"Willst du einen Luftballon ? Die fliegen, sie fliegen alle! Und wenn du auch hier Unten wärst, bei uns, dann könntest du auch fliegen!"

Kaum glaubt man, in Derry sei endlich Ruhe eingekehrt, kriecht der böse Kasper wieder aus dem Gully. "Welcome to Derry" versucht gar nicht erst, die Geschichte neu zu erfinden. Stattdessen versucht die Serie zu erklären wie und warum diese Stadt zu den unerquicklichsten Wohnorten der Fernsehgeschichte wurde, und das ist nicht schlecht gelungen!

Wer pausenlose Schockeffekte erwartet könnte ungeduldig werden. Die Serie setzt auf Atmosphäre, Figuren und dieses unangenehme Gefühl, dass hinter jeder freundlichen Fassade etwas faul ist. Derry wirkt wie eine amerikanische Kleinstadt, in der das Lächeln der Nachbarn ungefähr so vertrauenswürdig ist wie die Versprechen auf einen guten Abend.

Die Darsteller überzeugen, die Ausstattung ist stimmig und die Inszenierung verzichtet wohltuend auf das heute fast schon obligatorische Dauerfeuer aus hektischen Schnitten und CGI-Gewitter. Hier darf Spannung noch wachsen, und welche Bosheit der nächsten folgt ist meist schwer zu erraten. Gelegentlich verliert sich die Serie in Nebenhandlungen. Doch insgesamt bleibt sie erstaunlich konstant und baut den Mythos um Derry aus ohne ständig mit dem Zaunpfahl zu winken und "Schaut her, kennt ihr das noch?" zu rufen.

Fazit: Welcome to Derry ist keine Neuerfindung der Story. Pennywise sei dank liefert sie aber spannende Unterhaltung, eine dichte Atmosphäre und genügend subtile Bosheiten, um den Zuschauer bei Laune zu halten. Wer mit Stephen Kings Welt etwas anfangen kann, sollte hier unbedingt vorbeischauen – freiwillig. Denn die andere Einladung kommt bekanntlich meistens aus einem Gully. Und mal ehrlich, rote Luftballons sind doch besch....(...euert.) sehenswert+, 4 Sterne.

Es ist wahrscheinlich vollkommen egal, wie lange es her ist, aber wenn ich Heribert Fassbender höre oder Gerd Rubenbauer, mit Ihren Torjubeln, dann kriege ich totale Gänsehaut. Unabhängig davon, dass natürlich jede Generation dann wieder anders ist mit Stärken und Schwächen, so ne geile RICHTIG GEILE Mannschaft wird es möglicherweise nicht mehr geben mit wirklich tollen Persönlichkeiten.

Eine tolle Dokumentation, die sich erfreulicherweise wirklich stark auf die Spiele konzentriert und es kommen sehr viele Spieler und Verantwortliche von damals zu Wort und schildern Ihre damaligen Erlebnisse.

Einfach ein tolles Turnier gewesen damals.

Ich mochte den Film gerne, allerdings ist er nichts für Leute mit "Untertitel" Allergie. Also ich meine, es hält sich in Grenzen, aber bei manchen Dialogen muss man schon mitlesen,

Brendan Fraser sehe ich immer gerne und hier war besonders schön zu sehen, dass er durch seinen Job sich verändert und ein besserer Mensch wird und auch mit seinem Einsatz anderen Menschen hilft, obwohl er Ihnen eigentlich etwas vorspielt.

Eigentlich ein Feelgood -Film mit leicht melancholischer Note.

Note 2

„Selbst die längste Reise beginnt mit dem ersten Ruderschlag.“

Es gibt Filme, die schon beim Erscheinen nach "Einheitsbrei" schreien und später kaum noch jemanden interessieren. Nolans "Die Odyssee" gehört sicher nicht dazu. Dieser Film besitzt etwas, das heute selten geworden ist: Er wirkt von Anfang an wie ein zukünftiger Klassiker.

Wer ein lockeres Fantasy-Abenteuer mit pausenloser Action erwartet, könnte allerdings enttäuscht werden. Nolan erzählt Homers Epos als düstere, fast schon bedrückende Reise eines Mannes, der zwar den Krieg überlebt hat, den Frieden aber erst wieder finden muss. Die Monster und Mythen sind spektakulär, stehen jedoch nie im Mittelpunkt. Es geht um Schuld, Verlust, Hoffnung und den unbeugsamen Willen, trotz aller Rückschläge weiterzugehen. Und es geht um, man höre und staune: Vergebung für unaussprechliches.

Besonders beeindruckend ist die Atmosphäre. Jede Einstellung ist durchdacht, jeder Schauplatz besitzt Größe und Charakter. Nolan setzt auf starke Bilder, eine dichte Inszenierung und die Geduld seines Publikums. Das macht den Film nicht leicht zugänglich, verleiht ihm aber ein Gewicht, das vielen modernen Blockbustern zur Gänze fehlt.

Natürlich wird diese ruhige, ernste Erzählweise nicht jedem gefallen. Wer ausschließlich schnelle Unterhaltung sucht, dürfte sich stellenweise sogar langweilen. Wer sich jedoch auf das Tempo und die Stimmung einlässt, erlebt großes Kino im besten Sinn des Wortes.

Fazit: Die Odyssee ist für mich jetzt schon ein moderner Klassiker. Düster, hochwertig und handwerklich nahezu makellos. Ein Film, der nachwirkt und bewegt. Bei fast drei Stunden Laufzeit war ich nie gelangweilt oder überfordert sondern durchweg gefesselt. 5 Sterne und somit schlichtweg Super.

„Der Mensch ist das eitelste aller Geschöpfe, die auf Erden leben.“

Männer in der Midlife-Crisis? Ein alter Hut, allerdings immer noch für viele Schenkel-Klatscher gut.

Frauen in der Midlife-Crisis: Eher selten, im Kino sogar ganz selten. Und wenn doch, dann sind es in aller Regel keine Schenkelklatscher. Genauso ist es in diesem unaufgeregten und durch humoristische Zwischentöne aufgelockerten Film (Warnung: Der Trailer übertreibt die Comedy-Elemente gewaltig). Einer Frau im Intellektuellen-Milieu (gut situiert, beruflich erfolgreich, zwei Kinder im Teenie-Alter, ein sympathischer Ehemann, nette Freunde) stellt sich kurz vor ihrem 50. Geburtstag die Frage aller Fragen: War das wirlich alles in meinem Leben?

Ihre Antwort: Da könnte vielleicht noch was ganz Anderes kommen, aber nur, wenn sie volles Risiko geht. Nach einem kurzen - im Unverbindlichen auslaufenden - Dienstreisen-Flirt trennt sie sich von Mann und Kindern und baut sich ein völlig neues privates Umfeld auf. Ob sich das Risiko gelohnt hat, erfährt man erst am Ende des Films.

Hunting Season hat mir richtig gut gefallen und wird spannend, ohne Längen erzählt. Das abgelegene Haus im Wald, die schöne Landschaft und die gesamte Atmosphäre haben mir gefallen. Auch Mel Gibson überzeugt in einer großen Rolle und die Vater-Tochter-Geschichte sorgt für eine gelungene Entwicklung. Für einen FSK-18-Film geht der Film erfreulich kompromisslos zur Sache.

„Nicht jeder Held trägt eine Uniform... manche tragen Ölzeug.“

Über den Zweiten Weltkrieg wurden unzählige Filme gedreht. Fast immer geht es um Soldaten, Schlachten oder berühmte Generäle. „War Sailor“ schlägt einen anderen Weg ein und genau das macht diese norwegische Produktion so sehenswert. Hier stehen keine Helden im klassischen Sinn im Mittelpunkt, sondern einfache Seeleute, die plötzlich zwischen alle Fronten geraten und jahrelang auf See um ihr Leben kämpfen.

Der Film verzichtet fast vollständig auf großes Kriegsheldentum. Stattdessen zeigt er, was Krieg mit ganz normalen Menschen macht. Nicht nur mit denen, die an Bord um ihr Überleben kämpfen, sondern auch mit den Familien, die Zuhause jeden Tag aufs Neue hoffen und bangen. Gerade diese ruhigen Momente treffen oft härter als jede Explosion.

„Die norwegische Handelsflotte kämpfte ohne Waffen – und gehörte dennoch zu den wichtigsten Pfeilern des alliierten Sieges.“

Besonders gefallen hat mir, dass der Film seine Figuren ernst nimmt. Niemand ist unverwundbar, niemand perfekt. Angst, Verzweiflung, Schuld und Hoffnung liegen oft nur wenige Minuten auseinander. Das wirkt ehrlich und erschreckend glaubwürdig, ohne jemals kitschig oder aufgesetzt zu erscheinen. Die Seeschlachten sind beeindruckend umgesetzt, drängen sich aber nie in den Vordergrund. Es geht hier nicht um spektakuläre Effekte, sondern um Menschen, die versuchen, ihre Menschlichkeit in einer unmenschlichen Zeit zu bewahren.

Fazit: „War Sailor“ ist kein lauter Kriegsfilm und will das auch gar nicht sein. Er erinnert daran, dass der Krieg unzählige Schicksale geschrieben hat, über die heute kaum noch gesprochen wird. Bewegend, ehrlich und mit viel Respekt erzählt. Für mich einer der eindrucksvollsten Antikriegsfilme der letzten Jahre. 4 Sterne, sehenswert+.

Sehr einnehmender Film. Viele Twists, die so nicht zu erwarten sind.

Schön auch, dass viele Einstellungen länger sind als normal, da man mehr Tiefe erreichen will. Absolute Empfehlung

Einfach schön und für die ganze Familie. Spannend was die Technik so alles kann und wie echt die Schafe aussehen. Ich freue mich über Filme wo mal nicht 100 und mehr Menschen streben/getötet werden. Auch der Bildschnitt ist mal ruhig im Verhältnis zu den meisten Filmen.

Ja was haben wir denn da? Das ist ja mal ein wirklich überraschend guter Film. Gut gemacht und spannend bis zum Schluss mit einer richtig taffen Hauptfigur, die wirklich alles gibt. Genau das Richtige für einen packenden Fernsehabend!

Monster, Minions und jede Menge missbrauchte Filmgeschichte.“

Manchmal muss Kino gar nicht das Rad neu erfinden. Manchmal reicht es völlig, wenn es mit etwas Herz, einer gehörigen Portion Wahnsinn und einem Augenzwinkern an die großen Filmklassiker erinnert. Genau das macht „Minions & Monsters“ überraschend gut.

Als Fan der Minions war der Kinobesuch für mich ohnehin Pflichtprogramm. Die eigentliche Frage lautete also nur: Können die kleinen gelben Pillen auch diesmal noch begeistern? Die Antwort lautet eindeutig: Ja... und zwar vor allem dann, wenn sie liebevoll mit der Filmgeschichte spielen.

Wer alte Monsterfilme kennt, wird hier immer wieder schmunzeln. Mal fühlt man sich an Frankenstein, dann an Dracula, den Wolfsmenschen, King Kong oder die legendären Universal-Horrorfilme erinnert. Später blitzen sogar Anspielungen auf moderne Monsterabenteuer wie Jurassic Park, Godzilla oder andere bekannte Kinoklassiker auf. Das wirkt nie wie billiges Kopieren, sondern eher wie eine kleine Liebeserklärung an das fantastische Kino vergangener Jahrzehnte. Die Gags funktionieren recht gut und manche Idee hätte etwas weiter ausgebaut werden können. Trotzdem vergehen die knapp neunzig Minuten wie im Flug. Die Animationen bewegen sich erneut auf höchstem Niveau, alles wirkt liebevoll gestaltet.

Fazit: Wer die Minions mag, wird auch diesmal seinen Spaß haben. Besonders Filmfans kommen durch die vielen kleinen und großen Anspielungen auf berühmte Monster- und Abenteuerklassiker zusätzlich auf ihre Kosten. Der Film zeigt einmal mehr das unermüdliche Potential dass man mit den richtigen Zutaten auch nach vielen Jahren noch "unverbesserliches" Popcornkino servieren kann. 4 Sterne von mir, sehenswert+ und wieder jede Menge... Bananas!

Diese Dokumentation sollte jeder gesehen haben, der sich für das Thema interessiert. Besonders aufmerksam sollte man am Anfang der Rede von einem Vorstandsmitglied auf einer Aktionärsversammlung zuhören. Da wird klar, womit in der Zukunft Geld verdient werden wird.