Ein für Tarantino-Verhältnisse eher ruhiges und unblutiges Kriminalstück. Was jedoch nicht schlecht sein muss, denn so hat der Zuschauer ungestört Zeit, sich auf die interessanten und fantastisch gespielten Charaktere einzulassen. Den Plot an sich fand ich manchmal nicht ganz so logisch, aber das tut dem Gesamterlebnis keinen Abbruch. Gute Unterhaltung, klasse Schauspieler, Daumen hoch!

Naja. Von der Story her ist der Film ja eigentlich für Mittdreißiger gemacht, die in den achtziger Jahren groß geworden sind. Von den Witzen dümpelt der Streifen aber auf Pipi/Kacka/Pfurzi-Niveau vor sich hin und dürfte so höchstens 14jährige begeistern. Einige Sprüche des Macho-Teddy sind ja ganz nett, aber wenn ein Lacher mal wieder nur darin bestehen soll, dass ein Partygast auf den Fußboden gekackt hat, ist das 90 Minuten für einen erwachsenen Menschen nur schwer zu ertragen. Wer die Teenie-Phase (geistig) verlassen hat, kann sich diese "Komödie" sparen. Das Cover lügt auf jeden Fall nicht: Wer auf Fäkal-Humor steht, wird hier fündig.

Als episch wurde uns ja der (vorläufig) letzte Teil der Batman-Reihe angekündigt - und man muss sagen, die Macher haben ihr Wort gehalten. Leider ist der Film mit über zweieinhalb Stunden auch in seiner Länge sehr episch und hat leider, leider deutlichen Leerlauf. Auch dass gewisse Elemente wieder und wieder erzählt werden müssen, lässt wenig Freude aufkommen: Der Held hat sich zurückgezogen, Batman verstummt. Ein Bösewicht taucht auf. Batman reaktiviert sich. Unterliegt aber zunächst. Geht wieder ins Exil. Kehrt wieder zurück. Ich finde, das hätte man auch straffen können. Gelungen ist hingegen die Einbindung neuer Batman-Charaktere, die ihre Sache neben der bekannten Crew sehr gut machen. Schwierig, hier ein Urteil zu geben: Als Batman-Fan kann man den Streifen kaum auslassen, aber vollends begeistert lässt er einen auch nicht zurück.

Schade. Das Setting, die Atomruine Tschernobyls, hätte mehr Potential gehabt. So sind die Bilder der verlassenen Geisterstadt und im Hintergrund der havarierte Reaktor gut getroffen und recht gruselig, der eigentliche Grusel geht im Verlauf des Films aber leider total flöten. Dann rennen die üblichen Dummpfköpfe nämlich nur noch durch irgendwelche dunklen Tunnel, weg von irgendwelchen armen verstrahlten Seelen, die das Recht auf ihre Ration Frischfleisch einfordern. Wenig Nervenkitzel, wenig Splatter, wenig Story. Außer einer anfänglich interessanten Szenerie ist hier leider nicht viel zu holen.

Bei 'Gott des Gemetzels' handelt es sich um die Verfilmung eines Bühnenstücks. Demnach spielt der Film auch nur in einer Wohnung und hat lediglich vier Protagonisten zu bieten. Wer also auf Action und flache Schenkelklopfer steht, sollte sich nach einer anderen Scheibe umsehen. Wer hingegen vier glänzende Schauspieler mit viel Spaß an ihrer Arbeit sehen will, sollte hier schon einmal den DVD-Player ausklappen. Klasse Dialoge und Blicke machen deutlich, dass politische Korrektheit oft nur aufgesetzt ist und hinter der hübschen bürgerlichen Fassade oft nur noch eine Ruine vorhanden ist. Wieder einmal ein äußerst gelungenes Regie-Werk von Roman Polanski. Lediglich die eine oder andere kleine Länge zu Beginn des Films fordert etwas Durchhaltevermögen.

Ziemlich abgefahrene Komödie, die im Gegensatz zu so vielem Mainstream-Kram mal mit einer wirklich originellen Idee aufwarten kann: Die Nazis haben auf dem Mond überlebt und versuchen nun, mit ihrer Dampf- und Eisen-Raumfahrt die Erde zurück zu erobern. Dabei werden dann so ziemlich alle Nazi- und US-Politik-Klischees abgefrühstückt, die es so gibt, aber durchaus in gelungener und witziger Art. Dass Udo Kier und Götz Otto echte Vorzeige-Nazis sind, muss wohl nicht erwähnt werden. Und Julia Dietze kommt wirklich sexy rüber. Kurzer und knackiger Fast-schon-Indie-Film, der trotzdem nicht auf gute Spezialeffekte verzichten muss. Well done!

Nicht schlecht, aber irgendwie konnten sich die Macher von 'The Guard' meiner Meinung nach nicht so ganz entscheiden, ob Sie nun einen spannenden Irland-Thriller mit Witz machen wollten oder ob es lieber ein schräg anmutender Streifen über eine doch recht skurrile Hauptfigur werden sollte. Die Kombination aus beidem wirkt dann etwas halbgar und beim durchgeknallten Dorfpolizisten ist man sich bis zum Schluss nie so ganz sicher, ob er seine Mitmenschen auf den Arm nimmt oder ob er ein paar Schrauben locker hat. Aber diese Uneindeutigkeit ist wohl gewollt. Fazit: Wer Irland und Loser-Polizisten mag, kann hier zugreifen.

Die Men in Black-Reihe macht vor, wie gelungene Sequels aussehen: Ein verändertes Setting, mehr Einblick in die Vergangenheit der Hauptpersonen und dazu etwas frisches Schauspieler-Blut. Dazu die gewohnt guten Gags und grandiose Special Effects, und fertig ist das Popcorn-Kino, das zwar nicht ewig im Kopf bleibt, aber zwei Stunden gute Unterhaltung bietet. Absolut nichts auszusetzen!

Ähnlich wie schon 'Night on Earth' ein Episoden-Film, dessen einzelne Teile sich hier aber am Schluss zu einem Gesamtbild vereinen. Wie immer bringt Jarmusch echte Typen und sureale, teils wahnwitzige Dialoge auf die Leinwand. Auch das Setting des abgenudelten Hotels in einer ebenso fertigen Stadt hat mir sehr gut gefallen. Definitiv sehenswert, nach meinem Geschmack aber nicht unbedingt der beste Jarmusch - 'Ghost Dog' etwa hat mir deutlich besser gefallen, da der Regisseur darin noch mehr in die Tiefe geht.

Julian Schnabel bleibt seinem Stil als Regisseur treu und macht aus der wahren Begebenheit einen recht künstlerischen Film, der in weiten Teilen emotional mitnehmen kann. Dass der eingestreute Humor trotz der scheinbar ausweglosen Situation nicht zu kurz kommt, macht die Schilderung noch menschlicher. Wie auch bei der Hauptperson selbst schwanken die Gefühle beim Zuschauer meist zwischen Deprimiertheit und Zuversicht. Kein Feelgood-Film, aber ebene eine Geschichte, die das Leben schrieb.

Der Film bewegt sich nah an der Romanvorlage - was ihn leider genauso langweilig und simpel macht wie das Buch. In letzterem geht es ja primär um Anpassung: Tu, was der Masse gefällt, um zu überleben. Das war sogar den Machern der Verfilmung etwas zu konformistisch, und so haben sie die eine oder andere aufständische Szene eingebaut. Das reißt es trotzdem nicht raus, und die über zwei Stunden arten gerade bei den recht blutleeren Dialogen schnell in Langeweile aus. Den zweiten Teil werde ich mir sowohl als Buch als auch als Film definitiv nicht antun.

Puh. Schwierig, hier eine treffende Bewertung zu schreiben. Zunächst einmal ist der Streifen sehr ästhetisch gefilmt, auch wenn das (absichtlich?) grobe Korn in HD etwas antiquiert / aufgesetzt wirkt. Trotzdem, der Agenten-Zeitgeist der dargestellten Epoche ist auf jeden Fall sehr gut getroffen und auch dem Star-Ensemble sieht man an, dass der Dreh auf jeden Fall Spaß gemacht haben muss. Der Spaß vergeht dem Zuschauer ob der vielen Irrungen und Wendungen manchmal, und die reduzierten Dialoge tragen nicht unbedingt zur Klärung und Aufrechterhaltung der Spannung bei. Aber so war er vielleicht einfach, der Kalte Krieg - trotz scheinbar klarer Fronten undurchschaubar und nicht aufzulösen.

Emotional eindringlicher Film, der mir allerdings auf rationaler Ebene zu vollgepackt war: Alte, verschwindende Kulturen und ihre Legenden, die Benachteiligung des weiblichen Geschlechts in patriarchalen Strukturen, Tod und Trennung in der Familie, das Abwandern junger Leute nach Übersee und und und. Das Gesamtbild ist zwar stimmig, aber irgendwie konnte ich mich nicht so ganz auf diese Produktion einlassen. Die junge Hauptdarstellerin schauspielert allerdings fantastisch, deshalb will ich mal nicht so sein und gebe vier von fünf Sternen. Gerade da aus Neuseeland außer Hobbit & Co. filmisch ja sonst recht wenig zu uns kommt.

Die Thematik des Geisterhauses greift der Film konservativ, aber trotzdem überzeugend auf. Das langsame Heranschleichen der Kamera an den Hauptdarsteller, das Beobachten durch Fenster und Türspalte, dunkle Schatten, unerklärliche Geräusche - all das sorgt dafür, dass dem Zuschauer wie gewünscht des öfteren ein Schauern über den Rücken läuft. Etwas wirklich Neues haben Produzenten und Schauspieler hier allerdings nicht geschaffen, und Daniel Radcliffe nehme ich die Rolle des besorgten Familienvaters nicht so wirklich ab. Fazit: Solider Grusel mit gelungenen Schrecksekunden, der aber keine neuen Meilensteine setzt.

Also ich gehöre wirklich nicht zu dem Typ Filmgucker, bei dem nur Action-triefende Ballerstreifen für Begeisterung sorgen. Gerne darf es auch mal ein ruhigeres, nachdenkliches oder tiefsinniges Werk sein - aber "Winter's Bone" ist so ruhig, dass man einfach nur noch von langweilig und einschläfernd sprechen kann. Die Suche nach dem verschütt gegangenen Vater gestaltet sich ziellos und nie weiß man so genau, warum nun der und der Verwandte aufgesucht wird. OK, das amerikanische Prekariat ist gut getroffen und die junge Hauptdarstellerin agiert auch sehr überzeugend. Aber all das reißt die Spannungskurve leider auch nicht raus.

Kurz, knackig, lustig, eklig, gut. Ein nicht ganz ernst gemeinter Zombie-Film so wie er sein sollte: Die Handlung ist straff, auf keiner Pointe wird zu lange rumgeritten und die Splatter-Szenen sind passabel und dennoch nicht allzu sinnfrei. Auch der Cameo-Auftritt von - ich sags jetzt mal nicht - ist wirklich klasse und sauwitzig. Kurzum, ein nicht mal neunzigminütiger Popcorn-Spaß, der aber trotzdem nicht zu sinnentleert und blöd daherkommt.

Ich habe den Film erst kürzlich gesehen - leider, denn der Streifen ist wieder einmal ein beeindruckendes Gesamtkunstwerk von Jim Jarmusch. Wie immer bei diesem Regisseur muss man sich Ghost Dog eigentlich mehrmals ansehen, um all die teilweise skurrilen Ideen zu erfassen. Allein die Cartoons guckende Mafia-Mischpoke ist dermaßen schrill, dass der gnadenlos gut spielende Forest Withaker daneben fast ins Abseits gedrängt wird. Inwieweit man mit diesem Festival der Sinne dann auch noch die Samurai-Botschaften in Einklang bringt, lasse ich mal dahingestellt - mir fehlt da noch etwas der Gesamtüberblick. Trotzdem: Klasse!

Wieder mal eine solide Regie-Arbeit von George Clooney, die erst etwas langsam startet, dann aber rasant an Fahrt aufnimmt und am Ende einen erschreckenden Blick in den tiefen Abgrund der Farce des (US-)Politikbetriebs erlaubt. In dem es keinen Idealismus mehr gibt und Illusionen über die Wirkungsmacht politischer Inhalte schon gar nicht. Kein Action-Thriller, aber eben ein gutes Portrait über die Gepflogenheiten der PR- und Polit-Maschinerie, das man sich gerade vor amerikanischen Primaries oder Präsidentschaftswahlen gut reinziehen kann.

Also das interessanteste an diesem Horror-Streifen ist, dass er am Ende quasi nahtlos in die Anfangssequenz des gleichnamigen Kultfilms von John Carpenter aus den 80ern übergeht. Das ist schon recht klasse gemacht. Ansonsten hat das Prequel bis auf die eine oder andere gut animierte Splatter-Szene leider nicht viel zu bieten und ich hatte schon nach ein paar Tagen vergessen, dass ich den Film überhaupt gesehen habe. Die Story ist halt doch langsam etwas ausgelutscht, und die jüngste Verfilmung kann da auch keine eigenen Akzente setzen. Insgesamt nicht schlecht gemacht und sicherlich kein B-Movie, aber ich bevorzuge nach wie vor das Original oder sogar den SW-Urvater aus den Fünfzigern.

Gut gemachter Endzeit-Film aus Deutschland, an dem handwerklich und was die Darsteller betrifft absolut nichts auszusetzen ist. Eine Kritik, die ich irgendwo im Netz gelesen habe, traf es aber ganz gut: Nach der ersten recht beeindruckenden halben Stunde weiß man so ziemlich, was noch kommt, und der Streifen bietet weder inhaltlich noch konzeptionell viel Neues. Es fehlt einfach irgendwie das gewisse etwas. Wer das Genre mag, sollte sich aber sein eigenes Urteil bilden.

Gelungene Mischung aus Polit-Historie, Gerichtsfilm und Mutter-Sohn-Drama. Die politischen Elemente wirken manchmal ob des aktuellen Weltgeschehens etwas arg gewollt (Ablenkung / Beeinflussung der Bevölkerung durch ständige Angstmache), generell ist die Frage aber berechtigt, in welchem Maß jeder Einzelne bereit ist, (Verfassungs-)Ideale für Sicherheit und Frieden zu opfern. Gut gemacht ist der Historienstreifen allemal und den einen oder anderen durchaus bekannten Nebendarsteller habe ich erst beim Abspann erkannt. Zudem gutes Bonusmaterial. Wer's eher ruhig-historisch mag, kann bedenkenlos zugreifen.

Ein Klassiker der us-amerikanischen Screwball-Komödie. Der Schwerpunkt liegt hier auf stakkatoartig vorgetragenen Dialogen und ein wenig Slapstick, was das Ganze zwar recht kurzweilig, manchmal aber auch etwas anstrengend und hektisch macht. Spaß bereitet es aber allemal, Cary Grant und Katharine Hepburn beim Schauspielern zuzusehen.

Mit Lars von Trier hatte ich ja schon so meine Schwierigkeiten - "Melancholia" jedoch hat mir sehr gut gefallen. Allein das Endzeit-Szenario, dass die Erde nicht geflutet oder durch Erdbeben zerstört, sondern von einem deutlich größeren Planeten (in schönen Bildern) quasi pulverisiert und gleichzeitig aufgenommen wird, fand ich klasse. Dass der Regisseur zudem ein Garant für tolle Bilder ist, muss wohl nicht mehr extra erwähnt werden. Dazu kommt dann noch eine Betrachtung über Normen, Konventionen, Doppelmoral und das eignene Handeln im Angesicht des Endes, was von den vielen bekannten Darstellern sehr gut auf die Leinwand gebracht wird. Trotz der zweieinhalb Stunden so gut wie nie langatmig. Und nochmal für alle Emmerich-Freunde: Nein, dieser Film ist kein kunterbunt-kitschiger Action-Streifen mit Hollywood-Heldengeschichte.

Schlingensief wie er leibt(e) und lebt(e), hier in einem seiner ersten TV-Experimente. Es ist schön zu sehen, wie er in dieser ganz anderen, sehr alternativen Talkshow mit seinen Gästen umgeht, diese erzählen lässt, aber auch unterbricht, bisweilen sogar beleidigt und ihnen zudem auch den Raum gibt, sich selbst lächerlich zu machen. Sehr provozierend, aber auch ehrlich unperfekt, mit Mut zur Schwäche und ganz viel Witz und Ironie. Dazwischen leuchtet immer sein ewiges Thema "gerade der Einzelne zählt und hat eine Stimme, auch wenn es nur ein arbeitsloser Sandler ist" durch. Schade schade schade dass es ihn nicht mehr gibt. Und noch kurz zur Aufteilung: Die zweite DVD fällt mit nur zwei Folgen und einem kleinen "Making of" etwas knapper aus.