Wow .. bin positivst überrascht !

Soviel Action & Spannung, plus ner plausibelen Handlung hatte ich wirklich nicht erwartet !


Kurz zum Inhalt :

Dr. Martin Harris (Liam Neeson = perfekt auch im Action-Fach) und seine Frau Elizabeth (January Jones = sympathisch & EISkalt) fliegen zu einem Kongress nach Berlin.

Dort angekommen vergißt Dr. Harris am Flughafen seinen Aktenkoffer, in dem unter anderem all seine Papiere sind.
Am Hotel (das Adlon !!!) angekommen, bemerkt Martin das Mißgeschick.
Er setzt sich sofort in das nächste Taxi, um zurück zum Flughafen zu fahren. Aber auf dem Weg dorthin kommt es zu einem schweren Verkehrsunfall.

Als er (einige Tage später) im Krankenhaus wieder zu Bewußtsein kommt, begibt er sich zunächst auf die Suche nach seiner Ehefrau Elizabeth.
Als er diese dann aber auf dem Kongress findet, behauptet sie ihn nicht zu kennen.
Außerdem sei sie zwar mit Dr. Martin Harris verheiratet, aber das wäre nicht er - und stellt einen anderen Mann als ihren Ehemann vor, der perfekt als er agiert ..

Klasse u.a. die Szene in der der "echte" und der "falsche" Dr.Harris in Gegenwart von Professor Leo Bressler ( Sebastian Koch= überzeugend ), dem Entdecker eines nahezu resistenten Saatgutes, den identischen Text abspulen, um ihre Identität zu beweisen. Sehr genial!

Martin beginnt nun an seinem Verstand zu zweifeln. Er steht vor der Suche nach seiner Identität und der Wahrheit. Eine Suche, die ihn in tödliche Gefahr bringt.


"Unknown Identity" ist spannend und interessant. Einschließlich des mörderischen Finales ist die Handlung glaubhaft & bietet viele überraschende Wendungen.

Die Schauspieler sind ausgezeichnet und der Film ist hochkarätig besetzt.
Die Taxifahrerin Gina, die Martin Harris im Verlauf der Geschichte kennenlernt, wird von Diane Kruger wunderbar cool & nachvolllziehbar gespielt.
In weiteren Rollen sind der GROSSE Bruno Ganz & Aidan Quinn, als fieser Auftragskiller zu sehen. Eine etwas kleinere, aber wichtige Rolle spielt Hollywood-Altstar Frank Langella.

Der plot spielt im winterlichen Berlin. Die etwas trostlose winterliche Stimmung dort ist überzeugend eingefangen worden.
Die Kamera neigt für meinen Geschmack aber manchmal etwas zu sehr zur "Wackelkamera"-Methode. Wär nicht wirklich nötig gewesen.

Alles in Allem aber:

- realistisch in Plot, Dialogen und Verhaltensmustern der Figuren
- die Actionszenen sind sehr gut gemacht
- Diane Kruger kann zeigen, dass sie schauspielerisch mehr drauf hat als meist bisher zusehen war.
- Bruno Ganz spielt eine super Nebenrolle auf den Punkt !
- die Handlung ist ausgeklügelt und steckt voller Überraschungen

Fazit : Ein sehr spannender Film, actionreich, aber nicht handlungsarm !

Ein wenig zääääh dieser Code !

Kurz zum Inhalt :

Nach ihrer zufälligen Entdeckung eines unveröffentlichten Manuskripts von Charles Dickens ( der englische Schriftsteller aus der Mitte des verg. 18. Jahrhunderts. Sein bekanntest Werk ist sicherlich Oliver Twist)
wird eine Londoner Pub-Besitzerin ermordet an der Themse gefunden. Der Sportjournalist Mike Sullivan, Typ Looser ( Vinnie Jones = kantig & spröde, aber glaubhaft agierend ) war ein guter Freund und regelmäßiger Stammkunde in dem Pub.
Er beginnt auf eigene Faust zu ermitteln.
Hilfe bekommt er von der Pressesprecherin der Polizei ( Julie Cox = vielversprechend ).
Die Recherche führt die beiden zu einigen Tatverdächtigen.

Die Geschichte handelt auf zwei Erzählebenen.
Der historische Part berichtet von Charles Dickens und wie es zu seinem verschollenen Werk kam.
Knorrige Figuren mit Charakter & Profil bewegen sich durch markante Teile Londons.
Einige von Ihnen tauchen auch in der Neuzeit wieder auf und werden Handlungstragend !

Der Mordfall entwickelt sich sozusagen im freilegen mehrerer zeitlich zurückliegenden Handlungsschichten, die immer neue Wahrheiten freilegen.
Das schleppt sich ein wenig, ist aber mal ein anderer Krimiansatz als gewohnt !

Ein wenig ärgerlich: Die große Dame des englischen Film Vanessa Redgrave wird groß im Vorspann angekündigt, ist dann aber nur als Stichwortgeberin in allerdings zwei entscheidenden Szenen zu sehen !

Fazit: Recht ordentlich, wenn auch nicht überragend spannender Krimi im brit. Style !

Catherine und die Regenschirme

1964. Die damals noch sehr junge Deneuve hat "en france" ihren Durchbruch zum Star.
Der Musical-Film "Die Regenschirme von Cherbourg" von Jacques Deray machten es damals möglich.
Mittlerweile 46 Jahre später .. der große Kinostar ist mittlerweile 68 Jahre alt ( unglaublich !!!) und macht hier erneut in Sachen Schirm !


Kurz zum Inhalt : Das Jahr 1977 ( 70er Jahre Flair, perfekt rekonstruiert )

Der Schirmfabrikant Robert ( wunderbar kauzig & schratig = Fabrice Luchini), hatte einen Herzanfall und muss ins Krankenhaus !
Seine Frau Suzanne( die Deneuve) soll nun "seine" Firma leiten.

Eigentlich ist es aber gar nicht seine Firma, sondern gehörte Suzannes Vater, der sie der Tochter vererbte.
Und Suzanne hat Roberts Meinung nach nur als Schmuckstück zu fungieren.
Sie sitzt also zu Hause, kümmert sich um häusliche Dinge und darf ein paar ihrer kleinen Gedichte aufschreiben, aber mehr? Ganz sicher nicht!

Jetzt ist Robert jedoch ausgeschaltet. Mit Hilfe des kommunistischen Bürgermeisters Babin( wunderbar bärbeissig = Gerard Depardieu), Roberts Erzfeind, schafft Suzanne es tatsächlich, den gerade in der Firma herrschenden Streik zu beenden.
Mit ihrer Tochter Joelle (Judith Godreche) und des Sohnes Laurent(Le beau MEC, Jeremie Renier = WOW !) bringt sie den Laden wieder auf Vordermann und die Arbeiter auf ihre Seite.
Da zieht sogar die Chefsekretärin Nadege (Karin Viard = herrlich schräg ) mit, die vorher eher in liegender Tätigkeit ;-) bei Robert beschäftigt war.
Aber nach drei Monaten kehrt Robert zurück. Der will als alter Ausbeuter die Firma zurück und muss nebenbei noch erfahren, dass es zwischen Maurice und Suzanne ein Geheimnis gibt. Das kann Robert natürlich so nicht stehen lassen....

Das Ganze ist frei nach dem Bühnenstück "Potiche", aus dem Jahr 1980.
Francois Ozon hat diesen plot nun als Film umgesetzt.
Dabei ist die Theateratmosphäre, wie schon bei Ozons -Acht Frauen- weitestgehend erhalten geblieben.
Ozon schenkt uns einige brilliante Rückblicke und setzt eine Schauspielgarde ein, die ihresgleichen sucht.
Die Deneuve und Der Depardieu, ja das ist schon großes Kino, ohne Wenn und Aber.
Wenn Suzanne und Maurice in einem Club tanzen, dann ist das ein bisschen wie -La Boum- und -Saturday Night Fever- im Rentenkostüm.
Auch die Nebenrollen und die Schauplätze des Films sind hervorragend ausgewählt.

-Das Schmuckstück- ist verfilmtes Theater und will dabei wohl auch nicht den Eindruck eines eigenständigen Spielfilms vorgaukeln.
Wem das gefällt, der wird von dieser Komödie begeistert sein.
Wer mit Filmen wie -Acht Frauen- schon so seine Probleme hatte, der wird vermutlich auch diesen Film nicht zu seinen Lieblingsproduktionen rechnen können.
Ozon hat auf alle Fälle auch hier wieder seinen Wiedererkennungswert, sexuelle Anspielungen & auch eine kleine amüsante schwule leichte Brise konnte er sich nicht verkneifen ...

Mein Fazit: Einfach nur gute Unterhaltung und schön !

Sorry .. aber "Spiel im Schatten"
kommt meines Erachtens nicht an den ersten Sherlock Film heran !

Gut, man konnte schon erwarteten was hier abgeht.

Der "neue Style", welcher auf Realismus weitestgehend verzichtet.

Es gibt exotischen Schauplätzen, merkwürdige Klischees, rasante Special Effects und vielen überzeichnete Charaktere.

Das ist schon manchmal unterhaltsam od. auch manchmal auch leider nicht !

Das dieser Film trotzdem viel Spaß macht, liegt nur an den zwei großartigen Schauspielern Robert Downey Jr. und Jude Law, die es schaffen,
das Maximum an diebischer Freude aus den zwei zur Unkenntlichkeit mutierten Rollen herauszuholen & sich dabei fetzige Wortgefechte liefern, die um einiges mehr Fun machen, als dieser Story-Plot an sich.

Technisch läuft alles auf oberstem Niveau und ohne Überraschungen!

Hans Zimmers Soundtrack ist wiedermal bombastisch, Kameramann Philippe Rousselot sorgt für tollste Perspektiven und Szenenbildnerin Sarah Greenwood sorgt für ein wieder MAL atemberaubendes cartoonhaftes, cooles Produktions-Setting.

Noch Erwähnenswertes ist für mich die Tatsache, dass Zeitlupeneinstellungen wohl das sind, was Regisseur Guy Ritchie noch lieber mag, als die Abfindungen für seine Ex: Madonna ;-)

Diese hat Guy TOP - perfektioniert:

Die Verfolgungsjagd im Wald ist ganz großes Action-Kino!

FAZIT: Guter Blockbuster ! Allerdings vorhersagbar wie das Wetter von gestern !

Aber ich liebe diese simplen Plots, die witzigen Dialoge und natüüüürlich die feschen Schauspieler.

Trash aber gekonnt !
Als ich den Teaser zu diesem Film sah, wunderte ich mich, dass ich davon bisher noch nichts gehört hatte.
Er ist wohl seinerzeit gleich auf DVD erschienen.
Die Story las sich wie ein Mix aus "Manche Mögen's Heiss", "Sister Act" & "Victor/Victoria"
Mit Nia Vardalos ("My Big Fat Greek Wedding") & meiner geliebten Toni Collette ("Muriel's Hochzeit") versprach dieser plot jedoch einfach gut werden.
Und so war es dann auch.
Besonders am Anfang legt er ein gutes Tempo vor und hat einige sehr komische Szenen.
Als Toni Collette das erste Mal im Verlauf der story als Transe auftaucht, ( sieht sie nicht aus wie ein look-a-like der 60ger Jahre TV-Trash-Ikone Gisela Schlütter ? ) war ich gar nicht mehr zu halten.
Die zwei Hauptdarstellerinen singen und tanzen wunderbar perfekt und haben eine ganz tolle Chemie zu einander.
Witzigerweise gibts auch noch ne kleine, aber feine Überraschungrolle für David Duchovny ( Akte X & Californication ) in diesem story-board !!
Dann taucht Hollywood-Altstar Debbie Reynolds als Überraschungsgast auf & setzt dem Ganzen noch die Krone auf.
Es werden einige sehr gekonnte und liebevolle Filmzitate in dieser ulkigen Geschichte untergebracht (z.B. aus "Yentl", "Cabaret", "Thelma & Louise") die mich sehr zum Schmunzeln brachten.
OK, der Film ist seeeehr vorhersehbar & die Storyline nicht wirklich neu.

Es gibt halt noch bessere Filme dieser Machart.

Daher vergebe ich 4 Sterne: Für gute, kurzweilige Unterhaltung und die sichtbare Leidenschaft, die von allen Beteiligten in den Film eingebracht wurde.
Das Bonusmaterial fällt mit Interviews, Making Of, Outtakes, nicht verwendeten Szenen, Trailer und Featurettes auch reichhaltig aus.

Fazit : Unterhaltsame regenbogenbunte Seifenblase !

Einfach ein schöner Film !

Mit brillianten SchauspielerInnen

Vor allem überrascht hat mich hier Cameron Diaz, die ja sonst in meist albernen Filmen das dumme/nette Girlie spielen durfte.
Ich glaube, über Toni Colette muss man nicht mehr viel sagen, denn sie hat ihr schauspielerisches Talent bereits mehrfach unter Beweis gestellt.

Auch dabei. Die Grande Dame Shirley MacLaine, als Oma in absoluter Top-Form !

Dieser Plot ist (obwohl man es in Bezug auf die Story vermuten könnte) absolut NICHT kitschig, sondern einfach nur ganz wunderbar herzerwärmend.
Und wer sich amüsieren kann, wenn z. B. ältere Damen über "Miss Hot Pants" (Diaz )ablästern, kommt hier auf seine Kosten.

Fazit: Ein schöner Film, der sicherlich nicht nur Frauen gefallen dürfte.

Eigentlich ist Olivia Newton John eine unglaublich talentierte Künstlerin

und ich bin ein groooosser Fan von ihr ...

Leider stand ihr auf dem Weg zur wirklich erfolgreichen Darstellerin immer im Weg, dass sie sich zu oft für Teilnahmen an filmisches Mittelmaß entschieden hat.

Das gilt besonders für diesen Film ...

Desweitern waren "Tomorrow" unsäglich und " Two of a kind " auch kein Bringer.

"Grease" ist die einzige Ausnahme.

Dieser plot hat leider so gar keine Handlung, es ist nur eine Aneinanderreihung von mehr oder weniger gelungenen Revueszenen, die mit einer wirren Rahmenhandlung verknüpft wurde.

Die Charaktere sind allesamt so flachangelegt, dass man schnell jegliches Interesse an ihnen verliert.

Letztlich wirkt der Film nicht wirklich kommerziell, einfach nur wie ein Versuch, Olivias Beliebtheit nach Grease auszunutzen.

Erwähnenswert ist nur, ein gut aufgelegt agierender Gene Kelly, der wirklich eine Mitwirkung in einem besseres Sujet verdient hätte.

Der Soundtrack übrigens ist natürlich wirklich supertoll !!

Kurios & Lachmuskelkater verdächtig !

Ein Film, den man immer wieder sehen kann. Gags am laufenden Band und ein ausgelassenes, spielfreudiges Ensemble.
Eigentlich eine einfache Ausgangslage:
Mehrere gleichaussehende Taschen und unterschiedliche Personen, die an deren Inhalt kommen möchten.
Aber natürlich - es ist eine Komödie - werde diese ständig vertauscht.
Und zwischen all diesem Chaos ... ein unfreiwillig verbundenes Paar, dass aufgrund eines Mißverständnisses zusammenhalten muß.

Da wird schon mal die eigene Verlobte verleugnet, um ein Stipendium zu retten und das Hotelzimmer in Brand gesteckt, weil man die neue Bekannte vor der Verlobten verstecken möchte.

Niemand wird wohl die Auto-/Fahrradverfolgung in San Francisco - um die Taschen - und die Abschlußsequenz im Gerichtssaal vergessen.

Das alles ist mit so viel Witz und Augenzwinkern erzählt, dass man aus dem Lachen nicht herauskommt.

Peter Bogdanovichs Screwball-Hommage,
eine der turbulentesten Filmkomödien auf DVD
- und dazu noch in einer mit Trailer, Featurette & Audiokommentar des Regisseurs, plus szenenspezifischen Kommentaren
DER Hauptdarstellerin Barbra "@ her BEST" Streisand, sehr manierlich ausgestatteten Ausgabe.
Fazit: Sternstunde der Kino-Komödie

Sex and the City 2

Was sollte denn das ???


Eigentlich bin ich ein grosser Fan der Storys rund um die sexy City-Mädels.

Ich habe alle 6 Staffeln unzählige Male gesehen & den ersten Film geradezu verschlungen.

Das war einfach ein riesengroßer Spaß im Kino... Man hatte Tränchen in den Augen, um im nächsten Augenblick wieder herzlich lachen zu können.

Der erste Film war, wenn man Sex and the City Fan ist, einfach gelungen...

Und nun das .. Teil 2

??? Grande Katastrophe ... ich frag mich:

Wo waren die New Yorker Impressionen hin?

Wo waren Carries charmante OFF-Erfahrungs-Kommentare ? Carried away???

Wo waren die "BIG" Gefühle hin? I

Ich habe die ganze Zeit gedacht: Wann gehts endlich richtig los?

Richtig blöd waren auch noch die krampfhaften Dialoge zwischen den Mädels, die nervige "Handlung" und was ich wirklich schade fand, war, dass man aus der witzigen, selbstbewussten, sexliebenden Samatha eine notgeile Witzfigur gemacht hat.

Klar, Sam liebte den Sex schon immer. Aber man konnte es in vergangenen Jahren immer noch mit mehr Witz, unordinär und clever rüberbringen. DAS ist hier leider die totale Fehlanzeige gewesen.

Fazit: Wirklich enttäuschend dieser zweite Aufguss, trotz einiger hübschen männlichen Eye-Candys !

Dreams are nothing more than wishes
od.
eine Frage bleibt ... wie lang dreht sich der Kreisel ?


Das Traumgenre ist schon ein sehr komplexes Thema & darüber Filme zu machen...naja !

Wo sollte man diesen Plot denn auch ansiedeln ?
Ist es Action od. Mysterie / Sci-fi ?...


In diesem Film gibt's nen wilden Mix von allem, plus sogar ein bisserl Lovestory dazu ... also meines Erachtens ist Inception somit nicht " DER " Bringer.

Es geht um Architekten, Träumer, ums Unterbewusstsein .. all das heißt es für uns als Zuschauer erst mal zu ordnen & das dauert schon ein Weilchen (Beim Traumlevel 4, heißts dann seeeeehr genau aufpassen.)

Die Handlung ist somit recht diffus, eben nicht gerade jedermanns Sache.

Das Thema is sicherlich interessant und böte viele Erzählmöglichkeiten, die jedoch hier stellenweise wenig bis gar nicht umgesetzt wurden, ja stellenweise einem geradezu "verbastelt" vorkommen !

Das eine oder andere Effektgemetzel musste wohl auch sein, aber das reicht nun mal alleine nicht aus um einen guten Film herzustellen.


Fazit :

- Die Special Effekte sind durchaus atemberaubend !
- Die Story .... kompliziert, aber doch interessant.
- Der Hauptdarsteller .... Leonardo, ist einfach nicht der " Actionheld " der er gerne sein würde. Diese Rolle hier nehme ich ihm jedenfalls nicht ab.

SEX SELLS !

Seb & Aaron führen eine schwule 'Bilderbuch-Ehe' in ihrem eigenen kleinen Häuschen mit Garten.
Doch eines Tages trübt sich dieses Glück .. es kommt heraus, dass Aaron bereits seit drei Monaten seinen Job verloren hat und der Unterhalt ihres gemeinsamen Lebens geht rasant den Bach runter, da auch Seb als selbständiger Masseur kaum noch Kunden hat.
Aber Aaron hat DIE IDEE:
Er filmt, ohne Seb zuvor zu fragen, sie beide beim Sex im Bett und stellt diese auf eine to pay Seite ins Netz.
Der finanzielle Erfolg stellt sich bald ein.
Seb kommt allerdings schnell dahinter, ist enttäuscht von seinem Partner hintergangen worden zu sein, lässt sich dann aber doch auf das für ihn unmissverständlich zeitlich begrenzte Projekt ein...
Außerdem gibt's da noch nen RATTENSCHARFEN jungen Nachbarn & es taucht ein sehr männlich wirkender weiblicher Freund des Freundespaares auf !


Im "makin off" erfahren wir :
Der Film wurde wohl im Sommer 2010 in nur 12 Tagen in Bristol gedreht.
Mit kleinem Budget aber offensichtlich viel Enthusiasmus & Spass.
Herausgekommen ist eine flotte unterhaltsame Handlung, zum Teil recht trashig, aber nie albern od. peinlich.
Nett anzuschauen sind auch die Szenen im Abspann.

Alle Darsteller sind mehr oder weniger unbeschriebene Blätter, zum großen Teil aber durchaus lecker anzuschauen.
Einzig Oliver Park als Mitch (das Sahneschnittchen aus der Nachbarschaft) und Bernie Hodges als Sexshop-Besitzer haben bereits eine kleiner Liste bei IMDb angesammelt.
Die Altersfreigabe '16' kommt nicht ganz von ungefähr. Gänzlich nackte Tatsachen sind aber spärlich gesät.
Die musikalische Untermalung durch "Nancy" ist recht eingängig.

Original mit deutschen Untertiteln
Extras: Making of (nur auf Englisch): Die locker Stimmung beim Dreh kommt dabei gut herüber.

Fazit: Sympathische unterhaltsame teilwiese relativ freizügige kleine Geschichte die Spass macht !

Es zittert, bebt & schwingt, das es dann viiiiel Freude bringt!

Unterhaltsame geschichtliche Exkursion in die Zeit der Vorfrauen-Power !

Wir schreiben das Jahr 1880 !!!

Ein junger Arzt ( überzeugend = Hugh Dancy, ENDLICH mal wieder in einer durchgehenden Hauptrolle)
möchte nach neuesten Erkenntnissen im Krankenhaus keimfrei arbeiten und stößt dabei
auf einen unverbesserlichen altmodischen Chefarzt, was daher logischerweise seine Entlassung nach sich zieht.

Auf der langen,meist vergeblichen Suche nach einer neuen Stelle, wird er schließlich im Haus eines auf "Hysterie" spezialisierten Doktors eingestellt.
Seine neue Hauptaufgabe ist es, mit besonderer Vulvamassage "Anfälle" bei den meist Upper-Class-Patientinnen zu erzeugen.
( Wunderbar schräge Damen-Typen sind in diesem Plot von Regisseurin Tanya Wexler zusammen gebracht worden !!!)
Die Frauen stehen für diese Behandlung Schlange, damals dachte man(n) noch, das Frauen "da unten" eigentlich nichts spüren, außer ein Mann befriedigt sie.

Soweit so gut.
Bald bekommt der junge Arzt jedoch zunehmend Probleme mit seiner "überbelasteten Tast"- Hand, da er nun den ganzen Tag diese spezielle Massage ausführen muss.
Zudem kreuzt auch noch die älteste Tochter seines Brötchengebers, Charlotte (UMWERFEND = Maggie Gyllenhaal), seinen Weg, die ihn auffordert seine Fähigkeiten als Arzt sinnvoller einzusetzen und nicht nur
reichen Damen bei einer angeblichen Krankheit zu helfen, die im Grunde ein Luxusproblem ist.
Sie kämpft in den Arbeitervierteln Londons für bessere Lebensbedingungen der Armen und überwirft sich dafür mit dem Vater.
Unser jungendlicher Protagonist findet diese aufrührerische Dame zwar unerträglich, aber irgendwie auch sehr faszinierend.

Sein reicher Erfinderfreund Edmund (Rupert Everett = in einer kleinen, aber feinen Rolle) experimentiert derweil über elektrische Staubwedel nach.

Als die Patientinnen zunehmend unzufriedener mit dem youngster Doc werden, dessen "ARBEITS" Hand zunehmend schmerzhafter wird, schmeißt der Hysterie-Dr. ihn raus.
Bald haben der Doc & sein Freund die zündende Idee: Die Vibrationen und Bewegungen des erfundenen elektr. Staubwedels sind auf seiner Hand angenehm, warum nicht
nur die Vibrationen auf der Haut od. an anderen Stellen wirken lassen?

Somit haben die Herren den Vibrator erfunden und damit riesengroßen Erfolg !!!


Fazit:Ein äußerst humorvoller und unterhaltsamer, im ruhigen britischen humor-style erzählter Film mit klasse Schauspielern. Sehenswert.

Klischeebehafteter Teeniefilm


Selten habe ich einen Film gesehen, in dem sich die Hauptpersonen derart dämlich anstellen und die größten Offensichtlichkeiten ignorieren müssen ( lt. Regie )...
Mir fehlte hier jeglicher Charme und vor allem .. Wo sollte der Witz sein ?
Der ganze Plot ist leider so was von vorhersehbar, dünn und vor allem schon zig Mal dagewesen und hier einfach nur mies kopiert worden.
Da nützt auch der Hinweis auf William Shakespeares Komödie "Was ihr wollt" nichts...
der würde sich sicherlich im Grab rumdrehen, wenn er sehen könnte, was Regisseur Andy Fickman ( der heißt WIRKLICH so ) aus seiner leichtfüßigen klassischen Komödie gemacht hat !

2 Sternchen gibt's nur für die beiden Hauptdarsteller .... zum einen für die wiedermal mit vollem Einsatz agierende Amanda Bynes
& dem meines Erachtens z. Zt. heißesten Male-Body im US-Movie-Business .. Channing Tatum,
der hier wohl in einer noch als Jugendsünde zu bezeichnenden Rolle versucht, dem vorgegebenen Schwachsinn mit Haltung & Körpereinsatz entgegen zu wirken !

Der Soundtrack bringt auch einige stimmige Songs zum Einsatz (kennt man aber alles z.b. aus American Pie usw.) und die Extras sind noch recht üppig ausgefallen !

Fazit: Schnelldurchlauf mit einigen Stopps zur Begutachtung von Channings prachtvollen Body & Amandas Auftreten als BOY .. reichen vollauf !!!

Französische Delikatesse

Kurz zu Inhalt:

Die junge & ...sorry, man muss es so nennen ... "geldgeile" Irene (die bezaubernde Audrey Tatou aus "AMÉLIE" & "ZUSAMMEN IST MAN WENIGER ALLEIN" mal als laszives & berechnendes Luxusweibchen ) verbringt einige Tage mit ihrem reichen, älteren Geliebten in einem Hotel in Nizza.

Eines Nachts (an Ihrem Geburtstag) trifft sie in der ansonsten verlassenen Hotelbar auf den Kellner Jean (überraschend frisch agiert hier Gad Elmaleh)

Jean war müde von der Arbeit als Kellner im Lounge - Bereich eingeschlafen.

Irene hält ihn nun irrtümlich für einen reichen Gast und verbringt die Nacht mit ihm.
Am nächsten Morgen wacht Jean alleine auf und die für ihn geheimnisvolle Schöne ist verschwunden ...

Wir können uns wohl in etwa vorstellen, was jetzt noch so alles passiert, da ist die folgende Handlung nicht wirklich originell, jedoch ist das Ganze seeehr charmant und leichtfüßig umgesetzt.

Auch die Kulisse der Cote d'Azur passt perfekt zu diesem Plot.

Fazit:

"Liebe um jeden Preis" ist mal eine willkommene Abwechslung zu den meist doch sehr stereotypischen Komödien aus den USA, liegt vor allem auch am Charme und schauspielerischem Können der beiden Hauptdarsteller !

You've got the power !

Das Ganze ist eine sehr beeindruckende Dokumentation eines Tanz & Musik Projektes, das 2002 mit Berliner Haupt- und Realschülern durchgeführt wurde.

Sir Simon Rattle, der bekannte, vor Begeisterung und Intelligenz sprühende & in der Musik aufgehende Dirigent,
sowie die Berliner Philharmoniker nahmen dazu, gemeinsam mit 2 hervorragenden Tanzlehrern, die Herausvorderung auf sich,
ca. 250 relativ unmotivierten Schülern Strawinskis "Sacre Du Printemps" durch Tanz und Erklärung der Musik nahe zubringen.

Ziel des Projektes war es, den jungen Menschen Begeisterung zu vermitteln, sie für eine Sache zu motivieren und ihr Interesse an Kunst und Tanz zu wecken - aber auch, ihnen einen Weg zu ihrer eigenen Kraft zu zeigen.

Dieser Doku-Film stellt nun in Ausschnitten aus dem täglichen, 3 Monate dauernden Proben, den Kampf um die Aufmerksamkeit und das Interesse der Teilnehmer dar,
nach einer Weile spüren & sehen wir die Veränderung der Jugendlichen !

Bei einigen der jungen Menschen werden ihre bisherigen Lebensbilder und das Umfeld gezeigt in dem sie bisher leben,.... ausserdem "entführt" uns Rattle in die Philharmonie, gibt uns als Zuschauern, wie auch den Schülern einen Einblick in die Musik.

Dass zuletzt aus diesem Projekt ein sensationelles Bühnenszenario entstehen ist, war vom Anfang her kaum vorstellbar.

Wir als Zuschauer werden mit auf die Reise genommen und bangen mit den Organisatoren, fühlen innerlich mit den Schülern, leiden mit denen, die es nicht schaffen ihrem teilweise schwierigen Hintergrund zu entkommen, freuen uns aber auch sehr mit denen, deren Leben sich durch diese Arbeit positivst verändert hat.

Durch Tanzen und Musik zur eigenen Kraft finden.
Das ist die Botschaft dieses Filmes.

Mich hat das Engagement Rattles und des Tanzlehrers Royston Maldoom, aber auch die aufkeimende Kraft in den jungen Menschen & nicht zuletzt das fertige Projekt sehr beeindruckt !

Sehenswert !

Mary Lou ist ein erstklassiges Film - Musical mit einer ernsten Botschaft.


Der renommierten israelischen Regisseur Eytan Fox ( The Bubble / Jossy & Jagger) erzählt uns die Lebensgeschichte der israelischen Pop-Legende Svika mit vielen Songs im Stil einer modernen Fabel.

Miriam (Ganz wunderbar = Maya Dagan) ist ein treuer Fan von Svika.
Sie träumt davon, eine berühmte Sängerin zu werden und verlässt deshalb Ihren Mann und Sohn Meir ( Zerbrechlich und anrührend agiert = Ido Rosenberg ) genau an seinem zehnten Geburtstag.
Meir und seine beste Freundin Shuli ( Dana Frider ) verbindet eine innige Freundschaft seit Kindesbeinen, die erst ins wanken gerät als der junge Gabi (sexy = Alon Levi) auftaucht, in den sich die Beiden verlieben !
Trotz dieser Ablenkungen hört Meir nie auf nach seiner Mutter zu suchen, geht schließlich nach Tel Aviv und wird berühmt als Drag Queen Mary Lou.

Mal kommt uns dieser Plot sehr viel nachdenklicher als z.B. GLEE, dann wiederum noch temperamentvoller als z.B. in "Mamma Mia" daher.

Der Film bietet die teils sehr pompöse Musik von Svika, dabei auch der Eurovision Gewinner-Song DIVA, den Dana International berühmt gemacht hat.

Mary Lou erschien in Israel als vierteilige Fernsehserie.
Das musikalische Drama, dauert satte 150 Minuten und ist damit insgesamt doch etwas zu lang geraten.

Anders als man(n) denkt !

Hatte diesen Film im Rahmen des Mongay-Kino's in Hannovers Apollo Kino gesehen !

Absoluter empfehlenswerter deutscher Film !!!

Kurz zur Geschichte :

Hat Lukas (sensationell & grandios von Jungschauspieler Rick Okon gespielt) etwa etwas zu verbergen ?

Als einziger Junge im Schwesterntrakt des Zivi-Wohnheimes ?

Er trifft hier Ine, seine Freundin aus alten Tagen wieder, die über den 'Sachverhalt' im Bilde ist ... man ahnt auch bereits, was es sein könnte... ?!

Lukas ist Transsexuell !

Als er die Sahneschnitte Fabio (Maximilian Belfort = Sahneschnittchen mit Suchtpotenzial) kennen lernt, ist es um ihn geschehen.

Wenn da nicht diese ein Sache wäre, von der man nicht weiß, wie das Gegenüber reagiert, aber böse Befürchtungen mit sich herum schleppt...

Lukas ist alles andere als selbstbewusst und versucht so lange wie möglich zu verheimlichen,
was eigentlich sein tiefst empfundenes Anliegen sein müsste.

Als Zuschauer fühlt man aber voll mit ihm.

Einerseits kämpft er darum zu sich zu stehen, wie er gerade ist oder wird, aber das Umzusetzen kann er (noch) nicht.


Regisseurin Sabine Bernardi drückt beim erzählen dieser Story dankenswerter Weise so gar nicht auf die Tränendrüse, sondern zeigt, dass in erster Linie der Mensch zählt und nicht welchem Geschlecht er angehört oder angehören will.



FAZIT : Eine tolle für ALLE nachvollziehbare Geschichte über die Nöte & Sehnsüchte eines Transsexuellen.

What what ?

Ich hatte mir den Film u.a. wg. des wunderbaren brit. Schauspielers Rupert Graves auf die Ausleih-Liste gesetzt.


Leider war dieser Film über den etwas sonderbaren King nicht der Bringer.

Der Inhalt in einem Satz: George III scheint den Verstand verloren zu haben und wird in diesem movie-plot dann wieder geheilt.


Das Ganze wird uns als monarchistische Satire präsentiert.

Die grossartigen Hauptdarsteller Nigel Hawthorne als King & Helen Mirren als seine Gattin, geben zwar ihr Bestes um aus dieser "Euer Merkwürden"-Story etwas ansehnliches zu machen.

Allerdings nervten mich die Albernheiten des Monarchen teilweise doch arg, obwohl die Regie sich schon um eine subtile Darstellung bemüht.

Interessater fand ich die entstanden Intrigen um den zeitweise entmachteten Monarchen.

Die Parallelen zur Jetzt-Zeit können da etwas erheitern z. B. der ewige, eigentlich unfähige Thronfolger ( gewohnt großartig = Rupert Everett ) od. das Mobbing zum eigenen Vorteil in Kreisen des Hofes.


Doch die gesamte story ziiiiieht sich leider ziemlich hin.


Fazit: Nicht meins !

Der 15. Juli jeden Jahres ist das magische Datum, das die ... ich nenn es mal ... schicksalhafte Beziehung von Emma (überzeugend charmant & tiefgründig = Anne Hathaway) & Dexter ( in allen Facetten überzeugend & sexy Jim Sturgess) prägt.

Bei jedem einzelnen stattfindenden Treffen wird uns eine gute, teilweise sogar eine äußerst gelungene Geschichte geboten. Bedingt auch durch den Charme, der in den Dialogen und dem Humor enthalten ist.


Auch positiv hervorzuheben ist noch, dass einige Nebenrollen ganz hervorragend besetzt sind und ihren Teil dazu beitragen, "Zwei an einem Tag" unterm Strich zu einem durchaus empfehlenswerten Film zu machen. Besondere Erwähnung verdienen meines Erachtens Ken Stott als Vater, sowie wiedermal auch die GRANDIOSE Patricia Clarkson als Dexters an Krebs erkrankender Mutter.

'Die Liebe macht blind - Die Ehe macht dich wieder sehend.'

Alex ( gespielt vom charismatischen Jean Dujardin) der Freund vom Bräutigam Benjamin ( "WOW" niedlich und sexy = Alexis Loret),
hat jede Menge Sprüche gegen die Ehe parat, wie: ''Die Ehe ist wie eine belagerte Stadt: die, die draußen sind, wollen rein, und die, die drin sind, wollen raus.''
Der Spott vergeht Alex erst, als ihm seine Ehefrau, Valentine (Grandios = Mathilde Seigner), gesteht, dass sie fremd geht.

Hatte mich .. nach Ansicht des Trailers ... bei diesem Film auf einen netten und lustigen Movie-Abend eingestellt
und obwohl ich doch einigemal lachen musste, bin ich am Ende des Films nicht sicher, ob ich den Film denn nun mag oder nicht.

Dieser plot ist meines Erachtens allerdings keine leichte Kost. Die Ehrlichkeit des Films und der Realismus wirkte auf mich teilweise erschreckend.
Definitiv kein romatischer Film mit Herz.
Dafür gibts immerhin ein leicht verklärtes Ende für Menschen die an die Liebe glauben.

Man erkennt sich und unser aller Umfeld jedoch recht gut in der Thematik des Films... möchte aber doch teilweise wegsehen von diesen menschlichen Tragödien.

Fazit: Auf jeden Fall hinterlässt diese story nachdenkenswerte Spuren.

Jörg Andreas, Gründer der Berliner Cazzo-Pornos, versuchte sich hier mit Gefangen an einem plot der gleichzeitig eine packende Geschichte erzählen sollte & mit Sexszenen auch nicht spart.

Diese heißen Sequenzen sind dann allerdings ziemlich "beschnitten".

Somit scheitert leider dieser Versuch einer soften Kinofassung auf fast der ganzen Linie.

Bis auf die beiden "sexy - attraktiven" Hauptdarsteller,

der Kreditkartenbetrüger Dennis = einer meiner Lieblingsschnuggels = Marcel Schlutt &

der muskulösen Farbige Mike = Mike Sale ,agieren die restlichen Figuren leider ziemlich unattraktiv und blutleer.

Die Ton- und Bildqualität ist auch nicht der Bringer und die als Handlungsfaden erdachte Love-Story, à la "DIE KONSEQUENZ" hoffnungslos verkitscht.

Allerdings unter dem Etikett TRASH betrachtet, ist die movie dann gerade wegen dieser Schwächen äußerst sympathisch & mit diesem Herangehen auch sehenswert !

Kein Meisterwerk, aber durchaus unterhaltsam und rasant.

Der Plot ist abwechslungsreich und hält sogar einige unvermutete Wenden bereit.
Es gibt jede Menge Action-Elemente, die sich durch den ganzen Film ziehen und für Spannung sorgen.
Die Geschichte ist nicht durchgehend stimmig, wirkt teils überdreht und manchmal schon recht unrealistisch .. ist aber durchweg entertained :)
Die in der Nebenhandlung laufende love-story überzeugt durch die Chemie zwischen den beiden Hauptdarstellern.

Taylor Launter in der Hauptrolle. Ich muss gestehen, das ich ihn richtig gut fand.
Er hat bewiesen, das er mehr kann, als einfach nur einem 0815 Mädchen hinterher zu trauern.
Er war authentisch, auch, wenn er an seiner Mimik noch ein wenig arbeiten muss, so konnte er mich in den meisten Szenen überzeugen.
An seiner Seite Lily Collins. Auch sie zeigt, das sie mehr kann als nur gut aussehen.
Die Beiden haben sich super ergänzt.
Was die Nebencharaktere betrifft, so waren diese passend zu ihren Rollen besetzt und haben das ganze abgerundet.


Fazit:

Alles in allem ein gelunger Actionfilm, der mal mit etwas jüngeren Darstellern besetzt, überzeugen kann, auch
wenn er es nicht wirklich schafft, in die Fußstampfen großer Vorgänger wie vielleicht Jason Bourne oder ähnlich zu treten.

Überdrehtes & farbenprächtiges Pop-Art-Märchenabenteuer


Darstellerisch gesehen ist es jedoch D I E Geschichte der bösen Königin.

Julia Roberts genießt es diesmal in vollsten Zügen, einmal nicht die große Sympathieträgerin sein zu müssen.
Mit spitzer Zunge & eisigem Blick herrscht sie als Tyrannin über ihr Königreich.
Dessen Bewohner sind mittlerweile so arm, dass die Monarchin für ihre Prunksucht dringend neue Einnahmequellen braucht.
Wenn die dann noch so attraktiv ist wie der junge Prinz Andrew Alcott von Valencia (Sexy & Lustig = Armie Hammer), um so besser.
Dass der lieber mit Schneewittchen (So süüüüüüß = Lily Collins) flirtet, ist natürlich Pech - für Schneewittchen:
Im großen Wald soll Diener Brighton (perfekt kriecherisch = Nathan Lane) dem Leben der Prinzessin ein Ende setzen.
Jedes Kind weiß, dass daraus nichts wird.

Wirkt diese moderne Ausgabe zunächst ein wenig naiv, entwickelt sich Schneechen, mit Hilfe der 7 im tiefsten Wald lebenden skurrilen kleinwüchsigen Underdogs, bald zur fechtenden Rebellin, die mit List, Tücke & in schickem Outfit kämpft.

Ist DAS mal eine radikale neu Film-Idee?

Wohl eher eine zeitgemäße Notwendigkeit, nachdem selbst Disney 2010 sein "Rapunzel" die Dinge selbst in die Hand nehmen ließ.

Zur Heldin ihres eigenen Films kann sie sich meines Erachtens aber leider nicht aufschwingen.

Fazit : Recht ordentliche Fantasykomödie für einen netten Abend, der Schneewittchens Leben mal anders als gewohnt erzählt.

Schwärzester Humor

„Die Creme de la Creme der BLACK US-Schauspielzunft ( u.a. Chris Rock, Martin Lawrence, Tracy Morgan) gibt sich hier ein saukomisches Stelldichein

und erhält Verstärkung von mehreren "weißen" schrägen Spaßvögeln wie z.B. Luke Wilson oder dem "sexy Body " James Marsden,

plus einem schwulen Kleinwüsigen = Peter Dinklage u.a. aus BRÜGGE SEHEN UND STERBEN.

Bei diesem makabren Vergnügen am offenen Sarg, bleibt kein Auge trocken... allerdings vor Lach-Tränen !

Hier prallt schwärzester Humor auf traditionelle Screwball-Komödie, vieles passiert gleichzeitig, aber Regisseur Neil LaBute lässt uns als Zuschauer die Übersicht doch ganz gut im Überblick behalten.

Fazit : Sehenswerter Bad-Taste- & Drogen-Klamauk