Natürlich ist die Story völliger Blödsinn, aber Kaya Yanar spielt jede seiner x-Rollen mit vollem Einsatz, und die Gags sitzen! Sogar Rutger Hauer ist in seiner - sehr untypischen Rolle - ziemlich gut plaziert.

Anders als bei Sacha Cohen alias "Borat" wird hier nicht Klischee für Klischee stumpfsinnig aneinandergereiht, sondern auf sympathische Weise mit selbst erdachten Gags gewürzt.
'Agent Ranjid' weckt starke Assoziationen zu Clever & Smart aus den 80'ern: politisch, inkorrekt, Hauptsache albern.
Wer mit dieser Art Humor etwas anfangen kann, wird sich vor Lachen auf die Schenkel klopfen.

Einziger Nachteil: fast alle Beteiligten sprechen eine Art künstlichen Kaugummiakzent, der oftmals in den Hintergrundgeräuschen untergeht. Da muß man hin- und wieder auf die Untertitel Zurückgreifen, damit die Gags nicht untergehen; hier hätte das Tonstudio wirklich besser aufpassen müssen.

Fazit: wer Kaya Yanar noch nicht kennt, sollte hier unbedingt mal reinschauen :)

Jerry Bruckheimer und Disney - das paßt in etwa so gut wie Stallone in einem Märchen.
Natürlich spielt besonders die Regie eine maßgebliche Rolle, und da man aus dem Vorgängerteil nichts gelernt hatte, ging das mal wieder in die Hose.

Man merkt deutlich, daß hier die Lustlosigkeit ausgebrochen ist. Schlechte Effekte werden durch den üblichen Blaufilter kaschiert, sogar die deutsche Übersetzung ist schlecht, was bei Disney eigentlich nicht üblich ist. Stellenweise Versuche, witzig zu sein, mißlingen.

Fazit: Diesen Streifen "von der Stange" kann man sich ebenso schenken wie den zweiten Teil.
In den 50'er und 60'er Jahren gab es deutlich bessere "Freibeuter-"Filme.

Starke Story, leider an vielen Stellen schwach umgesetzt und auch Pierre Richard scheint nicht ganz fit zu sein.
Francis Veber ist ein großartiger Drehbuchautor, aber man darf ihn partout NICHT hinter die Kamera lassen! Die gleiche Panne passierte z.B. mit 'Les fugitifs' - 'Die Flüchtigen' im Jahre 1986.

Nur Jackie Chan selbst ist wie immer authentisch. Ansonsten besteht der Streifen ausschließlich aus Dialogen im Stil der Sesamstraße und schlecht choreographierten Kämpfen.

Jackie zog sich bei den Dreharbeiten mehrere teils schwere Verletzungen zu - das hätte er sich wirklich ersparen können.

Nachdem sich Chris Columbus aus der Potter-Reihe herausgezogen hatte, hat die Serie eine konsequente Negativsteigerung durchlaufen.

Die Handlung ist ähnlich sinnfrei zusammengeschustert wie im siebten Teil, immerhin wird in den letzten 20 Minuten noch einmal kurz gasgegeben.

Das Finale geht insgesamt in Ordnung - obwohl: wer 'Lord of the Rings' schon gesehen hat, wird sich hier die meiste Zeit langweilen.

Schade. Solch ein (eigentlich) episches Werk wie Harry Potter funktioniert nicht ohne sauber durchdachte Regie. Und diese hat David Yates bereits zum vierten mal in Folge(!) gründlich vergeigt, indem er sämtliche Charaktere zu seelenlosen Sfx-Hüllen verkommen lies.

Nachdem sich Chris Columbus aus der Potter-Reihe herausgezogen hatte, hat die Serie eine konsequente Negativsteigerung durchlaufen.

Der Vorliegende siebte Teil scheint völlig ohne Licht auszukommen, der Blaufilter nervt und die Handlung wirkt bruchstückhaft und zusammengefrickelt.
Viele Begrifflichkeiten und Eigennamen machen nur im englischen O-Ton Sinn, eine deutsche Anpassung wurde hier ebenfalls eingespart.

Im Prinzip kann man sich diesen Teil getrost schenken, da er für das Verständnis des letzten Teils nicht erforderlich ist.

Kämpfende Plastikspielzeuge? Also für Kinder ist das ganz sicher nichts.
Das einzige, was man diesem filmischen Unfug zugute halten kann ist, daß alles halbwegs gewaltfrei abläuft. Die Zeichentrick-Variante war erträglicher als dieses.

Trash-Movie im Stil der Batman-Adaptionen aus den 90er Jahren, nur schlechter.
Billige Kulissen und fürchterliche Regie... wer hat DEN hinter die Kamera gelassen?

Tolle Darsteller, besonders Kristen Wiig und Ben Affleck (diesmal in einer total untypischen Rolle als Hippie) können überzeugen...

...ganz im Gegensatz zum Drehbuch! Die Story ist brav und fad, die Klischees kaum ausgearbeitet und ein paar spärliche Gags muß man mit der Lupe suchen. Selbst die englische O-Ton Spur ist nur minimal lustiger.

Wer Kultstreifen wie 'Office Space' oder 'Idiocracy' kennt, wird sich fragen, ob Mike Judge langsam die Luft ausgeht?! Wie schade - mit dieser Besetzung hätte das eine tolle Satire werden können. Ist es aber nicht: "glanzlos" ist exakt das passende Wort.

Ziemlich durchgedrehte Milieustudie bei der der Zuschauer eine Menge Namen und ein paar parallele Handlungsstränge entwirren darf. Das Ende ist überraschend, aber fair.
Da die Story ausschließlich aus Antihelden besteht, wird sich das Publikum hier nicht sehr wohl fühlen; nur wer auf unübersichtliche Mafiastories steht, wird hier eventuell was Passendes finden - immerhin gibt's auf der O-Ton Spur Englisch vom feinsten.

Eigentlich müßte man Neill Blomkamp ein großes Kompliment dafür aussprechen, daß er diesen totalen Trash-Movie irgendwie spannend hinbekommen hat.
Wenn's denn wenigstens einen gelungenen Abschluss gegeben hätte.
Aber nein, so bleibt mal wieder nur der -zig mal gesehene, übliche Independence Day / Starship-Troopers / Alien-Eintopf, und auf den ist doch keiner mehr scharf- oder?

Wie kommt man eigentlich auf die Idee, diesen Streifen 'Der Profi 2' zu nennen, wo er mit seinem vermeintlichen Vorgänger nicht das Geringste zu tun hat?
In kurzen Worten - das Ding ist ein durchschnittlicher Krimi, der außer einem wie immer charismatischen Jean-Paul Belmondo nicht viel zu bieten hat.

Fazit: leichte Kost, die man sich getrost schenken kann.

Zum Einstieg wird's erst mal richtig cool und dramatisch. Sogar die Fieslinge können überzeugen.
Solange man sich nicht die Frage stellt, wie Tom Hardy alias 'Bane' seine Nahrung zu sich nimmt (Druckbetankung?), mag man kaum glauben wie ernst so ein Comic mitunter werden kann.

Ab der Mitte wird's dann aber plötzlich arg hektisch und wirr. Das ist in etwa, als hätte jemand anders das Drehbuch zuende geschrieben. Oder hatte man die Vorgabe, maximal viele Effekte innerhalb kürzester Zeit zusammenstauchen?

Die sinnlosen und obendrein schlecht choreographierten Faustkämpfe nerven irgendwann;
den Showdown steht Batman sogar noch mit gebrochenem Rückgrat durch, und beim großen Finale stimmt das Timing hinten und vorne nicht mehr.
Ok, die Glaubwürdigkeit ist endgültig weg.

Christopher Nolans Batman-Revival Teil drei ist eng mit den beiden Vorgängern verbandelt - man sollte daher unbedingt die Reihenfolge einhalten. Allerdings ist dieser Teil mit Abstand der schlechteste der Trilogie. Die Darsteller haben nicht mehr viel zu tun, es spielt sich alles in der digitalen Effektekiste ab.

Anne Hathaway mußte diesen Streifen mehr oder weniger im Alleingang retten.
Viel spricht dafür, daß es mindestens noch einen vierten Teil geben wird, warten wir mal ab, ob sich das Blatt noch mal wendet.

Alternative: Halle Berry als Katzenweibchen '2004 hatte mehr Tiefgang, aber dafür weniger Fledermaus.

Netter Streifen mit tollen Bildern aus Paris und einer gelungenen Verfolgungsjagd rund und um den Eiffelturm.
Leider gibt die Story nicht genug her, als daß es zum Klassiker reichen würde. Die phlegmatische Musik wirkt einschläfernd und paßt zu den gekünstelten Dialogen.
Jean-Paul Belmondo kann trotz der schlechten Regie überzeugen, aber das alleine reicht nicht für einen guten Film.

Meine Güte, wer hat diese Bruderschaft denn aus dem Altersheim herausgelassen.
Das haben wir nun davon, wenn Actionhelden versuchen zu 'reden': solch ein Gelaber brauchen wir wirklich nicht. Und die paar Effekte machen's dann auch nicht mehr wett.

Fazit: hohles Drehbuch, sinnfreie Dialoge gewürzt mit den üblichen Effekten. Wenn man bedenkt, zu was Stallone in den 80'er und 90'er Jahren sowohl vor- als auch hinter der Kamera fähig war, bleibt einem hier wirklich die Luft weg.
Si tacuisses, Sly Stallone!

David Fincher? Ja, genau, der Spezialist für diese avantgardistischen Vorspänne! Tolle Regie und so; Edward Norton und Brad Pitt machen ihre Sache auch toll. Schade, das hätte wirklich was werden können.
Wenn nicht... ja wenn dem Typ nicht im letzten Drittel klar geworden wäre, daß er die Hälfte seines Lebens eigentlich nur geträumt hatte!

Ups, jetzt hab ich's verraten. Aber mal ehrlich: der Schluß ist eine Zumutung für die Zuschauer, oder?

Alternative:
"The Machinist" (2004) ist fast exakt das Gleiche, jedoch ist das Drehbuch (Scott Kosar) deutlich intelligenter, und Christian Bale bringt eine überragende Leistung die ihresgleichen sucht.

Fraglich, ob Dr.Mabuse hier vor- oder hinter der Kamera steht:
sollte dies ein Wettbewerb der schlechtesten Krimis sein, hat dieser Teil zweifelsfrei einen Ehrenplatz verdient.
Sowohl Drehbuch als auch Regie sind eine Beleidigung für das Publikum.

Au Backe, selten solch eine miese Regie gesehen. Hier gruselt's ausschließlich des hanebüchenen Drehbuchs wegen.

Ein neuzeitliches Märchen, erinnert irgendwie an Hans Christian Andersen's 'Des Kaisers neue Kleider'.
Satirisch, sozialkritisch, irgendwie schräg und doch ein beeindruckendes Stück filmische Kunst.
Eine starke Rolle, die Peter Sellers hier übernommen hat, ebenso Shirley MacLaine.
Das Hauptproblem bestand hier, das Ganze nicht lächerlich werden zu lassen, das gelingt zum Schluß aber leider nicht immer.
Trotzdem ein Hoch auf die Regie von Hal Ashby, dem es gelingt, eine geballte Ladung Emotionen zu transportieren.
Man kann diesen Streifen nur genau einmal sehen, aber dafür hat er seine Preise durchaus verdient.

Eine Hommage an alle unglücklich Verheirateten mit Bestbesetzung, vor allem Judy Davis und Kevin Spacey - einfach irre.
Deutlich erkennbar: die Handschrift eines Don Simpson. Was dieser Mann macht, macht er richtig.
Aber genau dies wird hier zum Problem: das pausenlose Genörgel ist so realistisch, daß man nach einer halben Stunde Schwierigkeiten bekommt, sich weiterhin darauf zu konzentrieren, und irgendwann nervt es einfach nur noch.

Die deutsche Synchro geht so, ist aber nicht besonders nah dran am amerikanischen Original.
Fazit: für notorische Heirats- und Familienmuffel genau das Richtige. Für alle anderen eher nervig bis anstrengend; Chris Columbus z.B. hätte solch ein Drama mit viel Humor verpackt, aber die Lacher hier halten sich in Grenzen.

Gert Fröbe ist wieder da, und mit ihm eine erkleckliche Starbesetzung:
die niemals alternde Senta Berger (funktioniert 'Oil of Olaz' wirklich?), Harald Juhnke als tolpatschigen Assistenten - schon etwas ulkig, und so weiter...

Die Handlung bietet viel Abwechslung, mal abgesehen von dem etwas albernen Schlußakt ist das Drehbuch durchdacht und hält die Zuschauer trotz der spärlichen Effekte in Atem.
Fazit - an die Klasse von Fritz Lang kommt Werner Klingler nicht heran, aber dennoch sehenswert für Freunde des alten Films.

Gleiche Mannschaft, und nicht ganz so hanebüchen wie "Stahlnetz". Jedoch auch im dritten Teil keine besondere Glanzleistung von Harald Reinl.
Die Fritz Lang- Fassung ist einfach nicht zu toppen.

Das technisch aufwendige Intro im James-Bond-Stil läßt hoffen, Daniel Craig in der Hauptrolle funktioniert. Wer die Vorgänger-Filmfassung kennt, dem wird auffallen, daß viel Atmosphäre und 'Drumherum' herausgeschnitten wurde, um die eigentliche Handlung auf ein erträglicheres Maß zu komprimieren.

Bestimmte Teile der Handlung wurden gänzlich verändert, um das Ganze für ein nicht-europäisches Publikum verständlicher zu machen. So ist z.B. Mikael Blomkvist's Gefängnisstrafe, die er im Original erst nach einigen Monaten antreten muß, komplett entfallen.

An den grundlegenden Dingen konnte aber auch David Fincher nichts ändern:
Das ganze Thema ist schlicht langweilig. Die Hatz durch die Untiefen der verworrenen Verwandschaftsgeschichte der Vangers von denen keiner mit dem anderen spricht, nervt irgendwann nur noch und lädt zum schnellen Kapitelwechsel ein.

Fazit: erst das Buch lesen, und danach(!) entscheiden, ob man sich eventuell die erste Filmfassung von Niels Arden Oplev antun möchte.
Wer das Buch nicht kennt, sollte hingegen besser die Finger von diesem Streifen lassen.

Huch, was ist das? Holzige Dialoge, für das Drehbuch hat man beim Vorgänger gespickt, und zum Ende hin wird's äußerst albern.

Das hat man nun davon, wenn man beim Nachfolger den Regisseur wechselt.
Harald Reinl hat sich hier wirklich nicht mit Ruhm bekleckert.