Pinocchio ist eines der besten Märchen, die nicht aus Deutschland sind. Ich habe den Stoff ja schon seit meiner Kindheit auf dem Schirm. Die geschnitzte Holzpuppe, die lebendig wird und ein richtiger Junge sein will. Seine Geschichte, wie er sehr naiv durch die Welt stolpert und auf allerlei üble Gestalten trifft, trotzdem nie ganz vom Leben hängen gelassen wird und immer wieder Hilfe bekommt.

Diese Verfilmung ist wirklich gelungen! Ungewöhnlich und irgendwie sehr stylish. Man merkt auch, daß es eine italienische Produktion ist. Mal was ganz Anderes als der Hollywood Märchen Schmonz oder diese gleichförmigen neueren deutschen Märchenverfilmungen, die alle 1 Stunde gehen und man um Weihnachten herum ständig vor den Latz geknallt kriegt.

Der Filmverrückte Roberto Benigni spielt hier den Meister Gepetto. Es gab ja mal eine Verfilmung von ihm, wo er auch selbst den Pinocchio spielt, aber das finde ich dann doch mega schräg (hab den Film allerdings nicht gesehen).

Film für alle die noch irgendwo Kind geblieben sind. Doch diesmal hadere ich auf ungewohnter Weise mit der FSK: Freigabe schon ab 6 ist etwas dreist. Kleinere Kinder könnten doch etwas überfordert sein... (hat ja auch der erste Rezensent des Films angesprochen...) Der Film tut sich also mit der Zielgruppe etwas schwer (was ihm von mir zusätzlich Sympathiepunkte bringt: es steckt wohl nicht in erster Linie wirtschaftliches Kalkül hinter der Produktion).

Neuere "Graf Zaroff" Variante, die ich fast übersehen hätte. Hat mich überrascht und richtig Spaß gemacht. Schlägt (wie bereits angedeutet) in eine ähnliche Kerbe wie "The Hunt", allerdings mit einer sehr viel hübscheren Hauptdarstellerin. Hat mir auch mehr Spaß gemacht und man leidet/fiebert auch eher mit.
Es wird auch dezent gesplattert, was hier eine wirkliche Freude ist. Und die Handlung ist um ein vielfaches ungewöhnlicher und eigentlich noch viel kranker als im erwähnten "The Hunt".

Ich wurde aufs Beste unterhalten und vergebe auf jeden Fall 4,5 Punkte, die aufgerundet werden. Sehr kurzweilig und meine Empfehlung!!!
Wir harren der Lockdown Dinge und erfreuen uns an guten Filmen wie diesem.

End-Achtzigerjahre-Perle!!

Als der Film damals rauskam hat er mich nicht die Bohne interessiert, Patrick Swayze war damals für mich ein absolutes "No Go", denn er hatte ja davor in dem unsäglichen "Dirty Dancing" mitgespielt (den ich bis heute übrigens nicht gesehen habe).
Eine Weile danach hat der gute Patrick aber in "Point Break" mitgespielt (und sein Charakter Surfer Bohdie übt auch heute noch eine Faszination auf mich aus, aber dies nur am Rande...) Lange dachte ich auch, daß diese Rolle seine einzig Gute war. Dem ist aber nicht so! Obwohl es wahrscheinlich seine Beste war...

Jedenfalls ist mir schon lange klar, daß Patrick Swayze ein absolut toller Typ war (und eigentlich der Einzige dem die Fasnetsfrisur (Vokuhila) wirklich gestanden hat) und Freunde haben mir vor geraumer Zeit empfohlen mal "Road House" zu schauen. Letztendlich ein "Schläger-Film", aber er macht Spaß. Vor allem halt wegen Patrick. Sam Elliott spielt auch mit, noch relativ jung, aber auch schon angegraut... und die hübsche Kelly Lynch ist auch dabei!

Gegen Ende gibts sogar noch richtig Action mit viel Wumms und Krawall, womit ich eigentlich nicht gerechnet hätte. Der Name des Regisseurs ist jedenfalls Programm:
ROWDY Herrington. Indeed!

Gute 3 Punkte. Für Old-Schooler und Fasnets-Frisuren-Fans ;-)
Die Ausstrahlung und Kampfkunst-Moves von Patrick verdienen allerdings die Höchstpunktzahl!
Jemand mit solchen Sympathie Werten fehlt!

...und irgendwann schau ich mir sogar noch "Dirty Dancing" an :))

Jessica Chastain fiel mir vor allem in "Die Erfindung der Wahrheit" positiv auf, seitdem habe ich sie auf dem Schirm. Es gab aber wohl schon ein paar andere Filme, in denen ich sie gesehen habe, allerdings hatte sie da wohl noch nicht diese Wirkung auf mich.

Anyway, diesen Film habe ich in erster Linie wegen ihr sehen wollen. Trailer sah auch ganz nett aus aber der Film plätschert doch trotz einiger netter Actionszenen ziemlich vor sich hin.

Mittelfristig hängen bleibt vielleicht, daß sie im MISFITS Shirt in ein Hotel eincheckt. Erinnert mich an einen Geschäftsreisenden, den ich besser kenne... ;-)

P.S. Nur wegen Jessica Chastain, die sich wirklich auch als Action Star sehen lassen kann (fast schon der weibliche John Wick) runde ich auf 3 Punkte auf... der Film selbst hat eher 2 Punkte verdient.... die Story ist wirklich TOTAL belanglos...

P.P.S. Geena Davis (spielt hier die Mutter von Jessica) war auch mal eine tolle Frau... hier wird einem schlagartig (voll in die Magengrube!) klar, daß sie jetzt eher eine alternde Diva ist. Die Zeit ist wirklich erbarmungslos...

Der einzige Film zur Zeit, der mich wirklich interessiert hat und den ich unbedingt sehen wollte.

Die Handlung bietet nichts grundsätzlich Neues, ist aber in der Umsetzung ziemlich erfrischend. Ich glaub die Meute hatte viel Spaß beim Dreh! Gibt auch einige Dinge über die man nachdenken kann, wenn man will. Fast schon ein Stück weit philosophisch und nicht nur latent gesellschaftskritisch. Vielleicht sogar fast schon subversiv. Der Splatterfaktor ist auch höher als erwartet, für mich also positiv.

Ich wurde schon recht gut unterhalten, aber der Film hinterlässt bei mir einen etwas seltsamen Nachgeschmack. Und mir kommt nicht nur "Predators" in den Sinn, sondern auch der Satz "Meinungen sind wie Arschlöcher"... Weiterhin stellt sich die Frage, welche 12 Videobuster Kritiker wohl den allergrößten Schwachsinn verzapfen. Aber halt... äääääh... nein, das sage ich jetzt nicht...

Verrückter Film in verrückten Zeiten. Werde ich ziemlich sicher nicht nur einmal gesehen haben...

P.S. Die entfallenen Szenen habe ich auf der BluRay vergeblich gesucht... und ja, schon das Cover und der Trailer verspoilern einfach zuviel... aber ist ein Film erst mal fertig, gehts ja nur darum, ein zahlendes Publikum zu finden. Was ich dem Regisseur Craig Zobel ja nicht primär unterstellen will. Einen "Zobel-Hunt" gabs übrigens schon im Filmklassiker "Gorky Park"... sorry den konnte ich mir jetzt einfach nicht verkneifen... hrglmpf...

Und hey... die Swank ist ganz schön alt geworden. Time flies.

Als ich den Film zum ersten Mal als Teenie gesehen habe, fand ich ihn unfassbar turbulent. Waren halt noch andere Zeiten...
Heutzutage aber immer noch cool und abgefahren. Und eigentlich immer noch turbulent. Kurt Russell und Kim Cattrall im China-Grusel von John Carpenter. Mit ein wenig Humor und ein wenig Scharf.
Nr. 18 auf der Carpenter Karte. Immer noch fast dreieinhalb Stäbchen nach über 30 Jahren. Lange vor der der Political Correctness Hysterie.

Danach noch einen Pflaumenschnaps aufs Haus... Darf man das noch sagen? (Bestimmt nicht mehr lange...)

P.S. "Chinamann ist nicht der politisch korrekte Terminus..." (Walter Sobchak/anderer Film)

John Carpenter Film, den ich früher total klasse fand. Die unterschwellige Kritik an Gesellschaft, Medien und Konsum war wahrscheinlich seiner Zeit sogar voraus und ist vielleicht sogar aktueller denn je. Nur bin ich totally fed up with conspiracy theories und ähnlichem Gedöns, daß mich der Film mittlerweile schon eher etwas nervt. Ende der 80er war der Film sicher total cool, aber heutzutage aus verschiedenen Gründen schon eher angestaubt. Und als es eigentlich richtig los geht, ist der Film auch schon vorbei...

Wrestling-Star Roddy Piper als ungewöhnlicher Held kommt gut, passend dazu gibts Keith David (bekannt aus "The Thing), die sich übelst und recht ausladend verprügeln dürfen (und danach zusammen raufen). Meg Foster mit ihren tief grünen Augen darf auch nicht unerwähnt bleiben.

Meine 18er Version kommt mir nicht uncut vor. Die 16er Version will ich gar nicht erst sehen.

Total abgefahrener Film aus Norwegen, der mich voll gepackt und überzeugt hat. Es geht mit einem gekonnten Einstieg sofort recht interessant los und man will wissen wie das denn weitergeht. Was dann aber an Twists und Einfällen kommt ist schlichtweg sensationell. Was zu Anfang eher nach harmlos und fast schon nach Komödie aussieht, steigert sich zum nahezu berstenden Psychothriller. Der schwarze Humor bleibt aber bis zum Schluß.

Aussergewöhnlich (und) gut!

Mich wundert aber ein wenig, daß der Film keine FSK 18 hat... Da hatte die Bundesprüfstelle wohl mal einen guten Tag... oder Milde walten lassen...

Gina Carano kämpft sich durch diesen recht spannenden, etwas ungewöhnlichen Film. Die Handlung hat ein paar überraschende Wendungen, die aber recht unglaubwürdig sind. Aber Cina Carano wiegt das auf. Was für eine Frau! In "Haywire" hat sie mir noch besser gefallen, aber hier kommen ihre weiblichen Vorzüge stärker zum Vorschein. Eine Fighterin, die auch noch wirklich klasse aussieht. Würde ich sofort heiraten!!! Ups, es geht etwas durch mit mir... sorry.

Wie gesagt, etwas bekloppte Handlung, welche aber sehr solide Spannung und eine tolle Gina Carano bietet. Ich brauche echt keine neuen Filme mit Vin Diesel oder Dwayne Johnson (die ja eh nix können), aber unbedingt welche mit Gina Carano in der HAUPTROLLE. Und zwar JETZT und nicht erst in 10 Jahren!! Oder wollen Männer keine weiblichen Action Stars??? Ich unbedingt! Die alten Action Stars gehen allmählich in Rente und die neuen mag ich echt nicht. Bitte mehr von Gina Carano, von mir aus sogar als Jane Bond 007.
Die Frau ROCKT!!

Insgesamt kann ich den Film empfehlen! Habe ihn mir vor einigen Monaten hier bei Videobuster gekauft und jetzt endlich mal geschaut (hätte ich echt längst mal machen sollen...). Definitiv kein Fehlkauf! Aber für 4 Punkte reichts leider nicht ganz... wobei Gina Carano selbst natürlich 5 Punkte verdient hat!!!

In die Dom Rep will ich jetzt aber definitiv nicht mehr.... zumindest nicht ohne Gina Carano ;-)

Einer der besten John Carpenter Filme. Klassische Grusel-/Geistergeschichte, die vor allem durch Atmosphäre punktet. Wie der Nebel in Szene gesetzt wurde ist auch heute noch schlichtweg sensationell. Hat einige Momente, die fast vor Spannung bersten. Der Grusel wird wieder mal, Carpenter-typisch, von der passenden Filmmusik unterstützt, vielleicht sogar gesteigert. Als Halbwüchsiger hatte ich richtig Angst vor dem Film, hat mich aber damals schon total fasziniert.

Finger weg vom Remake! Eines der schlechtesten überhaupt.
Kenner greifen zu diesem Original.
Ein Klassiker!




Randnotiz: Der Kinostart war übrigens vor knapp 40 Jahren...

"Prince of Darkness" - der zweite Teil von John Carpenters Apocalyptischer Trilogie (der erste war "Das Ding aus einer anderen Welt" und der dritte "Die Mächte des Wahnsinns).

Total abgefahrene Idee, daß das Böse in Form einer Flüssigkeit in einer Kirche lagert, dann erwacht um seinen "Vater" in unsere Dimension zu holen. (Auf sowas Bescheuertes muss man erst mal kommen!) Eine kleine eingesperrte Gruppe versucht sich dann gegen die übermächtigen Helfer des Bösen zu wehren. (Ein zentrales Thema so einiger Carpenter Filme).

Gruseligster Carpenter Film überhaupt, der mich immer wieder schaudern lässt. Punktet auch durch die Beteiligung von Alice Cooper (der jetzt wohl auf die hundert Jahre zugeht...) in einer Mini-Nebenrolle als "Fahrrad-Killer" und Jameson Parker (bekannt aus der 80er Jahre Kultserie "Simon & Simon"...naja oder auch nicht... ist ja ewig her...) in der Hauptrolle, weiterhin Lisa Blount (leider auch schon verstorben), Donald Pleasence und Victor Wong. Diese Traumsequenzen die jeder im Umfeld der "Bruderschaft des Schlafes" empfängt sind auch total abgefahren und scary. Und dann noch die Tante, die dann vor dem Bösen nahezu trieft... Man kann mit relativ bescheidenen Mitteln doch sehr viel bewirken, wenn die Ideen da sind.

Nachdem ich ihn damals im Kino gesehen hatte, hab ich glaub den grossen Spiegel, der damals bei mir im Zimmer stand umgedreht. Man weiß ja nie... ;-)

Der beste John Carpenter Film seit sehr langer Zeit. Allerdings ohne John Carpenter Beteiligung ;-)

Alles an diesem Film riecht nach dem Altmeister - sogar die minimalistische Synthie-Film-Musik. Offensichtlich auch stark von "Assault on precinct 13" (Das Ende/Assault - Anschlag bei Nacht) inspiriert. Allerdings wurde bei Carpenter nie so extrem gesplattert. Dies ist zum Teil so krass und übertrieben, da bei mir da sogar kurz der "Braindead" Vergleich aufblitzte.

Auch etwas zu dunkel in Szene gesetzt, was aber dann in Sachen Atmosphäre punktet.

Insgesamt nettes kleines Trash-Filmchen, das dem geneigten "Old-School-Publikum" wie mir Spaß macht, aber langfristig wohl kaum nachhaltig hängen bleibt.

"Rio Bravo" für die Endzeit!

Wollte ich unbedingt sehen. Dafür wäre ich auch ins Kino gegangen, wenn mein Beinbruch und Corona nicht dazwischen gekommen wären.

Als ich zum ersten Mal "Der Unsichtbare" von 1933 gesehen hatte, war ich hin und weg. Seither bin ich Fan der Thematik.
"Jagd auf einen Unsichtbaren" mit Chevy Chase war soweit ich noch weiß recht albern und nicht weiter nachhaltig (obwohl von Altmeister John Carpenter, von dem ich ein großer Fan bin. War aber soweit ich noch weiß eine reine Auftragsarbeit). "Hollow Man" von Paul Verhoeven setzte auf Effekte und Gewalt, hatte aber eigentlich keine wirkliche Story.

Nun dieser hier. Geht wirklich gleich spannend los, steigert sich dann immer mehr und hält diese Spannung, die mitunter nahezu unerträglich wird. Effekte werden sehr rudimentär eingesetzt, aber es wird mal wieder eine ausgefeilte Story vorgelegt. Geradlinig ohne überflüssigem Schnickschnack.
Ich habe wohl seit Jahren nicht mehr so mitgefiebert, war einige Male überrascht und letztendlich platt. Man wird auch nicht von zu bekannten Gesichtern abgelenkt, hier steht wirklich die Geschichte im Mittelpunkt, die dann auch von wirklich tollen Schauspielern vorangetrieben wird. Allen voran Elisabeth Moss als das Opfer des übermächtigen Tyrannen.

Top Film und ein defintives "must see". Auf so etwas habe ich gewartet...

Schrill. Bunt. Durchgeknallt.

Nahezu reiner "Frauenfilm". ;-)

Etwas "handlungsreduziert", punktet aber dann durch "Style". Durchaus kurzweilig und nicht mal schlecht.
Einmal schauen und in 2 Wochen schon wieder vergessen.

Neueste, aber sehr düstere Verfilmung meines absoluten Lieblingsmärchens (und meiner Meinung nach auch eine der besten Geschichten, die es gibt). Das Märchen aus meiner Heimat (von Wilhelm Hauff) und eine erstklassige Parabel über die richtigen Werte und den nicht ganz so einfachen richtigen Weg durchs Leben, von dem man auch ganz schnell mal abkommt. (Ihn wieder zu finden ist dann auch immer schwer, für viele nahezu unmöglich...)

Gute Schauspieler. Frederich Lau gefällt mir eigentlich immer gut, passt aber nicht so ganz in die Rolle der Peter Munk. Bleibtreu wurde mal recht untypisch als "Holländer-Michel" besetzt. Henriette Confurius als Lisbeth und Milan Peschel als "Glasmännchen" sind klasse. Die Kulissen sind auch super, erinnern aber eher an einen Horrorfilm als an ein Märchen.

Glaub als Kind wäre ich total mit der Verfilmung überfordert gewesen. Es ist also echt kein Kinderfilm. Und obwohl ich den Film mag, blieb er etwas hinter den Erwartungen zurück.

(3,5 Punkte... und ich MUSS einfach auf 4 Punkte aufrunden... Hey, es ist "Das kalte Herz"...)

Visionärer und kluger Film, der aber etwas zu kühl inszeniert ist. Wohl so gewollt.
Eigentlich ein Meisterwerk.

Aber Kunst und Unterhaltung sind leider manchmal grundverschiedene Dinge. Hier wurde halt mehr Wert auf Aussage als auf alles Andere gesetzt. Verdient schon meinen höchsten Respekt, aber mehr als 3 Punkte sind leider trotzdem nicht drin.

"Es gibt nichts, das ich zu verbergen habe. Aber auch nichts, das ich Euch zeigen möchte."

Erinnert in seiner Skurrilität ein wenig an die Filme der Coen Brothers. Wobei im Laufe der Spielzeit die Begeisterung bei mir doch sehr nachgelassen hat. Aufgrund der durchweg positiven Kritiken hätte ich vielleicht ein wenig mehr erwartet.

Margot Robbie zeigt hier eine Wandlungsfähigkeit, die ich so bisher nur von Charlize Theron kannte (oder halt von Beatrice Richter und Iris Berben in "SketchUp"). Mut zur Hässlichkeit! :-))
Die Mutter ist übrigens richtig klasse ha ha ha... "Und? Schon gefickt?" ROFL

Tonya Harding war mir bisher komischerweise gar kein Begriff.
Für Katharina Witt hingegen habe ich schon immer geschwärmt... Sie war es auch die mir gezeigt hat, daß der sexische Dialekt durchaus sächsie sein kann! ;-)

3 dicke Pornobalken sind aber schon drin!

Erstklassige Serie aus den Niederungen des Kapitalismus und der Finanzwelt. Tolle Schauspieler (vor allem Paula Beer und Barry Atsma)und eine von Anfang an mitreissende Handlung.
Wirkt eher wie aus Hollywood wie aus Deutschland.

Besser als "Wall Street"! (Hollywood? So what???)

Pain in der Arsch - Pocket full of CASH! Hell yes...

Die Fortsetzung von "Shining". Habe das Buch vor ein paar Jahren relativ schnell nach Erscheinen gelesen und fast schon wieder komplett vergessen.

Der Film ist wirklich gelungen und die Erinnerungen keimten allmählich auf. Aber beim Schluß war ich irritiert und dachte, im Buch war der doch nicht im Overlook Hotel? Der Showdown ist wirklich ein Schmankerl für "Shining" Fans.

Schauspielerisch wirklich top besetzt. Rebecca Ferguson gefällt mir immer, sogar in Böse.

Eine der allerbesten King Verfilmungen, wenn nicht sogar die Beste! Denn meistens enttäuschen sie mich, dieser hier überzeugt auf ganzer Linie!!
Well done!!! Besser als erwartet.

(Schade finde ich nur, daß der "Directors Cut" nur auf einer seperaten Disc zu haben ist. Hätte man auch anders machen können. Meine Rezension bezieht sich auf die Kinoversion)

Bloodshot. Hm, ja... ich habe die Teaser wahrgenommen als der Film kurzzeitig im Kino lief. Dann kam der Virus und den Film gabs recht zügig auf Disc. Habe mir dann mal den richtigen Trailer angeschaut und der sah sehr vielversprechend aus. Hatte dann richtig Bock auf den Film. Hab mich auch wirklich gefreut, als ich den Film so schnell bekommen habe.

Fängt auch gut an, aber irgendwann war für mich die Luft raus. Action-Szenen sind zuhauf vorhanden, berühren mich aber Null, da ich sehr schnell keinen Nerv für die Handlung mehr hatte. Erinnert mich sehr an diesen UPGRADE, der mir auch nicht gefällt und auch ein wenig an SOURCE CODE, der mir aber sehr gut gefällt. Es fiel oft der Vergleich mit "Universal Soldier", der auch kein wirklicher Meilenstein ist, aber mir viel besser gefällt. Und "Terminator" als Vergleich heranzuziehen grenzt an Blasphemie.
Wenn das noch jemand wagt, werde ich persönlich die Inquisition rufen.

Mal ehrlich, Filme mit Vin Diesel sind eigentlich eh alle recht bescheiden. Wobei "Pitch Black" war schon recht gut, und da hat er auch bestens gepasst. "Triple X" blieb weit hinter den hoch gesteckten Erwartungen zurück und diese "Fast & Furios" Filme sind eh total indiskutabel.

Positiv zu bewerten ist vielleicht noch, daß Guy Pearce mitspielt. Denn der kann viel. Sympathisch und Unsympathisch. Aber hier bleibt selbst er recht blass.

Einer der besten Filme über die Nazi Scheiße, die ich je gesehen habe!

Obwohl man wirklich oft amüsiert ist und auch schmunzeln kann, hat der Film mit einer Komödie absolut nichts zu tun. Einfach die beste Möglichkeit sich diesem Thema zu nähern ist Humor. Wussten schon Charlie Chaplin, Mel Brooks, Jean-Paul Belmondo und andere. Es gibt also doch noch Hoffnung in Hollywood ;-)

Eine Ode an den Humanismus. Meine Empfehlung!

Und auch heutzutage, eigentlich vor allem, ist das Leben nur mit HUMOR zu ertragen.
Bittersweet.

Wirklich extrem harte Scheiße! Hat durchaus eine gewisse Faszination auf mich ausgeübt. Aussergewöhnlicher Film, für den man schon ganz gute Nerven mitbringen sollte. Hat mich alles andere als kalt gelassen. Und werde ich auch so schnell nicht vergessen!
Vergnügen ist aber etwas anderes.

Kann man als Kunstwerk bezeichnen. Kunst ist immer ein Spiegelbild der Realität. Gewisse Menschen profitieren auch immer von Kunst, während sie von Anderen nicht verstanden wird. Die Frage ist aber, ob Kunst die Welt immer besser macht. Ich bezweifle auf jeden Fall, daß dieser Film die Welt besser macht.

Erotic Thriller von John McNaughton, der damals schon einigen Staub aufgewirbelt hat. Überrascht durch zahllose Twists. Habe ich mir nach vielen Jahren mal wieder angeschaut und er gefällt mir immer noch sehr gut. Dank auch der excellenten Schauspieler Riege. Matt Dillon, Kevin Bacon, Neve Campbell, die damals unschlagbar schöne Denise Richards (ausser in diesem eigentlich nur in noch 2 weiteren Filmen wirklich präsent, dem Genre-Meisterwerk "Starship Troopers" und dem ansonsten recht schlechten Brosnan Bondfilm "Die Welt ist nicht genug") und der immer heissen Theresa Russell (hier leider mit nicht ganz so schicken Kurzhaarfrisur, sie gefällt mir mit langen Haaren wesentlich besser).

Allzuviel sollte man über den Film gar nicht erzählen. Ausser daß es noch eine "Unrated Edtion" (nur im englischen Originalton) gibt.

TOP!

Die "RUNAWAYS" habe ich recht spät für mich entdeckt. Denn um die hautnah mitbekommen zu haben, bin ich einfach einen Tick zu jung. Aber ich bin mit JOAN JETT quasi aufgewachsen. Sie war einer der ersten Interpreten, die ich bewusst gehört habe. Hat mir auch wirklich gefallen und bin bis heute ein kleiner Fan von ihr. Etwas später habe ich auch LITA FORD, das Album "Dancing on the edge" gehört. Sie war einen guten Tacken härter, fast schon Heavy Metal. Während JOAN JETT eher (Hard)Rock ist, auch stark vom englischen Punkrock inspiriert bzw. infiziert. (Sie hat auch das erste Album der GERMS produziert, quasi der Ursprung des "American Hardcore"!). Tolle Frau! Noch heute mit über 60.

Anyway, der Film ist anders als erwartet. Wenig Humor, fast schon ein Drama. Schauspielerisch überzeugt vor allem Kristen Stewart, der man die Joan Jett schon abnimmt. Dakota Fanning als Cherie Currie ist auch sehr gut. Ein wenig anrüchig, fast schon "White-trash"-mässig. Ob die richtige Cherie Currie so war, weiß ich aber nicht. Michael Shannon als Produzent kommt auch gut unsympathisch rüber. Der Rest der Band, leider auch die Darstellerin der Lita Ford, bleiben etwas blass.

Nach kurzer Recherche habe ich gemerkt, daß ja auch Tatum O'Neil (von mir verehrt, seit dem großartigen "Paper Moon") in einer kleinen Nebenrolle mitspielt, als Mutter von Cherie.

Die Musikperformances sind ziemich überzeugend. Hat mir insgesamt sehr gut gefallen. Definitiv einer der besten Musikfilme!