Der Film gestartet und ich war überrascht wie schnell mich der Film gepackt hat. Die Eröffnungsszene lässt einem die Kinnlade runterklappen und wenn im Laufe des Film immer wieder der intensive Soundteppich aus den Boxen erklingt, weiß man, dass man hier nicht einfach nur einen Western schaut, sondern ganz großes Kino. Insgesamt hat der Film bis auf die Zeit in der er spielt und den gewählten Charakteren wenig mit den typischen Western aus der Hochzeit des Italo-Western zu tun, sondern ist für mich eher ein sehr packendes Drama mit einiges Elementen des Western, wie der ein oder anderen Schießerei. Wahrscheinlich konnte mich Feinde – Hostiles deshalb so packen, weil er eben weniger Western und mehr Drama ist.

Zusammen mit den wirklich toll gezeichneten Charakteren, einem Bale in Hochform und enorm vielen emotionalen Momenten durfte ich so beim Filmwichteln 2020 einen Film schauen, der vermutlich nie von mir angesehen worden wäre, von dem ich nun aber sagen muss, dass er für mich eine echte Überraschung war und definitiv ein Film ist, den ich gerne weiterempfehle. Filmwichteln 2020 bleibt mir also als das Event in Erinnerung bei dem ich eine für mich unbekannte Filmperle entdecken konnte. 2020 kann also doch nicht nur ein Arschloch sein. [Sneakfilm.de]

Dieser Teil von Eis am Stiel ist deutlich besser als sein direkter Vorgänger. Durch die Verlagerung der Geschichte ins Ausbildungslager der israelischen Armee wirkt Eis am Stiel 4 – Hasenjagd eher wie eine Komödie a la Police Academy als eine Komödie aller American Pie. Weniger Sex, mehr Slapstick trifft es wahrscheinlich am Besten. Der Serie tut es gut, wird die Filmreihe doch dadurch durchaus wieder guckbar. [Sneakfilm.de]

Im Grunde ist Pandemic ein solider Actionfilm, der versucht mit der First Person Perspektive ein wenig frischer zu wirken als andere Genrevertreter. Leider klappt dies nur bedingt, da das Konzept nicht konsequent durchgezogen worden und zudem zwischen den Charakteren bei denen diese Perspektive zum Einsatz kommt hin und her gewechselt wird. So bleibt festzuhalten, dass die Action des Films stimmt, er einige schöne Schreckmomente bietet, die Story allerdings arg dünn ist. Wem das Pandemiethema in der momentanen Situation nicht abschreckt wird hier dennoch solide unterhalten. [Sneakfilm.de]

National Lampoon stand mal für erstklassige Komödienunterhaltung. Pledge This! ist aber weit davon entfernt und tatsächlich muss man sich fragen, ob sich National Lampoon am Ende darüber ärgert, dass Ihr Label auf dem Cover steht. Fäkalienhumor der untersten Schublade, furchtbare Charaktere und kein einziger Witz der auch nur annähernd zündet sind die Eckpfeiler dieses filmischen Totalausfalls. [Sneakfilm.de]

Ich habe ja nicht viel erwartet bei dem Film, doch was ich bekommen habe hat die Erwartungen mehr als unterboten. Body shaming, unlustige Witze, furchtbare Ekelwitze, eine Charakterzeichnung aus der Hölle, Dialoge zum weghören. Und die Botschaft, dass man sich erstmal total verwandeln muss um seinen Deckel zu finden ist ja wohl sowas von vorgestern und war auch 2008 schon überholt. Nein, einmal schauen reicht und ich hoffe inständig, dass ihr nicht den gleichen Fehler macht. [Sneakfilm.de]

Wunder der Prärie kommt nicht ganz an die Faszination von Die Wüste lebt ran, zeigt aber erneut wundervolle Tieraufnahmen. Auch wenn es heute Tierfilme gibt, die noch näher an den Tieren sind, mit Superzeitlupe Tierbewegungen fürs Auge sichtbar werden oder eine in eine Kugel gepackte Kamera ganz nah bei den Eisbären ist, die Aufnahmen in diesem Film brauchen sich nicht dahinter verstecken und können auch mehr als 60 Jahre nach ihrer Entscheidung für Staunen sorgen. [Sneakfilm.de]

Der Letterboxd-Durchschnitt von momentan 0.9 sagt eigentlich schon alles. Kartoffelsalat ist kein guter Film. Meine Erwartungen war daher niedrig als ich den Film gestartet habe, doch der Film schafft es die niedrigen Erwartungen noch zu unterbieten. Einige alte Gesichter aus der deutschen Comedyszene, mehr oder weniger bekannte YouTuber und ein schlechter Witz nach dem Anderen sind die Zutaten für den Film, der bereits mit der Eröffnungsszene klar macht, dass die Witze zum Großteil erst einmal von einer dicken Staubschicht befreit werden mussten bevor sie ihren Weg in den Film gefunden haben und dass man sich beim Filmschnitt darauf verlassen hat das ganze wie eine Aneinanderreihung von schlechten YouTube-Clips zu schneiden. Kurz gesagt: Kartoffelsalat ist so ziemlich der unlustigste Film den ich bisher gesehen habe und in allen Bereichen einfach nur ein Totalausfall. Der Wertungsdurchschnitt also durchaus gerecht. [Sneakfilm.de]

Das Thema Bergsteigen ist interessant und die Naturaufnahmen auch spektakulär. Allerdings kann der Film weder bei eigentlichen Geschichte noch bei den Schauspielern überzeugen. Alles wirkt konstruiert und selbst die Schicksalsschläge einzelner Figuren sind wenig ergreifend inszeniert. So ist Die Route leider ein Film, der selbst für einen Fernsehfilm eher schwach ist. [Sneakfilm.de]

Frauen werden geschlagen. Ein kleiner Junge pinkelt einem der Figuren ins Gesicht, samt Frontalaufnahme des kleinen Jungen und Fremd gehen ist eine Kavaliersdelikt. Wo der zweite Teil von Eis am Stiel schon den guten Ton des Originals nicht trifft, schießt Teil 3 noch einmal mehr über das Ziel heraus. Hier hilft tatsächlich auch keine Nostalgiebrille mehr, dieser Film ist ein Totalausfall und es bleibt zu hoffen, dass die Teile vier bis acht wieder einen Gang zurück schalten. [Sneakfilm.de]

Oh! DC kann also doch noch gute Filme machen. Und das mit einer Figur, von der ich erwartet hätte, dass der Film total in die Hose geht. Jason Momoa macht ja schon in Justice League eine gute Figur als Aquaman und beweist, dass er auch in einem Langfilm die Rolle tragen kann. Der Film macht vielleicht ein paar Handlungsstränge zu viel auf und wirkt von der Geschichte ein wenig aus diversen Sagen zusammengeklaut am Ende steht aber ein Film, der sich hinter den frühen Solofilmen aus dem Marvel-Universum nicht verstecken braucht. Wenn die nächsten DC-Filme dieses Niveau halten können ist Justice League vielleicht bald vergessen. [Sneakfilm.de]

Batman v Superman war ja schon ein Totalausfall. Nach Wonder Woman kam dann ein wenig die Hoffnung, dass das DC-Filmuniversum die Kurve bekommt. Und dann kam Justice League. Okay, die Entstehungsgeschichte des Film lies schon vermuten, dass der Film kein Meisterwerk wird, dass er sich aber auch die gleiche niedrige Stufe wie Batman v Superman stellt war nicht unbedingt zu erwarten. Blasse Charaktere und eine dünne Story sind nur zwei Probleme die der Film hat. Das Superman einfach mal mit einem billigen Trick aus Hades-Reich zurück geholt wird ein weiteres. Aber warum sieht der Film auch noch aus wie ein schlechtes Computerspiel. Green Screen Effekte die aussehen, als seien sie aus dem letzten Jahrtausend und CGI Effekte bei denen man mehr damit beschäftigt ist darüber nachzudenken, welcher Pixel den nun nicht aus dem Computer kommt. Hoffentlich kann der Snyder-Cut die Justice League demnächst rehabilitieren. [Sneakfilm.de]

Die Beziehungskisten aus Teil 1 sind vergessen und die drei Jungs wenden sich neuen Mädchen zu. Leider ist der Film deutlich schwächer als der erste Teil, lässt der Film doch die ernsten Töne links liegen und verwandelt sich in einen reinrassigen Film mit Sexwitzen. Vieles ist dabei aus heutiger Sicht kaum noch als Sexwitz zu sehen, da sich das Verständnis von Sexualität in den letzten 40 Jahren einfach extrem gewandelt hat, ich kann aber nachvollziehen warum der Film zur damaligen Zeit durchaus für Empörung gesorgt hat. Wo Teil 1 trotz seines überholten Weltbildes durchaus noch einen Blick wert ist, ist die Fortsetzung schon ein Film, den man eigentlich nur aus nostalgischen Gründen schaut. Wirklich viel zu lachen gibt es nicht und der Fremdschämfaktor ist schon sehr hoch. Gleichzeitig muss ich aber auch sagen, dass der Film kein Totalausfall ist, denn das was er machen will macht er gut und für 1979 vielleicht sogar sehr gut. [Sneakfilm.de]

Da habe ich doch tatsächlich einen Klassiker nachgeholt. Sozusagen einen der Ur-Väter der Sexkomödien. Einem geistigen Vorgänger zu “American Pie” & Co. Überraschenderweise ist Eis am Stiel aber gar nicht so eine Sexkomödie wie viele denken, der niedere Sexhumor kommt erst in den Fortsetzungen ins Spiel. Vielmehr hat der Film viele ruhige Töne. Dennoch ist Eis am Stiel kein Film fürs 21. Jahrhundert. Das Frauenbild ist einfach nicht mehr zeitgemäß und der Umgang mit den weiblichen Figuren aus heutiger Sicht mal frauenfeindlich. Blendet man die Weltsicht des 21. Jahrhunderts aus und sieht den Film mit den Augen des Jahres 1978 kann man allerdings verstehen warum der Film so ein Erfolg war. Einfach weil die drei Hauptdarsteller so geschrieben sind, dass sich wohl alle Jungs der damaligen Zeit in einem der drei Figuren wiederfinden konnten. [Sneakfilm.de]

Es ist wenig überraschend, dass der Disney-Hit Frozen eine Fortsetzung bekommen hat. Anna und Elsa, aber auch Olaf sind eingeschlagen wie sonst was. Der zweite Teil schickt nun die beiden Schwestern wieder auf ein Abenteuer und strotzt nur so von Anspielungen auf andere Disney-Filme und Hollywoodklassiker. Dennoch konnte mich die Story um den verwunschenen Wald nicht komplett packen, vielleicht auch weil den Songs, die allesamt gut sind, diesmal ein wenig die Leichtigkeit des ersten Teils fehlte. Keine Frage, Die Eiskönigin II ist kein schlechter Film, bleibt aber Ende hinter dem Original zurück. Und dennoch war es schön wieder in dieser Welt eintauchen zu können. [Sneakfilm.de]

Der erste Teil von The Purge ist für mich kein herausragender Film, lebt aber davon, dass die Bedrohung in den eigenen vier Wänden greifbar ist. The Purge: Anarchy verlagert die Geschehnisse der Nacht (fast) ohne Regeln auf die Straße und würfelt eine Haufen bunt gemischter Charaktere zusammen. Zudem erhöht der Film drastisch den Gewaltfaktor des Vorgängers. In seinen Actionszenen liefert der Film dabei auch gute Sequenzen ab und schafft es, dass man durchaus mit den Charakteren mitfiebert, am Ende ist die Story aber zu dünn und der Gewaltfaktor zu hoch um von einer wirklich gelungenen Fortsetzung zu sprechen. Auch wenn der Gedanke daran, dass so etwas wie The Purge irgendwann mal Realität werden kann auch diesmal schockiert. [Sneakfilm.de]

Slender Man mag im Internet ein ganz großes Ding sein, als Film ist er ein Rohrkrepierer. Keine Spannung, eine Story zum vergessen, Darsteller die mit ihren Rollen überfordert sind und Effekte die echt nicht gut aussehen. Wen Slender Man der Versuch sein sollte mit dem Hype um die Figur Geld zu verdienen kam dieser Versuch einige Jahre zu spät und wenn der Film der Versuch war mit einer bekannten Figur einen großartigen Horrorfilm zu erschaffen, dann ist dieser Versuch grandios gescheitert. [Sneakfilm.de]

War Unknown User noch mit vielen Hororelementen versehen setzt die Fortsetzung mehr auf psychologischen Terror und eine Szenario was noch mehr in der Realität passieren könnte als das im ersten Teil. Mit hat dieser Ansatz sogar etwas besser gefallen, wenn auch der Film einige Effekte hat, die mich den Kopf haben schütteln lassen. In jedem Fall zeigt Unknown User 2: Dark Web, dass es hin und wieder Fortsetzungen gibt die das Original toppen können. Bei Daumen hoch, für dieses Desktoppsychospiel. [Sneakfilm.de]

Ich habe den Film echt lange ignoniert, weil ich befürchtet hatte, dass dies nur ein weiterer öder Horrorfilm ist der auf ein Gimmick aufbaut. Ein Fehler. Unknown User hat micht begeistert. Ich will jetzt nicht sagen, dass der Film ein Meisterwerk ist, aber dem Film gelingt es eine intensive Atmosphäre aufzubauen und geschickt mit der modernen Technik zu spielen. Klar, es ist nicht alles unbedingt logisch was hier passiert und maches vielleicht sogar nah an der technischen Unmöglichkeit und doch sorgt das Szenario für ein wenig nachdenkliche Stimmung, wenn man danach im Alltag wieder an seinen Computer zurück kehrt und sich in den sozialen Netzwerken tummelt. [Sneakfilm.de]

Was für ein Brett von Film! Joaquin Phoenix ist ein wahnsinnig guter Joker. Er schafft es Nuancen der beiden besten Vorgänger Jack Nicholson und Heath Ledger in seine Interpretation der Figur einfließen zu lassen und erschafft dennoch einen ganz anderen Joker auf der Leinwand. Perfektes Casting! Auch wie Todd Phillips den Film inszeniert ist ganz große Klasse. Weit weg von der typischen Bildsprache heutiger Superlheldenfilme ist Joker mehr Drama und ein Film der ein Psychogram eines Menschen erstellt, der an einer Geisteskrankheit leidet. Joker will eben auch kein Superheldenfilm sein und ist auch kein Superheldenfilm. Wer den Film als solches sieht und bewertet, sollte eine Neubewertung durchführen. [Sneakfilm.de]

Eine Band auf dem Weg zu einem Festival, ein paar Drogen und Ameisen, die mit jeder toter Ameise wachsen und gefährlicher werden. Der perfekte Stoff für unterhaltsamen Trash. Leider mit eher schlechten CGI-Effekten versehen, macht dieser Ameisenquatsch dennoch irgendwie Spaß. Die schrägen Charaktere machen den Film irgendwie liebenswert, auch wenn wir wieder einmal einen Film haben dessen Story an den Haaren herbei gezogen ist. Für einen feuchtfröhlichen Abend ist der Film auf jeden Fall eine gute Wahl. [Sneakfilm.de]

Der in Deutschland als Karate Tiger VI bekannte Film ist im Original Kickboxer 3. Aber egal ob Karate oder Kickboxen, mit beidem hat der Film so viel gemeinsam wie ein Apfel mit einer Birne. Aus Titelfigur Daniel Sloane wird in Kickboxer 3 nun ein tougher Actionheld der lieber mit Waffen um sich schießt statt seine Kampfkunst einzusetzen und warum er dem Jungen der ihn bestiehlt direkt zu einem besseren Leben verhelfen will und er für eine Fotokamera einfach mal bereit ist sein Leben zu riskieren ist natürlich logisch. Schließlich kann man sich als erfolgereicher Kickboxer nie und nimmer eine neue Kamera leisten. Anders gesagt: der Film ist alber und schlecht und braucht nicht geschaut zu werden. [Sneakfilm.de]

Der deutsche Untertitel ist eine Lüge. Der Champ kehrt nämlich gar nicht zurück. Doch auch wenn man dem deutschen Titel diese Irreführung verzeiht ist die Fortzsetzung bei weitem nicht so gut wie das Original. David Sloane heißt die neue Hautpfigur und ist der Bruder von Kurt Sloane aus dem ersten Teil und er bekommt es mit dem gleichen Gegner wie sein Bruder zu tun, mit Tong Po. Der deutlich brutalerer Ton des Films und der für mich wenig sympathische Hauptdarsteller Sasha Mitchell machen den Film aus meiner Sicht nur für Hardcorefans der Reihe interessant. Für einen ordentlichen Kickboxerfilm mit Nostalgiecharme bleibt man besser beim Original. [Sneakfilm.de]

Aus heutiger Sicht ist der vierte “American Fighter”-Film kaum noch zu ertragen, propagiert er doch offen ein ziemlich rassistischen Weltbild vom bösen Moslem, der hier mit Hilfe einer Ninja-Armee die Welt terrorisiert. Serienrückkehrer Michael Dudikoff hat dabei noch nicht einmal einen wirklich großen Auftritt und hat es wohl auch nur aus Marketinggründen aufs Plakat geschafft und wer wirklich dämlich agierende Schurken sehen will ist hier genau richtig. Warum genau lassen die Schurken ihre Gegner einfach ohne Gegenwehr aus der Arena fliehen? Warum der Film zudem auf einige brutale Actionszenen setzt bleibt mir ebenfalls ein Geheimnis, waren doch die Teile davor zwar auch mit guter Action versehen, aber ohne Verstümmelungen als Stilmittel zu sehen. Der bisher schlechteste Teil der Reihe. [Sneakfilm.de]

Mit American Fighter 3 gibt es einen Wechsel auf dem Regiestuhl. Statt Sam Firstenberg hat nun Cedric Sundstrom Regie geführt. Und auch vor der Kamera gab es Veränderungen. Michael Dudikoff ist im dritten Teil der Reihe nicht mehr dabei, stattdessen übernimmt David Bradley die Hauptrolle, während Steve James weiterhin als Jackson zu bewundern ist. Bis auf diese Änderungen bleibt alles beim Alten. Ein Bösewicht möchte gerne sehr viel Macht bekommen und die Helden versuchen dies zu verhindern. Zum Glück ist David Bradley kämpferisch genauso gut oder sogar etwas besser als Michael Dudikoff, dass auch American Fighter 3 wieder ein Film mit ordentlicher Action ist, der zumindest Serienfans gefallen wird. [Sneakfilm.de]

Zwei Jahre nach American Fighter hat Sam Firstenberg eine Fortsetzung seines Actionfilms gedreht. Wieder mit dabei sind Michael Dudikoff und Steve James und eines tut dem Film auf jeden Fall gut, es gibt mehr Szenen mit Steve James. Insgesamt gesehen ist American Fighter 2 – Der Auftrag aber eher generische Actionkost mit für die damalige Zeit guter Action und der typischen dünnen Story. Ingesamt schätze ich den ersten “American Fighter”-Film etwas stärker ein, wer diesen mochte, wird aber sicher auch Gefallen an der Fortsetzung finden. [Sneakfilm.de]

Es gibt sie also doch, die guten Filme aus dem DC-Universum. Wonder Woman funktioniert, da der Film die Hauptfigur trotz kurzer Kostüme nie sexualisiert, es schafft die Hintergrundgeschichte der Figur interessant und glaubhaft zu erzählen und es sogar schafft einen eher blassen Gegenspieler interessant darzustellen. Schwachpunkt des Film ist mit Sicherheit das CGI. Gerade in den Kämpfen stapft der Film in die “Uncanny Valley”-Falle, was man bei einem ansonsten durchaus sehenswerten Film aber entschuldigen kann. Und ehrlicherweise bin ich ja schon froh einen DC-Film zu sehen, der kein Totalausfall ist. [Sneakfilm.de]

Kommissar Schneider, der bereits einen Auftritt im “Helge Schneider”-Film Texas hatte ist zurück. Jetzt mit seinem ersten eigenen Film, dabei aber nicht weniger schräg als im Film seines Gastauftritts. Die Story dreht sich um einem Mordfall und die Ermittlungen sind dabei Mittelpunkt des Films. Dabei erlebt der Zuschauer eine skurrile Szene nach der nächsten und man muss den Humor von Helge Schneider mögen um über die bizarren Dialogen lachen zu können. 00 Schneider – Jagd auf Nihil Baxter erreicht dabei nicht ganz die Klasse von Texas kann aber immer noch sehr gut unterhalten. [Sneakfilm.de]

Der in Deutschland unter Karate Tiger 3 – Der Kickboxer veröffentliche Film ist eigentlich der Auftakt der Kickboxer-Filmreihe. Jean-Claude van Damme spielt hier einen Kickboxer, der seinen Bruder rächen will, der nach einem Kampf gelähmt ist. Eine sehr genretypische Story also, die mit ordentlichen Actionszenen umgesetzt worden ist und ohne große Überraschungen daher kommt. Aus heutiger Sicht sicher kein guter Film mehr, mit der Nostalgiebrille aber ein solider Actionfilm. [Sneakfilm.de]

Lucas Lowe hat mit American Shaolin einen inoffiziellen fünften Teil der “No retreat, no surrender”-Reihe abgeliefert und mit diesem Film so etwas wie eine erwachsene Version von Karate Kid geschaffen. Der Antagonist wird hier zwar kurz eingeführt und ist im Finale natürlich auch der Endgegner, aber im Grunde dreht sich der Film vielmehr um Selbstfindung. Einige Längen kann der Film nicht verbergen und auch die Darsteller sind nicht die wirklichen Highlights, doch der Film ist weit weg von einem Totalausfall. [Sneakfilm.de]

Bei weitem nicht so gut wie die Bücher, aber auch lange nicht so schlecht wie er von einigen Buchfans geredet wird. Der Film vergisst leider, dass das Känguru eigentlich niemals nett zu Marc-Uwe ist und lässt das Känguru manchmal etwas zu brav erscheinen. Meiner Meinung nach ist dies dem Ziel geschuldet den Film etwas zugänglicher zu machen. Dadurch geht viel der bösen Irone und vom Sarkusmus verloren, wodurch der Film leider an auch austauschbar wirkt und seinen Humor oft nur daraus zieht, dass ein Känguru über den Bildschirm hüpft. Gut oder schlecht. Das sind doch nur bürgerliche Kategorien und längst überholt. Wichtig ist doch, dass am Ende das Känguru seine Eierkuchen bekommt. Will heißen: Auch wenn der Film nicht perfekt ist, kann er als Film durchaus überzeugen. Ich werden trotzdem lieber nochmal das Buch lesen. Mit Schnapspralinen! Und bevor ich vergesse: Diese Filmkritik ist ein Anschlag des Asozialen Netzwerks! [Sneakfilm.de]

Ich war in der Sneak Preview und es gab eine deutsche Komödie. Oft ein Garant zum fremd schämen und für Zeit in der humorbefreiten Zone. Gut, dass Faking Bullshit anders ist. Ja, die Auflösung zum Ende errät nun wirklich jeder und tatsächlich verrennt sich der Film in der zweiten Hälfte ein wenig auf dem Weg zum Finale, doch die erste Hälfte ist dafür umso lustiger und dank der Charaktere verflucht man die zweite Hälfte nicht total. Faking Bullshit ist eine schöne Kleinstadtposse mit Schwächen. Dafür ohne Fördergelder finanziert und alleine deshalb schon als mutig zu bezeichnen. Sicher braucht man den Film nicht unbedingt im Kino sehen, aber spätestens im Heimkino hat er eine Chance verdient. [Sneakfilm.de]

Auf fast 70 Jahre nach Erstveröffentlichung können die Tieraufnahmen noch begeistern. Wenn eine Wespe gegen eine Vogelspinne kämpft und die Kamera ganz nah dabei ist oder man Moorpfützen beim blasen machen zusieht, vergisst man wie alt der Film eigentlich ist und freut sich über die tollen Bilder und die dazu vermittelten Informationen. Disney und Tierfilme gehören spätestens seit diesem Film irgendwie zusammen und Die Wüste lebt ist dabei der Langfilm, der diese Zusammengehörigkeit begründet hat. [Sneakfilm.de]

Nach zwei Filmen in denen die Minions Nebencharaktere waren, haben sie mit Minions ihren eigenen Film spendiert bekommen in denen gezeigt wird, voher die Minions kommen und wie sie versuchen immer wiedder einen Schurken zu finden für den sie arbeiten können. Scarlet Overkill wird dabei von Sandra Bullock toll gesprochen, doch so wirklich bin ich mit der Figure nicht warum geworden. Warum der Film mit trotzdem Spaß gemacht hat? Einfach weil die gelben Chaoten auch als Hauptfigur super funktionieren und ihre Albernheit einfach für gute Laune sorgt. [Sneakfilm.de]

Der Herausgeber von Sneakfilm – Kino mal anders hat das gemacht, was eigentlich mal die Intention für diesen Blog war. Er war in der Sneak Preview. Gesehen wurde Die obskuren Geschichten eines Zugreisenden und der Film ist wirklich unterhaltsam. Die verschachtelte Geschichte, die zeitweise ein Feeback im Feeback im Feeback im Feedback hat, verlangt zwar die volle Aufmerksamkeit und am Ende klärt der Film nie auf was nun echt und was erfunden ist, doch genau dies ist der Reiz des Film. Man kann und darf über das gesehene spekulieren und frei interpretieren. Sicher kein Film für die breite Masse, aber für echte Cineasten. [Sneakfilm.de]

Abgesehen von dem Namenschaos rund um den Film ist Vaiana ein überraschend unterhaltsamer Film. Die Reise von Vaiana um ihre Insel zu retten ist voller lustiger Begegnungen und toller Abenteuer, garniert mit so mancher Anspielung auf andere Disney-Filme. Auch die Lieder gehen ins Ohr und der tierrische Sidekick Heihei toppt selbst Schneemann Olaf aus Frozen. Wen die Kids mal wieder in Elsas Eiswelt eintauchen lassen, kann man ihnen gerne mal die polynesische Alternative anbieten. [Sneakfilm.de]

Ein Film voller Absurditäten und einem Hauptdarsteller, der schon lange vor Deadpool die vierte Wand durchbrochen hat. Man muss den Humor von Helge Schneider mögen um Texas – Doc Snyder hält die in Atem zu lieben. Doch mag man Helge Schneider, bekommt man hier eine Perle des schrägen Humors. Da läuft man plötztlich aus der Kulisse, singt Lieder über Butter und fasselt allerlei Quatsch, der trotz seiner scheinbaren Sinnlosigkeit einem die Lachtränen in die Augen treibt. Gestatten, mein Name ist Schneider. 00 Schneider. Oder auch Doc Snyder, was eben gerade besser passt. Anschauen! Lachen! Nochmal anschauen! [Sneakfilm.de]

In Vorbereitung auf Wonder Woman habe ich mir Suicide Sqaud noch einmal angeschaut. Der Film ist etwas besser als ich ihn in Erinnerung hatte, doch trotzdem kein guter Film. Zu gestückelt ist die Handlung und zu weit hergeholt der Bösewicht gegen den die nun guten Bösewichte kämpfen müssen. Ein wenig sorgt die Coolness von Harley Quinn für Unterhaltung, aber am Ende bleibt zu hoffen, dass das Reboot von Suicide Squad diesen Film irgendwann vergessen macht. [Sneakfilm.de]

Manchmal könnte man bei diesem Film meinen, die Nazizeit hätte nie stattgefunden. Und das in einem Film der in der jüngeren Nachkriegszeit entstanden ist. Der aus Deutschland stammende Student steht in Ungarn als die strahlende Figur da, der man am liebsten direkt die Dorfschönheit anheiratet und auch wenn er im Glauben sie verstehe kein Deutsch übelst über sie flucht, ist dies hinterher gar kein Problem mehr. Blendet man diese aus heutiger Sicht eher problematischen Darstellungen ein wenig aus, bekommt man mit Ich denke oft an Piroschka einen durchaus unterhaltsamen Liebesfilm, der vor alllem eins zeigt, in 65 folgenden Jahren Genregeschichte hat sich kaum etwas an den Erzählmustern geändert, auch wenn dieser Film am Ende nicht das Happy End präsentiert. [Sneakfilm.de]

Was für ein Film! Hervorragend besetzt mit Joaquin Phoenix in Bestform sitzt man von Minute Eins voll fokussiert vor dem Fernseher und verfolgt wie Theodore mehr und mehr eine Beziehung zu einer Stimme entwickelt, die zu einer künstlichen Intelligenz gehört. Das diese Stimme dann auch noch zu Scarlett Johansson gehört und der Her in den Nebenrollen große Namen wie Amy Adams und Chris Pratt parat hält zeugt nur davon, dass Spike Jonze eine Geschichte erzählt, die für Stars interessant ist. Her hätte voll in die Hose gehen können, doch Her funktioniert wunderbar und ist nah dran ein Meisterwerk zu sein. Alleine die Schlussszene war mir dann etwas zu kitschig. [Sneakfilm.de]

Es kommt ja nicht oft vor, dass eine Fortsetzung mehr unterhält als das Original. Leprechaun 2 gelingt dieses Kunststück. Die Story der Fortsetzung ist zwar nicht weniger banal wie im ersten Teil und bestimmt nicht originell, doch insgesamt wirkt Teil 2 runder und lustiger. Es gibt ein paar nette Splatterszenen und ganz witzige Anspielungen auf andere Film, womit Leprechaun 2 zu einem Horrorfilm wird, der unterhält und die Serie würdig weiterführt. [Sneakfilm.de]

Manche Filme werden einfach nicht alt! The Blues Brothers ist so ein Film, der auch vierzig Jahre nach seiner Premiere einfach immer noch Spaß macht. Tolle Musik, tolle Charaktere. Ein Film der immer den richtigen Ton trifft, bei dem man nur schwer stillsitzen kann und am liebsten jeden Song lauthals mitsingen will. Jake and Elwood Blues sind dabei zudem immer perfekt gekleidet. Schwarzer Anzug, schwarzer Schuhe, weißes Hemd. schwarzer Hut und eine Sonnenbrille. Zeitlos und stilvoll! Gibt es da draußen noch Menschen die diesen Film nicht kennen? Wenn ja, sofort nachholen. The Blues Brothers ist vielleicht der beste Musikfilm den die Welt bisher gesehen hat. [Sneakfilm.de]

Die “High School Musical”-Reihe hat ein Spin-Off bekommen. Leider kein besonders gutes. Das verwöhnte Gör Sharpay alleine aus der Kleinstadt ins große New York zu schicken hat sicher Potenzial und Sharpay gehört trotz ihrer Arroganz sicher zu den interessanten Figuren aus dem “High School Musical”-Universum, doch der Film funktioniert trotzdem nicht. Es wird zu wenig gesungen, der Gegenspieler von Sharpay im Kampf um die Broadwayrolle ihres Hundes ist uninteressant und der Humor des Films funktioniert leider auch nicht wirklich. Fazit: Auch Disney kann nicht alles zu Gold machen. [Sneakfilm.de]

Eine Ära geht zu Ende. All die lieb gewonnenen Charaktere aus High School Musical und High School Musical 2 sind nun im Senior Year und damit am Ende ihrer “High School”-Laufbahn angekommen. High School Musical 3: Senior Year stellt damit auch das Ende einer Filmreihe dar, in der gemeinsam noch einmal gesungen wird. Natürlich mit einem gewissen Kitchfaktor und natürlich auch mit Problemen wie die Sorge darum, wie es mit der ersten großen Liebe weiter gehen soll, wenn mal plötzlich an unterschiedlichen Orten in den USA studiert. Highlight ist sicher die neue Version von We’re all in this together, dem Song, der ein wenig zu “High School Musical”-Hymne geworden ist, aber auch Sharpays Eskapaden sorgen wieder für Unterhaltung. Alles in allem ein runder Abschluss der Reihe. [Sneakfilm.de]

Der Film hat eine tolle Idee. Nur leider wussten wohl niemand so Recht, wie man aus dieser Idee einen tollen Film machen kann Der Film braucht unheimlich lange um in die “kleine Welt” einzutauchen und bereits der erste Schicksalsschlag den die Hauptfigur Paul dort trifft spielt nach wenigen Minuten keine Rolle mehr. Danach macht der Film Thema für Thema auf ohne ein Thema wirklich tiefer zu behandeln. Das ende wirkt dann auch ziemlich aufgesetzt, so dass der Film insgesamt eine Enttäuschung ist. [Sneakfilm.de|

Fast Five, so der englische Originaltitel ist mit Sicherheit der bisher Beste Teil der Reihe. Für mich ist er sogar besser als der Originalfilm, nimmt er doch die bekannten Charaktere, führt mit Hobbs eine neue coole Sau ein und verlegt die Story weg von illegalen Straßenrennen zu einem Heist-Movie. Das funktioniert, das macht Spaß. Mit dabei platte, aber unterhaltsame One-Liner und tolle Action mit und ohne Auto. Befand sich die Serie nach dem schwachen zweiten Teil bereits im Aufwärtstrend, schafft es Teil 5 aus der Serie nun eine mehr als solide Actionreihe zu machen. Da freut man sich doch schon darauf zu erfahren, wie es in Teil 6 weiter geht. [Sneakfilm.de]

Stop Motion ist so eine schöne Animationstechnik. Und Die Boxtrolls ist ein wirklich schöner Film. Er zeigt toll, dass es nicht schlimm ist anders zu sein. Das man die Welt ohne Vorurteile sehen soll und muss und Die Boxtrolls muss man einfach lieb haben. Für jüngere Kinder ist der Film vielleicht etwas zu düster und die Bösewichte etwas zu böse, doch ingesamt passt diese leicht düstere Art auch zum Setting. Und auch wenn die Boxtrolls unter der Stadt leben, gleicht ihre fröhliche Welt die Düsternis wieder aus. Die Boxtrolls ist auf jeden Fall ein Animatiosfilm, der einem beweist, dass es eine tolle Animationswelt abseits von Disney gibt. [Sneakfilm.de]

Wer an Mario und Luigi denkt, denkt an eine bunte Welt mit sprechenden Pilzen, apfelessenden Dinosauriern und einer Musik die ins Ohr geht. Vergesst all das, wenn ihr den Film schaut. Die Filmwelt der Super Mario Bros. ist düster und könnte nicht weiter weg von der Welt der Spiele sein. Zwar bietet der Film zu Teil toll designte Requisiten, kommt aber auch mit extrem dreisten Product Placement, einer wirren Story über Evolution, Dimensionen und totalitären System daher und lässt Mario Mario und Luigio Mario absolut unliebenswert erscheinen. Natürlich lässt die eigentliche Spielwelt wenig Raum für einen Realfilm, wodurch es eigentlich keinen anderen Weg gab als die Welt komplett anzupassen, doch vielleicht hätte man lieber neue Figuren erfinden sollen, als die berühmtesten Klempner der Welt hier zu verbraten. Ich meine, selbst wenn die beiden Helden Joe Average und Marc Mustermann wären, käme immer noch kein guter Film dabei raus, aber immerhin würde man dann nicht erwarten eine Welt zu sehen zu bekommen, die man aus den beliebten Videospielen kennt. [Sneakfilm.de]

Hunde im Weltall. Dies gab es in der Wirklichkeit und dies gibt es im Film. Space Buddies ist da nicht der einzige Film der den besten Freund des Menschen ins Weltall schickt, aber auf jeden Fall ein sehr charmanter Film. Schwachpunkt des Films ist sicher der Antagonist. Zum einen wird seine Motivation für seine Torpedierung des Flugs nicht klar und zum andere ist es doch sehr eigenartig, dass er seine Aktion einfach so im vollen Kontrollraum durchführen kann. Zumindest verstehen so auch jüngere Zuschauer wer hier der Bösewicht ist. Davon abgesehen sorgen die Welpenabenteuer im Weltraum bei der Zielgruppe sicher für Spannung und Serienfreunde können nun miterleben wie ihre vierbeinigen Helden auf dem Mond spazieren gehen. [Sneakfilm.de]