Grundsätzlich bekommt man hier einen Rache Film, der ein Misch ist zwischen Kung Fu Action und Unterwelt Drama.

Toll war der Film für mich vor allem wegen den Klasse Kämpfen die toll choreografiert sind. Die Hauptdarstellerin macht hier einen spitzen Job.

Seltsam ist aber, wenn nicht gekämpft wird, nimmt der Film so dermaßen das Tempo raus und fühlt sich sehr stark nach Drama an.

Diese 2 Genres so im Wechsel, das war eher kurios, zumal der Film dann noch zum Liebesfilm im wundervollen Rom mutiert, was dann nochmal seltsamer wirkt und der männliche Gegenpart allgemein sehr blass agiert.

Trotzdem sehenswert.

Note 2/3

Das Geheimnis vom Silbersee ist sehr schwach.

Ich beziehe mich nur auf die 2. Folge. Es ist einfach sehr schwach im Vergleich zu der 5-Sterne verdienenden Original-Winnetou-Serie. Der Regisseur wollte scheinbar alles ganz anders drehen und hat Kinder von 5-10 als Zielgruppe. Doch dabei ist es nicht als Kinderserie deklariert worden.
Es dreht sich alles um belanglose Gespräche um die Kleidung, ums Essen und um das nicht-kindertaugliche Thema Huren. Statt Spannung und Abenteuer bekommt man hier friedliche Idylle in der Natur geboten. Selbst die Verbrecher benehmen sich lächerlich wie Kleinkinder. Die Verbrecher sind ultrabrutal, wie man sie von Karl May Filmen nicht kennt. Aber es ist immer nur eine Sekunde Brutalität und dann geht es weiter, als wäre gar nichts passiert.

Viel Stille und in die Länge gezogen. Fast nie passiert etwas, obwohl Winnetou und Old Shatterhand doch Garanten für mitreißende Abenteuer und Heldenmut sein sollten. Alle Gespräche sind so schwach um die Themen Liebe und Bier. Es ist nichts für anspruchsvolle Zuseher, die irgendetwas aus diesem Film mitnehmen wollen. So belanglose Gespräche kann man besser selber mit Leuten führen.

Dem Film fehlt einiges. Es ist schlicht und ergreifend verpasst worden aus der Handlung was zu machen.
Schlechte und flache Dialoge. Die Handlung ist teilweise Vorhersehbar.
So taugt der Film nicht mal als Unterhaltung für einen Sonntagnachmittag.

Vielleicht deutlich zu viel Charakterstudie über eine Person, über die nach dem 2. Weltkrieg nur lückenhafte Informationen existieren. Die Gefahr psychologisch daneben zu liegen, oder sogar Mitleid zu erzeugen, war bei DAS VERSCHWINDEN DES JOSEPH MENGELE daher sehr groß. Wenn schon spekulativ, dann hätte auch die komplizierte Flucht aus Deutschland heraus gerne mehr Platz finden dürfen. Insgesamt ist das Werk aber schon recht interessant und auch überwiegend gelungen, vor allem Dank eines starken Hauptdarstellers und auch wegen den guten Nebendarstellern. 3,20 finale Sterne in Brasilien.

Hab ihn jetzt dreimal gesehen und finde ihn immer wieder toll. Ist halt Arthouse-Kino, mein Gott, was haben denn hier manche Leute erwartet, wenn sie sich einen Haneke anschauen? Der Mann macht kein Unterhaltungskino sondern Analysen der Gesellschaft. Alle seine Filme fügen sich nathlos in ein Gesamtkunstwerk- Ja, man kann immer über die Inhalte streiten - und das ist es, was Haneke will!

Wer die ersten zehn Minuten des Films übersteht kann dran bleiben obwohl es im restlichen Verlauf nicht wirklich besser wird. Völlig überzogen und teilweise heillos durcheinander. Nicht wirklich spannend, wenig Humor und keinesfalls Horror. Die maßlos übertriebenen und wirren Monologe der Braut nerven schon gewaltig. Ein Streifen aus der Kategorie, Remakes die die Welt nicht braucht!

Wenn man als Heranwachsender in der Videothek stand und "Steven Spielberg presents" auf der Hülle prangte, wusste man, dass es ein guter Film wird. Zumindest fast immer. "Super 8" ist eine sehr schöne Hommage an dieses von Spielberg geschaffene und inspirierte Kino, mit allem was dazugehört. Kinder als Darsteller, ein Mysterium, das staunen und gruseln lässt, ein taschentuch-intensives Ende und ein toller Score - hier von Michael Giaccino.

Meiner bescheidenen Meinung nach die mit Abstand beste Spielfilm-Regiearbeit von J.J. Abrams. Es wäre wohl besser gewesen, wenn er sich auf solche eigenständigen Arbeiten konzentriert hätte, statt bestehende Franchises zu versauen.

Mischung aus Drama und Psychothriller, wobei die Thrilleranteile trotz eines an sich guten Ansatzes nicht so ganz zu Ende gedacht werden. Die Idee einer Art Spezialklinik für Selbstmörder ist eigentlich ganz reizvoll und hatte mich auch auf den Film gebracht. Die entsprechende Location ist auch sehr sehenswert und erinnert an das Haus aus Ex Machina. Das Ende hat mich etwas alleingelassen und ich musste erstmal googeln, was das bedeuten soll. Gefunden hab ich leider nichts dazu. Also ist es wohl eine Art filmischer Rorschach-Test. Wer auf sowas steht, und auf eine eher bedächtig-schwebende (manche würden auch sagen: langweilige) Erzählung, ist hier gut aufgehoben.

Zusammenhangloser Unsinn. Vielleicht muss man Football-Fan sein. Zwei Sterne, weil die Bilder schon gut gefilmt sind. Aber für die Story hab ich zu wenig eingeworfen…

Ein lustiger Disney-Film über Naturschutz und Autobahnbau. HOPPERS ist dabei inhaltlich absolut krude und mitnichten ernst zu nehmen, gleichwohl vergleichsweise sehr unterhaltend und zum Glück ein klein wenig anders, als so der übliche Kinder- und Teen-Stoff der Disneyfamilie. Auch wenn der Zeitgeist hier massiv zuschlägt und so mancher zusehende Heranwachsende beinahe für dumm verkauft wird, ist dieses Pixar-Animation-Werk handwerklich allererste Sahne. 3,10 Biber-Sterne in Beaverton.

Klamauk pur.

So will ich das mal bezeichnen. Gleich vorweg: Eine Fortsetzung vom -Schuh des Manitu- auf Augenhöhe ist -Das Kanu des Manitu- nicht. Eigentlich ist es, jedenfalls was die Handlung angeht, gar kein wirklicher Film, sondern eher eine Zusammenreihung klamaukiger Szenen, die an die Karl May Romane und Indiana Jones angelehnt sind. Ein roter Faden ist da nur mit sehr viel Wohlwollen zu erkennen. Natürlich ist das auch lustig. Bully Herbig ist und bleibt ein verdammt guter Humorist. Wobei seine Gags, die ich noch immer fantastisch finde, bei der jungen Generation vielleicht eher betretenes Empörungs-Kopfschütteln hervorrufen als brüllendes Gelächter.

Eine Verbrecherbande sorgt dafür, dass ihre Überfälle Abahachi und Ranger in die Schuhe geschoben werden. Dafür landen die Beiden schnell am Strick. Doch natürlich werden sie befreit und machen sich auf die Suche nach den Ganoven. Als sie wieder in Schwierigkeiten geraten, kommt ihnen ihr alter Freund Dimitry zur Hilfe. Jetzt stellt sich heraus, dass die Verbrecher das berühmte Kanu des Manitu suchen, das angeblich Unsterblichkeit verleihen kann. Logisch, dass der Ölprinz Santa Maria hinter der Geschichte steckt.

Michael Herbig, Christian Tramitz, Rick Kavanian und Co. sind einfach lustig. Da beißt die Maus keinen Faden ab. -Das Kanu des Manitu- reißt aber bei weitem nicht so mit, wie sein Vorgänger. Hier und da wurde ich eher an Folgen von Sketch History erinnert als an einen Kino Film. Es ist halt Klamauk pur. Aber sie wissen ja: Das hier ist eine Einzelmeinung. Sie können und dürfen das gern komplett anders sehen.

Super Film über die französische Filmszene der 1960er Jahre, tolle Schauspieler*innen, die originalen Mitglieder der "Nouvelle Vague" Bewegung spielen. Unbedingt zusammen mit dem originalen "Außer Atem" sehen.

Teilweise nur die geschnittenen 16er Versionen (Disc 1), s. Schnittberichte. Braucht kein Mensch. Danke FSK! Komm' nur ich mir bevormundet vor im besten Deutschland?

Calvin Dexter (Sam Elliott) ehemaliges Mitglied einer Special Forces Einheit, nimmt den Job an, einen vermissten jungen Mann zu suchen. Der eigentliche Auftrag entwickelt sich zu einem politischen Komplott, als Dexter herausfindet, das der Täter, ein bosnischer Kriegsverbrecher, eng mit der CIA zusammenarbeitet.

Sam Elliott ist ein toller Schauspieler. Hier darf er sich mal als eine Art James Bond/Rambo Mix austoben. Mit James Cromwell und Oscar-Gewinner Timothy Hutton sind auch die Nebenrollen hochkarätig besetzt, so das dieses eigentliche B-Movie doch mehr zu bieten hat, als man vermuten könnte.

Actionfans können hier also durchaus auf ihre Kosten kommen! Solider Film!

Die Zuordnung des Films zum Psychothriller-Genre passt nur bis etwa zur Film-Mitte. Bis dahin macht man sich als Zuschauer noch relativ ernsthafte Gedanken darüber. welche bedrohlichen und unheimlichen Hintergründe eigentlich hinter dem Ganzen stecken. Die in der zweiten Film-Hälfte gelieferten Erklärungen lassen die Aktionen der Haupt-Protagonisten nur mehr grotesk oder lächerlich erscheinen - eigentlich müsste es ja umgekehrt sein. Aber was soll schon groß dabei herauskommen, wenn - Achtung: Spoiler - es sich bei den drei Hauptpersonen jeweils um mehr oder weniger sadistisch veranlagte Psychopathen handelt?

Zumindest ist der Film relativ kurzweilig. Allerdings hätten es eineinhalb Stunden -anstatt der über zwei Stunden beanspruchenden tatsächlichen - Laufzeit auch getan.

Naja, wenn man von den zahlreichen logischen Fehlern absieht und den wirklich typisch- dummen Ami- Teenies eigentlich ganz sehenswert und kurzweilig. Aber die Inkubationszeit von Rabies beträgt Wochen ( nicht 1 Tag nach Biss) und Schimpansen können ausgezeichnet riechen. Sich zu verstecken, auch in Schränken, macht somit null Sinn! Zudem hat Ben erheblich mehr Kraft als diese Mädels, sie hätten eigentlich null Chance...aber dann könnte man ja kein Metzelfilmchen drehen. Auch das Verhalten des gehörlosen Vaters sollte man nicht hinterfragen...
Naja, kurzweilig ist er, aber nach Logik sollte man nicht suchen!

Die Jagd auf einen führenden Terroristen führt Carrie nach Pakistan. Und natürlich macht sie immer dass, was sie nicht soll. Die Grenzen zur Loyalität werden oft überschritten und auch Pakte mit dem Feind geschlossen. Dieses Mal ist es am Ende Carrie die Anweisungen befolgt und versucht Peter vom falschen Weg zu holen, obwohl es eigentlich der Richtige ist. Aber wie im wahren Leben hat nicht jede Geschichte ein Happyend. Fesselnde Spannung ist garantiert und alle verrückten Carrie Fans kommen auf ihre Kosten. Daumen hoch bei 4 Sternen!

Aus Dänemark kommen immer mal wieder interessante Animationsfilme, die gern auch sehr schräg sein können.
Hier nun scheint es anfangs ein eher düsterer Kinderfilm zu werden mit nun ja etwas gewöhnungsbedürftiger Grafik. Aber - nach einiger Zeit wandelt sich der Charakter. Niemals wird das Gebiet des Kinderfilms vergessen, es werden jede Menge Klischees bedient - und die Glaubwürdigkeit... ach, die lassen wir mal am Rande.
Aber der Streifen weiß zu unterhalten, zu amüsieren, und manche Szenen sind echt irre. Da merkt man das Herzblut, was darin steckt. Auch Synchro und Musik passen gut. Und beim Abspann ist gute Laune programmiert! Mein Kind in mir fühlt sich dabei bestens!
Fazit: Am Ende doch 8 von 10 Punkten - passt!

Nicht der große Wurf, aber ganz nett.
Ich reihe mich da gern in die bisherigen Rezensionen ein. Ein sympathischer Hauptdarsteller, viele nette Ideen, die aber von einem eher schwachen Drehbuch getragen werden, ziemlich hölzerne Dialoge, dafür schöne Natur... von allem etwas, aber nix wirklich, was herausragt. Technisch gelungen, musikalisch eher banal.
Okay, es gibt weit schlechtere Filme, aber auch viel Besseres. Bei mir 6 von 10 Punkten.

GREENLAND 2 ist optisch herausragend und inhaltlich bedauerlicherweise nur ganz ganz selten glaubwürdig. Oft muss man sich als Zuseher fragen weshalb die Figuren so agieren wie sie es tun und vor allem warum sollen die Dinge so passieren, wie sie gezeigt werden. Da ist einiges weit weg von einer möglichen Realität. Aber wie schon gesagt ist dieser Road-Trip durch das zerstörte Europa ein visueller Leckerbissen. 2,70 Leiter-Sterne über dem Ärmelkanal.

Inhaltlich ist diese neuerliche Romanverfilmung wenig überraschend und auch leider nicht gar so spannend wie seine Vorgänger. JUSSI ADLER-OLSEN - ERWARTUNG präsentiert dafür wenigstens einen überragenden Hauptdarsteller-Kommissar und eine recht düstere Atmosphäre. Die banalen Verquickungen in hohe Politik sind bedauerlicherweise in diesem Fall wenig überzeugend. 2,90 Spenden-Sterne in Dänemark.

Habe die Serie schon auf WOW TV gesehen und war absolut begeistert. Die Serie vom Macher von Downtown Abbey ist einfach genial.

Die Bildqualität von Staffel 1 auf DVD ist leider mehr als schlecht. Gefühlt zwischen 480i oder 576i, mit einem oft schwammigen Bild. Der Sound ist gut, aber das Bild leider mehr als schlecht.

Vielleicht gibt es hoffentlich noch einen Release auf BluRay mit 1080p.

Wim Wenders macht per se keine schlechten Filme, aber bedauerlicherweise auch nur recht selten wirklich außergewöhnlich besonders gute. PERFECT DAYS ist interessant zu betrachten, mit seinen tollen Darstellern, dem passenden Soundtrack und der resultierenden Atmosphäre. Allerdings sind in diesem Werk weder (filmische oder inhaltliche) Neuigkeiten, noch (filmische oder inhaltliche) Visionen zu entdecken. 3,10 Toiletten-Sterne in Tokio.

So viele 1-Stern Bewertungen für diesen Klassiker der 80er Jahre? Ahaa, es liegt an der Synchro, die zum Erscheinen auf Bluray neu erstellt wurde. Und da sieht man mal wieder, wie ein Film damit steht und fällt. Einzig das Original mit seiner Original Synchro ist das Wahre. Der noch junge Bill Murray und eine Menge anderer Bekannter nehmen hier die US Army aufs Korn, aber wenn man ehrlich ist, verbeugen sie sich auch etwas davor, denn am Ende wirds versöhnlich. Der Zuschauer hat auch nach Jahrzehnten noch seinen Spaß an dieser Anarchokomödie, die aus der guten alten Zeit stammt und alles andere als politisch korrekt ist. Da gibts sexistische Witzchen und auch Seitenhiebe auf so manches andere, als die Army. Das Team der "Ghostbusters" hat hier zugeschlagen und irgendwie kapitelartig, vielleicht etwas merkwürdig, sämtliche Klischees, auch des kalten Krieges zusammengeschustert. Man merkt auch, das die Extended Fassung mit dem Südamerika-Teil nicht wirklich stimmig ist und sollte unbedingt auf die Kinofassung mit alter Synchro zurückgreifen, um bedingungslosen Spaß zu haben. Fazit: Ein selten dämlicher Filmtitel für eine tolle Satire auf Uncle Sam, starbesetzt und ulkig. Macht immer noch Spaß und verdient so, wie er 81 in hiesige Kinos kam, seine 4 Sterne. Alle anderen Versionen braucht kein Mensch.

Wir wurden gut unterhalten und können den Film für Liebhaber deutscher Komödien empfehlen.
Die Story ist zwar nicht durchweg top aber mit vielen lachern und insgesamt doch sehr gute 3,5 Sterne wert

Um im Englischen zu bleiben, wo dieser Film herkommt: "Weird and strange" - Also was hier abgeht ist mal wieder im Delirium eines Autors (nämlich dem extravaganten Neil Gaiman) entstanden, der die Seventies, Science-Fiction und britischen Humor mag. Sinn...tja, den kann man hineininterpretieren, wenn man möchte. Vielleicht, dass die Ära des Punk, am bekanntesten wohl vertreten duch die Sexpistols, nicht von dieser Welt ist. Die Musikrichtung bildet natürlich den Soundtrack, und wer sich damit auskennt, bzw. Fan ist, der wird seine helle Freude daran haben. Bemerkenswert ist die schöne, authentisch wirkende Ausstattung, die die ausgehenden 70er gut portraitiert. Über die sperrige und wenig zugängliche Umsetzung der Kurzgeschichte mag man streiten, jedoch wenig über die Darsteller. Sowohl Elle Fanning, wie auch Alex Sharp zeigen große Spielfreude und bringen zwei Teens zum Leben, welche sich selbst, die Musik und das Leben entdecken. Spaß hat der Film irgendwie wirklich gemacht, jedoch ist er wohl eher ein Geschenk für echte Fans von Neil Gaiman. Ich weiß das zu würdigen, kann aber mit dem Ergebnis nicht viel anfangen und muss sagen: Massenkompatibel ist diese Verfilmung nicht. Sie richtet sich an ein Nischenpuplikum mit Nerdwissen und wird unter denen evtl. Kultstatus erreichen. Ich gebe faire 3 Sterne, aber wer den Film verreißt, der hat mein Verständnis. Er ist einfach zu speziell...

Mir hat diese neue Version des Films recht gut gefallen: Der Streifen ist recht unterhaltsam, nicht langweilig, definitiv besser gespielt als der Schwarzenegger-Film. Einen Tick mehr Spannung hätte er hier und da noch vertragen, dann wäre es perfekt gewesen. Aber für einen gemütlichen Filmabend, besten zu empfehlen.

Auch Italien kann Kung Fu.

Ich war skeptisch, als ich den Trailer von -Kung Fu in Rome- gesehen habe. Ein Kung Fu Film aus Italien? Wie sollte das denn gehen? Was soll ich sagen: Es geht! Und sogar ziemlich gut. Bis auf ein paar überflüssige „Musik-Einspieler“ die irgendwie so gar nicht zur Handlung passen, war das ein vortreffliches B-Movie. Unterhaltsam, spannend, witzig, halt gute Unterhaltung.

Die Chinesin Mei (Yaxi Liu) sucht ihre Schwester Yun. Sie hatte China verlassen und ist in Rom verschwunden. Schnell stellt Mei fest, dass Yun in dunklen Kreisen von Kriminellen gelandet ist. Um ihre Schwester zu finden, muss sich Mei mit den Triaden und der Mafia anlegen. Doch das ist für Mei kein Problem. Sie ist eine hervorragende Kämpferin. Wie ihr dann aber trotzdem der harmlose, liebenswerte Koch Marcello (Enrico Borello) helfen muss, ihren Weg zu Ende zu gehen, das ist eine wirklich gute Story.

Gabriele Mainetti hat seinen Film voll und ganz an die Blockbuster des Genres angelehnt. Ein roter Handlungsfaden, der überschaubar ist. Hervorragende Kampfszenen und jede Menge Action. Eine Heldin, die das klassische Gute verkörpert. Und ein paar Fieslinge, denen man nicht im Dunkeln begegnen will. All das hat aus -Kung Fu in Rome- einen sehenswerten Film gemacht.

Das Biopic ist auf jeden Fall gelungen.

Überwiegend konzentriert sich der Film auf Donald Trump und seinen Mentor Roy Cohn, welcher ihn einen sehr harten und kompromisslosen Kurs lehrt.

Knallhart sein, mit allen Mitteln zum Ziel geraten und Werte sind eigentlich "scheißegal".

Dazu greift der Film noch das Kennenlernen seiner ersten Frau auf und deren Entfremdung im Laufe der Ehe.

War schon sehenswert.

Note 2

Klarer Abstieg in der Reihenfolge: Avatar 1 war überragend, Avatar 2 durchschnittlich - so lala, Avatar 3 ist wirklich schlecht geworden. Bei allem technischen Aufwand und aller visuellen Brillanz: Wie kann man für drei Stunden Film nur eine derart hanebüchen banale Story zusammenstopseln. Es fehlt jeder Ansatz einer psychologisch stimmigen Figurenzeichnung. Extrem oberflächlich gezeichnete Charaktere liefern sich Kampf-Spektakel ohne Ende.

Anscheinend glaubten die Verantwortlichen allen Ernstes, dass den Zuschauern nach 12 Jahren Pause seit Avatar 2 noch alle Einzelheiten des damals schon ziemlich konfusen Szenarios präsent seien.

Herrlicher Henenlotter-Thrash aus dem Jahr 1990. Er braucht ein paar Minuten, bis man warm wird, aber dann fliegen Körperteile und dumme Sprüche in schöner Regelmäßigkeit. Das 2006 hinzugefügte "Making of" offenbart, wie viel Einsatz damals nötig war, um die Effekte hin zu bekommen. Sieht natürlich nicht annähernd echt aus, es geht hier aber eher um den Spaß. 3,2 Relay-Schalter an der richtigen Stelle.

Schade, dass die Infizierten und der klassische Survival-Horror diesmal deutlich mehr in den Hintergrund rückten. Gerade diese intensive Atmosphäre machte für mich doch den eigentlichen Reiz der Reihe aus. Es gab durchaus gelungene Momente, aber insgesamt wäre hier bestimmt mehr möglich gewesen.

Neben der Rachegeschichte setzt „Monkey Man“ auch auf politische und kulturelle Themen, die den Film stellenweise ausbremsen. Statt klassischem Martial Arts setzt der Film auf eine harte und realistische Action.

Noch so ein Film, den es nicht braucht. Endzeitfilme gibt es zu genüge, da sollte ein weitere Film schon was zu bieten haben, aber....viel leerlauf, blabla, schwache Story, die sich in viel gelaber auflöst. Da hilft keine Mila Jovovich, kein Brad Anderson, kein Luke Evans. Wenn Story und Umsetzung langweilig.... dann lasst es doch einfach.
1 Stern ist fast zuviel....

Blood & Sinners hat eine tolle Atmosphäre und die Darstellung der 1930er Jahre ist richtig gut. Die Mischung aus den Themen Familie, Freiheit und kulturelle Identität ist interessant umgesetzt. Die Verbindung der Vampirgeschichte mit Voodoo-Elementen gibt dem Film eine zusätzliche mystische Note.

Der dritte Film innerhalb dieser Filmreihe hat mir gut gefallen.

Gerade die erste Hälfte des Films hält sich recht nahe am Hörspiel und entsprechend spannend fand ich den Streifen auch.

Die zweite Hälfte lässt einige Figuren weg und verändert Abläufe, so dass der Film etwas abgehackt wirkt.

Ich komme nach wie vor nicht mit der Darstellung von Justus Jonas klar.
Er spielt Justus zwar auch besserwisserisch, wirkt aber dabei weder Charismatisch noch sympathisch, im Gegensatz zu Peter und Bob, die ihre Sache viel besser machen.

Note 2-

Hm, also im Vergleich zu vielen anderen aktuellen Van Damme Filmen war dieser hier gar nicht mal schlecht.

Ok, ist halt eine französische Buddy Action Komödie, wo Söldner einen Politiker eliminieren wollen. Diese haben dann aber nicht mit dem Gärtner gerechnet, welcher sich aufgrund seiner Militär Erfahrung zu wehren weiß.
Manche Stellen waren wirklich witzig und im Großen und Ganzen war’s kurzweilig.

Note 2/3

Send Help,. ein unterhaltsames Survival-Abenteuer mit Thriller-Elementen. Rachel McAdams hat mir gut gefallen. Ihre Figur macht im Laufe des Films eine überraschende Entwicklung durch. Einige blutige Momente verleihen dem Film zusätzlich eine düstere Note.

Achtung: Extrem unruhige Wackelkamera (Found Footage) und schlechter Ton!

​Wer empfindlich auf permanente Handkamera-Bewegungen reagiert, sollte um diesen Film einen großen Bogen machen. Es handelt sich um einen typischen „Found Footage“-Film, bei dem die Kamera praktisch ununterbrochen wackelt und in Bewegung ist. Das kann im schlimmsten Fall schnell zu Kopfschmerzen oder Übelkeit (Motion Sickness) führen.

​Hinzu kommt, dass der Tonmix durch den gewollten Dokumentarstil sehr unsauber geraten ist. Die Sprache ist stellenweise – vor allem bei der Nutzung von Hörgeräten – durch die vielen Nebengeräusche und das Durcheinanderreden nur sehr schwer verständlich.

​Für empfindliche Zuschauer oder Menschen, die Wert auf eine klare Sprachverständlichkeit und ein ruhiges Bild legen, absolut nicht zu empfehlen

Gewalt als Sprache. Gewalt als Gewohnheit. Gewalt als Antwort. Gewalt als Selbtverständlichkeit, als Problem und als Lösiung. Ein Teufelskreis, der hier radikal und ohne Erbarmen, immersiv erlebbar gemacht wird.
Gewalt... als Entscheidung. In jedem einzelnen Moment.
Erschütternd. Habe geweint.

Es ist ja schon verwunderlich, dass Carry mit ihrer Krankheit überhaupt bei der CIA arbeiten darf und eigentlich machen kann was sie will. Auch ihre Kollegen verfolgen oft eigene Interessen, welche oft mehr schaden als nützen. Da kann man nur hoffen, dass das Szenario weit von der Realität entfernt ist. Andersrum wäre das Chaos bei den Amis zum jetzigen Zeitpunkt nachvollziehbar. Spaß beiseite, denn das ist ja nur eine fiktive Story in Anlehnung an ein paar reale Geschehnisse. Die Staffel kommt schleppend in Gang, da ja erst die ganzen Psychosen der Familie Brody behandelt werden müssen. Als dann Brody wieder auftaucht geht die Post ab und bleibt spannend bis zum Ende. Ist Brody nun wirklich tot? In Filmen ist ja alles möglich. 3-4 Sterne von mir!

Ich traue es mich fast gar nicht zu schreiben, aber ich fand den Film gut.

Der Streifen hat bei Kritikern richtig „auf den Sack“ gekriegt, für mich absolut zu Unrecht.

Wenn du eine Silent Hill Verfilmung anschaust, dann kriegst du immer folgendes:

Eine Stadt die wie ein Alptraum wirkt
Groteske und verstörende Monster
Abstrakte Visuelle Effekte

Dazu natürlich atmosphärisch ganz starker Grusel.

Natürlich ist das keine 1 zu 1 Verfilmung von einem sehr gefeiertem Videospiel.

Es werden überwiegend nur Dinge aufgegriffen und es entsteht mit ähnlichen Zutaten ein neues Ergebnis.
Hat für mich super funktioniert.

Note 2

Schade ich liebe ja die 80er Horrorfilme und war ganz scharf drauf wegen der Story die auch vielversprechend begann aber doch mit billigen Masken und langweiliger Story dann weitergingen leider nicht die erhoffte Perle

Den Film hatte ich mir wegen Jennifer Lawrence geliehen, da ich sie bisher als gute Schauspielerin empfunden hatte. Aber dieser Film ist von allen Schauspielern so was von schlecht gespielt, dass ich nur von dem Film abraten kann. Der Film ist reine Zeitverschwendung!

Ein Klassiker vom Feinsten, herrlich überdreht und (manchmal unfreiwillig) komisch, mit herausragend guten Dialogen. Marilyn Monroe ist eine Augenweide - was besonders auffällt, da der Streifen technisch in bester Qualität auf das aktuelle Niveau gebracht wurde. Klare Empfehlung - 9 von 10 Punkten!

Zoomania 2 ist überaus gelungen. Gehört natürlich eher zur entspannten Kost; viele schnelle Szenen, eine hohe Dichte an Gags, passende Filmmusik und natürlich eine tolle Synchro sorgen für durchweg gelungene Unterhaltung. Dass der moralische Zeigefinger wieder geschwungen wird - nun denn, ist halt so. -
Fazit: Wer den ersten Teil mochte, sollte den 2. nicht verpassen. 8 von 10 Punkten.

Whoopi Goldberg als Einbrecherin, zufällig Zeugin eines Mordes und schnell selbst als Täterin verdächtigt wird. Whoopi spielt wieder so, wie man sie kennt, immer ein bisschen over the Top, aber absolut sympathisch.
Leider ist die Story des Films unnötig kompliziert erzählt worden. Für eine Komödie oft nicht witzig genug, für einen Krimi fehlt die nötige Spannung. Viele Charaktere wie der korrupte Polizist, der nervige Freund, die harten Detectives oder der aggressive Maler stören eher als das sie den Film bereichern. So entsteht eher ein Mischmasch und der Film wirkt unrund.
Daher leider nur Durchschnitt, alle anderen 80er Jahre Whoopi-Goldberg-Filme sind besser!

Also das ist definitiv der schlechteste Teil von den 4. ich weis nicht was sie sich dabei gedacht haben, warscheinlich wollten sie zu der Zeit den Star Wars Hype mitnehmen aber ufff. Sehr weit fehlgeschlagen. Die Stimmen synchro war eine kathasprohe schade. Alles an sich naja wenn man alle Teile anschauen will muss man da durch