Der Film hat sich ziemlich gut gehalten.

Sogar von den Effekten her, obwohl er über 25 Jahre alt ist.

Hier hat man einen tollen Cast mit Will Smith und Tommy Lee Jones die in einer Behörde arbeiten, die quasi die Konflikte zwischen Menschen und Außerirdischen lösen.
Die Optik bzw der Style in dem Film ist der Knaller und der Streifen war auch ein Riesen Hit.
Man muss diesen eher schrägen Humor mögen.

Note 1-

Immer wieder gern.

So will ich es mal formulieren. Wenn Denzel Washington seinen Robert McCall gibt, dann sind Gut und Böse ganz klar aufgeteilt. Dann wissen wir, wer geschützt werden muss, und wer, so schnell wie möglich, aus der Welt geschafft werden muss. Es ist ein Actionfilm; nicht das wahre Leben. In diesem Genre ist Antoine Fuqua ein Meister seines Fachs. Bretthart, kompromisslos, pur und geradlinig sucht sich McCall seinen Weg durch das Herz der Camorra. Genau das wollen die Fans des Equalizers sehen.

Robert McCall muss noch Geld abholen. Dabei ist leider ein Mafiaclan im Weg, den er außer Gefecht setzt. Danach ist der Ruhestand in einem wunderschönen Ort am Meer angesagt. Doch dort treibt die Camorra ihr Unwesen. McCall wäre nicht McCall, wenn er nicht eingreifen würde. Das sorgt für einen Krieg mit dem örtlichen Mafiaboss. Der weiß, zu seinem Unglück, nicht, mit wem er sich da einlässt.

Es ist noch immer das Schema der -Sieben Samurai-. Die Schafe brauchen einen Wolf, der sie vor den Wölfen schützt. Kaum jemand verkörpert diese Figur besser als Denzel Washington. Der dritte Teil des Equalizers wird dadurch sicher kein Oscar-Kandidat, aber er ist perfekt gemachtes Actionkino, bei dem der Zuschauer, ob er es will oder nicht, verstehen lernt, wieso es Rache und Vergeltung gibt.

Beeindruckendes Bio-Pic, das einem schmerzlich vor Augen führt, wie sehr die Nazis in der frühen Bundesrepublik das Ruder in der Hand hielten. Grandiose schauspielerische Leistungen inklusive. Respekt!

Wie fast alle Staffeln von "The Walking Dead" war auch die letzte Staffel super-spannend und konnte mit einer interessanten, logisch durchdachten Handlung überzeugen. Ich will es eigentlich gar nicht wahrhaben, dass die Serie damit beendet ist. Ich könnte "The Walking Dead" mein ganzes Leben lang weiter gucken. Mal sehen wann die Sequels in Deutschland auf DVD verfügbar sein werden und ob die qualitativ mit der Original-Serie mithalten können.

Kompliment, Regisseur Øvredal versteht etwas von stimmungsvollem Horror.
Das Schiff als Kulisse ist inkl. allen Details absolut sehenswert; zuvor hat die Crew ein Training auf einem Segelschiff absolviert, was die Handlungen, Arbeiten etc. am Schiff glaubhaft macht.
Die Story umfasst einen Teilabschnitt des Romans, der bei anderen Filmen immer etwas zu kurz kam.
Nachdem einige Adaptionen Dracula schon als netten Zeitgenossen präsentierten, ist Dracula hier im eigentlich Sinn - als entmenschlichtes, böses Geschöpf dargestellt, sowohl von der Optik wie auch im Verhalten sehr gelungen.

Ich als Künstlerin liebe diesen Film. Super Schauspieler , die uns auch was von ihrem Leid erzählen, von ihrem Glück und was sie versuchen , den Kindern zu vermitteln. Das es nicht nur schwarz + weiss gibt. 🐲

Es wurde ja bereits zumindest eine gute Kritik abgegeben, die ich nur noch ergänzen möchte. Laut den Fernsehserien ist eine zweite Staffel bereits abgedreht, aber in Deutschland noch nicht synchronisiert bzw. gesendet. Insofern wartet das Ende von Staffel 1 mit einem klassischen Cliff Hanger auf, zumal am Anfang bereits eine andere Szene gezeigt wird bevor dann zwei Jahre in die Vergangenheit gesprungen wird. Also hoffen wir auf Staffel 2 hier in Deutschland, da die Serie eine echte Bereicherung ist aber mit dem Inhalt und Stil von Miami Vice rein gar nichts zu tun hat.

Der Film ist im Großen und ganzen in Ordnung.

Teil 2 hat wieder den gleichen eher Spaßigen, fast schon trashigen Ansatz mit vielen bunten Farben, sehr viel CGI im Meer und einem flotten Tempo.

Jason Mamoa haut wieder einen Spruch nach dem anderen raus und er muss sich nun mit seinem Bruder zusammen tun, den er im ersten Teil noch bekämpft hat.

Man hat wieder dieses coole Unterwasser Feeling a la 20.000 Meilen unter dem Meer und natürlich 100 % Popcorn Kino.

Habe den Kauf der Blu-Ray nicht bereut.

Note 2+

Eher ein ruhiger Krimithriller, welcher ohne übertriebene Actionszenen auskommt. Getragen wird der Streifen von einer überzeugenden Shailene Woodley. Optik + Sound passen und auch der Rest der Crew macht ihren Job gut. Aus meiner Sicht hätte das Ende spannender gestaltet werden können. Aber das ist Jammern auf hohen Niveau. Insgesamt bei 4 Sternen ein beeindruckendes Movie!

Die zweite Staffel von Westworld setzt spannungsmäßig an der ersten Staffel an, jedoch sind die langwierigen Dialoge nun etwas häufiger zu sehen, spult man hier vor, verliert man ein wenig Anschluss an den Film.

Wer den Film im Original kennt wird eine sehr hohe Erwartungshaltung haben, diese wird nur selten enttäuscht. Die Serie ist recht spannend und sehr trickreich, einziger Manko sind immer wieder auftauchende langweilige Dialoge die wesentlich kürzer gezeigt werden könnten.

Der vierte Teil macht den Zuschauer gespalten, zum einen gibt es weiter logische Fehler in der Handlung, zum anderen wird aber wieder eine unheimliche Spannung erzeugt, Daher solide 3,5 Sterne für die letzte Staffel dieser tollen Vampirserie.

Auch wenn die Kritiken von videogrande und AlDiego inhaltlich nicht falsch sind, fand ich es interessant und nicht einschläfernd der merkwürdigen Story zu folgen, wo es mal langsam und dann plötzlich actionreich schnell zu ging mit einem absurd krassen hanebüchenen coolen Finale, welches ich gerne im Kino gesehen hätte :-)

Auf jeden Fall mal was Anderes als das amerikanische Einerlei.

Ein Jahr vor der Jahrtausendwende machte sich "Deep Blue Sea" dran, den verwaisten Thron für Meeresschocker dem weißen Hai zu entreißen. Heraus gekommen ist dabei ein beeindruckendes Werk, welches auch heute noch zu überzeugen weiß.

Eine alte Navy-Anlage im Pazifik bekommt ein Upcycling, um als Forschungsanlage zu dienen. Hier soll nichts anderes geschafft werden, als den Alzheimer zu besiegen, denn Haie gehören zu den wenigen Tieren, die daran nicht erkranken. Nach einem Vorfall mit einem der Test-Haie, welcher in den Medien breit getreten wird, steht das Forschungsteam unter Druck in binnen von 48 Stunden Ergebnisse zu präsentieren und wie es immer so ist, wenn es schnell gehen muss: Es geht was schief. Ein Kampf auf Leben und Tot entbrennt zwischen Hai und Mensch.

Die Story ist für einen Hai-Schocker ungewöhnlich komplex gewoben, die Charaktere sind wirklich gut ausgearbeitet und die etablierte Darstellerriege kann sich sehen lassen. Zudem wird die Spannung wirklich gut rüber gebracht und es gibt auch immer wieder was zwischendrin zu lachen. Allerdings gibt es ein kleines Problem und das kostet den Film leider einen Stern. Er ist nicht gut gealtert. Was ich damit meine sind die Effekte, denn hier wurde recht stark auf Computereffekte gesetzt und die waren zu dem Zeitpunkt einfach noch nicht ausgereift. So wirken manche Szenen aus dem heutigen Blickwinkel komisch oder billig und passen in das sonst so hervorragende Bild nicht hinein. Nichtsdestotrotz ein genialer Film.

Beinahe durchgängig etwas zu düster gefilmt nimmt "Wie wilde Tiere" sich Zeit, den Zuschauer in die eigentliche Tristesse der kleinen Gemeindebewohner, die aus unterschiedlichen Beweggründen das zunehmend verarmende Stück Land nie verlassen haben, während Antoine und Olga vor Ort einen Neuanfang beginnen wollen. Es dauert, bis dem Filmgucker gewahr wird, dass es schlicht und ergreifend um ein Angebot geht, ob man das Land gemeinschaftlich für den Bau von Windrädern verkauft und es hier nur "alle oder keiner" geben kann. Das, was zunächst mit Skepsis gegeüber "den Franzosen" begann, wird zunehmend offensichtlicher feindselig - und dort, wo ich als Zuschauer, der die dahinter liegende wahre Geschichte nicht kannte, dachte, der Film wäre nun vorbei, geht es an für sich erst los.
"Wie wilde Tiere" ist kein actionreicher Film mit bahnbrechendem Einfallsreichtum - die Intensität des Gesamtwerk sorgt dennoch für an/spannende Momente, denen man sich kaum entziehen kann. Idealerweise legten die Macher wert darauf, dem Zuschauer beide Perspektiven der Nachbarn glaubwürdig und nachvollziehbar darzubieten, ohne jedoch auch nur einen Hauch belehrend zu wirken.

"Wie wilde Tiere" geht unter die Haut, beklemmt, verstört und lässt den Zuschauer in seiner Düsternis zurück. Gewiss kein Film, der Spaß macht; dennoch ein Film, der es wert ist, gesehen zu werden.

Das "Influencer" bisweilen als "Horror" vermarket wird, darf man gewiss nicht falschverstehen, geht es hier ähnlich wie bei "Sceam" um zwischenmenschlich horreske Entwicklungen, wenn auch deutlich unblutiger zu.

"Influencer" spielt gekonnt mit der Erwartungshaltung des Zuschauers; kaum denkt dieser, sich der tatsächlichen Hauptfigur zu widmen, schlägt der Film einen Haken - eine Finesse, die sich so oder so ähnlich im weiteren Verlauf gekonnt wiederholt, sorgt der kurzweilig und vollends spannende Plot immer wieder für neue Überraschungen, ohne hierbei überladen zu werden.

Das hohe Maß der Authenzität und womöglich auch Wiedererkennungsfaktor, wenn es den einzelnen Beteiligten mehr um das perfekte Foto für das gewollte Publikum geht als um das Erlebnis an sich, rundet das durchaus lebensnahe Szenario ab.

Bzgl. des Ausgang von "Influencer" habe ich aufgrund der durchgängig bösen Note gerne ein Auge zugedrückt und bin insgesamt nicht nur positiv überrascht, sondern werde die DVD ebenso als Kaufvariante in die heimische Sammlung aufnehmen.

Ein amüsanter Mini-Roadtripp-Movie, der reine Geschmackssache ist, da hier mit sexistischen Allüren nur so um sich geworfen wird. Der Umfang und die Art und Weise der Verbalitäten und Visualisierungen lässt mich allerdings zum Schluss kommen, dass die FSK 12 für mein Empfinden definitiv zu gering eingestuft wird. Hier werden nackte Tatsachen und Handlungen präsentiert, die für meine Begriffe eher FSK 16 entsprechen, es sei denn, mein Weltbild ist derart verschoben, dass die Sexualität und Sexualisierung in Bild und Ton für 12jährige pubertierende Kinder heutzutage so normal geworden ist, wie der heimliche Blick in mit 14 in Papis Playboyheftchen.

Ich zumindest würde einem 12jährigen Kind diesen Film nicht erlauben, aber sonst ist er unterhaltsam und bietet, wenn man eben dieses Spiel mit der Sexualität mag, viel Potenzial für Lacher.

Ich hatte null Kenntnisse über diesen Film, habe aber zufällig den Trailer letzten September im Kino gesehen und fand diesen sehr vielversprechend.

Nun habe ich die Blu-Ray bekommen von Videobuster und fand den Streifen wirklich gut.

Eine sehr stimmige Scifi Welt, zwar ist das Thema Menschen gegen KI/Roboter nicht unbedingt neu, aber der Film stellt die Roboter teilweise menschlicher dar als die Menschen.
Anfangs scheinen die Fronten klar, wer ist gut, wer böse, aber das ändert sich im Verläufe der Handlung.

Der Hauptdarsteller, der in Tenet schon gut war, macht hier seine Sache super, vor allem im Zusammenspiel mit dem Kind.

Note 1
Einer der besten Sci-Fi Filme der letzten Jahre.

Anfang der 90er Jahre durchaus unterhaltsam überwiegt mein frischer Sichtung stolze 30 Jahre später ein solides Gefühl der Fremdscham, wenngleich "Armee der Finsternis" durchaus seine überragenden Momente hat. Bedauerlich für mich, dass es gleich mehrere Filmfassungen gibt, die entweder geschnitten, mit englischen Sequenzen aufgestockt und / oder einem alternativen Ende daherkommen, welches mir selbst deutlich weniger zusagt als die "Ende im Supermarkt" Variante. Wer sich durch die etlichen DVD Fassungen gewühlt und das für ihn passende gefunden hat, darf sich über teilweise schlechte Witze amüsieren, die aufgrund des trockenen beißenden Humors des Antihelden doch wieder lustig sind.

Streng genommen kann man "Armee der Finsterniss" kaum ernsthaft empfehlen, legt gleichzeitig dennoch jedem Liebhaber von unterhaltsamer Horror-Light-Kost diese Sichtung nahe, da es sich doch wieder irgendwie um einen Klassiker handelt.

"Armee der Finsternis" ist ein Werk, welchem ich mich alle Jahre wieder nicht entziehen kann, wenngleich ich mich abschließend selbst frage, warum ich mich nicht endlich von der DVD trenne.

Story, Wendungen, Humor, Düsternis... insgesamt betrachtet schlichtweg groovy.

Recht unterhaltsame Gaunerkömodie, die allem voran durch die überzeugenden Darsteller brilliert. Johnny Depp holt das beste aus deiner skurillen Rolle heraus, während die Spannung rund um den geheimnisvollen Gemälderaub nicht zu kurz kommt.

Die ein oder andere etwas klaumaukige Szene lässt sich gut verkraften, verzichtet "Mortdecai" auf allzu peinlich pubertäre Szenen und setzt eher auf Wortwitz wie auch Situationskomik

Der Ausgang ist gewiss wenig überraschend,, das Miträtseln kaum machbar und vieles zurechtgebogen - wer sich jedoch schlicht unterhalten lassen mag ohne selbst detektivisch mitzufiebern, der darf gewiss einen Blick riskieren.

Kurz gesagt, ein auf wahren Begebenheiten beruhender, angenehm, teils etwas zu ruhig umgesetzter Film, bei dem technisch alles stimmt. Gut 7 von 10 Punkten - 4 Sterne.

Ich mache es kurz: kreativ, schräg, schwarzhumorig, besser mit Untertiteln genießen, sicherlich nicht jedermanns Sache, aber ich hatte meinen Spaß. Paar Szenen kommen doch recht eklig rüber, paar Szenen wirken zu sehr bemüht. Gut 7 von 10 Punkten - 4 Sterne.

Überaus netter und kreativer Film mit toller Grafik und interessantem Drehbuch, freilich eher für Kinder, hat mich aber auch sehr angesprochen. Die etwas düstere Hintergrundgeschichte muss man natürlich mögen. Besonders "Industrieromantiker" sollten auf ihre Kosten kommen. Gut 7 von 10 Punkten - 4 Sterne!

Auch hier gebe ich gerne 4 Sterne.

Schnörkelloser Action Film um einen Flugzeug Absturz und anschließender Geiselnahme.

Gerald Butler ist der Kapitän und es gibt Spannung, Geballer und Gekloppe.

Etwas Komplexeres wird man hier nicht finden


Note 2