergs Frau ein Konflikt angedichtet, auch die Verlobung fand so nie statt. Ich weiß nicht, wieso nur die allerwenigsten Regisseure einen verantwortungsbewussten Umgang mit Geschichte und Wahrheit hinbekommen. Trotzdem ist der Film sehr sehenswert durch die schauspielerischen Leistungen, allen voran von Sebastian Koch.

Oha...Die Thunderbolts haben mir wirklich gut gefallen


Ich empfand den Streifen sehr unterhaltend und wieder organischer als die letzten Superhelden-Filme.
Das war eigentlich gar nicht zu erwarten zumal die Titelhelden hier so ein bisschen die Reste Rampe der letzten Marvel Serien und Filme darstellen.
Hier sieht man, wie sich ein neues Team bildet, wie sie Freunde werden, obwohl sie eigentlich entbehrlich sind.

Für mich ein starker, kurzweiliger Film.

Note 1-

Mega! Dachte erst es ist der 100.000 Gruselfilm, aber das es so geil wird mit völlig bekloppten Dialogen und im Stile von Final Destination abläuft war dann eine positive Überraschung. Sehr unterhaltsam von Anfang bis Ende, ich hätte unbedingt auch gerne so einen Affen...

Also was soll ich zu diesem unterirdischen Streifen großartig sagen?

Hier ist wohl jede noch so schlechte Geisterbahn weitaus gruseliger als dieser Hohlbrotstreifen ohne jeglichen Sinn und Verstand…
Der Schluss ist dann die absolute Lachnummer und Krönung dieses geistigen Dünnschisses.

Alle die diesen Film ernsthaft gut fanden, sind offenbar grüne Esoteriker oder haben noch nie einen guten Horrorfilm in ihrem Leben gesehen ;-)

Die erste Staffel von "Andor" ist eine der besseren Serien-Ableger im Star Wars Universum von Disney. Kann man sich durchaus mal ansehen.

"Elio" ist sicherlich nicht der beste Film von Pixar und eher "Stangenware" geworden: solide, unterhaltsam, aber es fehlt das gewisse Etwas, das sonst die Filme der Animationsschmiede ausmachen.

Die Realverfilmung von "Lilo&Stitch" ist ein gelungenes Remake des Zeichentrick-Originals, ohne zu viele "neumodische" Anpassungen.

Ein Fantasy Weltraumabenteuer, allerdings kein Star Trek.
Wenn man den Film mit den andern Weltraum Fantasy Abenteuern vergleicht ist er durchaus in Ordnung. Zwar keine sprechenden Bäume, aber von der Art her schon dicht dran. Vor diesem Hintergrund schon in Ordnung und technisch und schauspielerisch ganz ordentlich umgesetzt. Wer allerdings "Star Trek" erwartet, der sollte mindestens zwei Sterne abziehen. Bis auf den Namen und einige Anspielungen an "Sternenflotte" hat der Film sehr wenig mit dem zu tun was man als Star Trek kennt. Wenigestens gibt es keinen Sporenantrieb.

Ein neuerdings typischer Nicolas Cage Film, welcher von einer recht soliden Grundidee aus startet, dann aber über kurz oder lang ins Tal der Übertriebenheiten abdriftet. So wirklich ernst nehmen kann man die meisten der aufgezeigten Action-Szenen nicht, erinnern diese mehr oder minder unfreiwillig an frühere Werke von Terence Hill und Bud Spencer. Gewiss agiert "The Retirement Plan" kurzweilig, darf der Hauptdarsteller auch hier die ein oder andere Überaschung im Gepäck haben und für teilweise spektakuläre Szenen sorgen - gleichermaßen verliert sich die Spannung der eigentlichen Geschichte in dem Durcheinander, so dass ich eher von einem "kann man, muss man aber wirklich nicht" Gesamtwerk sprechen mag.

"Treasure" ist ein Film, der seine vollständige Wirkung in einer vermeintlich kleinen Szene entfaltet - der Vater-Tochter-Trip durch die Orte der Vergangenheit trägt viele skurrile Szenen inne, in denen sich der Zuschauer über die ungleichen Familienmitglieder durchaus amüsieren, teilweise eben auch echauffieren kann. Der Drang seitens Ruth, unbedingt die Orte zu besichtigen, die die Zeit vor ihrer Geburt ihren Vater und auch ihre Mutter gesprägt haben, kollidiert mit Edeks steten Einfallsreichtum, die Tour in eigene Bahnen zu lenken. Gemeinsam mit einem Taxifahrer macht sich die kleine Familie auf den Weg, der völlig anders zum Ziel verlaufen wird, als es seitens Ruth geplant war. Was durchweg locker-leicht bishin komödiantisch klingt, trägt viele dramaturgische Szenen inne - vollends bedrückende Momente entstehen aus sich selbst heraus, ohne das es einem großem Brimborium seitens der Drehbuchautoren bedurft hätte. Die kleine große Offenbarung, warum Edek die starren Reisepläne seiner Tochter von Anfang an gewissermaßen sabotiert, geht tiefst unter die Haut und legt die grausame Gewichtigkeit des Hintergrunds derartig sezierend frei, dass es schmerzt.

Durch die grandios gewählte Besetzung wie auch die gelungene Kombination mit einer gewissen - niemals fehlplatzierten - Leichtigkeit ensteht mit "Treasure" ein Werk, welches seinem titelgebeneden Filmnamen alle Ehre macht.

"September 5" ist gewiss nicht vergleichbar mit anderen modernen Umsetzungen einstiger Tragödien, fühlt sich der Zuschauer hier Dank Kulisse, Kostüm und Stimmung tatsächlich in die früheren70er Jahre zurückgesetzt. Die Umsetzung begrenzt sich ausnahmslos auf die Sicht des Nachrichtensenders und konzentriert sich auf die Entscheidungen hinsichtlich der Übertragung eines politisch motivierten Geiseldramas, welches in heutiger Zeit vielen in Vergessenheit geraten oder gar gänzlich unbekannt ist. Die Spannung, die aus "September 5" heraus entsteht, mag für den ein oder anderen eine Geduldsprobe darstellen, wirkt das Gesamtwerk eher interessant und packend als hollywoodmäßig mitreißend und imposant.

Ein Film somit, der nicht der puren Unterhaltung dient, sondern den man die Möglichkeit geben sollte, auf eigene Art wirken zu können.

Guter Actionfilm, die ab 18 ist gerechtfertigt.
Das Einzige was etwas stört, sind die sehr häufigen Untertitel, das sehr oft arabisch oder marokanisch (ich kann das nicht unterscheiden) gesprochen wird.

Kurz, eine französische Version vom Equaliser.

Killer gehen nicht in Rente.

Und Danny Dolinski (Christoph Waltz) schon gar nicht. Doch seine Organisation will ihn ersetzen. Zum Abschluss soll er den talentierten Nachwuchskiller Wihlborg (Cooper Hoffman) anlernen. Doch der hält von Dolinski genau so viel, wie Dolinski von ihm: Nichts! Das die beiden dann noch einen Auftrag erhalten, der einem Himmelfahrtskommando gleichkommt, macht die Sache nicht besser. Am Ende müssen beide erkennen, dass sie es nur mit der Hilfe des anderen schaffen können.

Simon West hat ein Genre-treues Killerepos auf die Leinwand gebannt. Da gibt es wenig Neues und ganz viel alt Bewährtes. Christoph Waltz füllt die Rolle des alterenden Killers perfekt aus und auch Cooper Hoffman passt gut als Novize. Es wird reichlich geballert und flotte Sprüche kommen auch nicht zu kurz. Für Filmfans des Genres ist das in jedem Fall unterhaltsam.

Asiatisches Standard Schwert Geschnibbel und Gekloppe. Geht alles wieder in die Superheldenrichtung, wo physikalische und biologische Gesetze keine Rolle spielen.
Erzählweise und theatralische Bildsprache sind bekannt. Inhaltlich wird auch nicht gerade das Rad neu erfunden. Durchschnitt. 2,5 Sterne.

Warum macht Valladaris nach 2 Jahren nochmal den gleichen (schlechten) Film?
Weil er jetzt einen bekannten Namen mit einbringen konnte und auf die Schnelle kein anderes Script zur Hand hatte?
Wer gibt denn für sowas dann Geld?
Inhaltlich ist das dann auch nur was für Leute, die sich an Misery Porn und Gewalt gegen Frauen ergötzen können. Ich fand’s fürchterlich. Kein Stern.

„Pandemic“ bemüht sich zumindest, das zähe Subgenre noch durch das Ego-Perspektive-Konzept zu variieren.
Auch die technische Qualität ist etwas besser, als es meist für solche Filme für nötig gehalten wird.
Nur ist die Story fast schon quälend generisch und einfallslos. Die Ego-Perspektive war für ich eher nervig, auch wenn sie das einzige Feature ist, was den Film erzählerisch von seinen Genrekollegen abgrenzt.
Für den gut gemeinten Versuch gebe ich mal noch einen 2ten Stern.

Irgendwie vermitteln „modernere“ Western oft das Flair einer WildWestShow in einem Vergnügungspark.
Da fehlt jeder Style und jegliche Authentizität. Die Schauspieler wirken unwillig, die Story ist banal und hat nur sehr rudimentär etwas mich Hicks Biografie zu tun. 1,3 Sterne.

Unorigineller, zu slower Gruselversuch. Diesmal nicht in einem Gruselhaus, sondern in einem Gruselapartment. Sehr einfallsreich… Das Muster ist genau so ausgelutscht, wie Untote, Gruselclowns oder Monsterhaie. Knappe 2 Sterne.

Sicherlich ein Highlight für die Zuschauer die Ruhe und Naturbilder lieben, für alle anderen ist es ein wenig TV zum Einschlafen, daher nur 1 Stern... So und bevor ich jetzt ebenfalls einschlage schreib ich weiter an meine 136 Kritiken im Stillen.

Hier kann man vielleicht den Grund sehen, warum die Deutschen sich so selten an Genrefilme wagen.
Man, ist der langweilig. Allein der lieblose Look und die steife, unbeteiligte, deutsche Spielweise machen es schwer, bis zum Ende durchzuhalten. 1 Stern.

Sicherlich mit der schlechteste Film von bzw mit Humphrey Bogart, was hat Ihn denn da geritten so eine lahme Lovestory zu drehen?

Absoluter Schrott, schade das sich Danny Glover dafür hergibt, aber scheinbar braucht er das Geld, so wie mancher Kritiker die Kritiken um ein Guthaben zu erzielen.

Fantasy mit der FSK Einstufung 12, da kann es ja mit der Spannung nicht so schlimm sein, und tatsächlich liegt der Unterhaltungswert im Negativbereich.

Ich liebe diese sinnfreien Kritiken von s........
Einfach mal seinen Senf dazugeben ohne wirklich den Film geschaut zu haben.....
Ich weiß gar nicht ob der Film mehr Lovestory oder Drama ist, auf jeden Fall bleibt die Unterhaltung bei diesem Streifen wirklich auf der Strecke, nicht sehenswert.

Bomben Film! Spannend, technisch und fachlich erste Sahne. Schauspielerisch eine Wucht, Regie, Story, alles so wie es soch gehört. Super Bild, mega Dolby Atmos Spur. Sehr empfehlenswert!

Kurz geschnittene Kampfszenen sind Schummelei. Da hätte ich Wesley mehr zugetraut. Also da wurde schon mal am Training und an kampfsportaffinen Darstellern gespart. Ansonsten wird hier dem SchemaF für solche Filme gefolgt. Inhaltlich und auch in Bezug auf die Erzählweise. Da steht zB schnell eine ansehnliche, zeigefreudige Damsel zur Verfügung, vor der er mit seinen Skills protzen kann. Was auch nicht fehlen darf, ist die SchusssichereWestenSzene, in der das Hemd aufgerissen werden muss, um dem tumben Zuschauer zu erklären, warum der Westenträger noch lebt… Es gibt noch zahlreiche andere Beispiele für die Durchschnittlichkeit des Films, deren Auflistung aber zu ermüdend wäre. Durchschnitt sind dann ja wohl 2,5 Sterne.

„Der Film bedarf keiner Erklärung, sondern bietet durch seine Inszenierung ein sinnliches Erzählerlebnis“ steht in der Beschreibung. Damit ist gleich das Problem des Films markiert. Natürlich bedarf er Erklärungen, die er aber nicht liefert. Wenn hier metaphorisch die Unterdrückung der Frau bearbeitet werden soll, ist die Fixierung auf Schulmädchen-Unterhosen nicht gerade ein glaubwürdiges Mittel. Der Film versucht seine platte Bedienung hebephiler Phantasien durch angeblichen „Anspruch“ zu rechtfertigen. Das gelingt nicht. 1,5 Sterne.

Wozu sollte man sich das nochmal antun?
Was hier passiert, weiß ja jeder, der den zugegebenermaßen damals für das Hai Genre durchaus innovativen ersten Teil gesehen hat. Wer noch keinen der Reihe kennt, findet hier vielleicht etwas mehr…
Als pflichtbewusster Kritiker ist man natürlich genötigt, auch sowas zu gucken, um Andere dann davor warnen zu können, was ich hiermit energisch tue:)
Abgesehen vom unnötigen Inhalt, sorgt das Found Footage Konzept für zusätzliche Qualen. 1 Stern.

Die ersten beiden Eindrücke:
Sieht gut aus. Klingt scheiße (Musik).
Die kommt dann aber glücklicherweise nur gelegentlich zum Einsatz.
Dafür, dass so wenig ziemlich langsam passiert, ist das erstmal nicht so uninteressant, wie man denken könnte. Mit der Zeit wird es dann aber doch etwas zäh. Wenn man mal genauer drauf guckt, ist am Ende doch so einiges passiert. Das wird bloß durch die elegische Erzählweise überdeckt. Da fehlt mir am Ende doch irgendwie der Schwung. Naja, „Warten“ ist ja meistens nicht so spannend… 2,7 Sterne.

Sehr sehr spannungsarmes Drama ohne Höhepunkten, ich hatte nach 45 Minuten die Schnauze voll und habe den Fernseher ausgeschaltet, das war dann aber auch der Höhepunkt von diesem Langeweiler

Die Tolkien-Welt im Anime-Stil erinnert visuell eher an Zeichentrickserien der 90er Jahre als an typische Anime-Filme mit großen Augen und knalligen Haarfarben. Obwohl die Handlung zur Zeit des „Herr der Ringe“ spielt, schafft der Film eine ganz eigene Atmosphäre. Statt bloßer Kopie bekommt man eine klassisch inszenierte Heldengeschichte.

Starke 7.Staffel mit jeder Menge Emotionen, Liebe, Treue, Verrat, alten Geheimnissen, falschen Freunden, der Zusammenhalt der Familie und der Kampf um die Freiheit in der neuen Heimat. Eine facettenreiche Handlung mit einigen parallelen Geschehnissen an unterschiedlichen Orten und Zeit Epochen. Grandiose Landschaftsaufnahmen und zu ihrer Rolle passenden Darsteller. Bei vollen 4 Sternen in froher Erwartung auf die finale achte Staffel!

Ein Soundtrack der unter die Haut geht und ein junges Mädchen, das von einem Dämon besessen ist. Der Exorzist darf sicher zu den ganz großen Werken des Horrorfilms gezählt werden, auch wenn seine lange Zeit ruhige und unaufgeregte Inszenierung die Generation TikTok wohl kaum noch schocken kann. Für die damalige Zeit war der Film schlichtweg ein Meisterwerk, der in gewissem Maße Grenzen ausgelotet hat und wer über manchen nicht perfekt gealterten Special Effect hinwegsehen kann bekommt hier einen Film mit ganz starken Momenten und Szenen für die Ewigkeit! Der Exorzist ist ein Klassiker, der das Genre nachhaltig beeinflusst hat und alleine deswegen eine Sichtung wert. [Sneakfilm.de]

Verbrechen verhindern, bevor sie ausgeführt werden ist etwas was in gewissen Maße schon heute passiert. Minority Report hebt dieses Unterfangen allerdings auf eine neue Ebene und macht aus dem Thema eine düstere Dystopie, die sich zwar in weiten Teilen als gradliniger Actionfilm mit einem etwas zu fröhlichen Happy End präsentiert, schafft es aber zugleich zu zeigen, dass eine Welt ohne Mord vielleicht wünschenswert ist, aber eben nicht um jeden Preis und ganz sicher nicht auf der Tatsache, dass jemand vielleicht irgendwas machen könnte. Zumal zeigt der Film, dass selbst ein auf den ersten Blick fehlerfreies System eben doch nicht zwingend fehlerfrei ist. Sicher durch die große Erfahrung von Regisseur Spielberg unterstützt gelingt es Minority Report Unterhaltungskino mit der richtigen Prise Nachdenkfaktor zu sein, mit einem Thema, was in der weiter technologisierten Welt von 2024 nochmal aktueller ist als 2002. [Sneakfilm.de]

Kleiner Found-Footage-Grusler:
Die Handlung ist simpel, aber der Erzählstil schafft Atmosphäre. Das Geschwisterpaar überzeugt, die Großeltern sind schön unheimlich. Solides und unterhaltsames Comeback von M. Night Shyamalan.

Habe mich trotz der 2 negativen Kritiken dazu entschlossen mir die Staffeln bei Magenta TV+ anzuschauen. Da sind auch 2 lesbische Frauen und der Ausdruck "Verpiss Dich" mit ins Geschehen eingebunden worden. Ist vielleicht auch die Synchro? Und nun zum Spanischen Dollar werter Herr Grießmann: Der spanische Dollar, ursprünglich bekannt als Achterstück (spanisch: real de a ocho, peso duro, peso fuerte oder peso), und viel später auch Dólar, ist eine Silbermünze mit einem Durchmesser von etwa 38 mm (1,5 Zoll) im Wert von acht spanischen Reales. Tja man sollte sich doch mal bei Google erkundigen bevor man Mist schreibt. Da möchte ich nicht ihren historischen Roman lesen. Wahrscheinlich vor lauter Recherchen noch ein Gedanke in ihrem Kopf. Ich wurde gut unterhalten und wenn man mal das exakt historische (lieber Herr Grießmann) weg lässt, ist die Handlung doch ganz in Ordnung. Die Geschichte nimmt sich nich ganz so ernst und wir haben mehrmals gelacht. (Bild mit Frau - Original-Fälschung oder Kunde bei der Prostituierten). Und ich denke es wird mit jeder Folge-Staffel einfach besser. Jedenfalls war es bei all meinen Serien die ich geschaut habe immer so. Keine hat mich sofort vom Sofa gehauen. Aber wenn ich die erste Staffel geschafft hattewollte ich einfach mehr.

Nee. Einfach nee.

Hier ist es einfach ein Copy/Paste Film wo man 15 Jahre nach dem Animations Original einen Neuaufguss im Rahmen der Real-Film Welle a la Disney kreiert hat.

Der Film hat für mich Null Mehrwert.
Ich mochte Hicks und Ohnezahn in den 3 Filmen wirklich sehr...das hier ist Zeitverschwendung.

Note 3

Nach einem zwar zum Franchise passenden, aber doch eher unspektakulären Einstieg, geht es erstmal ruhig in die ziemlich lange Exposition.
Ich finde dieses christliche Sektenambiente ja eigentlich schon gruselig genug.
Die Erzählweise und der Szenenaufbau sind oft sehr durchschaubar, so dass man viele der beabsichtigten Shockmomente oder Twists schon vorausahnt. Wenn es dann genau so kommt, hinterlässt das bei mir vor allem Ärger und Langeweile. Ein Musterbeispiel dafür ist die Szene mit Paolo… Das sind die ganzen Mechanismen des Genres einfach schon zu bekannt.
Technisch ist das zumindest ordentlich gemacht.
Zum Ende hin ist eigentlich nur noch spannend, ob sie Gregory noch deep faken… 2,6 Sterne.

Ein kleiner, netter Marvel-Streifen, welcher tatsächlich unterhalten kann. KRAVEN THE HUNTER ist keineswegs irgendwie besonders, oder in irgendeinem Punkt herausragend, dennoch können die Schauspieler und die Action-Sequenzen durchweg überzeugen. 3,10 gejagte Sterne in Nord-Russland.

Ein satanistischer Okkult-Thriller mit ruhigen, faszinierenden Bildern, jedoch einer dünnen Story – im Vergleich zu „Das Schweigen der Lämmer“ weniger überzeugend.

Ich habe nach 5 Minuten vorgespielt, und noch ein paar Mal... es wurde nicht besser!
Dann abgebrochen.
So ein miserabler Film (Darsteller, Synchronisation, Regie....).

Inhaltlich ist das alles leider billiger Kinderkram und hätte maximal zwei Sterne verdient. Weil allerdings BAD BOYS 4 - RIDE OR DIE optisch (keineswegs künstlerisch, sondern rein technisch) grandios in Szene gesetzt wurde, erhält dieser Gut-Böse-Streifen ein deutlich bessere Bewertung. 2,70 Showdown-Sterne im Alligator-Freizeitpark.