Tragikomödie und Liebesmelodram über Hallam Foe, Halbwaise, Spanner und Spinner der seine Stiefmutter verdächtigt seine leibliche Mutter getötet zu haben und deshalb von zu Hause flüchtet um sich in Edingburgh in eine Hotel-Personalchefin zu verlieben die seiner Mutter ähnlich sieht. Der Film, der von einem guten Brit-Soundtrack untermalt wird, zeigt wohl, daß gewisser Voyeurismus in jedem steckt, allerdings ist dieser bei Hallam schon ein Fall für die Psychatrie. Getragen wird der Film von seinen beiden guten Darstellern. Einmal Jamie Bell als ödipus-geplagten Hallam und zum anderen von Sophia Myles als Frau die voll in Leben steht, aber auch ihre gewaltigen Schattenseiten hat. Ob dieses Gespann allerdings realistisch und glaubwürdig ist muß jeder für sich entscheiden. Das Hallam, nachdem sein Leben mit Kate einigermaßen rund läuft sich dann verkleidet und geschminkt auf Rachefeldzug begiebt um seine, im nachhinein, unschuldige Mutter versucht zu töten, gibt dem Film einen am Ende etwas überraschenden Bruch. Die Optik ist recht trist und wird nach Hallams Coming-out dann farbiger. Der Schluß ist nicht ganz verständlich und zu einfach gemacht. Eigentlich verliert Hallam mehr als er gewinnt. Er erfährt das seine Mutter Selbstmord begangen hat, er verliert Kate nach seiner Rückkehr und wahrscheinlich auch seinen Vater und Stiefmutter. Trotzdem geht er lächelnd davon - wahrscheinlich direkt in die Psychatrie.
Psychodrama mit viel subtielem Humor, guten Darstellern und einfach mal etwas außer der Reihe. Auf jeden Fall David Mackenzies bester Film.

Historisch angehauchtes Liebesdrama über einen angehenden Literaturwissenschaftler(A. Eckhardt) der zufällig einen Liebesbrief eines historischen Dichters findet und meint damit eine große Entdeckung getan zu haben. Zwischen Vergangenheit und Gegenwart pendelnde Langeweile über eine Entdeckung die so unwichtig ist und in dem Film so dermaßen wichtig genommen wird. Wen interessiert es, ob irgendein Dichter damals eine Affäre hatte und glaubt das heute noch als Skandal darstellen zu können - wohl nur ein paar verbohrte Historiker die in ihrer eigenen Welt leben. Dann aber über diese Sache noch einen Film zu machen ist noch kurioser. Wer schmeißt denn hier sein Geld zum Fenster raus? Fürs TV hätte der Stoff vielleicht gereicht. Darstellerisch Durchschnitt springt zwischen Eckhardt und Paltrow der Funken nie richtig über. Ein Film für alle die mal gepflegt vor dem Fernseher einschlafen wollen.

Abenteuerklassiker - Indiana Jones auf der Suche nach der verschollenen Bundeslade und im Kampf gegen die Nazis. Der ultimative Abenteuerfilm, von dem Harrison Fords Ruhm auch heute noch lebt. Hier stimmt fast alles, was sich Steven Spielberg und George Lucas ausgedacht haben: von der Optik und Kulisse über die Darsteller bis zum genialen Soundtrack. Die ganzen Nazi-Symbole gibt dem Film einen gewissen und gewollten B-Movie-Touch und unterstreicht das abenteuerliche des Films. Die Handlung hat keine Durchhänger, viel Witz und noch mehr Action. Was heute etwas auffällt sind die doch etwas schwach gedrehten Faustkämpfe. Wer wissen will wie großes Kino aussieht und wofür Kino da ist darf sich diesen Film nicht entgehen lassen - wird wohl auch niemand der sich für Film interessiert.

Horrorfilm über ein von Schauspielern bewohntes Haus, dem immer mehr Mitbewohner dem "Werkzeugkiller" zum Opfer fallen. Tobe Hooper lebt noch und zeigt leider nur ansatzweise in diesem Remake des 1979er-Vorgängers das er es noch kann. Der Film folgt den gängigen Mustern und lebt hauptsächlich von seiner Location und seinen sehr blutigen Morden. Die Darsteller sind leider nicht weiter erwehenswert und neigen sogar dazu etwas zu nerven. Es bleibt trotzdem ein guter Genrefilm der für 90 Minuten unterhalten kann.

Anti-Kriegsdrama über das misslungene Attentat auf Hitler am 20.Juli. Eine verschobene Tasche die die Welt hätte ändern können. Wie nah Erfolg und Mißerfolg beieinander lagen, zeigt dieser eindrucksvolle Schwarz-Weiß-Film. Er schildert kurz und prägnant die Lage ein Jahr vor Kriegsende mit nahtlos eingefügten Dokumentar-Kriegsszenen. Der Widerstand wächst, die allgemeine Bevölkerung ist Kriegsmüde und trotzdem findet die Obrigkeit kein Ende. 10 Jahre nach Kriegsende gedreht spürt man noch ein gewisse Nachhaltigkeit. Ein beeindruckendes Zeitdokument, nüchtern und emotionslos erzählt.

Comic-Verfilmung um Waffenproduzent und Playboy Tony Stark, der nach seiner Entführung zum Iron Man(in dt. Der Eiserne) wird und nun gegen das Böse kämpft. Hier haben wir nun den ersten von Marvel selbst produzierten Filme(zehn sind geplant)und es ist gut zu sehen, daß Marvel verstanden hat, daß der Schauspieler hinter der "Maske" der Rolle Charakter geben muß. Denn die menschliche Figur ist genauso wichtig wie die verkörperte Rolle des Superhelden. Dieses ist in früheren Verfilmungen oft vernachlässigt worden. Aber gerade Filme die hierauf Wert gelegt haben waren Erfolge(Spiderman, die neuen Batman-Filme). Mit Robert Downey jr. hat man so einen Darsteller gefunden, der hier erst mal alles andere als heldenhaft wirkt und auch seine innere Wandlung ist auch nachvollziehbar. Die ersten 20 Minuten spielt er einen dermaßen arroganten Fiesling, daß man sich sogar freut ihn in Gefangenschaft zu sehen. Auch auf die Nebenrollen sind gut besetzt - Jeff Bridges, den man erst beim zweiten hinschauen erkennt, erst als Freund dann als Gegner von Stark und Gwyneth Paltrow als Starks Assistentin Pepper.
Die Actionszenen sind hervorragend gemacht, bleiben übersichtlich und dominieren zum Glück nicht den ganzen Film. Die Toneffekte sind ebenfalls recht heftig. Eine der besten Comicverfilmungen bisher mit einem starken Robert Downey jr. der uns auch in den nächsten beiden Fortsetzungen als Iron Man erhalten bleibt.

Tragikomödie über drei Paare bei denen auch so einiges im argen liegt, treffen sich zu einem Essen, wo sich dann letztendlich alle Spannungen entladen. Der kammerspielartige und dialoglastige Film ist wohl nur wirklich was für Doris Dörrie-Fans oder Theaterliebhaber. Die ganze Optik wirkt trist und amateurhaft. Und trotz der Topriege der deutschen Darsteller springt der Funke nicht über. Dem Film geht schnell die Luft aus, selbst die Nacktszenen der Akteure wirken distanziert. Ich hatte mir aufgrund der Darsteller doch mehr versprochen.

Romantik-Drama über eine Frau die nach dem Tod ihres zukünftigen Ehemannes zusammen mit dessen Freunden eine WG bilden. Das hier dann klischeehafte Charaktere aufeinander treffen war ja klar. Die Geschichte plätschert so vor sich hin - Jennifer Garner wirkt irgendwie unsympathisch und der Rest der Darsteller ist so was von "Kenn-ich-schon-aus-1000-anderen-Filmen" geschnitzt, daß man hier nicht die Stärke des Films findet. Was positiv ist, daß der Film das Leben bejaht und zeigen will, daß nach Tiefs auch mal wieder Hochs kommen. Dann kann man ja auch bei Regisseurin Susannah Grants nächsten Film auf einen Hit hoffen. Kleiner Film den man nicht unbedingt braucht, der aber auch keinem wehtut.

Horror über ein spanisches Kamerateam, daß in seiner Sendung ein Feuerwehrteam auf seinen Einsätzen begleitet. Und der erste Einsatz führt gleich ins Verderben. Der mit wackeliger Handkamera und aus Sicht des Kameramannes gedrehte Film dreht die Horrorschraube noch einen deut höher. Nicht das hier Splatter-Szenen oder Grausamkeiten a la Hostel geboten werden, sondern die permanente Furcht über das Ungewisse. Der Film hat keine große Handlung - braucht er auch nicht. Wie in der Realität, ohne große Vorbereitung landet man in einer Situation, an die man Sekunden vorher noch nicht gedacht hat. Das Ganze wirkt dermaßen wirklichkeitstreu und gerade dadurch macht der Film wirklich Angst. Der Film verzichtet komplett auf Hintergrundmusik und kann diese natürlich auch in Spannungsmomenten nicht nutzen. Trotzdem schütteln Jaume Balagueró und Paco Plaza Schockeffekte am laufenden Band hervor. Sogar der Schluß kann dem ganzen noch den Höhepunkt aufsetzen.
Ein Film für alle die sich mal richtig gruseln wollen.
Der spanische Film bekommt dieses Jahr natürlich noch seinen US-Ableger(Quarantaine) nachgelegt. Was aus meiner Sicht absolut nicht notwendig gewesen wäre. Ansehen und fürchten!

Sportler-Drama um ein Highschool-Footballteam in der texanischen Provinz. Der Film zeigt dramatische Spielszenen, glorifiziert die Sportart aber nie, sondern zeigt wie die jungen Spieler bereits unter Erwartungsdruck stehen. Denn in der kleinen Stadt Odessa dreht sich alles um das heimische Footballteam. Da wird dem Coach vor dem Spiel vom Stadtrat schon einmal genau vorgehalten wie er seine Defense aufzustellen hat. Der Film zeigt dieses anhand des Coaches(Billy Bob Thornton) und einiger ausgewählter Spieler, die für bestimme Probleme stehen. Das ist zwar klischeehaft, wird aber von den jeweiligen Darstellern gut umgesetzt, so daß jeder für sich als Mensch steht und nicht als das verkörperte Thema. Was die Sache noch authentischer macht, ist das die Geschichte auf einer wahren Begebenheit beruht. Das ganze wird im schönen 80er-Jahre Stil aufbereitet und wechselt zwischen rasanten Spielszenen und ruhigen Momenten. Man spürt und sieht wie hart der Sport bereits das Leben der Spieler prägt.
Der Film schafft eine gute Balance zwischen heroischen Sportepos und kritischer Hintergrundbeleuchtung, also nicht nur für Sportfans geeignet.

Roadmovie über Stuntman Mike der gerne Frauen mit seinem Auto tötet. Irgendwie sind sie mit Tarantino durchgegangen. Sein Hang zu 70er-Trashfilmen spürt man während des ganzen Films, daß der Film aber auf jegliche Handlung und Sinn verzichtet und nur noch eine Aneinanderreihung von Bestandteilen aus solchen Film ist enttäuscht. Achtzig Prozent des Films bestehen aus Dialogen zwischen den Frauengruppen und leider wird die Spannung die erst um Stuntman Mike aufgebaut wird mit einem Schlag zerstört. Die restlichen zwanzig Prozent haben es allerdings in sich. Die heimlichen Stars, die tollen US-Wagen, die mit einem ohrenbetäubenden Sound über den Bildschirm rasen. Der Film macht in seiner ursprünglichen gekürzten Erscheinungsweise zusammen mit Planet Terror als Grindhouse-Version sicherlich mehr Sinn. So aber ist er viel zu lang geraten und Tarantino zitiert sich mittlerweile selbst(Klingelton auf dem Handy von Vanessa Ferlito). Natürlich dürfen auch die wichtigen Musiknummern nicht fehlen. Das das Ganze dann noch optisch als zweitklassige Filmkopie daher kommt, amüsiert erst, wird hinterher aber nur noch als Gag wahrgenommen.
Ein sicherlich nicht mainstream-tauglicher Film, der einen aber trotz reichlicher Längen, irgendwie im Kopf bleibt. Das scheint Tarantino in jedem seiner Film zu gelingen, sie nicht alltäglich zu machen. Deshalb noch drei Punkte.

Sozialkritischer Film nach einem Roman über die Missstände in der Fast-Food-Industrie. Vorab - der Film ist recht merkwürdig aber gerade deswegen interessant. Episodenhaft angelegt steht die Fleischfabrik im Mittelpunkt der 3 Handlungsstränge. Da gibt es den Fast-Food-Manager der Aufklären will, warum die Burger Bakterien enthalten, da haben wir die illegalen Mexikaner als billige Arbeitskräfte und eine bekehrte Fast-Food-Mitarbeiterin die sich einer Gegengruppierung anschließt. Alle diese Episoden werden etwas beleuchtet, aber nie wirklich handlungsmäßig zu Ende gebracht. Der Film endet abrupt und läßt einen etwas sprachlos zurück. Kurioserweise stören die vielen bekannten Darsteller eher als das sie helfen(Bruce Willis ist z.B. fehlbesetzt). Auch die wirkliche Kritik an der Fast-Food-Industrie bleibt im Gewirr der Handlungen stecken - eher konzentriert sich die Kriktik allein auf die Mißstände in der Fleischfabrik. Diese sind allerdings recht realistisch aufgeführt(ich kann viele Probleme hier lokal vor Ort nachvollziehen).
Ein unkonventioneller Film, interessant aber doch zahnlos in seiner Kritik der viel verschenkt. "Super Size Me" ist in dieser Richtung die bessere Wahl.

Romantik-Komödie über ein paar, das vor seiner Hochzeit einen Vorbereitungskurs beim penetranten Reverent Frank durchleben muß. Eine weitere Hochzeit-und-alles-drumherum-Komödie die vollends auf ihren Star Robin Williams vertraut. Der hat allerdings nicht die besten Gags, sondern nervt bei Zeiten nur noch. Die Lacher liegen auf Seiten von Mandy Moore und vor allem John Krasinski(die Szene mit den Leihbabys). Sonst bekommt die gewohnte Kost, die man auch schon in vielen anderen Filmen dieser Art gesehen hat.
Was bleibt ist trotzdem eine flotte Komödie mit reichilich Witz die aber trotzdem genauso belanglos ist. Man kann sich aber amüsieren wenn man eine gewisse Portion Realismus beiseite läßt. Auch Männer können ihren Spaß haben, weil der Schmalzfaktor dezent beiseite gelassen wird.

Horrorfilm über mutierte Insekten in einem U-Bahnschacht. Der erste Teil des Films ist handwerklich solide gemachter Horror, im zweiten Teil wird dann nur noch durch dunkle dreckige U-Bahnschächte gejagt. Hier springt der Funke dann leider nicht so richtig über, weil man das alles schon einmal besser gesehen hat. So bleibt ein zwar atmospährisch guter, aber auch vorhersehbarer Genrefilm. Darstellerisch ist alles Durchschnitt. Mira Sorvino ist für eine Hauptrolle nicht gerade die richtige Wahl und der Rest spielt unauffällig mit. Der düstere Film schließt dann noch mit einem doch recht beachtlichen Effektfeuerwerk. Als Film für zwischendurch durchaus empfehlenswert.

Teenie-Komödie über eine streng christlich erzogene Teenagerin die ihren Freund vor dem Schwulsein bewahren will und so schwanger wird. Nun beginnt der Kampf gegen ihre eigentliche Einstellung. Was sich inhaltlich ganz interessant anhört ist leider nur eine weitere stereotypische Teenager-Komödie die es leider nicht schafft ihr vorgegebenes Szenario kritisch zu entfalten. Stattdessen bleibt sie in oberflächlichen Vorwürfen und Ungereimtheiten stecken. Die Darsteller wirken flach skizziert und nicht besonders interessant. Wer Macauly Culkin mal wiedersehen möchte, kann es hier tun. Zudem nervt das permanente christliche Getute der Clique in dem Film derart das man schon bald nicht mehr zuhören möchte. Ein Film den man sich schenken kann, da er leider die Inhalte nicht wirklich nutzt.

Westernkomödie über drei Hollywood-Stars die ein mexikanisches Dorf vor bösen Banditen retten sollen und letztendlich doch zu den Helden außerhalb der Leinwand werden. Drei Comedy-Stars Steve Martin, Chevy Chase und Martin Short in einem Film von John Landis - was soll da schon schief gehen? Nichts! Und so bekommt man hier eine Verwechslungskomödie der anderen Art mit vielen Anspielungen auf das Filmbussines. Das der Film ab und an kitschig wirkt schadet in keinster Weise, weil er eben in den besagten Szenen genauso wirken soll. Lustig sind auch die vielen Tanz- und Gesangseinlagen die das prächtig harmonierende Trio aufs Parkett legt. In meinen Augen bereits ein Komödien-Klassiker!

Fantasy-Monster über einen alten Mythos bei dem nach 500 Jahren das Gute gegen das Böse in Form von Drachen bzw. Schlangen kämpft. In der Neuzeit schlägt es das Gefecht nach Los Angeles. Dieses ist schon einmal eine Überraschung, daß ein koreanischer Film mit US-Mimen gedreht wurde. Die Story ist typisch asiatisch und bringt nicht viel Neues. Ebenso die Darsteller, die man nach ausschalten des Films bereits wieder vergessen hat. Was den Film heraushebt, sind die FX. Diese sind wirklich aufwendig gemacht und brauchen sich hinter Hollywood-Produktionen nicht zu verstecken. Vor allem die Massenszenen und die Animation der Schlange sind gelungen(das das nicht selbstverständlich ist sieht man bei "Anacondas"). Wäre nur etwas mehr Wert auf ein gescheites Drehbuch gelegt worden und dieser ganze Drachen-Mystik-Mist im Hintergrund geblieben hätte der Film wesentlich mehr werden können. Es bleibt ein Film für alle Monster und Edeltrash-Fans die doch ansehnlich unterhalten werden.

Beziehungs-Komödie über einen "Chaoten"(Owen Wilson) der sich vorrübergehend bei seinem neu vermählten und besten Freund einnistet und dort alles ziemlich durcheinander bringt. Bis letztendlich seine wirkliche Seite zum Vorschien kommt. Gut gespielte und facettenreiche Komödie. Während Matt Dillon und Kate Hudson das unter Spannungen stehende Pärchen souverän spielen glänzt Owen Wilson mit seiner chaotischen Darstellung des Dupree und hat die meisten Lacher auf seiner Seite. Michael Douglas spielt wie immer in solchen Rollen den eifersüchtigen Vater von Molly perfekt. Die Witze sind zwar nicht gerade neu, bleiben aber alle sauber und oberhalb der Gürtellinie. Das Drehbuch weist einige Unverständlichkeiten gerade in der Beziehung zwischen Molly und Carl auf besticht dann aber immer wieder durch die gut gemeinten Pläne Duprees und deren chaotischer Umsetzung. Der große Brüller ist der Film sicherlich nicht, es kommt aber auch keinerlei Langeweile auf und gelacht werden kann trotzdem reichlich.

Klasse Biker-Komödie über 4 Männer im gesetzten Alter die noch einmal ihre Freiheit auf ihren Motorräder erleben wollen und so reichlich skurille Abenteuer erlebt. Der wirklich witzige Film, der die ganze Zeit nicht sein Niveau verliert, bringt 4 unterschiedliche Darsteller zusammen. Das gerade William H. Macy die besten Witze zu verzeichnen hat überrascht. Die Story ist geradlinig und bringt viel Action mit sich. Die Musik ist passend und Klasse und drängt sich nie in den Vordergrund. Die Darsteller heben den Film natürlich weit über den Durchschnitt. Tim Allen als familienmüder Zahnarzt, Martin Lawrence als untergebutterter Hobby- Schriftsteller, John Travolta als Macho ohne Hintergrund und vor allem William H. Macy als Single-Computerprogrammierer spielen grandios miteinander. Jeder gönnte dem Anderen seine Gags. Wer mal wieder richtig schmunzeln und laut Lachen will, sollte sich diese Coming-Age-Comedy unbedingt anschauen. Desweiteren durchaus familientauglich.

Abenteuer-Horror über eine Gruppe Pharmatologen die im Dschungel Borneos eine seltene Pflanze suchen und dort von sich paarenden Anacondas einer nach dem anderen dezimiert wird. Die inoffizielle Fortsetzung von Anaconda kann den Vergleich auf jeden Fall gewinnen. Hier wird nicht durch eine bekannte Darsteller-Riege auf mehr geheuchelt als der Film wirklich ist. Mit Regisseur Dwight H. Little hat man einen B-Movie-Regisseur verpflichtet und der stellt seinen Film auch so da. Deswegen macht die Sache schon mehr Spaß. Die Landschaftsaufnahmen sind gelungen, der Spannungsbogen bleibt erhalten und die Schlangeneffekte werden dezent zurückgenommen und fallen nicht so negativ auf wie beim Vorgänger. Klar sind die Personen klischeehaft gezeichnet. Jeder Person wird eine bestimmte Verhaltensweise zugeschrieben(der knallharte Abenteurer, der witzige Schwarze, die hübsche aber kluge Frau usw.), aber so funktioniert eben ein B-Movie und davon gibt es wesentlich schlechtere Beispiele. Für Fans des ersten Teils sehenswert, für alle anderen die sich für kurze Zeit ohne Anspruch und ohne großes Ärgernis unterhalten lassen wollen auch.

Beziehungs-Komödie über einen Looser der ein Kind mit einer hübschen Karrierefrau bekommt. Die teils derben Dialoge und anarchische Handlung, die sich allerdings auch den Hollywood-Konventionen unterwirft, zeigt zwei Personen die eigentlich nicht zusammenpassen, dieses auch merken, letztendlich aber doch ein glückliches Ende nehmen. Das interessante ist natürlich das sich Regisseur Judd Apatow auch hier seide rüden Witze, wie schon in "Jungfrau(40)männlich..." nicht nehmen läßt. Dafür hat er zwei tolle Hauptdarsteller. Den wie ein Riesen-Teeny aussehenden Seth Rogen und die sehr attraktive Katherine Heigl. Erfreulicherweise gelingt die schwierige Aufgabe die Beziehung zwischen Alison und Ben glaubhaft zu machen.
Rekordverdächtig ist bei dem sehr erfolgreichen Film auch die Lauflänge von über 2 Stunden, für ein Komödie sehr lang. Trotzdem gelingt es Apatow diese Zeit mit einer hohen Dichte von Gags zu füllen. Ob der Film mit seinen Schwangerschaftswitzen allerdings bei jedem gut ankommt darf bezweifelt werden.
Sonst bekommt jeder eine etwas andere Beziehungskomödie mit viel Konfliktstoff zwischen Mann/Frau - Reich/Arm und das alles um das Thema "Kinder kriegen".

Besser als erwartet!

Der Film war wesentlich besser als ich erwartet hatte. Gute Action vermischt mit guten Stunts, etwas Humor und angenehme Darsteller. Eine Szene im Film sagt allerdings viel über den Film aus: Einer der Pinkerton-Detektive sagt zu Zorro, daß er ein Relikt der Vergangenheit wäre und seine Zeit abgelaufen sei. Diesen Eindruck bekommt man allerdings im Jahre 2006 auch von der Hauptfigur des Films. Trotzdem angenehme Unterhaltung für immerhin über 2 Stunden

Quietschbunte Fantasy für Kinder und Erwachsene

Eine bunte Fantasykomödie mit Moral und einem ausgezeichneten Johnny Depp als Willy Wonka. Kinder werden ihren Spaß an der bunten Ausstattung haben und Erwachsene an den vielen Hintergründigkeiten. Genervt haben nur diesen häßlichen Wichtelmännchen. Man ist überrascht wie schnell die immerhin 110 Minuten um sind.

Interessante Story - mäßig umgesetzt!

Der Name Stanley »Tookie« Williams ging ja letzte Zeit aufgrund des abgelehnten Gnadengesuchs durch Senator Schwarzenegger und der im Dezember 05 erfolgten Hinrichtung durch die Medien. Aufgrund dessen war es interessant einen Film über das Leben des Crips-Gründers zu sehen, zudem noch mit Jamie Foxx. Allerdings war ich etwas enttäuscht von dem Film. Foxx Darstellung ist ausgezeichnet, aber das komplette Leben in knapp 90 Minuten zu quetschen funktioniert nicht. Viele unmotivierte Zeitsprünge, kurze Andeutungen machen diese sehr interessante und reale Story zu einem doch langweiligen Film. Meine Erwartungen wurden leider nicht erfüllt, aber durch die gute Darstellerleistung von Jamie Foxx dann doch gemildert. Schade, aus der Geschichte hätte man wesentlich mehr machen können. Der Film ist aus dem Jahre 2004 und fürs TV gedreht, beinhaltet also noch nicht das aktuell vollstreckte Urteil

Besser als erwartet!

Nach diversen Trailern vermutete ich Schlimmes. Der Film im ganzen ist jedoch ein gelungene Mischung aus Real und Animationsfilm. Ein Film für Jung und Alt und besonders gut geeignet für die Weihnachtszeit. Klar funktioniert der Film nach Schema-F, ist aber durch die 3 Hauptdarsteller(die sehr gut animiert, meiner Meinung nach in der deutschen Syncro aber schwer zu verstehen sind) zu vernachlässigen. Wer will kann sogar eine gewisse Kritik am Musik/Mediengeschäft sehen. Angemerkt sei noch, mal einen Blick auf die Extras zu werfen.

Vom Untergang zur Invasion

Oliver Hirschbiegels Belohnung für seinen »Der Untergang« - eine amerikanische Prokuktion und das mit Stars wie Nicole Kidman und Daniel Craig. Was will man als Regisseur mehr. Bei dem Film handelt es sich mittlerweile um die Dritte(glaub ich) Verfilmung des Stoffes, angepasst an die aktuelle Zeit. Leider baut der Film nach starkem Beginn genauso stark ab. Trotz bewährter Vorlager, guter Besetzung und guter Regie fehlt die Spannung die einen letztendlich bei der Stange hält. Und das ist leider Schade. Ab Mitte, des heutzutage nicht besonders langen Films, geht es fast nur noch um Carols Suche nach ihrem Sohn - alle anderen Handlungsfäden werden vernachlässigt. Gegen Ende hab ich leider das Interesse teilweise verloren.

Technisch 1A

Klar das die Pinguine nun auch im Animationsfilm herhalten müssen. Der Film ist im Stile eine Dokumentation gemacht und dieses technisch einfach perfekt. Ich fand den Film aufgrund der neuartigen Präsentation interessant, obwohl der Schluß letztendlich wieder auf das eigentlich Sport-Event herauslief. Ich habe aber auch gemerkt, daß der Film bei Kindern nicht so gut ankam(vor allem die erste Hälfte die mir am Besten gefallen hat.) Ich sehe den Film irgendwie zwiespältig, einerseits etwas unkonventionell, anderseits aber schon oft gesehen.

Das hätt' ich nicht gedacht...

das eine TV-Serie als Kinofilm so hervorragend funktioniert. Ich schau die Simpsons selten im TV und war wirklilch von dem Witz des Films begeistert. Es wirkt sogar recht erfrischend mal wieder einen schlicht animierten Film zu sehen. Man hätte den Film vielleicht noch etwas »frecher« machen sollen. Ich würde es begrüssen von Zeit zu Zeit die Simpsons wieder auf der großen Leinwand zu sehen bzw. im Spielfilmformat.

Kurz gesagt: Anfangs alles was ich von einem Film dieser Art erwarte - Dramaturgie, Realismus und ein gewisses Maß an Action. Wirklich klasse - dann aber das Ende: ein typisch amerikanischer Ballerfilm in dem ruckzuck das kleine US-Team die in der Stadt sich in Überzahl befindlichen Terroristen problemlos elimiert. Die Helden gewinnen, leider machte diese Szene vieles von dem sonst klasse Film kaputt. Versöhnlich dann das Ende: Hier wird angedeutet, daß die klassischen Rollen von Gut und Böse doch nicht so deutlisch auszumachen sind.

Mischung aus dem britischen »Shaun of the Dead« und dem deutschen »Nacht der lebenden Loser«. Trotz kurzer Laufzeit recht langatmig bis es dann zu wirklich heftigen Splattereinlagen am Ende kommt(für einen Film ab 16 Jahren). Das erinnert schon streckenweise an »Braindead«. Als absolut fehlbesetzt grinst sich Samantha Mumba durch den Film. Für ein kurzweiliges Vergnügen brauchbar verschwindet der Film nach kurzer Zeit wieder aus dem Gedächtnis.

Ich hab mir den Film nach dem Lesen der Hitler-Biographie von John Toland angesehen. Leider muß man sagen das hier vieles zeitlich wie auch textlich aus dem Kontext gerissen wurde. Klar ist es schwer Biographien, die über 1000 Seiten stark sind, in einen 2 1/2 stündigen Film unterzubringen. Die Bilder bringen nicht viel Neues, meist hat man diese schon in den zahlreichen TV-Dokus gesehen. Der Kommentar ist meist etwas oberlehrerhaft. Als straffes etwas oberflächiges Mahnmahl sehenswert. Wer mehr und genauer informiert werden will greife besser zum Buch.

Tragikkomödie die sowohl amüsiert, nachdenklich macht und unterhält. Familie mit allerlei verschieden Problemen, rauft sich zusammen, um der kleinen Olive ihren Wunsch von der Teilnahme an einem Kinder-Schönheitswettbewerb im 1000 Meilen entfernten Kalifornien zu ermöglichen. Dieser Roadtrip verändert das untereinander der Familie mehr als die ganzen Jahre davor. Der Film handelt von geplatzten Träumen und einer harschen Kritik an den in den USA beliebten Kindermisswahlen. Getragen wird das ganze von herrausragenden Darstellern und einer Leichtigkeit mit ab und zu zu dick aufgetragenen Albernheiten. Als roter(bzw. gelber) Faden fungiert das Familiengefährt, der gelbe Bulli. Den Film, der sowohl Kritik wie auch Publikum begeisterte, wird man mit einem Schmunzeln beenden, in dem Gedanken, mal etwas »Anderes« gesehen zu haben.

Militär-Krimi um einen Ex-Militärpolizisten der zusammen mit einer Polizistin den Mörder seinen Sohnes sucht und dort viel Staub aufwirbelt. Spannender und von Tommy Lee Jones wie auch Charlilze Theron(gute gespielt, aber vielleicht doch leicht fehlbesetzt) glänzend gespielter Krimi um Lüge, Militärehre und einem Geheimnis. Zu Bemängeln ist, daß die aufgebaute Spannung um den Tod von Deerfields Sohn letztendlich etwas zu simpel gelöst wird. Interessant sind ebenso die Einblicke ins Militärleben, ebenso wie Hank Deerfield(Jones) nie von seiner Vergangenheit lassen kann. Der Film floppte leider(ich denke mal aufgrund des doch eher amerikanischen Themas) in den Kinos. Deswegen lohnt es sich auf jeden Fall dieses jetzt auf DVD nachzuholen.

Animationsfilm - diesmal müssen die Bienen herhalten, gut ist aber, daß der Film nicht nur in der Tierwelt spielt, sondern eine Verbindung zur Menschenwelt stattfindet. Der Film handelt von der Klage der Bienen, vertreten duch Barry Benson, gegen die Menschheit wegen des Diebstahls von Honig. Dieses passiert alles sehr humorvoll, mit vielen Querverweisen(Larry King, Winnie Puh, Ray Liotta u.a.) und vor allem passend, sowohl für Kinder wie auch Erwachsene. Der Film wirbt ebenso um Verständnis für die Insekten, wie er auch deren wichtige Aufgaben herausstellt. Man bekommt aufgezeigt, welche Auswirkungen es hat, wenn die Bienen die Blüten nicht mehr bestäuben. Einstein soll ja schon damals gesagt haben: »Wenn die Biene von der Erde verschwindet hat die Menschheit noch 4 Jahre zu leben«. Dieses wird in dem Film auch deutlich gemacht und aufgezeigt. Für mich ein sehr lustiger gut gemachter Film mit Gags a la »Shrek«, der zudem auch noch lehrreich ist. Allein schon der Spruch gegen Ende, als die Mücke hinsichtlich der Anwälte sagte: »Ich war schon mein ganzes Leben lang ein blutsaugender Parasit, mir fehlte nur die Aktentasche«:-)

Mystery-Horror über eine Gruppe Jugendlicher(was sonst!) auf dem Weg zu einer Party, die in einem verlassenen Highway- Restaurant den Horror erlebt. Ich hatte einen weiteren der meist langweiligen Teenie-Horrorfilme erwartet und bin dann eines besseren belehrt worden. Der Film hinterlässt die ganze Zeit über ein unruhiges Gefühl und am Schluß als man sich mit dem Ende abgefunden hat kommt noch eine dicke Überraschung. Klar sind die Darsteller austauschbar und blaß und weist die Handlung sicherlich die ein oder andere Ungereimtheit auf. Aber man sollte den Film als Ganzes betrachten und über die ein oder andere Schwäche hinwegsehen, so wird man mit einem doch recht harten Genrefilm belohnt. Diese Mischung aus Jeepers Creepers und Identität ist sicherlich kein Meisterwerk aber hebt sich weit ab von dem Rest aus diesem Bereich. Für einen schönen gruseligen Abend der passende Film.

Komödie über zwei befreundete Feuerwehrmänner, die sich als schwules Pärchen ausgeben müssen um ihre Pensionsansprüche zu sichern. Ein Film der sich zwar auf Kosten von Schwulen lustig macht, dieses aber nie böswillig. Die hohe Gagdichte beruht natürlich auch auf die üblichen Klischeewitze, aber bei den klasse Darsteller ist dieses Verzeihlich. Kevin James und Adam Sandler harmoniert perfekt, ebenso die dazugehörigen Nebendarsteller. Deshalb klasse Komödie, die Peinlichkeiten außen vorläßt und rundum unterhalten kann.

SF-Komödie um einen Kampfroboter der nach einem Blitzeinschlag ein eigenes »Leben« entwickelt. Liebenswerte Komödie mit dem damals sehr erfolgreichen Steve Guttenberg - wirkt die über 20 Jahre alte Technik heute nicht mehr so zeitgemäß. Aber gerade das versprüht einen gewissen Charme. Der Rest der sonst passablen Darsteller hat den Sprung in die heutige Zeit leider nicht geschafft(Ally Sheedy, Fisher Stevens). Was bleibt ist eine auch heute noch gut anzusehende Komödie für die ganze Familie mit einem liebenswerten Roboter(dem heimlichen Star des Films)

Der Film ist keine Teeniekomödie, sondern ein realistisches etwas überladenes Drama über die Probleme heranwachsender Mädchen. Durch die Rache an die Tochter der Geliebten ihres Vaters geraten die beiden Freundinnen Kati und Steffi immer tiefer in einen Strudel der schließlich in einen Selbstmordversuch endet. Der Film wird getragen von den beiden authentischen Hauptdarstellerinnen, die sich allerdings mit etwas überladener Dramatik(Eheprobleme, Liebesprobleme, Rache, Freunde, Sex usw.) herumschlagen müssen. Ich war positiv überrascht und fand den Film in keiner Minute langweilig zumal hier mal etwas anderes als die gewohnte Filmkost geboten wird. Mädchen im gleichen Alter werden sicherlich viele ihre Probleme in diesem Film wiederfinden.

Actionklassiker über einen Ex-Vietnam-Soldaten der seine alten Kenntnisse in der Heimat wieder anwenden muß, nachdem der Dorfsheriff Jagd auf ihn macht. Mit diesem Action-Drama schuf Stallone neben Rocky seine zweite erfolgreiche Kunstfigur, die ihm mittlerweile auch 3 Nachfolger wert war. Stallone spielt John Rambo perfekt, zwischen gebrochenem Mann, der in der realen Welt nicht mehr zurecht kommt und dem dynamischen Krieger, der sich nur dort wieder zuhause fühlt - im Krieg. Der recht unblutige Film kann auch heute nach über 20 Jahren noch überzeugen - ein Klassiker!

Der erfolgreichste Teil der Reihe handelt von Rambos Rückholaktion gefangener US-Soldaten aus Vietnam. Im zweiten Teil darf Rambo endlich wieder zurück nach Vietnam und dieses reduziert den Film auf die Actionkomponente der Figur - der dramatische Teil wird weggelassen. Trotzdem bekommt man hier alles was das Actionherz erwartet. Stallone spielt seine Figur wieder wortkarg und zielorientiert, die Effekte sind 1A und die Kulissen exotisch und bunt. Ein weiterer Höhepunkt des Action/Kriegskinos.

Nonstop-Action - Rambo diesmal in Afghanistan(da waren sie noch die guten), muß seinen ehemaligen Vorgesetzten Trautman aus der Gefangenschaft der Besatzungsmacht Rußland befreien. Dieses passiert in einer riesigen Materialschlacht mit unendlich vielen Toten. Rambo 3, damals einer der teuersten Filme aller Zeiten, setzt das Konzept des zweiten Teils fort und toppt dieses nocheinmal. Nach dem Sinn und der Korrektheit des Films sollte man gar nicht erst fragen - nur nach der Unterhaltung. Stallone spielt Rambo wie eh und je, sogar etwas gesprächiger als sonst. Interessant ist hier zu sehen, wie die Amerikaner damals die Afhanen aufgerüstet haben, ihren heutigen Gegner. Fazit - hier bekommt auf jeden Fall einen weiteren Actionkracher im 80er Jahre Style geliefert, der bis heute immer noch sehenswert ist.

Actionkomödie und dritter Teil der Taxi-Reihe um einen rasenden Taxifahrer in Paris der fast ohne Handlung raubende Weihnachtsmänner jagt. Auch wenn die Crew der vorangegangenen Filme zusammengehalten werden konnte wird hier sowohl von den Dialogen, wie auch von der Action nur noch überdreht. Das man das nach kurzer Zeit recht satt hat ist verständlich. Klasse ist einzig die Anfangssequenz mit überraschendem Cameo! Für mich der schlechteste der drei Teile der leider nur noch auf billige Witze und hirnloser Action setzt.

Eine Geschichte über eine ungewöhnliche Freundschaft zweier Prostituierter aus verschiedenen Ländern, die von Konkurrentinnen zu Freundinnen werden. Leider hat mich das Interesse im Laufe des Films verlassen und meine vorher hohen Erwartungen konnten nicht bestätigt werden. Vielleicht hab ich den melancholischen Film auch nur zum falschen Zeitpunkt geguckt. Die Schauspielerin spielen sicherlich gut - allerdings stört mich mit der Zeit der immer gleiche Gesichtsausdruck von Candela Pena. Wahrscheinlich benötigt man für den Film eine gewisse Stimmung...

Tragikomödie über eine reiche jüdische Anwaltsfamilie in der alles nicht mehr so glänzt wie es sollte. Großvater(K.Douglas) ist ein permanenter Nörgler, der Sohn(M. Douglas) hat ein Verhältnis, Sohnemann(A. Douglas) dealt mit Drogen und der kleinste in der Familie verschwindet. Der vorhersehbare und von vielen Dialogen lebende Film reiht kleine Dramen aneinander ohne besonders zu fesseln. Das einzig Bemerkenswerte ist, daß gleich vier Mitglieder der Douglas-Familie erstmals gemeinsam vor der Kamera stehen. - Trotzdem recht gut gespielt.

Eine Megakatastrophe...

...ist dieses Doku-Drama beweiten nicht. Der Film handelt nur von so einer; es geht um den Ausbruch eines Supervulkans im Yellowstone-Nationalpark in den USA und die daraus resultierenden Folgen für die USA und den Rest der Welt. Der Katastrophenfilm ist dicht und spannend im Stile einer Dokumentation gedreht. Die eigentliche Filmhandllung wird immer wieder von Interviews unterbrochen und das Hauptaugenmerk liegt vormerklich auf dem wissenschaftlichen und politischen Aktivitäten rund um die Katastrophe. Die CGI-Tricks fallen für den heutigen Standard doch etwas schwach aus, dafür glänzen die Darsteller mit ihrer zurückhaltenden Art. Hier vor allem Michael Riley als Jack Lieberman. Eine TV-Produktion die ein realistisches Thema packend und ebenso nüchtern präsentiert und deshalb 2 Stunden lang gut zu unterhalten weiß.

Da ich eigentlich überhaupt kein Fan von TV-Serien bin, habe ich mich aber glücklicherweise doch dazu entschlossen einen Blick auf Prison Break zu werfen. Und ich muß sagen, was besseres und spannenderes hab ich selten gesehen. Wahnsinn, wie jede Folge immer wieder neu zu fessen weiß, neue Wendungen und Wege findet um letzendlich ein Gesamtbild zu ergeben. Klar, daß das ein oder andere mal die Logik etwas leidet, aber darüber sieht man gerne weg. Die Darsteller sind großartig allen voran Wentworth Miller und Robert Knepper als T-Bag. Eine Serie die süchtig macht.

Optisch übersprudelndes Fantasy-Drama um einen Arzt der gegen den Krebstod seiner Frau ankämpft. Dieses geschieht auf drei Zeitebenenen - Vergangenheit - Gegenwart und Zukunft. So leid es mir tut, aber mit diesem Film konnte ich, bis auf die Optik, so gar nichts anfangen. Die Zeitsprünge fand ich verwirrend, das Thema Krebs für mich nicht gerade ansprechend. Rachel Weisz mag ich sowieso nicht besonders als Darstellerin und auch der sonst tolle Hugh Jackman kam mir in seinen drei Rollen sehr befremdlich vor. Kein Film für den leichten Kinoabend(hatte ich allerdings auch nicht erwartet), aber ich hab keinen Zugang zu dem Film gefunden.

Doku-Drama nach einer wahren Begebenheit über zwei Bergsteiger die in den peruanischen Anden beim Abstieg in Probleme geraten. Der Film zeigt zu welchen Leistungen der menschliche Körper in der Lage ist, wenn es um das Überleben geht. Die Landschaftsaufnahmen sind phantastisch, der Film allerdings recht unspannend. Die Spielfilmszenen mit den blassen Darstellern werden immer wieder durch eingesprochene Kommentare der beiden wirklichichen Bergsteiger unterbrochen. Nach interessanten Anfang, langweilt der Film dann aber über große Strecken, indem er nur zeigt wie Joe durch den Schnee kriecht. Irgendwie berührt einen das Schicksal der Beiden nicht besonders, wohlwissend welches Risiko man bei der bis dato unbezwungenen Westwand eingeht. Überlanges wahres Bergsteigerdrama, teils interessant, teils langatmig.