Statt geschätzten 38 Mill.$ nur 13,8 Mill.$ im ersten Wochenende
Was das Marketing angeht, wurde das Hauptaugenmerk auf Online-Strategien gelegt, US-Kritikern das Werk gar nicht erst gezeigt! Doch im Endeffekt wurde der Einfluss des Netzes auf das Box Office einfach nur maßlos überschätzt. Und die durchschnittlichen, noch nicht komplett im Cyberspace abgetauchten Kinogänger hatten wohl auch die realistischsten Erwartungen an „Snakes On A Plane“: Der Film macht Spaß, keine Frage. Ist auf der anderen Seite aber auch einfach noch nicht abgefahren genug, um seinen Vorab-Status als das absolute Partyfilm-Muss schlechthin nachhaltig zu rechtfertigen.

Super Unterhaltung für die ganze Familie!
Was fasziniert Männer so sehr an Comic-Heldinnen? Sind sie Kunst; oder sind die Geschichten so faszinierend. Oder ist der Hauptfaktor eine attraktive Heldin und die Vorstellung, mit solch einem Superweib liiert zu sein? Aber ist dies wirklich so traumhaft? Ivan Reitmans («Ghostbuster«, »Kindergarten Cop«) Komödie »Die Super Ex« könnte Millionen von Comic-Liebhabern die Freude an dieser Phantasie verderben. Die Story porträtiert den Männer-Alptraum einer Trennung mit apokalyptischem Ausmaß äusserst unterhaltsam. Für einen Abend puren Popcorn-Entertainments auf jeden Fall zu empfehlen. Dass Super-Frauen auch Super-Probleme mit sich bringen, hätte sich Matt Saunders allerdings auch gleich denken könne.

Bester Bollywood aller Zeiten!
»Kabhi Alvida Naa Kehna« ist nach »Kuch Kuch Hota Hai – Und ganz plötzlich ist es Liebe« und »Kabhi Khushi Kabhi Gham – In guten wie in schweren Tagen« der dritte Film des Bollywood-Wunderkindes Karan Johar. Für Freunde dieser Art von Filmen ist das Beziehungsdrama mit komödiantischem Einschlag das Beste, was Bollywood zu bieten hat. Man bekommt genau das, was man von einem Bollywood-Film erwartet, jede Menge großer Emotionen und genug Zeit, um Taschentücher herauszuholen. Wer Erfahrung mit diesem Filmgenre hat, ein hemmungsloser Romantiker ist, gerne Soap Operas guckt oder einfach nur neugierig ist, was der asiatische Filmmarkt außerhalb der schon sehr etablierten Filme aus Ostasien (Japan, China, Korea, ...) zu bieten hat, der sollte sich diesen Film nicht entgehen lassen.

Ein Film, der an die Nieren geht!
Neben den wieder auflebenden 70er-Remakes wie »The Hills Have Eyes«, »The Descent« oder »Haus der 1000 Leichen« oder neben der Welle des Torture Porns wie »Saw« und »Hostel«, muss sich »Wolf Creek« nicht verstecken. Greg McLean liefert dank realistischer Härte einen absoluten Höhepunkt. Obwohl sicherlich schon mehr Kunstblut in einem Film geflossen ist, gelingt es »Wolf Creek« wie kaum ein zweiter Stoff, so effektiv an den Nerven der Zuschauer zu reißen. Für Genre-Fans daher ein Muss!

»Charmed« für Teeniegirls!
Blutjunge Schönlinge mit gut gebauten Körpern und einem Augenaufschlag zum Dahinschmelzen sind nun mal nicht alles und wollen in ein gut gemeintes Thriller-Spektakel um Magie, Monster und Männerfreundschaften leider nicht so wirklich passen, denn bereits die Story hinkt ein wenig vor sich hin. Zwar baut sich eine gute Spannungsebene auf, diese flaut aber gegen Ende ohne wirklichen Höhenpunkt ab. Verlorene Zeit ist »Der Pakt« jedoch nicht, denn dank krachender Effekte und einem coolen Soundtrack führt der Weg an der Zielgruppe nicht vorbei.

Unbedingt ansehen!
»Déjà Vu - Wettlauf gegen die Zeit« ist, auch wenn er im Vergleich mit den meisten seiner Blockbuster-Konkurrenten intelligenter als üblich daherkommt, ein astreiner Hollywood-Actionthriller.
Dabei ist es äußerst begrüßenswert, dass sich die Macher nicht mit einem 08/15-Terroristen aus dem Nahen Osten begnügten, sondern die Figur stattdessen um einiges komplexer angegangen haben. So bekommen wir einen fehlgeleiteten Patrioten als Monster serviert, das seine Taten genau mit hohlen Phrasen rechtfertigt.

Must-See-Movie!!!
Jedes Pärchen, dass gerne mehr über das Wesen des anderen Geschlechts erfahren möchte, wird mit »Rache ist sexy« bestens unterhalten.
Denn anderes als bei herkömmlichen Teenie-Komödien hat dieser Film eine klare, durchstrukturierte Handlung. Ferner begeistert das nicht stiltypische Ende. Witzige Dialoge und verzwickte Situationen: ein Blick hinter die Fassaden des anderen Geschlechts.

Fortsetzung zu »Der Fluch - The Grudge«
Auf was lässt der 2.te Teil hoffen?
Im Gegensatz zum 1.ten Teil verlaufen hier zunächst 3 Handlungen getrennt voneinander ab, die sich erst gegen Ende zu einem Gesamtkonzept entwickeln. Das Ende ist zwar etwas wirr und lässt viele Fragen offen, doch kann man dank der vielen Schockeffekte gerne über einen derartigen Schluß hinwegsehen. Wem der erste Teil gefallen hat, der wird auch bei diesem Teil auf seine Kosten kommen. Ob ein weiterer Teil kommt, bleibt fraglich: »Takashi Shimizu« hat in Japan 7 Teile abgedreht.

Überraschend gut!
Das ist eigentlich das Motto des Films auf den Punkt getroffen. Man hofft auf einen netten Teenie Psycho Film und ist plötzlich mitten drin in einem Spiel aus Intrigen, Lügen und Mord. Aus einem harmlosen Spiel wird tödlicher Ernst und der Zuschauer kommt nicht umhin seine grauen Zellen anzustrengen. Denn so oft man auch denkt, man habe den Film durchschaut; das Ende straft alle Vermutungen: eine Lüge.

Typischer Liebesfilm
Wer sich gerne mal mit seiner Freundin/Frau zurücklegt und entspannen möchte bei einem romantischen Liebesfilm der anderen Art, ist mit »Liebe braucht keine Ferien« genau richtig beraten. Hier und da wird der Film durch einige, wenn auch kleine Spritzer Humor aufgelockert. Die Gefühlswelt der Charaktere wird durch phänomenale Klänge verstärkt, aber wie kann man dies von »Hans Zimmer« anders erwarten.
Einzig und allein »Jack Black« mag nicht wirklich ins Konzept passen, aber wer vermag das zu beurteilen. Alles in allem ein gelungener Film.

Nicht so schlecht, wie die Vorredner meinen...
»The Woods« verbreitet eine stetig wunderbar unheimliche, mit einigen Schreckensszenen verzierte, schaurige Atmosphäre. Die musikalische Untermalung wirkt dabei zwar meist etwas öde, jedoch ist die Leistung der Schauspieler eigentlich durchweg gut.
Leider ist zum Ende hin der Schwenk zum okkulten Hexensabbat mit deren Vernichtung und der damit auf einmal unrealen Darstellung viel zu stark. Alles in allem ist »The Woods« ein sehr gelungener Grusel-Thriller, welcher mit etwas Magie und Mystery, sowie einem gutem Plot, dem Betrachter auch schon mal einen schönen Schrecken einjagen können. Sehr gut und flüssig erzählt ergibt sich daraus ein wohl leider viel zu unbeachteter Film der auf jeden Fall im oberen Drittel des Genres einzuordnen ist.

Nolans nächstes Meisterwerk
Wie hat er das nur gemacht? Welches Geheimnis steckt hinter diesem Trick? Diese Fragen quälen uns nicht nur nach David Copperfields Auftritten, sondern zunehmend auch nach diesem Film. In seinem Fantasy-Thriller »The Prestige« fordert uns Regisseur Christopher Nolan («Memento«, »Batman Begins«) erneut heraus, eigene Schlüsse aus dem Leinwand-Geschehen zu ziehen. Die Kombination von Material und Regisseur könnte nicht passender sein: »The Prestige« erzählt die Geschichte zweier rivalisierender Magier im London der Jahrhundertwende auf einzigartige, um nicht zu sagen magische Weise. Niemand außer Nolan hätte dieses Kunststück so meisterhaft vollbringen können.

Absolut standesgemäß, also großartig!!!
Martin Scorsese bewegt sich mit »Departed: Unter Feinden« wieder in dem Genre, das immer noch gewissermaßen den Kern der Marke Scorsese ausmacht: harter Thriller mit gesellschaftlichem Tiefgang.
Wirklich gut ist aber, wie der Tonfall der Geschichte und die durch die Bilder transportierte Atmosphäre eine Einheit bilden. Kein Element drängt sich unnötig in den Vordergrund. Das gilt ganz allgemein, nicht nur für die Kamera: Die Spannung entsteht aus der Situation der Figuren und wird durch die genretypischen filmischen Mittel nur unterstützt. Die Dialoge sind scharfzüngige Filmdialoge, natürlich kein realistisches Sprechen, aber eben nicht aufgesetzt.
Scorsese hat zusammen mit seinem Dream Team einen beeindruckenden Thriller auf aufregende Weise und in fast jeder Hinsicht überzeugend neu verfilmt.

Lupenreines Road-Movie
In den USA ist »Little Miss Sunshine« ein Kritikerliebling des Jahres und konnte sich zu dem Indie-Publikumsmagneten mausern. Die inspirierte Komödie des Regiegespanns Jonathan Dayton und Valerie Faris gehört zu den kleinen, künstlerisch überzeugenden und kommerziell erfolgreichen Filmen, die beweisen, dass manchmal doch noch Seele über Effekthascherei siegt. Knackige Dialoge, eine Portion Mut zur politischen Unkorrektheit und gelungene Gageinlagen, die trotz der teils ernsten Themen wie Tod, Selbstmord oder zerplatzte Träumen nicht deplaziert wirken, machen das Werk zur wahren Freude. Eine unheimliche Leichtigkeit, pointierte Dialoge und ein herausragendes Ensemble machen »Little Miss Sunshine« zu einer der besten Komodien des Jahres.

Filmkunst abseits der Hollywoodschiene
Es ist ein verwirrender Trip durch den menschlichen Geist und wer das alles auflösende Finale nicht gesehen hat und vorher mangels Geduld abgeschaltet hat, wird nicht wissen, was es mit alledem auf sich hat. Besonders fasziniert »Hypnos«, neben einer durchaus realistischen Ausgangssituation, durch die kalte, minimalistische Ausstattung (z.B. die weissen, beinahe leeren Behandlungszimmer) und diese streng formale, nüchterne Optik - die im krassen Gegensatz zu der inneren Aufgewühltheit der Protagonistin steht - besser hätte man ihre Angst und die Verwirrtheit nicht darstellen können! Gute schauspielerische Leistungen und ein verhalten-optimistischer Schluß lassen den Zuschauer mit dem Gefühl zurück, seine Zeit nicht unbedingt verschwendet zu haben.

Nun ja...
Leider bleibt der Spannungsbogen im Film durchgehend recht niedrig, dadurch fällt leider auch der Inhalt der Dialoge recht spärlich aus. Gewisse Ähnlichkeiten des Dämonen zu »Jeepers Creepers« sind unverkennlich, leider kommt er aber bei Weitem nicht an »Jeepers Creepers« ran! Mit etwas mehr Budget hätte sicherlich mehr aus dem Movie werden können, denn grundsätzlich hat der Film alles, was man sich von einem Horror wünscht.

Bekannte Gesichter
Zwar nur eine kurze Rolle hatte Julian McMahon («Nip/Tuck«, »Charmed - Zauberhafte Hexen«), aber dennoch kam mir wenigstens ein Gesicht, neben Jeff Daniels, bekannt vor! Die Storyline an sich wird gut abgehandelt, leider fehlt es an Spannung. Überrascht war ich jedoch gegen Ende des Films. Hier klärt sich der Film auf und lässt über einige Wirre Dialoge hinwegsehen. Wirklich nicht DIE Empfehlung des Tages, aber auf Grund des Bezugs zur Realität allemal einen Blick wert, für den der Zeit hat.

Etwas zu schnell
Zunächst beginnt der Film mit gutem Aufbau, setzt Witze passend ein, was sich jedoch ab der Hälfte schlagartig ändert. Hier versucht der Film mit stupidem Tempo einen Gag nach dem anderen abzufeuern, so dass man mit den Händen über dem Kopf zusammengeschlagen fortrennen möchte. Mit etwas weniger Tempo hätte David Zucker hier besser landen können.

Serien-Adaptionen
An einem Film wie »Ein Duke kommt selten allein« scheiden sich natürlich die Geister. Manch einem wird sicherlich nach wenigen Minuten das dringende Bedürfnis überkommen, mit beiden Händen über den Kopf zusammen geschlagen laut schreiend davon zu rennen; andere wiederum werden hier blendend unterhalten.
Sicher ist: Viele Szenen, in denen Jessica Simpson in den scheinbar immer knapper werdenden Outfits auftritt, sind reichlich sinnfrei. Aber den sexy Unterhaltungswert wird ihr wohl niemand absprechen.

Genial
Bei »Dangerous Connection« handelt es sich um einen absolut soliden und spannenden Thriller, der vor allem gegen Ende des Filmes durch unerwartete Wendungen auffällt.
Die Schauspieler agieren hervorragend, hinsichtlich der eigentlich schwierigen Rollen. Augenmerk ist ganz klar Jennifer Esposito, in einer äusserst erotischen Rolle.
Spannung von der ersten bis zur letzten Minute!

Am besten selber ein Urteil bilden
Einige wenige werden vermutlich an der einen oder anderen Stelle lachen. Die Wahrscheinlichkeit, dass man nicht zu dieser kleinen Gruppe gehört, ist indes relativ groß, weswegen man sich gut überlegen sollte, den Film auszuleihen. Wer einen konsequenten Film ähnlichen Themas sehen möchte, kann sich vielleicht lieber noch einmal den bitter-bösen, jedoch ungleich komischeren »Der Rosenkrieg« von Danny DeVito anschauen. Wer Beziehungen hingegen nicht so hart, sondern charmant behandelt wissen möchte, sollte sich möglicherweise die Fernsehserie »King Of Queens« zu Gemüte führen. Was auch immer man aber anstelle von »Trennung mit Hindernissen« anschaut – es wird voraussichtlich besser sein.

Ein Welterfolg
Nach dem weltweiten Erfolg von »Kuch kuch hota hai« gelingt Karan Johar als Drehbuchautor und Regisseur ein weiterer Volltreffer. In diesem viel gelobten Familiendrama bringt er, vor phantastischen Kulissen und mit fulminanten Tanz- und explosiven Familienszenen, Bollywood in Ekstase und die indischen Traditionalisten zur »Verzweiflung«. Mit exzellenten und außergewöhnlichen Schauspielern zaubert Karan Johar dieses herzzerreißende Familien- und Liebesdrama mit unglaublichen Farben, Bildern und Emotionen auf die Leinwand. Ein audiovisueller Genuss der absoluten Spitzenklasse mit gehöriger Gesellschafts- und Sozialkritik.

»I never sleep with my clients!«
Ganz nüchtern muss festgehalten werden, dass mit Matthew McConaughey & Sarah Jessica Parker nichts gelingt, was Tom Dey mit Kate Hudson in »Wie werde ich ihn los - in 10 Tagen« nicht schon wesentlich besser hinbekommen hat. »Wie werde ich ihn los - in 10 Tagen« hatte mehr Pfiff, mehr Witz und vor allem mehr Charme als »Zum Ausziehen verführt«. Genre-Freunde dürften mit Abstrichen wohl trotzdem zufrieden gestellt werden und können einen Blick riskieren.

Remake »Das Omen« von 1976
John Moore ist mit »Das Omen« endlich mal wieder ein Horrorfilm gelungen, der auch als Remake im Gesamtpacket überzeugen kann und mit dem man, wenn man für das Genre, gutes Kino und nicht nur, aber auch den einen oder anderen Tropfen Blut etwas übrig hat, nicht allzu viel falsch machen kann.