Kinder Fantasy. Alles sehr bunt, glattgeleckt und irgendwie plakativ, bilderbuchartig und naiv. Die Story ist nicht wirklich erwähnenswert. Habe ich nicht bis zum Ende durchgehalten. 1,5 Sterne.

Der aufwendig animierte Einstieg hat mir richtig Freude gemacht. Das sieht gut aus. Da war ich dann doch enttäuscht, als bald zu den stark vereinfachten Designs übergegangen wurde. Glücklicherweise ist das auch wieder schnell vorbei und es geht wieder in die „richtige“ Welt mit den lustigen Figuren und tollen Sets. Besonders schön sind die Musiknummern gemacht. Leider geht es doch ab und zu wieder in die Sparmoduswelt zurück. Die Story ist einerseits der gut gemeinte, lehrreiche, irgendwie auch moralische Zeigefinger, den man bei einem Disneyfilm erwartet. Aber eigentlich kein Kinderfilm wenn man mal guckt, was da für Themen behandelt werden. 3,4 Sterne.

Lawrence und Shue in einem Gruselfilm. Jenny hat noch irgendwie was Natürliches, Echtes und ist nicht sone künstliche Hollywood Puppe. Aber so schön singen kann sie nicht wirklich;) Die Musik fällt wiedermal störend auf, weil sie oft total unnötig ist. Die ganze Einleitung ist mir ein gutes Stück zu schwerfällig. Spannend wird es zu spät, und dann auch nur im Rahmen der genregängigen Erwartungen. 2,9 Sterne.

Der Einstieg ist schon ein Hingucker.
Ob das von den Flugmanövern her stimmig ist, wage ich nicht zu beurteilen. Aber ein bisschen weniger, wäre hier im Dienste der Glaubwürdigkeit vielleicht mehr gewesen? Schauspielerisch ist Densl voll auf der Höhe. Die Story ist nicht so gradlinig, wie meist üblich. Kelly Reilly sehe ich ja auch meist ganz gerne (Wobei sie sich mit ihrer beknackt eindimensionalen Rolle in „Yellowstone“ keinen Gefallen getan hat). Verstörend sind die gestörten Jesuiten, mit denen er im Krankenhaus beten muss. Da liegt im Zusammenhang mit Densls Aberglauben im wirklichen Leben die Absicht einer religiösen Moral des Films nahe. Glücklicherweise wird das noch relativ subtil gehalten. Trotzdem wäre der gesunde Menschenverstand als Motivation besser gewesen. Wenn man diesen misslungenen Aspekt nicht bemerkt, oder ihn verdrängen kann, könnte hier vielleicht die 4 Sterne Marke erreicht werden. Für mich sind es 3,6.

Jerry Lewis‘ letzter Film. Leider ist sein Cameo sehr kurz. Das hätte man sich auch sparen können… 
Also ich habe schon viele schlechtere Cage-Filme gesehen. Der rangiert irgendwo im Mittelfeld. Mir gefällt, dass der Drehort Las Vegas mal anders gezeigt wird, als sonst üblich. Das Ganze ist leicht humorig angehaucht, aber nie überzogen albern. Das verliert sich leider im letzten Akt völlig. Der Heist ist dann viel zu langgezogen, um das Interesse aufrechterhalten zu können. 2,4 Sterne.

Das Kampfsportgeturne erreicht bei Weitem nicht die Klasse von Jackies Prime Time Filmen, aber immerhin wird hier nicht so kurz geschnitten, wie in den meisten heutigen Martial Arts Szenen. Ein kleiner Lacher ist dabei, wo Jackie dann doch lieber die Rolltreppe nimmt… Die digitalen Tiere sind lächerlich. Auch viele andere CGIs sehen nicht gut aus. Die Texte sind teilweise schlimm peinlich. Da werden wilde Szenen erdacht, für die die zur Verfügung stehende Tricktechnik nicht mal ansatzweise ausreicht. Immerhin ist das deswegen manchmal unfreiwillig komisch. Machen wir es kurz: Sehr naiver China Adventure Trash weit unter Jackies Niveau. 2,1 Sterne. 

Es wird sich durchgehend an den SchemaF Ablauf solcher Filme gehalten.
Die An-der-Decke-Klebe-Skills funktionieren auch durch die Schuhe durch? Da klappt die Suspension of Disbelief bei mir schon nicht mehr;)
Das Entdecken seiner Fähigkeiten (für mich der interessanteste Teil der Superhelden-Stories) geht mir hier zu hoplahop und übertrieben ab. 
Die ganze Dramatik mit Onkelchen und Emma ist an mir verschwendet. Das funktioniert für mich in solchen Kasperfilmen nicht. Aber das gehört ja wohl nun mal zur Marvel-Lore…
Die Effekte sind immerhin ein Stück besser als bei den Spinnenmann-Versuchen mit Tobi. Das leidige Superheldengeboxe überspringe ich inzwischen, weil es noch mehr immer das Gleiche ist, als der Rest des Films. Meine niedrigen Erwartungen wurden weitgehend erfüllt. Emma, wenn auch schwer unterfordert, bringt noch ein paar Pünktchen. 2,8 Sterne.

Da waren Steven und Tom nach „Private Ryan“ auf den Geschmack gekommen. Was da für Abenteuer drin steckt, so eine Einheit durch Mitteleuropa zu begleiten. Natürlich gehört da heute auch immer eine Prise Antikrieg dazu. Nach anfänglichen Schwierigkeiten, die ganzen Uniformierten Hanseln auseinander zu halten, hätte ich mich dann so ab Folge 4 reingefunden. Das Ganze ist themenbedingt etwas repetitiv, aber war damals, soweit ich mich erinnere, die erste Kriegsserie in dieser Qualität. Ist auch heute noch gut guckbar. 3,6 Sterne.

Eddi empfinde ich fast immer als eine Qual. Seine Auftritte markieren ja zuverlässig die Tiefpunkte in den Karl May Verfilmungen. Selbst wenn ihm mal ein guter, oder sogar nicht vorhersehbarer Gag geschrieben wird, zieht er ihn durch seine Präsentation in den Dreck. 
Harald hat da im Vergleich hin und wieder seine Momente und hatte ja auch sowas wie ein schauspielerisches Spektrum.
Im Paket mit dem Humor-Tiefflieger und den eher für dessen Niveau geschrieben Texten, funktioniert er aber leider auch nur selten. 2,2 Sterne.

Das Ambiente wirkt schon mal sehr mittelaltermarktmäßig (aber immerhin einem guten…). Authentisch geht anders. Ein eher dröges Drachenstück. Wobei die Kooperation zwischen Drachentöter und Draco Horribiles eine ganz lustige Grundidee ist. Aber daraus wird leider nicht viel gemacht. Sprechende Drachen sind alberne Kinderkacke, aber für 96 ist der immerhin ganz ok gemacht. Heute sieht man das oft nicht besser. Die Albernheit weist auch auf einen Kinderfilm hin, passt dann aber gar nicht zum Ende. Die Sterne-Animation am Ende sind dann so richtig lächerlich. Könnte man fast im Doublefeature mit dem Schmunzelmonster zeigen;) 
2,2 Sterne. 

Au man. Geht gleich mit Frau Maschmeyer los. Sie scheint da in irgend einer Kartei zu sein, wo hin und wieder Ami B-Movie Castingfritzen reingucken. Aber wir werden auch schnell von ihr erlöst:)
Danach folgt dann das übliche kleingeschnibbelte Superhelden Actiongekloppe und Geschieße zu der schon hinlänglich bekannten blöden Musik. Zumindest ist das technisch nicht ganz so scheiße.
Es wird sich erwartungsgemäß oft bescheuert verhalten, um die Story am Laufen zu halten. Dann fallen auch so großartige Sätze wie „Man kann immer jemanden retten“…
Der Eine ist n Brickkeeper, der Andere n Beelayer. Als nächstes kommt wohl ein Ballplayer oder ein Boatbuilder?
Stumpfe, völlig überraschungsfreie, unnötige Standardware. 2,2 Sterne.

Heute wirkt das doch alles sehr erzwungen und plakativ. Subtil sucht man vergebens. Das kann man wohl nur würdigen, wenn man sich des zeitlichen Rahmens und der damaligen Fernsehlandschaft bewusst ist. Dann wird die Bedeutung und die Besonderheit deutlich und man versteht, warum man an welchen Stellen lachen soll;) 3,1 Sterne.

Der geht irgendwie völlig ins Leere. 
Das Ambiente funktioniert noch einigermaßen. Aber inhaltlich und von der Erzählweise her… Irgendwie hippiemäßig, wogegen ich grundsätzlich nichts habe, aber hier…
„Langweilig“ trifft es eigentlich ganz gut. 1 Stern.

Marvel lost its marbles;)
Warum lassen sie es nicht einfach besser sein? 
Aber ich denke selbst damit hat Disney noch Geld gemacht. Die Fans können einfach nicht loslassen und sich eingestehen, dass das Superheldenpferd totgeprügelt ist. 
Ne 3/4 Stunde habe ich (zu reinen kulturwissenschaftlichen Zwecken) durchgehalten. Langeweile mit Bröseln von Ärgernissen pur. 

Hat sich mir noch nie erschlossen, wo da der Reiz sein soll, über sone Schnapsleiche zu rutschen.
Manch einer fühlt sich da aber vielleicht von dem Thema persönlich angegangen…
Der Film hat ein paar Längen, aber es lohnt sich, die durchzustehen.
Ich mochte die unaufgeregte, teilweise sogar locker flockige, irgendwie nicht zu dem Thema passende Erzählweise, abseits der gewohnten Rachefilm Sehgewohnheiten. Auch der Ablauf sortiert ein paar der gängigen Story-Checkpoints um, oder umschifft sie sogar. 
4 Sterne sind hier für mich aber nicht drin, weil mich 2 wesentliche Unstimmigkeiten, oder auch Konstruktionen stören.
Jetzt kommt der SPOILER Teil:
Da hat sie aber viel Glück, dass von den vielen Typen in ihrem Büchlein nicht schon längst mal einer zumindest handgreiflich geworden ist. 
Und die Handschelle geht dann plötzlich sehr plot convenient auf, obwohl er da die ganze Zeit vorher vergeblich rumgezottelt hat?
Nee, das stört mich:)
3,7 Sterne.

Nicht gucken! Unfassbar, was tatsächlich auf den Markt geworfen wird. Mich würde wirklich mal die Gewinnspanne für so ein Machwerk interessieren. Oder was zB Tele5 dafür zahlt, um sowas senden zu dürfen. Oder wie oft der Film schon bei Videobuster ausgeliehen wurde. Absoluter Dreck völlig unterhalb der Bewertungsskala.

Rühmann ist wieder 100% Rühmann, und kein Schwejk, trotz etwas zu bemühtem Akzent. 
Eigentlich werden hier schreckliche gesellschaftliche Verirrungen übelst verharmlost. Das war sicher damals, als man noch näher an der geschilderten Zeit war, noch respektloser und damit unterhaltsamer. Die ersten Vorlagen mit der Figur gehen ja bis 1911 zurück. So besteht der Film auch eher aus chronologisch aneinander gereihte Episoden, ohne übergeordnete Spannungskurve. 
Nicht so gut gealtert. 2,5 Sterne.

Das dauernde Zeitgespringe im ersten Akt erinnert ja fast schon an Christopher Nolen;) Bloß dass es hier gelingt, den Erzählfluss dabei noch übersichtlich zu halten. Sowas wie Spannung kann aber nicht generiert werden. Irgendwie hatte ich das Gefühl, es geht mehr um die Erzählweise, als um den Inhalt. Eigentlich eine Gute Laune Story, aber es fehlt die Lockerheit, um am Ende diesen Eindruck zu hinterlassen. Alles ist etwas zäh. 2,3 Sterne.

Hier gibt’s die gewohnt gebremste Performance von Bruces (leider) ausklingender Karriere. Aber der Film an sich ist einer der besseren aus dieser Schaffensperiode.
Die 3 Gangster haben durchsaus auch sympathische Züge. Das finde ich erstaunlich mehrdimensional für so einen Film. 
Aber was da mit automatischen Waffen in Richtung Polizei geschossen wird, ohne groß jemanden zu verletzen, ist fast schon lächerlich unstimmig und Caseys Gegreine im Kofferraum nervt. Wie sich der (im Detail schwer unstimmige) Showdown gestalten wird, ist schnell klar. Trotzdem sind hier noch überraschende knappe 3 Sterne drin.

Fängt eigentlich ganz gut an. Die Einleitung ist interessant gemacht.
Für mich waren dann aber wieder die ganzen Heist-Mätzchen zu der obligatorischen, treibenden Musik eher schleppend, als spannend. Das liegt aber an meinem persönlichen Ding, dass ich mit dem Heist-Genre habe. Das funktioniert für mich nur selten, weil das meistens zu offensichtlich konstruiert wirkt. Da sind eben die ganzen raffinierten Sicherungen und Probleme so ausgedacht, dass es immer einen noch raffinierteren Weg durch gibt. Dann muss natürlich auch mal improvisiert werden. Aber es gibt eben immer eine unmöglichen Ausweg…
Weitgehend ist das technisch gut gemacht und sieht gut aus (bis auf die Waage…), aber bewegt sich für mich doch zu sehr im Standardrahmen inklusive Switcheroo.
Wer auf das Genre steht, oder vielleicht noch nicht viele solche Filme gesehen hat, findet hier möglicherweise mehr Unterhaltungswert. Für mich sind es nur 2,9 Sterne.

„Sterben… wäre auch nicht das Schlechteste“…
Der ist genau so elegisch erzählt, wie ich es bei dem Thema erwartet habe. Ich konnte auch ziemlich genau immer vorhersagen, wann die Musik einsetzt, die übrigens auch genau den Style hat, den ich erwartet habe. Auch die tragischen Wendungen werden wie gewohnt platziert. Solche wortkargen Dialoge wie hier, gelten ja wohl unter den deutschen Filmemachern als anspruchsvoll, künstlerisch.
Erinnert doch sehr an „Das finstere Tal“, erreicht dessen Klasse aber bei Weitem nicht.
Glücklicherweise kommt ihm dann „die ehrenvolle Aufgabe zu, den Osten zu befreien“. Das ist zwar für ihn gar nicht lustig, aber bietet uns dann wenigstens inhaltlich etwas Abwechslung. Könnte man denken…
Die Grundidee ist eigentlich gut. Nur gibt dieses ganze Leben irgendwie zu wenig her für einen Film. Das ganze Ambiente und die Landschaft hätten einen schönen Hintergrund für eine interessante Geschichte geboten. 2,3 Sterne.

Ein ganz außergewöhnlicher Ausrutscher in der deutschen TV Landschaft. Thema und Inszenierung luken hier mal deutlich über den Tellerrand der drögen Unterdurchschnittlichkeit. Hin und wieder lässt sich die steife Spielweise der Darsteller nicht ganz unterdrücken. Inhaltlich war das damals aber ein Kracher und ist heute noch, gerade wegen seines Ausnahmestatus, sehenswert. 3,5 Sterne.

Der Film vereint vieles von dem, was ich so liebe:
Dauernde Close Ups von den lieblos und laienhaft agierenden Darstellern, so dass man möglichst wenig von den schlechten Kulissen sieht. Die uninspirierten Dialoge werden hinter einen durchgehenden, generischen Musikteppich verborgen. Gequatscht wird eigentlich permanent. Da fallen dann hoch philosophische Sätze wie „Böse Menschen leben nur lange, um ihr eigenes Ende mitzuerleben“…
Die einfallslose „Story“ in diesem Milden Westen hätte in 12 Minuten elegisch auserzählt werden können. Für eine bestimmte, besonders blöde Szene gibt es noch 0,75 Sterne…

Der Disney Klassiker schlechthin. Da werden den lieben Kleinen die für das Studio üblichen Lebensweisheiten und Moralvorstellungen mit den bewährten, inzwischen ziemlich altmodischen und platten Mitteln eingetrichtert. Der Tod von Mama Bambi ist da für das Zielpublikum ganz schön harter Tobak. Das war wohl 1942 der Versuch, die Kids auf den Krieg und die damit zu erwartenden Verluste von geliebten Menschen vorzubereiten.
Heute ist das natürlich alles viel zu schwülstig und pathetisch, wirkt in seiner Übertreibung fast schon unfreiwillig komisch. Aber für seine filmhistorische Bedeutung sind dann von mir doch noch 3 glatte Sterne drin.

In Will Smith Filmen spielen doch auffällig oft Daddy Issues eine wesentliche Rolle. Es drängt sich der Eindruck auf, das Ganze wäre nur ein Vehikel für Will, seinen Sohnemann ins Spiel zu bringen.
Technisches Mittelmaß, eine banale, eindimensionale Story und eine schrecklich pathetische Erzählweise bringen kaum Unterhaltungswert.
Dann wabern da auch noch ordentlich Motive der Scientology Mystik rum, was den Film endgültig ungenießbar macht. 1 Stern reicht da.

Wie immer stellt sich die Frage, ob hier ein Ami-Remake nötig war, dazu noch eines mit Tiny Tom…
Für Letzteres ist die Antwort auf jeden Fall Nein:) Bei der Szene mit Cameron, wo sie trotz HighHeels sogar noch drei Finger kleiner ist als er, hätte ich gerne mal ganz nach unten geschwenkt…
Die erste Frage kann ich zZt nicht beantworten. Da ist wohl ein Rewatch des Originals nötig, weil mich da meine Erinnerung im Stich lässt.
Das Geturtel zwischen Cruise und Cruz ist schwer zu ertragen. Die Exposition dauert zu lange.
Dass er zur verrückten Cameron ins Auto steigt, funktioniert für mich nicht.
Danach wird es dann vielleicht manchem zu verschwurbelt. Aber diese Merkwürdig- und Unstimmigkeiten werden dann zumindest durch die (zu lange und nicht unbedingt stimmige) Auflösung erklärt.
Die passiert allerdings etwas ungelenk über mehr oder weniger aus dem Nichts auftauchende Erklärkasper und nicht nach dem zu bevorzugenden „Show, don’t tell“ Prinzip.
Lobenswert an dem Film ist, dass man bei der Erstsichtung ohne Vorabinfos nicht sagen kann, in welche Richtung sich das entwickelt. Das gibt es selten genug.
Wenn man bis zum Ende durchhält, ergibt die Mischung aus Gut und Schlecht 3,1 Sterne.

Das De-aging sieht hier schon mal gar nicht gut aus. Glücklicherweise muss man das nur ein paar Sekunden ertragen. Eddies Masken im Friseur Salon sind allerdings top. Die Witze sind doch sehr an die zeitgemäßen Themen angepasst.
Da hatten einige der Originalbesetzung Zeit, um nochmal ein bisschen was zu verdienen. Leider ist nach der Exposition alles klar, und die zu erwartenden Szenen und Situationen werden entsprechend abgearbeitet. Bleiben noch die vielen tollen Frauen in schicken Kostümen zum Anglotzen. Wirkliche Lacher gibt’s zwar nicht, aber nach den Kritiken hatte ich Schlimmeres befürchtet. Über die digitalen Tiere rede ich jetzt mal nicht… 2,5 Sterne.

Wieder kein Film für werdende Mütter, würde ich erstmal triggerwarnen.
Auf jeden Fall besser, als der letzte Irrläufer, aber eben auch nicht so der erhoffte Bringer. Vielleicht, wenn man vorher noch keinen Alien-Film gesehen hat?
Hier wird sich ausgiebig am klassischen Baukasten des Franchises bedient. Das ist technisch, bis auf den Bilbo Baggins Deepfake-Patzer, ganz schön gemacht, mit ein paar netten kleinen Ideen sogar.
Action und Creaturegrusel gibt es satt, aber insgesamt leider kaum Neues. Das hatte zumindest „Prometheus“ ja noch versucht, aber ich schweife ab.
Ich habe meine Schwierigkeiten mit der TeenieGang, die da ein anspruchsvolles Kommandounternehmen im Weltraum durchzieht. Am besten nicht zu viel drüber nachdenken, was auch für ein paar andere Details gilt.
Auf die Hugger und Xenos muss man schon ne Weile warten. Da versuchen sie eben den klassischen Aufbau, der vielleicht etwas kürzer hätte sein können.
Mein Hauptproblem war aber, dass der Film kein Ende finden will. Da wird sich videospielartig dauernd eine Tür weiter gehangelt, hinter der dann das nächste mörderische Problem wartet.
Das wird so oft wiederholt, dass ich irgendwann ausgestiegen bin und die letzten paar Minuten eigentlich schon über meinen Heimweg nachgedacht habe (was bei „Covenant“ aber schon nach einer halben Stunde der Fall war, wenn auch aus anderen Gründen).
Da wäre weniger mehr gewesen, vor allem zum Ende hin. Aber in Hollywood muss es eben immer das andere Mehr sein. 3,4 Sterne.

Edit 06.2025:
Schon beim 2ten mal Gucken tun sich einige Längen auf, die beim ersten Mal noch nicht so auffallen. Das hängt eben auch mit diesem Franchise Baukasten zusammen.
Da gehe ich jetzt mal auf 3,2 Sterne runter.

Inzwischen ist es tatsächlich so weit, dass ich schon keine Lust mehr habe, einen Film aus den 20ern zu gucken, wenn Bruce Willis mitspielt. Wer hätte das gedacht…
Hier wird sich gleich bei der ersten Schießerei so bescheuert verhalten, dass ich meine Vorurteile schon bestätigt sehe.
Da lohnt es gar nicht erst, auf die vielen anderen Patzer einzugehen.
Lieblose, langweilige, uninspirierte, billige Massenware. Da bin ich dankbar für die kurze Laufzeit und gebe 1,2 Sterne.

Ein Serienkillerfilm. Das ist ja mal eine originelle Idee!
Und die Morde sind extrem ritualisiert, wow! Habe ich ja noch nie gesehen. Dann gibt’s da noch diesen hochintelligenten Oberserienmörder, der schon im Knast sitzt und zu Rate gezogen werden muss. Christliche Mystik sorgt für pures Grauen. Wollen denn die genialen Einfälle überhaupt kein Ende nehmen? Nein! Selbst auf der Tonspur gibt es Innovationen: Da wird nicht-diegetische Musik verwendet, um dem unsensiblen Zuschauerpack die Stimmungen der Szenen einzuprügeln.

Das alles könnte man in einer Persiflage a la „Scary Movie“ vielleicht so machen. Aber hier wird tatsächlich versucht, das als neuen, ernst gemeinten Thriller zu verkaufen. Oder soll das ein Remake sein? Wie auch immer: Läch-er-lich!
Dazu kommen noch viele beknackte Details, Vorhersehbarkeiten, dummes Psychogeschwafel und eine völlig bescheuert konstruierte Auflösung.
Ein Stern ist da eigentlich schon zu viel.

Die Beschreibung hat mich gleich gelangweilt. Da fragt man sich, warum guckt er das dann? Neugier ist die Antwort. Ich arbeite an einer Statistik, in wievielen Fällen sich meine Vorurteile nach dem Lesen der Beschreibung bestätigen.
Das teuerste hier war wohl Morgans Gage. Bis Minute 80 ist die Story durch die Beschreibung schon verraten worden. Die Inszenierung ist einfallsloses C-Film Niveau. Besonders der Schnitt und die dauernden Überblendungen zwischen den Sekunden-Shots sind sehr nervig. Die „Handlung“ ist extrem repetitiv. Ein glatter Stern.

Pluspunkte gibts für den nasskalten Schmuddellook, die Massenszenen und die digitalfreien blutigen Gemetzel. Die romantischen Passagen sind etwas schleppend. Wie Sophie ihn gleich bei ihrem ersten Treffen anschmachtet, ist schauspielerisch fast schon lächerlich überzögen. Überhaupt herrscht hier teilweise eine kindliche Naivität. Da verschwinden die von Pfeilen Getroffenen auf magische Weise vom Schlachtfeld, es materialisieren sich plötzlich lange Spieße vor den Schotten und die gegnerische Armee merkt nicht, dass sie in brennbarer (geruchsloser?) Plörre steht. Mels Pep Talk, natürlich zu theatralischer Musik, wirkt etwas lächerlich. Auch wie er da mal eben die Macht über das Heer an sich reißt, ist völlig unglaubwürdig. Auch einer von den Filmen, wo ich den Erfolg nicht nachvollziehen kann. Immerhin haben sie das historisch vorgegebene Ende nicht noch zurechtgebogen. Für mich nur knappe 3 Sterne.

Wie meine Fans hier ja wissen, bin ich nicht der Richtige, um diese Marvelergüsse („Ausscheidungen“ wäre wohl oft das passendere Wort) zu bewerten. Ganz selten ist da etwas dabei, meistens nur vereinzelte Details, die ich unterhaltsam nennen würde. Aber dominiert wird das in der Regel von diesem überkandidelten, wirren Kasperletheater. Zu allem Übel wird dann in dem Rahmen noch versucht, sowas wie Dramatik oder Tragik zu erzeugen. Ich denke mal, da liegt für mich der Knackpunkt. Man muss das Gedöns schon irgendwie ernst nehmen können, damit das funktioniert und man es nicht langweilig bis lächerlich findet. Für mich sind diese Filme gespickt mit „Bitte-nicht-schon-wieder-Momenten“. Und der „Thor“ hier ist dafür ein gutes Beispiel. Jeder neue Film muss ja den vorhergehenden irgendwie toppen. Hier geht’s inhaltlich noch um „Welten“ (plural). Inzwischen sind wir inhaltlich dann schon bei Multiversen und Quantumwelten. Ich bin gespannt, was als Nächstes kommt… Die „Baby-Avengers“ fehlen noch, oder habe ich die nur verpasst? Na jedenfalls summieren sich die wenigen positiven Aspekte hier zu knappen 2 Sternen.

Die CGIs sind für so einen 13 Jahre alten, europäischen Kasperfilm auffällig gut. Aber das war ja in den Vorgängern auch schon so. Gerard füllt die Rolle wieder gut aus. Aber Idefix muss zuhause bleiben!? Ist das nicht fast so, als würde Tim ohne Struppi losziehen? Merkwürdige Entscheidung…
Zwischen peinlich albern und ganz witzig ist hier alles vertreten. Der Schwerpunkt liegt aber schon auf Ersterem. Für das minderjährige Zielpublikum ist das aber möglicherweise genau das Richtige. 2,3 Sterne.

Ja, ich weiß, es ist ein Kinderfilm. Und denen kann man solche unausgegorenen Tieranimationen sicher noch verkaufen. Aber deswegen sollten erwachsene Mitgucker trotzdem vorgewarnt sein.
Da war Schweinchen Babe besser gemacht, und das war im letzten Jahrhundert. Von den Wauzis mal abgesehen, ist der Look eigentlich ganz ok, was den Kontrast noch schlimmer macht.
Die Story bietet viel Potenzial für Gefühlsduselei, Kitsch und Theatralik. Das funktioniert besonders gut, wenn man den Hund möglichst stark vermenschlicht. Das wiederum geht besonders gut mit einem aus Einsen und Nullen.
Für mich war endgültig Feierabend, als Buck der Ertrinkenden unterm Eis nachtaucht. So werden die Kinder vorsätzlich verblödet.
Buck ist dauernd fast tot und rappelt sich dann natürlich wieder auf. Da kommt schnell Langeweile auf, und man wartet eigentlich nur auf den nächsten bescheuerten Geistesblitz der Drehbuchverzapfer.
Die Landschaften sind ganz gut gelungen. Da bedauert man, dass mit diesen Mitteln kein richtiger Film mit echten Hunden gemacht wurde.
2,3 Sterne.

Hier wird der Antichrist mal mit Musik heraufbeschworen. Erzählerisch erfolgt das mit den üblichen Mitteln. Auch inhaltlich folgt der Film den bekannten Mustern. Insofern tut er sich schwer, wenigstens Durchschnittsniveau zu erreichen.
2,3 Sterne.

Overhyped.
Ich weiß gar nicht, wo ich anfangen soll. Ein Bisschen ließe sich was retten, wenn man den ohne jegliches Vorwissen guckt. Also an dieser Stelle nicht weiterlesen, wenn man noch keines hat:)

Wenn ich sehe, wie so eine Balleteuse läuft, fängt für mich der Grusel schon an… Insofern startet der Film schon mal ganz gut.
Die Besetzung mit Esposito spoilert in gewisser Weise schon, dass das Grüppchen nicht zu dem vorgegeben Zweck da ist. Ein großer Nachteil des Typecastings.
Es wundert sich auch keiner, warum sie zu 6t sind, um ein kleines Mädchen zu bewachen…
Die Charakterisierung der Figuren läuft nach dem „tell, don‘t show“ Prinzip, was in der Filmemacherei ja eigentlich als unelegant gilt.
Dann findet das auch noch in einer Art Geisterschloss statt? Klischeehafter geht es kaum.
Doch: Es fällt tatsächlich (ernst gemeint) der Satz „wir teilen uns auf“:D
Unstimmige Abläufe und dummes Verhalten treiben die Story voran. Durch das Gitter vom Fahrstuhl würde die Kleene übrigens einfach so passen… Der Musikeinsatz ist unkreativer Genrestandard.

Immerhin nehmen sie sich bei dem Ganzen nicht zu ernst.
Die Grundidee ist hier der Hauptpluspunkt. Nur wird die aus meiner Sicht verschenkt oder im besten Falle nur ansatzweise und ziemlich phantasielos genutzt.
Alisha kann man mal im Auge behalten. Die hat Potenzial. Und die Effekte sind schön. Ein zu langer, aber immerhin schön goreiger Showdown darf in der Mischung natürlich nicht fehlen.
Knappe 3 Sterne.

Jerry Lewis Filme haben ja im günstigsten Fall einen nostalgischen, naiven Charme, der leider hin und wieder unter seine überzogenen Albernheiten leidet. In diese Kategorie fällt hier dann aber erst die Golfszene. Bis dahin sind seine Mätzchen vergleichsweise zurückhaltend. Hier gibt’s auch seine Schreibmaschinen-Routine zu sehen.
Dann ist da noch die Szene im Schuh Department, naja… Es kommen noch ein paar…
Die „Handlung“ ist kaum vorhanden. Wie so oft bei Jerry, ist das mehr eine Nummernshow.
Aber unter seinen Filmen ist der Ladenhüter noch einer der guckbareren. 2,9 Sterne.

Da muss wiedermal die Welt gerettet werden. Aber für Kinder ist das sicher ganz nett, auch wenn es sich nur im gewohnten Rahmen bewegt. Auch ist das leider streckenweise wieder völlig übertrieben. Da werden die Kleinen gleich auf den modischen überkandidelten Erzählstil gepolt. Die gängigen Werte werden aber auch vermittelt. Ganz nett, so dass mitguckende Erziehungsverpflichtete nicht zu sehr leiden müssen. 3 glatte Sterne.

Das ist jetzt schon das dritte Remake des Stoffes. Muss das sein?
Der Abwechslung halber, versuche ich den mal unabhängig von den Vorläufern zu bewerten. Denn wenn man die Story schon kennt, ist hier nicht viel zu holen.
Liam ist wieder in Berlin unterwegs. Aber es ist eigentlich egal, wo das stattfindet.
Wäre ja mal ganz erfreulich, wenn solche Finanzverbrecher irgendwie zur Verantwortung gezogen würden. Auf diese etwas populistische Grundidee wird hier aufgebaut.
Allerdings soll man hier wohl Mitleid mit ihm haben. Das funktioniert vor allem über die unschuldigen Kinder und seine Vaterrolle (Großvater wäre stimmiger gewesen).
Bis auf ein paar Kleinigkeiten funktioniert das Geflecht aus Erpressung und Verhaltensweisen aber erstmal ganz gut.
Die deutschen „Sniper“ haben seit der Olympiade 72 auch nichts dazu gelernt und haben „Stormtrooper Aim“. Da hat Liam aber Glück.
Ab da wird dann aber mit Unglaubwürdigkeiten geklotzt. Es passiert wie so oft im Showdown noch schnell viel Blödsinn, was den Film auf 2,9 Sterne runterstuft.

Laut der Musik im Trailer ist das ja ein Barracuda und gar kein Megalodon. Was für eine Verschwendung, dieses großartige Stück Rockmusik für so eine Filmgurke zu verbraten! Wie oft habe ich schon Szenen gesehen, wo ich mir dachte, da jetzt „Barracuda“ leicht aufgepeppt draufgelegt, und es würde richtig rocken. Selbst die bescheuerten Szenen im Trailer bekommen dadurch ja sogar ein bisschen Bums.
Aber im Film selbst kommt das Stück dann gar nicht vor. Also müssen die bescheuerten Szenen doch für sich alleine wirken… Optisch ist das sehr HDR und digital, dem gerade modischen Superheldenfilmlook entsprechend. Wobei die CGIs teilweise ganz gut gelungen sind. An anderer Stelle dann aber auch wieder gar nicht. Inhaltlich ist das völliger Mumpitz, wenn auch irgendwie doch minimal unterhaltsamer, als Teil 1. Es geht aber auch zu viel Zeit mit müßigem Gerangel unter den Menschlein verloren. 2,1 Sterne.

Läuft erstmal ganz gut. Ein paar Details sind etwas fragwürdig, aber darüber lässt sich hinwegsehen, weil der Rest recht schnörkellos und interessant erzählt wird. Die Musik ist aber wieder sehr störend, weil so unnötig und willkürlich (und schlecht). Glücklicherweise wird sie nur punktuell eingesetzt. Im Mittelteil wird’s ein bisschen slow, aber nicht wirklich langweilig. Juliette macht ihre Sache gut. Auf dem Rastplatz spitzt es sich dann kurz schön zu, bevor es wieder (diesmal etwas zu) slow wird. Frau Maschmeyer versucht sich hier in einer kleinen Rolle als Truckerin. Damit ist sie hier in dem besten Film zu sehen, in dem sie je gespielt hat. Es wird wiedermal das Klischee der Solidarität unter den Trucker(in diesem Fall -innen) bemüht, was den Showdown und das zu glatte Ende vorhersehbar macht. Wie so oft hätte durch das Drehen an ein paar Stellschrauben ein besserer Film draus werden können. Aber 3,7 Sterne sind noch drin.

Ich weiß nicht so recht. Der Eli hats irgendwie nicht so drauf. Das Black Friday Massaker ist sicher kapitalismuskritisch gemeint, oder so. Aber eben so platt, wie man es vom Regisseur gewohnt ist. Er nimmt sich hier einfach die abgenudelten Slasher-Bausteine und schustert daraus seinen eigenen Egotrip. Das einzig lobenswerte hier sind die Effekte.
Als alter Sack vergisst man ja hin und wieder, dass immer neue Leute nachwachsen, die von der Nummer noch nicht so übersättigt sind. Mir ist das gerade mal wieder eingefallen;) Für die ist meine Bewertung hier hinfällig. 2,3 Sterne.

Themenbedingt ist das nicht wirklich unterhaltsam. Immerhin wird Krieg hier mal hinterfragt und nicht so uneingeschränkt heldenhaft propagiert, wie Tiny Tom es dann zB in „Maverick“ für nötig hielt (solange er bezahlt wird, ist ihm die Aussage des Films wohl egal;)
Es wachsen ja immer wieder Leute nach, für die die Message des Films noch neu ist. Wer sich mit dem Thema schon wirklich auseinandergesetzt hat, findet hier wenig Neues. Dieser Film ist ja wahrscheinlich nicht vom US-Militär gesponsert worden, was schon mal für ihn sprechen würde.
Die Inszenierung ist professionell. Aber besonders in den Kriegsszenen ist die theatralische Musik wiedermal völlig fehl am Platze. Man stelle sich vor, es ist Krieg und nur eine Seite geht hin… Knappe 3 Sterne.

Erstmal das Positive:
Der Look ist ganz ok. Und dass sie sich mal an andersartigen Gruselkreaturen versuchen, ist lobenswert.
Das wars dann aber auch schon.
Negatives:
Die Figuren bringen es nicht. Die wirken nie bedrohlich. Auch wenn sie fleißig rummorden. Bloß man sieht ja nichts davon. Da sind die Blagen gruseliger. Nebenbei arbeitet Mike noch an seinem Kindheitstrauma. Glücklicherweise trifft er auch gleich die Erklärfrau, die alles weis und ihm und uns alles - erklärt.
Ich fand das alles irgendwie blöd. Und warum ist der ab 16? Gerade mal so 1,5 Sterne.

Au man, das ist alles so ein alter Hut. Inhalt, Erzählweise, Look. Von der dahinter steckenden Ideologie will ich gar nicht erst reden. Bei „Death Wish“ war das damals zumindest noch neu (und ich rede nicht von dem mit Bruce;). Dadurch hat er noch den Klassikerbonus. Aber das immer und immer wieder, auch 50 Jahre (!) danach mit anderen Fratzen durchzuziehen, ist einfach nur lächerlich.
Der Film macht oberflächlich auf hart, aber Entsprechendes gezeigt wird massentauglich so gut wie nichts. Zu allem Übel kommt hier auch noch die Religion ins Spiel…
Eine Nullnummer.

Da spielt wohl eine Rolle, mit welchen Prioritäten man an den Film geht. Bei mir war es vorwiegend das Interesse für den Pacific Crest Trail. Den hatte ich auch schon lange auf dem Zettel (aber nur die Strecken, die mit Packpferd zu bewältigen sind;), als ich damals zuerst zu dem Buch gegriffen habe. Da sind dann aber,wie auch im Film, ihre „Selbstfindung“ und die quälenden Rückblicke eher Störfaktoren für mich.
Auch habe ich Schwierigkeiten, wenn sich Leute dann so eine Herausforderung durch Dummheit auch noch extra schwer machen. Das war in diesem Fall die Weigerung der Hauptperson, vor ihrem Trip aus den Erfahrungen Anderer zu lernen und sich zB Gedanken über ihr Gepäck zu machen. Man muss schon unrealistisch beschränkt sein, wenn einem erst am ersten Tag der Wanderung klar wird, dass man den ganzen Rassel auch tragen muss… Da fällt dann die Identifikation mit der Hauptperson schwer, selbst wenn sie von Reese gespielt wird.
Für mich Thema verfehlt. 2,3 Sterne.

Ja, dem Billboards Film gebe ich mal 4 Sterne.
Die meisten Figuren sind gut gelungen. Vereinzelte Ausnahmen gibt es aber. Sam Rockwell ist für mich der eigentliche Star hier. Obwohl die übergeordnete Stimmung eher depressiv ist, kommt der Humor nicht zu kurz. Das ist gut ausbalanciert. Im Mittelteil geht zwar mal etwas Schwung verloren, aber die Story bleibt weitgehend unvorhersehbar und abwechslungsreich.