Das Wiedersehen mit Frau Curtis ist gelungen und der perfekte Einstieg, doch an der Umsetzung hagt es an allen Ecken und Kanten. Langweilig in Szene gesetzt, zudem auch noch die wohl miesesten Darsteller der Filmgeschichte!!!

Wenn ich mich nicht irre, dann gab es diese Geschichte noch nicht so oft. Eigentlich eine gute Voraussetzung für dieses Genre. Diese Mikrowellen-Kost die Hollywood uns in den Letzten Jahren präsentiert, schlägt schon lange bitter auf´s Gemüt. Leider hat auch House of Wax außer ein paar Wachsfiguren, nichts neues aufzubieten. Es ist wieder einmal ein so oft gesehener Teenie Slasher, der tausendmal durchgekaut und wieder weg gespuckt wurde. Dabei dürfen natürlich nicht die "Schauspieler" fehlen. Die ihre Rollen wie leere Hülle verkörpern. Die Darsteller haben im gegensatz zu den Drehbuchautoren wenigstens eine Entschuldigung für ihre schlechte Leistung. Da der Film sich nicht wichtig nimmt und gar nicht erst versuch mit den Großen ihres Genres mitzuhalten, kann man House of Wax getrost einmal ansehen. Man sollte aber nicht zuviel erwarten.

Gute Comicverfilmung. Sicher nicht in der Liga eines "Spiderman" oder "X-Men" allerdings unterhaltend und bildgewaltig. Natuerlich sehr uebertrieben - Comic-Style eben und hallo (???) hier geht es um den unglaublichen Hulk! Schade das die Animation des Protagonisten leider zu kuenstlilch/computergeneriert aussieht! Eric Bana macht seine Sache gut.

Menschen werden von einem Wahnsinnigen in einem Haus eingesperrt, wo sie dem Kampf ums Überleben ausgesetzt sind. Nach einem Film-Freund, der spontan eine andere Assoziation für diese Situation als die Filmreihe "Saw" findet, muss wohl lange gesucht werden. Wenn man jedoch ins Detail geht, werden zwischen "Saw" und dem von mir kommentierten "House Of 9" große Unterschiede erkennbar. So muss der Zuschauer nicht wie im bekannten Gegenstück mit zum Teil abstrusen Schockeffekten und Tötungsarten befriedigt werden, stattdessen wird die Spannung durch die Komplexität des Drehbuches aufrecht erhalten. So sind die Darsteller nicht irgendwelche hilflosen Lebewesen ohne jegliche Denk- und Handlungsfähigkeit, sondern denkende Personen, die einem Kampf ausgeliefert sind, dessen Perversion darin besteht, dass der "Veranstalter" demjenigen ein Preisgeld von 5 Millionen Dollar verspricht, der das Haus lebend verlässt. Der Blick in die menschliche Psyche und die damit verbundende Frage, wie weit ein Mensch im Kampf ums Überleben gehen würde, verleihen dem Film einen besonderen Reiz, den das große "Original" nicht besitzt. In Anbetracht eines geringen Budgets, das auch die Besetzung um Alt-Star Dennis Hopper schnell an ihre Grenzen stoßen lässt, eine solide Produktion, die mit einer interssanten Story und spannenden Momenten für gute anderthalbstündige Unterhaltung sorgt.

Insgesamt ist es ein cleverer Thriller, der immer wieder neue Aspekte und Wendungen offenbart und eine konstant hohe Spannung halten kann.
Er ist wie gemacht für Bruce Willis, der einen tollen Auftritt hinlegen kann, der hier und da an seine Glanzstunden in "Stirb Langsam" oder "Last Boy Scout" erinnert.
Der gute Polizist-Einzelkämpfer, durchgeknallte jugendliche Räuber/Geiselnehmer, die eiskalte und durchtriebene Mafia. Also alles dabei, was für unterhaltsame und actiongeladene Stunden nötig ist.
Dazu noch überzeugende Kameraführung und gut eingesetzte Zeitlupen-Sequenzen, die nicht so künstlich, wie in vielen andren Hollywood-Filmen, rüberkommen.
Nur das etwas offene und konventionelle Ende und teilweise etwas unüberschaubare Handlung enttäuscht ein bisschen.

Sicherlich einer der sogenannten Überfilme. Ein Musterbeispiel für den perfekten Film. Hier stimmt wirklich alles. Ein Darstellerensemble, das seinesgleichen sucht. Ein Inszenierungsstil und plot von aller höchster Klasse. Ein Actionfilm, ein Thriller, ein Drama, eine Charakterstudie plus ein wenig Short Cuts à la Altman. Das ist Heat. 1995 vom ehemaligen TV-Regisseur Michael Mann abgedreht. Der erste Film, der die beiden Darstellerlegenden De Niro und Pacino gemeinsam auf die Leinwand bringen sollte (in The Godfather part 2 hatten sie keine gemeinsamen Szenen). Schon daraus mussten die höchsten Erwartungen resultieren. Doch diese wurden bei weitem übertroffen.

Ich erinnere mich noch wie damals ein riesen Wirbel um den Film gemacht wurde, wegen der tollen Gehirnszene in der Anthony Hopkins sich in der Pfanne ein Stück davon grillt. Da ich damals zu jung war konnte ich mir den Film erst viel später anschauen, doch was man hier sieht ist eine recht gelunge Fortsetzung mit Anthony Hopkins in Paraderolle. Trotzdem sei gesagt, das der Film nicht viel neues bietet. Unterhält einen aber gut für mehr als 90 Minuten!!

The journey ends...
Mit "The Return of the King" ist Peter Jackson wahrlich der königliche Abschluss der Trilogie gelungen, der den Zuschauer erschlagen zurücklässt. Wir leiden mit Frodo, kämpfen in der grössten, gewaltigsten Schlacht mit, die es im Kino je zu sehen gab, wir feiern die Rückkehr des Königs, wir sind traurig, dass die Reise vorbei ist, dass wir Mittelerde verlassen müssen.
"The Return of the King" ist so meisterhaft wie die anderen zwei Filme: er liefert einen perfekten Schluss, der nicht zu lang geraten ist, sondern der der langen Reise, der Mühen, der Qualen der Figuren Rechnung trägt.
Ein zwölfstündiges Epos geht zu Ende. Der Zuschauer hat gelitten, gelacht, mitgefiebert, ist mehr als ein Mal von der Wucht der Bilder und der Musik in den Sessel gepresst worden. Danke, Peter Jackson, dafür.

The journey continues...
Wer den ersten Teil nicht kennt, wird ins kalte Wasser geworfen. "The Two Towers" peitscht die Geschichte voran und hat einen der besten Einstiege, die ich kenne. Wir werden Zeuge, wie die drei Jäger in Rohan ankommen, wie Merry und Pippin auf Baumbart treffen, wie Sam, Frodo und der beängstigend gut animierte Gollum sich Mordor nähern, und wie es in Helms Klamm zur famos inszenierten Schlacht kommt.
"The Two Towers" steht dem ersten Teil in nichts nach, führt die Geschichte konsequent weiter, zeigt, wofür Kino gemacht ist. Bravourös.

The journey begins...
Peter Jacksons wuchtiger erster Teil der grössten Filmtrilogie, die es bis jetzt gibt. Bei der kongenialen Buchverfilmung stimmt alles: Die Dramaturgie, die Darsteller, die Sets, die Effekte, die Musik.
Man hat das Gefühl, in Mittelerde zu sein, man hat das Gefühl, dass es alle diese Kreaturen wirklich gibt. Bis ins letzte Detail liebevoll und in mühsamster Kleinarbeit konnte eine reale Welt erschaffen werden, die den Zuschauer nicht mehr aus dem Staunen lässt.
Unterlegt von der perfekten Musik von Howard Shore ist "The Fellowship of the Ring" ein bildgewaltiger Wurf, ein episches Meisterwerk, ein Film der Superlative.

Das Problem an so Filmen, die immer noch mal eine überraschende Wendung nehmen, ist ja, daß die überraschenden Wendungen irgendwann nicht mehr überraschend sind ;-) Das Problem bei diesem Film ist ein bißchen die Stimmung: Nicht so locker-lustig wie bei "Sneakers", aber auch zu wenig Action für einen richtig harten Thriller.

Wunderschöne, stimmige Kulissen und der gut gewählte, überzeugende Cast macht diesen Potter zum Besten der momentan verfilmten Bücher. Allen voran überzeugte Helena Bonham Carter in ihrer zwar relativ kurzen aber toll gespielten Rolle als Bellatrix Lestrange. Natürlich wurde, im Gegensatz zum Buch viel gekürzt und weggelassen doch tut das der Grundstory keinen Abbruch sondern verhilft ihr vielmer von Anfang bis Ende eine gleichmäßige Spannung zu halten.

David Yates ist hier ein ordentliches, unterhaltsames Fantasyabenteuer im Potteruniversum geglückt.
Die Wahl, ihn auch für die letzten beiden Potter Teile auf dem Regiestuhl platz nehmen zu lassen, ist absolut gerechtfertigt.