Die hier schon kritisierte Qualität der DVD kann ich nicht beurteilen. Ich habe den Film in einer technisch einwandfreien Version im TV gesehen.
Da punktet der Film erstmal mit seiner authentischen Optik. Auch die hübsche Claudia ist wie immer eine Freude.
Wiedermal geht es um die lästige, unantastbare Mafia mit den üblichen Schwierigkeiten, gegen sie zu ermitteln. Das ist gut und mit viel Lokalkolorit erzählt. Für Frauen ist das definitiv kein schönes Umfeld. Ich hoffe, das hat sich selbst in Italien inzwischen etwas verbessert… 3,7 Sterne.

Mir ist in der neueren Geschichte kein Fall bekannt, wo eine Gesellschaft schneller und extremer in die Hölle abgedriftet ist, wie Kambodscha unter den Roten Khmer. Der pure perverse Horror.
Auch wenn der Film das Grauen nur andeutet, gibt er vielleicht einen Anstoß, sich mal genauer mit dem Thema zu befassen. Die Lektion daraus kann nur sein, Extremismus in jeglicher Form zu verhindern.
Unterhaltsam ist das aber in keinster Weise.
Die Perspektive eines kleinen Mädchens bietet sich gerade in diesem Fall an, weil die Einbeziehung der Jugend in den Terror so systemspezifisch war.
Insgesamt ist der Film etwas langatmig. 3,2 Sterne.

Ohne Jennifer wäre hier nicht viel zu holen. Der Hund nervt eigentlich nur und ist überhaupt nicht lustig. Interessant ist da eher, wie sie den bei den Dreharbeiten dazu bekommen haben, all diesen Unsinn zu machen.
Im Wesentlichen gehts um langweilige Erwachsenenprobleme, vor allem Beziehungsgedöns. Das ist alles zu banal und zu wenig witzig. Man fragt sich nur, warum solche Leute ihr Leben unnötig komplizieren und den Stress förmlich suchen. Da kommt einem der Film erheblich länger vor, als er eigentlich ist. Am Ende muss es dann dem Regelwerk entsprechend natürlich auch noch gefühlsduselig werden. Knappe 2 Sterne reichen da.

Aus vielen Gründen nicht mein Thema. Also bin ich total inkompetent um den zu bewerten. Ich mache es aber trotzdem:) Die Grundidee ist zwar interessant, nur entwickelt sich daraus nur die übliche Rom Com Schmonzette. Da gebe ich mal durchschnittliche 2,5 Sterne.

So eine Untersuchung nach einer Notlandung muss sicher sein. Hier wird das aber sicher zugespitzt und plakativ dargestellt. Wenn das wirklich so ablief, erinnert das eher an einen Prozess aus dem Mittelalter, was die Methodik angeht. Da wird mit haarsträubenden und offensichtlichen Tricks versucht, menschliches Versagen „nachzuweisen“.
Die tolle Geschichte gibt natürlich eine gute Vorlage für einen Film, und Clint und Tom wissen auch, wie man sowas macht. Die ausführliche Wiederholung der Notlandung während der Verhandlung ist filmisch eher ungeschickt. Da hätte man vielleicht auf die erste Schilderung früher im Film verzichten sollen.
3,7 Sterne.

Was für ein widerlicher Typ als Hauptperson. Die Befürchtung besteht, dass das nicht lustig gemeint war, wie in den OSS-Filmen mit Jean Dujardin, sondern irgendwie cool sein soll.
Hubert ermittelt sich so durch den Film in exotischer Umgebung, fast immer überlegen. Dabei liegen ihm die Frauen und ein Lakai zu Füßen. Das zeitliche Ambiente ist noch ganz unterhaltsam. 2,6 Sterne.

Auch so ein Film, wo die wilden Löwen sich anscheinend Namen geben…
Zu schelmischer Musik torkelt hier das entzückende weiße Kätzchen durchs hohe Gras und erlebt gescriptete Abenteuer mit diversem anderen Getier und natürlich auch den blöden Menschen. Dabei gibt es ein paar durchaus interessante Bilder zu sehen.
Storymäßig ist das die übliche Kindertierfilmsoße. 2,,8 Sterne.

Was gleich unangenehm auffällt, ist Alexandra Marias überdeutliche, sprechausbildungsverkorkste, unnatürliche Aussprache.
Hier kommt der damals real existierende Sozialismus aber nicht gut weg. Nach dem Gulag erscheint allerdings selbst die DDR erstmal als Paradies.
Das ist doch alles sehr deprimierend und nicht wirklich unterhaltsam, durch entsprechendes Geklimper unterstrichen. Mehr ein Beitrag zur geschichtlichen Bildung. Oder eben konterrevolutionäre Propaganda ;)
Der Mittelteil ist dann auch etwas schleppend. Und sie hätte dem Doktor, statt ihn anzuschweigen, ja auch sagen können, dass er ihr Geheimnis besser nicht ausplaudert?
Das Thema ist interessant, aber die Ausführung wiedermal sehr steif und deutsch. 3,1 Sterne.

Ein Film im Stil von „Rat mal, wer zum Essen kommt“, nur eben etwas anders. Die Idee gefällt mir, und es drängen sich interessante Fragen auf. Wie oft kommt sowas vor? Wenn überhaupt sicher nicht so häufig, wie umgekehrt. Wie wird das bei den zuständigen Ämtern gerechtfertigt? Vielleicht tatsächlich damit, dass unsere Gesellschaft (leider) noch nicht so weit ist?
Wollen schwarze Pärchen überhaupt ein weißes Kind?
Ich habe auch das Bauchgefühl, dass diese Kombination irgendwie komisch ist. Mein Kopf sagt mir natürlich, dass das völliger Blödsinn ist. Unterschwelliger Rassismus eben.
Hier wird das ja vor allem mit Humor behandelt, was wenn auch nicht wirklich zum Lachen, wenigstens angenehm ist. Aber ich kann mir gut vorstellen, was da im wirklichen Leben  für Stress auf einen zukommen würde.
Wenn ich mir vorstelle, wie verkrampft die Deutschen dieses Thema verfilmt hätten, bin ich ganz froh über diesen Film. Da wird aus dem schwierigen Thema mit lockerer Hand sogar sowas wie ein Gutelaunefilm. Die schelmische Hintergrundmusik ist allerdings zu viel des Guten. Natürlich würde die Geschichte niemals so ausgehen, wie hier. Trotzdem 3,6 Sterne.

Chloë ist eine gute Carrie. Vielleicht überzieht sie ihre Schüchternheit und Unsicherheit etwas. Das passt nicht so recht zu ihrem selbstbewussten Umgang mit ihrer Mutter. Mit der Anfangsszene wird sich erstmal gebührlich vor der De Palma Variante verneigt. Ich muss mich mal an das Buch machen, um die Adaption beurteilen zu können. Hier finde ich ganz schön, wie sie ihre Kräfte entdeckt und daran Freude hat. Obwohl beim Schulmassaker noch etwas drauf gelegt wird, is das dem Vorgänger dann doch zu ähnlich.
Brian De Palma liegt aber weiter deutlich vorne. Der Feuerstunt ist super. Dazu gibt’s auch was in den Extras… 3,4 Sterne.

Ich bin ja inzwischen schon froh, wenn ich mal nicht digitale Action sehen muss. Und das bekommt man hier immerhin geboten.
Aber das allein reicht natürlich nicht für eine gute Bewertung.
Die Story ist ziemlich simpel, vorhersehbar und unstimmig, mit etwas Trucker-Kuschelcountry und dem üblichen Filmmusikgedudel gewürzt. Und natürlich darf der Satz „Die haben meine Frau und meine Tochter“ nicht fehlen… Und nein, das ist nicht gespoilert, weil das in dieser Filmliga so selbstverständlich dazu gehört, wie Autocrashs in Zeitlupe;) 2,6 Sterne.

Ein typischer Jack Black Film für die lieben Kleinen inklusive Riesen-Pipi-Witz.
Wirkliche Lacher sind für Erwachsene nicht dabei. Für kleine Hosenscheißer ist da sicher mehr drin. Für mich war es ein 2,4 Sterne Film.

Die Erzählweise ist sehr europäisch, um nicht zu sagen französisch. Manchmal ist das sogar ganz lustig. Adjanis Schönheit wird hier ausgiebig zelebriert. Immer in Verbindung mit einer ordentlichen Portion Arroganz.
Der Film ist aber auch ganz schön lang und verliert immer mehr seinen Drive. Am Ende bleiben 3,1 Sterne.

So richtig hat sich mir der kultartige Status des Films nie erschlossen. Das liegt vielleicht daran, dass ich nie den 179minütigen Originalcut gesehen habe. Den gibts ja hier leider auch nicht. Es gibt ja die Geschichte, dass das Studio bei der Erstsichtung geschockt war, ob der krassen Gewaltszenen. Musste dann wohl ordentlich entschärft werden. Das merkt man so einigen Schnitten leider auch deutlich an…
Der Film ist aber auch so nicht schlecht. Packinpah liefert wieder schön dreckig ab.
Nur ist das eben nicht das, was es hätte sein können. Die Charaktere sind auch alle etwas lasch, und es gibt keinen wirklichen Sympathieträger. Da fiebert man nicht wirklich mit, was den Knalltüten da passiert. 3,9 Sterne.

Ein ganz nettes Vampirstück. Auch wenn Vampire inzwischen genau so abgerockt sind, wie Zombies. Es gibt viele Klischees und alt bekannte Szenen, aber vereinzelt auch ein paar ganz nette Ideen.
Mc Lovin ist wieder mal ganz lustig. Die Effekte gehen gerade noch so, sind aber kein wirklicher Pluspunkt des Films. Eher so Pflichterfüllung. Vor allem die Digitalen fallen da oft unangenehm auf. Der Showdown ist wieder überzogen auf Länge konstruiert und damit langweilig. Aber auch da lauert eine kleine gute Idee. 3,3 Sterne.

Charlotte ist ne Verrückte, im positiven Sinne. Ich kann ihre Motivation oft nicht nachvollziehen, aber sie vertritt ihre Macken überzeugend und sympathisch.
Das Buch war interessant zu lesen, aber vom Thema her für mich etwas gewollt gegen den Strich und auf Tabubruch aus. Aber trotzdem wollte ich wissen, was der Film daraus gemacht hat.
Wer das Buch bereichernd fand, kann vielleicht auch was mit dem Film anfangen. Für mich war beides eher nichts. Zu gewollt. Mit Charlotte-Bonus 2,3 Sterne.

Der glattgelutschte, pastellfarmene, fluffiger 50er Jahre Look macht erstmal Spaß. Der muss einen aber auch über das schwülstige Beziehungsgeplänkel retten, was hier das Hauptthema ist. Das gelingt leider mit fortschreitender Laufzeit immer weniger. Die Musiknummern muss man natürlich vorspulen ;) Dazwischen gibt es viel belangloses Gesülze.
Auf Frankieboy muss man ganz schön lange warten, und dann nervt er nur rum mit seinen Depressionen. Aber Doris steht drauf…
Der Film besteht hauptsächlich aus Leerlauf. Am Ende wird’s dann zwar noch gezwungen dramatisch, aber das lässt einen nach 1 1/2 Stunden Langeweile auch kalt. Nur der Look bringt ein paar Klicks hinter dem Komma. 1,6 Sterne.

Man, sind die da alle noch jung.
Grundsätzlich ist es schon ganz schön, wenn Film-Nerds die Möglichkeit bekommen, sich so austoben zu können.
Leider wird der sehr seltene Genre-Twist schon von vornherein mit vermarktet. Das wäre ja eigentlich eine super angenehme Überraschung, aber der Effekt wurde leider verschenkt.
Der Titty Twister sieht zu sehr nach Kulisse aus. Selmas Auftritt ist krass. Tarantino hat sich sicher ins Fäustchen gelacht, dass er die Wahl hatte, welche Schauspielerin ihm den Fuß in den Mund steckt…
Die digitalen Effekte sind zeitbedingt ziemlich grottig. Das Massaker läuft ratingbedingt ziemlich blutarm und stilisiert ab. Das wirkt doch alles sehr künstlich. inszeniert und unstimmig. Eben Rodriguez Style. Da wäre mehr Authentizität schön gewesen, die vielleicht Tarantino auch in der zweiten Hälfte auf dem Regiestuhl geliefert hätte.
Es gibt aber auch ein paar gelungene Scherze und der Film ist unterm Strich wegen seiner Verspieltheit durchaus Sehenswert. 3,7 Sterne.

Man nehme zwei deutsche Film- und Fernsehwitzbolde, ein paar ansehnliche Damen und ein Pro7 Produktionsteam. Fertig ist die deutsche Komödie.
Die hier ist aber nicht ganz so peinlich, wie viele ihrer Genregenossinen. Was nicht heißen soll, dass es viele Lacher gibt. 2010 ging das noch, sich als Klischeeasiate zu verkleiden. Heute gäbe es da richtig Trara.
Technisch ist das professionell gemacht, aber mehr einer von den Hier-rein-da-raus-Filmen für nebenbei. 2,4 Sterne.

Was würde man machen, wenn man in seinem Mietwagen eine Waffe findet? Jedenfalls nicht, was der Vogel hier macht… Auch im weiteren Verlauf verhält er sich möglichst so, dass die Handlung entsprechend weitergehen kann, egal, ob das Sinn macht, oder nicht. Das stimmt einfach vorne und hinten nicht. Seine Mitfahrerin sitzt dann geknebelt hinten drin, obwohl sie die Hände frei hat? Was für ein Unsinn. Und davon folgt noch einiges Mehr. Langweilig wird es auch noch. Da hilft auch die Action gegen Ende nur wenig. Prädikat: Misslungen. 1,3 Sterne.

CGI-gefakete Schneelandschaften bringen es einfach nicht im Vergleich zu echten.
Wenn ich in so einer Situation bei einem Auto ein Schießeisen finde, checke ich doch genauer, ob es da nicht auch noch Munition gibt. Das sind so die Kleinigkeiten, wo sich für mich oft die Spreu vom Weizen trennt, was Glaubwürdigkeit und Realismus angeht.
Wiedermal wird nicht nachgefragt, wer „Sie“ sind, die Unheil über die Kolonie gebracht haben. Das ist die billigste Nummer in diesem Genre, um verzweifelt sowas wie Spannung aufrecht zu erhalten. Die Auflösung ist dann auch wieder extrem klischeehaft und einfallslos.
Dann geht das noch nach dem üblichen Muster ein bisschen weiter, bis zur Wiederholung des schon x-mal gesehenen Showdowns. Knappe 2 Sterne.

Die Besetzung ist natürlich schön mit den 2 Veteranen, die beide Boxerfilme an einem Zentralen Punkt ihrer Filmographie haben. Und sie sind mit einer sympathischen Portion Selbstironie dabei.
Allerdings wird ein bisschen viel gesabbelt, oft mit der zwanghaften Absicht, witzig zu sein. Das funktioniert in der OV vielleicht besser.
Der Ablauf bietet leider auch nichts, was man bei dem Thema nicht auch erwarten würde. Es gibt die üblichen Scherze übers Altwerden und ein paar diesbezügliche abgedroschene Weisheiten. Gemenschelt wird selbstverständlich auch hin und wieder und natürlich ausgiebig trainiert. Das die alten Säcke den Jungen noch den Arsch versohlen können, darf in so einem Film auch nicht fehlen. Ebenso wie die Dramatisierung kurz vor Schluss. Irgendwie drängt sich das Gefühl auf, dass man da mehr hätte draus machen können… 3 glatte Sterne.

Die Besetzung ist ganz interessant.
Da haben se aber eine schwarze Miezekatze ganz schön gestresst für die Dreharbeiten…
Die Grundidee ist gar nicht so schlecht, nur wird leider zu langatmig erzählt. Rar gesäte Schockmomente frischen das Interesse hin und wieder mal auf. Gelegentliche Nacktszenen verfolgen wohl den gleichen Zweck. Leider wird sich auf solche Momente zu sehr verlassen und eine interessante Erzählweise vernachlässigt. 2,8 Sterne.

Optisch erstmal ein schöner fetter Breitwand-Römer-Schinken. Natürlich muss man den religiösen Unsinn mit inkaufnehmen. Ich gucke sowas immer als alten Fantasy / Superheldenfilm. Das und die Verdrängung, dass manche wirklich an solchen Mumpitz glauben, macht es erträglicher. Aber Sterneabzug muss es für die Propagierung dieser Ideologie trotzdem geben.
In der Mine wird’s dann etwas schleppend. Einige, dem Genre angemessene opulente Bilder stimmen einen aber doch hin und wieder versöhnlich. Es reicht am Ende aber nicht für mehr als 2,7 Sterne.

Ab hier wurde für mich dann doch zu sehr auf der Stelle getreten. Einige Charaktere werden gefressen, dafür kommen neue dazu. Der „Reiz“ ist dann irgendwie nur noch, ob und wie sie sich trauen, auch mal welche von den zentralen Figuren zu opfern. Knappe 3 Sterne.

Der Stil der Animationen gefällt mir grundsätzlich, aber irgendwie wirken sie etwas hakelig, bzw. rückelig. Das empfand ich als sehr störend. Flüssiger wäre besser gewesen… Es wird auch viel mit Unschärfen gearbeitet, was auch manchmal störend auffällt. Beim Endkampf ist mir die Farbgebung zu poppig. Die Storyidee mit den Paralleluniversen ist gut. Der dicke Bösewicht ist allerdings völlig misslungen und es wird, wie so oft in dem Genre, unter dem Zwang nach möglichst viel Action, sehr konfus. Auch der schmonzettige Teil funktioniert nicht, wie immer in diesen Superhelenkaspereien. Peter Porker ist mir zu sehr an den Haaren herbeigezogen, und das Ganze zieht sich dann doch ganz schön…
So gibt es doch einige Minuspunkte, die den Genuss schmälern. Knappe 3 Sterne.

Der Film ist ziemlich genau so gestrickt, wie man es bei dem Thema erwarten würde. Der grumpy old fart mit dem verschütteten Herz aus Gold, das von der netten Nachbarin und deren Kindern wieder freigeschaufelt wird…
Allerdings ist die Kennenlerngeschichte mit seiner Frau völlig unrealistisch. Das ist dann mehr so die Forrest Gump Märchen Liga. Ganz allgemein wird hier wiedermal zu dick aufgetragen.
Im Großen und Ganzen ist das aber, wenn auch nach dem üblichen Muster, im Detail ganz nett und lustig erzählt. Eine ordentliche Priese Schmalz und Drama darf natürlich auch nicht fehlen. 3,5 Sterne.

Der Kronleuchter am Anfang ist schon mal sehr beeindruckend. Das Operngesinge ist (wie im wirklichen Leben auch;) eher lästig. Aufwendige Sets und Kostüme lassen einen bedauern, dass der Film nur im 4:3 Tunnelblickformat vorliegt.
Da wird dem armen Geiger aber auch übel mitgespielt. Kein Winder, dass er etwas den Faden verliert. Immerhin konnte er sich in der Kanalisation einen Flügel organisieren. Sonst wäre er sicher noch schlechter drauf. Eine Szene hätte ich ja gerne etwas genauer gesehen… Da wurde doch etwas gepfuscht. Aber sonst gar nicht so schlecht. Sogar das Stockholm-Syndrom wird kurz thematisiert;) 3,8 Sterne.

Ein angenehm entspannter, stimmungsvoller Film und eine gelungene Übertragung der Marlowe Figur in die 70er Jahre. Arnold darf auch schon mal kurz seine Muskeln spielen lassen. Eliot Gold raucht in jeder Szene und obwohl die Kamera fast immer irgendwie in Bewegung ist, strahlt das Ganze Ruhe aus. 4 Sterne.

Das Aikido-Moppelchen mit ganz offensichtlich gefärbten Haaren zeigt hier immerhin mal wieder was von seinen Skills. Wobei das teilweise vom Schnitt und Bildausschnitt so aussieht, als wäre er selbst da gedoubelt worden. Aber da stehen die Unterwäschemodels drauf. Und so werden hier auf geringem technischen Niveau ordentlich kleine Jungen Phantasien bedient. Die Texte sind auch eher für die einfach gestrickte Klientel verfasst. Empfehlung: Weglassen. 1,4 Sterne.

Da ist mir die hohe Durchschnittsbewertung hier wiedermal ein Rätsel. Der ganze Look, die Erzählweise, die schreckliche Musik schreit Balkan Trashfilm Produktion. Wieder so ein Film, wo der Hauptteil des Budgets wohl an Jean Claude ging und für den ganzen Rest nicht mehr viel übrig war. Die Kampfszenen sind nah dran und schnell geschnitten (und das teilweise auch noch schlecht). Das ist normalerweise der Trick, um die mangelnden Fähigkeiten der Darsteller zu kaschieren. An Van Damme kann es da ja eigentlich nicht liegen, außer er hatte keinen Bock auf lange Proben. Ohne Folter ist auch dieser Fall nicht zu lösen, und der Inhalt ist wegen seiner Vorhersehbarkeit eh ohne Belang. 1,6 Sterne.

Da sind sie ja alle noch jung und knackig. Alle kultigen Bestandteile der Filmreihe werden hier schon etabliert. Aus heutiger Sicht ist das natürlich so gut wie gar nicht mehr lustig. Da stimmt einen nur der Nostalgiefaktor wohlwollend. Nennen wir das mal eine turbulente Gaunerkomödie… Sowas wie „Pornographie“ kam in den späteren Filmen meines Wissens nach nicht mehr vor. Wohl weil den Machern klar wurde, dass vor allem Kinder und Teenager als Zielgruppe ausgemacht wurden. Wie auch immer. 3,2 Sterne muss das kriegen.

Wenn man die Grundidee der Story hört, weiß man eigentlich auch schon den gesamten Verlauf. Aber das Töchterchen ist ganz lustig. Natürlich wieder völlig unrealistisch, was kindgerechtes Verhalten angeht. Aber sie erfüllt ihre „Erwachsenenrolle“ sehr gut. Überhaupt sind alle mit fast zu viel Spielfreude dabei. Trotzdem ist das eher einer der besseren Adam Sandler Filme, wenn auch etwas zu lang. Zum Ende hin, wenn sie wiedermal versuchen, die ernsthafte Beziehungskurve zu kriegen, geht der Unterhaltungswert fast völlig flöten. 3,1 Sterne.

Der kleene Damian ist wieder sehr einfallslos als die übliche klischeehafte Horror-Blage angelegt. Dazu kommt das genreübliche, unmotivierte Musikgebrumme auf der Tonspur. Bescheuerte Verhaltensweisen dämpfen das Vergnügen weiter. Aber das winterliche Blockhaus-Ambiente gefällt mir.
So wie hier sollte man das nur machen, wenn man dann auch irgendwann die ausgetretenen Wege verlässt. Leider passiert das hier nicht. Insofern bleibt nur der Standardablauf ohne irgendwelche neuen Aspekte. 2 Sterne.

Grundsätzlich eine nette Idee, mal eine Prise Humor an das “Purge”-Franchise zu geben. Auch wenn das nicht wirklich lustig ist, verleiht das dem Ganzen zumindest in der ersten Hälfte eine gewisse Lockerheit, wenn auch trotzdem die wohl nötigen Klischees abgearbeitet werden müssen.
Die Schwarzen verhalten sich und reden extrem dem Klischee entsprechend. Darf sowas heute noch sein? ;)
Als die Purge dann los geht, wird’s zu platt und albern, teils mit richtig schlechtem CGI-Blut. Die Purger quatschen einfach auch zu viel.
Als sehenswert kann ich den Film nicht bezeichnen. Da fehlen einfach die Einfälle, um aus der Grundidee was zu machen. Will irgendwer die angedrohte Fortsetzung sehen? 2,3 Sterne.

Ich finde ja erstaunlich, dass der verrückte Rainer Werner auch relativ „normale“ Filme machen konnte. Nicht dass auch hier schräge Einflüsse zu finden sind, wie der willkürliche Einsatz von Musik und die teilweise, für Fassbinder typische, sehr künstliche Spielweise. Auch schwingt immer dieser, für den deutschen Film typische Dilettantismus bei der Inszenierung mit. Besonders deutlich wird das in der Montage der verschiedenen Soldaten, die das Lied an der Front hören. Dafür gibt es aber ein für deutsche Filme erfreulich untypisches Ende. Fassbinders Cameo ist eher lächerlich. Trotzdem, unter anderem auch als Zeitdokument, ist das 3,1 Sterne wert.

Der Plot ist schonmal westernuntypisch. John Wayne gibt hier eine seiner besten Figuren. Kim Darby kann dagegen natürlich nicht ankommen, schlägt sich aber trotzdem ganz gut. In den Nebenrollen spielen auch noch ein paar Große. Die locker flockige erste Stunde könnte einen glatt in Sicherheit wiegen, dass hier keinem die Finger abgehackt werden, oder so… Lästige, dauernde Musikuntermalung trübt das Vergnügen. Tom Chainy ist dann ganz schön behände, dafür dass er gerade mit einem „Kavallerierevolver“ angeschossen wurde. Am Ende ist viel dummes Verhalten erforderlich, um einen dramatischen Showdown zu konstruieren. 3,7 Sterne mit Klassikerbonus.

Da hat Sophie in den 2 Jahren seit Teil 1 aber ordentlich an Charakter zugelegt. Auch schauspielerisch macht sie einen viel selbstbewussteren Eindruck. So ist der Film auch vor allem ein Vehikel, um die verstörend Hübsche (15jährige!) zu präsentieren. Und 4 Jahre danach hatte sie dann Sexszenen mit ihrem „Vater“ Claude Basseur in „Abstieg zur Hölle“. Das war irgendwie ...schräg… Die Story, soweit überhaupt vorhanden, ist ziemlich unbedeutend. Und der Schmierlappen hat sicher gut abgefeiert, als er die Rolle bekommen hat:) Trotzdem gibts hier noch 3,1 Sterne.

Kein Vergleich zu den späteren Mabuse-Filmen im Edgar Wallace Style. Obwohl so nah an der Stummfilmzeit, gibt es keine dramatisierende Musik. Die Erzählweise ist flüssig und interessant. Die Figuren wirken authentischer und natürlicher als zB in heutigen Tatortfolgen. Außer die von der Liebe beseelten und vom Doktor Besessenen natürlich;) Es gibt Theo Lingen in jung und knackig, mal in einem „richtigen“ Film zu sehen. Wie schon bei „M“ interessiert Lang sich auffällig für polizeiliche Ermittlungsmethoden. Was Doc Ms Agenda abgeht, wirkt das fast schon prophetisch. Das haben anscheinend ja auch damals die Nazis erkannt… Da auch filmhistorisch interessant, gibt es glatte 4 Sterne.

Einer von den besseren Carpenter Filmen, wenn auch im Vergleich ziemlich massentauglich und weichgespült. Dafür aber sogar mit etwas locker flockigem Humor durchsetzt. Wie Sam Neil mit der an den Kopf geschraubten Pistole die Entführung durch den Unsichtbaren simuliert, ist schon ganz schön lustig.
Für Carpenter waren die Dreharbeiten wohl keine schöne Erfahrung, und er mag den Film überhaupt nicht.
Für den Zuschauer ist das aber ganz unterhaltsam. Bis auf die Lovestory, die für ein paar Ausbremser sorgt. 3,4 Sterne.

Ein ganz süßer Mädchen-Western. Aber nicht, weil 4 Frauen die Hauptrollen spielen… Sein größtes Plus ist für mich als oberflächlichen, primitiven, alten, weißen Mann, das Frau Barrymore hier auf dem Höhepunkt ihrer äußerlichen Attraktivität zu bewundern ist. Wäre auch mal interessant, welche von den Pferdestunts sie selber gemacht hat. Inhaltlich und von der Erzählweise her, ist das nicht mehr als TV Standard. Also nicht deutscher TV Standard... Da ist er doch noch ein Stück besser. 2,4 Sterne.

Und da regen sich die Leute über die Einschränkungen wegen Corona auf. Da hat der oberste Waffenlobbyist hier doch ganz andere Probleme.
Einer der Klassiker mit dem Unsympathen. Die Story-Idee war damals noch originell, wenn auch in der Ausführung hochgradig unstimmig. Und sie wurde ja 1964 schon mal verfilmt.
Aber der Zeitgeist der frühen 70er Jahre rinnt aus allen Poren. Und es gibt hier „gemischtrassiges“ Geplänkel, was damals im Film noch ein gewagtes Konzept war. Einiges ist aber inzwischen auch unfreiwillig komisch. Motorrad fahren kann Charlton anscheinend nicht. Da musste zB ein ganz anders aussehender Stuntman her. 3,5 Sterne.

Hin und wieder ist Frasiers und Niles Verhalten zwar zu albern, aber lustig ist das trotzdem immer noch oft genug. Zumindest in der OV. Inzwischen sind die genutzten Mechanismen bekannt. Frasiers geplantes Date mit dem Unterwäschemodel ist zB etwas träge, weil man ja weiß, dass es wieder nichts wird und in einer peinlichen Situation enden muss. So werden wieder eine Menge Frauen vergrault und elitären Zwängen und Marotten gefrönt. Woody gibt hier den Cheers-Cameo. Noch knappe 4 Sterne.

Die meisten Pluspunkte werden hier Dank der genial spaßigen Vorlage von Douglas Adams eingeheimst. Aber die Umsetzung wird dem Buch, zumindest im Rahmen der einer TV-Produktion zur Verfügung stehenden Mittel, durchaus gerecht. Die Bücher lesen bringt natürlich immer noch die effektivere Unterhaltung. 3,8 Sterne.

Rückwirkend bin ich hier auch geneigt mehr Sterne zu geben, weil es der Serie dann doch gelang sich durchzusetzen und ihren eigenen Kultstatus zu entwickeln. Damals war ich aber nach der ersten Staffel immer noch skeptisch. Die Figuren waren doch reichlich gewollt zusammenkonstruiert. Besonders Geordi mit seiner albernen Haarspange über den Augen… So richtig in Schwung geriet das wie gesagt erst später. Da ergibt sich für mich heute eine Mischbewertung von 3,3 Sternen.

Im Brandfall nicht die Faahrstühle benutzeeen!
Einer der klassischen, starlastigen 70er Katastrophenfilme, die auf den Erfolg von „Poseidon Inferno“ folgten.
Der eigentliche filmhistorische Verdienst des Films ist aber, dass er Roderick Thorp zur Buchvorlage für „Die Hard“ inspiriert hat.
Ein Glücksfall auch, dass es damals noch keine digitalen Flammen gab. Hier sind die Tricks zwar auch als solche auffällig, aber haben im Vergleich zu CGIs wenigstens Charme.
Inhaltlich gibt’s keine Überraschungen. Der Ablauf und die Erzählweise sind von Anfang an klar. Es fehlt auch ein origineller Twist, wie bei Poseidon. Aus heutiger Sicht nur noch knapp überdurchschnittlich. 3 glatte Sterne.

Süße Kinder Action Serie. So in etwa haben wir das auch auf dem Hof gespielt mit dem Klettergerüst als Hubschrauber:) Da kommt der Nostalgiefaktor nicht gegen die Naivität und die schlechte Alterung an. 2,2 Sterne.