Der Film ist richtig "low low budget" man sieht es in jeder Szene.
Aber was Dolph Lundgren, mit dem, was er hatte, auf den Bildschirm gebracht hat, ist überraschend gut.
Ein kleiner schnörkelloser Thriller, mit guten Kampfeinlagen, die leider auch etwas unter dem Mini-Budget leiden. Lundgren versucht eindeutig aus der Not eine Tugend zu machen, in dem er viel in die Nähe geht, aber insgesamt hat man den Eindruck mancher Schlagabtausch hätte ein-zwei Takes mehr gebrauchen können.
Scott Adkins zeigt hier auch mal wieder, dass er für einen Actionstar durchaus kein schrecklicher Schauspieler ist, Dolph Lundgren mimt den harten, aber doch alten Brocken, und das kann er gut und auch einige der anderen, kleineren Darsteller machen ihren Job ganz gut (aber ich will ehrlich sein, nicht alle).

Es geht etwas langsam los, aber zieht dann ordentlich an.

Eigentlich verdient dies alles keine vier Sterne, aber eben auch keine drei und dreieinhalb gibt es nicht.
Dann doch eher vier, weil ich schon so viele Filme mit dem zigfachen Budget gesehen habe, die definitiv schlechter waren.

Leute wie Scott Adkins und Michael Jai White und eben auch noch der Oldster Lundgren beeindrucken mich ehrlich gesagt einfach nur dadurch schon, dass sie mit viel weniger Geld und auch mit weniger Ruhm, die Fahne der B-Action Streifen hochhalten.
Es ist schade, dass man jemanden wie Adkins nur selten in größeren Produktionen sieht wie John Wick 4 oder Expendables 2, und auch dann nur in kleineren Rollen.

Auf jedenfall mal was anderes , ich kann jetzt nicht sagen das er total blöd ist doch richtig gut ist er nicht.

Gnadenlos harter Thriller, der an mancher Stelle nichts für schwache Nerven ist. Wenn man im Hinterkopf behält, dass es sich um eien wahre Geschichte handelt, ist es umso unfassbarer, wozu der Mensch imstanden ist. Wie abgrundtief böse und seelenlos können Menschen nur sein und das bringt dieser teils verstörende Film brilliant rüber.

"Umständlich verliebt" ist inhaltlich wenig überraschend äußerst vorhersehbar, besticht jedoch durch seine bisweilen ernsthafte Note. Klaumakartige Szenen gibt es hier erfreulicherweise nicht; versteht sich der Humor dezent und unaufdringlich zu präsentieren.

Zuschauer, die eine waschechte Komödie erwarten, werden jedoch ähnlich enttäuscht werden wie die Front, die auf eine Art Liebesfilm / Liebesdrama hofft - "Umständlich verliebt" ist von allem etwas, nichts jedoch so ganz und überzeugt, wenn man ehrlich ist, eigentlich vorrangig durch die gut gewählte Besetzung.

Ein Film, der durchaus seine Momente hat und kurzweilig unterhält. Kann man sich gut und gerne auch wiederholt ansehen.

Verrückt, deprimierend, spannend. Ein tiefsinniger, bisweilen anstrengender Film. Von der Hauptrolle bis in die Nebenrollen hervorragend besetzt und handwerklich tadellos produziert. Da wird man als Zuschauer in die wahnwitzige Odyssee des Protagonisten hineingezogen. Wer sich darauf einlassen mag und kann, dem wird ein besonderes Filmereignis geboten.

In den 90er Jahren gab es auch wirklich gute Katastrohenfilme wie Sand am Meer.

Wirbelstürme, Asteroiden, Vulkanausbrüche, da war für jeden Geschmack etwas dabei.
Der hier war für mich einer der Besten


Tommy Lee Jones macht als Katastrophenschutz Beauftragter mit Überblick und Improvisationskunst wirklich eine gute Figur, dazu Anne Heche als sexy Expertin.

Der Film ist eigentlich durchgehend spannend und hat ein hohes Tempo.
Die Effekte haben sich bis heute wirklich gut gehalten.

Note 1-

Ein rundum toller Film! Gut gemacht, hervorragend gespielt, sehr stimmig und bewegend! Absolut sehenswert!

Hm, es gibt durchaus auch gute Prequels, das hier ist auf jeden Fall eines.

Timothée Chalamet spielt den jungen Wonka wirklich sehr charmant und sympathisch.
Dazu hat man den Regisseur der Paddington Filme.
Raus kommt eine schöne Komödie, die gleichzeitig auch ein Musical ist, welches zauberhaft aussieht und die Hürden und Intrigen aufzeigt, welche Willy Wonka beim Versuch Schokolade zu verkaufen wiederfährt.

Der Film hat schöne Musik und auch rührende Szenen.


Note 1-

Schreckliche Dokumentation über die ungeschönte Wirklichkeit des Krieges insgesamt und in der Ukraine im besonderen.

Das die Dokumentation "20 Tage in Mariupol" bei der Oscarverleihung 2024 die Auszeichnung in der Kategorie Bester Dokumentarfilm erhalten hat ist nebensache. Das aber die Bilder und die Geschichte die hier gezeigt werden im höchsten maße schockierend und ernüchtern sind ist noch einmal eine ganz andere Hausnummer.

Ich konfrontiere mich selber regelmäßig und absichtlich mit bestimmten Dokumentationen um auf den "Teppich" der Wahrheit und der Menschlichkeit zu bleiben, sprich: Ich lasse mich nicht von bestimmten Menschen mit ihren plumpen und abgedroschenen Versuchen einfangen und beeinflussen ohne mir selber ein möglichst gutes Bild der "Lage" zu machen.
Ob die Dokus "Für Sama(2019)", "They Shall Not Grow Old(2018)", "Under the Wire(2018)" oder "Fahrenheit 9/11(2004)", sie alle haben eine Botschaft die niemanden kalt lassen KANN und DARF. Hier ist kein Platz für Pathos, Helden, "notwendige" Opfer, Kollateralschäden, Rambos die den "Gegner" zeigen wollen wo der Hammer hängt, was soll der Schwachsinn?!

Welche “Kollateralschäden" ?
Die Ukrainische Frau in dieser Doku die Hochschwanger und mit, sorry, aufgerissenen Bauch in eine Klinik eingeliefert wird weil ihr Haus bombardiert wurde.......oder das junge Pärchen die ihr sterbendes Kleinkind in die Klinik bringt um den Tod feststellen zu lassen? Mich schaudert es...

Fazit: Wofür? 5 Sterne für die Wahrheit.

Hier handelt es sich um die Versuche eines Ermittlers in den 80er Jahren, sich in das Seelenleben eines berühmten Serienkillers hineinzuversetzen, welcher auf seine Hinrichtung wartet.

Die Dialoge sind wirklich sehr gut und ich fand das Kammerspiel wirklich keine Sekunde langweilig.

Note 2

Dass die Handlungsbeschreibung "Es dauert nicht lange, da zappelt Roger am Haken der resoluten jungen Dame. Doch dann taucht deren Verlobter auf." leider Quatsch ist, tut der soften Unterhaltung der früheren Filmjahre keinerlei Abbruch. Gewiss liegt viel der Handlung offen auf der Hand, zudem offenbart der Trailer hier nahezu den gesamten Filmverlauf - dennoch macht es Freude, Roger in seiner geschickt-trotteligen / trottelig-geschickten Art, Fische zu fangen, zuzusehen. Die Story rund um den Verkäufer von Angelbedarf, der sich stets durchmogelte und nun zu Werbezwecken an einem Wettbewerb teilnehmen soll, ist für moderne Filme kaum mehr vorstellbar, macht jedoch in diesem 60er Jahre Werk schlichtweg Spaß. Die dargebotene Höflichkeit, Schüchternheit und zugleich Offenherzigkeit der Protagonisten nimmt den Zuschauer für sich ein - man darf gewiss keine großen mitreißenden Szenen erwarten, wird vielmehr ähnlich unterhalten wie seinerzeit in den "Herbie" Filmen - wenn auch in einer gemächlicheren Erzählweise.

Das der Film zwei Stunden dauert, merkt man ihm kaum an - für eine gemütliche Sichtung an einem Sonntagnachmittag ideal, nach einmaligen Anschauen ist der Witz jedoch raus.

Jüngst erstmalig gesehen, hat mich "Independence Day" fürwahr positiv überrascht, wenngleich man ob gewisser Wendungen an filmisch bomastischere Werke wie "Armageddon" oder eingedenk der Rolle von Will Smith an "Man in Black" denken muss - ein wenig allzu typisch auch, das von vorneherein auf der Hand liegt, wer überlebt und wer (wieder) zueinander findet. Tröstlich auf perfide Art, dass eben doch jemand stirbt, bei dem an es nicht hätte kommen sehen, während das Gesamtwerk durch die Bank spannend wie auch gewissermaßen unterhaltsam bleibt.

Die Glaubwürdigkeit hinsichtlich Aktion und Reaktion darf man gewiss hintenanstellen und den Film schlichtweg auf sich wirken lassen - mir hat dieser nicht zuletzt Dank der leicht gruselig-bedrohlichen Note durchaus gut gefallen, so dass ich mir die Fortsetzung zeitnah ebenfalls ansehen mag.