Das ARD hatte 1984 schon einmal "Die Wannseekonferenz" verfilmt. Artig, brav und bieder, wie es sich gehört. Die Schauspieler waren gut, die Inszenierung gemächlich. Genau das richtige für den Deutsch- u. Geschichtsunterricht.
Diese Neuverfilmung von 2001, besticht zum einen durch die Schauspieler, die so muss man es sagen, eine Klasse besser sind und zum anderen das anders inszeniert worden ist. Sie ist nicht steif, lockerer. Die Anfangsszene erinnert ein wenig "Downton Abbey" oder "Was vom Tage übrig blieb". Die Übersetzung, sprich Synchronisation ist hervorragend.
Mit anderen Worten - ein ausgezeichnetes Theaterstück, das leider Wirklichkeit war.
Ja, und ich weiß, man kann das Thema nicht mehr sehen, hören oder lesen. Trotzdem ist es ein "Muß"!
Es gibt einen Stern Abzug, weil mir, gerade wegen diesem Themas, mehr Infos auf der DVD fehlten.

Das einzige was man negativ über diese Doku sagen kann, bzw. muss, ist die Qualität der DVD. Auch wenn die Doku 1984 gedreht worden ist, so hätte ART HAUS durchaus ein paar Euro investieren können, um den Film aufzupolieren. Statt dessen hat man ihn einfach vom Video blind auf DVD gebrannt. Und das hat Chagall nun wirklich nicht verdient.
Aber wer darüber hinwegsieht, sieht und hört binnen 50 Minuten alles Wissenswerte über diesen Künstler. Die Doku ist gut gemacht, kurzweilig und informativ.
Und macht neugierig auf die nächste Chagall-Ausstellung.

Wenn man der Handlungsbeschreibung folgt, muss dieser Film nach "Vom Winde verweht" und vor "Lawrence von Arabien" eingereiht werden.
Was leider nicht der Fall ist. In der internationalen und nationalen Filmkritik wird er gern als Nachfolger von "Casablanca" gesehen, und nur weil Bogart einen zwielichten Typen in einem fernen Land spielt.
In beiden Fällen muss man sagen: Nop
Sicher der Film ist an einigen Stellen naiv (siehe Szene im Café), doch welcher Film aus diesen Tagen weist sie nicht auf.
"Casablanca", mit allem nötigen Respekt, hat mehr schwülstige Szenen aufzuweisen als "Sirocco".
Die Charakteren sind nicht schlecht gespielt, insbesondere die Hauptdarstellerin, um die die beide Protagonisten buhlen, spielt überzeugend, die Handlung ist bündig und straff erzählt; mit anderen Worten: für einen verregneten Nachmittag bei Kaffee und "einem Kirschkuchen, der sagenhaft ist" genau richtig.
Allerdings weiß ich noch immer nicht, warum der Film nach dem heißer Wüstenwind benannt worden ist.

Ich gestehe, ich habe mit darstellender Kunst wenig am Hut, doch ist dieser Film mehr als nur eine Doku über Peggy Guggenheim. Er bringt den Zuschauer dazu sich ans Tablet zu setzten und sich Werke der dort genannten Künstler anzusehen (und vielleicht auch mal ins Museum zu gehen).
Und wenn wir das ganze Kunstgedöns mal weglassen, dann ist dieser Film noch immer sehenswert, denn das Leben dieser Frau war schon etwas anders als normal.
Fazit: Eine gute Doku über eine Person und über moderne Kunst.

Für die Romantiker, Junggebliebenen und auch für Kinder
Ich weiss, das für viele diese Rezension wenig hilfreich sein wird, aber man musste es mal schreiben; alles positive über diesen Film ist bereits geschrieben worden. Es gibt nur zwei ganz kleine Anmerkungen: ad1) in einer Großstadt würde die Geschichte etwas anders laufen ad2) selbst in einer Kleinstadt von Heute, wäre die Geschichte ebenfalls anders verlaufen.
Aber wir Erwachsenen finden ja auch »Pyama für Zwei« toll oder »Vier Hochzeiten und ein Todesfall« und findens sauromantisch. Also an alle Junggebliebenen und Kinder (vor allen Mädchen) ran an die Scheibe und rin in den DVD - Player.

Netter Pantoffelkinoabend
Wer hätte das gedacht, an der Kasse und bei den Kritikern floppte der Film damals. Heute ist er bei den Zuschauern sehr beliebt und die Kritiker sind voll des Lobes. Die Geschichte ist witzig, die Schauspieler sind gut in ihren Rollen (und sehr schwer sind diese auch nicht zu spielen, für solche Mimen wie Caine und Kingsley); mit anderen Worten: unterhaltsam und leicht inszeniert. Auf jeden Fall steht einem ein netter Pantoffelkinoabend bevor.

Lohnt sich
Ein Klassiker des »film noir«. Lakonische Off-Kommentare - verwobene Story mit lauter falschen Fährten - Sprüche die einem Chandler Ehre gereicht hätten - und die B-Queen Lizabeth Scott die ganz die laszive Verführerin gibt und in manchen Szenen arg an Lauren Bacall aus »The Big Sleep« erinnert. Sie erlangte filmische Unsterblichkeit in ihrer ersten Szene - finde sich mal jemand, der sich dermaßen sinnlich eine Zigarette anzünden lässt.

Sehenswert
Vorweg - Man sollte sich diesen Film nur dann ansehen, wenn man entspannt ist, d. h., man sollte sich nicht unbedingt in einer Stressphase befinden. Die Protagonisten sind hervorragend; die Geschichte wird ruhig erzählt. Sicher der Film driftet ab und zu ins kitschige ab, aber das Endresultat heißt: Sehenswert

Wolle wa rinnen lassen?
Streng gläubige Katholiken sollten die Finger von diesem Film lassen (die kommen sonst noch in die »Hölle«). Für alle anderen: Dieser Film ist eine wunderbare Satire auf das Neue Testament (zumindest auszugsweise). Die älteren Zuschauer (ab 45)
werden, was den politische Witz anbelangt, auch hier ihre Freude haben. Für die jüngere Generation sind die Anspielungen politischer Natur nicht mehr ganz nachvollziehbar. Daher muß der Leser dieser Kritik selbst entscheiden, ob er noch über 30 Jahre alte politische Witze lachen kann oder lieber die Finger von lassen möchte.

Einer der letzten seiner Art
Diese Liebeskomödie ist einer der wenigen Filme die zeitlos sind. Der Film wird ähnlich wie »Ein Pyama für zwei« oder »Hausboot« auch in zwanzig Jahren seine Fans begeistern oder neue dazu gewinnen.
Geheiratet wird immer und gestorben auch. Der britische Humor, der hier einfließt, hat an Charme nicht verloren. Für Verliebte mit einem Hang zur Romantik ist dieser Film genau richtig.

Einer der letzten...
...Copfilme die Klasse haben. Einer der letzten Filme in denen Mickey Rourke eine gewisse schauspielerische Leistung zeigt. Und der letzte namenhafte Film, bei dem Michael Cimino Regie führen darf.
Der Film hat eine gewisse Damatik, er hat Action und die Geschichte ist rund und gut erzählt. Was will man mehr?

Gut gemacht
Hier stimmt direkt die Genresbezeichnung einmal.
Der Film ist sowohl ein Drama als auch ein Thriller.
Hauptfigur und auch die Nebenfiguren sind gut gespielt.
Wer klaustrophobisch veranlagt ist, sollte sich diesen Film nicht unbedingt antun. Der Film hat nur eine kleine »Länge«. Aber das verzeiht man, wenn man das Gesamtprodukt gesehen hat.
Fazit: Ein kleiner aber feiner Film, der nachhaltig wirkt. Das Ende kann jeder selbst für sich interpretieren.

Gutes Filmchen
Ganz klar kein Blockbuster! Aber er ist spannend, die Auflösung ist für den Zuschauer nicht ganz nachvollziehbar, da nur der Kommissar die wichtigen Informationen bekommt. Was schade ist.
Der Krimi ist unterhaltsam - mehr will man nach einem gestressten Tag, am Abend, nicht haben.

Nicht schlecht umgesetzt
Wer das Buch gelesen hat, weiß, das es nicht gerade leicht sein wird sowohl den Puristen als auch den Action verwöhnten Bondzuschauer zufrieden zu stellen.
Den Produzenten ist es gelungen. In den ersten Ian Fleming Büchern wird Bond als kompromisslosen Killer dar gestellt der aber durchaus Gefühle hat. Der gefoltert wird und Schmerzen hat. Dies alles wird in diesem Film auch gezeigt.
Gute Action wir einem allemal geboten, aber es gibt auch eine Handlung, die sich wohltuend von den vorhergehenden Drehbüchern abhebt.
Mit anderen Worten - einen schönen Pantoffelkinoabend.

Ernster Spass
Eine zeitlose Komödie mit ernstem Hintergrund. Von den Akteuren gut gespielt ohne grossen Klamauk. Einige Figuren waren etwas überzeichnet, aber dann wäre es ja keine Komödie mehr.

Selten so gelacht
Nehmen sie die folgende Filme: »Der Partyschreck« und »Der Rosarote Panther« reduzieren diese zusammen auf die witzigsten und schwärzesten Szenen; schärfen diese noch und fügen neue schwarzhumorige Szenen hinzu mit einer neuen Rahmenhandlungen, das ganze in schwarz/weiss und vóila - Sie haben »Verschwörung im Berlin Express«.

Schönes Gruseln
Den Film als Horror zu bezeichnen ist etwas übertrieben, aber ein guter Gruselfilm ist er allemal. Die Serie ist für das spanische TV gedreht worden. Ich habe schon einige sog. Horrorfilme aus Spanien gesehen. Die Ideen waren immer gut (im Gegesatz zu den amerikanischen,)leider waren die Umsetzungen dieser Ideen eher gruselig, als die Filme selber.
Dieser hier ist allerdings gut gelungen, die Idee des »Haunting House« ist zwar nicht neu, dafür gut umgesetzt worden. Also schön gruseln.

Kurzweilig
In der Pierce Brosnan - Bond Filmreihe ist dieser mit der Beste. Hier stimmen Drehbuch, Dialog und die Action. Es war ein kurzweiliger Bondabend.

WOW!
Wenn man den Film unter den Aspekten sieht, das Hawks den Film nur gedreht hat weil er, Zitat:«...ich liebe gutes Essen und guten Wein.« Zitat Ende; und die Monroe zu der Zeit schon an Depressionen litt und Schlaftabletten schluckte wie Zuckerjunkies sich Schokodrops reinziehen,und Szenen bis zu vierzig mal wiederholt werden mussten, weil sie ihren Text vergass, bei einem Regisseur wie Hawks (der äusserst penibel war und wenig Geduld besass), wenn man dies alles berücksichtigt, wunderts einen, dasss so ein Film zustande gekommen ist. Da kann man nur sagen: »WOW!«

Schwimmer - Schlechter Schwimmer
Die Überarbeitung des Filmes hat sich gelohnt. Wenn man Vergleichsmöglichkeiten hat zu der alten DVD-Ausgabe.
Was die Specials anbelangt auf dieser DVD - Die Einführung von Lauren Bacall wurde von Warner vorgeschrieben - schade, denn die Bacall ist eine der Wenigen in Hollywood die mit ihrer Meinung nicht hinter dem Berg hält (wie ein Interview Ende der 90er zeigte), aber wenns Geld bringt. Ach ja, der Film - der gehört zur Allgemeinbildung wie das Schwimmen. Und wer den Film schlecht findet, ist ein verdammt schlechter Schwimmer.

Gutes Schulfernsehen
Eine sehr gute Interpretation eines Stück Geschichte der Erde von der wir nichts haben, ausser »ein paar Knochen«. Zu empfehlen die Zuschaltung der Bildkommentare im Film, sie sind nicht störend, eher informativ. Und wer seine lieben Kleinen einmal gutes Englisch hören lassen will, sollte die englische Version anwählen. Für Kinder bis zum 7. bis 8. Lebensjahr eher etwas trocken. Ansonsten eine rundum gelungene Doku.

Gute Doku
Realistische Darstellung einer Zeitepoche in der wir alle gern Mäuschen gespielt hätten, oder lieber nicht?
Interessant vor allen Dingen die Randnotizen, wie z. B. wieviel Stunden hatte damals ein Tag, und, und, und... .
Für die kleineren Zuschauer bis 6 ist er fast langweilig, da für sie keine konkreten Handlungen zu erkennen sind. Aber ansonsten für Klein und Groß eine unterhaltsame Doku.

Alles andere - aber nicht langweilig
In den vorangegangenen Kritiken, bis auf eine, sind alle Adjektive, die den Film beschrieben haben, schon genannt worden. Der Film ist mit Sicherheit eins nicht - langweilig. Ist der Film zu Ende, sitz man mit einem breiten Lächeln auf der Couch, seufzt tief und denk sich » ne, wat is der schön«.

Dank an Howard Hawks
Wer »Rio Bravo« von Howard Hawks gesehen hat, das Original dieses Remakes, wird verstehen warum er diesen Film noch einmal neu gedreht hat. Trällernde Kuhhirten und singende Sheriffs (nichts gegen Dean Martin!)haben in einem Western mit John Wayne nichts zu suchen. Daher danke ich Hawks postmortem für dieses Remake.

Nicht alles so ernst sehen
Die Westküsten-Antwort auf »Manhattan » von Woody Allen. Durch Alltagsabsurditäten, die nur in L. A. passieren können und in kein anderem Ort, beschreibt Steve Martin seine Lieblingsstadt. Mit sonniger Leichtigkeit wird ein Märchen erzählt über den Sinn und Unsinn des Lebens. Und wer schon einmal in der Gastronomie gearbeitet hat, dem wird die Szene bei der Bestellung der Kaffees im Restaurant »irgendwie« bekannt vorkommen. Oder gar die Interpretation eines modernen Bildes - jeder sieht da halt was anderes. Wie so mancher Kritiker diesen Film sieht. Man sollte nicht immer alles so »ernst« sehen.

Zeitloser Klassiker
Wunderbarer Thriller - im Stil einer Theater- auführung. Trotz seiner 47 Jahre immer noch gut.
Hitchcock wirft die Frage auf, rechtfertigt der Mord den Ehebruch?
Wer die englische Sprache beherrscht sollte sich den Film im Original ansehen, um die Stimmniancen eines teuflischen Ray Milland mitzubekommen.

Spannend und Unterhaltsam
Marlene und Hitch ein wunderbares Gespann.
In einigen Szenen, und zwar in denen die Dietrich auftritt, merkt man, das sie die Regie führt und nicht er. In Kameraeinstellung und Licht; das kommt, so sicher wie das Amen in der Kirche, nicht von Hitchcock. Der Film ist unterhaltsam und spannend bis zum Schluss.
Hitchcock selbst mochte den Film nicht, weil er der Meinung war das er am Anfang des Filmes..., aber sehen Sie sich den Film doch selber an. Vor allen Dingen das Extra, dann erfahren Sie auch warum Hitch den Film nicht mochte. P. S.: Anmerkung an die Filmbeschreiber - wie so oft wird die Beschreibungen des Films nicht gerecht, vor allen Dingen wenn man schreibt das »Das Theater wird in ein Ort des Grauens verwandelt.« Bitte etwas differentierter.

Alt und unzerstörbar
Über diesen Film ist schon viel geschrieben worden, einiges übertrieben; im Kern der Rezensionen aber richtig. Man würde alles nur wiederkäuen. Daher wandle ich ein Zitat aus dem Film ab: »Alt, ja. Aber das Thema ist nicht verbraucht. Die Erinnerungen bleiben an Tracy und die Hepburn. Klar, intakt und unzerstörbar.« Zitat ende.

Zeitloser Spass
Wer einen vergnüglichen Abend haben möchte, der sollte sich diese fast 40 Jahre alte Komödie ansehen. Der eingefleischter Junggeselle Matthau + die blasse Arzthelferin Bergmann + und die verrückte Nudel Hawn + gutes Drehbuch und Regie = zeitloser Spass.

Trau keinem Kindermädchen
Wenn Sie wissen wollen wie eine Katze ausieht, die gerade eine Maus gefressen hat, dann schauen Sie sich die Nanny an, wenn sie für den heimkehrenden Joey die Torte in der Küche auspackt. Dabei kommt die Maus doch erst nach Haus.
Bette Davis würde sogar einen besseren Kleiderständer darstellen als der Kleiderständer sich selbst - At her Best.
Drehbuch, Regie und Nebendarsteller gut. Ein gelungener Krimi.

Charmanter Film
Ein wunderbarer Samstagnachmitagfilm. Das Wetter ist so, dass man eh keinen einen Hund vor die Tür schickt. Ein Tässchen Tee, ein wenig Gebäck und ab geht der Film. Nach 50 Jahren hat dieser Film immer noch seinen Charme.
Warum Samstagnachmittag? Weil es doch Sonntags keinen »Wer wird Millionär« gibt.

Frühstücksfilm
Ein reiner Dialogfilm mit witzigen Bonmots.
Eher ein Film den man sich Sonntagvormittag im Bett beim Frühstück ansehen sollte.

Wie ein gutes Buch
Frankenheimer hatte ein gutes Händchen was Burt Lancaster anbelangt. Auch die Geschichte ist hervorragend erzählt. Insgesamt ist der Film stimmig. Er ist wie ein gutes Buch - einmal im Jahr holt man es aus dem Regal und liest es nocheinmal.

Mit Bedacht
Das mit den drei kleinen Schweinchen und dem Bösen Wolf war bei unseren beiden 5 u. 4 jährigen Kids etwas Angsteinflössend. Aber die anderen Geschichten fanden sie auf Anhieb toll.

Keine großen Worte
Es ist über diesen Film alles schon gute geschrieben worden. Blake Edwards/Gary Grant at his Best. Mehr ist nicht zu sagen.

Shakespeare halt
Zeffirelli hat sich an das Buch gehalten und es sehr gut umgesetzt. Aber was soll man noch schreiben - Shakespeare halt.
Besser gehts nicht.

Käsekuchenfilm
Der Film ist wie ein Käsekuchen - Das erste Stück scheint etwas trocken zu sein und ehe man sich versieht hat man ihn aufgegessen. Billy Wilder versteht halt sein Handwerk. Für all die, die sich auf einen Urlaub im sonnigen Sünden einstimmen wollen.

Kraftvoll
Der Film hat an Kraft nicht verloren.
Drehbuch, Regie, Kamera alles stimmig. Und die Schauspieler sind mehr als das. Sie sind klasse.
Keine Fehlbesetzung, kein Hänger. Und das allerbeste - trotz fehlender »Action« ist dieser Film von der ersten bis zur letzten Minute spannend.
Leider hat dieser Film keine Extras. Was schade ist, denn er basiert auf eine wahre Begebenheit in den 20ern.

Einfach Klasse
Die Extras sind einfach Klasse. Warum? Selber gucken.

Für all die...
Für all die, die bis zu diesem Film der Meinung waren, das Auto fahren kein Sport sei.
Für all die, die vergessen haben, das sie unten im Keller noch eine Carrera-Autobahn haben, und das es eigentlich Spaß macht damit zu spielen.
Für all die, die uns, mit ihren dritten Zähnen, zum wiederholten male sagen wollen »siehste, früher war alles besser«. Und für die, die einfach nur einen verdammt guten Film sehen wollen.

Mehr Spass
Mädels, es ist Samstagabend und Euch hat der Kerl vesetzt und draussen jagt man nicht einmal den Hund vor die Tür?
Ladet Eure beste Freundin ein, eine Flasche guten Wein und diesen Film. Und ihr habt mehr Spass als mit Eurem Kerl.

Sehenswert
Das erste und letzte mal, das ich diesen Film sah, war vor über 20 Jahren in einem dritten Fernsehprogramm. Danach wurde er nie wieder gezeigt. Aber obwohl ich ihn so lange nicht mehr gesehen habe, haben sich etliche Szenen aus diesem Film festgesetzt.
Der Film hat jetzt, 20 Jahre später, nicht an Kraft verloren. Wer meint er sieht einen Western in Afrika ist hier falsch.
Sehenswert auch die Entstehung des Films.

Sehenswert
Dieser Film hat an Charme nichts verloren. Ein wunderbarer Film und er zeigt das Ernst Lubitsch ein Meister seines Faches war.

Steigerung
Steigerung des ersten Films. Das Extra der DVD lohnt sich.

Wunderbar
Ein wunderbarer Film. Immer wieder sehenswert.
Die DVD ist leider ohne Extras. Schade.

Gegen Trübsal
Stellen Sie sich vor es ist Sonntagnachmittag, es ist draussen kalt, windig und es regnet. Kirschkuchen und den besten Kaffee der Welt und diesen Film - besser geht's nicht.
Und die Doku über Gary Grant ebenfalls sehenswert, vielleicht ein wenig zu lang aber trotzdem sehenswert.

Alt aber Gut
Ein zeitloser Krimi. Trotz seiner 55 Jahre ist er immer noch hervorragend.
Aus einer langweiligen Patrica Highsmith - Krimivorlage wurde ein spannender Film.

Hervorragend
Trotz seiner fast 30 Jahre ist dieser Film nach wie vor zeitlos.
Allerdings ist die Qualität des Filmes nicht berauschend. Eine neue Digitalisierung wäre seitens MGM angebracht. Und warum sieht man ihn nur in der gekürzten dt. Version?
Trotzdem ein Filmspass!