Ich fand diesen Film ziemlich unspektakulär, sehr billig inszeniert und die Schauspieler sind mehr als B-Ware. Vor allem die deutsche Synchronisation hat gelitten. Der Versuch den Zuschauer zu täuschen in dem man den Ablauf der Story in Echtzeit ablaufen lässt weil jeder denken soll das was gerade passiert liegt nicht schon sehr lange zurück sondern ereignet sich von Minute zu Minute. In Wirklichkeint sind die Bewohner der Farm schon längst tod und ihre Seelen finden keine Ruhe und sind in diesem skurillen Dorf gefangen und durchleben ständig ihr Todeszenario aufs neue, zwar ist diese Zeitverschiebung mal was anderes aber genau das kommt auf Dauer zu eintönig daher. Flache Dialoge, kein bisschen vorstellbar oder nachvollziehbar, total unglaubwürdig und phasenweise unabwechslungsreich! Spannend und düster wird es zwischendurch mal, hier fehlen jedoch anständige special effects, von denen ich hier nur ganz wenige entdecken konnte, und die ich entdecken konnte waren sehr billig inszeniert. Kein Gemetzel und auch so gut wie kein Blut. Also kaum Horror, nur dummes "durch das Dorf gerenne", "mit Seelen kommunizieren die schon lange verstorben sind" und das ganze mit so schlechten Schauspielern bestückt die das ganze noch billiger wirken lassen. Also ich kann dem Film nicht viel positives abgewinnen, sowas unlogisches habe ich schon lange nicht mehr gesehen! Da gibt es definitiv bessere Alternativen. Immerhin bringt der Film nicht viel neues mit sich, verrückte Dorf bzw. gruselige Farmbewohner gibt es in einigen Filmen zu begutachten, und das dann noch einen grossen ticken besser!

FAZIT : The Locals kann man im Regal stehen lassen, neben ganz schlechten Schauspielern, einen unabwechslungsreichen Story-Ablauf, billige Effekte und der Spannungsbogen hält sich auch begrenzt. Es wird zwischendurch mal etwas spannend und düster aufgrund der nächtlichen verrückten Farm, bzw. der Film spielt sich nachts ab. Ständiges herum gelaufe, und mit dem Auto gefahre war meiner Meinung nach zu wenig um einen Film auf Dauer unterhaltsam zu machen! Diesen Film muss man definitiv nicht gesehen haben, man verpasst nichts.

Darkness ist meiner Meinung nach ein bildgewaltiger, düsterer und schauriger Horrorfilm mit einem Haus in dem wohl niemand leben möchte, und man seine Mietwohnung im Gegensatz zum Haus sehr schätzt. Der Film hat leichte Einlaufprobleme, am Anfang wächst man noch nicht in die Story hinein da sie quasi erst gegen Ende richtig aufgeklärt wird, was dem Film aber nicht uninteressant macht. Er bleibt durchgehend spannend, düster und gruselig. Die Gruseleffekte sind sehr gut eingearbeitet und verursachen eine bombastische Atmosphäre! Ein Spiel zwischen Licht und Dunkelheit, ständiges hin und her zwischen dunkel und hell, eine Veränderung nach der anderen. Die verschiedenen Charaktere in der Familie zeigen jeweils andere Verhaltensmuster seit dem Umzug in das spanische Gruselhaus. Somit dreht der Vater mit der Zeit immer mehr durch und wird von Anfällen geplagt, die Mutter ignoriert jegliche Veränderungen ihrer Kinder und Mannes und sieht es anfangs als normal an das dies oder jenes mal passieren kann. Der Sohn zeichnet absurde Bilder und durchlebt in seinem Zimmer beänstigende Erlebnisse. Ausserdem verändert sich sein äusserliches Erscheinungsbild immer mehr, aus kleinen Macken werden große Blutergüsse und die Tochter scheint die einzigste zu sein die nicht von dem Fluch befallen ist und versucht Hintergründe über das Gruselhaus ausfindig zu machen, den was keiner weiss ist in diesem Haus sind vor 40 Jahren im Zusammenhang mit religiösen Ritualen sechs Kinder verschollen. Das Haus wurde entworfen um die übernatürliche Wirkung der alle 40 Jahre anzutreffenden Konstellation der Himmelskörper zu verstärken! Es ist noch ein Tod eines Kindes notwendig, so das die Rituale vollbracht sind und die Dunkelheit die Macht übernehmen kann. Die Dialoge sind schwach, die Schauspieler relativ authentisch und glaubwürdig aber leider nicht die besten. Anna Paquin sieht bezaubernd aus, und holt als besorgte und hilfesuchende Tochter einiges aus dem effektvollen Horrorstreifen heraus. Darkness kann definitiv unterhalten, bei einigen Zuschauern kann er auch unter die Haut gehen! Hier sollte man kein Slasher, Gore oder Splatter Film erwarten. Sondern Darkness besticht allein durch seine gruselige Atmosphäre und tollen special-effects. Wer solch einen Film sucht, greift hier definitiv mal beruhigt zu!

FAZIT : Darkness ist eine spanisch-amerikanische Produktion, die endlich das Genre mal wieder etwas bereichert. Ist zwar schon 2002 erschienen, ich habe ihn jedoch erst jetzt gesehen und muss sagen das er mit seiner tollen schaurigen und düsteren Atmosphäre glänzen kann. Die Gruseleffekte sind brillant, und die spielereien zwischen hell und dunkel haben mir auch sehr gut gefallen! Die Schauspieler sind nicht die besten, Giancarlo Giannini wohl der bekannteste im Film der mal wieder unter Beweis stellt wie gut er überraschen kann. Und die absolute Hauptperson Anna Paquin die als "normal gebliebene" Tochter den Ausweg aus dem spuckenden Haus sucht! Das Ende kam wie spanische Trockenwurst daher, nichts halbes aber auch nichts ganzes. Die Dunkelheit steht halt im Vordergrund. Spannend, gruselig, effektreich und mitreissend! Für einen Abend zum gruseln sollte man sich "Darkness" mal ausleihen. Wer auf Filme wie "The Unborn" oder ähnliches stand, wird hier ebenfalls bedient.

Timber Falls bietet kurzweilige B-Movie Backwood-Slasher Unterhaltung, beinhaltet aber auch einige Fehler. Die Schauspieler versprühen keinen grossen Charme, die deutsche Synchronisation ist nicht die beste und vor allem erscheint mir das Ende nicht gerade sehr logisch! Es wird relaiv brutal und blutig, als der Kopf rollt wird es jedoch lächerlich und man merkt das man hier mit wenig Budget auskommen musste. Mike und Sheryl wollten eigentlich nur ein paar Tage bzw. übers Wochenende abschalten und beschließen durch die idylische Wald Landschaft von West Virgina zu wandern, um neben tollen Wasserfällen auch die Zweisamkeit zu genießen! Erst treffen sie auf eine streitlustige und bewaffnete Gruppierung die ihnen das Geld aus der Tasche zieht, und anschließend auf eine Art "Religion Fanatiker Familie" die sie gefangen nehmen, foltern und krampfhaft versuchen und verlangen das Sheryl und Mike ihr Kind austragen, da die Frau des Hauses keine Kinder austragen kann. Das ganze spielt sich hauptsächlich in einer Art Holzhütte bzw. Keller ab, wo die Geistesgestörten eine Art Folterkeller besitzen. Nun ja der Film bietet bis zum Ende schon eine gewisse Spannung, es wird leicht düster aber grosse Schockmomente beinhaltet der Film leider nicht, zu unspektakulär in Szene gesetzt. Das hat man alles schon mal besser gesehen, trotzdem kann der Film bis zum unglaubwürdigen und sinnfreien Ende unterhalten! So richtig gemetzelt wird hier nicht, nun gut es wird wie gesagt zwischendurch mal brutal und blutig aber der Film versprüht eher Psycho-Atmosphäre. Man wartet quasi förmlich darauf das sich das Pärchen endlich aus den Klauen der Religion-Fanatiker befreit so das die qualvollen Foltermethoden ein Ende nehmen! Der Film hat keine grossen Höhepunkte, und der Anfang lässt ja schon auf den kompletten Filminhalt schliessen aber trotzdem gelingt es Timber Falls zu unterhalten und hebt sich ein Stückchen von anderen billig Produktionen ab. Für zwischendurch ein Ausleih wert, aber grosses Horror Kino sieht meiner Meinung nach noch ein ticken besser aus auch wenn er für seine Verhältnisse ordentlich inszeniert wurde. Kann man sich anschauen!

FAZIT : Timber Falls ist ein typischer Backwood B-Slasher mit einiges
an Blut und brutalität, der Streifen kann die Spannung bis zum schlechten
und sinnfreien Ende gut halten und lässt leichte Psycho-Atmosphäre aufkommen. Die Schauspieler sind nicht die besten, aber auch nicht ganz schlecht! Religion Fanatiker klauen sich Pärchen aus den Wäldern von Virgina und verlangen von ihnen das sie ihr Kind austragen was sie nie bekamen! Es wird düster, vor allem die Folterszenen sind recht gut gelungen, auch wenn man das alles schon mal besser in Erinnerung hat kann man Timber Falls zwischendurch ruhig mal schauen. Zur kurzweiligen Unterhaltung an einem verregneten Tag, wenn man über einige Logikfehler hinweg schaut wird man solide unterhalten aber Timber Falls ist meiner Meinung nach ein Slasher den man schnell wieder vergessen kann, dafür aber mit einigen kleinen aber schönen Landschaftsaufnahmen nebenbei etwas punkten kann.

Seann William Scott kann ich als Schauspieler eigentlich nicht wirklich leiden, aber in diesem Film sorgt er neben The Rock für den gewissen Humor und slapstick, auch wenn er wie so oft einfach nur nervend auf den Zuschauer wirkt. So wird man hier mit reichlich guten Sprüchen versorgt, Action pur, und mit einer annehmbaren Story, die an sich zwar ernst ist aber mit Humor überspielt wird. Die Mischung zwei vollkommen verschiedene Charakter aufeinander prallen zu lassen funktioniert hier einwandfrei! The Rock überzeugt schauspielerisch aber auch optisch. Der Film beschreibt sich mit seinem Titel selber am besten. Die Story ist wild, abwechslungsreich und hat genügend Lacher übrig. Die Action ist gut und die Story manchmal etwas haarstreubend aber wie immer nach so einem Film weiss man das man was gesehen und erlebt hat, aber oft schon besser unterhalten wurde. Trotzdem solide Unterhaltung, sogar Arnold Schwarzenegger hat einen Mini-Auftritt und Christopher Walken, als fieser Diamantminen-Betreiber kann ebenfalls überzeugen und sich sehen lassen. Im ganzen gesehen eine Mischung aus viel Action, guten Kampfszenen, und einiges an Humor! The Rock versprüht Charme und reichlich Selbstironie, und ohne ihn wäre der Film wohl nicht das was er ist. Welcome to the Jungle kann durchaus unterhalten, und ist definitiv sehenswert!

FAZIT : Sehr gute Action-Komödie mit reichlich Humor, einigen
Gags und super Schauspielern. Etwas zu viel Klamauk zwischen D.Johnson & S.W.Scott so das dieses Actionspektakel aufgrund der eigentlich ernsten Situation nicht so recht authentisch wirkt, aber so müssen Actionkomödien aussehen. Ein lässiger Held mit coolen Sprüchen, ein Paar übertriebene aber unterhaltsame Action- und Martial-Ats-Sequenzen und eine aberwitzige Story, fertig ist der Spaß für zwischendurch.

Next Door ist ein ziemlich verwirrendes Spektakel, verhält sich trotz seiner kurzen Laufzeit recht langatmig im Ablauf, ohne wirklich Thriller Atmosphäre aufkommen zu lassen. Einzig und alleine die düstere Atmosphäre die den Film begleitet verleiht ihm was sehenswertes! Es war definitiv mal was anderes, nur das ständige hin und her zwischen zwei Wohnungen, ewiges gelaufe zwischen Raum und Korridor wurde mir auf Dauer etwas zu eintönig. Der Zuschauer wird durch verstörte und im Endeffekt kranke Abläufe beschäftigt und sucht nach dem Faden. Wenn man es nüchtern betrachtet bekommt man hier trocken und kurzweilig vorgeführt was im Kopf eines psychisch kranken Mannes vorgeht der Erregung dabei verspürt geschlagen zu werden. Alles was der männliche Hauptcharakter in diesem Film durchlebt ist sein eigenes ich, sein verlangen und seine kranken Handlungen der Schizophrenie. bisschen Sex, Gewalt und Krankheit begleiten diesen Film bis zum noch kränkeren Ende! Ein großer Film sieht anders aus, vor allem weil hier zu viel Zeit damit verbracht wurde das ganze zu verwirrend und undurchschaubar erscheinen zu lassen. Die schwachen bzw. flachen Dialoge werden durch phasenweise spannende Momente überspielt, trotzdem ziemlich eintönig und auch einfallslos. Hätte man mehr draus machen können, somit verbringt man den Film über zu lange damit die Zusammenhänge zu finden, die man gegen Ende aber schnell zusammenfügen kann! Schauspielerisch gesehen recht zufriedenstellend und ordentlich gespielt. Skandinavien zeigt uns eine komplett andere Art Psycho-Thriller mit toller Atmosphäre. Aber aufgrund der verwirrenden Abläufe wird der Film bei vielen Zuschauern nicht gut ankommen, und eher im Regal versauern. Nicht jeder mag solche Abläufe! Wer also meint hier den Kopf abschalten zu können, liegt vollkommen falsch. Next Door benötigt aufmerksamkeit um ihn am Ende genaustens zu verstehen. Wildes herum gemetzel wird hier nicht geboten, dafür aber ein neues Erlebnis voller Verstörtheit und Wahnsinn.

FAZIT : Next Door kommt sehr verwirrend daher, ausser ständiges hin und her zwischen zwei Wohnungen, Räume und Korridoren kann der Film mit einer schaurigen bzw. düsteren Atmosphäre glänzen. Hat definitiv Einlaufprobleme, wird mit dem Verlauf der Story aber spannender und vor allem möchte man dann auch wissen wie es zuende geht. Trotz der kurzen Laufzeit hätte man mehr aus dem Film machen können, auch wenn die Schauspieler ihre Rollen gut spielen kann man den einzelnen Charakteren nicht viel Symphatie entnehmen. Das Cover passt mit der eigentlichen Thematik nicht ganz zusammen, der Männliche Hauptpart hätte nach vorne gemüsst und die Damen nach hinten. Im grossen und ganzen kann der Film mal vollkommen anders unterhalten, jedoch nur kurzweilig! Nichts für Zuschauer die mit verwirrenden Handlungssträngen nichts anfangen können. Wer jedoch auf solche Art Film abfährt, und mal die Gedanken eines Phobie und Schizophren geplagten Mannes durchleben möchte, mit wechselhaften Eindrücken und Bildern, der leiht sich Next Door mal aus.

Hier sieht man wieder das Til Schweiger als Regisseur überschätzt wird, wie kann man sich nur so zum Clown machen? Die Merkel Frisur sieht einfach nur albern aus, zwar ist es eine Komödie mit reichlich Slapstick, aber dafür Schlechter Inhalt , schlechte Botschaften , nicht wirklich überzeugende Schauspielerei, eher möchtegern lustig und die Witze sind auch nicht spektakulär und eher unlustig, da zündet 1 Gag unter 100 und Schweiger nervt mit seinen bemüht verkrampften Gesichtsausdruck. Ich konnte hier leider nicht lachen. Ab und an konnte der Film mir ein schmunzeln abgewinnen aber sonst kann man nur wieder sagen "deutsche Filme, leider zu oft schlechte Filme". Ich weiss nicht was Til Schweiger hier geritten hat, nach KeinOhrhasen was wirklich eine tolle Produktion war macht er hier wieder vieles falsch. Hier wird das Mittelalter schlecht auf die Schippe genommen ohne dabei Atmosphäre zu versprühen. Das hier gezeigte zieht sich einfach mal wieder in die Länge und erscheint roh, jegliche Gaststars geben sich die Klinke in die Hand und trotzdem ist der Film ein Reinfall! Kein Wunder wenn man C-Promis beim klamauken zuschauen darf, und ein Schweiger der hier eine anfängerische Leistung abliefert, das kann doch nichts werden! Einfach ziemlich flach und mit einer dünnen Geschichte bestückt. Hier fehlen definitiv die Lacher, die Besetzung ist relativ gut aber auch die kann den Film nicht retten. Verständlich das Schweiger nicht wollte das Kritiker vor dem Kino Release den Film sehen, weil dann wäre niemand mehr ins Kino gegangen. Weil das hier produzierte ist das Eintrittsgeld definitiv nicht wert! Ob nun Mittelalter-Klamauk hin oder her, Star-Aufgebot hin oder her. Das ganze ist nicht zu ertragen. Die Länge des Filmes wird mit einer lächerlichen Story und langweiligen Momenten überbrückt, vor allem ist das ganze ziemlich einfallslos, schon wieder bekommt man die Türkenklischees und den Türkendialekt präsentiert. Hat man das nicht alles schon zu oft gehört und gesehen? Man bekommt das Gefühl als würde sich jeder Gag ankündigen. Lächerlich auch das Schweiger Leute in den Film holt die schlechte Komiker oder Schauspieler sind. Thomas Gottschalk, Roberto Blanco, Dieter Hallervorden oder auch den schon zu alten Johannes Heesters hätte man sich ersparen können, weil von denen ist die Zeit lange vorbei. Weil auch die Filme von Hallervorden und Gottschalk damals schon schlecht waren, wird das im Alter nicht besser! Deutsche Komödien werden immer schlechter, was daran liegt das viele Comedians sich halt einfach gerne zum clown machen aber über kein schauspielerisches Talent verfügen. Das ganze wird dann albern und peinlich! Ziemlich belangslos und nicht mitreissend, 1 1/2 Ritter sollte man ignorieren.

FAZIT : Einfallslos, unspannend und nervig. Das ganze zieht sich unheimlich in die Länge mit seinen nervigen Dialogen und die Witze sind mies und schlecht. Ich konnte hier so gut wie nie lachen! Gegen die Kulisse spricht definitiv nichts, aber dafür bekommt man Promis zu sehen bei denen die Zeit schon längst abgelaufen ist. Was will ein Roberto Blanco, Thomas Gottschalk, Dieter Hallervorden oder sogar der alte Playboy Heesters in einer modernen Komödie? Schweiger spielt schlecht, und auch sonst erscheint das ganze sehr öde. Peinlich, unlustig, unintelligent und einschläfernd. Nur für Menschen geeignet die quasi über alles lachen können und ohne Anspruch an Komödien heran gehen. Trifft meinen Geschmack überhaupt nicht, leider war wohl nach den Zahlungen der Gehälter der C-Promis kein Budget mehr vorhanden für einen gescheiten Drehbuchschreiber. Ausstattung, Kamera, Beleuchtung und Soundtrack sind auf hohem Niveau, alles andere ist leider für die Tonne! Aber das ist wie immer ja Geschmackssache und Ansichtssache, ich kann diesen Film leider nicht empfehlen.

Ich kann manche Kritiken nicht teilen, weil ich fand den Film durchaus spannend und rasant. Die schauspielerische Leistung ist ebenfalls zufriedenstellend und die Story ist auch nicht schlecht! Nervenkitzel wird ebenfalls versprüht und die beklemmende Atmosphäre wurde gut ausgebaut, auch wenn mir das zwischendurch ein Wutanfall zu viel war. Es fehlt dem Film etwas an Abwechslung, das ganze spielt sich hauptsächlich in einem abgelegenen Haus eines Menschen ab der unter einer Agoraphobie leidet. Die ständigen Ausraster des Travis Fimmel als Ron, tragen zwar zum Unterhaltungswert bei, aber wirken dauerhaft zu eintönig. Das gegeneinander ausspielen und die ständigen Eifersuchts Momente ergeben ein Psychospiel das zwar unterhaltsam daherkommt und die Spannung auch bis zum Ende hält, jedoch wird das ganze nach einem gewissen Zeitpunkt etwas durchschaubar! Das Ende kam mir dann zu plötzlich daher, war aber so zu erwarten. Ansonsten bietet Restraint aber solide Thriller Unterhaltung und ist meiner Meinung nach auch scharf an der A-Movie Grenze, am Ende bleibt es jedoch nur ein B-Movie das sich aber sehr gut präsentiert. Sollte man mal gesehen haben!

FAZIT : Restraint ist von Anfang bis Ende ziemlich spannend, die Schauspieler machen ihre Sache gut, abgesehen davon das in diesem Film quasi nur drei Hauptcharaktere vorhanden sind, kann der Film bis zum Ende durchaus unterhalten. Es entwickelt sich ein Psycho bzw. Kammerspiel das man gerne verfolgt und einen fesselt und zu keiner Zeit langweilig wird. Zwischendurch etwas eintönig und nicht abwechslungsreich, das Ende ist ausmalbar und ist dann auch nicht mehr wirklich überraschend, aber meiner Meinung nach ist Restraint ein guter Thriller den man sich mal anschauen sollte. Macht euch ein eigenes Bild, ist halt Geschmackssache, Für zwischendurch definitiv solide Unterhaltung mit einer authentischen Handlung die nicht unbedingt aus der Luft gegriffen sein muss. Menschen lassen sich schnell manipulieren, Frauen wählen oft Wege wo sie meinen es besser zu haben, und wie weit geht die Liebe zu einer Person die einen im Endeffekt mies behandelt? Man sich aber in einer Person täuscht, bei der man es dann noch schlimmer hat? Alles das spiegelt Restraint wieder!

Metal Gear Solid 3 - Snake Eater bietet mal wieder eine brillante Grafik und lässt mehr Freiheiten zu als die Vorgänger. Somit muss man hier im Jungle ums überleben kämpfen, hier wurde auf authentische Abläufe geachtet und dem richtigen Leben angepasst. Somit muss sich Snake dieses mal ernähren und fit halten, dazu geht er auf die Jagd oder greift sogar zu Schlangen. Sonst sinkt seine Energie! Isst man jedoch das falsches, kann sich dies ebenfalls auf seine Energie auswirken wenn er sich den Magen verdirbt. Die Zwischensequenzen sind wunderbar, laufen aber definitiv etwas zu lang. Ansonsten abwechslungsreich und solider Spielspaß mit detailverliebter Grafik! Der Jungle wirkt real, ob nun das Gras, die vielen Bäume oder die Tiere. Der Sound ist ebenfalls grandios und passend zugeschnitten, das Gameplay läuft nach dem Tarnmuster ab. Somit muss man unentdeckt bleiben und sich jeweils mit der Umgebung wie ein Chamäleon eins werden um nicht gesehen bzw. entdeckt zu werden.

FAZIT : Das beste PS2-Spiel bisher, das mit überragender Technik, sehr gutem Gameplay und absolut spannender Story überzeugt. Mit einer detailtreuen Grafik und tollen Zwischensequenzen wird das ganze aufgepeppt!

Möchten sie die Atmosphäre der EM 08 bei sich im Wohnzimmer spüren? Wenn ja leihen sie sich UEFA EURO 2008 aus, den hier können sie ihre Nationalmannschaft zur Europameisterschaft führen. Grafik und Spielsystem und Steuerung wurden quasi fast aus Fifa 08 übernommen und eingesetzt, mit ein paar Kleinigkeiten die erneuert wurden bleibt nicht viel neues übrig was man nicht aus den Fifa Spielen kennen würde, ausser ein paar neue Moduse wie z.B "Mannschaftskapitän", „Europäische Kampagne“, und noch so einige andere steuerische Verbesserungen und KI-Verbesserung, ist alles alt bekannt, im Endeffekt kann man nur sein Team zur EM führen oder zum besten Team in der Welt mutieren lassen durch die Moduse! Alle Kader sind aktuell und mit den Nationalspielern bestückt wie sie auch aus der EM 2008 bekannt sind. Zur kurzweiligen Unterhaltung definitiv mal ausleihbar, vor allem für eingefleischte EM Fanatiker die heute noch immer die Europameisterschaft 08 im Kopf haben! Wer Fifa gerne zockt, wird auch hier seinen spaß haben. Viel Arbeit wurde sich hier jedoch nicht gemacht, quasi alles aus Fifa übernommen. Im grossen und ganzen kann man sich das Spiel erpsparen und ein eigenes Turnier bei Fifa 08 erstellen, dann hat man fast das gleiche Erlebniss mit ein bisschen Fantasie.

FAZIT : Hier wurde mir zu vieles aus Fifa übernommen, das Turnier lässt sich schnell durchspielen und kann nur kurzweilig unterhalten, nebenbei gibt es aber auch noch ein paar andere Moduse in denen man die gewünschte Abwechslung findet. Ansonsten wie von Fifa bekannt relativ gute Grafik, Original Stadien und Spielernamen. Einige gute Animationen der bekanntesten Spieler sind ebenfalls von der Partie! EM Atmosphäre kommt auf, weil man die EM originalgetreu nachspielen kann, für EM Fans genau das richtige.

Eines der schlechtesten THQ WWE Produktionen, hier noch die damalige WWF ist zwar mit allen bekannten Wrestlern bestückt und kann mit einer guten Grafik überzeugen, jedoch wirken die Kämpfe noch nicht sehr flüssig und haben noch einen leichten PSone Charme. Vor allem gefiel mir der Story-Modus überhaupt nicht, ständig befindet man sich im Backstage Bereich, irgendwie konnte ich kaum wirklich gute Matches dort bestreiten da die Story zu eintönig ist. Vor allem ist sehr enttäuschend das der Saisonmodus quasi zu einem "Storymode" gemacht wurde den man nur 5 Tage lang spielen kann! Habe mir mehr von diesem Spiel erhofft. Einzig und alleine die verschiedenen Match-Varianten konnten glänzen, und hier hat man definitiv nur im Exhibition-Modus seinen spaß, mit Freunden für ein paar Runden Wrestling spaß. Hier kann man sich ein Ausleih ersparen, da bieten die Nachfolger grössere Fortschritte und bessere Unterhaltung, so das Just Bring It schnell aus den Köpfen verschwinden wird.

FAZIT : Schlechter Storymodus, Steuerung ist schnell lernbar, Wrestler sehen ihren realen Vorbildern ähnlich, gute Match-Varianten die man in den Nachfolgern jedoch auch hat und noch besser. Hier kann man nur mit ein paar Kumpels seinen spaß haben auf ein paar Bierchen und Matches, mehr bleibt aber auch nicht übrig. "WWF SmackDown! Just Bring It" ist leider ein Reinfall und Enttäuschung, von einem Wrestling Spiel erhofft man sich mehr. Ich denke hier kam man noch nicht ganz so zurecht was den Umsprung von PSone auf PS2 betrifft, den die Nachfolger sind große Steigerungen und können überzeugen! Dieses Spiel sollte man jedoch im Regal verstauben lassen, lohnt sich nicht in die Konsole zu legen. Immerhin machen viele Optionen kein gutes Spiel aus, der Mehrspielermodus kann punkten, für Einzespieler aber eher frustrierend. Im Gegensatz zu den PSone Vorgängern hat sich aber einiges getan! Wer also noch auf der PSone WWF SmackDown 2 zockt, sollte hier ruhig mal zugreifen.

Die Rechte und die linke Hand des Teufels ist definitiv ein Klassiker der besonderen Art. Die Beiden schlagfertigen Haudegen passen perfekt in den Wilden Westen. Hier ist sogar die Story noch witzig und originell verpackt und lässt keine Wünsche übrig! Tolle Stimmung und ein herrlich dreckiger Terence Hill. Die rechte Hand wirkt zwar ein wenig zerfahren und sollte nach Meinung des "Kleinen" etwas mehr aus sich machen, z.B. "eine Bank überfallen, Falschspielen oder Pferde stehlen", aber dennoch beweist der "müde Joe" das gewisse Händchen für Revolver und Frauen. Insgesamt eine stimmungsvolle Italo-Western-Nummer, in einer idealen Hill und Spencer Komödie, schöner dreckiger Western Look gepaart mit witzigen Dialogen und tollen Prügelszenen. Er ist zwar etwas schlechter als die Fortsetzung "Vier Fäuste für ein Halleluja" aber trotzdem kultig und sehr unterhaltsam. Diese gewisse Ironie, der trockene Humor und die beiden Hauptcharaktere laden definitiv zum lachen ein!

FAZIT : Einer der lustigsten und witzigsten Filme mit Hill & Spencer.
Die Szene im noblen Restaurant ist meiner Meinung nach die beste im Film, da konnte ich mich vor lachen nicht mehr halten. Die Musik passt bestens zum Ablauf des Filmes und der Humor wird hier gross geschrieben! Das ganze ist hier noch nicht ganz so albern und die Story ist auch nicht ausgelutscht, man machte halt oft einen Fehler und steckte diesen Film mit schlechten Hill & Spencer Komödien in eine Schublade, hier kann man aber beruhigt mal zugreifen. Für einen langweiligen aber lustigen Sonntag definitiv immer noch zu gebrauchen.

Ich habe die beiden Vorgänger nicht gesehen und konnte somit keine Vergleiche ziehen, aber mit Cube Zero ist eine billig Produktion entstanden. Schlechte Schauspieler, zu künstliche special effects und eine klaustrophobische Amtosphäre kommt leider auch nicht auf, trotz der Thematik! Und die brutalen Szenen, sind eher lächerlich und wirken nicht authentisch. Die Fallen an sich sind auch nicht wirklich spektakulär und ansonsten zieht sich der Film etwas in die Länge, somit das man zwischendurch mal gähnen wird. Sonst sind einige Logikfehler vorhanden bzw. einiges ist unverständlich! Woher hat die Mutter ihre Tochter gegen Ende plötzlich her? Den ganzen Film über wird über den Aufenthaltsort nichts verraten, und dann ist sie plötzlich aus dem nichts wieder da? Und das der Wartungsingenieur Eric plötzlich Emotionen entwickelt und sich für die Menschen in den Würfel einsetzt, ist auch eher aus der Luft gegriffen und nicht glaubwürdig. Da sieht er Monate oder sogar Jahre vorher schon Menschen brutal sterben und das lässt ihn kalt, und dann plötzlich löst eine Frau in ihm das umdenken aus! Im großen und ganzen ist der Film noch gerade so unterhaltsam, aber für das Genre eigentlich zu eintönig und vorhersehbar, das ständige Schuhe werfen war mir auf Dauer zu einfallslos und nicht abwechslungsreich. Da ist man von Lions Gate definitiv bessere Kost gewohnt, ich kann diesen Film leider nicht empfehlen, sollte man sich ersparen!

FAZIT : Cube Zero ist ein B-Movie mit billigen Effekten und Schauspielern, einiges ist unverständlich und im ganzen gesehen ziemlich eintönig und langweilig. Der Film kann nur kurzweilig fesseln mit zu wenigen spannenden Momenten. Man wird ihn schnell wieder aus dem Gedächtnis streichen! Es wird zwar brutal und blutig, aber das wurde dann auch so künstlich inszeniert das es schon wieder zum lachen ist. Das ständige hin und her zwischen Büro und Cube fand ich einfach zu langweilig, kaum Abwechslung und zu durchsichtig. Ohne viel Logik inszeniert, die Atmosphäre im Cube hätte man noch mehr ausbauen können, und das ganze eine leichte Note von einer Comicverfilmung zu verpassen fand ich ebenfalls unangebracht mit dem ja so kult verdächtigen Herrn Jax, mit seinem Auge! Wie dem auch sei, kann man sich mal antun wenn man extreme langeweile hat. Aber wirklich nehmen tut der Film diese nicht, eher zum einschlafen. Ich fand ihn nicht berauschend, Cube Zero hat Budget Mangelerscheinungen sollte man die Finger von lassen ausser man fand die Vorgänger schon ansprechend dann wird man hier wohl solide unterhalten ohne viele Erneuerungen!

The Unborn ist meiner Meinung nach ein gut gelungener Mystery-Horror-Thriller der in der Machart zwar nichts neues bietet, aber trotzdem seinen eigenen Weg geht in punkto Gruselfaktor. Eine düstere Atmosphäre, tolle Schauspieler vor allem für das männliche Publikum ist Odette Yustman lecker anzusehen und die special-effects wurden gut in den Film eingebaut so das er dauerhaft schaurig bleibt! Das Thema Exorzismus ist ja bereits schon in einigen Filmen vorgekommen und nichts neues, jedoch bearbeitet The Unborn eine weitere Form dieser Thematik. Dieses mal handelt es sich nämlich um einen Dybbuk eine bösartige Seele die im Jenseits keinen Platz fand und irdisch gebunden ist, dieser Dybbuk übernimmt die Macht über jegliche Körper und macht der jungen attraktiven Casey das Leben zur Hölle. Durch Spiegel und Körperbesesserei sorgt er für schaurige Momente! Caseys Zwillingsbruder kam bei der Geburt ums Leben, nun verfolgt dieser sie als Dybbuk durch den kompletten Film um ihren Körper zu besetzen. Mit der Zeit wird ihre Augenfarbe immer anders und sie selber immer skuriller! All ihre Freunde nehmen ihr die Story nicht so ganz ab, mit dem Verlauf der Handlung machen sie jedoch selbst die Bekanntschaft mit dem Kleinen Dämon. Ich fand ihn sehr gut, endlich mal wieder was spannendes, schauriges im Genre! Recht ordentlich inszeniert und somit solide Unterhaltung für gruselige Stunden am Abend. The Unborn ist ein Film der eine tolle gruselige Atmosphäre verspricht!

FAZIT : Thema nicht neu, jedoch recht überzeugend inszeniert.
Tolle Schauspieler, eine bombastische düstere Atmosphäre mit
Grusel-special effects im richtigen Moment, ein paar Schockmomente
kann man bekommen wenn man schreckhaft ist. Fesselnd, spannend und
ein rasanter Ablauf begleiten diesen Film bis zum Ende. Ich kann ihn
nur empfehlen, wer etwas schauriges und spirituelles sucht ist mit The
Unborn gut bedient. Hier kann man definitiv mal zugreifen!

Ganz viele Bohnen und eine Fressorgie
im Lokal, machen diesen Film legendär!

Vier Fäuste für ein Halleluja ist wohl einer der bekanntesten Filme mit dem Duo Spencer & Hill. Dieser Film hat definitiv schon Kultstatus erreicht und glänzt mit reichlich Humor an den richtigen Stellen, trockenende und amüsanten Sprüchen und einem Schlägerpärchen das sich bestens ergänzt und mal wieder wahnwitzig draufhämmert, immer schön mit der Faust auf den Kopf. Neben "Die rechte und die linke Hand des Teufels" die wahrscheinlich beste Zusammenarbeit von Spencer und Hill. Nicht nur aus Nostalgie-Gründen immer noch sehenswert. Danach bekommt man aber großen Appetit auf Bohnen mit Speck in Tomatensauce. Meiner Meinung nach ist dies hier die beste Italo-Westernkomödie die ich je gesehen habe! Ich bin zwar kein großer Fan von Western, aber hier reisst mich der italowestern-Stil einfach mit und lässt mich abschalten. Die Dialoge sind an Witz und Charme nicht mehr zu überbieten. es ist weder sehr anspruchsvoll noch in irgendeiner Form mit großartigem Kino zu vergleichen, trotzdem aber immer wieder ein Genuss. Wer Western mag, gerne über belangloses und teilweise etwas niveauloses lacht, der ist hier gut aufgehoben!

FAZIT : Spencer und Hill in Höchstform, man wird reichlich lachen
und sich amüsieren. Einer der besten Filme der beiden mit reichlich
Humor und Prügeleien auf der lustigen Weise. Der Wilde Westen ist genau das Richtige für die beiden schlagfertigen Haudegen. Einfache Story, aber tolle und coole Sprüche mit nebenbei viel Witz. Typische Sonntagnachmittag-Komödie gegen schlechte Laune, aber nicht mit diesem Film! Hier kann man beruhigt mal zugreifen wenn man auf solche Art Humor abfährt oder sogar damit gross geworden ist.

Ich kenne das Japanische Original nicht, deswegen konnte ich keine Vergleiche ziehen. Was man hier geboten bekommt ist eine Neuverfilmung auf USA Marnier der bekannten Art! Typischer Gruselthriller mit einer verstörten Jessica Alba als Hauptdarstellerin. Bei einem Unfall verliert sie als 5 jähriges Mädchen ihr Augenlicht, seit dem kommt sie als blinde Violistin sehr gut zurecht, wünscht sich aber nichts anderes als wieder sehen zu können. Durch eine Netzhaut Transplantation wird es ihr ermöglicht! Am Anfang sieht sie noch alles ziemlich verschwommen und nicht klar, was alles noch normal erscheint entpuppt sich zum Horrortripp. Plötzlich plagen sie grausame Visionen, sie hat Albträume, trifft zwischendurch auf Seelenräuber, verstorbene Geister bzw. Seelen und sieht sich im Spiegel als eine komplett andere Person. Sind ihre Erscheinungen durch ihre neuen Augen real oder nicht?! Sie bringt diese beängstigenden Visionen mit ihrer Spenderin in Verbindung. Sie möchte unbedingt erfahren wer ihre Spenderin ist, mit dem Arzt Paul macht sie sich auf den Weg um heraus zu finden was ihre Spenderin durchlebte, da sie die Dinge aus der Sicht der verstorbenen Spenderin sieht! The Eye ist ein solider kleiner Schocker, bietet meiner Meinung nach aber zu wenige wirkungsvolle Schockmomente die das Herz höher schlagen lassen. Mit Dolby Surround oder Blu Ray sieht das schon etwas anders aus! Eine Gruselige düstere bzw. schaurige Atmosphäre und relativ gute special effects kann der Film bieten. Spannung baut sich sehr gut auf, wird gegen Ende aber etwas zu eintönig und einige Logikfehler sind auch vorhanden, aber das bremst den Film meiner Meinung nach nicht grossartig aus. Jessica Alba fand ich nicht fehlbesetzt, nur die Rolle nimmt man ihr nicht so recht ab. Im Grossen und ganzen aber recht ordentlich und unterhaltsam!

FAZIT : The Eye ist spannend und schaurig, mit einigen Schockmomenten
bestückt die man aber hätte besser ausarbeiten können und vor allem noch heftiger darstellen können. Relativ gute Schauspieler machen den Film etwas unterhaltsamer. Die gruselige Atmosphäre macht sich zwar im Wohnzimmer breit, aber Jessica Alba als verstörte und Visionen geplagte plötzlich wieder sehende etwas zu überdreht und nicht so recht glaubwürdig aber immerhin noch akzeptabel. Was man zu sehen bekommt ist Massenware im USA Stil. Da ich das Original nicht kenne wie schon gesagt, konnte ich keine Vergleiche ziehen. Aber wenn man schon dabei ist sollte man sich beide Filme anschauen und für sich selbst entscheiden welcher besser ist! Ich denke beide Filme werden stärken und schwächen haben, was der eine besitzt hat die andere Version wohl nicht. Im grossen und ganzen solide Unterhaltung für einen Abend an dem man sich ein bisschen gruseln möchte! Es wurde zu viel Zeit mit der Thematik "Augen" "wieder sehen, blind sein" verschwendet, da hätte man eher mehr Schockmomente einarbeiten sollen. Aber wie dem auch sei The Eye kann man sich definitiv zwischendurch mal anschauen, nichts großes aber unterhaltsam.

Die Entführung der U-Bahn Pelham 1 2 3 wurde hier einfach von Tony Scott aufgefrischt und der Zeit angepasst. Da ich das Original nicht kenne, konnte ich keine Vergleiche ziehen. Fakt ist aber das wir einen typischen Geiseldrama-Thriller vorgesetzt bekommen der durchaus unterhalten kann! Von Anfang bis Ende sehr spannend und schauspielerisch oben auf. John Travolta als Ryder mit einem neuen Style als Ex-Knacki der die Pelham 1 2 3 beschlagnahmt und per Funk zehn Millionen Dollar verlangt sonst sterben nach und nach Geiseln bzw. Zivilisten die sich in der Bahn befinden. Da kommt Denzel Washington ins Spiel, als Walter Garber ein einfühlsamer und ruhiger Fahrdienstleiter der sich als Ansprechpartner von Ryder entwickelt, versucht er die Lage zu entschärfen! Er sammelt Symphatiepunkte bei Ryder und mit der Zeit rücken nur noch Travolta und Washington ins Rampenlicht. Das wir solche Geiselszenarien schon oft gesehen haben nur in jeweils anderen Situationen ist fakt, aber hier wird die Spannung gut gehalten und die Beklemmung in der U-Bahn ist spürbar. Ich finde Washington und Travolta ergänzen sich und spielen ihre Rollen brillant ab. Die Situation spitzt sich immer mehr zu, Ryder stellt immer wieder Forderungen, und oft eskaliert die Situation auch! Somit kommen kleine Planänderungen ins Spiel die für Abwechslung sorgen. Viel neues kann man hier nicht erwarten, trotzdem recht rasant und ordentlich inszeniert mit aufwändigen special effects und visuellen Spielereien innerhalb der Bahn und ausserhalb des U-Bahn Tunnels. Das ganze wurde zwischendurch mal emotional, im grossen und ganzen zieht Tony Scott sein Programm hier aber trocken und durchstrukturiert durch und lässt wenige Emotionen zu und bringt sein Werk gezielt und nach einer gewissen Zeit vorhersehbar zuende.

FAZIT : Da der Kinostart in Deutschland zwei mal verschoben wurde, und nun am 24. September 09 hier seine Premiere feiert müssen sich ambitionierte Kinobesucher noch ein wenig gedulden! Ich habe mir den Film letzten Monat in Holland angeguckt, die Atmosphäre im Kino war gut und ich kann ihn empfehlen. Er ist sehr spannend und läuft rasant vor sich hin und bietet ein typisches Geiseldrama-Szenario wie man es kennt. Washington und Travolta spielen ihre Rollen überzeugend, beklemmend und beängstigend aber nichts neues. Zwischendurch wirkte das ganze auf mich auch belustigend, Travolta haut gute Sprüche raus und Washington ist der passende Gegenpart. Das ganze wird etwas amüsanter und aufgelockert durch einen Skurillen Bürgermeister, unfähige Polizisten die auf Geiselnähmer spezialisiert sind aber keinen Einstieg bei Ryder finden, und ein Junge der in der Bahn per Laptop und Webcam Kontakt zu seiner Freundin hält, sind ebenfalls von der Partie. Hier kann man definitiv mal ins Kino gehen oder warten bis der Film zum Verleih zur Verfügung steht. Weil ich fand ihn zwar gut aber von einem Kino-Blockbuster erhofft man sich jedoch ein bisschen mehr, das liegt aber daran das man das alles schon mal so ähnlich in Erinnerung hat. Geht ins Kino oder wartet, den Film sollte man sich zumindest einmal anschauen, solide Unterhaltung für zwischendurch!

Zur Story : Kill Theory beschäftigt sich mit der Thematik "Jeder hat einen Mörder in sich" und unter extremen Druck und Notsituationen kann jeder zum Mörder mutieren. Ein unbekannter Mann befindet sich schon seit langer Zeit in Therapie, sein Problem er hat bei einem Bergsteigerausflug mit seinen Freunden einen fatalen Fehler gemacht. Er und seine beiden Freunde hängen an einem Seil, dieses droht zu reissen um sein eigenes Leben zu retten durchtrennt er das Seil und lässt seine Freunde in den Tod stürzen! Als er aus der Therapie entlassen wird, spielt er ein verrücktes Spiel mit sieben Studenten die in einem abgelegenen Haus ihren Abschluss feiern. Er verlangt von ihnen das sie sich gegenseitig töten, nur einer wird das Haus um punkt sechs Uhr in der früh lebend verlassen. Sollten mehrere am Leben bleiben, müssen alle sterben und der wahnsinnige kümmert sich selbst um die Studenten. Eine Hetzjagd beginnt, plötzlich zeigt sich das aus Freunden schnell Feinde werden können! Erst versuchen sie die Situation gemeinsam zu meistern, aber dann entstehen Streitereien und das Vertrauen wird immer weniger, bis die Situation eskaliert und sie sich quasi gegenseitig psychisch aber auch tatkräftig fertig machen.

Kritik : Kill Theory bietet solide Psycho-Slasher Unterhaltung.
Studenten-Gruppe metzelt sich gegenseitig nieder und hat nebenbei
noch einen verrückten im Nacken der sie quasi dazu treibt so zu agieren wie er es damals machte, einer bleibt am Leben und die anderen müssen sterben! Zwischendurch relativ brutal und blutig, hat man aber alles schon mal schlimmer gesehen. Der Film bietet nichts neues, als ich am Anfang den Bus in dem sich "mal wieder" Teenies befinden sah "wie so oft", dachte ich jetzt kommt wieder ein Abklatsch von irgendwas auf mich zu, da man das alles schon mal so ähnlich in Erinnerung hat, konnte mich der Film trotzdem gut unterhalten. Vor allem die Botschaft das von jetzt auf gleich ein Mensch in der Lage ist sich extrem zu verändern, weil man hier wieder erkennt jeder ist sich selber am nächsten! Das Ende bietet dann noch eine amüsante Überraschug, den der Psychologe wird von seiner Theory am Ende vom Gegenteil überzeugt!

FAZIT : Nichts neues aber trotzdem recht spannend, rasant und beklemmend. Das ganze erinnerte mich ziemlich an House of 9. Es wird relativ brutal, und es fließt Blut. Der Film kann unterhalten! Slasher-Psychothriller mit üblichen Teenies und einer guten Psycho-Atmosphäre, grosses Kino sieht zwar anders aus aber für zwischendurch mal ein Ausleih wert.

Definitiv kein Film für Weicheier!

Hard Candy orientiert sich stark zwischen Selbstjustiz und lässt Pädophilie zum neuen negativen Licht erstrahlen. Wie oft werden Kinder vergewaltigt und getötet und das Gesetz kommt nicht hinterher!? Zu oft! Dieser Film zeigt das es auch anders herum laufen kann. Ellen Page mutiert als Hayley zum Racheengel und macht aus einem eigentlichen Date ein Psychoszenario! Der 32 jährige Fotograf Jeff, der ideal von Patrick Wilson dargestellt wird lässt sich auf ein Date mit einem 14 jährigen Mädchen ein das er im Internet kennengelernt hat, jedoch weiss er nicht das er es hier mit einer kleinen Psychopathin zu tun hat die sein Leben von jetzt auf gleich ändert. Der Film ist nicht durchschaubar, man stellt sich quasi den ganzen Film über die Frage ob nun das Mädchen total verrückt ist und Jeff gar nicht phädophil ist, da er recht nett und anständig wirkt, oder ob er es wirklich ist und das ganze nur Fassade ist. Setzt ihn Hayley zurecht so hart zu? Ist es berechtigt oder nicht!? Das sind hier die Fragen! Das ganze bleibt spannend und hart, ziemlich deftiges Psychospektakel zwischen Opfer und Täter. Ein Film der an die Nerven geht und einen Eindruck hinterlässt! Unheimlich starker Psycho-Terror von Anfang bis Ende, Hayley zieht alle Register um Jeff in den Wahnsinn zu treiben! Als er dann auf dem OP Tisch liegt und sie ihn kastrieren möchte, hält sich jeder Mann sein Genital fest mit dem Glück das man nicht selber da liegt. Schauspielerisch auf hohem Niveau, von anfang bis Ende eine sehr beklemmende Atmosphäre, man leidet förmlich mit und kann nur raten wie es wirklich ist, bis das Ende einige Dinge aufklärt! Was eine 14 jährige anstellt um einen 32 jährigen Mann dafür zu bestrafen weil er wohl pädophil ist fand ich recht hart. Psycho-Pur! Einer der besten Filme die ich in den letzten Monaten gesehen habe, hier stimmt meiner Meinung nach die Thematik mit der Umsetzung überein! Das Gesetz schaut weg, Hayley nicht.

FAZIT : Hard Candy lässt wohl jeden Mann etwas zittern!
sehr Spannend, Nervenkitzel pur, ziemlich hart und psycho-mässig inszeniert. Hier kriegt man als Zuschauer ein deftiges Programm geboten. Nicht durchschaubar, vor allem weil man bis zum Ende nicht weiß ob der gute Fotograf wirklich pädophil ist. Man kann es zwar vermuten und sich auch vorstellen aber man ist sich nie zu 100% sicher. Das ganze kommt ohne Literweise Blut vergiessen aus, und kann nur durch extreme Psycho-Abläufe punkten. Ein richtig guter Psychothriller der definitiv die volle Sternsumme verdient, da hier einfach das Gesamtpaket stimmt. Schauspielerisch gesehen aber auch vom Ablauf her! Hier sollte man definitiv mal zugreifen, wenn man starke Nerven hat.

Drag Me to Hell ist definitiv eine Bereicherung für das mittlerweile zu eintönige Horror-Genre. Abgesehen davon das es schon reichlich Filme gibt in denen Menschen von Dämonen bzw. Teufel befallen werden und den ganzen Film damit verbringen diesen wieder loszuwerden, so wie es hier auch der Fall ist kann der Film solide unterhalten. Er bietet teilweise gute special-effects, manche sind aber auch einfach nur lächerlich und schlecht inszeniert, dafür gibt es einen dicken Ekelfaktor kombiniert mit Slapstick-Einlagen! Man weiss nicht ob man manches ekelig oder einfach nur lachhaft empfinden soll. Im grossen und ganzen verhält sich der Film ziemlich düster und mystisch. Spirituell angehaucht, und mit einigen gut in Szene gesetzten Schockmomenten, die einem aber auch nicht wirklich vom Hocker hauen. Aber den Film interessanter machen, kann der Film mit der Mischung aus Horror, Slapstick und einer guten Atmosphäre punkten! Ansonsten ziemlich spannend und rasant. Christine ist einmal in ihrem Leben als Kreditsachbearbeiterin hart und fängt sich dann einen Fluch von einer alten Zigeunerin ein, somit rückt ihr der Teufel immer näher um sie in die Hölle zu reissen. Somit macht er ihr das Leben schwer, wirbelt sie durch die Luft, lässt sie aus der Nase bluten, versaut ihr den ersten Eindruck bei den Schwiegereltern, und verhält sich viel zu oft wie ein Poltergeist und lässt sie vollkommen durchdrehen in dem er ihr Horror-Szenarien vorgaukelt die meistens ekelig daherkommen! Oft taucht auch immer wieder die Seele der alten Zigeunerin auf die nach dem Vorfall verstarb, um für das gewisse Ekel Potenzial zu sorgen. Ich musste viel zu oft lachen, und konnte das ganze irgendwie nicht ernst nehmen auch wenn die Situation beklemmend und ernst daherkommt. Die Schauspieler sind relativ gut, aber auch nicht brillant! Alison Lohman ist wohl noch die stärkste im Film und kann mit ihrer Schönheit einige Punkte beim männlichen Geschlecht sammeln, Justin Long versagt meiner Meinung nach und von einem David Paymer erwartet man auch mehr. Da ist die alte Zigeunerin im Film wohl das wirkliche Highlight des ganzen Fluchspektakels! Das Ende kommt dann eher überraschend daher, hat mir aber recht gut gefallen. Vor allem weil es nicht so typisch vorhersehbar war wie in den meisten Filmen dieses Genre´s. Als besten Film der letzten Jahre in diesem Genre würde ich ihn nicht bezeichnen, dafür nimmt er sich selbst nicht zu ernst, kann aber trotzdem fesseln und für eine schaurige Atmosphäre sorgen! Genre-Fans greifen mal zu und geben den Film eine Chance, der Film kann unterhalten. Macht euch ein eigenes Bild!

FAZIT : Drag Me to Hell ist ein gut aufgemachter Mystery-Horror-Thriller mit einer bezaubernden Alison Lohman die von einem Fluch befallen ist, in vier tagen muss sie den Teufel aus ihrem Körper bekommen, wenn nicht wird er sie in die Hölle mitnehmen. Unterstützung kriegt sie dabei von ihrem Freund, einem Wahrsager und einem Medium! Spannend, düster, effektreich und oft auch ekelhaft! Der Streifen kommt ohne viel Blut aus und sogar ohne gemetzel bietet der Film eine gruselige Atmosphäre, nimmt sich selber aber nicht so ernst und bringt einiges an Humor bzw. Slapstick mit! Im grossen und ganzen muss ich jedoch gestehen das ich den Film echt gut fand, er hat mich gefesselt und unterhalten ohne mich zu langweilen. Hier kann man beruhigt mal zugreifen, und wer nicht warten kann geht ins Kino, da ist die Atmosphäre viel intensiver und die Effekte von der Geräuschkulisse beeindruckender ausser man hat ein Dolby Surround System daheim. Guter Film!

Die Vorahnung ist ein ziemlich spannender Film mit einer brillanten und gut spielenden Sandra Bullock die den Tod ihres Mannes vorhersieht. Jeden Tag wacht sie quasi mit einem anderen Szenario auf, vor dem Tod ihres Mannes und nach dem Tod ihres Mannes, sie sieht Dinge ablaufen die noch nicht passiert sind, sich aber bald ereignen werden. Man könnte glauben das sie sich zwischen wahnsinn und zwei realitäten bewegt, obwohl die Geschehnisse genau so ablaufen wie sie diese vorhersieht, kann sie erst nicht glauben was nun Wirklichkeit ist und was nicht, lebt ihr Mann nun oder nicht?! Später versucht sie krampfhaft die Tage zusammenzufügen an denen sich jeweils bis zum Tod ihres Ehegatten was ereignet, da sie ja zwischen Zukunft und Gegenwart pendelt. Somit kriegt der Zuschauer durch ihre spirituelen Eingaben ein wenig Hintergrund mit, der Mann steht kurz vor einer Affäre, die Tochter verletzt sich im Gesicht mit dem Manko das Narben zurückbleiben, und der Tag an dem ihr Mann stirbt rückt immer näher und sie möchte die Realität beeinflussen, indem sie versucht den Unfall zu verhindern. Der Film wird konsequent zuende geführt ohne wirkliches Happy End, obwohl ein kleines schon, wenn man bedenkt das sie dann doch noch Schwanger wurde! Man wird bestens unterhalten, da hier Spannung von Anfang bis Ende herrscht! Das ständige hin und her zwischen jetzt und hier und Zukunft kann etwas verwirrend wirken, ist aber durchschaubar, nachvollziehbar und abwechslungsreich. Ziemlich fesselnd und mystisch angehaucht und zeigt uns mal wieder das man den Tod nicht beeinflussen kann, und wie schnell ein Leben zuende sein kann, der vorher nachher Effekt kommt beeindruckend daher, ein Film der den Zuschauer mitfühlen lässt und trotzdem sein Programm knallhart durchzieht! Sehr empfehlenswert, hier kann man definitiv zugreifen, absolut starke Unterhaltung mit guten Schauspielern und einem realitätsbezogenen Ende.

FAZIT : Sehr spannender Film mit einer starken Sandra Bullock.
Hier passt wirklich alles zusammen. Emotionen, Spannung pur, mystisch,
spirituell und konsequent! Bullock als Linda brillant, sie durchlebt den reinsten Wahnsinn als sie jeden Tag mit einem anderen Tagesablauf konfrontiert wird. Erst ist ihr Mann durch ein Autounfall ums Leben gekommen, dann lebt er plötzlich wieder, sie kann es nicht fassen. Sie lebt in der Realität, sieht nur dinge voraus die sich bald ereignen. Oft soll der Zuschauer denken das sie wahnsinnig ist, doch die Dinge passieren wirklich! Toller Film, kann ich nur empfehlen, hier kann man beruhigt zugreifen. Ein Film für jeden Abend!

P2 - Schreie im Parkhaus spiegelt das Horror-Szenario wieder was sich kein Zivilist am Heiligabend wünscht!

Zur Story : Angela Bridges durchlebt quasi die Hölle, als sie mal wieder länger arbeitet als alle anderen und als letzte die Firma verlässt und zusätzlich ihr Auto nicht anspringt, bittet sie den Parkhauswächter Thomas um Hilfe. Dieser lädt sie zum gemeinsamen Essen ein was sie ablehnt da sie bei ihrer Familie eingeladen ist und es eilig hat. Als sie zurück in der Firma ist um ein Taxi anzurufen, sind jegliche Tore und Türen bereits verschlossen und sie findet keinen Ausweg aus dem Parkhaus. Plötzlich wird sie von dem vorher so charmanten Parkhauswächter Thomas überwältigt, betäubt und gefesselt. Es entwickelt sich ein sehr spannendes Psychopathen Spiel, den was Angela nicht wusste ist das Thomas sie schon sehr lange beobachtet und sich quasi zu einem grossen Begehrer von ihr entwickelt hat, der sie jetzt zwingt mit ihm gemeinsam Weihnachten zu verbringen da er ja immer so alleine ist!

KRITIK : Ich fand das der Film ganz leichte Einlaufprobleme hat, danach geht er aber richtig ab und bleibt durchgehend spannend und wird zwischendurch auch mal relativ brutal. Es baut sich eine beängstigende Atmosphäre auf, und man kann sich gut in die Situation hineinversetzen da es ziemlich authentisch gehalten wurde. Kein Film für Menschen die unter nächtliche und düstere Parkhaus Phobie leiden! Ich hätte mir noch ein bisschen mehr Abwechslung gewünscht, die ständigen Fluchtversuche, die einfallslosigkeit des Psychopathen trotz Fahrstuhl unter Wasser setzen und ewiges "Angela" oder "ich will dein Freund sein" gerufe hätte man da noch mehr kranke Ideen einbauen können, abgesehen von den brutalen Szenen die meiner Meinung nach gelungen sind. Im grossen und ganzen ist der Film aber sehr gut, er fesselt und bietet solide Unterhaltung, kann ich absolut empfehlen. Hier wird alles geboten was man für einen spannenden, brutalen und Psychopathischen DVD Abend braucht!


FAZIT : Ein sehr spannender Psychothriller mit einem gut spielenden Wes Bentley als Psychopath, der krampfhaft versucht eine Frau im Parkaus festzuhalten um mit ihr Weihnachten zu verbringen! Sehr spannend und das ohne Unterbrechung, relativ brutal und auch blutig. Vielleicht etwas einfallslos zwischendurch, und ein paar Logiklöcher tauchen auch auf, aber trotzdem kann der Film durchgehend fesseln und unterhalten. Keine billig Produktion sondern ist schon relativ ordentlich inszeniert. Wieder ein sehr guter Psychopathen Film den man sich unbedingt mal ausleihen sollte, zwar nichts neues aber immerhin dieses mal mit einem Psychopath der versucht anständig und charmant zu bleiben, obwohl seine Taten immer kränker werden sieht er es wohl als normal an. Bisschen Weihnachtsstimmung kommt auch noch auf mit dem Song Blue Christmas von Elvis Presley kann man sogar noch ein bisschen mitsingen, wenn man dann noch in Stimmung dazu ist und nicht schon ganz gefesselt und voller Spannung den Ablauf aufsaugt wie ein Schwamm das Wasser!

Definitiv ausleihen, vier Sterne von mir!

A Beatiful Mind erzählt die Geschichte des Mathematik-Genies John Nash, der von Russell Crowe perfekt verkörpert wird. Dieses Drama zeigt auf das jeder Mensch in der Lage ist etwas zu erreichen, obwohl Nash extrem unter Schizophrenie leidet schafft er es seine einzigartigen Formeln bekannt zu machen so das er am Ende sogar für den Nobelpreis nominiert wurde. Dieses Drama besticht durch die Tragik an sich, ein Mann der unter seiner Krankheit sehr leidet, seine wundervolle Frau hält aber zu ihm und verlässt ihn nicht. Schon das ist eine Seltenheit in der heutigen Zeit das es noch solche Frauen gibt, das ging einfach zu herzen! Die Dialoge sind ziemlich anspruchsvoll, man sieht Nash quasi zwischen normalität, krankheit, unrealität und den Kampf gegen die Krankheit und deren Ausmaß an surrealität. Trotzdem faszinierend inszeniert, und von wundervollen Schauspielern so unterhaltsam gemacht das es durchaus sehenswert daherkommt. Wer hier einen Actionfilm oder sonstiges erwartet ist hier definitiv im falschen Genre, hier wird auf dramatischer Weise die Geschichte von John Nash erzählt, aber keine Action versprüht! Russel Crowe spielt einfach brillant, die Mimik, der Leidensweg, alles authentisch verpackt. Und er wurde hier zurecht mit einem Oscar belohnt! Wer sich für die Geschichte von John Nash interessiert greift definitiv mal zu, sehr viele Emotionen über einen Genie der eigentlich wahnsinnig ist. Was uns mal wieder besweist das wahnsinn und intelligenz in der Tat sehr nah aneinander grenzen, deswegen gibt es in meinen Augen auch keine verrückten oder blöden Menschen. Jeder kann was, der Film zeigt es auf. Einfach wunderschön! Wer jedoch auf Action, Horror oder viel Spannung steht wird hier eher enttäuscht sein, obwohl ich eigentlich auch mehr auf diese Genre´s abfahre muss ich gestehen das ich von diesem Film recht beeindruckt war. A Beatiful Mind sollte man zumindest einmal gesehen haben!

FAZIT : Russel Crowe als Schizophrener Mathematik-Genie John Nash einfach brilliant, die Geschichte wird glaubhaft erzählt und bringt einem die Tragik und Krankheit des John Nash näher, aber auch die beeindruckende und faszinierende Arbeit des John Nash. Emotionen Pur, als die Krankheit bekannt wird und die Frau trotzdem zu ihm hält, fand ich das einfach sehr berührend. Für Drama Fans ein absolutes MUSS, A Beautiful Mind ist ein brilliantes Drama mit wundervollen Schauspielern und einigen Wendungen die intelligent eingebaut wurden, man wird überrascht kennt man die Geschichte des John Nash nicht. Man denkt quasi es könnte alles wirklichkeit sein, und er wird für krank verkauft und ist es gar nicht, was sich später aber bestätigt! Fand ich ordentlich.

Jenseits der Träume ist ein wirklich guter spannender und mitreissender Psychothriller. Hier wird die menschliche Psyche auf die Probe gestellt! Was Annette Bening als Claire Coopers durchlebt ist der reinste Höllentripp! Sie wird von Visionen bzw. Träumen geplagt, sie sieht quasi den Tod ihrer Tocher vorher und kann diesen nicht deuten. Bis es wirklich passiert, sie wird von einem fremden Mann entführt und später tod in einer Unterwasser-Stadt gefunden. Danach dreht die schon ihr ganzes Leben lang von Visionen und Träumen geplagte Mutter vollkommen durch. Ihr Mann und auch die Psychiater halten sie für verrückt. Ein Leidensweg beginnt! Man bekommt hier quasi einen richtig guten "psychisch kranken" Film geboten in dem sich jeder hinein versetzen kann. Wenn man sieht wie heftig die menschliche Psyche ticken kann, ist es ja fast schon fesselnd mit anzusehen wie eine Frau vollkommen durchtickt und trotzdem mit ihren Träumen und Visionen gegen Ende recht behält. Verstörtes gerede von einen Obstgarten und Äpfel, und Psychatrie Aufenthalt und trotz ständiges durchdrehen gelingt es ihr den Mörder der sie in ihren Träumen so plagt zu folgen, was mich phasenweise jedoch an "The Cell" erinnerte. Der Höllentripp nimmt seinen Lauf, den beide sind gar nicht mal so unterschiedlich. Jenseits der Träume ist nachvollziehbar und authentisch gehalten, zieht sich zwar etwas in die Länge aber die schauspielerische Leistung ist brillant und das ganze ziemlich spannend gehalten, so das es trotz kleiner langwierigkeit nicht langweilig wird. Robert Downey jr. als Psycho mal was neues, aber recht ordentlich! Das Ende kam in der Tat unerwartet, aber meiner Meinung nach durchaus fair verteilt. Ein Film den man sich ruhig mal anschauen sollte!

FAZIT : Sehr guter Psychothriller, der durch den Leidensweg
der gut spielenden Annette Bening lebt. Als Zuschauer kann man
nur denken sie ist vollkommen verrückt, aber als sich die Dinge
so drehen das sie mit ihren Visionen recht behält kann man eigentlich
nur sagen ziemlich ordentlich. Spannend, fesselnd, ziemlich Psycho-mässig
aufgebaut aber schauspielerisch auf hohen Niveau! Und als dann im Abspann die schöne Stimme der ROCK'N'ROLL-Legende Roy Orbison ertönt mit passenden Song, hat der Film einen zusätzlichen Pluspunkt verdient. Eine leichte Ähnlichkeit zu "The Cell" mit Jennifer Lopez ist jedoch vorhanden, trotzdem Zugreifen!

Das Relikt ist ein guter und spannender Horror-Thriller mit guter Schauspielerischer Leistung und einem düsteren, rasanten und sehr spannenden Ablauf. Anfangs dachte ich oh Backe, das wird sicherlich wieder ein Reinfall aber dann entpuppt sich der Film zu einem guten und gruseligen Streifen mit einigen Schockmomenten und einer beklemmenden und aufregenden Atmosphäre. Die ein oder anderen Dialoge kommen sogar noch amüsant daher, ich sage nur "Unten plumpst es wie ein Ei, und oben ist man high". Ein infizierter Forscher für das Museum infiziert sich auf seiner Reise in Brasilien und wird zu Kothoga, die Gottheit des südamerikanischen Stammes der Zenzera. Als alle denken er liefert die nächsten Forschungsergebnisse in Kisten, hat er sich quasi selbst geliefert und ist nun als grosses Monster unterwegs nach Hormonen die sich im menschlichen Gehirn bzw. Hypothalamus befinden. Somit metzelt er sich durch das Museum und einige Köpfe rollen! Die Effekte sind für das Jahrgang relativ gut gelungen, auch wenn man sieht das die Opfer von Mensch zu Gummi bzw. Latex Puppen mutieren wirkt das ganze ziemlich echt! Ansonsten ein recht ordentlicher Film, der durchaus solide Unterhaltung bietet, und auch in der Lage ist zu fesseln. Hier kann man beruhigt zugreifen!

FAZIT : Sehr spannend, aufregend, düster und durchaus solide Unterhaltung. Schauspielerisch zufriedenstellend. Keine langeweile, rasanter Ablauf mit einem Monstrum im Museum das es auf menschliche Gehirne abgesehen hat, es ist kaum aufhaltbar nur schade das man es erst gegen Ende richtig zusehen bekommt, hätte man ruhig öfter in Szene setzen können aber das gibt dem Film keinen Dämpfer. Fesselnd, Nervenkitzel pur und nett anzusehen mit einigen Schockmomenten! Für Horror-Thriller Fans definitiv mal ein Blick wert.