Ein böser Film.
Die Handlung um die zwei Frauen von der Tankstelle braucht etwas Zeit um sich zu entfalten aber ab der zweiten Filmhälfte nimmt das Gewaltlevel erheblich zu.
Die Story verläuft interessant, um dann in ein blutiges Finale zu enden. Die Darsteller sind tadellos.
In der Zusammenfassung haben wir hier einen Torture-Thriller mit einer interessanten Hintergrundhandlung. Der Gorefaktor ist hoch und nichts für zart besaitete Gemüter. Normalerweise stehe ich nicht so auf solche Werke á la "Hostel", aber allein, dass dieser FIlm aus Dänemark kommt, machte ihn interessant. Das ist mal was anderes als immer nur Hollywood. Aus dem Norden kommt öfter guter Horror oder Mystery.

Ein interessanter und schön gemachter Film.
Ich muss zugeben, dass ich das Werk von Hesse nicht gelesen habe. Daher kann ich nicht wirklich beurteilen, ob dieser Film die Tiefe seines Romans authentisch wiedergibt.
Rein cineastisch betrachtet ist der Film aber gut anzusehen. Die Freundschaft zwischen Narziss und Goldmund wird gut dargestellt und der Erfahrungsweg von Goldmund bietet interessante Einblicke in sein Leben und zuweilen bieten seine Eskapaden mit der Weiblichkeit leichte Heiterkeit.
Set und Cast sind einwandfrei. Der Film ist farbenstark und weiß mit schönen Bildern zu überzeugen.

Hamlet aus Sicht der Ophelia.
Um näheren Zugang zu dem Film zu bekommen ist es natürlich hilfreich, wenn man weiß um welche literarische Vorlage und deren Personen es hier geht.
Wer sich aber mit Shakespeare auskennt bekommt hier eine interessante weibliche Interpretation von Hamlet.
Spielt Ophelia im Original nur eine Nebenrolle, so hat sie hier die Hauptrolle und begleitet die Vorgänge um den Königsmord aus ihrer Sicht.
Die Ausstattung des Filmes ist oppulent und die Kostüme sind farbenprächtig gestaltet.
Kleinere Eintrübung ist der Drehort oder dessen CGI. Hier sieht es eher nach Deutschland im Mittelalter, denn nach Dänemark dieser Zeit aus. Außerdem wurde beim Casting in den Nebenrollen wohl eher auf politische Korrektness, als auf zeitgerechte literarische Autentizität Wert gelegt. Wieviele orientalische Ethnien werden wohl am Hofe des dänischen Königs im Mittelalter gelebt haben?
Aber das ist Jammern auf hohem Niveau. Der Film ist schön anzusehen und bietet dem Kenner der Materie einen interessanten alternativen Blickwinkel auf das berühmte Stück.

Ein toller Abenteuerfilm für die ganze Familie.
Spannende, lustige und rührende Filmelemente werden hier in einer tollen Naturkulisse geboten.
Die Darsteller liefern gute Arbeit und transportieren das späte 19. Jahrhundert glaubhaft auf den Bildschirm.
Die CGI ist schön aber auch nicht ganz perfekt. Man bemerkt schon, dass die Tiere im Film Computeranimationen sind. Auch die ein oder andere Kulisse oder Szene wirkt hier und da etwas unecht oder besser zu echt.
Trotzdem hat mich hier Jack Londons Story um den Hund Buck wirklich mitgenommen und mir schöne 100 Minuten bereitet.

Eingangs die ersten Minuten dachte ich noch - na ja... Aber schon wenig später beginnt sich die Geschichte zu entwickeln.
Die Dämonenstory wird hier nicht über die Monsterschiene mit CGI-Figuren verarbeitet, sondern nur durch den Hauptdarsteller umgesetzt, der sich nach und nach vom Paulus zum Saulus entwickelt.
Das Ganze ist durchaus ansprechend gemacht und gut gespielt. Man bleibt interessiert bei der Sache.

Das Osterman-Weekend ist ein 80er Jahre Agententhriller.
Dem Genre typisch wird hier ein Verwirrspiel der Geheimdienste gesponnen, das aber einen unerwarteten Ausgang hat.
Die Besetzung ist für die 80er sehr hochwertig und mit John Hurt, Burt Lancaster, Dennis Hopper etc. gecastet.
Die Handlung mag heute vielleicht etwas altbacken wirken und die Actionszenen sind vielleicht etwas überzogen oder unrealistisch - aber das war damals so.
Mir hat der Film ganz gut gefallen, man muss aber etwas bei der Sache bleiben, um den Faden nicht zu verlieren.

Underwater ist nicht die Neuerfindung des Genres. Ähnliches haben wir bereits in "Leviathan" oder "Deep Star Six" gesehen.
Dafür ist diese Neuauflage des Themas aber technisch sehr gut gemacht und spannend inszeniert.
Die Darsteller sind okay. Das Set ist realistisch karg aber die CGI-Unterwasserwelt bietet eine düstere klaustrophobische Umgebung mit gut animierten "Anthagonisten".
Die Story ist die übliche "Flucht nach oben", auf deren Weg sich natürlich so manches Hindernis bietet. Der Gore-Faktor ist gering und so können sich auch die zart besaiteteren Filmfans auf einen feucht-düsteren Weg an die Oberfläche machen.

Die Geschichte braucht etwas Zeit um sich zu entfalten, bietet dann aber ein Effektfeuerwerk und jede Menge Splatter.
Lovecrafts Story ist zeitlos und funktioniert auch in der Moderne einwandfrei. Sie hat für seine Verhältnisse sogar ein relativ schlüssiges Ende, was bei seinen Werken eher selten vorkommt.
Das Schauspiel ist einwandfrei und Cage agiert seinen Filmcharakter glaubhaft zwischen Normalität und Wahnsinn.
An Effekten wird in der zweiten Filmhälfte nicht gespart und lassen beim Zuschauer Assoziationen von "Das Ding aus einer anderen Welt" aufkommen.
Ein gelungener Mystery-SF-Horrorfilm.

Ich hatte mir nicht viel von dem Film versprochen und dachte auch in den ersten Minuten - na ja...
Aber mit Eintritt in die Menschenwelt nimmt der Film an Qualität zu.
Der quirlige kleine Sonic hält die Menschen ordentlich auf Trab und kann hier und da im Film auch schon mal etwas nervig wirken.
Die Story ist vielleicht ein bißchen "Amblin-80er", lässt sich aber gut verfolgen und macht vielleicht auch deswegen junggebliebenen Spätvierzigern noch Spaß.
Tricktechnisch ist hier echt nichts auszusetzen. Sonic ist top animiert und auch sonst wird ein kleines CGI-Feuerwerk abgebrannt.
Mir hat der Film viel Spaß gemacht, wenngleich er auch recht klischeehaft ist - aber vielleicht ja auch gerade deswegen.

Prey - Beutejagd ist ein gelungener Tier-Horror-Film.
Besonders das europäisch vertraute Set lässt einem hierzulande den Film näher kommen.
Inhaltlich ist der Film spannend gemacht und der Löwe ist recht gut animiert. Hollywood hätte das vielleicht noch ein bißchen besser hinbekommen aber das wäre jetzt Jammern auf hohem Niveau.
Das Schauspiel ist in Ordnung und lediglich die deutsche Synchro wirkt mitunter etwas aufgesetzt oder hölzern. Das wäre der einzige Minuspunkt an dem Film.
Manche Dialoge erinnerten mich mehr an eine Sit-Com. Ist aber zumindest irgendwie lustig und lockert das Geschehen auf.
Wer das Genre gerne mag und mal nicht das Set der USA, Südafrika oder Australien sehen will, ist hier nicht verkehrt.

Das die allgemeine Kritik diesen Film so verrissen hat, kann ich subjetiv nicht nachvollziehen.
Die Geschichte wird in schönen bunten Bildern mit schönem CGI erzählt. Das Schauspiel ist tadellos, wenngleich die Rolle von Downey jr. etwas überdreht angelegt ist.
Besonders schön fand ich die Dialoge, Kommentare und Interaktion der Tiere. Hier hatte ich durchaus Lacher und Schmunzeler.
Das Geschehen ist abwechslungsreich und unterhaltsam.
Ich fand es richtig schade, als der Film zuende war.

Zunächst erschließt sich die Handlung nicht und der Film ist schwer zugänglich.
Die Bilder sind durchaus interessant und besonders, die Handlung plätschert aber irgendwie sinnlos dahin. Das ließ meine Begeisterung anfänglich etwas schwinden.
Im Verlauf des Filmes ergibt sich dann aber eine logische Erklärung und die fand ich dann durchaus interessant.
Das Ganze hat etwas von "Inception", ist aber schlussendlich leichter zu verstehen.
Schauspielerisch ist nichts auszusetzen und die CGI ist einwandfrei.
Der Film ist am Anfang etwas "Hä?" zum Ende aber "Aha!".

Ein skurriler Gruselfilm im Haunted House Genre.
Die Geschehnisse im Haus sind nicht ganz der üblich Mainstream für dieses Genre. Das Haus und seine Vorgänge sind gespickt mit den pseudo-erotischen Elementen seiner Vergangenheit.
Der Hauptdarsteller, ein ehemaliger Wrestler, verkörpert seine Rolle gut und auch die Synchro ist nicht zu bemängeln. Man kann diesen Film durchaus in Richtung A-Movie bewerten.
Es wird in diesem Werk weniger auf Schreckmomente als mehr auf Gore oder Ekel-Effekte gesetzt. Nach einer gewissen Anlaufzeit nimmt das Spektakel dann seinen Lauf.
Kann man sich als Genrefan durchaus mal ansehen.

Quatermass Teil 1 wartet mit einer, für die 50er, recht originellen Story auf.
Zunächst kommt die Einspielung mit einer zeittypisch etwas naiven Vorstellung von Weltraumfahrt, in Form einer Mondrakete, die auf einem Feld niedergeht.
Doch anschließend kommt dann nicht, das die für die Zeit, heute etwas trashig wirkende, typische Gummimonsterkostüm á la Metaluna 5, sondern es geht um Aliens, die sich zellulär verbreiten. Damals sicher recht anspruchsvoll und hier nicht so plump wie in "Blob"
Im Verlauf zeigt sich das Alien immer mehr und erinnerte mich etwas an den kleinen "Calvin" aus "Life".
Das Ende ist dann etwas naiv hauruck, bietet aber einen soweit schlüssigen Abschluss, wenn auch nicht ganz zuende gedacht.
Die Darstellung des Professor Quatermass hätte vielleicht etwas symphatischer sein können aber das wäre Jammern auf hohem Niveau.
Wer einen etwas anspruchsvolleren, wenig trashigen Sci-Fi-Film der 50er sucht, ist hier nicht verkehrt.

"The grudge" nun in Amerika.
Die Amerikaner haben das japanische Vorbild Ju-On importiert, und auch gut umgesetzt.
Die Grundstory ist natürlich nicht die Neuerfindung des Rades aber der Film ist durchaus gruselig und auch recht blutig geworden.
Einige bekannte Gesichter aus der US-Filmwelt spielen mit und das tadellos.
Wer das Thema mag ist hier nicht verkehrt.

Eine Animations-Adaption der Addams-Family.
Der Film hat mir gut gefallen. Technisch ist er schön und sauber gemacht.
Die Charaktere sind, soweit ich das beurteilen kann, schön nachempfunden. Lediglich die Figur des Gomez fand ich, im Verhältnis zur Realdarstellung, optisch nicht so gut getroffen.
Die Story ist jetzt nicht die Neuerfindung des Rades. Sie ist aber sehr unterhaltsam und lässt sich auch ein bißchen als Mahnung an das aktuelle Weltgeschehen deuten.
Wer Spaß am Grundthema Addams-Family hat sollte sich diese Interpretation ansehen und ansonsten ist es ein unterhaltsamer Familienfilm ab dem Schulkindalter.

Der Film bildet einen Nachgesang zur TV-Serie.
Das Thema um den königlichen Besuch ist gut umgesetzt und mit unterhaltsamen Wendungen durch den Film geleitet.
Das Zeitkolorit ist wunderbar gelungen und es hat Spaß gemacht dem Geschehen zu folgen.
Wer Spaß an der Serie hatte, wird sicher auch diesen Film mögen.

Ein Thriller aus Thailand.
Inhaltlich ein bißchen Mischung aus "Crawl" und "12 Feet Deep".
Der Film kommt im Wesentlichen mit nur 2 Darstellern, einem Krokodil und einem Hund aus.
Das reicht aus, um dem Zuschauer einen durchaus ansehnlichen Klaustrophobie-/Tierhorror-Thriller zu liefern.
Der Hauptdarsteller gibt seine Rolle, in seinem kargen Set, glaubhaft. Das Krokodil ist recht gut animiert und verhält sich realitätsnah.
Gemessen an den eingeschränkten Möglichkeiten des Sets wird dem Zuschauer fast immer was geboten um ihn bei Laune zu halten.
Wenn man Spaß an den Grundthemen des Filmes hat, kann man ihn sich durchaus mal ansehen.

Eine schöne Fortsetzung der Videospiel-Adaption von 2016.
Vielleicht nicht mehr ganz so originell aber bunt und quirlig wie der erste Teil.
Eine lustige Story im Stil des Themas, tolle Bildqualität und witzige Charaktere.
Kurzweilig anzusehen. Mir hat der Film einige Lacher beschert.

Ein toller Rennsportfilm in schönen Bildern und mit einer interessanten Story.
Der Film ist vielleicht nicht so puristisch wie "Grand Prix" von 1966 oder "Le Mans" von 1971, aber er zeichnet den Werdegang von Carroll Shelby, dem Schöpfer der "Cobra", und dem Mechaniker/Rennfahrer Ken Miles in tollen Bildern nach und bietet darüber hinaus noch tolle Rennsportszenen.
Von der Film-Konzeption her am ehesten zu vergleichen mit "Rush".
Die Darsteller verkörpern ihre Charaktere überzeugend und das Zeitkolorit ist absolut gelungen. Von den Autos ganz zu schweigen...
Für jeden Liebhaber von historischem Rennsport ist dieser Film sicher ein Muss.

Ein unterhaltsamer Thriller mit Will Smith.
Das angegebene Genre Science-Fiction ist hier vielleicht etwas hoch gegriffen. Es ist mehr ein Bio-Tec-Thriller.
Der Film bietet schöne Schauplätze und Will Smith macht seine Rolle gut. Rasante Schusswechsel halten den Zuschauer bei Laune.
Die Handlung ist kurzweilig und lässt sich gut verfolgen. Mir hat der Film gefallen

Zunächst mal muss ich sagen, dass ich mit Pokemon so überhaupt nichts anfangen kann. Dafür bin ich ca. 20 Jahre zu alt.
Aber der Film hat mir wirklich gut gefallen. Er bietet ein turbulentes Klicki-Bunti Abenteuer in bester Pop-Corn Qualität und erinnerte mich entfernt etwas an "Howard - ein tierischer Held". Die Handlung ist interessant und mit einer guten Portion ironischem bis sarkastischem Humor versetzt.
Allein das vorgenannte macht den Film schon sehenswert. Wenn man sich nun noch mit Pokemons auskennt, erhöht das sicherlich den Unterhaltungswert noch.
Also egal ob man dem Thema nah ist - wer auf Popcorn-Kino steht ist hier gut aufgehoben.

Man merkt zunächst gar nicht, dass es sich um einen russischen Film handelt. Erst als Namen und Beschriftungen ins Spiel kommen merkt man, dass man nicht in den Rockys ist sondern in Südrussland.
Der Film kann allemale mit amerikanischen Pendants mithalten.
Er ist technisch gut gemacht, die Schauspieler sind okay und es werden tolle Panoramen geboten.
Die Story hat man grundsätzlich sicherlich schon mal ähnlich woanders gesehen aber sie ist durchaus spannend gestaltet.
Wer also jetzt gerade seinen Winterurlaub plant, kann sich hier schon mal Inspiration holen :-)

Zunächst wollen die Hauptfiguren so gar nicht in das, dem Fan, bekannte Schema aus den Büchern oder Hörspielen passen.
Tim ist ein kleinkrimineller Migrant, Willi ein überkandidelter reicher Schnösel, Karl ein asthmatischer Nerd und Gabi eine eingebildete Zicke, die Hunde nicht leiden kann.
Ich fragte mich, was sich die Macher da wohl gedacht haben, rief mir aber ins Gedächtnis, dass dies eine ungeschriebene "Wie alles begann" Folge ist.
Der Film entwickelt sich dann auch schnell positiv und weiß den Fan zu begeistern.
Es werden Elemente aus den ersten drei Hörspielfolgen verarbeitet: Die Jagd nach den Millionendieben, Der blinde Hellseher und das leere Grab im Moor.
Dazu treten auch diverse Rollennamen aus den frühen Folgen in Erscheinung. Sogar die aktuelle Höspielmusik wird verwendet
Natürlich ist die Handlung nur frei an die vorgenannten Inhalte angelegt aber sie bietet tolle Wiedererkennungswerte.
Die vier Hauptdarsteller machen ihre Sache gut und die Story ist teenagergerecht und modern gestaltet.
Ich bin zwar schon Mitte 40 aber ich verfolge die Serie seit den frühen 80ern und mir hat der Film sehr gut gefallen.