Bin dem von Anfang an durchhängenden Spannungsbogen dieses Films tatsächlich bis zum Ende gefolgt. Leider. Denn es geschieht nun wirklich gar nichts, was man nicht schon schon hunderte Male und vor allem gruseliger gesehen hat. Der bemühte Horror beschränkt sich im Wesentlichen auf - Schockstarre erzeug! Grusel erreg! - polternde Geräusche und das gelegentliche Auftauchen der drei vom Cover hinlänglich bekannten drei maskierten Gestalten, die immer mal wieder durch den Hintergrund schleichen, selbstverständlich unbemerkt von den Protagonisten.. gähn..

Und was hatten eigentlich die zu Beginn angedeuteten aber dann überhaupt nicht weiter erklärten Beziehungsprobleme des terrorisierten Paares mit dem Ganzen zu tun? Ach, auch egal..

Nachts um 4 in Berlin, selten habe ich die spezielle Atmosphäre der Stadt in der blauen Stunde so perfekt eingefangen gesehen. Ungeschnitten und in Echtzeit gedreht, hier paßt auch die ungewöhnliche Technik einmal perfekt zur Story. Großartig.

Guter Film. Die allzu gefühligen Momente weggedacht, bleibt er trotzdem hängen. Wer immer schon mal wissen wollte, was Einsteins Relativitätstheorie in der Praxis bedeuten könnte, bekommt hier die Antwort.

Kongeniale Verfilmung eines großen Romans und des darin beschriebenen Gedankenspiels. Jesus, der Mensch. Allen Provokationsvorwürfen zum Trotz ein Stoff, der einem Jesus näher bringt.

Auf den ersten Blick unscheinbar daherkommender, dann aber extrem spannender Film. Ganz langsam entwickelt sich eine eigentümliche, immer wieder hakenschlagende Story , der man sich irgendwann nicht mehr entziehen kann. Ben Affleck und Rosamund Pike liefern sich ein sehenswertes schauspielerisches Duell.

Zu recht hoch gelobte Serie, die vor allem durch die Leistung der beiden Hauptdarsteller besticht. Schon erstaunlich, was Matthew McConaughey als Schauspieler für eine Wandlung durchgemacht hat. Einen Punkt Abzug gibts dafür, dass man anfangs reichlich Geduld investieren muß, um in den Plot reinzufinden. Die Auflösung wiederum kommt meiner Ansicht nach etwas zu zügig und vorhersehbar. Trotzdem: hervorragend gemachter, harter dunkler Psycho-Tobak.

Typischer Vertreter der Kategorie "Deutscher Thriller, der international ernst genommen werden will". Herausgekommen ist dieser quälend miese Streifen, in den sich eine Reihe hochrangiger Darsteller verirrt hat. Hanebüchener Plot, holzschnittartige Charaktere. Abstoßend brutal obendrein.

Ein großer, traurig schöner Film über die Liebe und zwar nicht nur die gleichgeschlechtliche. Sicher kann man sich streiten darüber, ob das alles so ausgedehnt und explizit gezeigt werden muß, es geht bei der Geschichte aber nun mal um die Leidenschaft, die zwei Menschen füreinander empfinden, vor allem um die körperliche. Insofern ist die Story einfach nur konsequent erzählt bis zum Letzten. Wie die beiden Hauptfiguren an ihrer hoffnungslosen Liebe scheitern und um sie trauern ist einfach nur grandios gespielt. Ein Film, den man nicht so schnell vergißt.

Ein großartiger Film. Jacques Audiards Vorgänger "Ein Prophet" war schon sehr stark, hier setzt er noch einen drauf. Obwohl teilweise ziemlich dick aufgetragen, wirds nie kitschig, das muß man bei der Story erst mal hinkriegen. Marion Cotillard spielt absolut überzeugend, die eigentliche Entdeckung des Films aber ist Mathias Schoenaerts, dem man diese krasse Rolle 1:1 abkauft. Für mich der Film des Jahres.

Woody Allen stand Pate bei diesem wunderbaren kleinen Film über eine Endzwanzigerin, die sich trotz aller Rückschläge nicht unterkriegen läßt. Die großartige Hauptdarstellerin und eine unaufdringliche Schwarzweiß-Ästhetik geben dem Film eine ganz eigene Stimmung, irgendwo zwischen Beschwingtheit und Melancholie. Genau so ist das Leben.

Mathe-mystischer Kabbala-Quark um einen verhuschten Typen, der einem obskuren Zahlenrätsel auf der Spur ist und sich deshalb ständig an den gemarterten Schädel fassen muß. Das wars auch schon. Das kleine Einmaleins ist spannender.

Trotz 3D-Hype und Oscarsegen: den muß man nicht gesehen haben. Ist man am Anfang noch beeindruckt von den Bildern, so stellt sich bald die Erkenntnis ein, dass es sich hier doch um einen sehr konventionellen Streifen handelt. Kein wirklich schlechter Film, aber bei weitem nicht das von vielen herbeigeredete revolutionäre Meisterwerk. Vieles bleibt blosse Effekthascherei. Die Hauptakteurin trudelt, eiert und hangelt sich an der immer dünner werdenden Story bis zum hervorsehbaren Ende durch, begleitet von einem grauenhaft eintönigen Soundtrack. Zum Schluß wird's völlig unnötigerweise auch noch mal richtig kitschig. Optik allein macht einfach keinen guten Film.

Doch, mir hat das gefallen, und ich muß zugeben, dass Joaquin Phoenix in meiner Wertschätzung als Schauspieler und Person durch diesen Film sehr gewonnen hat (fand ihn bisher, selbst als Johnny Cash, nicht sonderlich aufregend). Ja klar, alles nur Fake, aber um wie viel cleverer und direkter ist das denn als zum Beispiel der prätentiös-langweilige "Somewhere" von Sofia Coppola, der mehr oder weniger das Gleiche thematisiert?

Leidlich spannender Film mit fragwürdiger Message. Der Film sympathisiert viel zu sehr mit seiner Hauptfigur und deren selbstgerechter Mission, als dass man hier von Wertungsfreiheit oder gar sozialkritischem Zynismus sprechen könnte. Hinterließ bei mir einen komischen Nachgeschmack.

Oh Mann, dieser bemüht lakonische Blick auf die Welt, der zum neueren deutschen Film scheinbar dazugehören muß, ich kann ihn nicht mehr sehen.. Ein Haufen Nebencharaktere, die durch ihre Überzeichnung originell wirken sollen, dazu ein Tom Schilling, der den gesamten Film mit ein und demselben Gesichtsausdruck bestreitet, da kann auch die zugegeben nette Schwarz/Weiß-Optik nichts mehr retten und - einziger schauspielerischer Lichtblick - der leider zu kurze Auftritt von Michael Gwisdek am Ende. Muß man nicht gesehen haben.

Selten hat mich eine Figur so wenig angesprochen wie der Typ in diesem Film. Wenn jemand freiwillig in Hollywood arbeitet und damit einen Haufen Geld verdient, soll er mich bitte mit seinem Selbstmitleid verschonen. Genau dieses Mitgefühl für den Protagonisten versucht der Film allen Ernstes zu erwecken, wenn er ihn im einsam jaulenden Ferrari zum nächsten trostlosen Schauplatz begleitet. Wahrscheinlich reflektiert Sofia Coppola hier über ihr eigenes Leben. Aber wen, außer irgendwelche vom Leben gelangweilte Reiche-Leute-Kids interessiert so was?

Ein Film, der mich komplett kalt gelassen hat. Terrence Malick, oft als visionäres Genie gepriesen, und auch von mir für Filme wie "Days of Heaven" oder "Der schmale Grat" geschätzt, betreibt hier irgendeine Art Experiment, dessen Zweck mir bis zum Ende schleierhaft geblieben ist. Eine nicht enden wollende Abfolge pseudo-metaphorischer Naturaufnahmen, unterlegt mit schwülstigen Chorälen, begleitet von bedeutungsschwangerem Geschwafel aus dem Off. Tut mir leid, aber das ist kein großes Kino, sondern schlicht und ergreifend symbolistischer Kitsch.