Immerhin war hier der lobenswerte Vorsatz da, das abgenudelte Zombie Thema mal etwas zu variieren.
Da fällt den Meisten ja immer als Erstes ein, das humorig zu machen. Das ist inzwischen aber genau so überstrapaziert, wie das Zombiegenre selbst. Dazu kommt die unmotivierte, phantasielose Erzählweise. Da ist außer vereinzelter Makeup-Effekte nichts zu holen.

Aus den gängigen Genreversatzstücken, oder anders gesagt, hier und da zusammengeklaut, bekommt man hier Altbekanntes in richtig schlecht.
Die Story scheint von Minderjährigen an einem bekifften Nachmittag erdacht worden zu sein. Die Ausführung passt qualitativ immerhin konsequent dazu.

Die Nummer hatten wir ja nun schon oft genug. Man könnte denken, wenn sich schon jemand die Mühe macht, diese Story nochmal zu erzählen, hat er irgendwelche Ideen, die das Ganze irgendwie variieren oder ergänzen.
Aber der Gedanke war wohl: Wir haun das Ding einfach nochmal so und schlechter raus. Es werden sich schon genug Leute finden, die das unterhaltsam finden. Und die Durchschnittsbewertung hier bestätigt das sogar.
Generisch, einfallslos, langweilig.

Einer aus der Liga für Testosteron-Teenager. Alles sehr simpel gestrickt, stumpf und klischeehaft. Für ein auch nur ansatzweise anspruchsvolles Publikum ist hier wohl eher nichts zu holen. 1,4 Sterne.

Ein weiters unnützes Remake. Und da war der Vorgänger ja auch schon nicht so überzeugend. Auch die eigentlich lobenswerten Versuche, die Story etwas zu variieren, bringen nicht genug Mehrwert, um die 2 Sterne Grenze zu überschreiten.

Ich gestehe: In so eine Sorte Film gucke ich nur wegen Sophie. Hier schlägt sie ihren Mann!
Die Storyidee wird hier leider recht platt und ohne originelle Ideen abgearbeitet. Es geht um einen Rollentausch zwischen Mann und Frau. Das hatten wir ja auch schon ein paar mal. Dank Frau Marceau hat das aber durchaus seine Momente und erreicht 3,1 Sterne.

Minimal besser als der sonstige Dreck, den diese Produktionsfirma so ausscheidet. Ein wirrer Mix aus bekannten Filmen, der hochwertiger produziert sicher 3 Sterne Potenzial gehabt hätte. Aber so wie hier gibt’s 1,6 Sterne.

Ein wirres Gruselfilmmachwerk, was sich sehr dilettantisch der üblichen mystischen Genrebausteine bedient. Dazu wird jegliche Dramatik in fetter Musiksoße ertränkt. Je früher man abschaltet, desto besser ist der Film;)

Ein deutscher, harter 70er Jahre Triller. Na kann das was werden?
„Blutig“ wird es zumindest ziemlich schnell. Der kleine Idiot mit der Handgranate sorgt für im hiesigen Filmgeschäft unüblichen Splatter.
Inszenierung und Spiel- und Sprechweise sind aber wieder zuverlässig steif und extrem uncool.
Raimund lässt so richtig das Arschloch raus, aber an keiner Stelle glaubwürdig. Die gute Absicht, es im piefigen deutschen Kino auch mal gewaltmäßig krachen zu lassen, ist zu erkennen. Nur die sehr gewollte Präsentation, gibt dem Ganzen eine ungewollte Komik, was aber durchaus auch einen Unterhaltungswert hat. 3,5 Sterne.

Ein Q-Anon Spinner als Hauptdarsteller und dann noch bei dem Thema, macht sich gar nicht gut. 
Da lässt sich der Verdacht der Instrumentalisierung des Themas für diese religiös/rechts verstrahlte Ideologie aus dem kranken Märchenland wohl nur schwer vermeiden. 
Das ist schade, weil das Thema zu wichtig ist, als es diesen gefährlichen Knalltüten zu überlassen.
Aber abgesehen von dieser Metaebene wird im Film selbst diese Ideologie gar nicht propagiert. 
Warum selbst hier dieses dauernde Stimmungsdegudel auf der Tonspur sein muss, verstehe ich wieder nicht. Ist nicht jedem die Tragik, die Dramatik und das Grauen der Szenen klar? Den Pädophilen wahrscheinlich nicht…
Für mich entwertet diese billige Manipulation die Aussagekraft. Eine sachlichere Erzählweise hätte da eine viel stärkere Wirkung gehabt. 
Bei der offensichtlichen Verbreitung von Kindesmissbrauch ist es ja wahrscheinlich, das es auch in unseren Bekanntenkreisen, eventuell sogar in der Familie, solche Leute gibt. 
Ein verstörender Gedanke…
Eigentlich kann man nur in Ruhe leben, wenn man verdrängt, dass überall auf der Welt wer weiß wie viele Kinder gequält werden. Da ist so ein Film natürlich unangenehm. 
Das wird uns hier aber dadurch erträglich gemacht, dass ein Fall mit Happy End (soweit das bei sowas möglich ist) rausgepickt wird.
Na ob die finale Rettung der Kleinen aus dem Revoluzzercamp dem wahren Fall entspricht? Wirkt schon sehr hollywoodesk aufgepeppt.
3,3 Sterne.

Ich dachte, die Südkoreaner hätten‘s drauf?
Der Versuch war hier offensichtlich, die Action inszenatorisch auf ein neus Level zu heben. Aber mal positiv gesagt, ist die Zeit wohl nicht reif dafür;)
Da wird alles egoshootermäßig extrem verwackelt, und als Schmankerl kommen noch nervige, künstliche Bildstörungen dazu. Aber es wird auch viel blöd gelabert. Der Showdown ist dann auch lächerlich übertrieben und gibt dem Film den Gnadenstoß.

Ich hab schon Schwierigkeiten mit der Prämisse, dass sie sich überhaupt auf das „Spiel“ einlässt. Aber vielleicht machen Fans sowas, oder das soll schon ein Foreshadowing auf ihre spätere geistige Entwicklung sein?
Der ganze Torture Kram war wieder nichts für mich. Da kann man gut vorskipen. Ein bisschen hat der Revenge Aspekt noch funktionier. Naja, und das Ende… Da bin ich mir noch nicht schlüssig, ob ich das gut oder schlecht finden soll…2,2 Sterne.

Ich kann mich den Vorschreibern nur anschließen.
Ich selbst habe am Sonar einer Fregatte gesessen (F213) und muss sagen: das Ganze war sehr gut inszeniert.
Spannend in Szene gesetzt, absolut authentische U-Boot-Kulisse, authentisch die Besatzung im "Alltag" dargestellt, hervorragende Musik!
Ebenfalls habe ich den Film ohne Erwartungshaltung und Kenntnisse ob des Inhalts gesehen und war beeindruckt.
Der Film hängt jedenfalls in meinem Kopf nach!
Für U-Bootbesteistete eine Empfehlung.

Schon die Beschreibung klingt total albern. Eine Serienkillerselbsthilfegruppe… So eine Idee kommt einem vielleicht mal, wenn man mit Kumpels bekifft dämlich quatscht, aber die wird dann selbst in dem Zustand doch gleich wieder verworfen. Aus mir unerfindlichen Gründen ist das hier nicht passiert. Und tatsächlich geht das dann durch alle nötigen Stadien einer Filmproduktion bis hin zum fertigen Film. Unbegreiflich.

Ein ganz netter Versuch das Altwerden als Horror zu thematisieren, was es ja tatsächlich auch ist. Allein der körperliche Verfall ist purer Bodyhorror…
Die Atmosphäre und Performances sind auf jeden Fall gelungen.
Die Ausführung ist mir aber zu unklar und etwas zu verschwurbelt. Da bleibt dann doch ein sehr durchwachsener Eindruck zurück. 2,5 Sterne.

Zugegebenermaßen gehöre ich nicht zur Zielgruppe, aber ich maße mir trotzdem ein Urteil an, und ihr könnt nichts dagegen machen:)
Der Film ist langweilig und nicht lustig. Wie man es von einer deutschen Komödie erwartet. Aber immerhin bestätigt er mir wieder, des zumindest einige meiner Lebensentscheidungen die die richtigen waren. 1,7 Sterne.

Hier ist immerhin Bruce mit dabei (der andere Bruce…). Und Walter Koenig …
Das ist so die Sorte Film, die man damals als Notnagel aus der Videothek mitgebracht hat, weil die richtigen Filme alle ausgeliehen waren. In lustiger, mit THC wohlwollend gestimmter Runde, konnte sowas dann sogar einen gewissen Unterhaltungswert entfalten. 
Heute würde sowas im Asylum-Style realisiert werden und wäre damit völlig ungenießbar. So wie hier gemacht, ist das wenigstens noch auf eine verkorkste Weise lustig (solange man nicht nüchtern ist…)
Also nur für Drogenkonsumenten zu empfehlen, und dann auch nur mit Einschränkungen. 2,2 Sterne.

Nur ein durchschnittlicher Film, aus zu vielen bekannten Versatzstücken zusammengeschustert, aber im Wesentlichen ohne eigene Ideen. 2,5 Sterne.

Ein billiges, aus alt bekannten, abgenudelten Versatzstücken zusammengeschustertes Gangsterfilmchen. Die Story brennt durchgehend auf Sparflamme. Am Ende blieb bei mir vor allen dieser Eindruck: Unnötig. 1.4 Sterne.

Ne, der sogenannte Twist hat mich nicht überzeugt. Außerdem weiß man ja irgendwann vorher schon, dass der kommt.
Da kann man vorher jeden abgedrehten Unsinn erzählen, der dann einfach mit der Nummer erklärt wird.
„Fight Club“ hat das immerhin noch raffiniert und interessant gemacht, aber hier fehlen einfach die erzählerischen Skills, um das akzeptabel durchzuziehen. 2,2 Sterne.

Immer wieder erinnert dieser Streifen in einigen Handlung-Sequenzen an TOTAL RECALL, ohne auch nur im Ansatz dessen Qualität zu erreichen. IDENTITY - CYBERPUNK WARS hat auch gar nichts mit Cyberpunk zu tun, sondern ist lediglich ein (inhaltlich) billiger Action-Streifen im Hochglanzformat, mit wirrer Story und unterdurchschnittlichen DarstellerInnen. 2,20 Amnesie-Sterne in Russland.

Ein extrem schlechter Film, der nicht mal mit unfreiwilliger Komik punkten kann. Ein Katastrophenfilm im wahrsten Sinne des Wortes. -0,5 Sterne.

Und wieder mal ein Zombievirus und ein Impfstoff und Muskelmänner in Halo-Anzügen. Alles schon xmal gesehen. Pure Langeweile, aber zumindest technisch noch nicht ganz der Bodensatz. 1,5 Sterne.

Der ist doch ein gutes Stück spinnerter, als der Erste. Gleich die alberne Weihnachtsmann Nummer am Anfang… Und dass ausgerechnet Bruce angeheuert wird, um den extrem nervigen Schwafler und Bösewicht zur Strecke zu bringen, ist geradezu absurd. 
Nach einer quälenden knappen Stunde konnte ich dann das Sektengeschwafel und die „Handlung“ nicht mehr ertragen und habe (ab-) gebrochen.

Hier entführt Asylum mal ein Flugzeug. Man kann sich selber entscheiden, ob man als Geisel teilnehmen will. Ich rate energisch davon ab. Um die Frechheit auf die Spitze zu treiben, wird dieser Schund auch noch in 3D angeboten.

Ein doofer Film. Und ich habe nicht mal ein Problem damit, wie hier das Behinderten-Thema bearbeitet wird. Kann aber auch verstehen, wenn das Leuten sauer aufstößt.
Viel ärgerlicher finde ich, wie Lindenstraßen-Till & Co hier wieder genau die Marker von deutschen Komödien treffen, die wir so verabscheuen. Die Story ist bescheuert, der Humor ist dumm, die Spielweise albern, die Inszenierung völlig einfallslos. Ergebnis: Langeweile.

Das ist schon alles sehr 80er. Aber nicht im positiven Sinne.
Roland Jämmerlich versucht sich hier mal an einem Kinderfilm im damals modischen Style. Der markiert wohl das untere Ende der Bewertungsskala seiner Filme. Naja, ich habe „Moonfall“ noch nicht gesehen…
1,7 Sterne

Abgesehen von der Storyidee ist hier nicht viel zu holen. Look und Schauspiel gehen mehr Richtung Amateurfilm. Die grottige Synchro macht das noch schlimmer. Eigentlich gibt es hier nur Material für eine kurze Twilight Zone Episode. Das wird dann durch viele Dialoge, zu lange Montagen und hölzerne Romantik gestreckt. 2 knappe Sterne reichen da.

Ein Film der polarisiert… Ich verorte mich da am Südpol (wenn das der Pol ist, wo wir den Film scheiße finden;).
Mein Problem ist, dass der Humor, der ja hier die Hauptintension zu sein scheint, zu 97% ganz schrecklich ist.
Ich gebe aber mal für Marllyn noch einen 1/2ben Stern drauf, weil ich es ganz witzig fand, den mal so zu sehen. 1,5 Sterne.

Ein Billigmachwerk, mit unsympathischen Figuren, die sich auch noch oft unstimmig verhalten, so dass es mit der Identifizierung gar nicht klappen will. Dazu kommt noch die wirre Erzählstruktur. Gehört aussortiert.

Ich mag Olga ja ganz gern, aber das harte KGB KillerChick nehme ich ihr nicht so recht ab. Die Action ist dann auch dementsprechend wieder in kleinste Schnipsel zerhackt, um längere Choreografien zu vermeiden. 
Dazu ist das Ganze zu überdreht und an vielen Stellen unstimmig. Dass da zB alles mit (geruchlosem;) Sprit vollgeschüttet ist, spielt sofort keine Rolle mehr…
Da wird auch schon mal ordentlich dämlich gequatscht, was dann lustig sein soll, aber nicht funktioniert.
Ein im besten Fall durchschnittliches Vergnügen. 2,4 Sterne.

Das ging jetzt aber schnell, dass ich dieses KI-Thema satt habe:)
Da habe ich schon lange keine neuen Ideen, oder Denkansätze mehr geboten bekommen, die man nicht schon selber mal in lustiger Runde diskutiert hat.
Hier wird das auch noch sehr trocken und kammerspielartig durchgekaut.
Den 2ten Stern gibts für ein paar annehmbare schauspielerische Leistungen.

Schade, dass die Chinesen mit ihren Mitteln keine guten Filme machen. Gerade bei den Kriegsgeschichten geht das einfach nicht ohne den aufdringlichen Patriotismus und peinlicher Geschichtsklitterung. Aussehen tut das zwar ganz gut, aber die penetrant manipulative Absicht verhagelt einem einfach jedes Vergnügen. 1,5 Sterne.

Die Grundsituation ist gar nicht so uninteressant. Nur irgendwie reicht das nicht, um einen ganzen Film zu tragen. Da fehlen die inszenatorischen Einfälle, um für Abwechslung zu sorgen. Das sich gegenseitig Angeschieße wirkt bald zu überzogen. Da haben die Waffen anscheinend nur die Power von Luftdruckpistolen. War mir dann doch zu schleppend, um das in einem Rutsch durchzuziehen. 
Munitionsmangel scheint kein Problem zu sein. Da wird eben viel angeschossen im Dreck rumgekrochen, warum und wohin ist nur selten klar. Ein paar Details sind ganz nett. 2,8 Sterne.

In allen Belangen sehr unterdurchschnittlich. Sehr billig produziert, mit C-Movie Darstellern und einer abgeschmackten Story. Vielleicht noch was für die lieben Kleinen.

Alles absichtlich lieblos gemacht. Obwohl ein kleines bisschen besser, als in den ganz schlechten Asylumfilmen. Die einfallslose Story steht exemplarisch für die Qualität der restlichen Gewerke, die hier rumpfuschen durften. 0,8 Sterne.

Der dritte dann also auch mal ? Naja also ganz ehrlich die ersten 30 Minuten von Dieter Laser hätten ja wohl einen OSCAR verdient, allerdings dann dümpelt er von sich hin und ist nicht mehr so der "Reiser".

Sorry, kann nur alle negativen Kritiken bestätigen! Kugeln die ganze Köpfe abreißen, Held der unverwundbar scheint, sogar mitten im Kugelhagel und Gegner, die wie die Fliegen fallen. Also ein Film für alle Gewalt-Fetischisten:-)
Story, Texte, schauspielerisches Talent und stimmige Regie alles total unwichtig und nebensächlich.
Von mir bekommt diese Billig-Produktion nur einen Stern. Wer sinnloses Geballer mag kann hier bedenkenlos zugreifen:-)

Ich kann der anderen Kritik nur zustimmen. Dieser Film fällt nicht einmal unter die Kategorie "B-Movie". Die Story ist überschaubar, unlogisch und einfach dümmlich. Die Schauspieler: überwiegend Dilettanten. Ich habe den Film immer wieder vorgespult, nichts verpasst und vor dem Ende aus gemacht, weil ich das Gefühl hatte, dass Weiterschauen reine Zeitverschwendung ist.
Insgesamt viel Action und Geballere, die Bösen werden zukzessive eleminiert, alles schon oft da gewesen. Der Film lohnt sicht nicht und er kam nicht ohne Grund nicht in die Kinos. Mehr ist nicht zu sagen. Ergo: anschauen vermeiden, es sei denn Sie mögen es, auch Ramsch anzuschauen. Denn das ist der Film: RAMSCH!

THE ZONE OF INTEREST wirkt beim Betrachten oft wie ein Dokumentarfilm, bisweilen aber auch wie ein Experimentalfilm. Einen gewissen Reiz und auch eine gewisse Wirkung auf den Zuseher ist diesem Werk keinesfalls abzusprechen. Gleichwohl hätte ich mir deutlich mehr gewünscht, sowohl inhaltlich, wie dramaturgisch, wie auch schauspielerisch. Allerdings war es dieser Versuch sicherlich wert und gewisse Alleinstellungsmerkmale besitzt THE ZONE OF INTEREST definitiv. 3,30 heimelige Sterne in Auschwitz.

Ein ärgerlicher und überflüssiger Zombiefilm? Mitnichten, sondern ein fast ärgerlicher Spielfilm insgesamt. Der finale Twist von OUTBREAK - DIE VERWÜSTUNG ist zwar gelungen und auch irgendwie cool, doch das reicht natürlich lange nicht für einen halbwegs durchschnittliches Drama. Für einen Kurzfilm (z.B. in der BLACK MIRROR - Serie) hätte der Stoff vielleicht ausgereicht. Für einen fast 90-minütigen Langfilm eben halt nicht. 2,10 Ranger-Sterne in Cedar Creek.

Zu verkopft und bisweilen auch kaum nachvollziehbar. WINDSTILL fehlt zudem die Lockerheit und vor allem viele filmkünstlerische Attribute. Auch inhaltlich ich das doppelte Familiendrama leider wenig ergiebig. Nur der finale Schluss konnte in diesem Werk Tempo aufbauen und mal überraschen. Das ist definitiv zu wenig. 2,30 Schwestern-Sterne in Südtirol.

Eher spröde und emotions-arm angelegter Historien-Film über eine Frau in der napoleonischen Zeit, die wirklich alle Konventionen sprengte, egal ob gesellschaftlicher, juristischer oder finanzieller Art. Der Film endet (Achtung: Spoiler) zu einem relativ frühen Zeitpunkt ihres Lebens mit einer völlig überraschenden Wendung. Im Abspann (wiederum Spoiler-Warnung) erfährt man dann, dass sie im Rest ihres langen Lebens bahnbrechende Neuerungen im Weinbau einführte, die weltweite Resonanz fanden und den Grundstein dafür legten, dass ihr Unternehmen bis heute noch erfolgreich existiert.

Angesichts des Themas stillschweigend davon ausgehend, dass es ein französischer Film sei, war ich sehr darüber überrascht, dass es sich um einen US-Film mit nahezu ausschließlich amerikanischen bzw. britischen Darstellern handelt.

"The Other" beginnt mit einem DVD-Menü, welches die Erwartungshaltung des Zuschauers recht niederdrückt. Auch die ersten Filmbilder sind nicht sonderlich vielversprechend, vermag sich dieser Eindruck jedoch schnell in Wohlgefallen aufzulösen. Die bemühte Kommunikation der frischen Adoptiveltern mag auch des´n Zuschauer etwas anstrengen, muss das Drehbuch sich überdies die Frage gefallen lassen, ob ein Kind, von dem niemand weiß, ob es aus gesundheitlichen oder psychischen Gründen heraus nicht spricht, tatsächlich zur Adoption freigegeben wird - insgesamt betrachtet vermag "The Other" jedoch zu überzeugen und die Spannung konstant zu halten. Hier und da mag man das zuschauerliche Auge ein wenig zudrücken müssen, bietet insbesondere das Finale eine Vielzahl von kaum glaubwürdigen Szenen (sofern man in diesem Genre überhaupt von Glaubwürdigkeit sprechen darf), punktet das Gesamtwerk hingegen durch seine eigene Finesse, den handfesten Grusel ohne möglichst blutrünstig-eklige Effekte und seiner soliden Besetzung (allem voran: die absolut großartige Lily D. Moore).

"The Other" hat mich in vielerlei HInsicht überrascht, mitgerissen und im Großen und Ganzen überzeugt. Ein kleiner Minuspunkt für das etwas übertrieben-fragwürdige und zudem doch irgendwie offene Ende; eine Empfehlung meinerseits gibt es allerdings durchaus.

Der zum Tode verurteilte 13 jährige, der versehentlich den Nachbarn erschoß, wird von seinem Großvater aus dem Knast gerettet und fortan vom Marshall und gierigen Kopfgeldjägern gejagt, um die 1000 Dollar Prämie zu bekommen. Das ist das eigentliche Thema des ganz guten Westerns. Der Film ist aber zu lang und streckenweise sind auch die Dialoge zu lange und zu zäh. Einige Szenen sind überhaupt unnötig und haben mit der eigentlichen Story absolut überhaupt nichts zu tun. Zum Beispiel die unnötig langen Szenen mit dem Kopfgeldjäger und der Farmersfrau. Hätte man sich sparen können, bringt die Story nicht weiter. Aber die Geschichte vom Großvater und seinem Enkel sind berührend und sehr gut gemacht.
Trotz allem ist es ein ganz guter Western geworden, mit einem sehr guten Jungschauspieler und einem alternden Alec Baldwin, gut wie immer.
Aber die eigentlichen Schlagzeilen erhielt der Film durch den tragischen Unfalltod der Kamerafrau während der Dreharbeiten.

Ein schöner, ruhiger Film übers Altern, über Trauer und Buße und Schuld, über Dinge, die man ein halbes Leben vor sich her schiebt, bis man sich in solch eine Erschöpfung bringt, dass sie nicht mehr verdrängt und endlich durchlebt werden können. Die Besetzung ist grandios, in den Augenpaaren von Jim Broadbent und Penelope Wilton lesen sich ganze Universen zurück gehaltenen Fühlens. Was braucht man eigentlich wirklich im Leben, wenn man aufhört, die Leere zu füllen? Was ist wirklich wesentlich? Was wartet am Ende des Weges, wenn man aufhört, sich selbst im Wege zu stehen, und endlich aufbricht?

Französische Filme sind oftmals nicht meins; habe ich jedoch die Erfahrung gemacht, dass Komödien, in denen Christian Clavier mitwirkt, mir durchaus zusagen. Zu "Voila, Papa" habe ich es leider nicht ins Kino geschafft, empfinde dies rückblickend betrachtet jedoch wenig dramatisch, wirkt das Gesamtwerk stellenweise etwas zu versucht-ulkig.
Die Story an sich trägt ähnliches Potential inne wie die Besetzung an sich - im Großen und Ganzen weiß die Komödie durchaus zu unterhalten, übertreibt nur an wenigen Stellen und sorgt trotz gewisser Vorhersehbarkeiten für wirkliche Unterhaltung. Dessen ungeachtet bleibt zu guter Letzt der Eindruck, dass es an irgendetwas fehlt, um an die Komik des ewigen Vergleichsfilme "Monsieur Claude und seine Töchter" heranzugereichen. Ein wenig Tiefgang hätte dem Werk gewiss gutgetan, hatte ich mir irgendwo mehr von dem ganzen erhofft, so dass hier die einmalige Sichtung durchaus ausreicht.

Auch ich musste "Des Teufels Bad" mit Untertitel anschauen, da ich sonst manche Wörter schlichtweg nicht verstanden hätte -- dies trübte die düstere Atmopshäre und die Nachwirkung des melodramatischen Filmes meine Erfahrung jedoch recht geringfügig. Für kleine Andeutungen, die großes verbergen, muss der Zuschauer aufmerksam genug sein. Dass die Ehe zwischen Agnes und Wolf schlichtweg zum Scheitern verurteilt ist, liegt nicht nur an der enttäuschten Schwiegermutter, die täglich zu Besuch kommt und Agnes einzige Auflehnung darin besteht, umgeräumtes wieder an ihren Platz zu rücken. Isolation, unerfüllte Sehnsucht, Trauer, Verzweiflung und ein gewählter Lösungsweg aus der Misere, der geschichtlich dokumetiert ist.... all dies stellt gewiss keinen Unterhaltungsfilm für den Mainstream dar. "Des Teufels Bad" agiert zwischenmenschlich brutal, überzeugt in seiner Umsetzung insbesondere durch die sorgsam ausgewählte Besetzung, die nicht zuletzt durch die Ausstrahlung von Wolf, der stets zwischen Enttäuschung und Mitgefühl zu schwanken droht.

Für mich einer der intensivsten Filme mit Nachwirkung.