Ein ernstes Filmthema humorvoll umzusetzen, ist oft eine Gratwanderung. Hier ist es weitgehend gelungen und ein sehenswerter und unterhaltsamer Streifen daraus geworden. Zwar sind nicht alle Gags neu und originell, aber dennoch bietet der Film einige Überraschungen. Die beiden Hauptdarsteller machen ihre Sache recht gut.

Der Film war spannender als ich erwartet hatte und es gibt ein paar richtig gute Schockeffekte. Er ist handwerklich auch gut gemacht. Einzige Negativpunkte: das Ende zieht sich etwas und alles ist sehr vorhersehbar. Insgesamt aber durchaus sehenswert.

Mainstream-Kino ist GRÜSSE AUS FUKUSHIMA gewiss nicht und am Anfang tut man sich ein wenig schwer, in die Geschichte und vor allem in die Innenwelt der Marie einzusteigen. Zu radikal sind oft die Einstellungen und die Ortswechsel. Aber nach etwa einer halben Stunde findet man gefallen an der Idee, einen sensiblen Spielfilm direkt an Originalschauplätzen im japanischen Katastrophengebiet zu drehen. Marie flieht vor ihren zerplatzen Lebensträumen dort hin, wo es den Menschen noch schlechter geht als ihr, denn dann - so meint sie - geht es ihr automatisch wieder besser. Das dieser Gedanke so einfach in der Praxis nicht funktioniert, zeigt sich dann vor Ort. Die schwarz-weißen Bilder unterstreichen die Trostlosigkeit der zerstörten und verwüstetenLandschaft. Der farbigste Punkt in diesem schönen Film ist die großartige Kaori Momoi! Sehenswert.

Angesichts der überwiegend negativen Kritiken, die dieser Film einstecken musste, hatte ich nicht besonders viel erwartet. Erfreulicherweise wurde ich positiv überrascht: sooooo schlecht, wie viele schreiben ist der Film gar nicht. Allerdings muss ich sagen, dass ich jetzt nur die 180 Minuten-Fassung auf BluRay kenne. Möglicherweise sind die 30 zusätzlichen Minuten entscheidend., wer weiß...

Jedenfalls, wenn man die Vorgeschichte kennt, wird man sich leicht einfinden in die Story. Allerdings - und da muss ich den meisten Kritikern Recht geben - ist der Film sehr sprunghaft und irgendwie nicht richtig rund. Ein Bisschen mehr Humor und Selbstironie hätte er auch vertragen. Der Film ist aber unterhaltsam, trotz der 3 Stunden nicht langweilig, bietet schöne Bilder und hat einen ziemlich guten Soundtrack.

Der Film beginnt zunächst sehr mysteriös und als Zuschauer glaubt man am Anfang noch, es stehen ein paar spannenden Szenen kurz bevor. Leider ist dem nicht so! Die Handlung dümpelt spannungsarm vor sich hin, den Darstellern ist ebenfalls ein Gähnen ins Gesicht geschrieben! Der Sinn dieses Films hat sich mir nicht erschlossen.

THE BOSS ist eine etwas seichte aber größtenteils unterhaltsame Komödie. Von der Grundiedee her erinnert der Film eher an eine Komödie aus den 1980er Jahren. Die Dialoge sind witzig, auch wenn nicht alle Gags richtig zünden. Insgesamt hätte der Film ein wenig mehr Pepp vertragen, so bleibt es einfach eine mittelmäßige Komödie, die schnell wieder vergessen sein dürfte.

Gut gemeinter und auch durchaus unterhaltsamer 3. Teil der Science-Fiction-Reihe. Leider hat die Handlung allerdings auch ihre Längen, die Motivation der Figuren ist manchmal nicht ganz nachzuvollziehen. Außerdem nerven die teilweise schlechten oder übertriebenen CGI-Effekte. Beim 4. Teil sollten sich die Macher etwas mehr anstrengen!

Nach dem Lesen des Plots und dem Trailer hatte ich hier eindeutig mehr erwartet. Die drei Darsteller machen ihre Sache zwar gut und spielen ihre Rollen überzeugend. Doch ein großes Manko dieses Films sind immer diese Andeutungen und dann passiert doch nichts. Diese Masche zieht sich vom Anfang bis zum - sehr enttäuschenden - Ende. Generell bietet der Film auch keine neuen Ideen; alles kommt einen irgendwie aus anderen Endzeitfilmen bekannt vor. Und dann wieder einmal mein größtes Fragezeichen: wozu muss dieser Film in 3D sein? Es gab keine einzige Szene, bei der dies wirklich Sinn gemacht hätte. Wir haben dann zwischendrin, beim Anschauen der BluRay, auf 2D gewechselt!

THE FINEST HOURS basiert auf realen Ereignissen und wirkt auch ein wenig wie aus einer andere Zeit. Es dauert eine Weile, bis Spannung aufkommt, aber das Warten lohnt sich. Nicht weil man großartiges Neues zu sehen bekommt, sondern weil der Film technisch gut gemacht, die Kameraarbeit herausragend und die Besetzung einfach sehenswert ist.

Nun ja, ein etwas müder zweiter Aufguß. Die Darsteller sind nicht schlecht, auch ein paar nette Szenen und witzige Dialoge sind vorhanden. Aber die Story ist ziemlich seicht und unoriginell. Das hatten wir alles schon mal besser gesehen. Der Film ist zumindest unterhaltsam, daher 3 Sterne.

Dieses Fantasy-Spektakel hat mich positiv überrascht. Ich hatte keinen so unterhaltsamen und originellen Film erwartet. Die Story ist gut, stellenweise sogar spannend. Auch die Besetzung ist gut gewählt. Dem Film fehlte lediglich ein größeres Budget, um eine etwas opulentere Ausstattung und bessere Effekte zu realisieren. Andererseits entstand so ein Film abseits vom Hollywood-Einheitsbrei. Gerade deswegen auch sehenswert und es lohnt sich auf eine Fortsetzung zu warten.

Schön gefilmt und in Szene gesetzter Western, auch die Darsteller sind gut. Leider ist die Story etwas langatmig geraten und die unzähligen Rückblenden und Zeitsprünge machen die Sache nicht gerade spannender. Die Besetzung hätte ein packenderes Drehbuch verdient. Einmal ansehen reicht...

Gute Darsteller in einem fantasievoll gemachten Film, der gleich mehrere Genres bedienen will. Zwar entgleiten den Machern gegen Mitte des Films etwas die Zügel und die Handlung droht, im eigenen Chaos zu versinken, doch dann gelingt es, das Ruder wieder herum zu reißen und zu einem furiosen Finale zu gelangen. Wer mit einem Genre-Mix aus Western, Thriller, Drama und Komödie etwas anzufangen weiß, wird seine Freude an dem Film haben.

LONDON HAS FALLEN bietet viel Action und Unmengen an Geballere. Leider werden damit einige enorme Löcher in der Logik der Handlung und der Handelnden kaschiert. Der Plot selbst? Nun ja, etwas origineller hätte die Geschichte schon sein können. Das Positive an dem Film sind zum einen die Schauspieler, die ihre Sache durchwegs gut machen, zum anderen ist der Streifen recht unterhaltsam und hat keine Durchhänger.

Fazit: LONDON HAS FALLEN bietet nichts neues, taugt aber für einen actiongeladenen Filmabend.

Man kann es in diesem Fall ganz kurz sagen: Ein spannender Thriller mit einer ziemlich überraschenden Wendung am Schluß!

Mary Elizabeth Winstead und John Goodman spielen ihre Rollen sehr überzeugend. Der Zuschauer tappt zunächst völlig im Dunkeln, bekommt ab und zu Hinweise. Aber dann stellt sich heraus, dass doch alles ganz anders ist, als man zunächst vermutet.

Gut gemacht, spannend und unterhaltsam.

The Diary of a Teenage Girl ist eine mitreißende, faszinierende und teilweise verstörende Geschichte über das Erwachsenwerden eines Mädchens im San Francisco der 1970er-Jahre. Der Film ist sehr offen und direkt, beschönigt nichts, nennt die Dinge beim Namen. Auch wenn er zuweilen das Entdecken der Sexualität und den Konsum von Drogen etwas zu sehr in den Fokus rückt, so trifft er doch immer wieder den Kern der Sache: die Schwierigkeit eines vaterlos aufwachsenden Teenagers, die Balance zu finden, zwischen dem aufbegehrenden Jugendlichen auf der einen und dem vernunftgesteuerten Erwachsenen auf der anderen Seite.

Bel Powley spielt die 15-jährige Minnie derart überzeugend, dass man beinahe vergisst, dass es sich lediglich um einen Spielfilm handelt. Sehenswert und erfrischend unterhaltsam, abseits vom Hollywood-Mainstream.

El Clan ist ein ungewöhnlicher und unerwarteter Film. Für mich eine DER cineastischen Überraschungen des Jahres! Die Story ist wirklich packend und ansprechend erzählt. Die Musikauswahl ist zunächst ein wenig gewöhnungsbedürftig, aber im Kontrast zu den Bildern ergibt dies sogar Sinn. Die Besetzung ist hervorragend und besonders Guillermo Francella spielt seine Rolle als Familienoberhaupt erschreckend überzeugend.
Ein absolutes Highlight!

Nicht immer, wenn ein fesselndes und hochsensibles Thema verfilmt wird, wird auch ein packender Film daraus. Der Film hat aber sehr wohl seine spannenden Momente, allerdings ist der Anfang behäbig und langatmig. Es dauert etwa bis zur Hälfte, bis er richtig in Fahrt kommt. Man muss den Machern zu Gute halten, dass man bei so einem komplexen Thema nicht zu viel straffen oder gar weglassen kann, da sonst die Zusammenhänge nicht deutlich werden. Andererseits wird man in SPOTLIGHT mit so vielen Namen, Ereignissen und rechtlichen Aspekten bombardiert, dass man schnell die Übersicht verlieren kann. SPOTLIGHT ist ein Film, der die volle Konzentration des Zuschauers verlangt.

Mein Fazit: Angesichts der Komplexität und des Schwierigkeitsgrads der Thematik ein gelungener Film, sehenswert vor allem auch wegen der herausragenden Besetzung.

Die Leistungen der Schauspieler sind sehr sehenswert. Besonders Moritz Bleibtreu spielt sehr überzeugend und intensiv. Auch Kamera und Regie sind auf hohem Niveau. Was den Inhalt anbelangt, so etabliert sich der Film zunächst ziemlich düster und spannend. Leider gibt es aber einige massive Logiklöcher. Und was mich am meisten gestört hat, war die fehlende Begründung für das veränderte Verhalten der Hauptfigur. Es waren jedenfalls nicht die Pilze... was war es aber dann? Manche Dinge an dem Film waren mir einfach zu verworren. Daher leider nur 3 Sterne.

Bei den Filmen der Brüder Coen gibt es - nach meinem Geschmack - ein ständiges Auf und Ab: Manche sind genial und spannend, andere wiederum sind einfach nur langweilig. Leider zählt "HAIL, CEASAR!" zu letzterer Kategorie. Da kann auch die hochkarätige Besetzung nichts mehr retten. Es gibt ein paar originelle Momente im Film. Diese waren jedoch schon alle im Trailer zu sehen. Sorry, aber das reicht leider nicht für eine perfekte Unterhaltung.

Der Film ist mit guten Darsteller besetzt, die Grundidee ist wirklich originell. Die erste Hälfte des Films macht auch Spaß, jedoch verlässt den Film ein wenig der Schwung und wird ab dann leider auch etwas langweilig, weil irgendwie die Ideen ausgegangen sind. Daher leider nur 3 Sterne. Aber sehenswert ist er allemal. Besonders Freunde dystopischer Filme sollten auf ihre Kosten kommen...

Einfühlsame und sehr natürlich wirkende Geschichte dreier Jugendlicher, deren Wege sich im Sommer 1943 im von Deutschland besetzten Polen kreuzen. Hier wirkt nichts aufgesetzt, kein erhobener Zeigefinger mahnt den Zuschauer. Alle Darsteller verdienen ein großes Lob für ihre überzeugenden Leistungen. Die Inszenierung ist gekonnt und stilsicher. Sehr sehenswert!

Zuerst staunt man noch über das grandiose Bild der 65-mm-Kamera, die herausragende Besetzung und die geschliffenen Dialoge. Doch schon nach weniger als 20 Minuten beginnt die Sache irgendwie langweilig zu werden. Eine zu banale Handlung wurde hier auf Super-Breitwandformat aufgeblasen, es fehlt an Spannung und Abwechslung. Die Settings erinnern an ein Kammerstück, die endlosen Dialoge an abgefilmtes Theater. Fazit: Ermüdend und Anstrengend.

Gut gemeinte und realistische Darstellung des Nordirlandkonflikts. Leider wird die Story von Minute zu Minute verworrener und komplexer, was ja durchaus den realen Ereignissen entsprechen mag. Jedoch wäre es die Aufgabe von Drehbuch und Regie gewesen, diese Ereignisse dem Publikum leichter zugänglich zu machen. Hier versagt der Film leider gänzlich. Ohne Vorkenntnisse und ein gewisses Hintergrundwissen macht der Film wenig Sinn.

Was mich zuerst an diesem Film irritiert hat, nämlich eine fehlende Erklärung und Begründung für die Endzeitsituation und die spärlichen Dialoge, hat sich im Laufe der Handlung als dessen größte Stärke herausgestellt. Fast der gesamte Film spielt in einer Waldhütte und auf den paar Quadratmetern Grünfläche drum herum. Neben den drei Hauptfiguren kommen nur noch eine handvoll anderer Personen kurz in der Handlung vor. So konzentriert man sich völlig auf die Protagonisten und es baut sich eine spürbare Spannung auf. Weniger ist hier tatsächlich mehr! Die realistische Darstellung und die gute Kameraarbeit tragen dazu bei, dass man sich mittendrin fühlt und bis zum Schluß dabei bleibt...

Wer einen actiongeladenen Endzeit-Film à la Mad Max erwartet wird sicher entäuscht sein. Aber dieser Film, abseits vom Hollywood-Mainstream, hat andere Qualitäten: Ein überschaubares Setting, gute Darsteller, interessante Charaktere und er ist durchaus auch spannend und überraschend. Sehenswert.

Ich hatte mir ein wenig mehr Spannung und Horror erwartet und wurde leider enttäuscht. Der Film fängt recht moderat an, vermittelt daher eher auch den Eindruck einer Billig-Video-Produktion. Diesen Status hält er auch bis zum letzten Drittel, um dann doch noch ein Bisschen in die Gänge zu kommen. Die letzten zwanzig Minuten sind dann wiederum recht gut gemacht und unterhaltsam. Daher gerade noch 3 Punkte...

Weitere Kritik-Punkte: Die deutsche Synchronisation ist miserabel. Und wozu die 3D-Version? Es gibt keinen einzigen "herausragenden" 3D-Effekt in diesem Film.

Der Film ist einfach genial: Skurrile Typen, eine abgedrehte Handlung, schwarzer Humor, dass einem mehrfach das Lachen im Halse stecken bleibt. Was oberflächlich wie Klamauk aussehen mag, verbirgt in Wirklichkeit einen tieferen realen Kern, der der Gesellschaft, ihren Stereotypen und Verhaltensmustern, einen Spiegel vorhält. Unterhaltsam und sehenswert.

Eine Werwolf-Geschichte mal in einer etwas anderen Umgebung! Von der Idee her gut, es gibt einige spannende Momente, die durchaus gelungen sind. Auch die meisten der Darsteller waren ganz okay. Lediglich die filmische Umsetzung war größtenteils ziemlich amateurhaft und streckenweise unfreiwillig komisch. Fazit: ganz nett und unterhaltsam, aber auch nicht der große Wurf.

Stellenweise ist dieser Film vielleicht etwas zu sentimental geraten, aber dennoch erzählt er recht anschaulich die Geschichte der - vor allem beim amerikanischen Publikum - berühmten Familie von Trapp. Anders als die früheren Verfilmungen des gleichen Stoffs, "Die Trapp-Familie" (1956), "Die Trapp-Familie in Amerika" (1958) und "The Sound of Music / Meine Lieder - Meine Träume" (1965), zeigt dieser Film die Geschichte nicht aus der Sicht von Maria Augusta von Trapp, sondern aus von Trapp's Tochter. Ob es die Rahmenhandlung und die zwischenzeitlichen Sprünge in die Gegenwart gebraucht hätte sei dahingestellt. Auf mich wirken diese Episoden aus der Jetztzeit eher gekünstelt-amerikanisch. Hätte man den gesamten Film in der Vergangenheit spielen lassen, wäre eine runde und glaubwürdigere Sache daraus geworden. So kommen nämlich einige Aspekte viel zu kurz; vor allem das, wofür die Trapp-Familie ja so berühmt geworden ist: die Musik. Diese spielt nur eine untergeordnete Rolle in dem Film, dessen Subline doch heisst "... ein Leben für die Musik". Lobend zu erwähnen sind jedoch alle Darsteller und das exzellente Bild.

Bewegendes Filmdrama, gekonnt in Szene gesetzt und mit tollen Darstellern. Sicher kann der Film lediglich nur einen kleinen Teil der Frauenrechtsbewegung beleuchten, jedoch gibt er Denkanstöße, die auch heute noch aktuell sind! Auf alle Fälle sehenswert!

Ein ziemlich genialer Film: witzig, locker, nimmt sich selbst nicht so ernst. Die Besetzung ist perfekt, die Umsetzung sehr gekonnt. Neben Ant-Man endlich mal wieder frisches Blut für das abgedroschene Superhelden-Genre!

Ich weiß nicht, woran es liegt, aber entweder wird man immer anspruchsvoller, was Filme angeht, oder aber die Filme werden immer anspruchsloser. Dieser hier zum Beispiel, fängt vielversprechend an, bleibt spannend bis etwa zur Hälfte. Dann verpufft die Spannung, Abläufe wiederholen sich und der Film verliert sich in Mittelmäßigkeit. Die monotone Musikuntermalung und die etwas hölzerne deutsche Synchronisation tragen auch dazu bei, dass man am Ende die Lust am Film verliert.

THE GUEST ist in den ersten 70 Minuten ein erstklassiger Thriller, der es gekonnt versteht, Spannung aufzubauen. Als Zuschauer fragt man sich ständig, was der Fremde namens David, denn nun eigentlich im Schilde führt. Dan Stevens spielt diesen Fremden sehr überzeugend und auch die übrige Besetzung ist ziemlich gut gewählt. Aber dann, als in einer Szene plötzlich die wahre Identität von David aufgedeckt wird, gleitet der Film unnötigerweise ins Triviale ab. Die Erklärungen für Davids Hintergrund sind ziemlich dürftig und unglaubwürdig. Die letzten 20 Minuten des Films wirken eher billig und viel zu dick aufgetragen. Irgendwie schade, denn der Film hätte wesentlich mehr Potential gehabt. Man kann ihn sich aber schon einmal ansehen, im Gedächtnis bleiben wird er aber nicht.

Ein genialer Film: die Besetzung könnte besser nicht sein (bis zur Nebenrolle stimmt hier alles), die Storry ist berührend, spannend und bietet eine unglaubliche Wendung gegen Ende! Der Film ist einfach Pflicht!

Die einzige Frage die sich mir die ganze Zeit stellte, seit ich von diesem Film hörte: warum, um alles in der Welt, gibt es den Film auch in einer 3D-Version?!? Es macht den Film weder besser noch interessanter. Zum Glück ist die 3D-Umsetzung technisch recht gut - auch wenn sich die 3D-Effekte in Grenzen halten - so schadet es zum Glück auch nicht.

Das Szenario kommt einen vor, als hätte man es schon dutzendfach in anderen Filmen gesehen. Einziges Highlight dieses Thrillers ist Pierce Brosnan, der seine Rolle routiniert und gekonnt spielt. Der Film wirkt insgesamt eher wie eine Video- oder TV-Produktion. Neben einigen Action-Szenen bietet der Film zwar auch ein paar spannende Details und Wendungen. Dennoch kommt er über den Durchschnitt nicht hinaus und wird wohl auch nicht im Gedächtnis bleiben.

Die Grundidee der Handlung ist gar nicht mal so schlecht. Allerdings ist der Film ziemlich langweilig und sehr langatmig in Szene gesetzt. Deutlich zu erkennen ist der Versuch, hier einen stylisch gestalteten, neumodischen Vampirfilm zu kreieren. Leider ist das gründlich in die Hose gegangen. Und ich frage mich, wozu der Film auch noch in einer 3D-Version angeboten wird? Weil es ebenfalls "modern" ist?!? Es macht den Film in keiner Weise besser, zumal die 3D-Umsetzung auch noch grottenschlecht gemacht ist.

THE BOY ist ein ganz passabler Horrorfilm. Kein blutrünstiger Streifen, aber immerhin mit einer soliden Geschichte und einer spannenden Atmosphäre. Zwar wirkt er etwas altbacken und auch die Handlung ist ab einem gewissen Punkt vorhersehbar, aber man bleibt als Zuschauer gerne bei der Sache. Jedenfalls bietet der Film einen relativ hohen Unterhaltungswert, verglichen mit vielen anderen Filmen der letzten Zeit.

Nach dem Film habe ich mir das Cover nochmal angeschaut und mich gefragt: "stammt das wirklich von diesem Film?!?" Im Film sieht das Haus am See völlig anders aus, das "Gebilde" auf dem Haus auf dem Cover existiert im Film nicht und hat auch gar nichts mit der Handlung zu tun. Merkwürdig...

Sei's drum. Der Film selbst hat zwar einige wenige spannende Momente, aber 90 Prozent der Handlung bestehen aus geschrieenen Dialogen zwischen zwei nicht gerade sympathisch wirkenden Protagonisten. Einziges schauspielerisches Highlight ist Brian Morvant. Er kann in der Rolle des paranoiden Martins völlig überzeugen. Ansonsten gibt der Film nicht viel her und jede Akte-X-Folge ist heute noch spannender.

Holla, für was hat sich Carrie-Anne Moss denn da hergegeben?!? Das ist ja wohl einer der schrecklichsten Filme der letzten Zeit. Amateurhaft in der Umsetzung, billigste Ausstattung und Sets. Dafür megaviel Filmblut. Just, wenn man denkt, gleich hat man es geschafft, bald ist der Film vorrüber, sieht man auf die Uhr und merkt, dass das leider erst die Hälfte war und man nochmal 45 Minuten durchhalten muss... Grausam!

Lily Tomlin hat es noch drauf und spielt sehr überzeugend die rüstige Großmutter. Tomlin hätte zwar einen etwas originelleren Plot verdient, aber selbst aus dieser sehr vorhersehbaren Geschichte macht die Schauspielerin noch einen unterhaltsamen Film. Die Dialoge haben es in sich und so wird die Story nicht langweilig. Ein unterhaltsames und intelligentes Comedy-Drama.

Einmal mehr ein Film der richtig stark und vielversprechend anfängt und dann aber spätestens ab der Hälfte in Belanglosigkeit abgleitet. Und dann noch das offene Ende, welches auf eine mögliche Fortsetzung spekulieren lässt... ich schätze aber nicht, dass der Film so erfolgreich war, dass es tatsächlich einen zweiten Teil geben wird. Hoffentlich bleibt uns das erspart!

Also uns konnte BASKIN überhaupt nicht überzeugen. Der Film fängt wirr an, bleibt durchweg unspannend und hört noch wirrer auf. Wer auf Filmblut steht, wird zwar gegen Ende reichlich bedient, aber besser macht es die Sache nicht. Den Film kann man sich sparen.

Steven Spielberg hat mit BRIDGE OF SPIES bewiesen, dass er es immer noch drauf hat, das Geschichten erzählen! Da können sich viele seiner jüngeren Regie-Kollegen noch eine dicke Scheibe abschneiden und lernen, wie man ohne Schnörkel und ohne umständliche Plot-Konstruktionen, die Figuren im Film schnell und präzise charakterisieren kann. Sicher hat auch dieser Film seine Längen, das liegt aber eher daran, dass es gewisse textlastige Passagen gibt, die notwendige Hintergrundinformationen liefern. Dies läßt sich bei so einem Thema kaum vermeiden, wurde aber dennoch gut gelöst, denn immer dann, wenn man sich als Zuschauer dachte, "jetzt ist aber mal wieder gut mit dem Gerede", ging es auch schon zum nächsten Schauplatz weiter... Spielberg hat hier offenbar sehr viel Gespühr für den Zuschauer. Auch wenn Tom Hanks schon mal emotionaler gespielt hat, so wirkt er dennoch überzeugend in seiner Rolle als Unterhändler. Besonders erwähnsenswert ist die ausnahmslos gute Kameraarbeit von Spielbergs bevorzugtem Kameramann Janusz Kaminski.

Die Naturaufnahmen von Landschaft und Tieren sind grandios, die 3D-Effekte zwar nicht notwendig, aber in diesem Fall sogar sehenswert. Leider ergibt das alles aber noch keinen spannenden Film, denn die Story leidet etwas unter der visuellen Übermacht und den optischen Eindrücken.

Sehr gut gemachter, dystopischer Thriller aus Deutschland, der sich nicht vor der internationalen Konkurrenz zu verstecken braucht. Schauspieler und Regie sind sehr überzeugend. Es gibt aus meiner Sicht lediglich marginale Kritikpunkte, wie zum Beispiel ein paar Ungereimtheiten und Albernheiten im Drehbuch, sowie der leider etwas schwache Schluß des Films. Insgesamt aber eine spannende und sehenswerte Geschichte!

Gesamt betrachtet, ein klasse Film! Die Kameraführung ist grandios, ebenso die Schauspieler. Die Handlung ist spannend aber leider auch sehr vorhersehbar. Und man hätte den Film nicht so in die Länge ziehen müssen. Trotzdem sehr sehenswert.

Der Film schafft es zwar, eine dichte, gruselige Atmosphäre aufzubauen. Und auch die Monster im Retro-Stil sind nicht ohne. Jedoch lässt die Spannung schnell nach und die Gruseleffekte wiederholen sich mehrfach. Leider bietet der Film so gesehen nichts Neues, obwohl die Grundidee des Films, Potential gehabt hätte. Negativ anzumerken ist auch, dass die 3D-Effekte buchstäblich ziemlich flach sind. 3D kann man sich bei dem Film sparen. Auch muss man die FSK18-Einstufung in Frage stellen.

Für die schauspielerischen Leistungen aller Darsteller, das liebevolle Set-Design und die klasse Kameraarbeit würde ich 4 - 5 Sterne vergeben. Aber leider muss ich Punkte abziehen! Die Story beginnt zwar recht spannend und hat auch einige Höhepunkte zu bieten, aber ab etwa der Hälfte wird es ein wenig langweilig und zieht sich in die Länge. Der Schluß ist auch irgendwie unbefriedigend gemacht... schade.