Äusserst beeindruckende Biographie
Aviator ist Erzählkino im allerbesten Sinn! Martin Scorsese ist es gelungen, die Biographie eines der wohl interessantesten Männern Amerikas zu verfilmen. Der Film besticht durch opulente Bilder, einem hervorragend agierenden Leonardo di Caprio und eine ebenso glänzende Cate Blancett. Es ist eine faszinierende Reise in die Zeit, als Hollywood noch den Glanz und Glamour verströmte, durch den es seinen heutigen Ruf hat. Sicher hat der Film einige Längen, aber die können einen hervorragenden Gesamteindruck nicht grossartig eintrüben!

Ein Film, dem fast alles fehlt
Dieser Film hat ausser einem hochkarätigen Schauspieler-Ensemble nichts zu bieten. Die ganze Story wirkt krampfhaft konstruiert, die Wechsel-Spiele werden sehr schnell nervig und die Dialoge sind wohl Geschmackssache, garantiert aber nicht für eine FSK-12-Freigabe geeignet! Ab 16 Jahre wäre da wohl angemessen gewesen. Hätte ich die Zeit genutzt, die Küche zu reinigen oder den Keller aufzuräumen, es wäre bestimmt sinnvoller gewesen. Filme dieser Art braucht kein Mensch!

sehenswertes Asterix-Abenteuer
Der Film wurde aus mehreren Heften zusammengemixt und gehört sicher nicht zu den Besten der Film-Reihe. Aber er bewegt sich auf dem gewohnten Humor-Niveau der anderen Filme und ist auch zeichnerisch gut gelungen. Darüberhinaus reisst die zur Verfügung stehende Sprach-Version auf Kölsch alles raus - die ist nämlich richtig Klasse!!!

Brachial und derbe, aber gut!
Für mich gehört Oliver Kalkofe zum Besten, was Comedy zu leisten vermag. Seine Art, das Fernsehen zu verulken ist einzigartig. Die bisweilen etwas deftige, aber dafür umso gradliniegere Wortwahl mag sicher nicht jedem gefallen, aber dafür trifft es fast immer auf den Punkt! Ausserdem wüsste man ohne Kalkofe oft nicht, was einige Sender an TV-Müll produzieren, man nehme nur einmal 9Live!

Liebe in Zeiten des Krieges - absolut sehenswert!
Ein Film der wirklich nachhaltig im Gedächtnis hängenbleibt. Mathilde auf der Suche nach ihrem Verlobten, immer fest im Glauben, er sei noch am Leben - sehenswert! Beeindruckende Bilder, auf der einen Seite die des Krieges, in betont grauen und dunklen Farben gezeichnet, auf der anderen Mathilde's Heimat im strahlenden gold und gelb! Schon das berührt ungemein. Bis in die Nebenrollen hinein wurden alle Darsteller mit Bedacht ausgewählt und natürlich strahlt Audrey Tatou über allem! Sicher kein Film für jedermann, aber Freunde des gehobenen Erzählkinos werden ihre reine Freude daran haben!

Erzählkino auf hohem Niveau
Ray ist die Erzählung der Lebensgeschichte von Ray Charles und die ist wirklich rundum gelungen. Schauspielerisch auf höchstem Niveau, dass Jamie Foxx für seine Darstellung den OSCAR bekommen hat, war logisch. Positiv erwähnen sollte man den Umstand, dass auch die Schattenseiten des Ray Charles wie Ehebruch oder Drogensucht gezeigt wurden. Dazu ein Sound, der nicht nur ausgemachten RnB-Fans gefallen dürfte!

Eher bescheidener Genre-Film
Saw gehört zu den Filmen, die man sich zwar anschauen kann, aber nicht unbedingt gesehen haben muss. Vergleicht man ihn gar mit dem Genre-Klassiker Sieben, fällt er gar ins Bodenlose. Wo Sieben durch einen wirklich intelligenten Plot und ein Höchstmass an Spannung brillierte, fällt Saw nur durch ein Übermass an Schockeffekten auf, bei denen man sich ernsthaft fragen muss, wie krank man eigentlich sein muss, um auf derart perverse Ideen zu kommen. Die Spannung hält sich dabei in ziemlich engen Grenzen und das Ende ist mehr als an den Haaren herbeigezogen. Für ausgesprochene Fans des Genres mag der Film als gelungen gelten, alle anderen können sicher locker auf ihn verzichten!

wirklich nicht jedermanns Geschmack
Während unsere zwölfjährige Tochter den Film ganz toll fand, haben meine Frau und ich ihn nach einer halben Stunde ausgeschaltet. Uns war das Ganze einfach zu amerikanisch-überdreht inszeniert. Da konnte auch Jim Carrey nicht mehr viel retten. Während sein Minenspiel beim Grinch dem Film noch den nötigen Drive gab, wirkte es hier noch nervig und überzogen. Mit der Fantasy der Harry-Potter-Filme konnte er jedenfalls nicht einmal ansatzweise mithalten!

sehr emotionaler Film mit Tiefe
Manchmal findet man abseits der grossen Big-Budget-Produktionen kleine aber dafür umso bessere Produktionen. Ein Zuhause am Ende der Welt gehört garantiert dazu. Ein Schauspieler-Ensemble, allen voran natürlich Colin Farrell brillieren in einer nicht alltäglichen Dreiecks-Beziehung und es macht richtig Spass, dabei zuschauen zu dürfen. Wer Filme mag, in denen noch Geschichten erzählt werden und in denen Zeit für ruhige Szenen ist, der ist mit diesem Film bestens bedient. Schade nur, dass in den grossen Multiplex-Abspielstätten kein Platz mehr für solche Produktionen ist!

spannend und kurzweilig!
Als sogenannten B-Movie vorgestellt, hat Final Call mich positiv überrascht. Ausser der wie immer glänzend agierenden Kim Basinger kamen nur Schauspieler aus der zweiten Reihe zum Einsatz aber die überzeugten ausnahmslos in einer wirklich spannend und rasant gemachten Story. Ohne grosse Einleitung kommt der Film gleich zur Sache und erhöht permanent das Tempo bis zu einem zwar vorhersehbaren, aber dennoch starkem Showdown. Der Film war auf jeden Fall überzeugender als so mancher gross angekündigte Blockbuster dieser Tage!

total hanebüchene Story, unterhaltsam inszeniert
Der Film strotzt nur so vor hanebüchenem Unsinn! Warum der Schatz der Tempelritter ausgerechnet in den USA versteckt sein soll, mag man sich fragen. Dass auf der Suche des Schatzes alle nationalen Heiligtümer von Bedeutung aufgesucht werden mussten, ist ein weiterer peinlicher Versuch der Amerikaner, die Kultur des »alten Europa« zu kopieren! Insgesamt ist Der Schatz der Tempelritter eine total hanebüchene Geschichte, die vor logischen Fehlern nur so strotzt und haufenweise geschichtliche Fragen aufwirft. Das ganze ist jedoch derart unterhaltsam und rasant inszeniert, dass das Zuschauen ob der oben genannten Schwächen sogar noch Spass macht. Und Nicolas Cage ist das Anschauen ohnehin fast immer wert, was auf für alle andere Akteure um ihn herum gilt, Diane Kruger einmal ausgenommen. Mein Fazit: Ein äusserst kurzweiliger Film ohne jeden Anspruch, genau das richtige Familienkino für einen verregneten Sonntag nachmittag!

solide Unterhaltung!
Mir hat Head In The Clouds gut gefallen; die Irrungen und Wirrungen von drei jungen Menschen vor dem Hintergrund des zweiten Weltkrieges war gut inszeniert und mit Charlize Theron, Penelope Cruz und Stuart Townsend hochkarätig besetzt. Insbesondere diesen drei Akteuren ist zu verdanken, dass der Film, der teilweise etwas vorhersehbar wirkte, den Zuschauer niemals langweilt. Gelungene Bilder und eine gute Musik unterstützen diesen positiven Gesamteindruck!

langweiliges und ermüdendes Sequel
Ocean's Twelve ist ein erneutes Beispiel für die These, dass die meisten Fortsetzungen lediglich dazu dienen, die Kasse aufzufüllen. Dem Film fehlt ausser den Stars alles, was Teil 1 so genial machte: Eine tolle Story, ein cooles Design und originelle Ideen. Wo Teil 1 mit einer bis dahin selten gesehenen Leichtigkeit und Spritzigkeit begeisterte, bleibt hier nur eine öde, an den Haaren herbeigezogene und vollkommen konfuse Story. Ich musste mich stellenweise wirklich zwingen, wachzubleiben. Da retten auch coole Locations und eine ganze Armee von Top-Schauspielern nichts mehr. Filme dieser Art sind sicher mit der Grund für sinkende Besucherzahlen im Kino. Lieber neue Ideen als überflüssige Sequels!

Es hätte mehr sein müssen!
Ich hatte mir den Film nach den Empfehlungen von Bekannten ausgeliehen, die ihn sehr gut fanden. Leider kann ich mich diesem Urteil nicht anschliessen; nach einem durchaus sehenswerten Auftakt bis zum Auffinden des Schiffes ist der Film durchaus sehenswert aber ab dann geht es kontinuierlich bergab. Der Film folgt zu sehr dem bewährten Strickmuster und bedient sich dabei auch noch schamlos aus dem Fundus grosser Vorbilder wie Shining oder Alien. Die Aufklärung am Ende mit diesem komischen 'Sammler' finde ich mehr als dämlich, hinzu kommen jede Menge logischer Fehler, wie z.B. die Möglichkeit des Anfassens der Geister, was mal funktioniert und dann wieder nicht. Positiv erwähnen sollte man auf jeden Fall eine gelungene Kulisse, die Schiffsruine wirkte zugebenermassen ziemlich gruselig. In Anbetracht ziemlich flacher Dialoge und teilweise hölzern auftretender Schauspieler hielt der Gruselfaktor sich ansonsten in sehr engen Grenzen. Was bleibt, ist eine wirklich starke Grundidee, die aber durch logische Schwächen, dümmliche Dialoge und eine hanebüchene Erklärung auf dem Meeresgrund versenkt wurde!

Noch besser geht es wohl nicht!
Es gibt wohl nur sehr wenige Filme, die das Prädikat perfekt verdienen; Spiel mir das Lied vom Tod gehört zweifelsfrei dazu. Hier stimmt einfach alles: Eine gute Story, die von hervorragenden Schauspielern getragen wird; allen voran sicher Charles Bronson. Über die Kameraarbeit dieses Films ist schon viel geschrieben worden, sie darf aber wohl als legendär bezeichnet werden. In welchem Film sonst wurde die minutenlange Betrachtung eines Gesichts derart zur Kunst hochstilisiert wie hier? Und dann die Musik! Selbst nach dem fünfzehnten oder sechzehnten Anschauen läuft es mir noch immer kalt den Rücken herunter, wenn die Mundharmonika ertönt oder wenn Claudia Cardinale vergebens am Bahnhof wartet! Spiel mir das Lied vom Tod ist wohl ein Film für die Ewigkeit!!!

total schräg und very british!
An Shaun Of The Dead hatte ich im Vorfeld keine klaren Erwartungen und habe mich daher erst einmal einfach überraschen lassen. Und ich muss sagen, ich wurde positiv überrascht. Hier wird das Genre der Zombie-Filme herrlich-britisch auf die Schippe genommen, ohne dabei zu sehr ins Lächerliche oder Platte abzugleiten. Einige gut platzierte Schock-Effekte zwischendurch und besonders im letzten Drittel lassen dabei nicht vergessen, dass es sich um eine Horror-Parodie handelt, daher ist eine FSK-16 durchaus vertretbar. Ingesamt ist Shaun Of The Dead eine ausgewogene Mischung aus Komödie und Horror-Splatter-Film; man sollte ihn jedenfalls gesehen haben!

Eher fade und dröge Geschichte
Angesichts der Beschreibung und dem Umstand, dass es sich um eine französische Produktion handelt, hatte ich ziemlich hohe Erwartungen an diesen Film. Leider wurde ich dann arg enttäuscht, die sog. Affäre zu Dritt ist eigentlich gar keine. In erster Linie findet diese nämlich zwischen dem Jungen und der Ehefrau statt, der Ehemann bleibt dabei komplett aussen vor. Abgesehen von einer halbwegs erotischen Szene gegen Ende wurde die Homo-Thematik, sofern sie überhaupt erkennbar war, derart verkrampft inszeniert, dass ich das Gefühl hatte, es handele sich um eine amerikanisch-verklemmte Produktion. Von einer französischen Produktion erwarte ich da wesentlich mehr Amour Fou!

Ein aussergewöhnlicher Film
Diesen Film sollte man sich wirklich in Ruhe und mit Musse anschauen, er ist sicher nicht so ganz leicht zugänglich. Lässt man sich auf die Geschichte ein, wird man aber für knapp zwei Stunden gut und abwechslungsreich unterhalten. Bei der Besetzung der Rollen wurde mit viel Augenmass vorgegangen: Jeff Bridges brilliert als leicht abgedrehter Kinderbuch-Autor, Newcomer Jon Foster nimmt man die Rolle des leicht schüchternen Jungen ohne weiteres ab und last not least tut es gut, endlich mal wieder Kim Basinger in einer für sie idealen Rolle zu sehen. Da verzeiht man den einen oder anderen kleinen Durchhänger in der Story durchaus gern, ich fühlte mich jedenfalls gut unterhalten!

Der Ausnahme-Film aus dem Vampir-Genre
Interview mit einem Vampir ist wohl die absolute Ausnahme unter den unzähligen Vampirfilmen. Das Weltklasse-Buch von Anne Rice liefert natürlich eine extravagante Vorlage für einen Film; nie zuvor ging von den Gestalten der Nacht eine solche Erotik aus. Die Geschichte von Louis und Lestat und ihrer Reise durch die Jahrhunderte ist wahrlich grosses Kino, das noch Geschichten zu erzählen vermag. Mit Brad Pitt, Tom Cruise sowie Christian Slater nahezu perfekt besetzt, tollen Bildern sowie verschwenderisch anmutenden Kulissen und Kostümen ist der Film ein einziger Rausch der Sinne. Für mich wahrlich ein Film für die Ewigkeit!

Eddy Murphy in Bestform
Nach »Die Glücksritter« war dieser Streifen der absolute Durchbruch für Eddie Murphy. In der Tat ist »Beverly Hills Cop« ein rasanter Film, der in erster Linie vom Spiel und den Sprüchen seines Hauptdarstellers lebt. Die Mischung aus Tempo und Witz macht »Beverly Hills Cop« zu einem echten Klassiker für den mehrfachen Genuss!

durchaus sehenswerte Franzosen-Kost!
Liebe mich wenn Du Dich traust ist ein durchaus sehenswerter Film mit stellenweise rabenschwarzem Humor, über den sicherlich nicht jeder lachen kann. Teilweise überraschende Wendungen lassen kaum Langeweile aufkommen und es macht Spass den Akteuren bei ihrem Spiel zuzusehen. Wenn mich etwas gestört hat, dann ist es vielleicht fehlende Emotionalität. Davon kommt in dem Film meines Erachtens nach zuwenig rüber. Ansonsten ist der Film aber auf jeden Fall sehenswert!

kein echtes Highlight des Genres
Suspect Zero konnte mich nicht vollständig überzeugen. Zum Einen ist die Geschichte etwas zu abgefahren, um wirklich glaubhaft zu wirken. Zwar baut sich ab der Mitte des Films eine gewisse Spannung auf, die aber wird gegen Ende durch ärgerliche Geschichtswendungen wieder komplett plattgemacht. Auch die teilweise echt gelungenen Überraschungsmomente werden durch bisweilen haarsträubende logische Fehler zu oft zunichte gemacht. Hier können selbst ein rundweg überzeugender Ben Kingsley und die von mir sehr hoch geschätzte Carrie Ann Moss nicht mehr sehr viel retten - schade!

Kurzweiliger Film mit kleinen Schwächen
>Terminal< ist einer der Filme, die keinem weh tun und die man auch mal so zwischendurch gut anschauen kann. Das Nervenkostüm wird nicht unnötig belastet und grossartig nachdenken muss man auch nicht. Geboten wird eine nette, gut gemachte Geschichte von einem Mann, der aufgrund widriger Umstände auf dem Flughafen festsitzt. Tom Hanks spielt diesen armen Kerl derart gut, dass man ihm die Rolle ohne weiteres abnimmt. Dazu gesellt sich noch Catherine Zeta-Jones, die auch ohne einen einzigen Satz zu sprechen jeden Film aufwerten würde. Vielleicht hätte dem Film ein bißchen mehr Tiefe gutgetan; die mit einem solchen Zwangsaufenthalt verbundenen Probleme kommen meines Erachtens nach ein wenig zu kurz. Aber das war ja auch nicht die Intention von >Terminal

Das Ende naht
Die siebte Staffel ist nun definitiv die Letzte; Buffy trumpft zum letzten Mal auf und es ist sicher besser so. Wirklich Neues wurde auch nach der Reaktivierung von Sarah Michelle Gellar in der sechsten Season nicht mehr geboten. Allerdings ist die siebte Season wohl eine der Besten der gesamten Serie. Nach fünf DVD's gehe ich davon aus, dass es wohl ein furioses Finale mit einem Mega-Showdown werden wird; spannend ist es bereits jetzt!