Nettes, oft auch amüsantes, Drama mit einem grandiosen 3er-Team Grant/Streep/Helberg vor der tollen Kulisse New Yorks der 40er Jahre.

Was war das denn? Ein Sci-Fi-Film, der (in allen Zeitlinien) in der Vergangenheit spielt und in dem die gefühlte Film-Hälfte ein Barbesucher dem Barkeeper seine Lebensgeschichte erzählt, die so schräg ist, dass sie eigentlich aus einem schrägen Comic stammen könnte (hatte sich bei einer Space-Agentur beworben, um Konkubine für Astronauten zu werden...war ja in den 70ern ein fast alltäglicher Job). Asso ja, der Barbesucher war eigentlich eine "sie", was aber niemandem bis auf den Filmschauenden auffällt, der sich nur fragt: Wieso denken die immer, das wäre ein Mann?

Nach und nach löst sich die Geschichte aber auf und Zusammenhänge tun sich auf, die man vorher so nicht kommen sah. Und wenn sämtliche Zusammenhänge dann da sind, fragt man sich nur noch: Wieso?

Dieser Film will uns wohl sagen: Man macht die größten Dummheiten auch, wenn man weiß, was für eine Auswirkung sie haben.
Oder: Es ist alles halt einfach nur Vorbestimmung; wie der Filmtitel schon sagt. Auch wenn man es sich damit ziemlich einfach macht.

Fazit: Je länger man darüber nachdenkt, je mehr ergibt einiges einen Sinn und denkt man noch länger darüber nach, denn doch eher wieder nicht.
Vielleicht hätte ich den Abend doch besser verbringen können. Hätte ich das so kommen sehen, hätte ich es sicherlich gemacht - Vorsehung hin oder her!

Seltsame Kamerafahrten, seltsame Schnitte und ein unklare Vorgeschichte der drei Hauptdarsteller, die sich erst so in der zweiten Hälfte auflöst, allerdings keinen besonderen Twist in den Film bringt. Der Film ist eher erschreckend wirr und zusammengeschustert und für eine Gänsehaut sorgt höchstens noch die Synchronisation der männlichen Darsteller.

Einer der Filme, bei denen man sich ab und zu erwischt, wie man nebenbei das Handy oder den Laptop in der Hand hat.
Ob die Auflösung am Ende noch einen Sinn ergibt, ist beinahe nebensächlich.

Kammerspiel auf hoher See. Der Film spielt bis auf wenige Minuten am Anfang und am Ende im Wasser vor einer Bucht mit nur einer Darstellerin. Trotzdem ist "The Shallows" durchwegs spannend. Nur gegen Schluss beim großen Showdown dringt die Hollywood-Note durch und es wird etwas unrealistisch.
Heimlicher Star des Filmes: Die Möwe ????

Man nehme eine (alte) Fantasy-Geschichte, packt noch viel mehr Fantasy obendrauf, lässt sich ein paar leere Dialoge einfallen und untermale dies noch mit einem schlechten Soundtrack und mittelmäßigen Effekten (die fliegenden steinernen Gargoyles sind zum schmunzeln). Alles in allem nicht gerade sehr innovativ und noch weniger spannend, da man mit keinem der Charaktere wirklich mitfiebern will.

Zugegeben eine ziemlich voreingenommene Wertung meinerseits. Vielleicht hätte ich die Bewertungen hier VORHER lesen sollen, bevor ich voller Vorfreude einen M. Night Shyamalan einlege, den ich bisher noch nicht gesehen hatte. Auf solche Handkamera-/Found-Footage-Filme reagiere ich nämlich allergisch - mögen sie noch so gelungen und wackelfrei sein.
Neben der Info zu Genre, FSK und Regisseur sollte es vielleicht immer noch eine Warnung "Achtung: Handkameramist" geben, denn wer erwartet soetwas schon bei einem M. Night Shyamalan?

Schräges Drama, dessen Art mich erst verwirrte: Fühlt sich an wie ein europäischer Film (keineswegs negativ gemeint), sieht aber amerikanisch aus. Aber ist ein in Kanada abgedrehter deutscher Film mit überwiegend kanadischen und zwei deutschen Schauspielern (unter anderem Kurzauftritt von Udo Kier). Dann wäre das geklärt.

"Coconut Hero" ist sehenswert, wenn man mal zwischendurch einen ruhigeren Film sehen möchte. Die Mischung aus Drama, schrägen Einfällen und einigen lustigen Momenten sorgt dafür, dass der Film keinesfalls langweilig ist.

Alles in allem "gelungen".

Einerseits kann man sich fragen, ob aus jeder Story gleich ein Kinofilm gemacht werden muss, aber andererseits nörgle ich oft, dass es für Kinofilme keine frischen Ideen mehr gibt und da das Leben die besten Geschichten schreibt... Definitiv ist es Clint Eastwood und Tom Hanks gelungen, einen Helden der Neuzeit und die problematischen Tage nach der Landung gekonnt in Szene zu setzen. Man rettet allen Passagieren das Leben und bekommt von der Untersuchungsbehörde gesagt, dass man alles falsch gemacht hätte - ein großer Dämpfer nach einem großen Schicksalsereignis.
Ich bin mir nicht sicher, ob es wirklich unbedingt nötig gewesen wäre, die Ereignisse in anachronischer Reihenfolge durchlaufen zu lassen. So, wie es letztendlich geschnitten wurde, wirkt es teilweise verwirrend und so ein Drama hätte den "Kniff", den eigentlichen Absturz erst nach und nach einzustreuen, nicht wirklich bedurft.
Fazit: Nette Abendunterhaltung über einen Helden, über den in Europa sicher nur die Wenigsten etwas gehört hatten...dabei allerdings auch nicht viel verpasst haben. Funktioniert dank Tom Hanks.

Rundum spannender Actionfilm, der zwar in Paris spielt, aber eigentlich auch irgendwo in den USA hätte spielen können, da natürlich die Einzigen, die den Terroristen (überwiegend böse Franzosen) Paroli bieten können, natürlich die Amis (in Form der CIA) sind. Fader Beigeschmack, dafür würde ich eigentlich gerne einen Stern abziehen. Nichtsdestotrotz waren das sehr kurzweilige 88 Minuten mit dem ungleichen Gespann Trickdieb/CIA-Agent, bei dem der Humor nicht zu kurz kommt.

Eines vorab: In diesem Film wird die überraschende Herkunft der Aliens aufgeklärt (über die man sich eigentlich nie Gedanken gemacht hat...sind halt Aliens...). Es handelt sich also um einen ein bisschen besonderen Film der Alien-Reihe. Von dem her ist "Covenant" kein reiner "Verstecken oder abgemetzelt werden"-Film, sondern kommt oftmals sehr ruhig daher. Dies ist einerseits nicht schlimm, da endlich mal was anderes passiert, andererseits gibt es einige Momente des Stirnrunzelns. Wahrscheinlich kann man der einen oder anderen "Auflösung" besser folgen, wenn man sich kurz zuvor nochmals "Prometheus" angesehen hat.
Die altbekannten "Muss er da jetzt unbedingt alleine hingehen, wenn jeder weiß, dass Gefahr im Verzug ist?"-Momente gibt es auch hier wieder, so dass man sich ab und an an die Stirn fassen muss...aber naja...ohne solche Aktionen wäre es wahrscheinlich kein richtiger Alien-Film.
Fazit: Rundet die Alien-Reihe gut ab, teilweise etwas philosophisch und ungewöhnlich ruhig.

Ein Thriller der eher ruhigeren Sorte, was allerdings keinerlei negative Wertung sein soll, noch dazu könnte man beinahe sagen "ein Thriller, den das Leben schreibt": Hat nicht jede Schulklasse einen Kameraden, auf dem ständig rumgehackt wird? Was, wenn einen diese – im Nachhinein gesehen traurige und unfaire – Vergangenheit einholt? Wie stehen jahrzehnte später Täter zu Opfer und Opfer zu Täter?

"The Gift" hat ein bis zwei kleine Wendungen, dank denen man am Ende nicht das Gefühl hat, einen überflüssigen und langweiligen Film gesehen zu haben. Allerdings fand' ich den "Knall am Ende" nicht unbedingt logisch. Ohne nun groß spoilern zu wollen, müsste Simon ja nur einen Blick in den Kalender werfen und rechnen, um sich dann nochmals zu überlegen, ob er wirklich Grund zur Beunruhigung hätte oder nicht. Wobei es schon ein sehr großer Zufall wäre, falls ja. War für mich jetzt nicht so der arge Wow!-Effekt am Ende, wie sich die Produzenten vielleicht gedacht hatten.

Alles in allem "gelungen".

Benedict Cumberbatch hatte mich am Anfang des Filmes doch sehr an sein alter Ego Sherlock erinnert. Von dem her: Gut gewählte Besetzung.
Mit den Spezialeffekten hätte man allerdings um einiges sparsamer umgehen können. Gerade das Intro des Filmes: Erst irgendwo in Tibet, dann ab durch die Tür und auf einmal mitten London, auf einmal verformen sich Häuserfassaden á la "Transformers meets Inception". Erst denkt man "Wow! Was für Effekte!" und ist begeistert, doch dann fragt man sich, was das ganze Spiel denn soll. Spiegelwelt hin oder her, aber diese Transformationen (die immer wieder auftauchen), machen außer dem Wow!-Effekt doch keinen Sinn. Irgendwie muss man wohl das 3D-Format rechtfertigen und hier effektemäßig auf die Kacke hauen. Schade - hätte man lieber etwas mehr an der Story gefeilt und noch eine weitere Prise Humor (der hier für einen Marvel Film für meinen Geschmack etwas zu kurz kommt) hinzugegeben.

SEHR gut gemeinte vier Sterne für einen immerhin unterhaltsamen Abend.

Tolles Kammerspiel mit sensationeller Kulisse (dieser "Used-Look" auf der Raumstation, die auch etwas von einem Sci-Fi-Film aus den 80ern hatte). Leider hatte der Film so seine Längen, so dass ich mich erwischte, dass ich nebenbei mal den Laptop aufklappte...was normalerweise ein no-go ist, wenn ich einen Film schaue.
Als Sci-Fan, der der Ansicht ist, dass ein guter Sci-Fi keine Aliens und Explosionen benötigt, bin ich trotzdem hin und her gerissen, hier eine passende Wertung zu finden. Für mehr als drei Sterne fehlen irgendwie Esprit und Tiefgründigkeit.

Ohne den Trailer gesehen zu haben (der wohl fälschlicherweise einen Action-Kracher suggeriert) aber stattdessen mit der Erwartungshaltung, einen Sci-Fi-Streifen vorgesetzt zu bekommen, der eher mit Starbesetzung und Effekten glänzt als mit einer intelligenten Handlung, bin ich von diesem Film begeistert!

Setting grandios, Story nicht von der Stange und der Film kommt auch in 2D richtig gut, obwohl er in 3D im Kino war (3D-Filme glänzen ja gerne mit Wackelkamera und viel Nahaufnahmen und Kamerarumgefahre, damit man den 3D-Effekt überhaupt merkt; das stört mich, wenn ich den Film in 2D anschaue dann eher).

Statt also all zu viel auf Action zu setzen, beschäftigt sich der Film eher mit dem Thema Einsamkeit und der Frage "wenn ich auf einer einsamen Insel festsitze und einen weiteren Menschen zu mir holen kann, damit ich nicht mehr so ganz einsam bin (der andere Mensch nun allerdings ebenfalls festsitzt)...ist das fair?" Wie lange kann man mit so einer Lebenslüge, dass die andere Person genau so zufällig hier gestrandet sein soll, wie man selbst, überhaupt durchhalten?

Ein Film, den das Leben schrieb - und wo man andernfalls gedacht hätte "Wie kann ein Drehbuchautor nur auf so eine schräge Idee kommen?".
Dass der Film noch dazu so gut und unterhaltsam werden könnte, hätte ich anfangs nicht gedacht. Aber 'Eddie the Eagle' ist ein kurzweiliger Film über einen Tollpatsch, dem (verständlicherweise) niemand zugetraut hätte, dass er es tatsächlich schafft, seinen Kindheitstraum zu erfülle; der aber allen zeigt: ihr irrt euch!

Sympathischer Film über einen sympathischen Underdog.

Bei dem Set und den Bildern hätte "Das Morgan Projekt" ein toller Thriller werden können. In Sachen Inhalt und Figuren hätte man allerdings deutlich mehr draus machen müssen - im Endeffekt ist die Handlung uninteressant bis belanglos und alle Charaktere bis auf Lee Weathers und Morgan scheinen mehr Statisten als Nebenfiguren zu sein, die noch dazu im entscheidenden Moment dieses nervig/dämliche "Sieht aus wie nen Kind uns ist mir ans Herz gewachsen, wie nen Kind, dem kann ich nun keine Kugel in den Kopf jagen, auch wenn's schon drei meiner Kollegen umgebracht hat" an den Tag legen. Es wird nun auch nie richtig erklärt, worin die Kriese nun genau besteht und was Morgan genau sein soll (zumindest ist bei mir nicht so ganz angekommen, was die künstliche DNA in einer Eizelle mit einem Fremdkörper zu tun hat, der sich an eine Nervenzelle andockt). Und überhaupt - wieso trägt Morgan immer eine Kapuze? Damit die Sache mit dem Stunt-Double einfacher ist?

Immerhin bringt das Ende eine klitzekleine Überraschung. Kann man sich vielleicht gedacht haben, vielleicht auch nicht, wertet die Punkteverganbe immerhin etwas auf. Eigentlich wollte ich nur zwei Sterne vergeben (ein "glanzlos" passt prima), aber mit nem zugedrückten Auge sollen es nun drei sein.

Der 20minütige Kurzfilm "Loom", der sich zusätzlich auf der DVD befindet, ist übrigens noch einen Blick wert!

Obwohl dieser Film überall unter der Kategorie "Horror" läuft, würde ich nicht so weit gehen und ihn lediglich als "Psycho-Thriller" oder "Suspense-Thriller" kategorisieren. Wer hier Zombies, hinter jeder Ecke ein gespenst oder viel Blut erwartet, wird definitiv enttäuscht.

Nichtsdestotrotz hat "Get Out" einige Elemente altbekannter Schema-F-Horrorfilme entliehen, um dann aber doch immer eine andere Richtung einzuschlagen, als man sie eben von diesen Schema-F-Filmen gewohnt ist. Das ist eine frische Idee und überrascht.
In den letzten 20 Minuten gibt es dann doch in einem Maße Blut zu sehen, welches für schwache Nerven etwas zu viel sein könnte und Handlung und Auflösung driften dann doch noch ein bisschen in das Horror-Genre rüber.

"Get Out" kann (wie letztes Jahr "Don't Breathe") überraschen, da es mit einer frischen Idee aufwartet und bis zum Ende spannend bleibt. Kurzweilige Unterhaltung mit kleinen Längen und einer Prise Gesellschaftskritik.
Was nicht hätte sein müssen, ist das etwas aufdringliche Microsoft-Product-Placement (während andere Marken, wie z.B. der Bildschirm im Büro der Polizei mit einem schwarzen Klebeband überklebt wurden).

Es gibt zwei Arten von Sci-Fi-Filmen: Die Kategorie "Spielt bevorzugt in der Zukunft, hat was mit bösen Aliens oder Zeitreisenden zu tun und muss knallen" und die Kategorie "Philosophische Denkspiele". Arrival gehört zur zweiten Kategorie, welches auch meine persönlich bevorzugte Kategorie ist. Wer diese Art von Sci-Fi-Filmen nicht mag, wird den Film nicht mögen oder zumindest vom Ende sehr enttäuscht sein.

Wer sich darauf einlässt, bekommt einen sehr gelungenen und außerordentlich realistischen Film (so könnte es ablaufen, sollten wirklich mal Aliens landen) vorgesetzt, der einerseits der Menschheit den Spiegel vorhält (muss man alles Fremde immer gleich bekämpfen? Wieso könnt ihr Nationen nicht mal Hand in Hand zusammenarbeiten?) und eine große philosophische Frage stellt, auf die ich aus Spoilergründen nicht weiter eingehen möchte.
Eine kleine Frage hätte ich Ende noch gerne beantwortet gehabt, aber für die fehlende Antwort kann ich an dieser Stelle keinen Stern abziehen.

2016 war für mich "Ex Machina" der Film des Jahres, 2017 wird es wohl "Arrival" sein.

Einerseits kurzweilig, andererseits nichts besonderes und über die Grundidee kann man sich schon wundern: "Junger" College-Student (der eher nach einem Ü30 wirkt...was Justin Timberlake zu der Zeit auch war) will sich sein Studien-Geld beim Pokern verdienen, verliert alles, weil nicht fair gespielt wurde und fliegt nach Costa Rica, um es dem Poker-Portal-Betreiber höchstpersönlich zu sagen, was er noch dazu also allerletzte Chance ansieht, sein Studium zu retten (*stirnrunzel*).
Der Poker-Portal-Betreiber ist natürlich vollkommen Mafiosi, was man sich von Anfang an denken kann, was sich aber erst nach und nach tatsächlich herausstellt. Dabei würde er eigentlich auch legal genügend Kohle scheffeln.
Seinen Aufenthalt in Costa Rica legitimiert er sich mit Korruption (wobei man sich fragen kann, wieso man so viele Leute schmieren muss, um in der Stadt bleiben zu können und wieso man als Internet-Geschäftsmann nicht einfach weiterzieht?) und das FBI wartet auch wie eine Spinne im Netz im Hintergrund, bis ihnen endlich irgendjemand irgendwelche Informationen zuspielt und scheint dabei noch illegaler zu arbeiten, als Ivan Block.

Am Ende war ich für knapp 90 Minuten gut unterhalten, aber was die Story sollte, fragte ich mich schon, was das soll.
Nebendarstellerin Rebecca war noch dazu recht unterdurchschnittlich synchronisiert.

Liebenswerte Geschichte über eine amerikanische Familie, die versucht, über die Runden zu kommen. Kurzweilige (und wohl nicht all zu realitätsferne) Abendunterhaltung mit sympathischen Darstellern.

Die Minions: Highlight eines jeden "Ich - einfach unverbesserlich"-Filmes und immer wieder eine Freude, wenn man irgendwo über einen kleinen Minion-Kurzfilm stolpert (gibt es ja genügend). Eigentlich schon fast vorprogrammiert, dass ein abendfüllender Minion-Film die Erwartungen nicht erfüllen kann.
Trotz seiner 87 Minuten hat der Film so seine Längen und ist teilweise etwas albern geraten. Nun ja - würde ich mich wie bei den Kurzfilmen in nem Kinofilm all 20 Sekunden vor Lachen wegwerfen, hätte ich bis zum Abspann wahrscheinlich auch nicht überlebt.

Fazit: Muss man nicht gesehen haben. Lieber nen paar Minion-Kurzfilme anschauen: Ist lustiger und danach hat man noch genug vom Abend, um nen besseren Film anzuschauen ;-)

Der ruhigste Zombie-Film, den ich je gesehen hatte. Auch wenn "Zombies" in diesem Film eine zentrale Rolle spielen, ist dies ein 100%iges Drama und keinesfalls ein Horrorfilm. Die FSK18-Altersfreigabe überrascht.

Das Hauptthema des Filmes "wie lange kann ich meine hochansteckende und gefährliche Tochter, die ich liebe, bei mir zu Hause behalten ohne die restliche Familie zu gefährden? Wann muss ich loslassen?" ist pfiffig und mal etwas, was nicht in gefühlt jedem dritten Film aufgegriffen wird; die Darsteller überzeugen auf ganzer Linie.

Allerdings ist der Film auch für ein Drama manchmal sehr langatmig und ruhig und auch überwiegend im dunkeln gedreht. So viel Düsternis hätte nicht sein müssen.

Übrigens: Die Filmbeschreibung hier bei Videobuster ist ab der Stelle " Ihr Vater Wade will sich mit ihrem Schicksal nicht abfinden und sucht fieberhaft nach einem Heilmittel" absolut daneben - dies spiegelt eine völlig falsche Filmhandlung wider. Die spannende Frage "Wird sie es schaffen?" stellt sich zu keiner Zeit.

Ein Film über Einsamkeit und Freundschaft.
Endlich mal wieder ein Film, den es so noch nie gab mit einer neuen, frischen und auch ziemlich abgefahrenen Idee. So viel zur positiven Seite. "Swiss Army Man" hat allerdings hier und da seine kleinen Längen und enttäuscht am Ende, weshalb ich nur drei Sterne geben möchte.
Bis zum Schluss fragt man sich, ob es sich nur um die Hirngespinste einer gescheiterten Existenz handelt, denkt dann, die Antwort zu bekommen, was dann aber wieder mehr oder weniger revidiert wird und unter'm Strich machen Anfang und Finale dann so auch keinen Sinn.
So oder so aber einen Blick wert!

Viele Komödien verschießen ihre besten Gags gleich im Trailer. Dies hatte ich bei diesem Film nicht erwartet, da im Trailer nicht ganz so viele Knaller waren...das waren dann aber letztendlich doch schon alle Highlights des ganzen Filmes.

Es fängt noch gut an mit einem Will Farrell, der einem Leid tun kann: Erst die Kinder, die ihn nicht akzeptieren, dann taucht auch noch der leibliche "Daddy" auf, der in etwa so alles ist, was Brad nicht ist. Danach wird es zwar nicht ganz so flach, wie man schon in so manch anderer Komödie gesehen hatte (Fäkalhumor und all zu arge amihafte Übertreibungen bleiben einem erspart), aber zünden kann der Film keinesfalls.
Jedem (außer Brad) ist klar, dass Dusty ihn nur reinlegen und schlecht dastehen lassen möchte, aber nicht einmal die (Ex-)Frau, bei der Dusty sich einquartiert hat, stellt sich vor ihren neuen Mann, der nun mal leider nicht hell genug ist, um sich selbst zu wehren.
Um vor den Kindern dann doch zu trumpfen, kauft man für 18'000$ fünf Basketball-Tickets. Fünf? Ja klar, Dusty muss natürlich auch mit, um dann in der Arena - wer hätte das gedacht? - die "wer ist der beste Daddy"-Zügel zurück an sich zu reißen.

In manchen Szenen möchte man meinen, dass nicht einmal die Schauspieler wirklich Spaß an der Sache hatten. Einziger Lichtblick war Brads Radio-Chef.