Lehrende müssen ständig neue Hürden meistern in einer sich ständig verändernden Gesellschaft.
Dieser Film zeigt uns klar und deutlich, dass Idealismus sich selbst die Beine stellt. Wer erfolgreich sein möchte, muss cool bleiben und Distanz wahren. Das Szenario ist realistisch und glaubhaft dargestellt. Der Kosmos Schule wird nicht verlassen, dass verdichtet, wirkt aber auch recht trocken. Die Stars des Filmes sind ganz klar die Kinder, welche hier eine disziplinierte und engagierte Vorstellung abliefern, chapeau!
Weniger gefallen haben mir, die mitunter miserablen Tonaufnahmen. Vielleicht hatten die diese Coronakondome benutzt.

Der Film ist klasse, 3d kann mich sich aber komplett sparen da keinerlei Tiefe, PopOuts oder sonstige 3d Effekte vorhanden sind. Es ist nur eine schlechte 2d Qualität.

Bis auf ein, zwei leicht fremdschämige Momente gestaltet sich "Robots" in meinen Augen durchaus unterhaltsam, liefert unvorhersehbare Szenen und unterhält nahezu durchgängig. Diverse kleine Actionszenen bringen Tempo in die bunte Mischung aus SciFi, Komödie, Drama wie auch gewissermaßen Liebesfilm - die Hauptdarsteller in ihren doppelten Rollen überzeugen bis ins letzte Detail, während nicht zuletzt die bisweilen schrulligen Nebenfiguren ihren Part glaubhaft umsetzen.

"Robots" schneidet gewiss eine bunte Vielfalt an Themen an und geht nicht zuletzt gesellschaftskritisch vor, wie sehr der Mensch andere ausnutzt und stets auf seinen Zweck bedacht ist - kommt jedoch um die ein oder andere Klischeebedienung nicht umhin und will vielleicht doch etwas zu viel auf einmal.

Alles in allem dennoch ein durchaus kurzweiliger Beitrag für einen lockeren Filmabend.

1. Eindruck: Ach je, wieder so ein anspruchsloses Filmchen für die Jüngsten!
2. Eindruck: Was ist denn das für eine furchtbare Grafik?
3. Eindruck: Upps, das war der Vorspann - die Optik ist ja richtig toll!
4. Eindruck: Die Animationen sind echt unterhaltend!
5. Eindruck: Wow, die Musik zum Film klingt spitze!
Und alles zusammen? Ja, die Story ist eher für die Jüngsten, diese bekommen aber auch einen guten Spannungsbogen vorgesetzt. Die Figuren sind höchst fantasievoll und kreativ, die Umsetzung echt super und der begleitende Sound ein Genuss.

Fazit: wirklich prima in Szene gesetzter Kinderfilm, für mich gut 7 von 10 Punkten, also 4 Sterne!

Mhhm. Was war das denn? Ich würde sagen ein B-Movie im Gewand eines A-Klasse Films. Hat sich die Produktion mit Stars wie Anne Heche und Alec Baldwin so stark verhoben, dass es für anständige Effekte nicht gereicht hat? So gut wie nie sieht man einen der Tornados aus nächster Nähe. Regen? Ja. Hagel? Ja. Dreck? Eine Menge. Windhose? Pustekuchen. Echt schade, denn schauspielerisch ist das Gebotene nicht schlecht und hebt den Film so auf 3 Sterne, auch wenn er einige Längen hat.

Der Background des Films ist etwas...wie soll ich es sensibel ausdrücken....interessanter, bzw trauriger. Es war Anne Heches vorletzter Film, bevor sie unter Drogeneinfluss einen Autounfall hatte und dabei verstarb mit gerade mal 53 Jahren. Alec Baldwin avancierte zum wohl größten Pechvogel Hollywoods, als ihm 2021 am Drehort des Western "Rust" versehentlich eine geladene Waffe gereicht wurde und dabei die Kamerafrau erschoss bei einer POV-Szene. Zwar wurde er frei gesprochen, aber Schuldgefühle können auch ein Gefängnis sein. Achja...ich habe in dem Film ein Easter-Egg gefunden. Als der Sohn per Google nach seinem Vater sucht und "Bill" eingibt taucht als aller erstes Bill Paxton auf, der die Hauptrolle in dem deutlich besseren "Twister" hatte. Dieser verstarb 2017 nach einer Herzoperation.

Fazit meiner Frau: "Naja...der war nicht wirklich doll. Hätten wir lieber Twister nochmal geschaut."

Was ein Schrott. Kauf ich mir den Film als Mediabook ohne Erstsichtung, da ich guter Dinge war, und dann muss ich feststellen, wie schlecht der Streifen ist. Bis auf ein paar nette Bilder, hat der Film nur Langeweile zu bieten.
Mediabook abzugeben!

"The Elderly" ist ein recht ungewöhnlicher Genre-Mix. Die Geschichte wird eher gemächlich erzählt, wobei zunächst alles andere als eindeutig ist, worum es genau geht bzw. wie die einzelnen Fäden zusammenlaufen. Aber gerade als man denkt, man hätte den Kern der Story erfasst, ändert sich zum Finale beides ziemlich drastisch. Bis dahin fühlte ich mich ein wenig an Filme von Polanski oder Shyamalan erinnert. Die letzte Einstellung war wiederum sehr überraschend.

Insgesamt fand ich "The Elderly" gut, gerade weil er doch irgendwie andersartig und ausgefallen ist. Kamera, Schnitt, Darsteller, Kulisse, Effekte.... alles passt. Die Machart ist trotz des gedrosselten Tempos durchaus spannend, insbesondere aufgrund der guten und präzise platzierten Musik. Mal wieder schwanke ich zwischen 3 und 4 Sternen und wünsche mir eine feinere Bewertungsskala, z. B. in Prozent.

3,4 von 4 Elektronik-Implantaten

Schade um so gute Schauspieler, wie JeLo die in diesem Filmschrott mitspielt. Die Komik, primitiv und total überzogen. Schade um die Zeit so etwas zu schauen 😒 Konnte den „Film“ nicht bis zum Ende durchhalten.

Leider versucht man in diesem Film alle möglichen Dramen in eine Story zu setzen, und das macht das den Film unerträglich anzuschauen. Leider nicht mehr als ein Stern wern.

Eher ein modernes Märchen aus dem heutigen Großbritannien ruhig aber nicht langweilig erzählt. Der Film gibt auch ein wenig Einblick in das aktuelle Leben von Großbritannien.
Solide 3 Sterne für die Busreise quer durch das Land.

Ein banaler Streifen mit Alltagsgeschichten, die man eigentlich nicht im Kino, oder auf dem Heim-TV-Schirm noch zusätzlich anschauen muss, da das Gezeigte eben halt mehr, oder wenig gewöhnlich ist. DAS VOSPIEL ist obendrein in seiner Dramaturgie wenig konsequent und kann somit den Zuschauer mitnichten fesseln. So einen Werk, mit dessen Inhalt und dieser Umsetzung benötigt (wenn überhaupt) ein ganz spezielles Publikum, zu dem mir allerdings der Zugang fehlt. 1,90 Violinen-Sterne in Berlin.

Spannende Geschichte einer Antidrogeneinheit im Kampf gegen die Drogenkriminalität in der Zeit vor der Weltausstellung in Spanien. Tipp: Film mit original spanischer Ton (deutscher Untertitel) anschauen, um die Dynamik des Films zu steigern.

Ich muss sagen, dass auch ich mir laut Trailer mehr versprochen hatte, aber dieser nimmt die besten Szenen irgendwie schon alle vorweg und dazwischen wird dieser Thriller der entfachten Erwartung leider nicht wirklich gerecht. Die Nähe zu „Das Schweigen der Lämmer“ ist unverkennbar, aber „Mindcage“ erreicht weder dessen Spannungsbogen noch den Tiefgang der Protagonisten dieses 1991er Klassikers mit entsprechender Buchvorlage von Thomas Harris.

Was bleibt ist ein durchschnittlicher (TV & Streaming)Thriller mit einigen irgendwie lose aneinandergereihten Spannungseffekten, die aber ihre Wirkung nicht so richtig entfalten können - für mich scheint der Film ziemlich „mit heißer Nadel gestrickt“ worden zu sein, ggf. liegt es auch mit an der Synchro, die z.T. wie in einer GZSZ-Folge klingt und die Darsteller irgendwie künstlich und unglaubwürdig wirken lässt, z.B. den Polizeichef.

Wer an Schlafstörungen leidet, sollte sich diesen Film zu Gemüte führen und dann funktioniert es auch mit dem schnellen Einschlafen.
Absolut langweiliger Gruselfilm ohne Spannung. O Sterne wären verdient.

1. und 2. Teil waren toll. 3.Teil Ok. aber was wurde hier denn abgeliefert. Geballer und Gemetzel ohne Sinn und Verstand. Wir haben nach ca 45 Minuten Aus geschaltet. Eine echte Zumutung.

Wer wollte das nicht, beim Einschlag des Kometen der den eigenen Namen trägt dabei sein.
Nicht leicht wenn man erst 12 ist und niemand sonst in der Gemeinde die Wissenschaft schätzt und der Einschlagsort dazu noch hinter Polen liegt.
Ulja, bereit zu kämpfen, hat nur ein Ziel, sie will zu ihrem Kometen koste es was es wolle. Da die Erwachsenen nicht mitspielen überredet sie kurzerhand einen Klassenkameraden der nix kann außer Autofahren sie zu chauffieren. ... In einem Leichenwagen verfolgt vom Bus mit den singenden Gemeinde-mitglledern düsen sie Richtung Osten.
Frech, bekloppt, dazu erstklassig stimmige Musik („Go West“ war ein Highlight) und alles zutiefst menschlich, sehr schön.
Für solche Filme sind die Kinder echt zu beneiden.

"The Contractor" erzählt eine in teilen spannende Geschichte. Er hat spannende Momente, aber er bleibt das Motiv schuldig. Man arbeitet das Hauptgrund der Mission auf, aber den Rest lässt man links liegen. Auch wirkt die Szene im Tunnel doch sehr gestellt, um in der Story voran zu kommen. Des Weiteren fühlt sich der Schluss doch ziemlich gekünstelt an, um Spannung aufzubauen, was an sich gut klappt, aber es ist leider nicht befriedigend, vor allem, wenn man sieht, wie klein doch alles ist. Die erste Hälfte ist da, um uns den Charakter zu erklären, was an sich gut ausgebaut wird, aber die zweite Hälfte mangelt an Story, um den ersten Teil gerecht zu werden.

"The Contractor" kann man sich anschauen, aber er lässt einen mit vielen Fragezeichen zurück, die man auch leider nicht logisch auffüllen kann.

Hätt ich mal die Bewertungen gelesen bevor ich den Film bestellt hab....
Nach so 25 min hatten wir die Nase voll, der Film war so dermaßen schlecht - so komplett rundrum - daß man sich frägt, wie die nen Verleih gefunden haben.
Die englische Tonspur is so dermaßen schlecht, daß wir auf Deutsch umgestiegen sind. Aber nachdem die "Handlung" super konfus is, die Figuren einfach nur unglaubwürdig und flach blieben, wurde dem DVD-Grauen ein Ende gesetzt.

Odd Thomas ist für mich the sixt sense in gut. Spannend, mit einer guten Prise fein eingestreut Humors und ebenso Dramatik. Die Darsteller sind motiviert und gut dabei. Habe den Film lange ignoriert und würde mir nun vortsetzungen wünschen.

Wieder so ein Film mit Zeitsprüngen…

...nur diesmal einfach als Szenenwechsel, der Zuschauer muss sich dann selbst zusammenreimen wohin die Handlung springt!

Ansonsten alles wie gehabt, enge Räume/Gänge, flackernde Lichter etwas Schleim hier und da, ein Alien, der nach und nach alle tötet (wo auch immer der herkam), eine Kugel die die Menschheit retten könnte, eine Liebesbeziehung und am Ende doch noch eine richtige Zeitreise.

Fazit: Ein bunter Mix mit allem was es bis jetzt so in SF Filmen gab. Ansehen und wieder vergessen.

2 Sterne

Ein toller, deutscher Film. Eine bewegende Geschichte, mit Humor intelligent erzählt, welche einen zeitweise sogar zu Tränen rührt. Eigentlich ein Lehrbeispiel dafür, wie clevere Unterhaltung sein sollte. Zudem werden hier auch Positionen bezogen. Gegen Rassismus, gegen Sexismus, gegen, gegen, für, für, für & das ohne Vorschlaghammer...zwischen den Zeilen...ganz leise, aber nach dem Ende des Films ist es im Kopf & regt zum Nachdenken an. Klasse. Natürlich ist der Herr Herbst in seiner Paraderolle unterwegs, wie man ihn kennt: Als selbstverliebten & -hassenden, intellektuellen Spießer mit einem dezenten Mangel an Selbstbeherrschung. Und Nilam Farooq als bezaubernde, "unterschichtige" Studentin, welche sich durch ihr Aufstreben einer Zerreißprobe aussetzt.

Jetzt allerdings zur Schattenseite des Films, denn die existiert auch. Dieses Machwerk ist hier falsch beschrieben. Es steht unter der Kategorie Drama & Komödie. Das ist falsch. Es ist ein Science-Fiction Film. Nein. Eigentlich gehört es in die Region Fantasy, denn Science-Fiction könnte ja tatsächlich irgendwann mal wahr werden & das ist, wie es hier in dem Film gezeigt wird, leider nicht möglich, denn sehr oft wird in diesem Film in einen ICE ein- & ausgestiegen & das immer pünktlich. Ohne Streiks. Und da dies ein Märchen ist, wie wir alle wissen: Falsche Kategorie. Aber das ist nicht die Schuld des Films. Daher 5 Sterne & hiermit der definitiv beste Fantasy-Film des Jahres. Danke.

Fazit meiner Frau: Ja...der war toll !

Weniger nervige Musik wäre hier auch wieder mal bereichernd gewesen. Die wird wieder so willkürlich und laut, ohne Sinn über zu viele Szenen geschmiert. Der einzige Film, der mir einfällt, wo die körperlichen Besonderheiten der Hauptperson keine Rolle für die dargestellte Figur spielen. Sehr gut! Überhaupt hat der Film ein paar interessante Aspekte, aber insgesamt will das irgendwie nicht richtig greifen. Eine Spannungskurve bildet sich nur sehr zögerlich heraus. Interessanter, vor allem weniger schmalzig erzählt, wäre hier vielleicht mehr drin gewesen. 3 Sterne glatt.

Eine Asylum-Produkt der wirklich schlechtesten Variante, so dass nicht einmal wenigstens ein cooler Trash übrig blieb. APE VS. MECHA APE ist inhaltlich entweder sinnlos, oder komplett wirr und daher auch überwiegend nicht spannend. Die Tricktechnik zeigt sich grauenhaft und die Dialoge der mittelmäßigen Darsteller verbiegen einem beim Zuhören die Fußnägel. 1,30 affige Sterne in Nebraska.

Ich kann den Film nur denjenigen ans Herz legen, die unter Schlafstörungen leiden. Diese werden durch den Streifen definitiv behoben. Natürlich gibt es eine nicht enden wollende Autofahrt mit sinnfreien Dialogen. Natürlich fahren sie an eine Tanke / Rastplatz / Diner mit einen skurilen Typen an. Und natürlich nimmt man irgendeine Abkürzung und verbleibt im Niergendwo. Immer das selbe. 25 Minuten passiert rein gar nichts. Nach einer Szene wieder nicht enden wollendes gequatsche. Damit ich nicht auf den selben Zug aufspringe, mache ich hier lieber Schluß ....

Meine Güte: fast 3 Stunden reiht sich Geballere an Geballere an. John Wick überlebt einfach alles, nahezu ohne Verletzungen: Schüsse, Schläge, aus dem 3. Stock fallen, vom Auto überfahren werden usw. usf. Hätte man den Film um die Hälfte gekürzt wäre die dünne Story noch halbwegs zu ertragen gewesen, aber so leidet man förmlich mit. Selten hat man das Ende einer Reihe so erwartet wie hier. Aber die Action, trotz vollständig fehlendem Realismus, ist trotzdem sehenswert, deshalb 2 Sterne. Gut, dass die Serie ihren würdigen Abschluss gefunden hat.

der größte Schrott den ich jemals gesehen habe. von Aliens keine Spur nur sinnlos langes Gequatsche. Schauspielerisch Leistung Null. Kein Stern wert. Ich habe ihn nicht mal bis zum Schluss anschauen können. Denn solltet Ihr schleunigst in die To e schmeißen. In Zukunft lese erst die Bewertungen.

Eis und Schnee und Kälte.
Im Film geht es nur um das Thema des Überlebens auf einer einsamen Insel in der Arktis bei Eis und Kälte.
Der erste Teil zeigt das Überleben Overgards im abgestürzten Flugzeug. Der zweite Teil zeigt die Reise Overgards mit einem Schlitten und daraufliegender verletzter Frau quer durch das schneebedeckte Gebirge.
Der Film hat kaum Spannung. Es geht um das Erlebnis der lebensbedrohlichen eiskalten Natur und um die Beobachtung, wie man dort überleben kann. Der Film bietet einige Überraschungen und kleine Höhepunkte. Deshalb ist er auch nicht langweilig und sehenswert, schwankt zwischen 3 und 4 Sternen. Immerhin wird Overgard auch zum Lebensretter. Er riskiert sein Leben für das Leben der unbekannten Frau, die kein Wort spricht und vermutlich nichts versteht. Die Begegnung mit dem Eisbären ist bei weitem übertrieben dargestellt. Die Begegnungen mit Hubschraubern gestalten sich als problematisch, weil sich Overgard erst bemerkbar machen muss. Der Zuseher wird zum Mitdenken ermutigt, wie denn er in einer solchen Situation reagiert hätte.

Die erste Verfilmung einer Geschichte von SciFi-Schriftsteller Robert Sheckley im Jahr 1964 (DAS 10. OPFER) ist immer noch die Beste von allen dann nachfolgenden, über DAS MILLIONENSPIEL und FREEJACK, bis heute nun zu ROBOTS. Dabei ist das Potential seiner unzähligen Stories und eben halt auch diese "The Robot Who Looked Like Me" deutlich größer, als jenes beinahe flache Komödien-Endprodukt. Ein paar Ideen und einige Gags sind in der Verfilmung gelungen, aber leider zu wenig für ein wirklich beachtenswerten Spielfilm. 3,10 Doppelgänger-Sterne in New Mexico.

Hier lohnt es wirklich nicht eine eigene Kritik zu hinterlassen, denn "videogrande" hat in seiner Rezension bereits alles geschrieben, was es über KING SERPENT ISLAND zu berichten gibt und dies obendrein noch absolut perfekt in jeder Hinsicht auf den Punkt gebracht. Am Ende ist hier der Trash und die Schlagen sogar nur Beiwerk, den die blöden Menschen bekämpfen sich gegenseitig. 2,30 chinesische Sterne auf einer Pazifikinsel.

Die Verfilmung mit Gerard Barray war besser. Bei der Neuverfilmung fehlt der Charme der damaligen Zeit. Die Verfilmung ist zu ernst und ist wie ein Thriller aufgebaut. Das schadet diesem Film. Manche Fortsetzungen sollte man lassen.

Frankfurt Sinema Kulübü olarak Jeanne du Barry filmi okuması etkinliğimizi başarıyla tamamladık. 2 saate yakın yaptığımız değerlendirmede farklı analizler ve çarpıcı noktalar ortaya çıktı. Etkinliğe katılan herkesin, filmi farklı perspektiflerden değerlendirdiğinde ortaya çıkan zengin düşünceler , filmi derinleştirdi. İşte bu düşünceleri bu yazıda derlemek istedim. "Jeanne du Barry," Fransız tarihine ilham kaynağı olan ve XV. Louis döneminde önemli bir figür olan Jeanne Bécu'nun hayatını anlatan bir film olarak ön plana çıkıyor. Bu tür tarihi dramaların izleyiciye sık sık büyüleyici bir atmosfer sunma potansiyeli bulunur ve Jeanne du Barry de bu anlamda oldukça ilginç bir hikayeye sahip.

Filmin görsel estetiği ve kostüm tasarımları dikkat çekici. XV. Louis döneminin zenginliği, lüksü ve zarafeti, filmin görsel unsurlarıyla başarılı bir şekilde yansıtılmış. Bu sayede izleyici, o dönemin atmosferine kolayca dalabilir.

Jeanne Bécu'nun karakterini canlandıran oyuncunun performansı da takdir edilesi. Jeanne du Barry'nin hikayesinin merkezindeki karakter olarak, onun duygusal gelişimi ve karmaşık ilişkileri izleyiciyi derinden etkileyebilir. Ayrıca, film XV. Louis ve diğer tarihi figürlerin hayatına da bir bakış sunuyor.

Ich bin nicht so ganz schlau geworden aus diesem Film: er fasziniert durch sein schlichtes Szenenbild (erinnert an ein Theater) und durch die hervorragenden Darsteller, denen man gern zuschaut und zuhört. Die Geschichte entwickelt sich sehr gemächlich, aber man hat von der ersten Szene an das Gefühl, dass nichts so ist, wie es oberflächlich scheint. Und tatsächlich entfalten sich nach und nach die Hintergründe der einzelnen Figuren und legen Abgründe offen. All das passiert völlig unaufgeregt, ohne jegliche Action, als wäre das irgendwie alles ganz normal. Der Schluss kommt dann sehr abrupt und unerwartet daher. Macht aber dennoch Sinn. Der Film ist bestimmt nicht jedermanns Geschmack, aber sehenswert allein schon wegen der Protagonisten.

Ich kann mich den schlechten Kritiken hier nicht anschließen. Ganz klar ist der Film nicht erste Güte und mit etwas mehr Budget und einer etwas pfiffigeren Inszenierung hätte man aus der Geschichte wirklich einen sehr guten Film machen können. Aber ich fand ihn originell, unterhaltsam und er hatte sogar einige spannende Momente. Ausbaufähig, aber dennoch für einen Filmabend geeignet.

Anders als beschrieben, dreht sich alles um den verklemmten Leon, der sich als Schriftsteller versucht. Es fehlt ihm an Empathie und Distanz zu seinem Kosmos zugleich. Man möchte ihn scheitern sehen. Die zweite Ebene, die Hitze, Trockenheit und folgende Waldbrände sind nicht ganz so überzeugend, dennoch ein sehenswerter Film.

"Chase - Nichts hält ihn auf" ist ein solider Film geworden. Die Story ist nicht so ganz rund und ergibt zwar in der Handlung etwas sinn, aber ich hätte mir auch etwas anderes gewünscht, was den Handlungsstrang angeht. Der Trailer war interessant gemacht, aber das eigentliche Werk ist leider eher 0 8 15. Des Weiteren ist er doch ziemlich offensichtlich und gibt sich keine Mühe, irgendwas zu verstecken. Auch ist der Schluss ziemlich banal geworden.

Wer eine leicht Kost haben möchte, bei dem man nicht nachdenken muss, der kann sich gerne "Chase - Nichts hält ihn auf" anschauen. Es ist solide Kost, aber nichts tiefgründiges. Auch ist die Story nicht wirklich spannend geworden.

Ein überwiegend langweiliger Zombie-Streifen und dieser ist deshalb halt auch ein wenig überflüssig. DAY ZERO kann lediglich ein paar wenig Splatter-Szenen und noch weniger passable Fight-Sequenzen aufbieten. Die Darsteller agieren maximal durchschnittlich und ein Soundtrack war nicht zu hören. 2,10 Krankheitsausbruch-Sterne im Gefängnis.

Der Titel passt in gleich doppelter Hinsicht. Zum einen sieht man eine vergiftete, von Aliens zerstörte Welt, in der es kaum noch Ressourcen gibt. Zum anderen erlebt man, in welche Abgründe sich Menschen begeben, wenn quasi alles auf Null gesetzt wurde und man nicht mehr an der Spitze der Nahrungskette steht.

Die Story dreht sich um einen Mann, der versucht, aus dieser Situation zu entkommen, obwohl er weiß, dass es eigentlich nichts mehr gibt, wohin er fliehen könnte. Bei seiner Odyssee durch einen verwüsteten, urbanen Ort, der zwar mehr oder weniger menschenleer, aber keineswegs verlassen ist, scheinen ihn Visionen und Bilder aus der Vergangenheit zu plagen. Ein Fremder steht mit ihm per Funk in Kontakt. Mit Fortlauf der Geschichte erscheinen Motive und Handlungen beider Männer aber immer fragwürdiger.

Vor dem Hintergrund einer außerirdischen Postapokalypse weicht "Into The Abyss" von der üblichen Darstellung des einsamen Protagonisten bzw. eines martialischen Kampfes von Überlebenden gegen Aliens ab. Stattdessen kommen hier einige Kehrseiten der Menschlichkeit langsam aber sicher zum Vorschein. Dabei ist die relativ ruhige Erzählweise schon recht raffiniert, da man zunächst einen ganz anderen Eindruck vermittelt bekommt. Aber spätestens das Finale zeigt mit Egoismus, Gier, Gleichgültigkeit, Grausamkeit und Arglist die ungeschönte Natur unserer Spezies.

Bei der Bewertung schwanke ich zwischen 3 und 4 Sternen. Also gebe ich 3,5, was gerundet wiederum 4 entspricht.

Ein besonderes Highlight dieses ansonsten sehr mittelmäßigen Films sind die Szenen, wenn das Ermittlerduo im Auto fährt und von innen gefilmt wird. Die vorbeiziehenden Straßen sehen aus, als wären sie mit einer Super8-Kamera aufgenommen worden. In den Fünfzigern war das noch okay. Leider geben sich alle Beteiligten auch beim Rest des Films nicht mehr Mühe. Kopierte Story, sehr schräge Auflösung, durchschnittliche Darsteller (leider inkl. Malcovich), Martin Lawrence eine totale Fehlbesetzung. Einzig die Leichen sind schick. Muss man nicht gesehen haben

Ne, das konnte ich nicht bis zum Ende ertragen. Einer der ganz wenigen Filme, die ich wirklich abgebrochen haben. Das habe ich nichmals bei One Gril Army gemacht. Da habe ich tapfer bis zum Ende durchgehalten, obwohl der auch schon echt sehr übel war. Aber hier musste ich die Notbremse ziehen.
Dafür werde ich keine weitere Minute auf der Beamerlampe verschwenden. Die eine Stunde war schon eine zuviel.

So ein völlig abgedrehter quatsch, der optisch nicht mal gut umgesetzt ist... Hier passt für mich so rein gar nichts.
Vielleicht ist mein Hirn dafür aber auch einfach nicht krank genug. Ich weiß es nicht.

Puh, ich habe sicherlich keinen hohen Anspruch an Filme. Ich lasse mich auch gerne mal einfach nur berieseln und bestehe nicht immer auf Logik und Sinn im Film.

Aber das hier war selbst mir zu dumm. Selten einen soooo schlechten Film gesehen. Ich habe tatsächlich darüber nachgedacht ihn mittendrin aus zu machen, was bei mir eigentlich fast nie vorkommt. Ich habe dann aber doch tapfer durchgehalten und bereue im Nachhinein jede Minute davon, die ich damit verschwendet habe.

Hier sollte man sich nicht vom netten Cover und der Inhaltsangabe blenden lassen. Der Film ist einfach schlecht gemacht, hat schlechte Schauspieler, und ist extremst billig umgesetzt. Selbst die Einordnung als B-Movie ist noch sehr geschmeichelt.

Chinesische Filme, die sich mit der Geschichte der japanischen Besatzungszeit beschäftigen, gibt es so viele, dass Verwechslungsgefahr besteht. Sie scheinen auch den gleichen Symbolen zu frönen, so sehe ich nun schon zum 3. Mal einen japanischen Kommandeur auf einem weißen Pferd reiten. Fast könnten die Streifen Fortsetzungen sein. "Heroes of 38" leidet also darunter, dass die Geschichte inzwischen abgedroschen ist und die Figuren schablonenhaft sind und oberflächlich agieren. Ein Alleinstellungsmerkmal sind hier aber die vielen Eisenbahnszenen. Fans von Dampfloks kommen voll auf ihre Kosten. Schnee im Film sieht immer gut aus. Hat man aber auch im artverwandten "Cliff Walkers" benutzt. Auch hier: Verwechselungsgefahr. In diesem Fall fällt unfreiwillig komisch auf, dass es ununterbrochen schneit aber sich überhaupt keine Schneedecke bildet. Ich sehe eine Fließbandproduktion vor mir: Pathos, Patriotismus, austauschbare Charaktere, gleiche Optik. Jeder einzelne Film ist wirklich nicht schlecht aber dennoch ist das Konfektionsware von der Stange, gefühlt schon zigmal gesehen. Hinzu kommt, bis auf ein paar actionhaltige Szenen, eine auf der Stelle tretende Langeweile und Eintönigkeit. Fazit: Optisch nett anzusehender, solider Kriegsfilm, der es mit dem Schneefall gewaltig übertreibt und letztlich ohne bleibende Eindrücke vor sich hindümpelt.

“ Gottes Kinder sind nicht zu verkaufen “

Ein harter und nur schwer zu ertragender Film der im Jahr 2023 die Gemüter sehr hoch hat kochen lassen. Zum einen wurde er kontrovers diskutiert zum anderen Trifft er einen Nerv besonders schmerzhaft: Internationaler Kinderhandel, Zwangsprostitution, Kinderarbeit, Zwangsadoption, Kinderverschleppung....ein Milliardengeschäft das immer lukrativer und maßloser um sich greift. Unbegreiflich. Das negative was dem Film anhaftet ist seine angebliche nähe zu QAnon Anhängern oder sonstigen Hirnverbrannten Verschwörungstheoretikern und radikalen. Für mich ist diese Ansicht indiskutabel.

“Dieser Job reißt dich in Stücke, und das hier ist meine einzige Chance”

Zum Film: 'Sound of Freedom' basiert auf einer wahren Geschichte, den Inhalt könnt ihr oben lesen oder den Trailer schauen, das lässt garantiert niemanden kalt. Diesen fesselnden Film zu drehen, der ein authentisches Licht auf Zustände wirft die Hollywood an sonsten nur grob umreißt, tut regelrecht weh. Jim Caviezel hat sich in de Rolle des Ex-Agenten Tim Ballard geradezu selbst verwirklicht und Spielt meiner Ansicht nach fast seine ganze Zunft an die Wand. Hart, dramatisch, ergreifend und nahezu perfekt inszeniert bleibt einen wirklich die Spuke weg beim ansehen dieses Filmes.

Fazit: Wer es ertragen kann: 4 Sterne und ein Must-See. Wer nicht, Finger weg.

“Diese Kinder könnten nur im nächsten Häuserblock sein oder auch in Moskau, Bangkok oder L.A......du wirst es nie erfahren.”

Handwerklich gut gemacht. Besser als so manche andere hochwertigere Produktion. Aber das war es dann auch schon. Schauspieler, Story und Spannung gleich 0. Der berühmte Griff ins Klo

Wollte diesen Film erst überspringen. Schon wieder Pärchen, die sich treffen und die Situation eskaliert. In letzter Zeit zu häufig gehabt. Aber was sich hier entwickelt, ist schon besonders. Das Unwohlsein beim Zuschauer steigt von Minute zu Minute, worauf es am Ende hinausläuft ist ein Schock, gleiches gilt für das Finale. Düster, böse und "gruseliger" als die letzten zehn Zombiefilme zusammen. Abgrund Mensch.

Unglaublich düsterer, atmosphärischer Krimi, der nicht nur Action, sondern durch seine Figuren, dem Ambiente (50ziger-Jahre) und vor allem seinem Hauptdarsteller überzeugt. Tolles Kino abseits des Mainstreams.

Ein fantastischer Animationsfilm, der seine Auszeichnung(en), den Internationalen Filmpreis Berlin (und weitere), verdient!

Wer sollte die Finger davon lassen:

- Menschen mit Epilepsie Anfällen & Anfälligkeiten für anderweitige sensorische Überreizung
- wer sich bei beim Anblick von unappetitlichem Essen sehr ekelt
- Alle, die jünger sind als ältere jugendliche und auch da, ist Begleitung und Aufarbeitung der Themen mit Erwachsenen SEHR empfohlen. Eltern sollten sich den Film zuerst alleine ansehen um auf Frage hinterher antworten zu können.
- Eltern, die sich nicht trauen kritisch zu hinterfragen, ob sie ausreichend für ihr Kind da sein können und ausreichen Raum für die Ängste, Sorgen & Fragen ihrer Kinder schaffen.
- Menschen, die sich im Moment emotional nicht stabil Fühlen, ins Besondere hinsichtlich von Verlustthemen!

Dieser Film ist für:

- Studio Ghibli Liebhaber. Das Werk zitiert Ghibli in vielerlei Hinsicht und ist trotzdem einzigartig (lauter & verrückter XD)
- Menschen mit Hirn Marke AD(H)S. Der Film ist echt was für die Sinne. Ein Dopamin Fest.
- Farben-liebende Künstler oder wer Animation liebt und weiß, wie verdammt schwierig sowas wie Wasser zu animieren ist! Generell sehr anregend für die Fantasie!
- wer sich kathartisch so richtig durch das ganze Spektrum an Emotionen wälzen möchten, und schwierige Themen nicht fürchtet! Und wer sich mit dem Sinn von Leben & Tod zu beschäftigen wagt.

Ich hab den Film bereits enthusiastisch weiter empfehlen können.

Hier überrascht Branden Fraser in einer schon fast kammerspielartgen Darbietungen was für ein toller Schauspieler in ihm steckt. Ein Schicksalsdrama mit grandiosen Dialogen und in vielerlei Hinsicht stimmungsvoller Atmosphäre. Besonders die schauspielerische Qualität lässt einen nicht unberührt und macht den Film besonders wertvoll. 5 Punkte von 5

Sensibel erzählte Horrorgeschichte um Monster in der Kindheit.
Kein Mainstream und technisch sehr Hochwertig.
Hat mir sehr gut gefallen.
5 Punkte von 5.