Erstmal ist auffällig, wie CGI-künstlich hier alles aussieht. Am Anfang gibts Vin mal mit üppiger Kopf- und Gesichtsbehaarung zu sehen. Aber auch das sieht künstlich aus. Seine gutturale Stimme ist erst unfreiwillig komisch, aber fängt dann bald an ins Lächerliche abzugleiten. Das gleiche gilt eigentlich für die ganze, krampfig auf cool getrimmte Herrenmenschen-Inszenierung.
Überraschenderweise lässt Dame Judi sich in diesem Machwerk blicken!
Ein etwas ermüdendes, unterdurchschnittliches Superhelden-Kasperletheater ohne Biss, das auch nicht durch unfreiwillige Komik punkten kann. 2,1 Sterne.

Aubrey ist ganz cool. Die würde ich gerne mal in einem guten Film sehen;)
Trotzdem ist sie hier eines der wenigen Highlights. Der Film hat den zu erwartenden Ablauf und ist damit nur eine eigentlich unnötige Pflichtübung zum Thema. Das die Blagen den Mord geheimhalten ist extrem unstimmig konstruiert. Wenn man noch keinen Chucky-Film gesehen hat, ist hier vielleicht was zu holen. Ansonsten sind hier maximal 2 Sterne drin. Ohne Frau Plaza wären es noch weniger.

Auch dieser Film fußt auf der rührenden Alte Männer Phantasie, kurz vor Feierabend nochmal Zuwendung von einer jungen, hübschen Frau zu bekommen. Und sie drängt sich ihm förmlich auf. Normalerweise ist das ja eher umgekehrt ;)
Da kann der alte Herr dann nochmal seine Weisheiten bei der „unerfahreneren“ Mademoiselle los werden, und natürlich wird er auch etwas aus seinem depressiven Trott gerissen. Was man eben bei dem Thema so erwartet. Dazu werden noch fleißig Familienprobleme aufgearbeitet.
Angenehm fällt die sparsame Verwendung von Musik auf, und immerhin ist das Ende konsequent. Aber irgendwie ist mir das Alles zu platt und vorhersehbar. Mehr als 2,7 Sterne kann ich mir da nicht abringen.

Für „straight to DVD“ gar nicht soo schlecht. Immerhin gibts echte CarCrashs und keinen Digitalschnickschnack bei den Schusswunden. Und bei mir gibts immer schon Punkte, wenn ein Film in diesem Wildnis-Ambiente spielt.
Natürlich sind Unstimmigkeiten ein Muss. Erstmal fragt man sich, warum Morgan mit Paps und Sohnemann überhaupt losmarschiert, wo er weiß, dass seine Kumpane in der Nähe sind. Cusack wird ihn ja wohl kaum erschießen ;) Darauf baut leider die ganze Geschichte auf. Wenn man das und einige andere Stolpersteine schlucken kann, sind hier vielleicht 3,2 Sterne drin.

Ein schönes, lustiges deutsches Wort, das selbst die Amis, in Ermangelung einer eigenen Entsprechung , nutzen dürfen.
Einen stimmungsvollen Grusel-Klassiker haben wir hier. Da stört es auch kaum, dass er aus den 80ern ist. Gleich am Anfang gibts 2 witzige Szenen. Die mit der Fernbedienung und dem toten Vogel.
Da wurde damals noch Wochen drüber auf dem Schulhof geredet. Machen das die Blagen heute auch noch, wenn sie ihre Highshool-Musical- oder Paw-Patrol-Filme, oder was auch immer, gucken?
Die Effekte sind heute zum Teil eher lachhaft, aber es gelingen doch einige ikonische Bilder.

From IMDb:
„Dominique Dunne (Dana Freeling) and Heather 'Rourke (Carol Anne Freeling) are buried in the same cemetery: Westwood Memorial Park in Los Angeles. On October 30, 1982, Dunne was strangled by her ex-boyfriend in the driveway of her West Hollywood home. She died on November 4 at the age of 22 having never regained consciousness. On February 1, 1988, 'Rourke died of intestinal stenosis at the age of 12.“
Krass.
Glatte 4 Sterne.

Hier geraten die Bösen wiedermal an den Falschen. Einen überlegenden weißen Nordamerikaner natürlich;)

Der zu erwartende Ablauf wird zuverlässig eingehalten. Das ist alles nicht so richtig trashig, und bis auf einige schlechte digitale Bluteffekte wird auch ganz nett gesplattert, aber irgendwie ist es doch schlecht. Zu übertrieben und willkürlich. Lange Rede, kurzer Sinn: Zeit sparen durch weglassen. Knappe 2 Sterne.

Der Film sieht erstmal sehr gut aus. Da werden schön das Ambiente, die Hardware und die Kostüme zelebriert.
Diese Rashomon-Erzählweise aus unterschiedlichen Perspektiven hat immer den Nachteil, dass es zwangsläufig zu Wiederholungen kommt.
Dazu ist das Ganze auch noch sehr lang, wie es ja heute Mode zu sein scheint. So zieht es sich doch hin und wieder ganz schön. Nach 1 1/2 Stunden will man eigentlich nur noch sehen, wie sich die beiden End-Mittelalter-Deppen endlich die Köppe einhauen. Das dauert aber. Erst muss ja noch die Sicht der hübschen Jodie abgearbeitet werden, was aber auch nicht viel Neues bringt…
Etwas straffer erzählt wäre eine bessere Bewertung drin gewesen.
Die Geschichte hat aber durchaus interessante Aspekte, wie zB die dargestellte „Justiz“. Da wäre wiedermal die historische Genauigkeit im Detail interessant.
Die Professionelle Machart und der knackige Showdown (wenn auch etwas zu sehr in die Länge gezogen) retten den Film noch auf 3,2 Sterne. Kein Film, den ich zweimal gucken muss, aber das Buch setze ich mal auf meine Liste…

Der typischer Terry Gilliam Look und Christoph Walz, der hier mal versucht mit Glatze von seinem eindimensionalen Schauspiel abzulenken.
Da geht viel im übertriebenen, bunten, zukünftlichen Mediengefunkel verloren. Die affektierte Erzählweise, die zB in „Brazil“ noch originell war, wirkt hier gewollt und überholt. Um das Ganze nicht zu langweilig werden zu lassen, ist noch eine Frau in diversen Porno-Outfits beigemischt. Viele Szenen wirken willkürlich und sind offensichtlich nur da, um Zeit zu schinden.
Optisch ist das noch einigermaßen interessant und hätte sowas wie eine Story gut beherbergen können… Die Darsteller wirken teilweise auch etwas hilflos, als wäre ihnen auch nicht klar, was das Alles soll. Die sporadischen philosophischen Ergüsse sind auch nicht wirklich bereichernd. Knappe 2 Sterne

Noomi hat hier mal Angst vor Spinnen. Tse… Schwer zu glauben ;)
Für meinen Geschmack ist sie auch viel zu kooperativ und mitteilsam.
Spannend gemacht ist das zunächst schon, aber mit der Zeit wird das durch sich anhäufende kleine Unstimmigkeiten relativiert. Die unnütze, anstrengende Musik hilft auch nicht gerade und die Entführer benehmen sich zu gewollt nervig.
Die Grundidee ist gut, Noomi ist gut. Ein bisschen mehr Sorgfalt beim Drehbuch und ein konsequenteres Ausschöpfen des Potenzials hätten einiges bringen können. 3,2 Sterne.

Die süße Meg ist hier Macho-Seans Tochter. Und ein mieser Bulle macht sich an sie ran. Nebenbei müssen behördenübergreifend Morde aufgeklärt werden. Die Daumen-Prügelei ist lächerlich. Keins der beiden Themen kann wirklich überzeugen und es gibt natürlich noch einen „Überraschungsbösewicht“, auf den man niemals kommt;) Immerhin ist das professionell gemacht, aber zu unspektakulär und herkömmlich. 3,1 Sterne.

Was Mary Shelley wohl sagen würde, wenn sie sehen würde, was aus ihrem Buch geworden ist. Immerhin wird sie hier schon als Schöpferin gewürdigt (Gespielt von Elsa Lanchester, die dann später auch die Braut gibt).
Nicht so kultig, wie der erste Teil, aber immer noch sehr unterhaltsam. Es wird auch dramatische Musik eingesetzt, was uns vorher noch erspart geblieben ist. Sets und Bildkompositionen sind wieder sehr gelungen. Der Schlenker mit den Miniaturmenschen ist allerdings lächerlich und passt nicht in das klassische Frankenstein-Universum. Und der Titel „Frankensteins Braut“ ist natürlich völliger Unsinn;)
3,7 Sterne gibts trotzdem noch.

Ballett finde ich ganz schrecklich, aber die Lebensgeschichte ist interessant. Wer auch an den Tanzszenen Freude hat, kann auf meine Bewertung sicher noch was drauflegen.
Rudi kommt hier völlig humorlos rüber, was es schwer macht, Sympathien für ihn aufzubauen. Das gelingt aber dann über seinen Drang nach Freiheit. Mir sind auch solche ehrgeizigen Menschen nicht geheuer.
Der Film ist unaufgeregt und routiniert erzählt, aber sowas wie eine Spannungskurve ist in den ersten 1 1/2 Stunden schwer auszumachen. Dann kommt etwas Schwung in die Sache…
Und das Böse verliert:) 3,2 Sterne.

Ich habe so das ernüchternde Gefühl, mit "guten" Filmen ist das wie mit dem Bitcoin Schürfen. Je mehr davon schon gemacht wurden, desto schwerer wird es, einen Neuen zu finden. Aber hier war zumindest mal einer für eine gute Strecke auf dem richtigen Weg…
Tragik, Drama und Humor sind gut verknüpft und funktionieren. Das kann nicht jeder.
Inhaltlich gibts für mich zwei Knackpunkte. Die Polizei scheint sich überhaupt nicht um die ganzen Vorfälle zu kümmern, und der total vorhersehbare Showdown unter Verwendung eines der übelsten Showdown-Klischees. Letzteres ist besonders ärgerlich, weil es so gar nicht zum überwiegend gelungenen Rest des Films passen will.
Aber selbst das kann den Film nicht unter die 4 Sterne Grenze drücken.

Kinder sind schon gruselig genug. Wenn sie dann noch Superkräfte haben, ist der Horror eigentlich vorprogrammiert.
Hier gibts Unstimmigkeiten satt. Nur ein kleines Beispiel: Der eine Superbube kann mit seinem Hirn Bäume entwurzeln, aber nicht direkt ein Auto von der Straße schubsen? Statt dessen bewirft er es mit Laub…
Ruby hat den „Das sind nicht die Droiden, die wir suchen“ - Trick drauf.
Was mit einer Gesellschaft passiert, die keine Kinder mehr hat, wird nicht thematisiert. Durchschnittlicher Kinder-Superheldenfilm der recht uninspiriert den Genreklischees folgt und zu sehr in Teenieprobleme abdriftet. 2,2 Sterne.

Für jeden Pam Grier Fan ein Muss. Und sie wäre hier während der Dreharbeiten fast drauf gegangen!
Erstaunlich finde ich die Szene, in der sie die Tüte raucht. Entweder ist sie eine so gute Schauspielerin, oder sie hat das wirklich vorher noch nicht gemacht:) In den 70ern!? In den „Kreisen“? Da bleibt eigentlich nur die erste Möglichkeit…
Das ist natürlich übelste Sexploitation-Ware, aber ich, als alter weißer Mann, bin ja praktisch verpflichtet, daran Spaß zu haben. Für Frauenversteher ist aber auch nachvollziehbar, dass manche Leute das anders sehen…
Gerade das macht den Film in seiner Trashigkeit ja sehenswert und lustig. Man beachte zB die sich drehende Antenne auf der Folterbatterie... Ich hätte auch gern gesehen, wie sich die beiden aneinandergeketteten Damen die Nonnenkostüme angelegt haben. Da müssten die Ärmel schon so weit geschnitten sein, dass eine von den Beiden durchkrabbeln kann:)
Und die Bluthunde sind anscheinend nur hinter dem Schlüppa der Blonden her… (Wenn das Alles nicht interessant klingt…)
Aber jetzt kommt‘s: Ich finde die „Story“ auch gar nicht so schlecht.
Eigentlich der klassisch Italo-Revolutions-Western Plot.
Es tut mir ja leid, aber ich muss dem 4 Sterne geben.

Stimmungsvoller (Sehr)Spätwestern der ein bisschen mehr Wert auf Realismus legt, als die meisten früheren Vertreter des Genres. Die konzertante Hintergrundmusik macht das allerdings oft wieder kaputt.
Bei allem Western Männer Kram muss nebenbei natürlich auch etwas geturtelt werden. Die Story ist wieder die von einem mächtigen Rancher und dessen Schergen, die unsere sympathischen Helden ärgern. Dafür gibts auf die korrupten, mörderischen Fingerchen. Leider konnte auf das eine oder andere Klischee nicht verzichtet werden. Und das Konzept Deckung zu suchen, scheint nur vereinzelt den Bösen bekannt zu sein. 3,7 Sterne.

Da kenne ich nur die synchronisierte Version, und die ist vom krampfig schelmischen Gelaber her fast unerträglich. Dazu wird noch gewollt respektlos und despektierlich mit den Altvorderen umgegangen. Inhaltlich ist das auch eine Nullnummer. Bleibt der historische Wert, die Musik und der Einblick in den damaligen Zeitgeschmack. Das reicht aber nur für 2 knappe Sterne.

Der locker flockige Anfang geht bald in einen Rape/Revenge Thriller über. Trotz störender Musik, ist die Reaktion der Hauptperson erstmal ganz interessant geschildert. Wieder wird nicht ganz klar, warum sie nicht die Polizei ruft. Aber als Mann kann man sich wohl nicht gut in so eine Lage versetzen und das Verhalten verstehen. Selbstjustiz ist andererseits ein sehr männlicher Impuls und gut nachvollziehbar.
Für einen TV-Film ist das ganz interessant erzählt, aber am Ende wird wieder zu konstruiert zugespitzt.
Ihr komisches Knight Rider Navi ist bescheuert. 3,1 Sterne.

Die erste Hälfte ist gut und komfortabel nahe der 5 Sterne Marke. Angenehm klischeefrei und interessant erzählt. Das Erscheinen des Bösewichts ist da richtig störend. Von klischeefrei kann da keine Rede mehr sein. Auch der Einsatz der Musik wird dann unnötig zwanghaft dramatisch/tragisch. Um das zu vermitteln, hätte die Bildsprache völlig gereicht. Das sieht man an einigen der Schlussszenen, die ohne Musik viel kraftvoller sind. Grundsätzlich sind die Entwicklung der Story und der Genrewechsel sehr schön. Nur leider geht der Film damit in der zweiten Hälfte auch zu einer altbackeneren, standardisierteren Erzählweise über. Das ist immer noch spannend und professionell gemacht, aber hat nicht mehr den leicht skurrilen, innovativen Charm der ersten Stunde und wirkt teilweise kitschig. Wie so oft ist das dann auch mal wieder etwa 20 überdramatisierte und unrealistische Minuten zu lang. Trotzdem rettet die überwiegend gelungene erste Stunde den Film noch auf 4,2 Sterne.

Wenn man aufs Slasher Comedy Genre steht, ist das vielleicht mal eine ganz nette Variation. Das Gleiche gilt fürs Bodyswitcher Genre. Inhaltlich hätte das ein Bruce Campbell Film sein können, aber der hier ist etwas weniger trashig. Das Ganze ist dann aber doch zu herkömmlich und ohne viel Biss erzählt. Streckenweise ist das schon ganz witzig, wobei ich Kathryn Newtons Performance unterhaltsamer fand, als Vince Vaughns. Ein paar Längen konnten nicht vermieden werden und das Ende ist wiedermal unnötig vorhersehbar. 3,1 Sterne.

Dass die großen Schuhe der beiden Vorlagen nicht ausgefüllt werden können, ist klar. Den Vergleich mit Kurosawas Geniestreich sollte man besser gar nicht erst anstellen. Bleibt Sturges‘ klassischer Western als Orientierung. Und selbst da liegt noch viel Luft dazwischen.
Zeitgemäß woke „gemischtrassige“ Sieben haben sie da zusammengestellt. Sogar einer mit PTSD ist dabei, was er aber mal eben ruckzuck abschüttelt. Die erste Hälfte ist noch ganz ok. Dann gibt es aber einen Einbruch, und es wird irgendwie dröge. Das ist dann auch wieder so ein Film, wo während der Konfrontation mit den bösen Horden 3x so viele abgeschossen werden, wie überhaupt angeritten kamen. Selbst das zieht sich dann ziemlich zäh dahin. Der Böse ist wieder ganz schlimm klischeehaft und bleibt natürlich als Letzter übrig. Weil man so vieles schon so oft so gesehen hat, lässt sich Langeweile nicht vermeiden. Da hat auch die schmierige Heldenmusik ihren Anteil. 2,4 Sterne.

Ich mag diesen Michael-Bay-Bling-Bling-Aufkacker-Style nicht. Alle sind in der Regel übercool und klopfen entsprechende Sprüche. Die Kamera ist immer in Bewegung und das meistens schnell. Es gibt unnötig viele Schnitte und alles wird mit schmieriger Musik zugekleistert.
Man muss nicht jede Szene mit ner Drone filmen. Das wirkt ein bisschen wie ein Kind, das seine Eltern mit seinem neuen Spielzeug nervt. Die Wirkung ist viel größer, wenn man solche spektakulären Aufnahmen dosiert einsetzt.
Aber hier schimmern durch die ganze aufgeblasene Technik auch einige interessante Aspekte durch. Das Dumme ist nur, dass man den wesentlichen Handlungsverlauf schnell raus hat. Überraschungen sind da keine zu erwarten. Immerhin ist das sehr dynamisch gemacht, wenn auch für mich immer noch eine Prise zu viel Michel Bay mitmüffelt. Da wird dem Regelwerk entsprechend ordentlich überdramatisiert und die (weitgehend CGI-freie) Action macht nur selten Pause. Völlig albern ist die medizinische Behandlung im Fluchtwagen. Da fehlt bloß noch ne Organspende im durch die Straßen schleudernden Krankenwagen. Insgesamt ist das wiedermal zu viel, zu lang und zu dick aufgetragen. Der unstimmige Standoff in der Gangstergarage und der quälend langgezogene Showdown mit extrem kitschigem Ausklang kostet dann auf der Zielgeraden auch noch Punkte… Mehr Zurückhaltung in vielen Szenen hätten den Film locker über die 4 Sterne bringen können. So gibt’s 3,3.

Katastropheneffekte können die Norweger ganz gut. Auch wenn als CGIs zu erkennen, gehören sie meist doch zur Oberliga (bis auf die Flammen vielleicht…). Der Storyaufbau wird diesmal im Vergleich zu den beiden Vorgängerfilmen leicht variiert, was ihn aber nicht weniger vorhersehbar macht. Lästiges Musikgebrumme beeinträchtigt die Wirkung vieler Szenen. Wieder sind im späteren Verlauf die obligatorischen Übertreibungen und Überdramatisierungen ärgerlich. Es war aber zu befürchten, dass parallel zur Rettungsaktion noch ein Jahrhundertsturm aufzieht, was uns erfreulicherweise erspart bleibt. Aber die Erwartungen an einen Standard-Katastrophenfilm werden erfüllt. 3,1 Sterne.

Mich hat schon im Buch gestört, dass sich Sam von der blöden Plunze so lange auf der Nase rumtanzen lässt. Immerhin reagiert er hier schon mal etwas gereizter, als in der Vorlage. Ansonsten orientiert sich der Film mit ein paar Abkürzungen nah am Buch. Beim Lesen hatte ich auch sofort Peter Lorre als Cairo vor Augen, ohne zu wissen, dass er den tatsächlich spielt. Die Story erscheint heute ziemlich schleppend und ist sehr dialoglastig. Da kann der Klassiker-Bonus noch ein bisschen was rausholen, und wenn man die Geschichte nicht mehr so parat hat, ist das sicher noch interessanter. Schön ist auf der Blu-ray „Warners Night at the Movies“ in den Extras, wo ein Kinobesuch in den 40ern simuliert wird, inklusive Vorprogramm. 3,1 Sterne.

Das ist wieder mal so ein Kandidat, wo verschiedene Patzer, wegen der sonst weitgehend gelungenen Inszenierung, besonders ärgerlich auffallen.
Ich tue mich etwas schwer, den Film uneingeschränkt als „gelungen“ einzustufen. Kürzer, realistischer und weniger übertrieben, gerade was die Gewalt und die übermenschlichen Nehmerqualitäten der Akteure angeht, hätte für mich einen besseren Film ergeben. Gelegentliche unstimmige Verhaltensweisen und zu ausgewalzte Szenen bremsen den ansonsten schön ausgedachten, ideenreichen Storyfluss hin und wieder zusätzlich aus.
Trotzdem ist das unterm Strich überdurchschnittlich und sehenswert, nicht zuletzt wegen Noomi. Ihr erster Auftritt, mal als rosa Tusse, ist witzig. Auch sonst zeigt sie, dass sie auch lustig kann. Aber zur Freude der Zuschauer erfüllt sie im weiteren Verlauf natürlich die ihrem Image entsprechenden Erwartungen...
Wenn man den Film dann schon kennt, kann man in ruhig nochmal auf Norwegisch gucken. Was für eine lustige Sprache.
Wegen der angesprochenen Kritikpunkte muss ich leider unter der 4 Sterne Grenze bleiben und gebe 3,95:)
Da wäre mehr drin gewesen!

Das Ambiente ist schön gemacht, nur leider ist das Ganze wiedermal unnötig in die Länge gezogen. Da entwickelt sich das Geschehen doch sehr schleppend. Glücklicherweise wechselt nach einer Stunde wenigstens die Umgebung und Cate kommt mit dazu. Leider spielt sie ihre Rolle zu klischeehaft unnatürlich, mehr Richtung Kunstfigur. Die erotische Spannung zwischen den Beiden wird mit dem Holzhammer aufgetragen. Subtilität ist hier ganz allgemein nicht angesagt. Es geht auch in der zweiten Hälfte schleppend weiter, und man kann sich frühzeitig denken, in welche Richtung das gehen wird (muss). Erst in der letzten halben Stunde kommt das Ganze etwas in Fahrt, aber ohne einen wirklich zu überraschen. 2,3 Sterne.

Technisch die übliche Disney/Pixar Qualität. Inhaltlich nicht ganz so prickelnd, wie einige Klassiker dieser Animationsschmiede.
Die Animatoren haben sich hier besonders bei Mimiken, Gesten und Mooves ausgetobt.
Die Message ist zeitgemäß „woke“, aber ziemlich platt präsentiert. So muss man dass wohl für die minderjährige Zielgruppe machen, damit die das auch verstehen (wobei sich mir die Fragen aufdrängt, ob Asiaten mit roten Haaren nicht unter „kulturelle Aneignung“ fallen, so wie Dreadlocks bei weißen Menschen?).
Am Ende erliegt selbst dieser Film dem heutigen Zwang zur maßlosen Showdown-Übertreibung. Das wäre einige Nummern kleiner wirkungsvoller gewesen. Aber insgesamt ist die gute Absicht der Message natürlich lobenswert und das verspielte Rumgezappel der Figuren hat auch einen gewissen Unterhaltungswert. 3,3 Sterne.

Die auffällige Blutleere des Films ließe auf eine Freigabe ab 12 schließen. Hier steht aber 16 drauf. Da hätte ich doch wenigstens etwas Splatter erwartet. Einigen Kampf- und Actionszenen fehlt es an Dynamik. Irgendwie wirkt das oft hakelig und ohne Fluss geschnitten. Es gibt noch weitere Knackpunkte, die meine Erwartungen gleich in den ersten 20 Minuten massiv gesenkt haben.
Heute ist es für Autoren aber auch einfach. Um die Handlung am laufen zu halten, muss einfach ein Hacker her, der (in diesem Fall die) immer alles weiß, oder herausfinden kann. Durch solche simplen Tricks geht für mich die Raffinesse des Geschichten Erzählens verloren. Und was darf nicht fehlen, wenn man schon 5 Mädels in den Hauptrollen hat? Es muss eine Szene her, in der sie auch mal aufgetakelt ihrem Job nachgehen dürfen… Die Grundidee hatte Potenzial, nur ist das zu weichgespült, herkömmlich, überraschungsfrei und teilweise eben auch dilettantisch ausgeführt. Dazu wird es mit zunehmender Laufzeit immer beknackter und einfallsloser. Knappe 2 Sterne.

Ein recht kurzer Klassiker unter den Universal Monsterschockern. Ein unterhaltsames Stück Filmgeschichte, sogar mit einer Priese Humor. Die 4 Sterne werden gerade so erreicht.

Ihr Papa ist aber auch ein unsensibler Kotzbrocken. Das wäre subtiler wieder mal besser gewesen.
Auch sonst wird das Muster vom gemobbten Racheengel voll erfüllt. Nur, dass es eben ihr Spiegelbild ist, das die Arbeit erledigt. Es dauert allerdings eine Weile, bis das los geht.
Die kleine Magere spielt ihre beiden Rollen ganz gut. Ein Quäntchen Humor wäre ganz schön gewesen.
So richtig Spannung will nicht aufkommen, weil man ja weiß, wie sowas läuft. 2,8 Sterne.

Ich oute mich mal: Ich mag Marky Mark nicht besonders. Da funktioniert es aber ganz gut, wenn er einen Unsympathen spielt. Stattfinden tut das vor einem Wahlkampfhintergrund unter Politikern. Insofern sind Sympathen eh rar gesät.
In Ermangelung einer Identifikationsfigur habe ich hier keinen richtigen Zugang gefunden. Die Einzige Kandidatin dafür wäre da seine Assistentin. Aber selbst die hat eine Wesentliche Charakterschwäche: Die steht auf Marky Quarky. Der ist übrigens nicht nur unsympathisch, sondern auch ein bisschen doof. Das er denkt, mit seiner Vergangenheit dem Russell mit Moral kommen zu können…
Das Ende kann noch ein paar Klicks gut machen und puscht diesen Korruptionsthriller noch knapp in den 3 Sterne Bereich.

Die Einleitung ist inhaltlich natürlich wieder Genre-Standard. Wie soll man auch so eine zur Rache motivierende Vorgeschichte inszenieren, ohne dabei die üblichen Eckpunkte abzuhaken? Man könnte das inzwischen vielleicht einfach weglassen, weil ja eigentlich jeder weiß, wie sowas abzulaufen hat.
Hier ist diese Einleitung dazu noch viel zu lang.
Da hat der eigentliche Racheteil einiges aufzuholen, und zum Teil gelingt das auch. Aber Jennifer ist als Racheengel wieder viel zu unrealistisch souverän und roboterhaft angelegt, um emotionale Anteilnahme zu erzeugen. 2,7 Sterne.

Ein weiterer Universal Monsterfilm Klassiker. Damals wurden Filme noch auf das Wesentliche beschränkt erzählt und nicht zwanghaft auf 2-3 Stunden Epen aufgeblasen. Hier ist man nach 69 unterhaltsamen Minuten durch. Schön ist wieder das knackige s/w HD-Bild. Alte Säcke, wie ich, haben diese Filme auf körnigen Röhrenfernsehern kennengelernt. Da ist das fast, als würde man einen neuen Film gucken. Die Möglichkeit, den Originalton zu wählen, gab es damals natürlich auch nicht…
Bevor Lonnie hier zum Lycanthropen wird, ist er ein mieser Spanner und hat sich dafür extra ein Teleskop gebaut.
Die Verwandlungsszene ist rührend antiquiert und unfreiwillig lustig. 3,8 Sterne.

Und wieder zanken sich die rotsozialistischen Indschono mit den weißkapitalisten Bläschgisischdon.
Erstere haben hier anscheinend die Technik des Beamens gemeistert. Jedenfalls können sie einfach so aus dem Nichts erscheinen und wieder verschwinden. Lustig sind auch die viel verwendeten künstlichen Kakteen und die dilettantische Musik…
Man kann auch oft die Bretter unter der Kleidung sehen, bevor ein Pfeil trifft:)
Solche Massaker wie hier bekommt man in westlichen Western nur selten zu sehen. Da fallen mir spontan nur „Soldier Blue“ und „Little Big Man“ ein.
Nicht dass das hier besonders eindrucksvoll oder auch nur ansatzweise realistisch gemacht wäre, aber inhaltlich ist dieser Teil der amerikanischen Geschichte zumindest mal vorhanden. Hier dient das als Motivation für den berechtigten Rachefeldzug der überlebenden Indigenen. Knappe 3 Sterne.

Die letzte Zusammenarbeit von Siegel und Eastwood. Letzterer macht sich hier sogar mal nackich! Und Danny Glovers gibt dein (sehr kurzes) Filmdebut.
Da staunen die Kriminellen, wenn sie sich in der Opferrolle wiederfinden. Ich denke mal, das ist der Hintergedanke bei dieser Art Strafvollzug. Und Rache natürlich. Aber trotzdem gönnt man dank der Erzählweise Clint sein Entkommen. Beim ersten mal Gucken funktioniert das noch ganz gut, aber schon beim zweiten Mal, auch mit längerem Abstand, schleichen sich einige Längen ein. 3,3 Sterne.

Irgendwie altern beide Loriot-Filme nicht so gut. Damals hat das noch besser funktioniert. Heute wirkt sein akribisch konstruierter Humor oft steif und erzwungen. Ein paar kleine Lacher sind schon noch dabei, aber auch die hätten in einem lockereren Umfeld bessere Wirkung entfaltet. 2,2 Sterne.

Die Idee, die ganzen Actionfratzen in einem Film zu vereinen, war nicht schlecht. Aber dafür hätte vielleicht ein Film gereicht?
Die Action ist bis auf die CGI-Teile technisch routiniert gemacht. Inhaltlich naja… Die unvermeidlichen Genre-Referenzen kommen meist etwas platt daher, und es wird viel gezwungen coolgequatscht. Überhaupt ist das Ganze doch eher für einfachere Macho-Gemüter gestrickt. Die Story ist nicht erwähnenswert. 2,1 Sterne.

Eine bemerkenswerte Geschichte einer schrägen Form von Kindesmissbrauch. Glücklicherweise kann sich das Pack aus der Situation lösen. Das ist dann ganz interessant, wie die Hinterwäldler-Filmnerds das wirkliche Leben entdecken. Irgendwie schwingt immer die Erwartung mit, dass da irgendwas tragisch schiefgehen muss…
Ab einem gewissen Punkt tritt der Film aber zu sehr auf der Stelle und das interessante Grundthema ist ausgeschöpft. Trotzdem gibts noch 3,4 Sterne.

Eine ganz nette Grundidee und ein paar gute Ansätze werden hier durch eine zu alberne und affektierte Inszenierung weitgehend verhunzt. Die philosophischen Aspekte sind auch nicht wirklich bereichernd. 2,4 Sterne.

Der Einstieg ist etwas schleppend, aber die Storyidee hat Potenzial. Die sparsame Verwendung von Musik fällt positiv auf. Die Entwicklung ist nicht ganz so eindimensional, wie in vielen anderen Filmen des Genres. Der religiöse Twist am Ende kostet aber einige Sterneklicks. Aber es wird doch glatt eine moralische Frage offen gelassen, über die man selber nachdenken kann… 3,3 Sterne.

Die albernen, konstruierten Beziehungskomplikationen sind unglaubwürdig und langweilig. Solche Probleme funktionieren einfach nicht in einer Sitcom. Wobei ich eingestehen muss, dass Ross‘ und Rachels erste Dates ziemlich lustig sind… Die sind die ersten wirklichen Highlights der Serie. In der 2ten Staffel in Folge 15 (erst!). Danach wird es dann wieder flacher. Aber hier können sie schon ganz ordentlich mit Star-Cameos punkten. Insgesamt etwas besser als die erste Staffel, auch weil die Performance jetzt schon selbstbewusster und weniger aufgesetzt wirkt. 3,3 Sterne.

Ich muss gestehen, in den Film bin ich nur wegen Emma Stein geraten. Das Beziehungsgedöns ist jetzt nicht so meins. Und der Knabe verhält sich wiedermal wie ein Erwachsener. Es gibt einfach zu viele Drehbuchschreiber, die nicht wissen, wie sich 13jährige verhalten. Überhaupt ist alles viel zu konstruiert, die Dialoge unnatürlich. Am Ende kann auch Emma da nichts retten. Sie überzieht auch oft auf für sie untypische Art und Weise. Insgesamt dominiert dann doch die Langeweile. Aus Verzweiflung wird noch versucht, die Chose abwechselnd mit Klamauk, Drama und Schmalz zu retten. 2,2 Sterne.

Die eigentlichen Stars sind hier die Fahrzeuge. Und das Misslungenste der alberne Gitarrenspieler.
Ansonsten hat der Film im Wesentlichen einen dem Franchise würdigen Look und die Action ist dynamisch gemacht. Er legt sogar noch Einen drauf, überzieht aber auch hin und wieder mit einer zu künstlichen Fantasy-Optik. Ich habe immer Schwierigkeiten, Charlize die Harte abzunehmen. Die Ansprache vom Oberknallkopp am Anfang erinnert schon stark an eine Trump Rally (Am Ende planschen alle in Desinfektionsmittel).
Nach dem furiosen Auftakt, schwächelt der Film leider im Mittelteil. Aber es gelingen zahlreiche beeindruckende Bilder. 3,8 Sterne.

Nach „Furiosa“ muss ich hier doch nochmal nachbessern. Sonst wäre der Abstand zu gering und damit ungerecht:)
4 glatte Sterne.

Die Synchronisation ist schlecht. Dilettantische Sprecher. Das 70er Ambiente ist aber schön gemacht. Die Story ist durch den wahren Hintergrund natürlich intensiver, als wäre sie nur ausgedacht. Inwieweit sich hier an die Fakten gehalten wird, kann ich nicht beurteilen. Und es drängt sich wieder die Frage auf, ob es moralisch ok ist, einen solchen Fall mit echten Opfern zur Unterhaltung und damit zum Geld verdienen zu nutzen. Der Vorteil ist, dass es nicht zu den heute üblichen Übertreibungen kommt. 3,2 Sterne.

Sam Jacksons 190ster Film. Und natürlich Frau Q. Nach ihrem Auftritt in „Die Hard 4.0“ hätte ich eigentlich erwartet, sie öfter zu sehen. Aber ihre Filme in der Zwischenzeit fielen wohl nicht so in mein Beuteschema. So taucht sie für mich jetzt erst wieder auf. Ihr fehlt leider auch die Körperlichkeit für diese Rolle. Zu dünn, um in den Kampfszenen glaubwürdig zu wirken. Wiedermal wird die unrealistische, oft unstimmige, klischeehafte, übercoole Inszenierung geboten, ohne die es heute wohl nicht mehr geht. Das ist leider auch wieder nur die vorhersehbare modische Superhelden-Standardware. Die konstruierten Spielerchen zwischen Q und Keaton fressen weiter an den Sternen. Immerhin sieht das, bis auf die vereinzelten digitalen Blutspritzer, ganz gut aus. Sagen wir mal 2,8 Sterne.

Das Football-Spiel in Folge 9 ist der Tiefpunkt der Serie bisher. Dann gibts wieder viel Eifersüchteleien und extrem blöde Verhaltensweisen, um diese zu befeuern. Da kann man einige Folgen einfach überspringen. Bisher die schlechteste Staffel mit 2,7 Sternen.

Es ist was faul in der Arktis… Wenn da mal nicht die Nazis dahinter stecken…Das Ambiente stimmt. Einige Szenen werden leider durch aufdringliche Filmmusik verhunzt. Ein Arktisstationabenteuer ohne Morphosemonster ist natürlich nur der halbe Spaß. Abgesehen davon schlägt sich das hier aber ganz ordentlich. Außer, dass Donald sich mindestens ein Mal ziemlich blöd verhalten muss, um die Handlung voranzutreiben. Die Schneemobile sind lustig (und ganz schön widerstandsfähig). 3,5 Sterne.

Der stimmige Look und die Ausstattung stimmen einen schon mal positiv. CGI-freie Schiffsaction sorgt für weitere Pluspunkte.
Was für ein Kulturschock muss Tahiti damals für die syphilitischen Seeleute gewesen sein. Der Kontrast zum streng reglementierten Leben an Bord könnte wohl kaum größer sein. Und dann die Frauen… War für die Einheimischen am Ende nicht so lustig. Ein frühes Beispiel für den „Segen“ der Globalisierung…
Historisch war das zwar alles ein bisschen anders, als Hollywood uns glauben machen will, aber der Bounty Mythos und die Südseeklischees werden konsequent bedient. Die Verfilmung mit Marlon Brando ist ein Stück glamouröser. Trotzdem sind hier noch 3,5 Sterne drin.