Es ist halt ein Frauenfilm. Von Frauen für Frauen. Unterhalb der großen Herzschmerzgefühle und traumatischen Erfahrungen läuft da halt nichts. Dabei hätte und hat er so viele Aspekte, coming of age, der ewige Kampf besserwisserischer Jugend gegen konservatives, traditionsbewusstes Alter. Dass es unmöglich ist, zwei Seiten gegenüber loyal zu sein und vieles mehr. Aber nein, es muss mit tiefen Verletzungsgefühlen auf die emotionale Spitze getrieben werden. Wer das aushält wird hier einen Film vorfinden, der viele gute Aspekte einbaut. Inklusive aber auch dem Klischee, dass Frauen (angeblich) dann gut wären, wenn sie die brutaleren Männer sind. Klischee, Klischee für das Action-Publikum, quasi auch um die Macho-Männer im Publikum zu catchen. Es gelingt.

Anders als meine Mitkommentatoren kann ich keinen Qualitätsverlust bei Teil 3 erkennen. Er hält das Niveau sowohl vom Anspruch der Geschichte und an der technischen Umsetzung gibt es nichts zu mäkeln. In der Erschaffung von Wesen in einer subatomaren Welt fühlt man sich an den Stil eines Luc Besson (das fünfte Element, Valerian) erinnert.
Insgesamt schaue ich mir weiter alle Marvel-Filme an, OBWOHL ich finde, dass sich seit „Infinity War“ das Konzept erledigt hat. Nicht nur, weil es keine Avenger-als-Gruppe-Filme mehr sind und damit die Dynamik der internen Gruppenbegensätze wegfiel, sondern vor allem wegen des „Bemühens“ (und mehr als Bemühen ist es nicht) mit jedem Marvel-Film etwas noch Größeres, noch Spektakuläreres zu schaffen und zu zeigen. Die Grenzen sind erreicht und jedes „Mehr“ in den neuen Filmen ist „over the edge“. Wen das nicht stört, immer ran auch an diesen Film.

Ein wunderschön, gefühlvoll inszeniertes Märchen - nicht mehr aber auch auf keinen Fall weniger. Eine Empfehlung für alle, die noch träumen können und für Gefühle nicht schämen. „Und es gibt Hoffnung für uns alle“ (das resümierende Zitat aus dem Film)
Da verbucht man gerne mal unter „Zauberei“, dass zwei Damen mit völlig unterschiedlicher Figur das selbe Haute Couture Kleid passt.

keine herausragend neue Geschichte und das Ende erahnt man spätestens, wenn die Kollegin den FBI-Agenten an der Wohnungstür abholt. Doch man verzeiht der Geschichte das Klischeehafte, den Killer mit plötzlicher Moral, den für Gerechtigkeit kämpfenden FBI-Agenten mit schwerem persönlichen Schicksal, die Swat-Teams, die trigger-happy sind, die offensichtliche Macht der Mächtigen und die angebliche Ohnmacht/den Unwillen der Justiz, sich mit denjenigen anzulegen. Am Ende aller Klischees wird man mit dem wohligen Gefühl von wenigstens einem Stückchen Gerechtigkeit zurückgelassen und bis dahin ist die Geschichte solide erzählt.
Wären deutsche „Tatort“-Sendungen auf diesem Niveau wäre man schon mehr als zufrieden. Mit 4 Sternen ist er leicht überbewertet, aber 3 wären doch zu wenig.

Wer etwas anderes erwartet, als eine richtig schöne Slapstick-Klamotte mit „leicht“ übertriebenen Gags, Anspielung jeglicher Art und jugendlichem „dicke Eier“-Humor, sollte sich etwas anderes aussuchen. Der Film braucht ein wenig, um in die Gänge zu kommen, weswegen er nur 4 von 5 Sternen von mir kriegt. Aber in etlichen Szenen konnte und wollte ich mir das laute Loslachen einfach nicht verkneifen. Auch platter Humor kann begeistern, da muss nichts Hochgeistiges ran und trotzdem sind alle Anspielungen sehr hübsch eingebaut … wie der Staubsauger (insider-gag!). Empfehlung an Jung-Gebliebene!

Ein hübsches kleines Märchen, was einem die Kulturen etwas näher bringt, wenn man denn die Weltoffenheit dazu mitbringt.
Wer sich am Begriff „Komödie“ stört: Kein Schenkelklopferhumor, aber eine ganze Menge hübsche Schmunzler. Ich hab es sehr gemocht.

1982 kam Tron in die Kinos, die Verschmelzung von Realität und Computerwelt. Tja, die Computer haben sich seitdem ein kleines Stückchen weiterentwickelt. Die Leistungssteigerung ist im Bild vorhanden hier bei diesem „Tron 3“. Nein, im Ernst, die Geschichte hat mit Tron nichts zu tun. Sie ist ein bunter Mix aus schrägen Pseudo-Gang-Jugendsprüchen, Headset-Hormonen, juvenilem Pipi-Kaka-Humor aus dem Herr Reynolds seit Deadpool wohl nicht mehr herausfindet und herrlichen kleinen Anspielungen - schließlich hat Disney ja sowohl Star Wars als auch Marvel einfach mal eingekauft. Keine Überraschung: mit der zauberhaft magisch reinen Welt von Schneewittchen hat Disney von heute nichts mehr am Hut. Heute würde „Witti“ den 7 Zwergen vermutlich einen …., aber wir lenken vom Thema ab.

Bei diesem Film weiß Oma nicht mehr, wovon gesprochen wird und die Junggeblieben finden es irgendwie geil, werden nur bei der Liebesgeschichte abgeturned. Denn die Geschichte mit der Wunderwirkung eines Kusses bleibt wohl ewig gleich. Immerhin noch immer auf den Mund. So: bunt gemixter Film, bunt gemixter Kommentar. Viel Spaß, alles zu entdecken. Amüsant!

Wer lässt sich so eine großartige Geschichte einfallen? Wäre es schön, wenn es so sein könnte! Es ist eine Entscheidung, die jeder nur für sich treffen kann und in der Realität aber eigentlich immer alleine damit da steht, weil das Verständnis einfach nicht da ist und auch nicht erwartet werden kann. Dazu ist unsere Gesellschaft nicht bereit. Man wird sich nach dem Film fragen müssen: wäre es so nicht viel schöner, verständnisvoller, liebevoller statt alleine gelassen?
Wer immer sich mit dem Thema Krankheit und Tod und freier Willensentscheidung auseinandersetzt, auseinandersetzen muss -ob für sich oder seine Lieben- der „muss“ zwei Dinge sehen. Diesen Film und das Fernsehspiel „Gott“ von Ferdinand von Schirach. Das ist kein Plädoyer für den Suizid. Es ist die Verteidigung des freien Willens - hier mit allen Zweifeln und Wendungen sehr schön in Szene gesetzt. Kein leichter Filmabend, aber ein wichtiger und hoffentlich: nachdenklicher!

Road Movies - ein ureigen amerikanisches Genre, bislang von den Deutschen nicht beherrscht, wenn man von wenigen Ausreißern nach oben -wie „Vincent will Meer“ oder auch „Knocking on heaven‘s door“ einmal absieht. Hier jedoch reißt ein herausragend agierender David Kross einfach mit. Auch Frederick Lau kann überzeugen - auch wenn man bei ihm den Eindruck hat, er ist halt wie er ist -Frederick Lau. Aber warum nicht? Wenn‘s denn passt… und es passt!
Ich war sehr bewegt …. und die Szene auf dem Dach …. die ganze Gedankenwelt im Gesicht von David Kross - ohne Worte eine ganze Geschichte erzählt. Herausragend, bewegend, beeindruckend. Kein Spoiler: Anschauen!

hier reichen wenige Worte, eine menschliche, ohne Übertreibungen und Klischees inszenierte Geschichte mit einer überragend überzeigenden Lisa Tomaschewsky, die sie einem direkt und unverblümt nahe bringt. Nur einen Stern Abzug für (vielleicht unvermeidliche) Längen in der Mitte des Films.

Bei einigen Kommentatoren habe ich den Eindruck, sie kennen Krebs oder schwere Erkrankungen nur theoretisch und können sich von typisch deutschen Drama-Klischees nicht losmachen. Natürlich ist der Deal mit der Erkrankung dramatisch. Wer aber glaubt, damit wäre Humor zu Ende, der irrt. Ganz im Gegenteil ohne einen meist bitter schwarzen Humor, steht man das nicht durch. Jeder muss seinen Weg finden und der „Humor“ ist hier nicht Stilmittel für einen „unterhaltsameren“ Film, sondern (Über-)lebenskunst und mitnichten widersprüchlich oder übertrieben. Er gehört dazu wie das Weiteratmen und Weiterkämpfen.

Beeindruckend! Ein Lance Corporal hat einen Auftrag zu erfüllen, von dem eine Menge abhängt. Damit wäre die Geschichte dieses Films erzählt. Vordergründig.
Wenn es doch nur darum ginge. Was diesen Film so unglaublich beeindruckend macht, ist wie der Regisseur Sam Mendes es schafft, mit einer ungewöhnlichen Kameraführung, untermalt nit einer fast ständig präsenten -ausgesprochen packenden Filmmusik und einer unglaublichen Reduktion an Dialogen eine Atmosphäre aufzubauen, die vor allem eines ist: Beeindruckend. Die wahre Aussage, wie sinnlos Krieg und selbst größte Pflichterfüllung sind, wird transportiert -wie? das wäre zu viel des Spoilerns, doch sie ahnen es: beeindruckend!

Hochintelligente Entlarvung des menschlichen Wesens auf bestem Loriot-Niveau. Was passiert, wenn Menschen „endlich“ mal ihr falsches Gesicht der konventionellen Freundlichkeit fallen lassen und zeigen, welche unbändige Freude sie haben, sich bei, gegenseitigenReizen und Verletzen zu überbieten.
Herrliches Drehbuch, besetzt und gespielt wie es passender nicht mehr geht!

Beginnend als eine „Ein Mann sieht Rot“- Geschichte, entwickelt sich eine mehr als doppelbödige wer betrügt wen, wann, wie Geschichte mit mehr als zwei Parteien rund um ein brisantes politisches Thema. Dazu zwei in Ehren gealterte Flmhelden - beide beeindruckend und überzeugend in Szene gesetzt. Jackie Chan in nie gekannter schauspielerischer Tiefe und ohne den bei ihm schon gewohnt-legendären Kampf-Humor (was sehr positiv ist, denn der wäre hier unangebracht)!

Die Geschichte ist zur Zeichentrickversion und dem Musical weitgehend gleich geblieben, was gut ist. Technisch ist er hervorragend, gar keine Frage sehr sehr dicht an der realistischen Darstellung. Ich frage mich nur: ist Natur wirklich so furchtbar, dass man alle männlichen Löwen kastrieren musste? Weil ihn auch Kinder sehen, darf an einem Löwen nicht dranhängen, was an einem Löwen nun mal dran hängt? Schöner Gruß von me too? Ich weiß es nicht!
Wie weit sind wir damit eigentlich inzwischen gekommen? Das ist doch nicht mehr normal! Mord, Neid, Eifersucht, traumatische Schuldgefühle alles zeigbar!

aus sehr ruhiger Erzählweise, die anfangs hart an der Langeweile vorbei schrammt, entwickelt sich eine Geschichte tiefer Philosophie. Was ist das Richtige zu tun? Welche Werte hat man, wenn man vor der Wahl steht? Die gesetzliche Moral, die kirchliche Moral, die Moral der Ritterlichkeit, seine Familie um jeden Preis zu beschützen? Was, wenn es kein Richtig und kein Falsch gibt, wenn man gar keine Wahl mehr hat und alles was man macht irgendwie richtig und gleichzeitig irgendwie falsch ist? Das Konstrukt dieses Plots ist einzigartig eindringlich. Und das nicht trotz, sondern eben wegen, der sehr ruhigen Erzählweise. Großartig - auch für nicht Westernfans!

keine leichte Kost, kein Popcorn-Kino. Eine immens komplexe Geschichte um Strafvollzug, Resozialisierung, Anfänge der Psychiatrie, Liebe, Vergebung, Genie, Wahnsinn, Freundschaft, Gesellschaft, Ehrgefühl, Moral und die klassische Rolle der Frau und der Familie. Große Emotionen hervorragend herausgespielt auf allen Positionen, ebensogut in Szene gesetzt. Die zeitweilige Schwerfälligkeit entspricht der Zeit und dem Geist der Jahrhundertwende, tut damit dem Film keinen Abbruch, sondern trägt zur Stimmung bei. Ich wiederhole meinen Eingangssatz: keine leichte Kost, aber absolut wert, sich darauf intensiv einzulassen. dann antwortet der Film mit einer beeindruckenden Intensität. 6 Sterne, wenn das ginge!

Die Geschichte ist gut, die Psychologie zwischen den Charakteren interessant. Die Tricktechnik ist leider nicht state of the art. Die Bewegungen und das junge Will Smith Gesicht haben teilweise Qualität leicht oberhalb von PS4 level. Wer sich daran nicht stört, hat einen interessanten Filmabend vor sich. Schließlich ist die Handlung entscheidend und die ist verdammt gut umgesetzt.

Der erste Teil war toll, der zweite setzte die Story gut fort. Dieser dritte Teil ist zwar der Serie würdig, aber irgendwie nicht mehr nötig. Obwohl die Kampfszenen wieder sehr schön choreografiert sind, wird die Idee, sich perfekt durch alle Ecken zu prügeln und zu töten einfach alt. Der Vollständigkeit halber ansehen und die Erwartungen nicht zu hoch setzen, dann wird es ein „mörderisch“ unterhaltsamer Popcorn-Abend. Die 4 Sterne gibt es für eine gelungene -leider halt nur überflüssige- Fortsetzung.

Vordergründig eine Geschichte wie schon etliche Male verfilmt. Unsympatischer Trainer trifft auf Loser-Sportteam und gemeinsam läuft‘s. Soweit der Plot, aber: diese spanische Variante glänzt mit etlichen Höhepunkten. Das Loser-Team sind Behinderte und der unglaublich gute Situationshumor geht nicht auf Kosten der Behinderung, sondern er geht von Ihnen aus. Dazu gibt es etliche herzerwärmende Szenen, wer da wem, auf welche Art etwas beibringt. Das ist toll isnzeniert. Meine absolute Empfehlung für einen unterhaltsamen Popcorn-Abend!

Ich bin Jahrgang 1963. ich kannte die Geschichte - aus den Nachrichten und auch die Disney-Verfilmung. Insofern war ich skeptisch über „noch einen“ Film darüber. Doch das hat mich sehr positiv überrascht. Man fühlt mit, man ist gespannt auch wenn man den Ausgang kennt. Mehr kann man nicht erwarten. Der „Bully“ der kann es! Nicht nur Komödie - großes Kino!

Die erzählte Geschichte tritt fast in den Hintergrund. Sie hebt sich nicht so sehr von anderen ab und wer darauf sein Augenmerk richtet, kann möglucherweise das Urteil „langweilig“ fällen. Was mich an diesem Film absolut fazinierte, ist das intensive Schauspiel, die tiefgehende Psychologie der Figuren. Sie wird in allen Rollen, aber insbesondere von den beiden Hauptdarstellern Rosamunde Pike und Christian Bale so intensiv und glaubwürdig transportiert. So etwas kann nur gelingen, wenn auch die Regie dies erlaubt, insofern zolle ich auch dem Regisseur meinen Respekt. Für mich aber sind beide Hauptdarsteller DIE Oscar-Kandidaten. Grandios, beeindruckend, den Zuschauer miterleben lassend, in aller Intensität und trotzdem ohne Übertreibung.

Knallharter, aber stimmungsreicher Krimi, der nicht mit großer Action, stattdessen mit klarer Characterzeichnung punktet. Heimkino für den ruhigen, dunklen Wintertag.

Hochintelligent. Exzellent verkörpert. Politisch. Man macht sich ja immer Gedanken wie ein Film ausgeht. Hier, und das passiert selten, lag ich falsch. Mich hat lange Zeit ein Film nicht mehr so begeistert. Mit der Moral ist das so eine Sache. Denn die Kernfrage bleibt: darf man sich zur Erreichung eines moralischen Ziels unmoralischer Mittel bedienen. Der Film gibt eine interessante ambivalente Antwort. Wollen Sie wissen? Dringend anschauen!

Inhaltlich ein unbedeutender Film. Eine Menschenjagd, ist er über weite Strecken kein gewohnter Übermenschen-Stunt-Film a la Bruce Willis, sondern (von der Abschlussschlacht abgesehen) das, was „echte“ Menschen in solchen Situation tun und ertragen könnten. Was ihn dann auch athmospärisch unglaublich dicht macht, wozu auch die für einen Western unübliche elektronische Musik beiträgt. Man fühlt sich über weite Strecken an ein Werk von Regie-Legende John Carpenter erinnert. Wegen der überschaubaren Handlung würde ich den Film nicht jedem empfehlen, aber die Abgründe der menschlichen Seele sind beeindruckend in Szene gesetzt. Wer sich dafür interessiert, kann sich ohne Reue die gut 90 min ansehen.

Braucht die Welt wirklich noch eine König Artus Verfilmung? Eigentlich nicht, aber diese hier: unbedingt Ja. ...denn keine war je so mystisch, war je so Jude-Law-böse und je so Guy-Ritchie-bildgewaltig-eindringlich inszeniert.

Es ist keine Hollywoodproduktion, tatsächlich stammt er aus England und Südkorea - man weiß nicht, wann und wo er spielt - die Texte sind schwülstig - der Fall des Protgonisten ist ausgedehnt fast überdehnt - das Thema ist nicht neu. Klingt alles negativ? Ganz im Gegenteil. Der Film bekam von mir 5 Sterne. Ich war eine Nacht lang gefesselt von der Art und Weise, wie hier das Thema korrupte Herrschaftsstrukturen gegen Ehre noch einmal aufgearbeitet wird. Das ist stimmig, atmosphärisch dicht vom Text über Schauspiel, Kostüm, Bühnenbild bis hin zur Filmmusik und der letztendlichen Action. Großes Kino über eine nicht neue Thematik, die sich so beschreiben lässt: Wer the Last Samurai mit Tom Cruise mochte, wird auch diesen Film lieben. Nach Kritikermeinung angeblich ein Remake von 47 Ronin, tatsächlich aber deutlich besser !

Schwer zu beurteilen. Die Geschichte ist sehr kindlich, die Bilder aber oppulent und wunderschön umgesetzt. Mit 2 Stunden ist er für Kleinkinder vermutlich zu lang, von der zwar sehr schönen Geschichte her aber zu kindlich, somit wird es kein Film für die ganze Familie, sondern nur für die Kleinsten. Kritiken sollte jemand schreiben, der es sich mit seinen vier- bis sechsjährigen Kindern angesehen hat und deren Reaktionen schildert.
Anmerkung: Lustig finde ich die Kritik "kommt ohne CGI-Gewitter aus". Der Film ist ein einziges CGI, real ist (fast nur) die Sofie und selbst da wird noch viel getrickst. Aber das CGI stört nicht, es ist Teil der Geschichte wie ein exzellent illustriertes Kinderbuch, Riesen und Träume gehen nicht ohne!

So langsam scheint es schon üblich zu werden, dass man die ersten 30-45 Minuten eines Films überleben muss, in denen man es sich häufig schon mehr als zweimal überlegt, ob man nicht lieber abschaltet. Wer hier den Finger von der Stopp-Taste lässt, wird mit einer Handlung belohnt, die von Minute zu Minute besser wird. Kritisch beleuchtet er das große Glücksspiel-Casino des Aktienmarktes, in dem wirklich keiner mehr die Regeln kennt und in dem auch kaum noch jemand für die Einhaltung irgendwelcher Regeln sorgen kann. Er beobachtet die Wandlung eines superflachen, ängtlichen TV-Clowns (George Clooney) zu einem aktiv denkenden und handelnden Menschen. Ganz nebenbei wird einem der effekthaschende Zynismus und die Sensationsgier des TV-Handwerks vor Augen geführt. Das wird vielschichtig und interessant. Durchhalten, Leute, die ersten Minuten überstehen. Mitdenken lohnt sich mit der Erkenntnis der Ohnmacht: Wir ändern da sowieso nichts mehr dran. Insgesamt "einmal" sehenswert !

Achtung: Diese Kritik enthält einen Spoiler. Wer den Plot nicht wissen will, nicht weiterlesen.
Für die Erwartungshaltung: Dies ist keine Außerirdischen Film wie Alien, Independence day oder E.T. Die Alienhandlung dient "nur" als Aufhänger für eine tiefe philosophische Frage.
Jeder Mensch weiß, dass seine Zukunft nicht nur rosarot Schönes bereit halten wird, es wird Schönes UND Schlechtes geben.
Wenn man aber WEIß, weil man seine Zukunft kennt, dass eine ganz bewusste Entscheidung eben schöne Zeiten aber auch tiefgreifend Verletzendes beireten wird, wird man sich trotzdem dafür entscheiden? Die Antwort der Protagonistin ist eindeutig klar. Die Antwort für sich selbst wird man finden müssen, selbst und eben gerade, wenn man seine Zukunft nicht kennt!
Tief philosophisch!

Wer die üblichen Tarzan Geschichten kennt, wird von der Handlung dieses Films überrascht sein. Deshalb ist er auch etwas für die Leute, die der Meinung sind: Nach 100 Tarzan-Verfilmungen und Fernsehserien hätte es die 101. nicht mehr gebraucht. Doch, denn hier ist das Thema anders angegangen worden. Und das ist gelungen, trotz einiger Längen !

Kritik würde kurz bleiben, wenn ich dürfte: Ein WÜRDIGES Sequel ! Mehr brauch man dazu nicht zu spoilern

Vielfach verrissden worden, aber warum eigentlich ? Es ist die gewohnte Science-Fiction-Action wie im ersten Teil. Gut, der Glanzpunkt Will Smith fehlt und der erste Teil war schon so technisch perfekt, dass auch bei den Special Effects keine Steigerung mehr erkennbar ist. Bei der Handlung hat man vielleicht etwas zu krampfhaft versucht, oben immer noch einen drauf zu setzen. Und trotzdem: Heraus gekommen ist ein üppiges Popcorn-Kino, nicht mehr und nicht weniger. Ich würde Freunden NICHT abraten

Schade, eine beeindruckende Geschichte, hervorragende Schauspieler, gewaltige Landschaftsbilder. Und trotzdem "zündet" der Film nicht. Bewertet man hier mit 2 Sternen heißt das "glanzlos" und trotz der vielen genannten guten Eigenschaften des Films, passt kaum ein Begriff mehr auf diesen Film. Glanzlos!