Gibt es noch etwas Unwitzigeres und Langweiligeres als Hangover 2? Jaaa, und es heißt "Kill the Boss" ! Wer vor Verzweiflung in die Herdplatte beißen will, während er drei Ober-Vollspacken zusieht, wie sie versuchen, Ihre Chefs zu killen (wobei die mir in Anbetracht der Tatsache, dass sie das Trio Infernale ja quälen, gar nicht mehr so unsympathisch erscheinen), darf hier unbesorgt zuschlagen. Das Ganze gestaltet sich dann ungefähr so witzig, wie der Versuch sich ein Loch ins Knie zu bohren. Der Film überschreitet schlafwandlerisch die Nervigkeitsgrenze um Lichtjahre. So doof wie die drei Idioten kann doch niemand sein. Am Schluss war ich mir dann bewusst, dass das Einzige was hier getötet wurde, meine Lebenszeit war. Kann denn niemand mehr eine wirklich witzige Komödie drehen?

Ehrlich gesagt kannte ich die Comic-Serie noch nicht wirklich. Sie war mir für meinen Geschamck immer etwas zu spröde und altbacken. Erst durch das Computerspiel wurde ich auch auf den Film neugierig und ich muss sagen, dass ich noch nie so überzeugende Animationen gesehen habe, wie hier.
Neben der wirklich hervorragenden Technik des Films, schafft es der Film, einen wirklich in den Bann zu ziehen. Streckenweise ist die Action zwar haarsträubend, aber es soll ja schließlich eine Comic-Verfilmung sein, und da geht es halt ab und zu etwas drunter und drüber.
Man merkt aber im ganzen Film, dass Spielberg und Jackson nicht nur auf die Präsentation verlassen, sondern auch auf die Charaktere und Story. Da könnte sich mancher Blockbuster-Regisseur mal eine Scheibe abschneiden.
Meiner Meinung nach ein wirklich gelungenes Abenteuer für Jung und Alt.

Selten habe ich so ein verschlimmbesssertes Remake gesehen wie bei dieser Inszenierung von Philip K. Dicks Kurzgeschichte. Der ewig gehetzte Blick Collin Farells und der Schlafzimmerblick-Wettbewerb von Kate Beckinsale und Jessica Biel, hat für mich so rein gar nichts mit Schauspielerei zu tun. Hier wurde viel zu sehr wert auf die Präsentation gelegt. Charaktere und packendes Story-Telling blieben halt mal wieder weit hinter dem CGI-Gewitter zurück. Die Atmosphäre mit der düsteren und verregneten Neon-Großstadt erinnerte auch stark an Blade Runner, ohn auch nur ansatzweise dessen Dichte zu erreichen. Auch ein Beweis, dass mit steigenden Möglichkeiten nicht auch automatisch die Qualität besser wird.
Der Film ist wohl eindeutig als Blockbuster konzipiert und da ist wohl wenig Platz für Kreativität. Leider ging das Konzept wohl am Ende auf.
Da schau ich mir lieber noch Mal Arnie in der 90er Version an. Das war dann wenigstens noch unterhaltsam und trashiger.

Der Film erinnert mich stark an meine Jugend und an die Zeit, wo Computer noch etwas Magisches an sich hatten. Neben der Kritik am Glauben an eine heilsbringende und allmächtige Technik, traf der Film in der Ära Reagan im Kalten Krieg den Zeitgeist wie kaum ein anderer.
Lediglich für das 4:3 Format gibt es einen Stern Abzug.

Die Inszenierung ist schon sehr schräg und gewöhnungsbedürftig zumal die Puppen doch recht eingeschränkt sind, was die Mimik betrifft - es bewegt sich meist nur der Mund im Takt der Sprache. Das bringt einen machmal aber auch (gewollt oder nicht gewollt sei dahingestellt) zum Lachen. Die Story an sich fand ich nicht so überragend. Auf mich wirkte es teilweise doch recht albern.
Der Humor entsteht hier also eher durch die Inszenierung als durch Daloge oder Handlung. Streckenweise doch sehr abgedreht und anstrengend.

Vor dem Hintergrung der Entsehungszeit (1973) sicherlich ein beachtenswerter Streifen. Mir persönlich geht der Film aber zu wenig in die Tiefe. Am Ende ist es eine zwar eigentümliche Kriminalgeschichte, die aber vor dem Hintergrund der dargestellten Welt mehr Potential hätte. Aber unterm Strich ein Meilenstein des Genres.
Für den heutigen Zuschauer aber sicherlich etwas blutleer und zu wenig Tempo.

Iron Sky hat für meine Begriffe schon gute Ansätze und für das Budget von ca. 7,5 Millionen Dollar ist er handwerklich wirklich hervorragend gemacht und muss kaum hinter Hollywood-Bluckbustern zurück stehehn. Leider hat mir dann aber in einigen Zügen die Regie-Arbeit, was die Caharaktete und Dialoge betrifft, nicht so sehr gefallen. Zeichnen sich die Macher als Autoren und Produzenten von YouTube-Filmchen wie Star Wreck aus. Meiner Meinung nach nicht ausreichend, um so eine Produktion glaubwürdig auf die Beine zu stellen. Trotz amüsanter Momente, bleibt Vieles im Ansatz stecken. Das Thema hatte zumindest weitaus mehr Potetntial, als hier gezeigt. Trotzdem muss ich meinen Respekt für die Arbeit aussprechen, da es sicherlich kein leichtes Unterfangen ist, solch einen Film mit der Erfahrung von Hobbykeller-Visionären auf die Leinwand zu bringen.

Ich weiß nicht wirklich, woran es konkret gelegen hat, aber der Film konnte mich einfach nicht für sich gewinnen. Hab dann am Ende auch nur sehr halbherzig zugeschaut, weil es mir irgendwann zu leangweilig wurde. Dem Plot fehlt es glaube ich einfach etwas an Spannung und Laetita Casta wirkte weder authentisch noch sympathisch.

Hat man Independence-Day, Krieg der Welten, World Invasion - Battle Los Angeles, Godzilla, 2012, The Day After Tomorrow, etc.etc. etc. geshen, weiß man in Prinzip wie das hier abläuft:
Amerikanischer Loser-Typ, den alle (inkli der eigenen Familie) schon abgeschrieben haben wächst durch Bedrohung durch Aliens über sich hinaus und zeigt den kleinen grünen Männchen mal so richtig, wo der Hammer hängt. Da mal wieder ordentlich Pathos und CGI-Gemetzel rein, einmal durchrühren und fertig ist der Blockbuster.
Langsam komm ich mir irgendiwe verarscht vor.

Wie bei allen Emmerich-Streifen, so überzeugt er auch hier wieder durch Bildgewalt, billigem Pathos und flachem Plot. Der Exil-Schwabe weiß scheinbar genau, wie er mit billigem Tand die Bewohner seiner neuen Wahlheimat an den Kinokassen vorbei in seine Machwerke lockt oder er musste bei der Einwanderungsbehöde sein Hirn abgeben und durch einen kleinen Soundchip ersetzen, der unentwegt die amerikanische National-Hymne abspielt.
Wer's braucht, bitte sehr. Ich schau mir da lieber das Muster meiner Rauhfaser-Tapete an. Ist spannender.

An und für sich eine recht solide und schön schaurig düstere Inszenierung des Scheewittchen-Themas. Handwerklich durchaus gut gemacht und spannend in Szene gestzt. Einzig das etwas emotionslose und eindimmensionale Gehabe von Kristen Stewart hat mich dann etwas gestört. Da war wohl mehr die aktuelle Popularität bdeingt durch die Twilight-Reihe als eine überzeugende Performance als Charakterdarstellerin der ausschlaggebende Punkt bei der Besetzung. Für mich gilt sie als der weibliche Steven Seagal.
Der Rest des Casts (voran Charlize Theron und Chris Hemsworth) ist durchaus sehenswert.

Was ich mir in letzter Zeit alles an "Komödien" angesehen habe und es mir dann doch nur ein müdes Lächeln abringen konnte, kommt auf keine Kuhhaut. Lediglich Adam Sandler schafft es dann doch einem mal das ein oder andere herzhafte Lachen zu entlocken. Jack und Jill hat zwar nicht die Qualitäten von Zohan, bei dem ich ja wirklich im Minutentakt Tänen gelacht habe, aber immerhin hebt sich dieser Film positiv von dem Meisten ab, was unds heutzutage erfeuen soll.
Adam Sandler geht einfach sehr respektlos mit seinen Charakteren um, allerdings zu meiner Freude. Weiter so.

Außergewöhnlicher Animationsfilm mit viel Herz und spannender Story. Für kleine Kinder eigentlich nicht so sehr geeignet, da es an einigen Stellen doch recht gut zur Sache geht und man schon über ein gesundes Maß an Empathie verfügen sollte.
Ansonsten sehenswert und weitab vom Fluffi-Puffi-Disney-Einheitsanimationsbrei.

Eigentlich waren die Til Schweiger Produktionen ein garant für gut erzählte Geschichten mit hohem Unterhaltungswert. Leider konnte mich aber Kokowääh nicht so recht überzeugen. Vielleicht lag es ja auch an der hohen Erwartungshaltung aber der Streifen konnte mich nicht wirklich für sich gewinnen. Zumal mir die weibliche Gegenspielerin Jasmin Gerat recht unsympathisch erschien und ich daher die Motivation des Hauptdarstellers nicht nachvollziehen konnte.
Auch mag ich übertrieben neunmalkluges Mimen von Kindern in Filmen nicht. Emma Schweiger wirkte teilweise sehr aufgesetzt und unauthentisch. Des Weiteren nervt langsam der stereotype Charakter von Til Schweiger slbst, der sich immer als frauenverzehrender Single-Macho inszeniert, der dann in eine prekäre Situation gerät und dadurch seinen bisherigen Lebensstil in Frage stellen muss. Dadurch entsteht zwar eine gewisse Komik, aber langsam könnte sich Herr Schweiger mal was Neues einfallen lassen.

Seit "Gladiator" und der Einführung der Massive-Engine (CGI-gestützte Generierung von großen Menschenmassen) hat Hollywood das Genre des gepflegten Sandalenfilms für sich wiederentdeckt. Die Produktionen fallen dann entsprechend mit unterschiedlicher Qualität an. Diese hier würde ich im Mittelfeld ansiedeln.
Schafft es Tarsem Singh durchaus ein bildgewaltiges Epos auf die Leinwand zu malen, so fehlt es dem ganzen Treiben dann am Ende an Tiefe bei Plot und Charakteren. Hat man sich dann an den Bildern betrunken, bleibt am Ende doch nur wieder verkatert zurück. So ähnlich ging es mir auch bei "The Cell", der teilweise massive Drehbuchschwächen hatte. Beim Making Of sprachen sich die Schauspieler dann auch lobend über die ihnen gelassene Freiheiten aus. Mir kommt es eher so vor, als dass der Regiesseur mit den Worten "Macht ihr mal" schlichtweg keine Ahnung oder Lust auf die Arbeit mit den Darstellern hatte und sich mehr auf die Bilder konzentriert hat. Da wäre Tarsem als Art-Director oder im Production-Design besser aufgehoben und man häte den Rest einem "richtigen" Regiesseur anvertraut. Im übrigen mag ich keine selbst zusammen geschusterte griechische Mythologie, denn die Geschicht kommt so in der Antike nicht vor (Hyperion war z.B. ein Titan und kein durchgeknallter König).
Daraus folgt: Wer einen Werbespot von ca. 30 Sekunden drehen kann, taugt noch lange nicht für einen Spielfilm. Da fehlen Tarsem einfach die Story-Teller-Qualitäten.
Wer sich also auf eine optische Achterbahnfahrt begeben möchte, der ist hier richtig. Wer sich aber für griechische Mythologie und gute Geschichten interessiert, könnte hier enttäuscht werden.

Ich weiß, dass es sich hier um den Italo-Western schlechthin handelt. Trotzdem hatte der Film seine Schwächen, denn mit knapp drei Stunden zieht sich das Epos doch sehr in die Länge und nicht alle Wendungen des Plots machen so richtig meiner Ansicht nach Sinn. Vielleicht mag es auch daran liegen, dass wir heute ein etwas anderes Tempo gewohnt sind, aber ich habe normalerweise kein Problem damit.
Keine Frage: Der Film ist spannend und genießt seinen Ruf zurecht. Etwas mehr Drive hätte der Sache aber auch nicht geschadet.
Übrigens: Welcher bekiffte Germanist hat sich dennn den bekloppten deutschen Titel dafür ausgedacht? Man muss sich ja schämen.

Leider konnte mich der Film nicht wirklich begeistern. Ich bin streckenweise fast eingeschlafen. Die Idee an sich finde ich doch recht witzig, weswegen ich mir den Streifen ja schließlich geliehen habe. Aber letztendlich fehlte dem Ganzen einfach das gewisse Etwas. Für Kinder finde ich den Plot etwas zu düster, für Erwachsene ist es einfach nicht geistreich genug. Echte Lacher blieben bei mir aus.

Netter Mix aus "Klapperschlange" und "Stirb langsam". Allerdings sind die Charaktere doch sehr flach angelegt, hauptsächlich der ständig coole Sprüche klopfende Held. Waqs anfangs teilweise noch recht amüsant rüber kommt, wird während der Handlung dann nervig. Dass da keine tiefgreifende Story abläuft, war mir schon vorher klar, aber dafür fehlt es dann einfach an packender Action und Spannung. Alles verläuft mir zu geradlinig.
Sicherlich hat man auch hier wieder an der Präsentation nicht gespart, aber das sieht man nun mal überall heutzutage.

Der Film hat meinen Erwartungen voll erfüllt. Dank handwerklich gut gemachter CGI wird einem eine solide Präsentation geliefert. Drumherum eine wilde Story basierend auf der griechischen Mythenwelt, nicht immer ganz nachvollziehbar aber zweckmäßig. Keine großartigen Überrauschungen und es kommt auch nur mäßig Spannung auf (Wir wissen ja alle, wie so was meist endet). Der Held wurschstelt sich zum Endgegner durch und tut dann, wwas Halden halt so tun. Man bekommt ein nettes Popcorn-Kinoabenteuer frei Haus geliefert. Nicht mehr und nicht weniger.

Eigentlich mochte ich die Muppets immer ganz gerne. Doch leider stört bei diesem Film zu sehr der allgegegnwärtige Disney-Zuckerguss, der Plot und Charaktere doch stark verwässert. So sehr Disney sich immer wieder die Fantasie auf die Flaggen malt, so sehr fehlt es dann am Ende bei der Umsetzung. Die ewig gleiche Glaub-an-Dich-und-alles-wird-gut-Theamtik in den Produktionen ist schon so ausgelutscht, dass es fast schon schmerzt. Obendrauf noch diese altbackene und aufgewärmte Choreografie sowie das fürchterliche Gesinge kann einem schon den letzten Nerv rauben. Ich habe nur noch darauf gewartet, dass Dick van Dyke aus den Hecken springt und was zum Besten gibt.
Der Charme der Muppets bleibt so halt leider hinter dem ganzen Tuffi-Puffi-Feenzauber begraben, was schade ist, denn von den Muppets ist man schon wesentlich mehr Chaos und Anarchie gewohnt, als ihnen hier zugestanden wird. Etwas mehr Mut hätte dem Film wirklich gut getan. So blebt's halt eine von vielen 0815-Disney-Produktionen.

Endlich einmal eine nicht so verkopfte Angelegenheit. Der Film zeigt atmosphärisch eindrucksvoll den Überlebeskampf einer Gruppe junger Menschen in einem vom Klimawandel zerstörten Endzeitszenario mitten in Deutschland. Gerade diesen direkten Bezug macht den Film dann auch so authentisch. Es spielt halt nicht in CGI generierten zerfallen US-Großstädten, sondern direkt vor unserer Haustür.

Mir gefällt immer wieder die respektlose Art, wie bei Futurama Klischees verschiedener Genres durch den Kakao gezogen werden. So ist es auch hier mal wieder so, dass mit reichlich bissigem Humor die Macher der Reihe den Nagel auf den Kopf treffen.
Ob Serie oder Film, hier wurde ich noch nie enttäuscht.

Irgendwie fehlte mir bei diesem Teil ein wenig das Tempo, und am Ende hatte der Film zu wenig Substanz für die Länge, sprich irgendwann wurde es unübersichtlich und irgendwie ging die Story nicht voran. Ein halbe Stunde weniger hätte dem Ganzen wohl geholfen, statt den Zuschauer mit ermüdendnen Verstrickungen und Winkelzügen zu langweilen. Ich fand es zwar beim ersten Teil etwas befremdlich, wie die Figur des doch eigentlich durch scharfen Verstand gezeichneten Charakters des Meisterdetektivs in einen Haudrauf-Action-Helden verwandelt wurde. Das hatte aber immer noch etwas Unterhaltsames.
Mir kommt es vor, dass man beim zweiten Teil in diesem Bewußtsein am falschen Platz die Handbremse gezogen hat. So ist es nun weder Fisch noch Fleisch.

Mir ist in letzter Zeit aufgefallen, dass es im Prinzip daran liegt, ob der Plot und die Charaktere es schaffen, den Zuschauer in den Bann zu ziehen. Beides ist meiner Meinung nach bei "John Carter" gelungen. Wenn dann noch solch ein atemberaubendes Produktions-Design und handwerklich gut gemachte Effekte (egal ob CGI oder real) dazukommen, steht einem unterhaltsamen Kinoabend nichts mehr im Wege. Da sieht man auch mal über die im wahrsten Sinne des Wortes unglaublichen Fähigkeiten des Erdlings auf dem Mars aufgrund dessen geringerer Schwerkraft nach.