Grundsätzlich bekommt man hier einen Rache Film, der ein Misch ist zwischen Kung Fu Action und Unterwelt Drama.

Toll war der Film für mich vor allem wegen den Klasse Kämpfen die toll choreografiert sind. Die Hauptdarstellerin macht hier einen spitzen Job.

Seltsam ist aber, wenn nicht gekämpft wird, nimmt der Film so dermaßen das Tempo raus und fühlt sich sehr stark nach Drama an.

Diese 2 Genres so im Wechsel, das war eher kurios, zumal der Film dann noch zum Liebesfilm im wundervollen Rom mutiert, was dann nochmal seltsamer wirkt und der männliche Gegenpart allgemein sehr blass agiert.

Trotzdem sehenswert.

Note 2/3

Das Geheimnis vom Silbersee ist sehr schwach.

Ich beziehe mich nur auf die 2. Folge. Es ist einfach sehr schwach im Vergleich zu der 5-Sterne verdienenden Original-Winnetou-Serie. Der Regisseur wollte scheinbar alles ganz anders drehen und hat Kinder von 5-10 als Zielgruppe. Doch dabei ist es nicht als Kinderserie deklariert worden.
Es dreht sich alles um belanglose Gespräche um die Kleidung, ums Essen und um das nicht-kindertaugliche Thema Huren. Statt Spannung und Abenteuer bekommt man hier friedliche Idylle in der Natur geboten. Selbst die Verbrecher benehmen sich lächerlich wie Kleinkinder. Die Verbrecher sind ultrabrutal, wie man sie von Karl May Filmen nicht kennt. Aber es ist immer nur eine Sekunde Brutalität und dann geht es weiter, als wäre gar nichts passiert.

Viel Stille und in die Länge gezogen. Fast nie passiert etwas, obwohl Winnetou und Old Shatterhand doch Garanten für mitreißende Abenteuer und Heldenmut sein sollten. Alle Gespräche sind so schwach um die Themen Liebe und Bier. Es ist nichts für anspruchsvolle Zuseher, die irgendetwas aus diesem Film mitnehmen wollen. So belanglose Gespräche kann man besser selber mit Leuten führen.

Dem Film fehlt einiges. Es ist schlicht und ergreifend verpasst worden aus der Handlung was zu machen.
Schlechte und flache Dialoge. Die Handlung ist teilweise Vorhersehbar.
So taugt der Film nicht mal als Unterhaltung für einen Sonntagnachmittag.

Vielleicht deutlich zu viel Charakterstudie über eine Person, über die nach dem 2. Weltkrieg nur lückenhafte Informationen existieren. Die Gefahr psychologisch daneben zu liegen, oder sogar Mitleid zu erzeugen, war bei DAS VERSCHWINDEN DES JOSEPH MENGELE daher sehr groß. Wenn schon spekulativ, dann hätte auch die komplizierte Flucht aus Deutschland heraus gerne mehr Platz finden dürfen. Insgesamt ist das Werk aber schon recht interessant und auch überwiegend gelungen, vor allem Dank eines starken Hauptdarstellers und auch wegen den guten Nebendarstellern. 3,20 finale Sterne in Brasilien.

Hab ihn jetzt dreimal gesehen und finde ihn immer wieder toll. Ist halt Arthouse-Kino, mein Gott, was haben denn hier manche Leute erwartet, wenn sie sich einen Haneke anschauen? Der Mann macht kein Unterhaltungskino sondern Analysen der Gesellschaft. Alle seine Filme fügen sich nathlos in ein Gesamtkunstwerk- Ja, man kann immer über die Inhalte streiten - und das ist es, was Haneke will!

Wer die ersten zehn Minuten des Films übersteht kann dran bleiben obwohl es im restlichen Verlauf nicht wirklich besser wird. Völlig überzogen und teilweise heillos durcheinander. Nicht wirklich spannend, wenig Humor und keinesfalls Horror. Die maßlos übertriebenen und wirren Monologe der Braut nerven schon gewaltig. Ein Streifen aus der Kategorie, Remakes die die Welt nicht braucht!

Wenn man als Heranwachsender in der Videothek stand und "Steven Spielberg presents" auf der Hülle prangte, wusste man, dass es ein guter Film wird. Zumindest fast immer. "Super 8" ist eine sehr schöne Hommage an dieses von Spielberg geschaffene und inspirierte Kino, mit allem was dazugehört. Kinder als Darsteller, ein Mysterium, das staunen und gruseln lässt, ein taschentuch-intensives Ende und ein toller Score - hier von Michael Giaccino.

Meiner bescheidenen Meinung nach die mit Abstand beste Spielfilm-Regiearbeit von J.J. Abrams. Es wäre wohl besser gewesen, wenn er sich auf solche eigenständigen Arbeiten konzentriert hätte, statt bestehende Franchises zu versauen.

Mischung aus Drama und Psychothriller, wobei die Thrilleranteile trotz eines an sich guten Ansatzes nicht so ganz zu Ende gedacht werden. Die Idee einer Art Spezialklinik für Selbstmörder ist eigentlich ganz reizvoll und hatte mich auch auf den Film gebracht. Die entsprechende Location ist auch sehr sehenswert und erinnert an das Haus aus Ex Machina. Das Ende hat mich etwas alleingelassen und ich musste erstmal googeln, was das bedeuten soll. Gefunden hab ich leider nichts dazu. Also ist es wohl eine Art filmischer Rorschach-Test. Wer auf sowas steht, und auf eine eher bedächtig-schwebende (manche würden auch sagen: langweilige) Erzählung, ist hier gut aufgehoben.

Zusammenhangloser Unsinn. Vielleicht muss man Football-Fan sein. Zwei Sterne, weil die Bilder schon gut gefilmt sind. Aber für die Story hab ich zu wenig eingeworfen…

Ein lustiger Disney-Film über Naturschutz und Autobahnbau. HOPPERS ist dabei inhaltlich absolut krude und mitnichten ernst zu nehmen, gleichwohl vergleichsweise sehr unterhaltend und zum Glück ein klein wenig anders, als so der übliche Kinder- und Teen-Stoff der Disneyfamilie. Auch wenn der Zeitgeist hier massiv zuschlägt und so mancher zusehende Heranwachsende beinahe für dumm verkauft wird, ist dieses Pixar-Animation-Werk handwerklich allererste Sahne. 3,10 Biber-Sterne in Beaverton.

Klamauk pur.

So will ich das mal bezeichnen. Gleich vorweg: Eine Fortsetzung vom -Schuh des Manitu- auf Augenhöhe ist -Das Kanu des Manitu- nicht. Eigentlich ist es, jedenfalls was die Handlung angeht, gar kein wirklicher Film, sondern eher eine Zusammenreihung klamaukiger Szenen, die an die Karl May Romane und Indiana Jones angelehnt sind. Ein roter Faden ist da nur mit sehr viel Wohlwollen zu erkennen. Natürlich ist das auch lustig. Bully Herbig ist und bleibt ein verdammt guter Humorist. Wobei seine Gags, die ich noch immer fantastisch finde, bei der jungen Generation vielleicht eher betretenes Empörungs-Kopfschütteln hervorrufen als brüllendes Gelächter.

Eine Verbrecherbande sorgt dafür, dass ihre Überfälle Abahachi und Ranger in die Schuhe geschoben werden. Dafür landen die Beiden schnell am Strick. Doch natürlich werden sie befreit und machen sich auf die Suche nach den Ganoven. Als sie wieder in Schwierigkeiten geraten, kommt ihnen ihr alter Freund Dimitry zur Hilfe. Jetzt stellt sich heraus, dass die Verbrecher das berühmte Kanu des Manitu suchen, das angeblich Unsterblichkeit verleihen kann. Logisch, dass der Ölprinz Santa Maria hinter der Geschichte steckt.

Michael Herbig, Christian Tramitz, Rick Kavanian und Co. sind einfach lustig. Da beißt die Maus keinen Faden ab. -Das Kanu des Manitu- reißt aber bei weitem nicht so mit, wie sein Vorgänger. Hier und da wurde ich eher an Folgen von Sketch History erinnert als an einen Kino Film. Es ist halt Klamauk pur. Aber sie wissen ja: Das hier ist eine Einzelmeinung. Sie können und dürfen das gern komplett anders sehen.

Super Film über die französische Filmszene der 1960er Jahre, tolle Schauspieler*innen, die originalen Mitglieder der "Nouvelle Vague" Bewegung spielen. Unbedingt zusammen mit dem originalen "Außer Atem" sehen.

Teilweise nur die geschnittenen 16er Versionen (Disc 1), s. Schnittberichte. Braucht kein Mensch. Danke FSK! Komm' nur ich mir bevormundet vor im besten Deutschland?

Calvin Dexter (Sam Elliott) ehemaliges Mitglied einer Special Forces Einheit, nimmt den Job an, einen vermissten jungen Mann zu suchen. Der eigentliche Auftrag entwickelt sich zu einem politischen Komplott, als Dexter herausfindet, das der Täter, ein bosnischer Kriegsverbrecher, eng mit der CIA zusammenarbeitet.

Sam Elliott ist ein toller Schauspieler. Hier darf er sich mal als eine Art James Bond/Rambo Mix austoben. Mit James Cromwell und Oscar-Gewinner Timothy Hutton sind auch die Nebenrollen hochkarätig besetzt, so das dieses eigentliche B-Movie doch mehr zu bieten hat, als man vermuten könnte.

Actionfans können hier also durchaus auf ihre Kosten kommen! Solider Film!

Die Zuordnung des Films zum Psychothriller-Genre passt nur bis etwa zur Film-Mitte. Bis dahin macht man sich als Zuschauer noch relativ ernsthafte Gedanken darüber. welche bedrohlichen und unheimlichen Hintergründe eigentlich hinter dem Ganzen stecken. Die in der zweiten Film-Hälfte gelieferten Erklärungen lassen die Aktionen der Haupt-Protagonisten nur mehr grotesk oder lächerlich erscheinen - eigentlich müsste es ja umgekehrt sein. Aber was soll schon groß dabei herauskommen, wenn - Achtung: Spoiler - es sich bei den drei Hauptpersonen jeweils um mehr oder weniger sadistisch veranlagte Psychopathen handelt?

Zumindest ist der Film relativ kurzweilig. Allerdings hätten es eineinhalb Stunden -anstatt der über zwei Stunden beanspruchenden tatsächlichen - Laufzeit auch getan.

Naja, wenn man von den zahlreichen logischen Fehlern absieht und den wirklich typisch- dummen Ami- Teenies eigentlich ganz sehenswert und kurzweilig. Aber die Inkubationszeit von Rabies beträgt Wochen ( nicht 1 Tag nach Biss) und Schimpansen können ausgezeichnet riechen. Sich zu verstecken, auch in Schränken, macht somit null Sinn! Zudem hat Ben erheblich mehr Kraft als diese Mädels, sie hätten eigentlich null Chance...aber dann könnte man ja kein Metzelfilmchen drehen. Auch das Verhalten des gehörlosen Vaters sollte man nicht hinterfragen...
Naja, kurzweilig ist er, aber nach Logik sollte man nicht suchen!

Die Jagd auf einen führenden Terroristen führt Carrie nach Pakistan. Und natürlich macht sie immer dass, was sie nicht soll. Die Grenzen zur Loyalität werden oft überschritten und auch Pakte mit dem Feind geschlossen. Dieses Mal ist es am Ende Carrie die Anweisungen befolgt und versucht Peter vom falschen Weg zu holen, obwohl es eigentlich der Richtige ist. Aber wie im wahren Leben hat nicht jede Geschichte ein Happyend. Fesselnde Spannung ist garantiert und alle verrückten Carrie Fans kommen auf ihre Kosten. Daumen hoch bei 4 Sternen!

Aus Dänemark kommen immer mal wieder interessante Animationsfilme, die gern auch sehr schräg sein können.
Hier nun scheint es anfangs ein eher düsterer Kinderfilm zu werden mit nun ja etwas gewöhnungsbedürftiger Grafik. Aber - nach einiger Zeit wandelt sich der Charakter. Niemals wird das Gebiet des Kinderfilms vergessen, es werden jede Menge Klischees bedient - und die Glaubwürdigkeit... ach, die lassen wir mal am Rande.
Aber der Streifen weiß zu unterhalten, zu amüsieren, und manche Szenen sind echt irre. Da merkt man das Herzblut, was darin steckt. Auch Synchro und Musik passen gut. Und beim Abspann ist gute Laune programmiert! Mein Kind in mir fühlt sich dabei bestens!
Fazit: Am Ende doch 8 von 10 Punkten - passt!

Nicht der große Wurf, aber ganz nett.
Ich reihe mich da gern in die bisherigen Rezensionen ein. Ein sympathischer Hauptdarsteller, viele nette Ideen, die aber von einem eher schwachen Drehbuch getragen werden, ziemlich hölzerne Dialoge, dafür schöne Natur... von allem etwas, aber nix wirklich, was herausragt. Technisch gelungen, musikalisch eher banal.
Okay, es gibt weit schlechtere Filme, aber auch viel Besseres. Bei mir 6 von 10 Punkten.

GREENLAND 2 ist optisch herausragend und inhaltlich bedauerlicherweise nur ganz ganz selten glaubwürdig. Oft muss man sich als Zuseher fragen weshalb die Figuren so agieren wie sie es tun und vor allem warum sollen die Dinge so passieren, wie sie gezeigt werden. Da ist einiges weit weg von einer möglichen Realität. Aber wie schon gesagt ist dieser Road-Trip durch das zerstörte Europa ein visueller Leckerbissen. 2,70 Leiter-Sterne über dem Ärmelkanal.

Inhaltlich ist diese neuerliche Romanverfilmung wenig überraschend und auch leider nicht gar so spannend wie seine Vorgänger. JUSSI ADLER-OLSEN - ERWARTUNG präsentiert dafür wenigstens einen überragenden Hauptdarsteller-Kommissar und eine recht düstere Atmosphäre. Die banalen Verquickungen in hohe Politik sind bedauerlicherweise in diesem Fall wenig überzeugend. 2,90 Spenden-Sterne in Dänemark.

Habe die Serie schon auf WOW TV gesehen und war absolut begeistert. Die Serie vom Macher von Downtown Abbey ist einfach genial.

Die Bildqualität von Staffel 1 auf DVD ist leider mehr als schlecht. Gefühlt zwischen 480i oder 576i, mit einem oft schwammigen Bild. Der Sound ist gut, aber das Bild leider mehr als schlecht.

Vielleicht gibt es hoffentlich noch einen Release auf BluRay mit 1080p.

Wim Wenders macht per se keine schlechten Filme, aber bedauerlicherweise auch nur recht selten wirklich außergewöhnlich besonders gute. PERFECT DAYS ist interessant zu betrachten, mit seinen tollen Darstellern, dem passenden Soundtrack und der resultierenden Atmosphäre. Allerdings sind in diesem Werk weder (filmische oder inhaltliche) Neuigkeiten, noch (filmische oder inhaltliche) Visionen zu entdecken. 3,10 Toiletten-Sterne in Tokio.

So viele 1-Stern Bewertungen für diesen Klassiker der 80er Jahre? Ahaa, es liegt an der Synchro, die zum Erscheinen auf Bluray neu erstellt wurde. Und da sieht man mal wieder, wie ein Film damit steht und fällt. Einzig das Original mit seiner Original Synchro ist das Wahre. Der noch junge Bill Murray und eine Menge anderer Bekannter nehmen hier die US Army aufs Korn, aber wenn man ehrlich ist, verbeugen sie sich auch etwas davor, denn am Ende wirds versöhnlich. Der Zuschauer hat auch nach Jahrzehnten noch seinen Spaß an dieser Anarchokomödie, die aus der guten alten Zeit stammt und alles andere als politisch korrekt ist. Da gibts sexistische Witzchen und auch Seitenhiebe auf so manches andere, als die Army. Das Team der "Ghostbusters" hat hier zugeschlagen und irgendwie kapitelartig, vielleicht etwas merkwürdig, sämtliche Klischees, auch des kalten Krieges zusammengeschustert. Man merkt auch, das die Extended Fassung mit dem Südamerika-Teil nicht wirklich stimmig ist und sollte unbedingt auf die Kinofassung mit alter Synchro zurückgreifen, um bedingungslosen Spaß zu haben. Fazit: Ein selten dämlicher Filmtitel für eine tolle Satire auf Uncle Sam, starbesetzt und ulkig. Macht immer noch Spaß und verdient so, wie er 81 in hiesige Kinos kam, seine 4 Sterne. Alle anderen Versionen braucht kein Mensch.