Die Grundidee war mal was Neues, und die Landschaftsaufnahmen waren gut, auch wenn ich ähnliches schon besser gesehen habe! (dafür2*)
Und das war's dann auch schon - leider!
Weder die Story, noch die Schauspieler, die Regie oder die Kamera und die Effekte haben es geschafft mich auch nur eine in Minute in Spannung zu versetzen.
Und so habe ich es durchgezogen bis zum Ende, und habe dabei so oft auf die Uhr gesehen, weil die Zeit wie in Zeitlupe vergangen ist.
In Summe ich nicht über die 2* hinaus!

Echt brutal und blutig, aber ich habe auch lange nicht mehr so gelacht!
Der Film ist wirklich eine echte Ausnahme zum sonstigen aktuellen Filmmarkt.

Sehr schön gemachter Animationsfilm.

in der 3D Version sind die 3D Effekte sehr gut eingebaut und nicht überstrapaziert.

Der Film ist sehr sorgsam und detailliert "gezeichnet" und die Geschichte ist liebevoll erzählt.
Und so erfährt man jetzt endlich auch mal die wahre Geschichte von Robinson Crusoe!
;)
Ganz besonders gut kam bei meinem 6 jährigen Sohn an, dass der Film gänzlich ohne die für Kinder (Jungs) oft langweilige "Gesänge" auskommt.
Und auch für Erwachsene ist der Film durchaus sehr kurzweilig!

Fazit:
Schöne Geschichte gut in Scene gesetzt!
Für jedes Alter geeignet (0-99)!

Ich bin kein Nautiker, aber ein wenig Realismus hätte ich als Laie doch schon erwartet!

Da schippert die Mannschaft tagelang GETAUCHT (!) in einen Dieselelektrischen Boot - von der Größe eine Atom U-Boots - durchs Meer und müssen unbedingt den Dieselmotor reparieren um die Batterien aufzuladen!

Hä!?

Wenn der Motor aus ist und die Batterien leer!
Wo kommt der ganze Strom her den die in Massen verbrauchen?

Und da dies einer der Hauptpfeiler ist auf dem die überaus dünne Story steht, bricht alles in sich zusammen noch bevor es die Chance hatte richtig in Fahrt zu kommen.

Ich empfand den Film leider als Zeitverschwendung!

Ein dänischer Western!
Das verspricht was außergewöhnliches.

Und das ist der Film auch!
Außergewöhnlich platt und seicht ohne auch nur den Ansatz von Tiefgang!
Außergewöhnlich lustlos erscheinende Darsteller und zwar alle!
Außergewöhnlich oft erzählte Story ohne Ansatz auf neue Ideen oder Handlung die nicht schon tausendfach erzählt worden wären.

Der Film verfehlt um Haaresbreite die Langeweilezone und erhält damit von gerade noch so zwei Sterne!

Leider kenne ich das Buch und ich liebe es!
Und leider nahezu jeder Zusammenhang zwischen Film und Buch verlohren.

Wärend im Buch die letzten 100 Jahre im Mittelpunkt stehen, ist's im Film eigentlich nur das was nach dem 100. Geburtstag passiert.

Die eigentliche Geschicht des 100 Jährigen und seines Lebens geht im Film unter.
Und damit die Weisheit: "Wie's kommt, kommt's!"

Der Film liegt leider um 100 Längen hinter dem Buch zurück!

War sogar mal eingeschlafen! :(

Enders Game!
Der Titel Spiel steht hier zu Recht!

Der Film zeigt eindrücklich wie in einer voll digitalisierten Gesellschaft aus einem bloßen Spiel erst Verharmlosung, dann Verherrlichung und letztlich bitterer Ernst werden kann.
Analogien aus Enders Gegenwart zu unsrer Welt, in der Drohnen im Stiel von Videospielen über tausende von Kilometern hinweg lebende Menschen töten, rückt Enders Game viel näher an unsere eigene Zeit heran als es den Anscheint hat.

Dabei handelt Enders Game im Wesentlich von Angst und Ungewissheit.
Hier wird eindrucksvoll dargestellt, was Angst bei vermeidlich harmlosen Spezies bewirken kann.
So wie eine Maus aus Angst und Verzweiflung vor dem Ungewissen zur aggressiv brutalen Killermaschine wird, so wird der Mensch aus Angst vor dem Ungewissen zu dem, was er über Jahrtausende an Evolution nicht abschütteln kann - einem Killer wider sein Gewissen.
In dem er sich selbst und andere aus Unverständnis heraus eliminiert ohne sich die Zeit zu nehmen um alle Faktoren zu bedenken.
Denn vielleicht hat er die Zeit ja gar nicht - oder doch?

So wie die eine Seite sich verändert, so ändert sich doch auch die Andere!
Aber, kann man das Wissen? Kann man sich sicher sein?

Und so ist die Moral der Geschichte nicht ganz unbekannt:
"Furcht führt zu Wut, Wut führt zu Hass und Hass führt zu unsäglichem Leid!"

Um es frei nach Orson Scott Card zu sagen: Wir töten was wir lieben - uns selbst!

Volle Punkte für die Geschichte! Ich wüsste nicht sie anders zu erzählen!

Die Idee ist nicht neu!
Zeitreisen in die Vergangenheit um seine aktuelle Gegenwart zu ändern.

Dazu kommen dann die Auswirkungen, der sog. Schmetterlingseffekt.

Okay soweit!

Im Trailer wurde das ganze dann in witzigen Bildern präsentiert, die Lust auf mehr machten.
Und genau das ist es,
was "About Time" (Alles eine Frage der Zeit)auch liefert - MEHR!

- Mehr Spaß, vor allem am Anfang des Filmes im dem der Zeitreisende erst lernen muss mit seiner "Gabe" umzugehen.

- Mehr Freude, als es diesem Sympathieträger gelingt seine Angelegenheit wirklich meisterhaft ins Reine zu bringen.


- Mehr Spannung, als es darum geht auf dem "rechten Pfad" zu bleiben und seine Fähigkeit nicht zu missbrauchen.

- Mehr Erwartung, wenn man auf das böse Querfeuer des Schicksale spekuliert.

- Und vor allem mehr Tiefgang, als Beschreibung, Trailer und die erste Hälfte des Filmes erwarten lassen.

FAZIT:
Mehr als wohlverdiente 5 Sterne, denn hier passt alles zusammen - Story, Drehbuch, Schauspieler.

MEHR - geht wirklich nicht!

Alles hat ein Ende - nur Bis(s) hat zwei!

Hoffentlich bleibt es dabei!
Noch ein Fortsetzung könnte ich kaum ertragen.
Und hätte es mit Teil eins nicht wirklich gut und verheißungsvoll angefangen - ich hätte mich nie durch Teil 2 bis 4 "gequält"!

Langweilig, ideenlos, kitschig, lustlos, ...

Schauspieler: 0 Punte (selten so was Schlechtes und Aufgesetztes gesehen)
Drehbuch: 0Punte (Ohne Spannung, lustlos dahingepältschert)
Technik: 1 Punkt (Darstellung der Raumschiffe etc wirkt nicht schlecht -
aber "geklaut" aus anderen Produktionen)
Storry: 0 Punkte (So viele Löscher wie ein Schweizer Käse - und riecht auch
ähnlich)
Witz: 1 Punkt (wg. der Einbruchsszene)

Fazit: Verschwendung von Lebenszeit!

Wer ist Hanna?
Eine Frage die dieser Film nicht im geringsten beantwortet. Er versucht es auch noch nicht einmal wirklich.
Dazu werden noch viele weitere Fragen aufgeworfen, ohne auch nur die Spur von Sinnhaftigkeit oder irgend einem Zusammenhang zu bieten.
Klar, darf bei solch Filmen nicht mit Meisterwerken der Logik oder des Verstandes gerechnet werden, aber bitte den Anschein waren!
Und so stellen sich mir immer mehr Fragen: Warum ist Hanna nicht in Finland geblieben? Warum habe ich mir diesen Film geliehen? Weshalb habe ich mitten drinnen nicht abgeschaltet? ...
Die Antwort ist: 42!

Und wo war jetzt der Witz?
Nennt sich Komödie, ist aber nicht lustig!

Zugegeben hin und wieder kann man mal kurz schmunzeln, aber ein Lachen ist da noch in weiter Ferne.
Der Film vermisst jeglichen Wortwitz, und auch Situationskomik ist nicht wirklich zu finden.
Es sei denn man findet es zum totlachen wenn andere Achterbahn fahren.
Die Geschichte ist total vorhersehbar und wartet nur mit minimalen Überraschungen auf.
Die Schauspieler habe ihr Bestes gegeben den Film noch zu retten, aber das kann ein verkorkstes Drehbuch eben nicht wirklich wettmachen.

Alles in allem ist dieser Film reine Zeitverschwendung gewesen, und wäre er im Fernsehen gelaufen, hätte ich nach spätestens 30 Minuten den Sender gewechselt.

Meine Frau dagegen hat aus dem Film das Beste gemacht und ist sehr schnell eingeschlafen gewesen!

Fazit: Trotz m.E. guter Schauspieler ist hier nicht mehr als ein Stern drin!

Es beginnt wie ein echt ausgewachsener Psychothriller.
Kommt mit neuen Ideen einher, was in diesem Sektor nicht einfach ist, und versteht es perfekt den Zuschauer in die Wirren der menschlichen Seele zu verstricken.

Doch dann verstrickt sich die Story in sich selbst.
Dem Drehbuchautor fehlt der Weg seine neuen Ideen in ein gerechtes Ende zu führen, und so bleibt nur der Weg ins Paranormale kombiniert mit etwas USA-Voodoo.

Ein trauriges Ende!

Übrig bleibt nur ein gute Start und ein "Thema verfehlt" übrig.
Das konnte schon in der Schule nicht besser werden als Note: 5.
Deshalb auch gerade so noch zwei Sterne!

Selten geht die Meinung der Community so an meinem/unserem Geschmack vorbei wie bei diesem Film!
Eine durchschnittl. Wertung von 3,3 hat uns zu diesem Film verlock, doch leider waren wir total enttäuscht.

Da aber die Geschmäcker verschieden sind hier unsere (subjektive) Wertung:

Die Handlung war total langweilig und lustlos erzählt und auch die Schauspieler wirken als hätten sie aus reiner Langeweile an diesem Projekt teilgenommen.
Alles, wirklich alles in diesem Film ist total ohne Würze und so der Art plump vorhersagbar, dass es dafür eigentlich eine "Null-Sterne-Wertung" geben müsste.
Alles in allem waren das 96 Minuten Zeitverschwendung.

Farbe beim Trocken zu beobachten ist interessanter!

Glanzlos und langweilig!
Wäre da nicht das Casting im Fernsehen gewesen, hätte ich abgeschalten!
Beinahe nur ein Stern.

Im Dezember 2012 endet der Langzeitkalender der Maya, und beginnt mit dem „Tag der Schöpfung“ von neuem.
Weshalb und warum, dem geht dieser Film nicht auch nur eine Sekunde auf den Grund.
Auch wird dieses Thema im Film eigentlich überhaupt nicht aufgegriffen.
Es dient lediglich als nicht nennenswertes Fundament, auf dem allenfalls die Werbung und der Trailer aufgebaut ist.
Aber!
Das ist auch nicht nötig!
Warum die Maja in ihrem Kalender wieder von vorne beginnen, und ob sie eine Ahnung des Weltendes hatten ist völlig ohne Belang.
Fakt ist in diesem Film geht im Jahr 2012 die Welt zu Ende.

Und das auch richtig und mit allem Drum und Dran.
Emmerich, der sich in seinen Filmen bei Zerstörgungsorgien in großem Stiel jedes mal zu steigern wusste, hat mit diesem Film ein wahres Meisterwerk der Vernichtung geschaffen.

Angefangen vom kleinen Riss in der Straße, bis zum völligen Auslöschen amerikanischer Großstädte.
Alle Fans von irrwitzigen Tricks in fast schon übertriebenen Massenvernichtungsszenen sind hier wohl bestens bedient.
Und genau das will der Zuschauer bei 2012 auch sehen.

Da ist es völlig egal, ob die Schauspieler gut oder schlecht sind, oder überhaupt im Film mitspielen. Es spielt keine Rolle – der Film ist genial!
Und das trotz seiner schlechten Schauspieler.
(Ich habe Cusack noch nie so schlecht gesehen, und Glover wirkt wie auf Droge, ...)

Alles in Allem, wer solche Massenvernichtungen mit tollen, spektakulären Tricks mag ist hier bestens bedient.

Action: 5*
Anspruch: 2*
Schauspieler: 2*
Tricks: 5*(+)
Idee: 4*

Der zweite Weltkrieg war mit Sicherheit Zeit voll unmenschlicher Härte, Brutalität und Gewalt.
Er war aber ebenso auch eine Zeit voll großen Zusammenhalts, Mitgefühls, der Hilfe und unerwarteter Solidarität.
Und der Grat dazwischen war sicherlich manchmal sehr, sehr schmal.
Und genau so kommt Defiance.
Eine Solidarität aus Gewalt, Liebe durch Leid und Hass, Brutalität zu Gunsten der eigenen „Familie“.
So könnte es wirklich gewesen sein...

Die Schauspieler überzeugen vor allem durch die ungeheure Glaubwürdigkeit und Leidenschaft, mit der sie in Ihre Charaktere schlüpfen.
Vor allem Daniel Craig ist dieses ständige Hin und Her gerissen sein zwischen Verantwortung und Fürsorge und der Gewalt die er dafür aufbringen muss und das Leiden, das er deswegen empfindet in jeder Faser durchdrungen seiner Körpers vollends gelungen.
Aber auch Jamie Bell und besonders Liev Schreiber stehen Craig in Können und Überzeugung nicht auch nur das kleinste Bischen nach.

Mann kann es eigentlich nicht glauben, aber der Hintergrund zu dem Film ist wirklich passiert.
Und somit wird der Film mehr als ein unterhaltsamer Abend, er wird zum packenden Sprung in eine andere Welt, mitten um einen herum.

Spannung: *****
Unterhaltung: ****
Authentizität: *****
Schauspieler: *****

Kein Film der großen Worte!

Ein Film, der im wesentlichen aus vier oder fünf Worten besteht!
Unmöglich daraus einen großen Film zu drehen?

Doch!

Disney und Pixar ist dies gelungen.

Eine gute Geschichte lebt von emotionalem Inhalt mit wenigen, einfachen Mitteln erzählt.

Und genau so kommt Wall-E einher.
Einfach und umkomplitziert.
Die Storry trägt sich ganz aus sich selbst und ist somit jeglicher Effekthascherei erhaben.

Für junggebliebene Erwachse ein unbedingtes Muss.

Besser gehts kaum = 5*

Die Grundidee ist nicht wirklich neu.

Ominöse Geschehnisse in einem Haus, in dem durch ein Verbrechen sehr viele Menschen gewaltsam zu Tode gekommen sind.

Von daher versprich Mirrors nichts, was nicht schon mal an einem Samstag über das Fernsehen gezeigt wurde.

Aber, und hier liegt die Kunst des Filmes - dem ist nicht so!

Gut gemacht Horror-Schock-Thriller in gruseliger Atmosphäre, dem es vielleicht besser getan hätte den einen oder anderen Tropfen Blut nicht zu zeigen.
Obwohl es davon garnicht so viel zu sehen gibt.
Ein FSK 16 dafür mit mehr Psychogrusel hätte evtl. einen Stern mehr bekommen.

Gruselfans aufgepasst, unbedingt anschauen!

Ein Polizist der die Nachbarn vergraulen will, weil sie seinem durch tragische Ereignisse gebildeten Weltbild nicht entsprechen.

Die Idee ist gut, und durchaus einem guten Actionstreifen gerecht.

Nur - wo war die Action?

In 90 Minuten wird schwerfällig versucht die Härte und das Gefahren- und Gewaltpotential dieses verbitterten Polizisten aufzubauen, und das geht sehr auf die Geduld.

Einziger wirklicher Hingucker: Die schauspielerischen Leistungen von Samuel L. Jackson und Patrick Wilson.
Die beiden schaffen es den Zuschauer die tiefen des psychologischen Krieges zwischen den Nachbar erahnen zu lassen.

Alles in allem: Ein "Tatort Gartenzaun" bei RTL ist spannender und unterhaltsamer.

Wegen Langeweile = *, aber wegen guter Schauspieler = **
Mehr ist nicht drin!

Brennpunkt: Naher Osten
Globale Bedrohung: Internationaler Terrorismus
Überall die Finger drin: USA

Nichts neues eigentlich.
Weder im richtigen Leben , noch im Kino.

Und da muss sich ein Spitzenfilm schon wirklich was einfallen lassen, um nicht in den Sumpf aus Aufgewärmtem zu versinken.

Aber genau in diesem Sumpf verstrickt sich „der Mann der niemals lebte“.

Die Spannung kommt nur zögerlich auf, da die Handlung sehr absehbar ist.
Und spätestens als die holde Weiblichkeit ins Spiel kommt, ist klar in welche Richtung der Bogen gespannt wird.
Leider kommt es dann auch wie es kommen muss, und aus einer Antiterror-Geschichte wird ein Agentenkrimi, wie es sich auch in New York, Berlin oder im Schwarzwald abspielen könnte.

In Summe ist der Film recht unterhaltsam, aber kommt bei weitem nicht an die Spannung, die Geschwindigkeit und den Nervenkitzel von „Operation: Kingdom“ heran.

Wer fesselndes Actionkino erwartet könnte hier enttäuscht sein.

Ein leichtfertig dahergesagter Teeniefluch mit weit ins Erwachsenenalter reichenden Folgen.

Gute Idee!
Da kann man viel draus machen!

Und so geht der Film in der ersten Hälfte auch mit zahlreichen Verwicklungen und richtig komischen, lustigen Szenen ins Rennen.

Auch Tollpatsch Jessica Alba weiß dabei zu überzeugen.

Leider verliert sich die Geschichte in der Mitte in unnötige Längen.
Auch die spritzige Komik im ersten Teil wird durch nervigen Quatsch ersetzt.

Zum Schluss schafft es der Film jedoch noch mal die Kurve zu kratzen und schließt alles in Allem als ein vergnüglicher Film für einen schönen Fernsehabend ab.

Durch aus auch zum zweimal schauen geeignet!

PS: Im Bonusmaterial undebingt die Patzer und Versprecher ansehen - lohnt sich!

So unterscheidlich kann es sein:

Ich: 4*
Meine Frau: 2*
= 3* im Durchschnitt

Sehr schwarzer Humor, der eigentlich eher für England den USA typisch wäre.
Ein ganz toller Ben Kingsley, dem der frustrierte und saufende Alkoholiker aus in jeder Szene ins Gesicht geschrieben steht.
Auch diese scheinbare Normalität, mit der er und seine Mitmenschen damit umgehen. Getreu dem Motto "er ist ein Profikiller - ja und? Sonst ist er doch ein netter Kerl!"
Wer schwarzen Humor mag, unbedingt ansehen!

Eine Handlung, die mit nur zwei oder drei Worten ausschöpfen erzählt werden kann.

Und dennoch schafft es dieser Film diese drei Worte in ein atemberaubende Geschichte zu verwandeln, die ihresgleichen lange suchen muss, wenn überhaupt.

Der Film fesselt den Zuschauer von der ersten Minute an in die harte Realität, die keinen wirklichen Ausweg kennt.

Für meinen Geschmack etwas zu brutal im Detail, doch vielleicht ist das gerade die wahrscheinliche, brutale und abgrundtiefe Realität in der wir leben und vor der wir die Augen verschließen (wollen).

Ein grandioser Viggo Mortensen der für diese Rolle zu Recht die Nominierung für den Oskar erhielt.

5* für Spannung, Schauspieler und Glaubwürdigkeit
-1* für m.E. zu brutale Detailansichten (evtl. FSK: 18!)