Die teure TV-Produktion ist zwar stark besetzt, verfällt jedoch besonders zum Ende des Abenteuerfilms im Indiana-Jones-Stil größtenteils ins Lächerliche. Es fällt schwer, dem an Diabetis leidenden Bösewicht zu verzeihen, dass er nur am verjüngenden Drachenblut interessiert sei und dass er plötzlich doch seine Rivalen unterstützt. Ohnehin wirkt vieles abgekupfert in diesem "Event-Movie", der seine Helden auf eine hanebüchene Schnitzeljagd durchs deutsche Land führt: Die drei Fragezeichen und Indiana Jones dienten als eindeutige Vorbilder, denen die RTL-Version leider nicht das Wasser reichen konnte.

"Jagd auf Roter Oktober" ist noch immer der spannendste U-Boot-Thriller, den es gibt. Obwohl ich das Thema generell sehr unspannend finde (was nicht zuletzt an den meisten anderen Filmen dieser Kategorie liegt), muss ich mich noch heute am Sitz festkrallen.
Das liegt weniger an tollen Actionsequenzen, sondern ist der Tatsache zu verdanken, dass es geschafft wurde, die beklemmende Enge in solch einem Boot perfekt darzustellen.

Interessante Geschichte, verpackt in einem atmosphärisch dichten und über den meisten Zeitraum spannenden Thriller. Leider kann ich Jean Reno mit seinem einschläfernden Blick nicht allzu viel abgewinnen ;)

Belegen Sie jetzt an Ihrer Uni: Einführung in die Archäologie bei Dr. Jones. Neben einführenden theoretischen Worten versprechen wir Ihnen spannende Exkursionen in abgelegene Winkel der Erde. Transportmittel, wie U-Boot, lustigen Flugzeugen und LKWs werden zur Verfügung gestellt! Sie werden es nicht bereuen!!

Was hat man nicht alles schlechtes gehört von der Fortsetzung eines Adventure-Kults, dessen letztes Abenteuer schon seit vielen Jahren vorbei war: Eine lächerliche Story, der atombombenfeste Kühlschrank, Aliens und ein Sohn der seinem berühmten Vater die Show stiehlt und animierte Erdmännchen, deren Sinn sich nicht erschließen will. Zunächst mal...ja, die Erdmännchen braucht man nicht. Damit wollte man einfach zeigen: seht, wir können Tiere am Computer machen. Wir sind aus dem Häuschen. Nächster Punkt.
Ich streube mich noch ein wenig gegen die oft gehörte Kritik, der Film habe eine absolut lächerliche Story mit der Begründung, dass Aliens am Ende eines Abenteuerfilms einfach nicht hingehören (sinngemäß). Wieso denn nicht? Will man Abenteuer nur den Menschen zusprechen? Da darf doch auch der Rest des Weltalls mitmachen. Und wieso lächerlich? Wenn man sich die alten Teile anschaut...war da nicht im letzten Kreuzzug am Ende ein hunderte Jahre alter Ritter, der den heiligen Gral bewachte. Was ist wohl wahrscheinlicher? Dass ein Ritter 500 Jahre alt wird, oder dass es Leben im All gibt?
Shia LaBoeuf mimt Indys Sohn....Henry Jones III. Dass er seinem Dad die Show stiehlt kann so nicht gesagt werden. Die Figur wird einfach genutzt, um ein wenig mehr Action ins Spiel zu bringen und um die (zugegeben platte) Familiengeschichte runterzuleiern. Da hab ich mich sehr gefreut, dass die hübsche Marianne aus dem ersten Jones-Film dabei ist. Allerdings versöhnen sich beide doch ein bisschen zu schnell. Da hätte ein wenig mehr Tiefgang nicht geschadet.
Auch nicht geschadet hätte der Einsatz etwas mehr Kreativität seitens Mr. Spielberg und Mr. Lucas. Man nehme sich Zettel und Stift und schreibt mal mit, welche Filme sich in diesem Werke wiederfinden. Da sind zunächst mal die Aliens, die mit Spielbergs E.T. eine nicht abzustreitende Ähnlichkeit haben. Besagte Aliens leben in einem Kollektiv, weil sie das stärker macht....die Borg aus Star Trek lassen grüßen. Ebenfalls sehr lustig...von wem wird die Idee wohl stammen Mr. Lucas? Indiana Jones sagt "Ich habe ein ganz mieses Gefühl!". Bei sechs Episoden Star Wars konnte man sich auf diesen Satz jedes Mal freuen^^.
Ein Fazit: Diesen Film braucht niemand, aber es tut auch keinem weh. Den Charme, sowie die Unterhaltung der ursprünglichen Trilogie kann diese Fortsetzung nicht einfangen (wir wären auch naiv, hätten wir das angenommen). Es ist halt ein Hollywood Blockbuster. Die Effekte (mittlerweile alles digital) dominieren die Story und Tiefgang ist ein Fremdwort. Trotzdem: gute Unterhaltung und schön, alte Charaktere wieder einmal bewundern zu dürfen. Eine Hommage an alte Zeiten...!

Kommt nicht ganz an Teil 1 ran, schlägt den "Tempel des Todes" aber um einiges. Was auch an den sympathischen Nebendarstellern liegt. Hier gibt's keine kreischende Blondine und kein nerviges Kind, stattdessen einen kauzigen Sean Connery, der zusammen mit Ford ein absolut geniales Duo bildet. Ewig in Erinnerung wird mir wohl Indys Zusammentreffen mit Hitler bleiben, selten so gelacht. :D Einfach tolle Unterhaltung!

Der zweite Indiana Jones ist eine explosive Mischung aus Action und Komödie und alleine die erste halbe Stunde hat ordentlich Tempo auf dem Kasten. Doch ganz so gut, wie er hier hochgelobt wird, fand ich den Streifen nicht.

Es mag vielleicht daran liegen, dass ich nicht so viel Bezug zu Indy habe. Oder aber an der unglaublichen Vorhersehbarkeit: Ich habe dutzende Male bereits Minuten vor einer Szene vorraussagen können, was passiert und es ist jedes Mal exakt so eingetreten.
Weiterhin sind viele Szenen, so spaßig sie auch gemeint sein mögen, einfach viel zu übertrieben. Alleine in der Anfangsszene, in der sich die Helden aus einem abstürzenden Flugzeug mittels Schauboot retten, dass sie im Fall aufpumpen. Natürlich überleben alle den Sturz völlig unversehrt. Naja.

Besonders hervorzuheben ist der starke Score von John Williams und der unglaubliche Spannungsgehalt. Denn so albern manche Szenen auch wirken mögen: Die Dramaturgie hat darunter nicht zu leiden.

Auf jeden Fall ist Indy 2 ein temporeicher und kurzweiliger Abenteuerspaß, der auch heute noch erstaunlich gut funktioniert.
Aber meinen persönlichen Geschmack trifft er nicht so unbedingt.

Tolle Kostüme und Masken helfen diesem Werk zu überzeugen.

Wunderbar hat mir auch endlich mal mein Hassschauspieler Nr.1 Tom Cuise gefallen, der endlich mal schauspielerisch zu glänzen weiß. Auch Brad Pitt sind schaurig gut aus, mit seinen stechend blauen Augen.
Antonio banderas hat mich allerdings sehr enttäuscht, er konnte seiner Rolle nicht gerecht werden.
Kirsten Dunst überraschte mich mit ihrer kindlich bösen Darstellung, des mordlüsternen Vampirmädchens.

Dieser Blutsaugerstreifen konnte duch seine Darsteller und der düsteren Atmosphäre brillieren.

Also den kann man ruhig mal so durchgehen lassen. Ein schicker Plottwist ist zwar drin, aber insgesamt ist das alles doch recht höhepunktsarm inszeniert, allerdings auch nicht wirklich langweilig, was vor allem an Morgan Freeman liegt, der als Ermittler mal wieder eine gute Figur abgibt. Aber das er überraschenderweise bei dem Fall wieder mit einer Frau zusammen arbeiten muss, wo er doch in der Eröffnungsszene bereits eine Partnerin bei einem Einsatz verloren hat, ist ja doch ein wahnsinniger Zufall. Nichtsdestotrotz ein netter Thriller-Snack für Zwischendurch, völlig belanglos, aber unterhaltsam.

Derbe Komödie der Farrelly-Brüder. Jim Carrey als schizophrene Person macht einfach ungeheuren Spaß. natürlich sind Gags unter der Gürtellinie bei den Farrellys nicht vermeidbar, man möchte aber nicht darauf verzichten. Sei es die Kuh, die einfach nicht sterben will, das Huhn im Allerwertesten oder eine gebrochene Nase, die beim Atmen die ganze zeit fiept. Hier wird kreativ geulkt. Nicht jedermanns Sache, mir hat's Spaß gemacht.

Wunderschöne Kamerarbeit, intelligenter Grundplot um Sünde, Schuld, Rache, Freundschaft und Konkurrenz in der Zeit des Coming Of Age. Dazu noch spannende Szenen an z.T. für Slasher ungewöhnlichen Orten (Eine Stadtparade am hellichten Tag). Klasse Soundtrack, bestechende Landschaften, spannende Chases, lediglich die Darsteller sind z.T. nicht ganz auf der Höhe.

Für mich einer der besten Slasher und Lieblingsfilm, weil er die ambivalenten Gefühle des gemeinsamen Heranwachsens zeigt und an den richtigen Momenten Schockmomente setzt. Oft unterschätzter Film der die Frage aufwirft: Wie viel bedeuten wir uns wirklich?

Der Film hat mich einige Male mitgerissen. Viele Emotionen, Will Smith!!!, absolut tolle Aufnahmen, wunderschöne Lichtgebungen, gute Effekte, Spannung,...

...nur das Ende hätte (für meinen Geschmack) ein bisschen mehr Happy End sein können *snief*,... ^^

I, Robot" - Ein Actionfilm, der definitiv nicht oberflaechlich erscheinen will! Das gelingt Ihm auch. Die Story ist verblueffend spannend erzaehlt bis zum großen Showdown!
Will Smith, spielt hier noch nicht wie aktuell gewohnt, ne One-Man-Show, sondern kriegt ordentlich Konkurenz von Sunny, dem aeußerst liebenswerten und super animierten Roboter! . . .

Inszeniert ist der Film perfekt: Sound bombastisch und die Animationen auf sehr hohem Niveau!

Das Einzig wirklich große Manko im Film ist das, wie so haeufig extrem vorkomende, Product-Placement! Bestimmte Schuhe, Klamotten oder Geraete sind ja wirklich hilfreich und tun meistens was fuer den Realismus. Aber, davon abgesehen mag ich sie garnicht ;) , explizit in einem Film der die Zukunft als Timeline hat, aktuelle Sneakers zu bewerben, die dann noch als Special-Extended-DirectorsCut von 2001 im Film zu titulieren - find ich pers. ein wenig arg uebertrieben! . . . Das Thema Audi ist natuerlich auch was . . . gecleaned haette die Karre ja auch werden koennen - so schoen das auf kugeln-fahrende Gefaehrt auch ist ;)

Insgesamt allerdings ein klasse inszenierter Action/ScienceFictioneer auf hohem Niveau mit einem starken Smith und einer druchaus interessanten und vielleicht auch zum Abschluss hin nachdenklichen Story.

Man erkennt recht schnell die typisch blau-unterkühlte Optik von Regisseur Michael Mann. Mit Al Pacino und Russell Crowe zwei starke Darsteller, sowie eine auf tatsächlichen Begebenheiten beruhende Story über die Machenschaften der us-amerikanischen Tabakindustrie ergeben einen dialog-lastigen, aber dennoch spannenden Thriller.

Ein unglaublich bewegender Film, der mit einem phänomenalen Schauspieler-Ensemble aufwartet und in dem selbst die kleinen Nebenrolle hochkarätig besetzt sind.

Ich weiß leider nicht, wer damals zusammen mit Sean Penn für den Oscar nominiert war und wer ih nnun letztendlich bekommen hat, aber...ich bin mir 100%ig sicher, dass Sean Penn den Oscar hätte bekommen MÜSSEN. Eine derart überzeugende Darstellung sieht man nun wirklich nicht alle Tage. Wenn man bedenkt, dass Dustin Hoffman für "Rain Man" und Tom Hanks für "Forrest Gump" die Auszeichnung erhalten haben, erscheint es einem unbegreiflich, dass Sean Penn keinen bekommen hat.

Dakota Fanning als Lucy spielt auch mehr als beeindruckend für ihr Alter. Man meint wirklich sie lebt diese Rolle. Michelle Pfeiffer als (zunächst) knallharte Anwältin, die im Verlauf des Films die größte Wandlung durchmacht überzeugt ebenfalls auf ganzer Linie.

Wunderschönes und absolut liebevoll umgesetztes Dinomärchen, das zudem noch durch hervorragende Synchronsprecher, sehr gelungene Zeichnungen und einen himmlischen Soundtrack überzeugen kann.

nicht so gut wie Teil 1, aber dennoch super gemacht..
Es gibt kaum einen Trickfilm, den ich so sehr empfehle wie die Ace Age Teile, denn über diesen Film kann man nahezu die gesamten 2 Stunden Laufzeit durchlachen.

Sehr gelungener Trickfilmspass für Jung und Alt.
Detailverliebter Zeichenstiel, toll animierte Figuren, flotte Geschichte, zündende Gags.

Vorallendingen die Figur des nervigen, ewig plappernden, tollpatschigen Faultieres Sid ist für mich der wahre Star der beiden Ice Age-Filme.
Ottos Synchcrostimme passt hier für diese Figur auch mal ausserordentlich perfekt.

Ich bin ja mittlerweile nicht mehr die jüngste, aber trotzdem habe ich mich ,aus persönlichen Gründe, diesem unglaublichen Filmerlebnis hingegeben. Auf eine ganze Stunde sogar schafft es Disney diese "Story" zu strecken. Aber der kleine Puuh, Heffalump und Ruh schaffen es dennoch einem das Herz weich zu kochen, sodass der Film zu einem süßen, kurzen und eher ironischen Vergnügen wird.

Ach herrlich. Eine ungewöhnliche Geschichte, wenn auch ein gewöhnlicher Spannungsbogen. Aber die Details machen dann eben doch die Musik und die sind phantasievoll und zahlreich. Und in guter alter Manier gibt es auch hier wieder eine kleine Nebenfigur, die zum brüllen komisch ist.

Wer die Filme mit Anthony Hopkins in der Rolle des Dr. Hannibal Lecter mochte, wird an "Hannibal Rising - Wie alles begann" keine richtige Freude haben und eher enttäuscht werden.
Gaspard Ulliel spielt den jungen Hannibal zwar genrell überzeugend und lässt manche Erkennungsmerkmale von Hopkins Darstellung gelungen in Mimik und Gestik aufblitzen, allerdings ist die gebotene Story sehr dünn und die schwächste aller Hannibal-Filme. Die Story ist nicht nur mäßig interessant, viel mehr nimmt sie der Person Hannibal Lecter die Faszination seiner undurchsichtigen Charakteristik und seines unerwarteten Handelns.
Letztendlich bedeutet das also für jeden Zuschauer und Fan, dass es diesen Film zu umgehen gilt , da er sehr träge und langatmig erzählt, dabei aber auch nur krude Unwichtigkeiten aus Hannibals Vergangenheit und Kindheit ans Tageslicht befördert.
Insgesamt ist "Hannibal Rising - Wie alles begann" ein leidlich unterhaltsamer Streifen, den es nicht anzuschauen lohnt und der in einem erfolgreichen Franchise ohne Frage den Tiefpunkt markiert.

Nichts halbes und Nichts ganzes. Der Film will es vielen Leuten Recht machen und enttäuscht vermutlich alle. Ich war positiv überrascht, dass der Film nicht die erwartete Action-Komödie mit guten Sprüchen ist. Am Ende erweist es sich als ein Liebesdrama von epischen Ausmaßen. Nur leider wirkt das Ganze wie eine unfertige Mischung, in der man am Ende nicht weiß, was der Film eigentlich erzählen wollte. Eine akzeptable Wertung hat er sich dennoch verdient, da er gutes Popcorn-Kino ohne großen Anspruch bietet. Man sollte sich aber klar sein, dass der Film ein Drama sein möchte, das mit lustigen Szenen und CGI Schlachten gewürzt wurde.

Genauso gut oder schlecht wie das Original. Wie jeder das so sehen mag. Was wirklich beängstigend ist: Die Wandelung des braven Familienvaters zur Bestie Mensch wird hier sehr gut gezeigt. Und das es mehr als solche Tiere in der Wirklichkeit gibt zeigen die Nachrichtenbilder der letzten Tage.

Sadismus ist zwar kein neues Element in dieser Art von Filmen, dieser hier bedient sich aber eines ganz hervorragenden Stilmittels: Der existenziellen Angst. Man stellt sich als Zuschauer einfach permanent die Frage, ob sowas nicht real sein könnte und fühlt sich in die Lage der Protagonisten versetzt. Sadistische und verrückte Serienkiller sind dagegen eher zum gähnen und würden einen mittlerweile nicht mal mehr erschrecken, wenn sie an die Tür klopfen.