Der Film hatte damals den Vorteil, dass das Genre noch nicht so mausetot geritten war. Dazu grenzt er sich inhaltlich erfreulich von dem Kinderfilm-Niveau der meisten Machwerke dieser Art ab. Die Story birgt interessante Aspekte. Der Look ganz allgemein ist gelungen. Aber er ist auch zu lang. Auch wenn einiges jetzt etwas primitiv wirkt, waren die Effekte damals State of the Art, was in den heutigen Funkel-Blitz-Superheldenfilmen schon lange nicht mehr der Fall ist. Rorschachs gehauchte Erklärungen aus dem Off sind etwas nervig. Die Superhelden sind bis auf den Doktor mit moderaten Kräften ausgestattet, wodurch zu überkandidelte Auseinandersetzungen vermieden werden. Im Wesentlichen können sie alle eigentlich nur gut boxen. Trotzdem macht das genreübliche Kasperletheater es schwer, die dramatischen und romantischen Teile der Story ernst zu nehmen. Am Ende bekommt der „Bösewicht“ auch wieder ausgiebig Gelegenheit für Erklärungen. Aber 3,8 Sterne sind schon drin.

Es wird wieder wie gewohnt abgeliefert. Zusätzlich wagen sie hier sogar mal sowas wie einen Bruch der Olsenbande-Regeln. Die Zielgruppe für den Humor sind weiter eher sehr junge Menschen und solche, die durch die Nostalgiebrille schauen. Mit Olsenbandenbonus 3,3 Sterne.

Fängt ganz lustig an, kann aber das Level nicht halten. Der Ansatz ist zwar ganz nett, aber im weiteren Verlauf verliert der Film seinen Drive. Ein paar Minuten kürzer hätte auch nicht geschadet, und der ganze Showdown ist auch eher misslungen. Trotzdem ist das insgesamt noch leicht überdurchschnittlich. 3,2 Sterne.

Klingt zwar erstmal interessant, aber die Ausführung ist dann ziemlich blöd, im Wesentlichen nicht lustig und am Ende unnötig. Es gibt ganz wenige unterhaltsame Aspekte, weshalb ich bei der Bewertung noch etwas über einen Stern gehe. 1,4 Sterne.

John Wayne spielt wieder seine Standardrolle. Es fehlt auch wieder nicht die Szene, die ihn als „Indianerfreund“ präsentiert. Hier ist er schon frühzeitig im Kampf gegen die Konzerne unterwegs. Er ist dabei sozusagen einer von den guten Reichen. Das funktioniert nur mit viel Doppelmoral und Widersprüchen. Pat Garret und Billy the Kid sind auch dabei. Total „subtil“ ist ja die Szene, wo Billy mit Bibel und Revolver in den Händen über deren Widersprüchlichkeit sinniert… Sein Verhalten daraufhin bläst dem Film dann doch noch etwas Unterhaltungswert ein. Und wer boxt wohl am Ende wieder miteinander? Bloß dass da Waynes Double überhaupt nicht aussieht wie er… Ganz knappe 3 Sterne.

Ich bewerte den mal als ein von den Spielen Unbeleckter. Ein Film mit gleich zwei männlichen (weißen) Actionhelden in den Hauptrollen. Darf man das überhaupt noch? Wahrscheinlich nur wenn zwei Weibliche gleich auf dem Besetzungslevel darunter folgen. Inhaltlich werden die üblichen Schatzsucher-Abenteuerfilm-Szenen etwas variiert aneinandergereiht. Durchmischt mit ein paar Scherzen und massentauglich weichgespült. Da wird sich auch mal dreist bei den Goonies bedient. Bis zum lächerlich übertriebenen und unstimmigen Showdown liegt der Film noch ganz knapp über den 3 Sternen. Aber dann gehts schwungvoll bergab. Und es gibt auch noch den Abzug für digitales Feuer aus der Mottenkiste…Da können die Spiele eigentlich nur besser sein. 2,4 Sterne.

Ein schlecht gealterter SF-Film mit einer süßen, gut gemeinten Moral, die aber mit dem Zaunpfahl vermittelt wird. Sieht nach 80er aus, klingt nach 80er und würde sicher auch so riechen, wenn es ein Geruchsfilm wäre. Das Alienkostüm ist ziemlich einfallslos. Es wird zwar ein gewisser Aufwand getrieben, aber der Film tut sich schwer, nicht völlig in die Trashliga abzugleiten. Die naiven und sehr langen Dialoge tun manchmal schon weh. Zum Ende hin wird es den Vorschriften entsprechend nochmal sehr dramatisch, und es gibt den zu erwartenden klischeehaften Showdown. 2,3 Sterne.

Eine moderat witzige Sandra Bullock Rom Com. Läuft im Wesentlichen nach dem üblichen Muster. Manche Gags funktionieren nur vor dem Hintergrund der prüden, amerikanischen Umgangsweisen. Einiges ist natürlich auch wieder zu albern. Es fehlt am Ende auch nicht der obligatorische Twist Richtung „ernsthaftes“ Beziehungsdrama, was ja nie funktioniert. 2,9 Sterne.

Gleich am Anfang bremst einen der digitale Autocrash samt Explosion ordentlich aus. Die geben sich da nicht mal mehr Mühe. Das bleibt auch so, wenn es zB um eine CGI-Lawine geht… Ein effektlastiger Film mit schlechten Effekten ist ein schlechtes Konzept. Bei den Kampfszenen gibts für jeden Move einen Schnitt. Das verkürzt zwar Vorbereitungen und Dreharbeiten, wirkt aber billig. Das mit der „Fighting Pose“ ist allerdings ziemlich lustig. Überhaupt wird hin und wieder ganz nett unavengermäßig geredet, was ganz erfrischend ist. Florence Pugh fand ich am unterhaltsamsten. An anderer Stelle sorgen die Dialoge aber auch für Langeweile, oder wirken gezwungen witzig. Besonders im Mittelteil tut sich ein großes Loch gefüllt mit Nichts auf, gefolgt vom üblichen Superheldengeboxe. Marvel reitet im Wesentlichen weiter die bewährte Welle. Für mich unerklärlich, dass es immer noch genug Leute gibt, die das inzwischen nicht langweilt. 2,3 Sterne.

Sehr albern mit ziemlich plattem Humor, der hauptsächlich auf dummen Sexwitzchen basiert. Vielleicht noch was für bekiffte Teenager? Sonst fällt mir keine andere Zielgruppe ein. 1,4 Sterne.

Da hatte Brian De Palma das Thema wohl mit „Carrie“ noch nicht abgearbeitet. Ein klassischer 70er Psychoschocker, mit ein paar Längen. Die Action kommt aber auch nicht zu kurz. Amys Zeitlupenflucht ist etwas merkwürdig. Kirk ist am Anfang viel im Schlüppa unterwegs. Es gibt die ersten Auftritte von Darryl Hannah und Jim Belushi. Letzterer scharwenzelt immer um Amy in ihrer Bikini Szene rum. Mit Nostalgiefaktor gibt’s noch 3,5 Sterne. 

Wiedermal vernachlässigt ein fanatisch arbeitender Vater seine Kinder. Aber sonst ist das erstmal ganz echt gemacht. Da sind mal normale Menschen unterwegs zum Monster aufwecken. Und das in ziemlich schöner Landschaft. Dann muss aber doch ein standard Abenteuerfilm-Twist her, womit der weitere Verlauf vorhersehbar wird. Die Monsteraction hält sich in Grenzen. Es läuft alles nach den gängigen Regeln. Leicht überdurchschnittlich zwar, aber nichts Neues. Und für das alberne Ende gibt’s auch nochmal Abzug. Knappe 3 Sterne. 

Zumindest ist das schon mal technisch gut gemacht. Alle Frauen in der Gruppe besitzen die üblichen Eigenschaften, die von oberflächlichen Männern geschätzt werden;) Das bremst den Realismus und damit die emotionale Beteiligung an der Situation erst mal aus. Spelunkeln wäre absolut nicht mein Ding. Da ist die Enge schon Horror genug. Die Creatures sind da eigentlich unnötiges Beiwerk. Das ist schon ganz schön intense, aber manipuliert einen mit den alt bekannten Mitteln. Ein paar sonderbare Verhaltensweisen treiben die Handlung an. Trotzdem leicht überdurchschnittlich für das Genre. 3,3 Sterne.

Ja, was soll man sagen? Kult! Mir gefällt gleich von Anfang an die Erzählweise. Erst ohne Musik in stimmigem Ambiente. Wenn Musik eingesetzt wird, dominiert die auch die Tonspur und wird nicht unter andere Sounds gemischt. Das gibt ordentlich Zeitkolorit. Entweder, oder. Keine halben Sachen. Trotz ausgiebigem Drogenkonsums bei den Dreharbeiten, ist das auch für Nüchterne guckbar. Ein Film aus dem Bauch raus gemacht. Und da entfaltet er beim Zuschauer auch seine Wirkung. Bei den Hippies kommt dann aber doch Langeweile auf. Da fühle ich ganz mit Dennis. Nichts wie weg da! Bridget Fonda hat hier ihr Debüt als Hippie-Blage. Und dann ist da ja noch Jack Nicholson… Hopper hatte erst einen Rohschnitt von fast 5 Stunden. Alles geschnittene Material ist wohl leider verloren gegangen. 4,3 Sterne.

Da hat er ja ein paar Gesichtsfünfen zusammengesucht für den Blick auf seine Jugend am Anfang. Wie immer bei Woody ist es lohnend, wenn man den Film im Original sehen kann. Es geht ja schließlich hauptsächlich um sein neurotisches Gesabbel, und das ist durchaus manchmal lustig. Aber über die gesamte Laufzeit kann das den Film nicht tragen. Für knappe 3 Sterne reicht das aber noch.

Lisa Bonet ist ja leider nur sehr sparsam tätig. Hier gibt es sie nochmal zu sehen. Die Story ist im Wesentlichen ganz ok, wenn auch sehr klischeehaft. Die Erzählweise ist Bruckheimer-mäßig wiedermal zu überkandidelt. Er nimmt sich so einige Freiheiten, was die Glaubwürdigkeit angeht, um das Geschehen in die gewünschte Richtung zu treiben. Jack Black ist hier mal auf der dunklen Seite tätig. Mit nicht zu viel Nachdenken ist das leicht überdurchschnittliche Actionunterhaltung. Glatte 3 Sterne.

Hier verzettelt er sich zu sehr in seinen Tarantino-Schnörkeln und nerdigen Filmzitaten. Das ist immer noch unterhaltsam, aber wirkt doch hin und wieder etwas willkürlich. Es gelingen trotzdem beeindruckende Szenen, die auch hängen bleiben. Ich finde ja, David Carradine ist nich so eine tolle Besetzung. Irgendwie ein uncooler Typ. Seine trashige Filmographie mag das noch rechtfertigen. Tarantino arbeitet ja oft mit Schauspielern, wo ich erstmal denke: irk. Aber dann funktioniert es meist erstaunlich gut (Musterbeispiel ist Schlaftablette Til Schweiger…). Aber bei Carradine haben sich dann doch meine Vorurteile bestätigt. 3,9 Sterne.

Die erste halbe Stunde ist großartig. Dann flacht‘s es etwas ab, aber es bleibt auf Tarantinoart interessant. Der konnte inzwischen einfach machen, was er will und schöpft reichlich aus seinen Lieblingsfilmen, klaut hier und da, zitiert und kombiniert alles zu einer neuen Filmfreakmelange. Die „kulturelle Aneignung“, die er dabei begeht, scheint glücklicherweise keinen zu stören;) Die exzessive Schwertschlachtszene wollte er der westlichen Welt nur in s/w zumuten. In Japan soll die ja angeblich in Farbe gelaufen sein… Weitgehend unterhaltsam mit ein paar kleineren Fehlgriffen. 4,4 Sterne.

Der arrogante Frankie kommt ins Gefangenenlager und ist gleich der Boss da. Aber der Hellste ist er nicht, wie sich noch zeigt.
Der Film ist ganz unterhaltsam, haut einen aber auch nicht vom Hocker. Zumindest eine Überraschung hält die Handlung bereit. Und ich meine nicht das Ende… Das ist schon mehr, als die meisten Filme zu bieten haben. Die Ausstattung ist auf gutem 60er Kriegsfilm Niveau. Nur bei den Flugzeugen hatten sie nicht das richtige Material. Deswegen schießen die wahrscheinlich auch so schlecht;) Eine verlustreiche Flucht. 3,3 Sterne.

Lang aber nicht langweilig. Hier ereilt mich das merkwürdige Phänomen, dass ich ganz nostalgisch werde, obwohl ich nicht dabei war und die ganze Hippiezeit sowieso um ein paar Jahre verpasst habe. Man hat das Gefühl, das Feeling von damals kommt gut rüber. Auch was für ein monumentales Event das war, wird deutlich. Ein schöner Gutelaunefilm mit viel cooler Musike. 4 Sterne.

Der Meister der Doppelmoral Michel Corleone hat sich inzwischen in der High Society etabliert und ist oberflächlich so „stubenrein“, dass er Geschäfte mit der ultimativ dunklen Seite der Macht tätigen kann, den Papisten. Die Besetzung ist wieder großartig. Selbst Sophia macht ihre Sache nicht schlecht, als Laiendarstellerin. Der dritte Teil kann das Niveau der Vorgänger nicht ganz halten. Irgendwie ist nicht ganz stimmig, dass Pacino den Psychopathen Garcia unter seine Fittiche nimmt. Aber irgendwoher müssen die Probleme ja kommen. Die Hubschrauberschießerei ist zu dick aufgetragen. Aber das Massaker scheint Polizei und Medien nicht zu interessieren, als wäre es nur ein Ladendiebstahl. In Sizilien wird’s dann auch mal langweilig. Zielgenau steuert der Pate auf seine wohlverdiente Strafe zu, auch wenn die nicht im Rahmen der Justiz stattfindet… 3,7 Sterne.

Jetzt ist Richard Dreyfus auch mal dran, von Fischen gefressen zu werden. Da sieht man mal, dass so ein Stoff mit höherem Budget (mit Einschränkungen;) unterhaltsam sein kann. Es passiert zwar der gleiche Blödsinn wie zB in einem Asylum Film, aber die höhere optische Qualität macht das genießbar. Allerdings stellt sich die Frage, ob das Hauptmotiv der Macher nicht war, sich bei der Arbeit mit möglichst vielen Bikini-Girls (gelegentlich auch mal ohne Bikini) zu umgeben. So nimmt deren Getanze, Gejuchze und Arschgewackel auch mehr Platz ein, als die Piranha-Action. Das sieht zwar auch alles gut aus und ist professionell gemacht, aber zielt doch zu platt auf das hechelnde Gekicher der jungen, männlichen Zielgruppe ab. Ein bisschen weniger davon hätte gut getan. Genregerecht gibt es dann zur Strafe für die laszive Ausgelassenheit der Springbreaker auch ein ordentliches Massaker. Die überlebenden Kids gehen jedenfalls nicht mehr ins Wasser… Ein paar digitalen Effekten sieht man das Alter zwar an, aber das Meiste ist auch heute noch ok. Und es gibt ja auch einige schöne practical Makeup-Effekte. Leider läuft es wieder nur auf das übliche Ende hinaus. Da gibts 3,8 Sterne.

Die unnötigen, schlechten digitalen Effektspielerchen am Anfang fallen als erstes unangenehm auf. Dann wird man erstmal mit der klischeehaften Ausbildung unseres Helden gelangweilt. Das geht so weit, dass ihn eine hübsche Überläuferin in Carlos‘ Superficker-Skills einweist… Da werden die niederen Instinkte der Zielgruppe einfach zu platt bedient. Die elende Musikschmiere ist auch nicht hilfreich. In der zweiten Hälfte gibt es immerhin ein paar unterhaltsame Actionsequenzen, aber auch mit ein paar nicht so schönen Stolpersteinen. Die Handlung macht ein paar unstimmige, aber auch ein paar wenige gute Schlenker. Natürlich gibt es den klischeehaften Doppelgänger-Verwechslungsboxkampf und dann gerät, und das ist bei Filmen dieser Liga leider kein Spoiler, noch seine Familie ins Fadenkreuz des Superterroristen. Immerhin kommt es nicht zum erwarteten Showdown in der heimischen Wohnung… Am Ende bleiben 2,6 Sterne.

Wie heißt dieses Genre eigentlich, wo eine Horde Blagen Abenteuer verschiedenster Art erlebt? Na jedenfalls ist das hier ein klassischer Vertreter. Während manche ja auch für Erwachsene zugeschnitten sind, orientiert sich der hier doch eher Richtung junges (leicht dämliches) Publikum. So ist doch einiges zu albern und kindisch. Als ich noch zur Zielgruppe gehörte, hatte ich hier auch Spaß. Heute funktioniert das, wenn überhaupt, nur noch durch die rosa Nostalgiebrille. Von der Besetzung her ist der kleine Josh Brolin auffällig. So langsam wäre es auch mal Zeit, die Octopus-Szene wieder in den Film zu schneiden. Das Set mit dem Schiff ist Spielberg pur (im positiven Sinne). 3,2 Sterne.

Hier ist das Problem, dass man schon zu viel weiß, wenn man die Beschreibung gelesen hat. Da ist während der ersten Hälfte doch einiges recht schleppend. Die Rekonstruktion des Kopfes mit passender Frisur ist völliger Unsinn. Grundsätzlich ist die Story ganz ok. Nur die Erzählweise hat irgendwie keinen Biss und macht einen TV-Film artigen Eindruck. 2,9 Sterne.

Hier sitzt das Spaghettiwestern-Feeling schon etwas sicherer. Allerdings sind die Schießereien doch sehr Karl May Film artig, was den Verzicht auf Blut abgeht. Obwohl sehr prominent auf dem Cover, hat Kinderschänder-Klaus hier nur eine kleine Rolle. Der Showdown im Rondell ist heute ein schlimmes Klischee. Das war es damals allerdings noch nicht. Gefällt mir etwas besser, als der erste Teil. 3,6 Sterne.

Leider wird die sehr schöne Grundidee nicht konsequent genutzt. Aber immerhin wird dadurch ein Machwerk mit noch mehr Predatoren, Waffen, Technik und Krabumm vermieden, was ja sonst bei solchen Wiederverwurstungen Pflicht zu sein scheint. Die Story ist aber leider extrem einfallslos, klischeehaft und vorhersehbar. Die animierten Tiere sind teilweise eine Katastrophe. Ganz schlimm ist da Baloo der Bär… Die Designs sind eigentlich ok, nur in Bewegung versagen sie meist völlig. Hatchet-Girls Jojo-Beil ist lächerlich unpraktikabel und diesem hippen Zwang entsprungen, dass Actionhelden immer irgendwelche Superkräfte haben müssen. Auch wirkt diese ganze „Indianerkultur“ kein Stück authentisch. Schöne Landschaft und ein paar Details der Predatorkämpfe gibt’s noch auf der Positvseite. Ich sage mal 2,8 Sterne.

Ein 90er Action Klassiker, den ich jetzt zum ersten Mal gesehen habe. Viel Coolgequatsche und Macho-Männer-Scheiß. Die Action schwankt zwischen albern und ganz ordentlich. Aber es muss sich teilweise schon ganz schön bescheuert verhalten werden, um die Handlung anzukurbeln und am Laufen zu halten. Das alberne Spielchen, wo sie dann schon von einander wissen, dass sie von einander wissen, war mir zu blöd. Dann wird‘s auch noch schlimm klischeehaft, aber vielleicht war das Anfang der 90er noch neu? Ich glaube nicht. Zum Ende hin wird sich ordentlich einer abkonstruiert, um den Showdown möglichst spitz zuzuspitzen. Und kommt es wohl auch noch zu dem vorgeschriebenen finalen Boxkampf zwischen Neo und dem Dirty Dancer? 2,7 Sterne.

Einer aus dem Mittelfeld der Hitchcock Filmographie. Den meisten Charakteren fehlt im Vergleich zu vielen seiner anderen Filme das Charisma. Trotzdem sind wieder einige Schlüsselszenen enthalten, die im Gedächtnis bleiben. Die Problemlage wirkt etwas zu konstruiert. Das 70er London Ambiente ist noch ganz schön. Für 3,2 Sterne reicht es noch.

Ein aus meiner Sicht zweigeteilter Film. Und ein ziemlich Langer… Sobald Audrey zur „Dame“ wird und die müßige Lovestory eingeflochten wird, verliert der Film sein Mojo. Vorher würde ich ihn noch bei 4 Sternen platzieren (trotz der Singerei;). Da ist Frau Hepburns Performance sehr spaßig und sehenswert und hauptverantwortlich für die Bewertung. Was sie sich da für einen Slang antrainiert hat, kann man nur im Originalton genießen.
In der schlechteren Hälfte sind Ausstattung, Kostüme und der Look ganz allgemein aber immer noch genau so gut, wie in der besseren. Beim Pferderennen ist das Set allerdings weniger gelungen. 3,5 Sterne.

Ein ähnliches Konzept wie bei French Connection (mit einer Prise Bullitt) wird hier versucht. Da fehlt vergleichsweise der Grit und die intensive Stimmung. Wieder spielt ein NY Film in der kälteren Jahreszeit, um ein härteres Ambiente zu schaffen. Der Musikeinsatz ist etwas penetrant. Einzelne Situationen sind gut aufgebaut und die Car Chase durchs 70ger NY ist wohl das Highlight. Die finde ich sogar besser, als die in Bullitt. Insgesamt fehlt aber irgendwas, um einen wirklich starken Eindruck zu hinterlassen. 3,6 Sterne sind aber schon drin.

Sandra gibt wieder ihre übliche Performance. Das ist aber trotzdem immer mal wieder unterhaltsam. Aber schön, dass sie auch mal sowas wie „Unvorgivable“ gemacht hat.
Pitt hat mir überraschend gut gefallen... Rein „künstlerisch“ meine ich natürlich:) Channing funktioniert für mich nicht so gut. Er wirkt erst irgendwie zu angestrengt und zu gewollt blöd. Das ändert sich zwar im weiteren Verlauf extrem, passt dann aber nicht mehr so ganz zusammen. Die Settings sind etwas zu disneymäßig. Da wäre mehr Authentizität schon gewesen. In der zweiten Hälfte wird der romantische Teil zu sehr ausgewalzt, was den Film ziemlich ausbremst. Na für die Mädchen muss ja auch was dabei sein. Die Abenteuerstory ist leider nicht sehr originell. Insgesamt ist das dann doch alles zu sehr auf Nummer sicher, zu herkömmlich und mit kaum originellen Ideen. Einen moderaten Unterhaltungswert kann ich dem Film aber nicht absprechen. 3,2 Sterne.

Ein professioneller Hochglanz Agentenfilm Look und das gelungene zeitliche Ambiente halten erstmal das Interesse aufrecht. Die hübsche Alicia auch. Ein bisschen Komödie ist auch dabei. Alles ganz nett, mit einer recht knackigen Verfolgungsjagd, aber im Wesentlichen nichts Besonderes. Unprofessionell ist allerdings, wie hier im Original manchmal Deutsch gesprochen wird. 3,2 Sterne.

Die entsprechenden Szenen sind mit den mystischen Standard-Musikgebrumme unterlegt. Auch der Rest entspricht den Genrekonventionen. Möglichst abgedrehte, übertriebene Psychomörder… Wiedermal ist die Religion die Quelle allen Übels. Die hübsche Ziyi muss hier mal keine Schwerter schwingen. Allerdings ist ihre Performance quälend klischeehaft. Noch dazu ist es völlig vorhersehbar, wer der 4te Reiter ist… Und wer hat ihn da am Ende so schön aufgehängt, wenn er der Letzte war? Knappe 2 Sterne.

Diesen blumigen Jeunet-Style darf man auch nicht zu oft sehen. Aber in großen Abständen ist der warme, farbenfrohe Look ganz angenehm. Über die Tonspur, speziell die Musik, müsste man reden… Die ist oft zu gezwungen poetisch und pointiert, für meinen Geschmack. Das Setdesign ist teilweise großartig, die Figuren vielleicht etwas zu gezwungen skurril, die Spielweise zu affektiert. Die Story ist naiv, aber nett, mit vielen kleinen Ideen. 3,4 Sterne.

Frau Biel nimmt man von der Körperlichkeit eher das Tough-Girl ab, als vielen anderen Darstellerinnen. Und sie ist hier auch unbestritten das Zugpferd. Es ist schon schräg, dass etwas, was für viele das Schlimmste ist, was in ihrem Leben passiert, für nicht Betroffene zur Unterhaltung dient. Aber das gilt ja für viele Themen… Sollte man in einer ähnlichen Situation eine Gelegenheit bekommen, wie Jessica hier, dann geht in die Augen statt um den Hals. Aber das wäre hier für den beabsichtigten Ablauf kontraproduktiv gewesen… Ein ganz netter, utopischer Versuch einer Variation des Themas, wenn auch etwas konstruiert und unstimmig. Aber vielleicht ist es ja bei der Vielzahl verschwundener Kinder in seltenen Einzelfällen so ähnlich gelaufen? Wäre ein schöner Gedanke… 3,2 Sterne.

Die ganze Gus-Situation empfinde ich doch als etwas ermüdend. Das wird für meinen Geschmack zu sehr in die Länge gezogen. Die Macher wissen das und nutzen die Ungeduld der Zuschauer dann später für eine schöne kleine (kurze) Provokation mit Augenzwinkern. Das versteht jetzt sicher keiner, aber genauere Erklärungen würden gleichzeitig spoilern. Mir ist auch nicht ganz klar, warum Walter so an Jessie hängt. Das Ganze basiert ja darauf, dass entweder Jesse und/oder Walter unersetzlich sind. Die dafür genannten Gründe sind doch etwas dünn. Gus könnte auch jemand Anderen kochen lassen. Dann wäre das Zeug nicht blau und ein paar % weniger rein. Kein Problem, wo er den lokalen Markt beherrscht. Auf diesem Konstrukt bauen die Autoren aber sehr unterhaltsame, einfallsreiche und spannende Handlungsschlenker auf. Also fährt man besser, diese Voraussetzungen einfach zu akzeptieren, wenn man auf den Spaß, den die Serie bietet, nicht verzichten will. Zum Abschluss der Staffel wird man dafür noch mit einer besonders schönen Folge belohnt. Und technisch gut gemacht ist das Alles auch noch. 4,7 Sterne.

Das jemand unter Wasser bewusstlos ist und mit einer Ohrfeige geweckt wird, ohne zu ertrinken, halte ich mal für völligen Blödsinn. Aber das ist ja nur eine unbedeutende, merkwürdige Kleinigkeit.
Der Film an sich ist gut ausgestattet und hat einen historisch glaubwürdigen Look. Die Wirkung der alten Schusswaffen wurde leider wiedermal zu massentauglich verharmlost. August ist ein guter Typ, nur spielt er seine Rolle hier zu klischeehaft. Überhaupt sind einige Charakterköpfe dabei. Da muss auch die ganz schlimm hübsche Frau Kurylenko erwähnt werden. Ukrainerin übrigens…
Mich hätte eine authentische Biographie mehr interessiert, als so ein fiktives Abenteuerspektakel. Dazu bewegt sich die Story auch nur entlang der bekannten Muster. 3,1 Sterne.

Die absichtlich Wackelkamera im Home Story Style nervt ziemlich. Alles wirkt etwas hektisch und durchgehetzt. Wirkliche Lacher sind selten. Das muss ich nicht weiter gucken. 2,4 Sterne.

Die eine war mal Barbarella… Alt werden ist doch scheiße.
In der Serie wird propagiert, damit humorvoll umzugehen. Was bleibt einem auch Anderes übrig?
Irgendwie interessieren mich diese Erwachsenenprobleme nicht so. Etwas hilft auch hier die humorvolle Rangehensweise . Aber habe dann immer seltener reingeguckt, weil Höhepunkte kaum vorhanden sind. Das Konzept der Serie ist auch nach ein paar Folgen klar, und dann wird eigentlich nur noch auf der Stelle getreten. Jedenfalls soweit ich vorgedrungen bin. 2,5 Sterne.

Einer von den guten klassischen Western.
Gregory gegen den NRA-Fritzen. Da sind die Sympathien schon durch die Besetzung geklärt.
Geschichte und Charaktere sind interessant, wenn auch genretypisch etwas eindimensional. Allerdings stinken die Macho-Westmänner hier gegen den coolen pazifistischen Seemann ordentlich ab. Ganz schön zurückgebliebene Hinterwäldler da im Wilden Westen. Ein paar Unstimmigkeiten konnten auch hier nicht vermieden werden. Der Film ist lang aber nicht langweilig. Dramatische Musik wird sehr gezielt eingesetzt und nicht jede Szene damit zugeschmiert. Mindestens 4 Sterne!

Lächerlich! Dazu kommt noch die dilettantisch deutsche Synchronisation. Der Hauptdarsteller würde auch einen guten Räuber Hotzenplotz abgeben. Hier heißt er John Gold…
Meine Empfehlung: Weglassen. Kein Stern.

Guy Ritchie versucht sich mal an Fantasy… Dabei wird am Anfang mit Kriegselefanten im Godzilla-Format ordentlich geklotzt. Das ist wiedermal zu dicke aufgetragen und passt auch gar nicht zum Rest des Films.
Arthurs arrogantes Gequatsche nervt und macht ihn eher zu einem Unsympathen. Die Effekte sind ok, nur wird viel Interessantes nur abgehackt, in kleinen Häppchen gezeigt, eher wie in einem Trailer. Es gibt viel Gemetzel ohne Blutvergießen. Mir hat sich nicht erschlossen, warum die Hexe den bösen Jude Law nicht einfach mit ihrer Monsterschlange wegrotzt. Da braucht man klein Arthur doch gar nicht. Am Ende gibt’s den immer gleichen Superhelden-Endkampf zwischen den beiden Alphatieren. Ich war ganz überrascht, dass Arti gewinnt;) Die Story ist sehr klischeehaft und die Tafelrunde dem Zeitgeist entsprechend sehr „gemischtrassig“, aber die optischen Qualitäten hebenden Film noch leicht über den Durchschnitt. 2,8 Sterne.

Technisch ganz ordentlich gemachter Gangsterthriller. Läuft auch erstmal ganz interessant, nur kommt man dem anvisierten Twist schon allein durch die Besetzung schnell auf die Schliche. Leider lenkt der auch etwas von der netten Grundidee ab und ist eigentlich unnötig. Twists sind ja eigentlich was Feines, aber hier ist er eher kontraproduktiv. Trotz dieser Enttäuschung bleibt der Film aber immer noch überdurchschnittlich unterhaltsam, wenn er auch durch unnötige Komplikationen sein Potenzial nicht nutzt. 3,4 Sterne.

Ein ganz lustiges kleines berliner Zombie-Spektakel. Schauspielerisch sind die Hauptdarsteller den zu schildernden Situationen allerdings nicht ganz gewachsen.
Es werden zwar einige der gleichen Fehler gemacht, wie bei großen Produkten, die Musik und gelegentliches unstimmiges Verhalten sind zwei Beispiele, aber der Film hat nur wenige Längen. Nicht zuletzt auch wegen seiner angenehm kurzen Laufzeit. Die Idee mit dem Adrenalin ist sogar sowas wie eine Innovation in dem Genre. Mir fällt es etwas schwer, den Film gerecht zu beurteilen, weil für mich das Zombie-Thema ansich schon lange totgeritten ist. Aber 3,5 Sterne kann ich mir schon abringen (Wenn man ihn nur mit anderen deutschen Filmen vergleichen würde, käme er über die 4)

Für ein deutsches Lichtspiel ist das ganz stimmungsvoll gemacht und sieht größtenteils auch gut aus. Leider gibt’s das Alles nur zu zwanghaft permanentem Musikgebrumme. Das raubt wieder einiges von der Stimmung…
Danny Brühl kann ja nichts dafür, aber ich mag ihn irgendwie nicht. So richtig packen konnte mich die Geschichte auch nicht. Ich würde mal sagen 3 knappe Sterne.

Ein interessanter Einblick, wie Ende der 50er versucht wurde, mit dem Thema Rassismus umzugehen. Habe so das Gefühl, der Film war wohl irgendwie gut gemeint, aber aus heutiger Sicht wirkt das inzwischen völlig verkorkst. Irgendwie ist die Aussage dann ja, dass selbst eine Indianerin zu einem „normalen“ Menschen werden kann, wenn sie nur unter Weißen aufwächst. Autsch.
Audrey als indigene First Nation native Amerikanerin, oder wie auch immer gerade die korrekte Bezeichnung dafür ist… Das ist doch sicher ganz schlimme „kulturelle Aneignung“ oder eben Rassismus, oder beides. Auf jeden Fall total unwoke und so gar nicht pc. Da müsste sie heute vor dem Twitter Mob ordentlich zu Kreuze kriechen.
Mich stört das nicht so. Viel abstoßender finde ich da ihren zwangsneurotischen Wunsch nach einem Ehemann. Und es gibt auch noch ein paar andere Absonderlichkeiten. Der Abenteueraspekt wird hier zu sehr von der Ideologie überstrahlt. Da sind nicht mehr als 2 Sterne drin.

Für eine TV-Produktion ist das Buch hier bis auf ein paar etwas ungelenk inszenierte Szenen und das manchmal zu cleane, uncoole TV-Feeling ganz gut adaptiert. Natürlich mit einigen Abkürzungen und ein paar kleinen Änderungen. Eine aufwendigere Kinoproduktion wäre sicher schöner gewesen. Die Besetzung geht aber schon in die richtige Richtung.
Möglicherweise ist das Alles etwas slow, wenn man nicht durch das Buch schon auf die Charaktere eingestimmt ist. Wie auch in der Vorlage, sorgt das Beziehungsgedöns für den meisten Lehrlauf. Im Original wirkt der Film noch ein gutes Stück authentischer. Die Synchronisation ist da eher abträglich.
Und wer ist Schuld an den ganzen Unglück? Jake Spoon… Ein paar schlauere Verhaltensweisen einiger Beteiligten hätten allerdings einiges verhindert.
Das Buch ist, wie meistens, das intensivere Erlebnis und sehr empfehlenswert. Aber dann sollte man vorher nicht diesen Mehrteiler gucken, weil die Story doch einige nicht so vorhersehbare Schlenker macht…
Mich hat das hier nach dem Buch aber noch auf 3,6 Sterne Niveau unterhalten.