Thematisch spielt der Film in der gleichen Welt wie im Vorgänger AVALON, dessen Qualität er aber leider nicht erreicht.
Wir verfolgen die Abenteuer einiger Gamer in einer kargen virtuellen Welt, ganz nett anzusehen, aber hier geht nichts in die Tiefe, alles bleibt an der Oberfläche und so relativ sinnleer.
Eine echte Fortsetzung ist es nicht, was wirklich schade ist, endet AVALON doch relativ offen und schien nach einer Fortsetzung zu rufen.
Er ist aber auch nicht wirklich schlecht und man kann ihn sich durchaus einmal ansehen.

Ein gelungener Horror-Trip in eine Welt, die H. P. Lovecraft wohl sofort wieder erkennen würde. Zugegebenermaßen entwickelt sich keine richtige Handlung, der Streifen wirkt eher wie eine abgefilmte Kette zufälliger Ereignisse.
Aber der Film ist in seiner Kürze erfreulich konsequent und unterhaltsam. Bevor man sich wirklich über das Fehlen eines tieferen Sinnes in der Geschichte bewusst wird, ist der Film auch schon vorbei.
Langweilen tut er jedenfalls nicht.

Sehr gute Doku-Reihe über ein paar der wirklich großen der Science Fiction. Faszinierend, was Schriftsteller wie Wells, Verne oder Clarke voraussahen und was von ihren Visionen der Zukunft tatsächlich wahr geworden ist.
Einzig die Gleichstellung von George Lucas mit Schriftstellern wie H. G. Wells oder Isaac Asimov als echter Visionär der Science Fiction ist ein wenig gewagt.
Sehr empfehlenswert, unbedingt ansehen.

Der Versuch, die Robin Hood-Geschichte mit Gladiator zu kreuzen, ist leider gründlich daneben gegangen. Leider waren weder Ridley Scott noch Russell Crowe am Ende so mutig, die ursprüngliche Idee zu verwirklichen (mit dem Sheriff von Nottingwood als Hauptcharakter). So bleibt am Ende nur das Bedauern über eine verpasste Chance.

Der Film des Blair Witch Projekt-Machers ist zwar billig gemacht, weist aber eine hübsch gemachte Mystery-Story a la Akte X auf. Wer so etwas nicht mag, der wird sich wegen der nicht sehr spektakulären geschichte eher langweilen. Aber wer geheimnisvolle Geschichten mag, dem wird hier solide Kost geboten, auch wenn man jeden Moment erwartet, Scully und Mulder hinter einem Felsen auftauchen zu sehen.

Was für ein furchtbarer Quark, Stephen King war völlig zurecht stinksauer auf die Macher dieses Films. Schade um die tollen Schauspieler.

Es passiert selten, dass mir ein Film beim zweiten Ansehen besser gefällt, aber bei Appaloosa muss ich es tun.
Ein echter Edelwestern, gut gespielt, eine in sich ruhende schlüssige Geschichte mit sympathischen Charakteren und sichtlich guten Schauspielern, ein mit Liebe gemachter Film.

Manche Kritiken lassen einen doch immer wieder am Sinn solcher Kommentare zweifeln. Nothing ist schräg, aber er ist auch unterhaltsam. Das einzige, was man Regissuer Natali vorwerfen muss, ist die mangelhafte Auswertung der faszinierenden Idee zweier im Nichts gestrandeten Loser, leider bleibt oft nur viel Klamauk, was schade ist. Natalis spätere Filme Cube und Cypher waren da weitaus besser. Aber so richtig schlecht ist dieser Film nicht. Ein Film der verschenkten Ideen, dafür mit einigen visuellen Spielereien und zwei doch recht charmanten Charakteren.

das zugegeben bescheidene Budget dieses Filmes ist keineswegs ein Grund, ihn schlecht zu bewerten.
Wer natürlich Star Wars oder Red Planet erwartet, der geht mit den völlig falschen Einstellungen an den Film heran. Außerdem machen Tricks alleine noch keinen guten Film, man erinnere sich nur an solche teuren Gurken wie die Transformers-Filme.
Naufragos bietet ein intelligentes Stück Film an, ruhig und nachdenklich im Grundton, am ehesten noch mit Tarkowskijs Solaris zu vergleichen. Ein kleiner, aber sehr feiner Film, der einem mehr gibt, als man zu Beginn erwartet.

Grandiose Theaterverfilmung. Jedoch ein Wort der Warnung, leichte Kost ist dieser Film nicht.
Eingebettet in die Rahmenhandlung des bekannten Shakespeare-Klassikers HAMLET werden wir Zeuge der Abenteuer zweier Randcharaktere des Stückes, Rosencrantz und Güldenstern.
Im Rahmen des absurden Theaters a la WARTEN AUF GODOT entfaltet sich auch hier die skurrile Handlung mit ihren beabsichtigen Brüchen.
Gelungenes Meisterwerk mit grandiosen Schauspielern.

Truck Driver ist ein schmalbudgetierter, aber effektiver kleiner Thriller mit einem guten Stacy Keach und einer ausnahmsweise einmal nicht kreichenden Scream Queen Jamie Lee Curtis. Wer nicht gerade einen frühen Saw, Wrong Turn oder einen Folterschmarren wie Hostel erwartet, wird gut unterhalten.

Das Remake des Bronson-Klassikers braucht sich nicht zu verstecken. Knackige Action, ein Jason Statham in Bestform (nicht so übertrieben wie in den Crank-Filmen) und dazu ein Ben Foster, den man gerne häufiger in solchen Rollen sehen könnte. Auch das kurze Auftauchen von Donald Sutherland macht Laune.
Vier Sterne sind mehr als berechtigt.

Der Film beginnt ganz gut, der Vorspann bestehend aus comicartigen Einzelbildern lässt Spaß erwarten, leider verflacht der Film immer mehr und am Ende ist man überzeugt, dass die wenigen guten Gags von Mel Brooks geklaut wurden. Ein wenig schade um gute Schauspieler wie Natalie Portman oder James Franco.

Wer den Comic kennt braucht diesen Film nicht, denn die Story wurde praktisch 1:1 abgebildert. Die Animation ist durchschnittlich, dafür ist der Film aber knackig und kommt schnell zur Sache.
Besser als die Joel Schumacher-Filme, aber kein Vergleich mit der Wucht der Nolan-Verfilmungen oder Comicverfilmungen wie 300 oder Sin City.
Der Film ist eher was als Happen zwischendurch.

Wunderschön altmodischer Grusler mit einem überragenden Vincent Price. Allein der Anfang mit den schwebenden Köpfen ist schon den Blick in diesen Film wert. Warum der Film eine FSK-Freigabe ab 18 hat, erschließt sich aber nicht, jeder Harry Potter-Film ist da grusliger.
Alles in allem ein nostalgisches Vergnügen für jeden Klassiker-Fan

Wenn der Film tatsächlich für 1000 USD gedreht wurde, hat man die gut umgesetzt. Ein unterhaltsames Filmchen für zwischendurch, nicht wirklich gut, aber wesentlich besser als befürchtet.

Der Film ist nicht so schlecht wie sein Ruf, aber er hätte auch um so viel besser sein können. Aber dieser Natur schlägt zurück-Film von Shymalan hat etwas faszinierendes, dem man sich nicht entziehen kann. Leider fehlt am Ende dann doch die Konsequenz und man fragt sich, was ein John Carpenter in Hochform aus diesem Stoff gemacht hätte.

Unterhaltsam, auch wenn er nach einem guten Beginn von seinem eigenen Mut verlassen wird und er am Ende doch in einem Marvel-typischen Happy End mündet.

Was hat die Wachowskis bloß geritten, als sie diesen bonbonbunten Schmarren geschrieben und produziert haben und was suchen Schauspieler wie Matthew Fox und Christina Ricci da drin. Diesen Film musste ich tatsächlich früher ausschalten, dieser Kleister ist mindestens so furchtbar wie die Thunderbirds-Verfilmung mit Bill Paxton.

Ein typischer Männerfilm a la Robert Aldrich, eisenharte Kerle in harten Situationen, hier der Dschungelkrieg gegen die Japaner. Ein auch brutaler Film, dessen eher zynische Grundtimmung an Filme von Samuel Fuller erinnert und daher bei weitem ehrlicher ist als das Pathos im Oscar-prämierten Soldat James Ryan.

Deutsche SF ist selten, wenn sie dann noch so gelungen ist, wie in Rainer Erlers Film, dann ist das schon ein Ereignis. Geschildert wird das Schicksal einer internationalen Raumfahrercrew nach einer unsanften Landung inmitten einer Wüste. Nach und nach kommen sie zu der Überzeugung, das die Welt in einem letzten Weltkrieg zugrunde gegangen ist und ab da liegen die Nerven zusehends blank.
SF funktioniert immer dann am besten, wenn sie sich sich auf den Menschen konzentriert, das zeichnet auch Serien wie Star Trek und Babylon 5 aus, immer geht es um Emotionen, um das Miteinander. Etwas, was Star Wars meiner Meinung nach fehlt.
Operation Ganymed ist eine deutsche Produktion, also kann man von Anfang an keine sensationellen Tricks erwarten wie in den Hollywood-Streifen aus dieser Zeit. Im Gegensatz zu jenen ist Erlers Film heute noch so aktuell wie er es damals war, selbst nach dem Ende des Kalten Krieges. Denn der Mensch selbst ändert sich nicht, hinter der Fassade der Zivilisation lauert immer noch der primitive Höhlenmensch, der im Zweifel seinen Rivalen erschlägt, als einen Kompromiss zu suchen.
Operation Ganymed lohnt sich, zumal er kaum einmal im Fernsehen ausgestrahlt wird.

Ich teile die schlechte Meinung nicht, für micht muss ein guter Horrorfilm nicht nur aus einer Aneinanderreihung von Brutalitäten bestehen. Long Weekend ist ein zugeben schlichter Film, ein Zwei-Personen-Stück. Die Handlung spitzt sich hauptsächlich durch Andeutungen zu, Geräuschen in der Nacht, der zunehmenden Abneigung der Ehepartner. Der Film ist noch am ehesten zu vergleichen mit Streifen wie Bis das Blut gefriert, wo man auch nie den Horror bildhaft zu sehen bekommt. Für mich ein kleines, wenn auch bescheidenes Meisterwerk.
Ein Wort noch zum Remake: Korrekt ist, das die Geschichte identisch ist, die alte Frage, ob sich ein Remake wirklich lohnt, kommt einem da in den Sinn. Aus Neugierde habe ich sowohl das Original als auch das Remake gesehen. Das Original schneidet dabei besser ab, auch wenn Jim Caviezel in der Neuverfilmung eine solide Leistung hinlegt.

Nur für hartgesottene Fans von Trash. Der Film macht an keiner Stelle Sinn, reiht teilweise unnötige Gewalt, eine hirnrissige Anhäufung von wüsten Dialogen, unterirdische Darsteller-Leistungen hintereinander. Unterhaltungswert hat dieser Film nicht.

Ehrlich gesagt hatte ich wegen der Beteiligung der Grusel-Hard Rocker von Lordi so meine Bedenken wegen des Films. Aber mit zunehmender Dauer des Film war ich immer faszinierter. Ein in sich stimmiger Film, zugegeben - ein richtiges Ende hat er nicht, aber wer sagt denn, das ein guter Film das immer haben muss...?