Ein Film wie ein einzigartiges Kunstwerk. Üppig ausgestattet mit wunderbaren Kostümen, die bis ins kleinste Detail ausgearbeitet sind. Bildgewaltig mit wunderschönen Aufnahmen, tollen Kamerafahrten, Zeitlupen und außergewöhnlichen Blickwinkeln. Durchsetzt von Symbolik, Metaphern und vollkommen künstlerisch, wie Tänze choreografierten Kampfeinlagen, die allerdings wieder die Naturgesetze aufheben...und ich übertreibe hier nicht. "The Banquet" ist wie eine gewaltige, epische Oper shakespeareschen Ausmaßes. Intrigen, die man allerdings schon mal in ähnlicher Form und vielleicht nicht ganz so überlang gesehen hat. Nur diese Tatsache kostet diesem fantastischen Film, diesem Gemälde auf Zelluloid, den fünften Stern. Denn leider zieht sich der Film ein wenig in die Länge, ist nicht ständig spannend und erinnert an den ähnlich thematisierten "Der Fluch der goldenen Blume". Wer sich damit anfreunden kann, hier weniger einen realistschen Film, als ein wunderbar theatralisch aufgebautes Epos vorzufinden, der wird reich belohnt.

Keine wirkliche Fortsetzung. Weder von "Freitag der 13." noch von "Nightmare on Elm Street". Hier handelt es sich um ein s.g. Crossover, wie es vor allem aus US-Comicmagazinen bekannt ist. Zwei ursprünglich allein vorkommende Titelhelden laufen sich hier über den Weg. Ein Ami-Film eben. Das Ganze ist eine Spur zu brutal, wobei die Blutfontänen hier so übertrieben spritzen, das wieder von echtem Horror keine Rede sein kann. Ein Fun-Slasher für Hardcore Fans. Dabei ist der Film gar nicht mal so übel. Die Idee, wie beide Filmmonster zueinander finden ist nämlich nicht wirklich schlecht. Wenn man den Film als das sieht, was er ist, nämlich ein überdrehtes Spektakel für die Fans, dann macht er Spaß. Allerdings braucht das kein Mensch und das Gemetzel am Ende ist wirklich zum Abgewöhnen... Lasst beide Ikonen der 80er Jahre endlich in Frieden ruhen...Aaaaaber nein: Jüngst erfuhr Jason sein Remake und man hat läuten hören, dass es auch in der Elm Street bald wieder Albträume geben wird. Muss das wirklich sein?

Als Teil 7 wird der Film erst seit Erscheinen der DVD bezeichnet. Diese Bezeichnung ist prinzipiell nicht richtig. Wir haben hier eine ganz andere Idee, nämlich, dass der Film-Freddy nur eine Idee von Wes Craven, dem echten Erfinder der Figur, war. Soweit so real. Doch gibt es in dieser Storyline einen echten Dämonen, der sich in der Gestalt des Schlitzers über die damaligen echten Schauspieler hermacht. Somit hieß der Film ursprünglich "Wes Cravens New Nightmare" - und dieser Alptraum ist schon wieder besser gelungen. Scheinbar benötigt man den Ur-Regisseur und seine Ur-Nancy, Heather Langenkamp, um gute Nightmare Filme zu machen. Leider ist dieser Teil im wahrsten Sinne etwas blutleer, was die Fans enttäuschen dürfte. Aber schauspielerisch sind wir nun wieder bei der besseren Garde angelangt. Ein sehenswerter Film...wenn auch nur für Fans von Freddy. Allen anderen dürfte er merkwürdig erscheinen.

Nun wirds langsam albern. Um Ideen und Einfälle war man wieder nicht verlegen, aber Freddy als Hexe auf dem Besen (eine Anspielung auf den Zauberer von Oz) ist doch ein wenig heftig. Auch, uns hier plötzlich nie erwähnte Verwandte von ihm zu zeigen, ein neues "letztes" Kind aus dem Hut zu zaubern und den Ort Springwood als kinderlos und bewohnt von beinahe Irren darzustellen... All das ist zuviel. Die Story wirkt unüberlegt, zusammengewürfelt und führt ganz plump den dreidimensionalen Effekt ein, indem Maggie (völlig sinnlos) eine 3D-Brille aufsetzt. Auch die Todesarten sind nun nahezu lächerlich. Dieser "letzte" Teil ist ein wenig unwürdig geraten. Freddy ist der absolute komödiantische Hauptdarsteller in einer viel zu bunten, surealen Teeniewelt, die mit den Teilen vorher nun auch fast gar nichts mehr gemeinsam hat. Schade.

Für Fans noch sehenswert, weil wieder eine Menge absonderlicher Todesideen zum Einsatz kommen. Allerdings werden Freddys Wiedergeburten allmählich haarsträubend und unlogisch. Sowie sich auch kein roter Faden mehr finden lässt. War im ersten Teil das Haus noch Wohnort von Nancy, so ist es hier nun Freddys Haus...Kristen wird auch nicht mehr von Patricia Arquette dargestellt, sondern von einer zweitklassigen Darstellerin. Ihre Kollegen sind nicht viel besser. Zwar sind alle Teile sowieso nur für die Zielgruppe Teenager konzipiert, dennoch ist es hier ein wenig zuviel. Mit Teil 4 ist der Wandel zur komödiantischen Horrorfarce speziell für die Fans vollzogen. Macht trotzdem noch Spaß...

Wes Craven, der Erfinder des Ur-Nightmares, kehrte für den dritten Teil zumindest als Produzent zurück. Mit ihm auch gleich die aus Teil 1 bekannte Heather Langenkamp als Nancy. Und das tut diesem Film sehr gut. Praktisch kann man Teil 2 getrost vergessen, denn es gibt keinen Bezug zu diesem, sondern im Gegenteil sogar ein paar Logikbrüche. Aber was hier an Ideen gezeigt wird ist wirklich klasse. Ein einfallsreicher Horrorfilm mit vielen Schauwerten und Tricks. Allerdings wird Freddy Krüger mit diesem Teil auch als schwarzhumoriger Sprücheklopfer etabliert. Dadurch verliert er den Horror, den er im ersten Teil noch austrahlte. Freddy wurde zur Kultfigur ala Jason Vorhees. Aber wir verzeihen den Filmschaffenden diesen Einfall, weil sie uns eine wirklich neue Filmidee präsentiert haben. Teil 3 macht wirklich Spaß.

Nach dem hervorragendem "A Nightmare on Elmstreet" folgte leider eine wenig inspirierte Fortsetzung mit einigen Logikbrüchen. Schließlich schafft Freddy hier den Sprung in die reale Welt von allein...das macht nicht immer Sinn und bietet dem Zuschauer zudem eine bereits zig mal gesehene "Besessenheitsgeschichte". Nicht wirklich neu, dafür wieder ganz schön brutal (wenn auch die Tricks unfreiwillig komisch aussehen). Zudem wird dem Zuschauer schnell klar, warum dieser Film so hohes Ansehen bei Homosexuellen hat. Dies erfährt man in den Extras und kann es bei genauem Hinsehen nur bestätigen. "Nightmare 2" ist der beinahe schwächste Film der Reihe, der aber nach seinem völlig verstümmeltem VHS-Release nun ungeschnitten auf DVD zu sehen ist. Das ist doch was...

Wirklich ein Horrorklassiker der Achziger Jahre. Hier ist Freddy noch ein tatsächlich furchteinflößendes Monstrum mit wenigen schwarzhumorigen Sprüchen auf den verkohlten Lippen. Dieser erste Teil der "Nightmare"-Reihe hat eine tolle Grundidee, die sehr unheimlich umgesetzt wird. Der Mord an Tina ist auch heute noch recht eklig anzusehen, obwohl wir heutzutage bereits viel schonungsloser mit Metzeleien vollgedröhnt werden und man damals auf VHS sogar noch ein paar (jetzt geschnittene) Sekunden mehr zu sehen bekam. Aber hier wird nicht nur stupide gemetzelt, sondern es steckt noch eine einfallsreiche Story dahinter. Das hebt Freddy für mich von den Jasons und Michaels der Filmgeschichte ab. Ein kleines Horrormeisterwerk von Wes Craven. Ein Kultfilm inzwischen. Sehr sehenswert für Genrefans.

Geraaade noch 2 Sterne, aber mehr verdient der Film leider nicht. Obgleich er eine Menge Zuschauer begeistern wird. Zum Einen echte Feuerwehrmänner, die aus dem Lachen nicht mehr herauskommen werden und zum Anderen anspruchslose Actionfreaks, denn es knallt und brennt in jeder Ecke. Was hier wieder an Unglaubwürdigkeiten geboten wird, ist wirklich zu viel des Guten. Die Geschichte kommt trotz (oder wegen) aller Action nicht in Fahrt. Zum ersten Mal hatte ich Probleme die Darsteller mit ihren uneinprägsamen Namen auseinander zu halten. Das, und der aufdringliche psychologische Aspekt, machen den Film schwer ansehbar. Manche Szenen wirken geschnitten oder zumindest unzusammenhängend. Wir haben hier einen unausgegorenen Mix aus Psychothriller und Feuerwehraction mit sehr viel Unlogik. Braucht man sich nur ansehen, wenn "Libera me" mal abends im TV gezeigt wird und man nicht schlafen kann...

"Get Smart" ist mal wieder eine dieser unzähligen Agentenfilm-Parodien. Das allein macht es dem Film schon schwer, denn alles kommt dem Zuschauer viel zu bekannt vor. Vor allem zündet hier längst nicht jeder Gag, obwohl es einige wirklich lustige Szenen gibt. Die reichen aber nicht, um den kompletten Film zu tragen. Es gibt zwischendurch reichlich Längen (um nicht zu sagen: ermüdende Passagen) und vorhersehbar ist die allseits bekannte Geschichte auch noch. Richtig sehenswert wird es erst zum Finale. Dort wird in Sachen Komik und Action noch einmal einiges aufgeboten. Fazit: Eine kurzweilige Komödie nach bekanntem Muster, die nichts Herausragendes bietet und auf bekanntem Niveau unterhält. Einmal ansehen reicht.

Geschmackssache! Ich finde ihn knapp besser, als den Craig-Vorgänger "Casino Royale", weil er schier unglaubliche Stunts bietet. Das beginnt mit der Verfolgungsjagd am Anfang, dem Kampf über den Dächern Sienas und der rasanten Bootsfahrt. Kurzweilig ist er, der neue Bond. Doch tatsächlich viel zu rasant geschnitten. Gut, dadurch wird ein wenig Tempo erzeugt, aber die Schauwerte kommen so kaum zur Geltung. Daniel Craig gefällt mir nach wie vor, allerdings lässt er den spitzbübischen Witz seiner Vorgänger doch etwas vermissen. Der Film: Zum ersten Mal eine Fortsetzung und keine eigenständige Geschichte. Zum besseren Verständnis sollte man "Casino Royale" gesehen haben. Diesen Umstand finde ich gewöhnungsbedürftig. Auch ist die Story nicht ganz so Popcorn-Kino-Like. Man muss schon ein ordentlich aufpassen, des Verständnisses wegen. "Ein Quantum Trost" ist ein guter Actionfilm...aber ist es ein Bond? Irgendwie entwickelt sich die neue Serie zwar positiv, aber das typische Feeling bleibt aus. Zu austauschbar ist das Geschehen. Da bleibt wieder nichts in Erinnerung, weder ein beeindruckender Bösewicht, noch Geheimwaffen. Davon abgesehen hat man aber einen actionreichen DVD-Abend vor sich. Wem das reicht, der wird sicher zufrieden gestellt.

Hervorragendes Schauspielkino, das aber sehr verwirrend und schwer verständlich ist und somit zu titelgebendem "Chaos" führt. Die Grundidee, die man sich prima aus der Inhaltsangabe herauslesen kann, ist wirklich klasse. Jedoch sind die verschiedenen Ebenen, Zeitsprünge und derart künstlerische Spielereien so konfus geraten, dass der Film nicht aus dem Vollen schöpfen kann. Gradlinigkeit wäre hier Trumpf gewesen. Sicher ist es ein sehr anspruchsvoller Thriller, der seine Zuschauer herausfordert, ihnen aber auch ganz schön graue Zellen abverlangt. Das war gut gemeint, schadet aber ungeheuer dem Fluss der Story und so mancher wird nicht zu Ende sehen wollen. Für den anspruchsvollen Filmfreund jenseits des Mainstream.

Im Großen und Ganzen ein sehr sympathischer Film, der gut unterhält aber nicht mehr so ganz typisch japanisch ist. "Returner" übernimmt nicht nur etliche Motive aus Hollywoodfilmen, sondern ist genauso geradlinig und relativ überraschungsarm aufgebaut. Tricks und Action können aber überzeugen. Die Darsteller sind gut, wenn auch hier und da die Charaktere überzeichnet sind (was nun doch wieder typisch japanisch ist). Etwas E.T.-Kitsch würde den Film vor allem für Kinder/Jugendliche sehenswert machen, gäbe es da nicht ein, zwei etwas brutale Szenen. Eigenständig und innovativ ist der Film nicht, aber man sieht ihn gern bis zum Ende und wird ganz gut unterhalten. Ein paar Einfälle mehr hätten dem Film gut getan. So ist er eine gut gemachte Hommage an bekannte SF-Filme, die sicher einen Blick wert ist.

Sehr schöner (Kinder-)Film, der vor Kreativität und Einfallsreichtum nur so übersprudelt. Hier wird ein visuelles Feuerwerk gezündet, wie wir es sonst nur aus Anime kennen. Tatsächlich hätte ich nicht gedacht, dass so eine bunte Welt voller merkwürdiger Figuren tatsächlich als Realfilm inszeniert werden kann. Takashi Miike, sonst eher für schonungslose Kost bekannt, hat hier gradlinig eine Fantasy-Geschichte zu Stande gebracht, auch wenn er ein wenig Erotik versteckt hat und doch Blut fließt. Jedoch werden Kinder die Andeutungen nicht verstehen, wohl aber die Gruseleffekte. "Krieg der Dämonen" (etwas unpassender Titel) birgt für Kinder (und Erwachsene) die Botschaft, der Umwelt nicht achtlos zu schaden und das Kriege zu nichts führen. Trotzdem ist der Film letztlich aufgrund seiner Herkunft (Japan und dessen Mythologie) für beide Parteien gewöhnungsbedürftig. Zwar ist es eindeutig ein Kinderfilm für die etwas größeren, jedoch stellenweise recht unheimlich und brutal. Erwachsene dürften dann wiederum ihre Probleme mit kindlicher Naivität und etwas Kitsch haben. Nichts desto trotz ist das Ganze sehenswert und fantasievoll. Ob man das Ergebnis mag, muss letztlich jeder selbst entscheiden.

"The Illusionist" basiert auf einer Kurzgeschichte - Und die sind immer schnell erzählt. Irgendwie merkt man dem Film das an. Er erzählt eine schöne, teils romantische, teils mystische Geschichte, der man gerne folgt, die aber wenig Tiefe hat. Trotz dieses Mankos lohnt es sich, allein wegen der hervorragenden Darsteller und der ungewöhnlichen Story, den Film anzusehen. Zu hohe Erwartungen darf man aber nicht haben. Ohne viele Überraschungen und Schauwerte spielt sich die Inszenierung bis zum dann doch relativ überraschenden Ende ab, das aber letztlich nicht alle Fragen beantwortet. So zum Beispiel, wie Eisenheim die Geister erscheinen ließ. Fazit: Ein gut ansehbarer Film, der aber etwas belanglos ist und zu viel offen läßt. Er lebt vom guten Schauspiel seiner Darsteller und ist auf positive Weise altmodisch. Zur technischen Umsetzung der DVD ist allerdings zu sagen, das sie ungenügend ist. In dunklen Passagen sieht man immer eine Art ovalen Kreis und manchmal tritt ein "Flirren" auf. Das stört den Filmgenuss gewaltig...

Eine würdige Fortsetzung, die aber doch einige Logikbrüche hat. Phibes´ Assistentin hat den ersten Teil nämlich nicht unbeschadet überstanden. Auch sind Darsteller aus dem ersten Teil in völlig anderen Rollen wieder mit von der Partie. Erneut gibt es "witzige" (man schämt sich fast, so zu denken) Todesarten zu sehen. So zum Beispiel einen Sandstrahler aus dem Zigarettenanzünder. Natürlich ist das seinerzeit noch nicht so explizit und detailiert gezeigt worden. Was auch gut so ist und den Witz ausmacht. Völlig übertrieben und teilweise unglaubwürdig - und das mit voller Absicht. Beide Filme machen wirklich Spaß.

Kult ! "Dr. Phibes" ist der unterschätzte Vorläufer solch schwarzhumoriger Filme wie "Nightmare on Elm Street" und sogar "SAW". Ein geheimnisvoller Killer, der mit einfallsreichen Methoden tötet und dieses augenzwinkernd kommentiert. Einfach nur ein Funmovie der 70er Jahre mit der US-Horrorikone schlechthin: Vincent Price! Dieser hatte zu Lebzeiten solchen Kultcharakter und Bekanntheitsgrad, dass er sogar die Sprecheinlagen aus Michael Jacksons "Thriller" übernommen hat. Das die gezeigten Schlangen gar keine giftigen Tiere sind, dass die Fledermäuse in Wirklichkeit Flughunde sind, die gar kein Blut trinken, all das macht überhaupt nichts, sondern gibt dem Film noch mehr Witz. Ein nostalgischer Spaß.

Es gibt zwar gute Kampfszenen und Freunde des "Fighting-Girl" Genres werden gut bedient, aber letztlich wiederholen sich die Szenen immer wieder. Die Geschichte ist nicht so ganz neu und auf gute Kulissen, schließlich spielt das Ganze in der Zukunft, wurde bis auf zwei digitale Effekte verzichtet. Schließlich passt auch die dramatische Handlung nicht so ganz zur Martial Arts Grundstellung. Man erwartet doch ein wenig Fun und Action aber so macht der Film keinen großen Spaß. Schade

Ein etwas zwiespältiger Film. Er beginnt grandios im Stile der bekannten japanischen Gruselfilme wie "Ring". Bietet Spannung und schöne Bilder. Nach kurzer Zeit wird das Ganze dann aber recht kitschig, erinnert an eine Variante von "Ghost" mit Patrick Swayze und mündet in einer Darstellung des "Lebens nach dem Tod", mit dem der gemeine westliche Zuschauer wohl eher wenig anfangen kann. Fazit: Es hätte so gut werden können, ist aber nur ein durchschnittlicher Film geworden. Die guten Darsteller ändern daran leider nichts.

Wow, welch eine Reizüberflutung für westliche Zuschauer! "Cutie Honey", was soviel heißt wie "Süßes Schätzchen", ist die 1 zu 1 Umsetzung eines Anime aus Japan, ohne den Versuch zu starten, ihn überhaupt in unserer realen Welt anzusiedeln. Nicht umsonst nennen die Japaner den Film einen "Digital-Comic-Movie" gefilmt in "Honeymation". Bunt, laut, albern... Alle kitschigen Kostüme und übertriebenen Fähigkeiten wurden so belassen. Eine außergewöhnliche Comicverfilmung (Live-Action Anime) für sehr tolerante Asienfreunde und natürlich Manga und Anime Liebhaber. Und wirklich nur für die - Alle anderen, so fürchte ich, wären entsetzt. Und in der tat ist der Film auch nur so kultig, weil er eine Comicserie so unbedarft kindlich realisiert. Am besten vergleichbar dürfte der Film noch mit den Power Rangers und dem frühen Batman sein. Was macht diesen "Schwachsinn" nun noch sehenswert? Natürlich zunächst mal Eriko Sato, die in völlig übertriebenen sexy Posen ihren wenig bekleideten Körper in die Kamera hält. Hier mal ein tiefes Bücken, dort ein Beine übereinanderschlagen...trashig aber schön. Dann die ungewöhnliche Umsetzung des Zeichenstils. Auch die Extras sind durchweg interessant und witzig und für Fans einfach ein besonderer Leckerbissen.
Wer also wirklich etwas Verrücktes, Andersartiges und extrem Kitschiges aus Japan sehen will, der sollte zugreifen. Allerdings ist "Cutie Honey" WIRKLICH Geschmackssache. Neueinsteiger in Sachen Asia Filme sollten zunächst einen anderen Titel wählen. Und auch Japan Freunde dürften nach einmaligem Sehen genug davon haben...

Einer der letzten Filme, für die Schwarzenegger noch mit seinem Namen für Qualität bürgte. Über Stories und Aussagen seiner Filme braucht man nicht viele Worte verlieren, aber der Zuschauer wusste, er bekommt ausgefallene Geschichten, gute Tricks, etwas Gewalt und einen coolen Hauptdarsteller. So kämpft sich der Actionheld hier durch eine weitere sehenswerte SF-Geschichte. Leider ist sie nicht ganz so zeitlos wie man meinen könnte. Ein Problem, das sich "Total Recall" mit vielen Zukunftsfilmen teilen muß. Die absolute Schwachstelle war aber schon seinerzeit die unterschiedliche Qualität der Maskeneffekte. Während das Aufdunsen bei Druckverlust schon beängstigend real aussieht, sind die Masken der Mutanten auch als solche zu erkennen. Trauriger Höhepunkt ist der offensichtliche Gummikopf von Arnie, als sich seine Verkleidung selbstständig macht. Das verdirbt so einiges. Wer sich aber daran nicht stört, der sollte dann zum vollen Filmgenuss die Uncut (damals FSK 18) Fassung sehen.

Anna Falchi - Das ist die Hauptbegründung, sich diesen Film anzusehen. Ansonsten gehört er in die Abteilung "Special Interest", ist also für "Film-Normalos" nicht zu empfehlen und auch nicht wirklich vergleichbar mit "guten" Filmen. Als typischen Zombifilm würde ich ihn nicht bezeichenen, eher als eine Art harte Komödie mit Untoten ;-) Die Story ist wirr und schwer verständlich. Scheinbar handelt es sich um Schizophrenie und menschliche Abgründe, aber diesem Film einen tieferen Sinn zu unterstellen, wäre zuviel des Guten. "Dellamorte Dellamore" ist einfach nur ein Funmovie mit witzigen Einfällen, nicht ganz so drastischen Szenen trotz einer ordentlichen Portion Blut - und Anna Falchi. Etwas für Fans von skurrilen Filmen der etwas anderen Art.

"Azumi" hat mich trotz der typisch überdrehten Kampfszenen, die oftmals wirklich etwas für das Auge sind, nicht überzeugt. Die Hauptdarstellerin ist nett anzusehen in ihrem total unpassendem Kostüm. Oder hatte man damals schon sowas ähnliches, wie eine Schulmädchenuniform? Auch ihr böser Gegenspieler ist einfach nur aalglatt gestylt und sehr nervig dargestellt. Als Fan von asiatischen Filmen hatte ich wesentlich mehr erwartet, als diese überzogene Comicverfilmung. Der Film ist einfach zu belanglos und die ernsten Untertöne passen dann wieder nicht ins Gesamtbild. Ein unentschlossener Film, der unterhält, aber keine Begeisterungsstürme hervorruft.

Ein gut gemachter und, wie auch in den Extras erwähnt wird, attraktiv in Szene gesetzter Grusler aus Fernost. Doch leider kehrt allmählich die Gewöhnung ein und nur noch wenige Passagen können den hartgesottenen Asia-Fan noch erschrecken. Unheimliche Handy-Anrufe und dunkelhaarige Geisterfrauen... Alles zur genüge gesehen. Auch erinnert die Geschichte an den US-Film "Schatten der Wahrheit" mit Harrison Ford. Dennoch kann man gerne einen Blick riskieren. Vor allem die darstellerische Leistung des kleinen Mädchens ist nahezu unheimlich real und gelungen. Wer auf asiatische Gruselfilme steht, der kommt zumindest vergleichsweise auf seine Kosten. Auf innovative und unvergessliche Momente hofft der Zuschauer allerdings vergebens. Ein Gruselfilm für einen Abend, ohne bleibenden Erinnerungswert, der leider ein wenig unscharf auf DVD verewigt wurde.