Volle 5 Sterne . Ein super Thriller ,der bis zum Schluss den Zuschauer rätseln lässt. Das Ende ist nicht vorhersehbar und endet in einem furiosen Finale. Ich freue mich schon auf die Fortsetzung. Von mir alle 5 Sterne 🌟

Im Großen und Ganzen mochte ich den Film.

Man bekommt hier eine recht klassische romantische Komödie, wo sich ein Paar getrennt hat und nach vielen vielen Jahren im etwas höheren Alter wiedertrifft.

Heiner Lauterbach, der in letzter Zeit wirklich immer toll anzusehen war in Komödien spielt hier mal wieder den "grumpy old man" und Iris Berben seine "Auserwählte".

Beide haben eine tolle Chemie vor der Kamera und eigentlich ja nicht verwunderlich bei der Erfahrung der beiden.

Natürlich werden manche wieder genervt sein, da hier "mal wieder" ein bissel Kulturkampf drin steckt in den Debatten um Gendern, Patriachat etc. aber hey... man erträgt es.

Natürlich sehr vorhersehbar, aber trotzdem schön.

Note 2

"Ich muss ihn sehen, er seilt einen ab in einer Tonne".

Ach ja, wenn Michael Bay mit ordentlichen Schauspielern zusammenarbeitet, dann ist das Ergebnis grundsätzlich auch besser.
(Siehe natürlich auch bei "The Rock")

Hier hat man nun eine coole Sci-Fi Story um Klone, die als Organ-Ersatzteillager für Reiche Kunden dienen.
Diese Klone werden nicht einfach nur gezüchtet, sie leben in einer eigenen Gesellschaftsstruktur mit eigenen Regeln usw.
Diese Regeln und Abläufe in "Klon-City" dienen aber nur dazu, das "ausschlachten" für die Kunden zu verschleiern.

Der Film hat "Bay" typisch sehr viel Tempo, Action und grelle Farben. Dazu ein Ewan McGregor & eine damals schon grandiose Scarlett Johansson und Sean Bean mal wieder als Bad Guy.

Die erste Hälfte ist quasi so eine Art "Kennenlernen und Aufdecken" der Welt und die zweite Hälfte ist dann die Actionreiche Jagd a la "auf der Flucht".

Note 1-

Der heutige Social-Media-Trend des menschlichen Exhibitionismus bzw. der Geltungssucht von Individuen wird, typisch skandinavisch, satirisch überhöht. Entsprechend sind viele Fremdschamsituationen implizit.

Ich fand ihn amüsant und habe mich bisweilen ganz schön aufgeregt.

Beeindruckendes, emotionales und bildgewaltiges Weltraumepos.

Phil Lord und Christopher Miller haben ganz sicher an den Weltraum Klassiker -Lautlos im Weltraum- von Douglas Trumbull aus dem Jahr 1972 gedacht, als sie ihren Film -Der Astronaut- umsetzten. Ein Mensch allein in der Unendlichkeit zwischen den Sternen. Was Trumbull damals gelang, schaffen Miller und Lord heute erneut. Sie bringen ein beeindruckendes, emotionales, bildgewaltiges Weltraumepos an den Start, das den Zuschauer voll und ganz in den Bann schlägt. Dabei sind die Zutaten so einfach wie genial: Der drohende Weltuntergang, Heldentum, Freundschaft und Hoffnung. Selten wurde das besser in Szene gesetzt als hier. Jede der 157 Minuten ist absolut sehenswert.

Eigentlich ist Ryland Grace (Ryan Gosling) Lehrer, aber vorher war er Spezialist für Molekularbiologie. Dieses Wissen wird jetzt von der Nasa gebraucht. Eva Stratt (Sandra Hüller) will Grace für eine Mission gewinnen. Die Sonne verliert ihre Strahlkraft, weil sie von einer Art Parasit befallen wird, der im gesamten All wirkt. Die Lage scheint hoffnungslos. Doch seltsamerweise gibt es einen Planeten in der Galaxis, der nicht befallen ist. Dorthin soll Grace mit einem Raumschiff reisen, um das Geheimnis des Planeten zu lüften. Eine Rückkehr zur Erde ist auf Grund der riesigen Entfernung nicht vorgesehen. Tatsächlich gelangt Grace zu dem Planeten, doch dort stößt er zunächst auf ein fremdes Raumschiff und dann auf dessen einziges noch lebendes Crew-Mitglied. Was dann passiert, sollten sie sich unbedingt anschauen.

Das war so beeindruckend wie mitreißend. Starke Besetzung, noch stärkerer Plot und alles in einem altbewährten Hollywood Strickmuster, das den Zuschauer noch träumen lässt. Davon gibt es von mir die Höchstpunktzahl.

Ach der Film ist eigentlich ganz putzig, dafür dass es ein Kinderfilm ist.

Man hat hier die Hauptfigur Lucy, die natürlich eine ganz Liebe ist, aber weil Ihre Eltern Geldprobleme haben, will Sie zum Gangster "umschulen".

Dazu nimmt sie Unterricht beim "Klassen-Mobber" und stellt fest, dass ist alles gar nicht so leicht mit dem "Böse" sein.

Dazu hat Hans-Joachim Heist alias Gernot Hassknecht noch einen amüsanten Gastauftritt.

Kostja Ullmann spielt den Papa, den ich auch immer gerne sehe.

Note 2/3

Amüsante und kurzweilige Verfilmung eines autobiografischen Romans des Schauspielers Joachim Meyerhoff. Es geht um die Irrungen und Wirrungen eines Schauspieler-Adepten in den 1980er-Jahren, einer Zeit des Theater-Umbruchs. Der Original-Text der Stücke wurde immer unwichtiger, statt dessen triumphierten die "kreativen" Text-Umdeutungen der jeweiligen Regisseure. Dabei schreckte man auch vor Klassikern nicht zurück.

Und die Schauspiel-Schüler mussten sich darauf einlassen. Grandios sind Senta Berger als alternde Diva und Michael Wittenborn als ihr Professoren-Ehemann, die die Schauspiel-Strampeleien ihres Enkels teils ungläubig, teils auch mit großartiger Toleranz und Nachsicht und auch mit einem soliden Alkohol-Spiegel begleiten. Auf die Idee, nach dem Zähneputzen mit Whisky zu gurgeln, muss man auch erst einmal kommen.

Die Verfilungen von Don-Winslow-Romanen geraten leider öfters etwas daneben. Seine Bücher sind sehr komplex und weisen überdurchschnittlich viele Handlungsstränge auf. An deren "Eindampfen" auf eine akzeptable Film-Länge scheitern viele Regisseure bzw. Drehbuch-Autoren.

Die Verfilmung der Winslow-Kurzgeschichte "Crime 101" dagegen ist hervorragend gelungen. Der Film ist zwar etwas länger (2 Stunden 20 Minuten), aber nicht übermäßig lang. Es gibt genügend Action-Szenen - zum großen Teil Auto-/Motorrad-Verfolgungsjagden -, aber nicht überzogen viele. Es werden zwar nicht alle Handlungsstränge aufgelöst, doch zumindest diejenigen, die für den Zuschauer am wichtigsten sind.

Mit einem Wort: Der Film bietet alles, was ein Action-Heist-Movie ausmacht, und zwar genau in der richtigen Dosierung. Und Halle Berry ist einfach nur grandios!

Atmosphäre und Spannung haben mir gut gefallen. Die Effekte wirken angenehm handgemacht und nicht übertrieben. Die einfache Dämonengeschichte passt und sorgt für gruselige Momente.

Das nenne ich mal eine Überraschung! Ursprünglich hatte ich ein billig erstelltes Filmchen im Sharknado-Stil erwartet, aber "Benny loves you" ist verdammt gut getrickst. Und nicht nur das: Die schwarzhumorige Splatterkomödie ist im Ganzen gut gelungen und hoch unterhaltsam. Bereits der Prolog ist atmosphärisch und die musikalische Untermalung darf man wohl als Hommage an Nightmare on Elm Street verstehen. Der Film ist keinesfalls dilletantisch heruntergekurbelt, sondern hat hervorragende Kameraeinstellungen und Spielereien in Zeitlupe parat. Scharfes Bild und ordentliche Spezialeffekte. Alles viel hochwertiger, als man denkt. Man muss sich nur auf eine mordende Muppetfigur einlassen können und ein Herz für trashige, leicht verrückte Filme haben. Fazit: Nennen wir es mal Edeltrash. Eine gut gemachte, blutige Komödie, die großen Unterhaltungswert besitzt und Spaß macht.

Ich habe den Film gesehen und wurde gut unterhalten.
Der Film ist im Kino gefloppt, da es nicht so viele Männer Ende 40 gibt und diese sind auch nicht die Hauptkundschaft des Kinos.

Dolph Lundgren, der He-Man in dem Film aus dem Jahre 1987, hat eine Cameo-Auftritt in dem Film.

Das Ende des Films lässt auf einen zweiten Teil hoffen.
Ich freue mich schon darauf.

3,5 von 5 Sternen

Nach der Enttäuschung des ersten Films hatte sich das Kapitel für mich eigentlich erledigt. Aber da der Karpartenhund eine meiner Lieblingsfolgen ist, habe ich es doch noch mal gewagt. Und der Film macht wirklich Spaß, bis auf ein paar Kleinigkeiten orientiert es sich stark am Original und fängt die Atmosphäre der Hörspiele besser ein. 3,7 spezialgelagerte Sonderfälle im sonnigen Kalifornien.