Da ich ja einige Terry Gilliam-Filme kenne, war ich einmal auf sein jüngstes Werk gespannt. Allerdings kam bei mir eher Verwirrung als Staunen auf. Der Plot erschien mir irgendwie wirr und die Beziehungen der Figuren untereinander unklar. Ich hatte am Schluss irgendwie das Gefühl, ich hätte etwas nicht mitgekriegt. Von Anfang an viel es mir schwer, in die Geschichte hineinzufinden und ich hatte auch nie das Gefühl wirklich zu verstehen, was sich da eigentlich abspielt. Zumal die Grundidee des Kabinetts doch viel Raum für ein schönes modernes Märchen gelassen hätte.

In meinen Augen eine eher bemühte und langweilige Beziehungsposse. Als Komödie möchte ich diesen Film bewusst nicht bezeichnen, weil der Humor über den Ansatz nicht hinaus kommt und es daher nichts zu lachen gibt. Es fiel mir eigentlich schwer, den Film zu Ende zu schauen.
Was mir wirklich bitter aufstieß, ist, dass Hollywood uns immer wieder weis machen will, dass man Beziehungen, die jahrelang schief laufen, durch einen erkenntnisreichen Trip reparieren kann. Kein Wunder, dass so viele Schauspieler-Ehen scheitern.

Weitaus nicht so witzig, wie ich gedacht habe, kam mir der Streifen eines abgetakelten Drummers und die Geschichte einer zweiten Chance vor. Zu klischeehaft wird hier das Leben des "Rockstars" dargestellt. Dem Film fehlt einfach der Esprit. Vor allem der wenig subtil angelegte Manager stieß mir etwas unangenehm auf. Das Happy-End erschien mir sehr konstruiert. Wem die Thematik an sich gefällt, sollte sich eher "School Of Rock" anschauen.

Oh Mario! Als Stand-Up-Comedian bist du ja mit den ewigen Geschlechterkampfklamotten nur Mittelmaß (egal vor wie viel Leuten du spielst), aber als Schauspieler, Autor und Co-Regisseur bist du einfach unerträglich. Leider hat sich wohl keiner getraut, dir das mal zu sagen und alle haben zugelassen, dass du über 90 Minuten wertvolles Zelluloid vergewaltigst. Was dabei herauskam ist weder witzig noch irgendwie unterhaltsam.
Und ich Idiot leihe mir dieses Machwerk auch noch aus und schaue es mir bis zu Ende an. Welch ein Drama!

Ich mag Bruce Willis' Charakterstudie des phlegmatischen, etwas heruntergekommenen Detektivs, der an der Seite von Damon Wayans (bekannt aus "What's up, Dad") als gechassten Football-Profi einem Glücksspiel-Komplott auf die Spur kommt. Ganz in der Tradition von Die Hard müssen auch hier die bösen Buben nicht vor vor leiblichen Hieben in Deckung gehen, sondern viel mehr auch vor den verbalen Attacken. Das macht die Figur einerseits sympathisch andererseits erhöht es die Schadenfreude ungemein.
Da die Fernsehfassung (FSK 16) eine übel zusammengeschnittene Persiflage auf die ungeschnittene Version ist (bin kein Anhänger übertriebener Gewaltdarstellung) und dem Film ziemlch den Biss nimmt, kann ich allen die FSK 18 Version nur wärmstens empfehlen. Ein Muss für alle Willis-Fans.

Ich persönlich war am Ende etwas enttäuscht über den Film. Man hatte ja schon grob im Trailer erfasst, worum es geht.: Ein Mann wird als Greis geboren und stirbt als Säugling. Der Film beleuchtet zwar die Stationen dieses außergewöhnlichen Lebens, allerdings fehlt mir da irgendwie die Pointe. Ich hatte da mit etwas mehr Tiefgang gerechnet. Oder hab ich da was nicht mitgekriegt?

Wer hat das nicht schonmal erlebt: Man wacht mit Kopfschmerzen auf und denkt sich, was zur Hölle gestern Nacht passiert ist. So geht es auch den Protagonisten dieses Films, die einen Junggesellenabschied in Las Vegas feiern wollen. Nach und nach erschließen sich den Party-Löwen die Ereignisse der letzten Nacht. Und was die Macher uns da offenbahren, kann sich durchaus sehen lassen. Ein bisschen Schadenfreude spielt da schon auch mit.

Eigentlich hatte ich mir etwas mehr von dem Film erwartet. Das Thema der invertierten Begenung der dritten Art ist zwar streckeneise sehr humorvoll umgesetzt, mir persönlich verhalten sich aber die Einwohner etwas zu normal und vieles ist doch vorhersehbar. Im Endeffekt sind die Besuchten grüne Amerikaner der fünfziger Jahre mit Antennen und ohne Hosen an.
Sicherlich ist der Streifen unterhaltsam, hebt sich aber nicht sehr von der Masse ab. Meiner Meinung steckt in der Idee mehr Potential für eine wirklich gelungene Komödie.

Ehrlich gesagt, weiß ich langsam nicht mehr, was Tarantion mir mitteilen will. Auf der einen Seite ist "Inglorieous Basterds" (wird das nicht "Bastards" geschrieben?) schauspielerisch hochrangig bestzt und auch sehr gut gespielt, auf der anderen Seite habe ich das Gefühl, dass der Regiesseur versucht, seinen eigenen Kult zu demontieren (ähnlich wie in Bullet-Proof). Zu langatmig kommen mir manche Passagen vor. Dann geht es wieder Schlag auf Schlag. Am Ende war ich eher etwas verwirrt.
Mutig fand ich aber, sich die Freihet zu nehmen, die Geschichte etwas umzuschreiben. Das darf ein Filmemachetr einfach, auch wenn wenige sich das trauen.
Ansonsten: Prädikat zwiespältig.

Vorab sei angemerkt, dass ich nicht ganz neutral in diese Bewertung gehe, denn ich liebe Zooey Deschanel. Diese Frau könnte zwei Stunden Kochtrezepte vorlesen und ich würde ihr gebannt dabei zusehen.
Abgesehen davon habe ich schon lange nicht mehr so herzlich gelacht, wie bei diesem Film. Besonders sehens- und hörenswert ist der Auftritt des fiktiven Elektro-Damenquartetts "Munchhausen by Proxy". Rundum einfach mal eine Mordsgaudi, bei der Jim Carrey wieder alle Register seines Mimenspiels ziehen durfte, wobei aber auch die Nebenrollen charmant besetzt sind.
Daher meine Empfehlung: Sag ja zum Ja-Sager!

Ehrlich gesagt hatte ich mir von Michael "Bully" Herbigs Realfilmumsetzung doch etwas mehr erwartet (wenn auch nicht viel mehr). Echte Lacher fehlten mir komplett im Film und das teilweise doch sehr bemühte Gehampel von Bullys Laienschauspielgruppe ermüdet einfach nur. Nun gut, viel mehr Tiefgang bot die Zeichentrickserie auch nicht. Insofern ist die Umsetzung eigentlich als gelungen zu betrachten. Vielleicht bin ich auch einfach zu alt für solche Possen (soll ja wohl eher ein Kinderfilm sein). Allerdings muss ich sagen, dass ich die Besetzung der Jungschauspieler (Wickie und Ilvy) als durchaus gelungen betrachte. Auf der anderen Seite ist doch leider auch wieder der omnipresente Christoph Maria Herbst, der scheinbar schon ein Abo auf alle deutschen Komödien hat, anzutreffen. Hätten nur noch Anke Engelke und Alexandra Neldel gefehlt und die DVD hätte den Player verlassen. Man glaubt, wir hätten in Deutschland irgendwie Schauspielermangel.
Wesentlich amüsanter als den Hauptfilm finde ich bei Bully immer die Extras. Leider gab es hier keine Audiokommentare, da ich diese mir auch gerne bei deutschen Filmen anhöre.

Für Disney-Verhältnisse wirklich witzig und geistreich inszeniert. Natürlich darf die hausgemachte Du-musst-nur-an-Dich-glauben-dann-schaffst-Du-alles-Moral nicht fehlen. Aber unterm Strich gab es einiges zu lachen und die Charktere sind wirklich sehr gut umgesetzt.
P.S.: Nichts für Katzenliebhaber ;-)

Von der Thematik richtet sich Lost Boys durchaus an Jugendliche (ähnlich wie Twilight heutzutage). Allerdings werden hier Vampire nicht romantisiert, sondern sie werden ganz in der Tradition von Christopher Lee als bestialische Menschenfresser dargestellt, in diesem Falle als Rockerbande. Daher sehe ich die Zielgruppenwahl als etwas zwiespältig, denn manche Szenen sind wirklich gruselig und sicher nicht für Jugendliche unter 16 Jahren geeignet. Herausragend natürlich Keifer Sutherland als Ober-Vampir. Für mich persönlich ein Klassiker unter den Vampirfilmen und sehr eindrucksvoll inszeniert.

Ich würde mich auf gar keinen Fall als Trekkie bezeichnen. Da ich mich aber trotzdem aus meiner Prae-Starwars-Phase gut an die Charaktere der klassischen "Raumschiff Enterpreise" Serie erinnern kann (wir hatten ja damals nichts anderes), fand ich dieses Prequel doch sehr amüsant. Knackpunkt an solchen abendfüllenden Rückblenden ist naturgemäß das nicht passende Set-Design, dass im Jahre 2009 natürlich um Welten moderner ist, als die spärlichen Möglichkeiten einer Fernsehserie aus den 1960ern. Man muß sich da halt von vornerein im Klaren sein, dass man hier das ein oder andere Auge zudrücken muss.
Was die Charaktere angeht, so finde ich diesen Film zumindest sehr gewagt. James Tiberius Kirk vom rotzlöffeligen Halbstarken zum Captain des Stolzes der Förderationsflotte in nur drei Jahren ist natürlich schon eine recht stattliche Karriere. Der junge Spock kommt mir auch etwas zu zwiespältig rüber und Scotti kommt bei mir gar nicht an. Auch mit der Einfühung von Uhura hatte ich so meine Probleme. Karl Urban als mürrischer Schiffsarzt Mc Coy und Eric Bana als romulanischer Aggressor machen das Defzit allerdings wieder wett.
Wenn die Inszenierung meiner Meinung nach teilweise auch etwas zu glatt und vorhersehbar ist, fand ich den Video-Abend mit diesem Film doch als gelungen, auch wenn ich der Ansicht bin, dass da noch mehr drin gewesen wäre.

Ich hatte leider vergessen, den Film aus der Liste zu nehmen und nun lag er halt im Briefkasten. Etwas widerwillig legte ich ihn dann ein und schaute ihn mir auch an. Deutlich merke ich dann halt, dass ich nicht mehr zur Zielgruppe von Twilight gehöre (weder Alter noch Geschlecht). Mag es manchem Teenie-Girl reichen, den Hauptdarsteller anzuhimmeln, so erwartet unsereiner doch etwas mehr. Eines steht mal fest - auch wenn Vampire vorkommen, so ist Twilight Lichtjahre davon entfernt, ein Horror-Film zu sein. Dennoch hat er auch actionreiche und überraschende Momente. Am Ende war es halt eine Teeenie-Lovestory mit übernatürlichem Touch, der aber dennoch zu unterhalten weiß, auch wenn der Plot sich teilweise etwas dahinschleppt und zu sehr damit beschäftigt ist Robert Pattinson zum Traumboy zu stilisieren. Zielgruppenorientiert eben.
Trotzdem war der Film besser als ich erwartet hatte.
Gute Alternative mit etwas mehr Biss ist "The Lost Boys" mit Kiefer Sutherland.

Als Starwars-Fan der ersten Stunde hat mich der Trailer auch verführt. Allerdings war ich letztendlich etwas enttäuscht, da der Trailer durchaus mehr vermuten ließ. Im Endeffekt war mir der Streifen zu mainbstreamig und es hätte für meine Begriffe hier doch um einiges Schräger laufen können. Für meinen Geschmack wurde hier die Chance für eine echt kultige Komödie verpasst.

Der Film hat durchaus seine Momente, doch Mike Myers kann in der klischeehaften Darstellung des Guru Pitka nur mäßig überzeugen. Teilweise wirkte das Treiben der Protagonisten auf dem Bildschirm befremdlich und verwirrend auf mich, dann wiederum platt und eindimmensional. Eigentlich bin ich von Myers Besseres gewohnt. Einziger Höhepunkt: Jutin Timberlake als übermäßig bestückter, franko-kanadischer Eishockey-Torwart.
Ansonbsten: Unterhaltsam, aber auf keinen Fall ein ein Meisterwerk.

Ehrlich gesagt hätte ich mir in punkto Humor mehr erwartet. Als liebenswerter Loser kommt Kevin James hier sicherlich gut rüber, allerdings fehlt mir hier etwas der Witz und Tempo. Leider wurde hier Einiges an Gag-Potential verschenkt. Gegen Ende erinnert mich das Ganze eher an "Stirb langsam" als an "King Of Queens". Vielleicht hat man sich hier doch zu sehr auf Kevin James' Popularität verlassen und dadurch das Drehbuch etwas vernachlässigt.

Leider ist es mit den Nibelungen ähnlich wie mit Edgar Alan Poe: Da niemand die Rechte an dem Stoff besitzt, darf ihn jeder nach eigenem Gutdünken missbrauchen. Ich kann diese miesen Fernsehproduktionen mit drittklassiger CGI-Optik eh nicht viel abgewinnen. Aber diesen Stoff mit schlechter Besetzung und schlechtem Drehbuch so zu verschandeln, ist für jeden, der sich länger als 10 Minuten mit dem Epos beschäftigt hat schlichtweg ein Schlag ins Gesicht.
Vor allem der Schluss wirkt als hätte man aus Kostengründen den Anker geworfen (obwohl mir nicht begreiflich wäre, wofür die das Geld ausgegen hätten).
Dieses Machwerk wäre vielleicht als "Siegfried und seine lustigen Spießgesellen" noch halbwegs durchgegangen. Aber diesen Schund unter dem Titel "Die Nibelungen" heißt für micht einfach nur: Thema verfehlt!
Wer sich für die Nibelungen interessiert, sollte sich lieber die Fassung von 1966 oder Fritz Langs Werk von 1924 ansehen.

Ich kann ehrlich gesagt dem Streifen nicht so wahnsinnig viel abgewinnen, zumal ich von Al Pacino Besseres als dieses übertriebene Tough-Guy-Gehabe gewohnt bin (gegen Ende spricht er nur noch mit heruntergezogenen Mundwinkeln). Vielleicht liegt es aber auch daran, dass ich nie ein cooler Gangter sein wollte.
Ist der Film anfangs durchaus noch spannend und interessant, so verliert er mit der doch reichlichen Überlänge gegen Ende doch sehr an Schwung. Stellenweise habe ich vorgespult, weil mich die unzähligen Wutausbrüche und Sprüche von Tony Montana doch sehr langweilten. Insgesamt kam mir die Hauptfigur zu einseitig rüber. Mir fehlte einfach etwas Tiefe für einen Film von knapp 3 Stunden. Sicherlich kann ich verstehen, dass das ultra-toughe Image von Mr. Montana bei einigen Hip-Hoppern oft gut ankommt (schließlich wird Scarface von einigen Gangsta-Rappern gerne als Kult bezeichnet), mir persönlich ist das alles aber zu dick aufgetragen und unglaubwürdig.

Transporter 3 verdeutlicht mir mal wieder mehr, dass meine Lebenszeit begrenzt ist. Der Film ist die typische 0815-Action-Produktion, bei der ich nach ca. 15 Minuten ziemlich genau sagen konnte, wie das Ganze ausgeht. Dazu noch die supernervige Trulla auf dem Beifahrersitz. Es fiel mir echt schwer, den Film zu Ende zu schauen. Pure Zeitverschwendung.

Für jeden,der sich noch gerne an seine Jugnd erinnert, sind diese DVDs empfelenswert. Ich z.B. liebe den Soundtrack der deutschen Fassung (Christian Bruhn) und mit 11 Jahren habe ich mich noch nicht um ausländische Veröffentlicheungen geschert (mein Gott, wie kosmpolit kann man eigentlich sein).
Auch, was die Bildqualität angeht, kann ich mich meinem Vorrezessenten nicht anschließen. Es handelt sich hier sicher nicht um eine HD-Version, sondern kommt halt dem TV-Original nahe (4:3 PAL) aber von Farbaussetzern konnte ich bisher nichts feststellen.
So toll ich die Serie auch in Erinnerung hatte, ist sie heute natürlich nicht mehr. Die Handlung wirkt teilweise doch recht erzwungen (Captain Future rettet sich souverän aus jeder noch so zerfahrenen Situation) und die Caharktere wirken eher etwas steif und unnatürlich, was aber hier und da zu unfreiwilliger Komik führt.
Für Kenner und Leibhaber der Serie sicher ein Muss.

Eigentlich war ich ja immer ein Fan von Sixties-Komödien und Peter Sellers, aber diesem heillosen Klamauk konnte ich leider nichts abgewinnen. Die ganze Story wirkt chaotisch und total überzogen. Trotz hochkarätiger Besetzung wirkt der Film eher nervig als komisch. Dröhnender Abschluss bildet das Aufeinandertreffen aller Beteiligten in einem Landhotel und das natürlich daraus resultierende Chaos (natürlich darf dabei die Polizei auch nicht fehlen). Alles sehr platt und von der Stange. Der Finger wollte doch immer wieder zur Fernbedienung aber in der Hoffnung auf einen Lacher hielt ich's dann doch bis zum Ende durch. Leider vergebens

Leider nur mäßig amüsant und typisch deutsch bemüht kommt für mich der Streifen daher. Die Charaktere reichen von platt bis stereotyp aber nie liebenswert oder überzeugend. Wie oft im deutschen Film wird hier versucht, mit billiger Klischee-Drescherei Komik zu erzeugen. Manche Regisseure sollten mal von ihrem hohen Ross heruntersteigen und sich das wahre Leben mal anschauen. So jedenfalls nicht!

Zweifellos ist Murnaus Nosferatu ein Meilenstein der Filmgeschichte, ähnlich Langs Metropolis! Dennoch eignet sich der Film nur für Liebhaber des Genres und hat aufgrund der beschränkten Mittel seinerzeit und dem geringen Budget doch auch viele Schwächen. Durch die damalige Filmtechnik bedingt konnten z.B. Außenaufnahmen nur tagsüber gefilmt werden, die dann zum Verständnis nachträglich blau eingefärbt wurden,was aber natürlich nicht verhindern kann, dass dabei viel Atmosphäre verloren geht. Die zeitweise naive und auch übertriebene Mimik der Stummfilmära wirkt auf mich stellenweise unfreiwillig komisch, auch bei einer öffentlichen Vorführung der restaurierten Fassung mit Klavierbegleitung kam es immer wieder im Publikum zu Gelächter.
Der Film muss letztendlich im Zusammenhang der Zeit, in der er entstanden ist, was einem heutigen verwöhnten Publikum wohl streckenweise wirklich schwer fallen dürfte (das hat auch nix mit MTV zu tun), gesehen werden. Echtes Grauen kam bei mir zumindest nicht auf, was auch an der meiner Meinung nach teilweise schwachen Musikuntermalung lag. Da wäre noch etwas drin gewesen. Ein wirkliches zeitlose Meisterwerk des klassischen Kinos stellt fürmich immer noch Fritz Langs "M - Eine Stadt sucht einen Mörder" von 1931, der zwar schon mit Ton gedreht wurde, aber auch heute noch seine Wirkung nicht verfehlt.
Für mich stellt diese Fassung einfach ein Zeitdokument dar. Wer einen Horrorfilm sehen möchte, sollte zu aktuellerem Material greifen. Aber für Liebhaber des Genres natürlich ein absolutes Muss!
Auch wenn mich hier einige Cineasten jetzt steinigen werden, so ziehe ich Werner Herzogs Fassung von 1978 dieser hier vor.

Humor der anderen Art. Nicht reisserich und grell, sondern stellenweise sehr skurril, subtil und hervorragend choreografiert. Peter Sellers brilliert hier in der Rolle des tollpatschigen Inders. Ein Meisterwerk seiner Zeit. Auch sehr gelungen ist hier die deutsche Synchronisation.

Ich kann es nicht beschreiben, aber obwohl ich nicht wirklich viel gelacht habe, fühlte ich mich am Ende doch gut unterhalten. Vielleicht ist es das, was gute Regie- und Schauspielarbeit ausmacht. die Figuren kommen zwar überzeichnet aber irgendwie glaubhaft und liebenswert rüber. Das Ende ist leider wieder mal vorhersehbar und total Hollywood - dieser in jedem zweiten Film vorkommende Glaub-an-dich-und-du-wirst-es-schaffen-Pathos. Deswegen ein Punkt Abzug für Einfallslosigkeit. Aber so sind die Amis nun mal.

Ich hatte die Serie irgendwie als recht witzig in Erinnerung aber außer vordergründigem Klamauk tut sich hier nicht viel. Mag sein, dass man durch die Dauerberieselung mittlerweile etwas abgestumpft ist, aber die Mundwinkel haben sich doch einfach zu selten gerührt.

Da ich den Film seinerzeit nicht im Kino gesehen habe und mich das Thema auch nicht sehr reizte, dachte ich, dass es wenigstens für eine Leih-DVD reichen würde. Dem war leider nicht so. Der Film ist für die magere Story viel zu lang und die Charaktere wirkten auf mich sehr gestellt und nicht überzeugend. Streckenweise habe ich aus Langeweile vorgespult. Das Ende empagfand ich als stark konstuiert. Insgesamt eher Hollywood von der Stange ohne jegliche Höhepunkte.
Alles in Allem war es für meinen Geschmack Zeitverschwendung.

Endlich haben sich Filmemacher mal etwas einfallen lassen, um dem CGI-verwöhnten Zuschauer wirklich etwas Neues zu bieten. King Kong meets Blair Witch Project. Der Angriff eines übergroßen Monsetrwesens auf Manhatten aus der Sicht einiger Flüchtenden kommt ebenso spektakulär wie glaubwürdig rüber. Vor allem wird hier, mit dem, was man nicht sieht, Spannung erzeugt. Eine alte und verschollen geglaubte Kunst.
Ebenfalls sehenswert: das Making-Of, das einen nach dem Film noch mehr in Staunen versetzt, wie trickreich das Thema umgesetzt wurde. Wer denkt, dass hier mit billigen Tricks gearbeitet urde, wird da eines Besseren belehrt.

Tim Burton hat mit einer Star-Besetzung hier eine wirklich gelungene Parodie an die frühen 50er Science-Fiction-Klassiker abgeliefert. Ein absoluter Kultfilm mit Augenzwinkern. Ein Muss für Liebhaber des Genres.

Ich weiß, dass die Serie viele Fans hat und ich möchte Niemandem zu nahe treten, aber der Witz dieser Filme erschließt sich mir überhaupt nicht. Ich schaue mir im Allgemeinen gerne Krimi-Komödien der 60er und 70er an und halte auch Peter Sellers für ein komödiantisches Ass. Doch sind mir die Panther-Filme einfach zu slapstick-lastig und die Gags sind doch sehr vorhersehbar. Daher kann ich leider nichts Positives an diesem Film finden. Wem's gefällt, dem wünsche ich natürlich viel Spass damit.

Eigentlich passiert in dem Film nicht viel, aber trotzdem fasziniereten mich die Charaktere. Es gibt wenig Filme, die ohne großes Spektakel einfach eine anrührende Geschichte erzählen können. Würde man die Handlung mit Worten beschreiben müssen, wäre jder zweite Satz:"Das kann man nicht beschreiben, das muss man einfach sehen."
Einiges Schmunzeln verursachte der Film bei mir schon, da die Figuren sich manchmal sehr skuril verhalten, obwohl es keine Komödie ist. Definitiv kein Film für einen 08/15 Video-Abend aber defenitiv für Menschen, die auch mal zwischen den Zeilen lesen können.
P.S.: Ich habe mir noch während des Abspanns den Soundtrack bestellt. Sehr hörenswert.

Der Film ist harte Arbet und daher nicht zur reinen Unterhaltung gedacht. Das sollte man sich wirklich vor Augen führen, bevor man es sich auf der Couch zum netten Videoabend gemütlich macht. Auch die Erzählweise verlangen einem Einges ab. Für meinen Begriff wird man aber für die harte Arbeit mit einer sehr anrührenden Geschichte belohnt und die Schauspielarbeit trägt auch zur Wertigkeit dises Dramas bei, wobei ich beileibe kein Freund von Sean Penn bin. Der unkonventionelle Schnitt verwirrt zwar anfangs etwas, aber ist doch so intelligent gestaltet, dass sich einem im Laufe des Films alles erschließt, ohne dass man das Gefühl hat, man hätte irgendwas verpasst. Das alleine schon verdient vollsten Respekt.
Für alle, die sich auf so ein Abenteuer einlassen wollen, sei "21 Gramm" ans Herz gelegt, wer nach seichter Unterhaltung sucht - Finger weg.