Wow!!!!
Da war er endlich mal wieder: einer dieser emotionalen Filme, die einen von der ersten Minute an gefangen halten und einen alle Höhen und Tiefen mitspüren lassen, als wäre man selber mitten drin.
Obwohl das Ende klar vorgezeichnet ist, lohnt trotzdem jede einzelne Sekunde dieses intensiven Films anzuschauen. Und damit hat man die Message dann auch verstanden: es gibt immer ein Ende, also muss man bis dahin jede Sekunde so gut wie möglich nutzen.

Möglich gemacht wird das durch hervorragende Darsteller, aus denen Shailene Woodley absolut herausragt. Zu jeder Minute des Films nehmen einen ihre Gefühle und Gedanken gefangen und lassen so den ganzen Film zu einem cineastischen Erlebnis der Extraklasse werden.

Wie meine Vorgänger schon schrieben: wenn man sich auf den Film einlässt, sollten Taschentücher nicht allzuweit weg liegen.

Ein typischer Lasse Hallström-Film, und das ist nicht negativ gemeint. Zwar hat er vielleicht nicht ganz so viel Tiefgang wie andere seiner Meisterwerke, und es gibt in diesem Film auch keine Untiefen und keine Rückschläge, aber trotzdem wird die Geschichte mit viel Gefühl erzählt und die Darsteller, allen voran Helen Mirren, verleihen ihr eine gute Glaubwürdigkeit.
Vielleicht nur etwas für Liebhaber dieses Genres und dieses Regisseurs, aber für die lohnt es.

Ein sehr schöner, ruhiger Film über die Suche nach uns selbst, über die Verwirklichung von Träumen und über den Drang, vielleicht sogar Zwang, in manchen Menschen, der sie niemals ruhen läßt.
Wäre es nur ein Film, wäre er schon schön. Aber vor dem Hintergrund der wahren Geschichte ist er noch besser.
Einziges Manko: Ich hätte mir mehr bzw. ausführlichere Extras zu Robyn Davidson und ihrer Reise gewünscht.

Nett.
Gute Idee, gute Schauspieler.
Aber irgendwie hat man ständig das Gefühl, a) zu wissen was als nächstes kommt und b) alles irgendwie auch schon mal gesehen zu haben. Selbst die Überraschungen.
Auch die schauspielerischen Leistungen sind solide, aber nicht außergewöhnlich.

Für einen netten Popcorn-Abend ist dieser 3-Sterne-Streifen absolut ok, mehr aber (leider) auch nicht.

Eine noch recht junge Frau erkennt aufgrund diverser Abstürze, dass sie Hilfe braucht, um vom Alkohol weg zu kommen.

Ein Manko des Films ist es leider, um die negativen Aspekte vorweg zu nehmen, dass die körperlichen Folgen eines solchen Entzuges fast gar nicht gezeigt werden. Das wirkt zu spielerisch, zu leicht. Daher ein Stern Abzug.
Im Vordergrund steht vielmehr das Dilemma oder die Frage: Kann ich in meinem bisherigen Umfeld (Ehemann, Familie usw.) weiter leben, ohne rückfällig zu werden?

Die Antwort ist eigentlich klar, aber der Weg dorthin steinig und hart.
Und hier kommen meine 4 Sterne ins Spiel, die vor allem Mary Elizabeth Winstead zu verdanken sind.
Es ist atemberaubend und geradezu fühlbar, wie sie ihre Figur spielt. Diese Zerrissenheit, diese zwei Personen in einer (besoffen und nüchtern) sind so gut dargestellt, das man zeitweilig eher glaubt, eine Doku zu schauen denn einen Film. Prächtig unterstützt wird sie dabei von Aaron Paul, der ihren Ehemann darstellt, der sich nicht aus diesem Teufelskreis befreien kann.

Unterm Strich ein hervorragender Film, der zwar an einigen Stellen etwas zu hopplahopp ist, aber trotzdem eindrucksvoll schildert, dass der Weg aus der Alkoholsucht nicht bedeutet, nur die Finger von der Flasche zu lassen, sondern fast immer beinhaltet, Lebensumfeld, Freunde und vielleicht auch Familie zu ändern und damit ein komplett neues Leben zu beginnen, wenn der Weg nachhaltig erfolgreich sein soll.
Und das ist etwas, dessen Ausmaße sich die meisten von uns vermutlich kaum oder nur sehr schwer wirklich vorstellen können.......

Schade. Hier hätte die echte Geschichte viel Stoff für ein gutes Historiendrama geboten (unbedingt mal im englischen Wiki über General Bonner Fellers nachlesen, erst dann wird das wahre Potential klar!).
Es ist mir völlig unverständlich, wie man solches Potential so sehr ruinieren kann, in dem man es mit einer Liebessülze verwässert, die einen viel zu großen Teil des Films in Anspruch nimmt und daher das historische ständig verdrängt und nicht zur Entfaltung kommen läßt.

Ruhiges, aber intensives Drama um einen verschwundenen Sohn und Bruder.
Das Leiden vor allem der Schwester wird sehr eindrucksvoll geschildert, wirkt dabei jedoch nie aufgesetzt, unreal oder übertrieben.
Das gilt auch für die Geschichte an sich und ihre Wendungen, die einen mehr und mehr in den Bann ziehen und nie unlogisch wirken, denn jeder Mensch tickt anders.
4 Sterne für den Film und 6 Sterne für eine wahnsinnig bezaubernde und gleichzeitig verletzliche Mélanie Laurant. Wer ihrem Bann nicht erliegt und ihr nicht ab Minute 5 des Films beistehen und sie in den Arm nehmen möchte, ist ein Stein.

Als Genre "Komödie" zu schreiben, geht am Film vorbei. "Drama" trifft es aber auch nicht richtig, denn so richtig dramatisch wird es nie.
Der Film liegt irgendwo dazwischen. Es werden die damaligen Ereignisse beschrieben, die ja historisch verbürgt sind (und von denen im Abspann einige originale Farbfotos eingeblendet werden) und gleichzeitig die Beziehung des US-Präsidenten zu den Frauen in seinem Leben.
Bei beiden Handlungen hätte ich mir irgendwie mehr Tiefe gewünscht, denn oft plätschert alles ein wenig oberflächlich dahin. Aber langweilig fand ich den Film nicht.
Die Schauspielerleistungen sind solide.
3 Sterne ist nach meinem Geschmack die ideale Wertung.

Marion Cotillards Schauspiel ist wieder einmal außerordentlich. Sie spielt so herrlich verletzlich und gleichzeitig so innerlich stark, dass allein das den Film sehenswert macht.
Auch Matthias Schoenaerts spielt seine Rolle sehr gut. Ihm nimmt man das Testosteron-gesteuerte männliche zu 100% ab.
Einen Punkt Abzug von der Höchstwertung, weil mir das Drehbuch vor allem zum Ende hin etwas zu hopplahopp ist. Aber da können die hervorragenden Darsteller nichts dafür.

Ich fand den Film äußerst spannend inszeniert, obwohl er keine Action-Elemente enthält und ich vorher schon wußte wie er ausgeht.
Ein Paradebeispiel dafür, dass Filme auch ohne Krawumm-Action sehr spannend gemacht werden können.

Ich habe lange keine 5 Sterne mehr vergeben, aber diese Doku ist sie wert.
Eine eindrucksvolle Darstellung der Person Robert Nesta Marley, die auch seine dunklen Seiten nicht verschweigt.
Es kommen viele Zeitgenossen, Freunde, Bandmitglieder und Wegbegleiter zu Wort und die meisten bekannten Songs werden zumindest angespielt.
Diese Ausführlichkeit hat eine Spielzeit von 2:24 Std. zur Folge, aber die Doku wird nie langatmig.

Minimales Manko: Wer die deutschen Untertitel benötigt, muß schnell lesen, um das Gesprochene und die Einblendungen, wer denn gerade spricht, erfassen zu können.

Das war leider nicht viel.
Die Story schrammt eher krude an den wahren Ereignissen vorbei und ist im Detail ziemlich hahnebüchen.
Die Flugszenen habe ich selbst in Videospielen schon deutlich besser gesehen und der Name George Lucas ist hier wohl eher bloßer Aufdruck denn echter Inhalt.

Nicht empfehlenswert.