Unterhaltend ja, aber extrem kitschig und unlogisch, die Toten sind tot, egal das kümmert hier nicht wirklich jemand wir ziehen unseren Kotsch weiter durch, wie gesagt man schaut schon gespannt zu, aber denkt danach was für ein Blödsinn das doch wahr…

Ja, der Film ist jetzt kein Überflieger aber für einen Fantasy B Movie Action Film ist er noch passabel und ich habe ihn mir viel schlimmer vorgestellt.

Natürlich verspürt man hier so Uwe Boll Vibes, aber sowas hat man sich früher aus der Videothek geholt in der Trash Ecke.

Optik, Monster und Schwertkämpfe ist alles soweit ok.

Note 3+

Völlig sinnfrei und ohne erkennbare Handlung. Wie daraus irgend jemand hat diese Beschreibung herauserkennen können ist mir ein Rätsel.
Kein Spannung, kein Grusel, keine Handlung, NICHTS!
Der einzige Horror dabei ist den Film tatsächlich gesehen zu haben.

Naja, haut einen jetzt nicht gerade vom Hocker.
Die Story wirkt doch streckenweise sehr konstruiert und auch unglaubwürdig. Die Schauspieler machen ihre Sache gut, daher knapp 3 Sterne.

**Die Vorkosterinnen** ist kein perfekter, aber ein eindringlicher Film. Seine Stärke liegt weniger in der historischen Besonderheit von Hitlers Vorkosterinnen als in dem, was darunter sichtbar wird: eine Welt, in der Männer bestimmen, Frauen gehorchen und weibliche Körper benutzt werden – zum Schutz des Führers, zur Fortpflanzung, zur Verfügung.

Besonders brutal bündelt sich das im Satz des SS-Mannes: „Deutsches Leben wurde vernichtet.“ Gemeint ist nicht die Frau, nicht ihre Angst, ihr Körper, ihre Not. Gemeint ist das ungeborene Kind als Besitz von Staat, Volk und Männerordnung. Die Frau verschwindet aus dem Satz.

Getragen wird das von starken Schauspielerinnen. Elisa Schlott spielt Rosa nicht als Heldin, sondern als Frau, die funktioniert, verdrängt, überlebt. Gerade deshalb bleibt ihre Nähe zu Ziegler so verstörend. Warum gibt sie sich diesem SS-Mann hin? An echte Liebe mag man hier kaum glauben. Glaubwürdiger wäre eine beschädigte Mischung aus Angst, Einsamkeit, Abhängigkeit und Überlebensinstinkt. Vielleicht redet sie sich Nähe ein, weil die Wahrheit unerträglich wäre: dass auch Zuwendung in dieser Welt Macht bleibt. Aber hier bleibt der Film leider vage - eine verschenkte Chance auf Charaktertiefe.

Max Riemelt spielt Ziegler attraktiv, kontrolliert und skrupellos – mit einem Gewissensrest, der nichts entschuldigt. Problematisch bleibt Rosas Ahnungslosigkeit. Eine Berlinerin 1943 konnte nicht nichts gesehen haben. Vielleicht wusste sie nicht alles. Aber sie hat wohl genug nicht wissen wollen.

Denn hier deutet der Film nur an, er stellt nicht die eine unbequeme Frage: Es gab Opfer. Es gab Täter. Aber sind die unschuldig, die nicht hinsahen, sich arrangierten und im eigenen kleinen Überleben Schutz vor der Wahrheit suchten?

Ganz klar eine Serie, welche das Lob von allen Seiten zu recht verdient. Es werden viele Aspekte betrachtet und nicht nur das Positive, sondern auch viel Selbstkritik am eigenen Handeln. Die menschliche Psyche kommt an ihre Grenzen bzw. überschreitet sie auch manchmal. Top Darsteller in einer Staffel, wo nicht alles scheint wie es ist. Die Wahrheit stirbt wie immer zuletzt. Der einzige Kritikpunkt ist Carrie's oft überzogene Reaktion auf Ereignisse in bestimmten Situationen. Das nervt ein wenig. Ansonsten gibt es bei 4 Sternen wenig zu meckern.

Ein Film in dem alles zwischen dem gesagten und gezeigten erzählt wird.
Nicht geeignet für Zuschauer die eine stringente Handlung oder typische Erzählmuster erwarten.
Jeder der diesen Film schauen will, sollte sich vorher den Trailer anschauen und dann entscheiden, ob man ihn sehen möchte.
Für mich eine light-version eines jodorowsky oder tarkovsky-films.

Das, für mich komplett überraschende, Erscheinen der Fortsetzung, hat mich dazu verleitet, den mir als sehr gut in Erinnerung gebliebenen Film von Dick Maas nach ewigen Zeiten erneut anzuschauen. Die ikonischten Szenen (Ausflugsschiff und Schlauchboot) und selbst den Titelsong vom Abspann hatte ich noch intus. Ich hätte aus dem Stand 4 Sterne vergeben, weil "Verfluchtes Amsterdam" ein herausragender 80er Film war, den ich als sehr spannend in Erinnerung hatte. Nun bin ich etwas ernüchtert. Damals hatte man doch andere Sehgewohnheiten. Der Film ist laaangsaaam und kommt erst im letzten Drittel, dann aber auch richtig, in Fahrt. Davor, das muss ich zugeben, passiert nicht viel und es ist Langeweile angesagt. Die Greueltaten sind vergleichsweise zurückhaltend, gewisse Spannung ist aber vorhanden. Zudem ist der Streifen schlecht gealtert. Gerade der Soundtrack wirkt heutzutage unfreiwillig komisch. Ich habe den Film im Laufe der Jahre verklärt und da er oft als Kultfilm tituliert wird, fest daran geglaubt, dass er hoch unterhaltsam ist. Aber erst mit der Speedboot Verfolgung in den Grachten kommt Stimmung auf. Fazit: Er war mal was Besonderes und ist es für manche noch. Ich halte ihn für ein bemerkenswertes Stück Eurokino, das man kennen sollte, aber das Neuzuschauer dieses Jahrhunderts nicht mehr abholt. Vor der Fortsetzung habe ich jetzt etwas Angst...aber Dick Maas enttäuscht eigentlich höchst selten.

Ich bin 81er Baujahr und dementsprechend bin ich natürlich mit Masters of the Universe im Kinderzimmer und im Kindergarten und Schulhof mit aufgewachsen und war/bin ein Riesiger Fan bis heute.
Ich liebe die Masters in nahezu allen Formen.
Hörspiele, Figuren, Cartoons, Comics die Meister des Universum begleiten mich mein Leben lang und ich sammle die Scheiße teilweise sogar heute noch,

Im Jahre 2026 gibt es nun tatsächlich einen neuen Kinofilm und ich bin absolut begeistert vom Ergebnis.
Der Streifen hat sehr viel Humor und ist natürlich STÄNDIG DRÜBER, was dann aber dazu führt, dass sich hier alles wie in einem 80er Fantasy Film a la Flash Gordon anfühlt. Das muss man halt mögen. Aber nicht "bescheuert" drüber sondern herzlich.

Adam ist sehr sehr tollpatschig, aber das ist auch vollkommen ok, was dann in recht viel Slapstick mündet und ich fand ihn durch die Bank aber sehr sympathisch. Und auch als He-man fand ich ihn ordentlich. Skeletor ist auch eine spannende Interpretation. Mal wahnsinnig, mal böse, mal komisch.

Es gibt viel Action, viel Fan Service, viele Bekannte Gesichter und eigentlich ist es eine He-Man Origin Story, also wo man quasi erlebt, wie Adam zunächst aus Eternia flüchten muss und dann zurückkehrt um seine Bestimmung zu erfüllen.

Geiler Film und besser als ich es erwartet hatte.

Note 1

Eine absolute Zeitverschwendung ! Gleich in der 1.sten Minute sieht man das es sich bei diesem Film um eine Lowbudget Produktion handelt. Soldaten schießen wild um sich und eine Handlung ist für mich nicht ersichtlich. Nachdem ich das Geschehen weitere 15 Minuten über mich habe ergehen lassen musste ich abschalten. Hätte ich nur die anderen Kritiken vorher etwas genauer gelesen so hätte ich diesen (Sorry !) "Schrott" erst gar nicht ausgeliehen.

Mir ist der Hype um diesen Film eher schleierhaft. Die Hauptperson Marty Mauser ist ein egomanischer, narzisstischer, völlig von sich überzeugter Typ, den der Rest der Welt und vor allem die Menschen um ihn herum wirklich überhaupt nicht interessieren (erinnert irgendwie an einen bekannten US-Politiker). Ich habe mir das über die gesamte Länge (ca. 150 Minuten) angetan, ohne damit warm zu werden. Solche Typen gibt es in der Realität zuhauf, die muss ich mir doch nicht noch im Kino- bzw. Fernseh-Sessel reinziehen. Mit der schauspielerischen Leistung von Timothy Chalamet hat das rein gar nichts zu tun.

Kleine Anmerkung für Tischtennis-Interessierte: Die im Film gezeigten - künstlich auf "alt" getrimmten - Sport-Szenen sind anachronistisch. Daran ändert auch ein Cameo-Auftritt von Timo Boll nichts. Allein aufgrund des damaligen Schläger-Materials (bis etwa Mitte der 1960er-Jahre gab es nur Noppen-Außen-Beläge ohne Schwamm-Unterlage) war Tischtennis damals erheblich langsamer als heute. Erst danach entwickelte sich Tischtennis zu einer rasanten Sportart mit faszinierenden Ballwechseln.

Guter Actionfilm, der für einen unterhaltsamen Abend sorg. Allerdings hat man das Gefühl, das alles schon mehrfach gesehen zu haben. Der Film lebt vom Charme von Tom Holland und Sophia Ali, und Antonio Banderas hat man schon lange nicht mehr so bedrohlich erlebt. Mark Wahlberg spielt, naja, Mark Wahlberg.

Wer die Serie um die beiden mag, wird irgendwie auch den Kinofilm mögen, auch wenn dieser die hohen Erwartungen nicht gänzlich erfüllen kann. STAR WARS - THE MANDALORIAN & GROGU lebt vor allem von der Beziehung der beiden extrem unterschiedlichen Hauptfiguren. Gerade dies kommt im Langfilm kaum zur Geltung. Als STAR WARS - Ableger ist dieser Streifen natürlich wieder großartig in Szene gesetzt, vielleicht aber mit allzu viel Spektakel und zu wenig interessanten Zwischentönen. Überdies vermisst der Zuschauer viele Nebenfiguren aus den Serien-Staffeln. Dafür wir mit Sigourney Weaver eine komplett unnötige Figur eingeführt. 3,20 Hutten-Sterne auf Shakari.

Hochwertiges Popcorn-Kino ohne inhaltliche Relevanz. DIE DREI MUSKETIERE präsentiert dem Publikum tolle Schauspieler in einer banalen und bisweilen vorhersehbaren Geschichte. Die Regie ist ordentlich, das Drehbuch hingegen unterirdisch. Man muss aber neidlos zugeben, dass etwas Spannung und noch mehr Unterhaltung zweifellos gegeben sind. 2,80 Luftschiff-Sterne zwischen England und Frankreich.

Ja leck mich Fett!
Warum habe ich gedacht, dass nach "Perdator - Badlands" so schnell ein neuer "Predator" Film hinterher kommt und dieses Niveau haben könnte. DIESER hat damit ÜBERHAUT NICHTS zutun. Langweilige Schauspieler, sehr schlechte Effekte und das schlimmste ist, Der "Predator" hatte nicht mal ansatzweise was mit dem Original zutun. Wenn ihr euer Zeit sinnvoll nutzen wollt, verzichtet auf diesen Film.

Daher mein Urteil: Ein Film den die Welt nicht braucht.

„Azrael“ lebt von seiner düsteren Atmosphäre und der Erzählweise ohne viele Worte. Die postapokalyptische Welt wirkt geheimnisvoll und bedrückend. Die brutalen Horror-Elemente sind Grund genug für den FSK-18-Stempel. Dank der kurzen Laufzeit kommt keine Langeweile auf, dennoch konnte mich der Film nicht vollständig überzeugen.

Primate ist die größte Filmüberraschung seit langem. Bin mit keiner großen Erwartung an den Film gegangen und wurde total begeistert. Ein wirklich spannender Streifen mit viel Action und reichlich blutigen Szenen für eine FSK 16 Freigabe in einer starken Atmosphäre. Aber der entscheidende Pluspunkt hierbei sind die Szenen mit dem Affen auf Tollwut, denn hier ist nichts computeranimiert wie in den meisten Billigproduktionen. Hier steckt ein echter Schauspieler im Schimpansen Kostüm der seinen Job wirklich beeindruckend macht. Alle Achtung und Respekt. Eine solch realistische Darstellung schafft kein CGI! Da wünscht man sich wieder mehr Filme mit handgemachter Action. Eine echte Empfehlung für alle Fans des gut gemachten Tier Horrors!

Der vielleicht stärkste Film von Regisseurin Doris Dorrie, was allerdings (noch) keine Kunst ist bei ihren bisherigen Leinwandprodukten. KIRSCHBLÜTEN - HANAMI punktet zudem vor allem mit drei (Eltern und Sohn) großartigen Schauspielern und deren perfekten Umsetzungen der jeweiligen Figuren. Auch das übrige Ensemble ist großartig. Der komplette Spielfilm selbst wirkt fast durchgängig eher wie eine Dokumentation, was in dieser Falle (Familien(drama)film) weder positiv, aber auch nicht unbedingt negativ zu sehen sein muss. Daher insgesamt schon recht sehenswert. 3,20 tanzende Sterne in Tokio.

Eher ein langweiliger und ziemlich vorhersehbarer Westernfilm. THE UNHOLY TRINITY hat außer ein paar guter Darsteller wenig zu bieten. Die Story ist aus dem Klischee-Baukasten zusammengezimmert, aber das kennt man ja bestens aus diesem Genre, selbst von Klassikern, die von Publikum und Kritik gelobt wurden. Also sollte man auch hier die Latte nicht so hoch hängen, denn letztendlich ist THE UNHOLY TRINITY auch nur ein Unterhaltungsfilm. 2,60 Blackfoot-Sterne in Montana.

Das war doch nichts Liam. Undurchdacht, unlogisch und dann noch grottenschlechte CGI-Effekte. Nach dem 1. Teil hab ich mich auf diesen 2. Teil gefreut. Pustekuchen. Schlimmer geht's nimmer. Nur der Himalya mit dem ME (eingefügt in den Fim) war in 4K UHD sehenswert. Ansonsten ist der Streifen ein Fall für die Mülltonne.

Ich hatte mich hier von den überwiegend positiven Beurteilungen leiten lassen. Jetzt tendiere ich eher zu den negativen Einschätzungen. Die Kampf- und Actionscenen sind zwar durchaus sehenswert, aber die Erzählweise des Films ist eher langweilig. Was solls. Einmal und nie wieder.

Es geht um die nicht einmal so sehr interessanten Befindlichkeiten einer Künstler-Familie. Wie so oft bei Cannes-prämierten Filmen ziemlich vom normalen Leben abgehobenes Arthouse-Kino. Warum man das über zwei Stunden ausbreiten muss, ist nicht ersichtlich. Kein Witz, relativ wenig Drama, statt dessen gepflegte Langeweile.

Man staunt über den Abspann, in dem sich die Filmemacher bei geschätzt rd. 30 Sponsoren bzw. Fördergebern bedanken. Die beteiligten Produktions-Länder (insgesamt 7) erstrecken sich von Norwegen bis in die Türkei. Viele Köche verderben den Brei (Reim Dich oder ich fress Dich!).

Hätte ein schöner netter trashiger Filmabend werden sollen, wenn nur nicht diese billige und alberne Synchronisation wäre. Hab den Film nach 20 Minuten abgestellt.

Leider ziemlich CGI verseuchte, seelenlose Action Komödie die nichts mehr mit dem außerirdischen Top Killer zu tun hat. Die ersten Minuten war ich noch guter Dinge, aber als die KI Tante Sprüche geklopft hat, war ich raus. Was für ein Blödsinn! Als Action Film bekommt er gute drei Sterne, als Predator Film null. Franchise Vergewaltigung ist das.

Ich bin wirklich ein großer Fan der Serie, die für mich sehr gut funktioniert hat, gerade Staffel 1 und 2 waren gleichzeitig interessant wie kurzweilig.

Jetzt gibt es hier einen Kino Film und ich bin irgendwie zwiegespalten.
Richtig „geil“ ist der Film nicht, man hat süße Grogu Momente, auch Action aber das war es auch schon.
Eine gut erzählte Geschichte sucht man vergeblich und das Ganze wirkt eher wie eine aufgeblähte Serienfolge.

Hätte es nicht fürs Kino gebraucht, leider.

Note 2/3

Parallelen zu Filmen wie "The Substance" und "Der Tod steht ihr gut" fallen von der ersten Sekunde an auf. Leider kann "Shell" hier inhaltlich und von der Inszenierung in keinster Weise mithalten. Es gibt zwar ein paar heftige Szenen, die sind aber eher im hinteren Drittel angesiedelt und bis dahin muss man sich Gedulden. Die guten Darstellerinnen machen zum Glück einiges an Unzulänglichkeiten wieder wett, so dass man den Film trotzdem gut genießen kann.

Der Film hat mich in drei Dingen sehr beeindruckt: 1. Die Story ist wirklich interessant und gut erzählt, 2. die Bildsprache ist perfekt und 3. die Darsteller gehen in ihren Rollen geradezu auf. Es gibt nichts auszusetzen. Gute Unterhaltung auf hohem Niveau.

Gut gemacht und recht unterhaltsam, auch der Hauptdarsteller ist recht überzeugend. Jedoch bietet der Film nicht viel Neues im Vergleich zum Original von 1957. Die Effekte sind auf dem neuesten technischen Stand, okay. Aber ich hätte mir wenigstens eine modernere, zeitgemäße Idee bezüglich der Ursache des Schrumpfens vorstellen können. Hier wurde leider viel Potential verschenkt.

Für einen Liam Neeson Film gibts nur 2 Sterne. Wären lauter eher unbekannte Schauspieler hätte ich auf 3 Sterne überlegt.
Der Film reisst einen nicht wirklich vom Hocker und ist etwas lieblos umgesetzt. Wenn man sonst nichts auf der Liste hat, kann man sich das mal gönnen

Tja, ich hab nur 48 Minuten geschafft, dann musste ich ausschalten.
Es geht ununterbrochen gleich dahin, immer das selbe Gelaber und der selbe Ablauf.
Bis zur 48 Minute war der Film höchstens FSK 12!

Echt übel

Ohne Sinn und Verstand. PREDATOR - WASTELANDS hat auch absolut nichts mit dem PREADTOR-Franchise zu tun, sondern ist eine weitere billige Kopie aus der Asylum-Werkstatt. Wobei Kopie vielleicht auch das falsche Wort ist, denn dieses hätte ja wenigsten noch einen minimalen qualitativen Ursprung. Aber Asylum nutzt eigentlich nur den (wohl ungeschützten) Namen des Franchise, um ein wenig Kasse zu machen. 1,60 postapokalyptische Sterne im Mockbuster-Universum.

Mal wirklich schlecht.
Altenheim für Agenten mit einem Bunker (50cm Stahltür) die mit einem besseren Chinaböller gesprengt wird, nachdem der Sprengmeister sich 2m entfernt abgekniet hat. Specialeffekt dafür (kleine Flamme im unscharfen Hintergrund) hätte ich vermutlich daheim im Keller genausogut hinbekommen. Dann schnitt und man ist im Bunker. Das Schnitt und schwups einen Special-Effect gespart, zieht sich auch noch weiter durch.
Dann noch eine nicht mehr ganz so zauberhafte Hexe als Verräterrin (weil sie in einen Bunker versetzt wurde und wieder mal die Sonne sehen will).
Technischer hochgenuß war auch das Kommunikationsmittel mit dem man auch vom Grund des Ozeans online gehen kann.
Am Ende erschießt der Held den Bösen aus 2m Entfernung und am Ende sieht man daß er eine Schussichere Weste getragen hat (mist jetzt gibt es tatsächlich noch einen zweiten Teil der dummerweise in der selben Sendung ankam :(). Weiß doch jeder daß man zwischen die Augen zielen muß.
Das sehenswerteste war tatsächlich die blonde Barbie die gleich am Anfang ihr Jäckchen verliert und dann im Tomb-Raider-Outfit rumspringt. :D

Auch einer von den Filmen, wo es schwer ist, sich mit einer der gestörten Figuren zu identifizieren.  
Das ganze Geschehen ist doch recht willkürlich unmoralisch gestrickt. Da fällt es schwer, irgendwie Anteil zu nehmen an dem blutrünstigen Drama.
Ich sage mal 2,1 Sterne.

Im Wesentlichen besser als die Rush Hour Filme, weil der näher an den Hongkong Jackie Chan Filmen ist, als die Ami-Produktionen. 
Die Kampf- und Actionszenen wirken schon ein bisschen hölzern. Das war damals alles viel dynamischer. Aber wir werden ja alle nicht jünger…
90 Minuten hätten für die Faxen auch gereicht. Die Buddy Bonding Szenen müssen ja wohl sein, aber sorgen auch für Leerlauf. Der digital getrickste Kram sieht sehr künstlich aus, und die „Story“ muss man nicht erwähnen. 3,1 Sterne.

Ein Remake von „Tote schlafen fest“.
Der Ablauf ist schon sehr ähnlich, so dass ich erst dachte, ich hätte den hier schon gesehen.
Ein Remake rechtfertigt sich wohl für die Leute, die keinen Bock auf S/W-Filme haben. Na und der hier hat Titten!
Der Ablauf ist entspannt, um nicht zu sagen slow. Da ist man natürlich im Vorteil, wenn man die Story noch nicht kennt. Aber man muss schon dabei bleiben, um nicht den Überblick zu verlieren. Für mich war es etwas schleppend. Da waren die 2 Stunden Laufzeit auch nicht gerade hilfreich. 
Wenns nach mir ginge, war da ein Neuaufguss unnötig, aber glatte 3 Sterne würde ich schon geben.

Ein Klassiker, keine Frage. Aber ich fürchte, der ist heute nur noch aus filmhistorischer Sicht interessant. Das Thema hat früher sicher für viele noch neue Denkanstöße gebracht. Heute ist das ja ein alter Hut und die ganze Ausführung ist auch nicht besonders spektakulär. Rein vom Unterhaltungswert gibt’s da nur noch 2,2 Sterne. Die filmhistorische Bedeutung dazu gerechnet, wären es dann vielleicht gerade so noch 3.

Die Inszenierung des Königshauses am Anfang, wirkt doch etwas ratlos und unmotiviert, fast schon laientheaterartig.
Die ganze Grundidee will irgendwie nicht so richtig greifen. Und was soll das völlig unpassende Walzergedudel im Hintergrund. Also ich fand’s nicht Lustig. 2,2 Sterne.

Kurz gesagt: Für(Von) Leute(n) dessen IQ nahe der Zimmertemperatur liegt. Total, aber TOTAL fern der Realität! Und die Handlungen der Personen sind so blöde, zum schreien!

Sly ist alt, sehr alt! Da von einem Action Film zu sprechen… Puh! Es wird viel geredet, und die Truppe von Sly sind echte Dumpfbacken… fast schon Slapstick.

Joseph Turner (Robert Redford) steht in Diensten der CIA, allerdings ist er alles andere als ein Geheimagent im Stile eines James Bond. Im Gegenteil er durchforstet den ganzen Tag Bücher, doch eines Tages wird sein Leben mit einem Schlag auf den Kopf gestellt. Ist ein spannender, intelligenter Spionage/ Politthriller. Es sind auch durchaus einige Actionpassagen enthalten aber nicht in der Quantität wie in aktuelleren Spionage/ Agentenstreifen a la Jason Bourne. Nichtsdestotrotz auf jeden Fall sehenswert.

Eine attraktive, leicht bekleidete Frau in Kombination mit einem blutrünstigen Hai ergibt einen ganz soliden und unterhaltsamen Survival-Thriller.

Loco (Klaus Kinski) ist ein gnadenloser Kopfgeldjäger der alles niederschießt was ihm reichlich Moneten einbringt. Die Witwe eines seiner Opfers will Rache und beauftragt den stummen Revolverhelden Silence Loco den gar aus zu machen. Es folgt eine Auseinandersetzung auf Leben und Tod in der verschneiten Landschaft von Utah. Schöne Landschaft, tolle Atmosphäre und ein im wahrsten Sinne brutales Ende. Als Fan von (Spaghetti-)Western definitiv ein Blick wert.

Eine Gruppe Fremder muss aufgrund eines Unwetters an einem Motel halt machen und dort die Nacht verbringen. Danach überschlagen sich die Ereignisse. Spannender, kurzweiliger Mystery-Thriller.

Ein Literaturdozent/ Schriftsteller (Mark Wahlberg) aus reichem Hause ist voll und ganz der Spielsucht verfallen. Obendrein macht er noch Schulden bei verschiedenen Gangstern/ Kredithaien und als er diese nicht bezahlen kann wird es immer ungemütlicher für ihn und er versucht seinen Kopf irgendwie aus der Schlinge zu ziehen. Solider Thriller im Katz- und Maus-Stil und schon allein aufgrund der Nebenrolle von John Goodman sehenswert.

Ein junger Kerl vergeigt einen Drogenschmuggel und wirft Koks im Wert von mehreren Millionen Dollar über Bord um nicht von den Behörden einkassiert zu werden. Das schmeckt seinen Auftraggebern natürlich gar nicht und sie bedrohen ihn. Da trifft es sich gut, dass seine Schwester (Kate Beckinsale) mit einer ehemaligen Schmuggel-Koryphäe (Mark Wahlberg) verheiratet ist. Dieser soll ihren Bruder aus dem Schlamassel befreien und die Kohle irgendwie auftreiben. Und ab geht es nach Panama. Gut gemachter Action-Thriller mit einer soliden Handlung und gut gemachten Actionsequenzen.

Der zweite Teil hat mir nicht ganz so gut gefallen wie der Erste. Die Inszenierung weiterhin auf einem hohen Niveau aber die Handlung hat mich nicht so gefesselt.

Der erste Teil der französischen Neuverfilmung des weltbekannten Abenteuerstoffes von Alexandre Dumas. Hochwertige Produktion inklusive schöner Kulissen und Schauplätze. Wer historische Stoffe mag wird gut unterhalten.

Eine junge Frau (Chloë Grace Moretz) findet in der New Yorker U-Bahn eine herrenlose Handtasche und entscheidet sich diese ihrer Besitzerin zurückzugeben. Eine Entscheidung mit unvorhersehbaren Folgen. Spannender, kurzweiliger Thriller.