Kommt etwas gewollt anspruchsvoll und vor allem langatmig daher. Eigentlich entwickelt sich die Geschichte erst mal ganz gut, nur eben zu langsam. Habe doch so einige Male den Impuls verspürt, vorzuspülen (dem ich aber widerstanden habe;).
Da ist man schon froh, als er endlich im All ist. Der ganze Raumfahrtkram ist optisch gut gemacht und es wird auch nicht alles mit dem Holzhammer erklärt. Nur die alt bekannte Wurmlocherklärung konnten sie sich nicht verkneifen. Die Roboter haben ein lustiges Design. Die Szene mit der Welle hätte auch "funktioniert", ohne dass sie sich wie Idioten verhalten. Das war unnötig und ärgerlich. Die Grundidee des Films ist ganz nett. Nur die langatmige und in der 2ten Hälfte überdramatisierte Erzählweise in Verbindung mit der unnötigen, penetranten Musik sind zu oft eher nervig, als unterhaltsam. Mehr als knappe 3 Sterne sind da nicht drin.

Obwohl technisch nicht schlecht gemacht, ein irgendwie seelenloses Filmchen. Man fiebert einfach nicht mit. Eben so, als würde man sich ein Videospiel angucken, dass man nicht selber spielt. Man ist unbeteiligt, distanziert. Ein paar Effekte sind ganz nett. Wenig Computer, viel Masken, Makeup, Kostüme und Animatronics bei den Creature Effects, was erfreulich ist. Da war Dwayne Johnson noch vergleichsweise schmal und ist mal in gewisser Weise außerhalb seiner Schublade besetzt. Ansonsten wird eigentlich das geboten, was man als Minimum erwartet. Und am Ende wird natürlich wieder unter Superkräfteeinfluss lange geboxt. 2,6 Sterne.

Dough McClure mal in sowas wie einem vergleichsweise "richtigen" Film. Will sagen, der ist nicht ganz so trashig, wie seine sonstigen Machwerke.
Es gibt ein paar charmante, liebevoll gemachte Miniaturaufnahmen, die viel ansprechender sind, als die heutigen, oft seelenlosen CGIs.
Auch die Saurier-Puppet-Action ist meist ganz unterhaltsam, manchmal natürlich auch etwas lächerlich. Im Mittelteil schwächelt die Spannungskurve doch erheblich. Das für einen solchen Film unübliche Ende schreit nach einer Fortsetzung, die ja dann auch kam...

Nach den vielen Lobeshymnen habe ich mich nun auch mal durch diesen Film gequält. Sein Hauptproblem ist natürlich: Er ist einfach zu lang. Die Rolle des Toni Erdmanns ist zwar ganz originell angelegt, aber bei weitem nicht so, dass es eine Auseinandersetzung mit ihr für 2 3/4 Stunden rechtfertigen würde. Für mich sind diese Karrieremenschen, wie die Tochter sie hier verkörpert, äußerst unangenehm und bemitleidenswert. Insofern ist es ganz erfrischend, wie der Vater dazwischenfunkt. Aber wieder schmälert die Ausführlichkeit das Vergnügen. Nette Grundidee, die weit besser funktioniert hätte, wenn sie kürzer und knackiger inszeniert worden wäre.

Und wie so oft bei als "anspruchsvoll" und "reflektiert" gepriesenen Filmen, sind die thematisierten Problemchen nicht wirklich originell. Das ist dann wohl nur für Leute außergewöhnlich und bereichernd, die keine Zeit haben, mal selber über diese nachzudenken und die deswegen den Reflektionsprozess vorgekaut bekommen müssen. 2,5 Sterne.

Gutes Remake, oder besser gesagt Prequel. Hier werden handgemachte Effekte und CGIs mit einem meist ganz ordentlichen Ergebnis kombiniert. Ein paar der reinen ComputerEffekte sind allerdins auch deutlich als solche zu erkennen... Die Story ist leider im Wesentlichen die gleiche, wie in Carpenters Variante. Nur dass es jetzt Schweden sind statt Amerikaner (oder sind es Norweger?;) Dafür gibts Abzug. Aber was soll auch groß anderes passieren auf so einer Thing-verseuchten Station? Ich will mehr The Thing Filme sehen! Oder wie wäre es denn mal mit Predator vs. The Thing oder so?

Die erste Zusammenarbeit von Herzog und Kinski. Der Wahnsinn der beiden kommt der Story über einen Wahnsinnigen durchaus zugute. Stimmige Ausstattung, tolle Bilder. Etwas aus der Zeit gefallen ist die theaterartige Spiel- und Sprechweise der Darsteller. Oft etwas gewollt poetisch. Wird alles noch interessanter, wenn man sich mal über die Hintergründe der Dreharbeiten und die Beziehung Herzog / Kinski schlau macht.

Sehr erfreulich ist hier, dass in einer Fortsetzung mal ein paar Schritte zurückgetreten wurde und das Ganze in einem kleineren Rahmen stattfindet. Also nicht noch mehr Monster und mehr Kabumm, sondern sogar weniger von beidem.
Das ist wohl auch David Finchers Neigung geschuldet, seine Filme gerne etwas gegen den Strich zu bürsten. So ist man hier doch sehr eingeschränkt, was die Möglichkeiten der Bekämpfung der Alienplage angeht.
Allerdings wirkt der Film auf Dauer wegen seiner vorwiegend schmutzig braunen Einfärbung und den kargen Gegebenheiten der Örtlichkeit optisch doch etwas eintönig. 3,6 Sterne.

Edit 2024:
Habe jetzt auch mal die lange „Ochsen-Version“ gesehen.
Da müsste ich zum Vergleich noch mal die Kinoversion sehen, um beurteilen zu können, welche mir besser gefällt. Auf jeden Fall fand ich nett, dass da einiges zu sehen ist, was ich noch nicht kannte.
Die CGIs sind nicht gut gealtert, und das durch die Gänge Gerenne war mir etwas zu viel.
Aber ich bleibe mal bei 3,6.

Definitiv zu viel Muppet Show in diesem Teil. Pauschalen Abzug gibt es ja für alle drei ersten Teile (oder mittleren, je nachdem wie man es nimmt;) dafür, dass sie schon mehrmals "aktualisiert", um nicht zu sagen VERFÄLSCHT wurden und man die Originale gar nicht mehr zu sehen bekommt. Andererseits bringt der Kult-Bonus dann wieder einen knappen Stern dazu:) Unterm Strich 3,7 Sterne.

Einer der besten Tarantino Filme. Das ist mir aber erst nach mehrmaligem Anschauen mit zeitlichem Abstand klar geworden. Vielleicht wäre es ganz gut, wenn er öfter mal fremde Stoffe verfilmen würde, als immer nur seine eigenen.
Pam Greer ist großartig. Schön, dass er sie noch mal aus der Versenkung geholt hat. Robert De Niro ist mal ganz anders als sonst, was auch sehr schön ist und Bridget Fonda hätte ich ganz allgemein gerne öfter in guten Filmen gesehen, wie hier. Schöne Story, interessante Charaktere, coole Musik.
Sehr lobenswert ist auch, das er die in Elmore Leonards Vorlage blonde Hauptfigur zu einer schwarzen Frau mittleren Alters gemacht hat.
Der Film hat einfach sehr viel Untypisches und hebt sich damit erfreulich vom SchemaF-Diktat der üblichen Filmlandschaft und auch der anderen Tarantinofilme ab.

Eine Unstimmigkeit jagt die andere. Aber das ist in dem Fall nicht so schlimm, weil es eben "Die Märchenbraut" ist. Die darf das! Lustige, ziemlich verzwickte Serie die mit jeder Folge immer verrückter wird.
Man verliert eigentlich dauernd den Faden, wo gerade alle 3 Zauberringe oder drei Zaubermäntel unter den Figuren verteilt sind, oder waren es von einem von beiden doch nur zwei? Von jeweils 2 der Ringe oder Mäntel weiß man eigentlich immer, wer sie gerade hat. Aber wo ist dann immer der Dritte. Macht auf jeden Fall Spaß und ist eigentlich auch schon Kult.

Eine verrückte Geschichte, die neugierig macht, wie das wirklich alles ablief.
Ich mochte den Look nicht so. Harte Kontraste, wenig Farben. Teilweise sind die Gesichter viel zu dunkel und der Hintergrund viel zu hell. Da half auch keine Änderung der Einstellungen am Fernseher. Hatte sicher einen tollen "künstlerischen" Hintergrund, der sich mir nicht erschlossen hat;) Oder die Blu-ray ist einfach schlecht.
Man bekommt eine schöne 70er Jahre Ausstattung geboten. Die meisten Darsteller sehen allerdings abgesehen von den Kostümen eher aus, wie aus der heutigen Zeit und passen nicht so richtig in die 70er Jahre.
Ridley Scott hat in letzter Zeit ja irgendwie sein Mojo verloren, aber dieser Film ist allemal besser, als seine Historienschinken (mal abgesehen von den Farb- und Kontrastproblemen). Zum Ende hin gibts so einige Zuspitzungen, die einen doch ernsthaft zweifeln lassen, ob das wirklich so geschehen ist... Knapp über 3 Sterne.

Da gefällt mir doch glatt mal ein Tom Cruise Film. Wer hätte das gedacht! Aber zu meiner Ehrenrettung muss ich sagen, dass er mir trotz Tom Cruise gefällt und nicht wegen;)
Der Film baut auf einer bekannten, aber lustigen Zeitreise-Idee auf, die in der ersten Hälfte dem Film ordentlich Drive verleiht. Auch die Idee, dass die Aliens Zeitsprünge als Waffe nutzen, ist ganz schön. In der zweiten Hälfte driftet er leider zu sehr in das übliche Tom-Cruise-Selbstdarsteller-Heldenspektakel ab. Aber unterm Strich kratzt er immer noch an den 4 Sternen (von unter;).

Leider geht die Handlung nach einem vielversprechenden Anfang, bis auf ein paar recht flotte Passagen, eher schleppend voran. Bei den Längen verlässt sich Herr Argento oft zu sehr auf Connellys hübsches Gesicht und es wird sehr viel geredet.
Die arme Jennifer hats nicht leicht. Dafür ist sie dann, gemessen an den Situationen, in denen sie sich wiederfindet, immer ganz schön cool und entspannt. Ich fand den Schimpansen erstaunlich, der meist völlig relaxed dabei sitzt, wenn die Menschen reden und nicht wie Filmaffen sonst, wie ein Verrückter rumspakt. Hoffe, da waren keine Beruhigungsmittel im Spiel... Abgesehen davon spielt er auch seine Szenen super und auf den Punkt. Oder zumindest ist es gut geschnitten;)
Die Musik ist oft zu aufdringlich, unpassend und recht lästig. Dafür sind die Effekte und die Insekten-Action ganz ordentlich gemacht (bis auf die Schwärme am Haus und vor dem Mond). Zum Ende hin wirds dann noch mal spannend und ziemlich eklig, aber auch ganz schön (um nicht zu sagen "zu") dicke aufgetragen. 3,5 Sterne.

Geht doch! Auch die Deutschsprachigen können stimmungsvolles Kino machen. Warum gelingt das so selten? Look, Ambiente und Ausstattung stimmen. Die Story ist jetzt nichts Neues, aber schön, wie sie erzählt wird. Ruhig und routiniert. Und mal in einem anderen Umfeld. Ist eben ein Crossover zwischen Western und Heimatfilm. Die Darsteller wirken allerdings immer noch (typisch "deutsch") ziemlich hölzern. War für mich aber eine unerwartete, angenehme Überraschung. Knapp unter 4 Sterne, weil zu wenig Action.

Historisch ganz interessanter Film. Vor allem, was die Aspekte Rassismus und Sexismus angeht. Erschreckend ist, dass der Unsinn immer noch nicht wirklich vorbei ist. Ausstattung und Look in Bezug auf die dargestellte Zeit sind stimmig und machen Spaß. Ansonsten passiert allerdings nicht viel, was man bei dem Thema nicht auch erwarten würde. 3,5 Sterne.

Immerhin gehen sie mit Humor an die Sache. Humor im Sinne von einem Augenzwinkern. Große Lacher sind nicht zu erwarten. Leider driftet das Augenzwinkern hin und wieder in Albernheit ab. Ich finde es immer etwas lächerlich, wenn so ein Thema zu ernst inszeniert wird. Vor allem, wenn das begrenzte Budget die Möglichkeiten für gute Effekte einschränkt, wie hier (Je besser die Effekte, desto ernster kann man auch werden).
Zur Story muss man wohl nicht viel sagen. Aber es ist einer von den unterhaltsameren schlechten Filmen. 2,5 Sterne.

Straighter Western mit klassischer Story. Wer die US-Machart dieses Genres aus der Zeit mag, wird hier fündig. Das Blut ist ein bisschen zu rot und wenn Burt Lancaster mit dem Gefangenen bei seiner Ex Unterschlupf sucht, kann man getrost gute 10 Minuten vorspulen... 3,2 Sterne.

Hat erst mal das Feeling und den Look eines Jean-Pierre Jeunet Films. Die Idee, einen Monsterfilm in dem Stil zu machen, finde ich eigentlich sehr interessant.
Das "Monster" sieht leider genau so aus, wie man es in einem Guillermo del Toro Film erwartet, obwohl natürlich das Kostüm super gemacht ist und gut mit CGI-Effekten kombiniert wird. Die Story ist allerdings nicht so der Bringer. Eigentlich schade, wo sie sich sonst doch Mühe gegeben haben. Zieht sich ganz schön und wirklich was Neues passiert nicht. Die Figuren sind doch alle sehr eindimensional, bis vielleicht auf den Russenspitzel. Und irgendwie ist das Ende einfach zu banal. Knappe 3 Sterne.

Filme nach wahren Begebenheiten haben immer nochmal extra Pep, vor allem, wenn sie sich dann auch möglichst an die Tatsachen halten, und nicht unnötig Dinge dazu gesponnen werden.
Die Geschichte hier ist wirklich krass. Gerade für Katholen muss es ja eine besondere Überwindung sein, zum Menschenfresser zu werden. Da war wohl der Glaube nicht stark genug:) Und sie haben ja auch im Nachhinein vom Papst die Ausnahmegenehmigung dafür bekommen...
Ein spannender, gut gemachter Film.

Ich beschwere mich ja gerne, wenn die Handlung so durchgehetzt wird. Aber der Anfang hier ist mir dann doch auch zu slow. Man kanns mir einfach nicht recht machen:) Dabei macht der coole 70er Style die ausgewalzten Szenen aber etwas erträglicher. Nach 25 Minuten geht der Film dann los.
Steve ist als Fluchwagenfahrer eine Pfeife. Auch beim Leute Killen ist er ein ganz schöner Pfuscher. Vorher wurde irgendwie der Eindruck erweckt, er wäre ein super cooler Profi. Aber gut. Ein naiver Held mit Fehlern ist ja auch nicht schlecht... Aus seinen und Ali MacGraws Fehlern ergibt sich ein Gerangel um eine Tasche voller Geld mit eingestreuten Peckinpah-Schießereien. Erfreulich ist, dass sich Szenen, wie z.B. die Verfolgungsjagt im Zug, noch auf dem Boden der Realität abspielen und nicht wie heute durch übermäßige Action verpatzt werden. Der Showdown im Hotel ist ganz ordentlich, außer dass er den Hotzenplotztypen erst mal wieder am Leben lässt... Insgesamt ist das alles aber oft zu langatmig. Mit Nostalgiefaktor knapp über 3 Sterne.

Spannend zusammengesetztes Geflecht aus interessanten Charakteren und deren Motivationen. Brando spielt einen eigentlich eher unangenehmen, arroganten Typen, der von den Engländern zu Spionage und Sabotage gezwungen wird.

SPOILER:
An Bord des zu sabotierenden Schiffes trifft er unter anderem auf einen widerwillig den Nazis dienenden Kapitän Brynner. Dann gibt es noch einen Haufen Gefangener, die nur helfen, weil sie die einzige Frau an Bord vergewaltigen dürfen (!). Da wird auf den eigentlich obligatorischen Romantikfaktor einfach mal so verzichtet. Das ist schon erstaunlich. Statt dessen wird gezeigt, wie krank es in von Männern dominierten Gesellschaften unter Extrembedingungen zugehen kann...

Am Ende läuft hier alles nicht so glatt und einfach, wie man es gewohnt ist.
Das ist erfreulich und verdient 4 Sterne.

Überkandideltes Kriegsdrama verpackt in eine grauselige Hollywood-Schmonzette. Oder auch umgekehrt:)
Einige Bilder des Angriffs sind ganz sehenswert. Die CGIs haben aber den typisch poppigen Hochglanzlook eines Michael Bay Films, der trotz der Detailvielfalt irgendwie künstlich wirkt. Auch fehlt, wie bei allen vom US-Militär aus Propagandagründen unterstützten Filmen, der penetrante Heldenkult nicht. Dazu ist der Film ein gutes Stück zu lang. Die einzige Szene, die mich ansatzweise emotional mitgenommen hat war die, wo Kate als Krankenschwester vor die Tür musste, um die Flut von Verletzten in Behandelbare und Todgeweihte zu selektieren. 2,2 Sterne.

Der Film lässt sich für zu viele Szenen zu viel Zeit, so dass doch hin und wieder Ungeduld und Langeweile aufkommen. Das Ganze ist doch sehr naiv. Dafür aber auch mal unfreiwillig komisch. Zum Beispiel wenn Peter Fonda dem Typen aus dem Samurai-Generator eine Eisenstange hin hält, damit der sein Schwert dagegen schlagen kann. Das sollte wohl eine Fechtszene sein...
Westworld hatte ja noch ein bisschen was Kultiges an sich. Das konnte nicht so recht in diesen Teil rüber gerettet werden.
Erfreulich ist, dass im zweiten Teil nicht wieder das Gleiche wie im ersten passiert, sondern die Grundidee für eine neue Storyline verwendet wurde. Sehr unüblich für Fortsetzungen. Aber das reicht nicht, um über die 2 Sterne Tischkante zu luken.

Geht von Anfang an ganz zügig voran. Es wird aber viel digital geblutet. Das sieht einfach nicht gut aus! Die Action ist wieder mal zu superheldenmäßig und überhaupt zu viel. Das macht vom ersten ganz guten Eindruck wieder einiges kaputt. Immerhin gibt es Stunts mit richtigen Autos! Dafür aber unechte, digitale Explosionen.
Typisches Buddy Sujet, wo sie sich erst gegenseitig umbringen wollen, dann am Ende aber Witzchen machen und ganz dicke sind. Und der Killer ist ja eigentlich auch einer von den Guten, der ja nur die richtig Bösen killt. Ist mir alles zu platt, naiv und aufgepumpt. 2,5 Sterne.