Oldie but goodie
Obwohl ich eigentlich weder ein Fan des Genres bin und auch älteren Filmen grundsätzlich eher nicht so viel abgewinnen kann und nicht zuletzt John Wayne regelrecht Brechreiz hervorruft, kann ich diesen Film aufs Wärmste empfehlen. Schöne Aufnahmen, gute schauspielerische Leistungen (selbst von John Wayne), gute Dialoge, nette Story und viele witzige Szenen. Die Musik zu den Szenen mit den Elefanten dürfte inzwischen ein Klassiker sein. Ein typischer Familienfilm für Jung und Alt. Relative leichte Kost mit einigen Klischees und ohne grossen Tiefgang, aber sollte man trotzdem unbedingt gesehen haben.

Geniale Persifage
Nach einmaligem Ansehen war ich dem Film zwiegspalten. Einerseits großartige Actionszenen andererseits einige lächerliche Passagen. Nach mehrmaligem Ansehen kann ich den Film nur die höchste Huldigung zusprechen, die möglich ist. Was beim ersten Ansehen oft nicht greifbar wird, sind die unzähligen Anspielungen auf Film-Klassiker. Fast bei jedem Ansehen kommt ein Dialog oder eine Szene aus einem anderen bekanntem Film-Highlicht ans Tageslicht. Daß das so ist halte ich für eine Qualität des Films, weil es nicht so offensichtlich ist, daß es bereits beim ersten Ansehen deutlich wird. Aber selbst ohne diese Anspielungen wartet der Film mit drei Hauptdarstellerinnen in Bestform auf. Viel Witz und Erotik begleitet von perfekter Inszenierung der Bilder zeichnen diesen Film aus. Alleine von der Koreographie der Actionszenen können sich sämtliche Spezialisten des Action Genres ein Vorbild nehmen. Wer der englischen Sprache halbwegs mächtig ist sollte sich den Film auf jeden Fall im Originalton ansehen. Die Szenen in denen irisches Englisch gesprochen wird sind absolut genial und hörenswert. Leider gehen die sprachlichen Kontraste in der deutschen Synchronisation komplett verloren. Den einzigen Fehler, den man beim Ansehen des Films machen kann ist, daß man ihn mit einem Ernst ansieht, den er nicht verdient hat.

Kultfilm
Fantastische Schauspieler, einzigartige Kampfszenarien, passende Musik, geniale Kameraführung und interessante spannende Story. Definitiv ein Highlight der besonderen Art. Sowohl Action als auch Martial Art Fans werden bestens auf ihre Kosten kommen! Gehört zu den besten Filmen, die in den letzten Jahre auf den Markt gekommen sind.

Fürchterlich
Synchronisation schlecht, Schauspieler schlecht, Stoy schlecht. Einige Spezials sind zwar ganz nett, aber die Schwächen der Schauspieler und der Synchronisation machen es einem schwierig, sich den Film bis zum Ende anzusehen. Selbst für Freunde des asiatischen Horrors nicht wirklich empfehlenswert.

Grosser Alexander - kleiner Film
Oliver Stone hat es mal wieder geschafft einen Film zu machen, der von Pathos derart strotzt, daß einem schlecht werden könnte. Selbst wenn der Film vorbei ist klingen einem die Streicher und Fanfaren noch in den Ohren. Eigentlich schade, wenn man sich die großartige Besetzung ansieht, mit der in diesem Film aufgewartet wird. Aber irgendwann gehen selbst dem größten Colin Farell Fan die ständigen Großaufnahmen mit viel schicksalsschwangeren Gesichtszügen auf die Nerven. Die Kämpfe sind gut wobei die Schnitt-Technik manchmal an Gladiator erinnert, in dem sie allerdings weitaus effektvoller umgesetzt worden ist.
Ob ein Historienfilm zwingenderweise derart mit Pathos und oft sinnfreien langen Dialogen überladen werden muß sei dahingestellt. Wegen der gelungenden Massenszenen kann man sich den Film gut einmal ansehen, aber überzogene Rührseeligkeit, Pathos, langweilige und langatmige Dialoge machen ein nochmaliges Ansehen für mich indiskutabel und Grund genug nicht mehr als nur einen Stern zu vergeben.

FBI goes Hollywood
»Die letzte Klappe« ist eine amüsante Komödie, die Hollywood aufs Korn nimmt. Ein FBI Agent gibt sich im Rahmen einer Deckmanteloperation als Produzent einer neuen Hollywood Produktion aus. Das abstruse Drehbuch des Films entstammt von einem erfolglosem Autor, der zugleich der Regisseur des Films wird, unwissend, daß es sich um eine fingierte Produktion handelt, die alleine dazu dient, eines Verbrechers habhaft zu werden. Da sich die Verhaftung der Zielperson etwas hinzieht, bleibt es nicht nur - wie ursprünglich beabsichtigt - bei der Planung des Films und mehr und mehr entwickelt sich aus der FBI-Operation eine richtige Hollywood-Produktion.
Mit witzigen Dialogen und exzellenten Schauspielern macht sich der Film über Hollywood und die Extravaganz der dort arbeitenden Menschen lustig, zeigt aber auch auf amüsante Weise die Faszination Film und wie die Menschen unwiderstehlich in diesen Bann gezogen werden. Sehr humorvoll sind auch die ständigen Versuche sämtlicher Beteiligter das im Prinzip schlechte Drehbuch immer wieder umzuschreiben :)

Wenig Horror - ansehliche Action
»Vampires - The Turning« ist weniger ein typischer Vampirfilm als vielmehr ein Kampfsport-Action-Film mit dünner Vampirstory. Die zahlreichen Kämpfe sind in typischer Thai-Kampf-Manier sehr schnell. Mit großartigen Specials wie in Blade oder Underworld wartet der Film leider nicht auf. Die ausgiebigen Motorrad-Verfolgungsjagden durch die engen Thaigassen wirken gekünstelt und hätten durchaus kürzer ausfallen dürfen. Die Großaufnahmen auf die Vampirkontaklinsen schaffen es nicht wirklich, dem Film ein besonderes Horror-Flair zu verleihen. Einmal Ansehen kann man sich den Film wohl, wenn man keine hohen Erwartungen an Story und Specials stellt.

Unterhaltsamer Billardfilm
Es ist kaum zu übersehen, daß die großen Vorbilder »Haie der Großstadt«, »Farbe des Geldes« und »Die Abzocker (Baltimore Bullet)« für diesen Film Pate gestanden haben. Es stört aber nicht, daß man sich einiger Ideen dieser Vorbilder bedient hat. Das Genre Billard und Zocken bietet wahrscheinlich auch ein zu eingeschränktes Handlungsfeld als daß man mit etwas komplett Neuem aufwarten hätte können. Der Film geht das Thema Billard und Zocken eher mit Humor an so daß man den Film vielleicht nicht zu ernst nehmen sollte. Dabei fehlt es nicht an augenzwinkernden Anspielungen auf seine großen Vorbilder. Etwas ärgerlich ist, daß man mehrere publikumswirksame Stöße mehrfach im Film präsentiert bekommt. Durch die schnellen Schnitte stört das aber nicht allzu sehr. Insgesamt auf jeden Fall ein sehr unterhaltsamer Film mit Christopher Walken in einer großartigen Nebenrolle. Nie gesehene oder atemberaubende Trickshots bekommt man zwar nicht zu sehen, aber einige nette Stöße, die das Auge erfreuen gibts dann doch. Wer gerne Pool spielt dürfte es nicht bereuen, sich den Film anzuschauen.

Ruhiger Reisebericht
Wie aus dem Untertitel des Films bereits ersichtlich ist, handelt es sich bei dem Film um einen Reisebericht und nicht um einen politischen Film. Er schildert in ruhigen Bildern und atmosphärischen Aufnahmen die Freundschaft zweier junger Männer, die mit einem Motorrad, mit dem man heute nicht mal in die nächste Ortschaft zu fahren wagen würde, eine abenteuerliche Reise von Argentinien nach Chile, Peru und Venezuela antreten. Als das Motorrad seinen Geist aufgibt setzen sie ihren Weg zu Fuß fort bis sie schließlich an ihrem Ziel - einer Leprastation - ankommen. Auf dem Weg lernen sie Land und Leute kennen. Der Film schildert eindrucksvoll, wie die Begegnungen mit der Landbevölkerung in Peru Che's Denken beeinflusst hat. Es wird vollkommen darauf verzichtet, Che als politische Person darzustellen. Aber die Erlebnisse lassen den Zuseher gut verstehen, was ihn später bewogen hat, ein südamerikanischer Robin Hood zu werden. Besonders eindrucksvoll kommt Che's Verbundenheit mit den Armen zur Geltung, indem er beispielsweise das einzige Geld, das er hat einem Minenarbeiter schenkt obwohl er sich selbst mit seinem Freund Schlafgelegenheit und Essen erbetteln muss. Das mag etwas heroisch oder gar überzogen wirken, aber das Studium seiner Biografie bestätigt in unzähligen Beispielen, dass Che Guevara in sehr selbstloser Weise seinen Besitz immer wieder an Bedürftige abgegeben hat.
Ein sehr unpolitischer Film über eine der politischsten Figuren, die es je gegeben hat. Die Darstellung der Unterdrückung durch Großgrundbesitzer ist ungewöhnlich sachlich, ja - fast emotionslos. Der Film unterstreicht damit, dass Che nicht als Revolutionär geboren wurde, deutet aber an, was ihn beeinflußt haben mag, einer zu werden.

Groteske Action
Gleich vorweg: Wer übertriebene Gewalt in Filmen nicht mag, der sollte sich Kill Bill 1 wohl besser nicht ansehen. Tarrantino hat ganze Arbeit geleistet und das Beste, was man aus Eastern, Western und Actionfilmen kennt in diesen Film gepackt. Es gibt kaum ein Cliche das er nicht in diesen Film eingebaut und bis ins Groteske überzeichnet hat. Die grotesk überzogenen Kampfszenen sind einerseits hervorragend choreografiert und wirken andererseits lustig, weil sie völlig irreal dargestellt werden. Diese Mischung ist sehr schwierig, weil das Ganze ja nicht lächerlich wirken soll. Tarrantino ist diese Mischung aber glänzend gelungen. Allein der Schlußkampf gegen Lucy Liu ist ein Meilenstein des ästhetischen Martial Art. Perfekt untermauert von Santa Esmeraldas »Don't let me be misunderstood«, die den Kampf noch monumentaler macht. Man kann Tarrantino vielleicht vorwerfen, daß er viel bei anderen klaut, aber er klaut nur das Beste und setzt es zu einem stimmigem Ganzen neu zusammen. Perfekte Kameraführung, klasse Dialoge, die besten Schauspieler, perfekt passende musikalische Untermalung, hervorragend durchdachte Story und solide Action ohne Ende machen den Film zu einem ganz besonderem Erlebnis.

Action non-stop
Eigentlich hatte ich von diesem Film nicht viel erwartet. Umso mehr war ich dann begeistert von der geballten Action, die einem geboten wird. Detaillierte Animationen en masse. Aliens in Großaufnahme und nicht nur für eine Sekunde. Die Macher haben mit viel Liebe zum Detail keine Kosten gescheut, die Rechner heiß laufen zu lassen, um dieses Machwerk zu ermöglichen. Die Meinungen, daß die Story schwach ist kann ich nicht teilen. Es ist eben nur wenig Story, weil der ganze Film fast nur aus Action besteht. Wer Action mag dürfte von diesem Film sicherlich nicht enttäuscht werden. Akustisch (DTS) und optisch für mich auf jeden Fall ein absolutes Highlight.

Großartige Zombie Parodie
Shawn of the dead ist eine gelungene Parodie auf Zombie Filme. Ähnlich wie in »Dawn of the dead« sucht eine Gruppe Zuflucht vor Zombies. Allerdings ist die Zuflucht diesmal kein Kaufhaus sondern die Stammkneipe der Gruppe. Gute Gags, witzige Dialoge und hervorragende Schauspieler machen den Film zu einem großartigem Heimkino-Genuß. Immer wieder tauchen Anspielungen auf das große Vorbild (Kaufhaus Zombie) auf, von dem teilweise Fragmente der Original Filmmusik übernommen wurden. Man muß das Original nicht kennen um den Film genießen zu können, aber es bringt auf jeden Fall einige zusätzliche Lacher.

Schwache Persiflage
Die Vorstellung von Mr. Bean als Geheimagent im Namen seiner Majestät würde eigentlich einen guten Stoff hergeben. Leider ist es den Filmemachern nicht gelungen, witzige Szenen in den Film einzubauen. Bei einem Drehbuch, das nichts hergibt dürfte es selbst einem außerordentlich genialen Darsteller wie Rowan Atkinson schwierig fallen, etwas Gutes daraus zu machen. Wer Humor erwartet, wie man ihn von Mr. Bean oder gar von Mr. Atkinson Bühnenauftritten kennt, dürfte von diesem Film sehr enttäuscht werden. Eine gute Grundidee und hervorragende Schauspieler ergeben eben leider nicht zwingend einen guten Film. Den einen Stern gibts aus Sympathie und Hochachtung für Mr. Atkinson und weil ein paar Szenen zumindest zum Schmunzeln waren.

Solider Actionfilm
Ehemaliger Elitesoldat meuchelt in heimischen Wäldern Jäger/Wilderer, die mit High-Tech Waffen auf die Jagd gehen. Sein ehemaliger Ausbilder (Tommy Lee Jones) erkennt seine Handschrift und macht sich seinerseits auf die Jagd nach ihm.
Neben gediegener Action bietet der Film viel Spannung, wenn Tommy Lee Jones versucht, den Spuren seines ehemaligen Schülers zu folgen um ihn zur Stecke zu bringen. Zwei Kampfmaschinen - Lehrer und Schüler - im Kampf auf Leben und Tod.
Die Kampfszenen sind vielleicht nicht so gekonnt inszeniert wie in manch anderen Filmen des Genres, aber wenn man von Tommy Lee Jones keine Martial Art in der Perfektion eines Bruce Lee oder Jet Li erwartet, dann erwartet einen ein gelungenes und spannendes Action-Krimi-Abenteuer.

Hervorragender zweiter Teil
selbst wenn man diesen zweiten Teil mit den Erwartungen ansieht, die man vom ersten Teil hat, wird man nicht enttäuscht. Die Erwartungen an die Qualität der Actionszenen wachsen kontinuierlich und Bad Boys II erfüllt sie eindeutig. Die schwierige Kombination von realistischer und aufwendiger Action mit coolen Sprüchen gelingt hier erstklassig.

Gelungene Action
Gekonnt in Szene gesetzte Schiessereien mit schönen Zeitlupeaufnahmen von akrobatischen Aktionen in bester Hollywood-Manier sind nur ein positiv zu nennendes Attribut dieses gelungenen Actionfilms. Mark Dacascos, bekannt durch spätere Produktionen wie 'Pakt der Wölfe' oder 'Born 2 die', bietet eine unbedingt sehenswerte Performance in der Rolle des 'Sohn des Drachens'. Körperästhetik vom Feinsten. Die Qualität der Choreographie und Kameraführung würde entspricht eher zeitgemässen Produktion denn einer Produktion aus 1995. Wer Eastern und Actionfilme mag, der sollte sich dieses Zuckerl nicht entgehen lassen!

Viel besser geht es nicht
der zweite Teil von Kill Bill liefert die Lösungen zu allen Fragen, die im ersten Teil aufgeworfen wurden. Das Feuerwerk an Action, das den ersten Teil zum absoluten Kultfilm gemacht hat und wohl einzigartig ist wird im zweiten Teil in dieser Perfektion vielleicht nicht ganz erfüllt, aber bietet durchaus genug an Action an. Allein der direkte Vergleich mit dem ersten Teil lässt den Zweiten möglicherweise etwas schwächer erscheinen. Aber in jedem Fall ist er ein Muss für jeden, der den ersten Teil gesehen hat. Die einzige Konkurrenz für Tarrantinos Kill Bill 2 ist in diesem Fall Tarrantinos Kill Bill 1 und für diese Konkurrenz muss er sich ganz bestimmt nich schämen...

Maximal Britisch
für Freunde des britischen Humors dürfte diese Staffel das non plus ultra darstellen. John Cleese in der Rolle eines unter dem Pantoffel stehenden Hotelbesitzers. Humor ist zeitlos, was diese Staffel bestens belegt. Quasi ein absolutes Muss für jeden, der britischen Humor mag und der englischen Sprache mächtig ist. Die deutsche Synchronisation ist sicherlich sehr gut gelungen, aber viele Wortwitze oder Sprichwörter lassen sich einfach nicht ohne Verlust übersetzen.
Auf jeden Fall ein John Cleese in Bestform!

Unglaubwürdig und schwach ausgeführt
Es gibt kaum Szenen in diesem Film, die nicht irgendetwas unglaubwürdiges an sich haben. Sei es die Kopullationsszene im Kino, allgemeine Dialoge oder schlecht ausgeführte Stunts. Wenn man durch einen Schuss auf ein Auto dieses zum Explodieren bringt, dann sollte es nicht so aussehen als ob jemand mit einem Feuerzeug den Benzinteppich um das Auto herum in Brand steckt. Auch der Rückschlag eines Menschen, der von einer Schrotladung getroffen wird, wirkt komisch, wenn zischen getroffen werden und dem Rückschlag zuviel Zeit vergeht. Die Leistung der Schauspieler reisst einen ebenfalls nicht vom Hocker und passt damit in das Gesamtbild. Ein Film, den man getrost nicht gesehen haben muss.

Zeit zum Träumen
Cirque du Soleil könnte man als Aufzeichnung einer Zirkusveranstaltung bezeichnen. Man könnte es aber auch als Traum bezeichnen in den man eintritt unmittelbar mit Beginn des Programs. Ein wunderbarer Traum aus optischen und akustischen Genüssen. Die Szenen wirken manchmal surreal, was den Eindruck eines Traums entsprechend verstärkt. Ähnlich surreal ist die musikalische Untermalung, die von einigen Sängerinnen dargeboten wird. Die Stimme wird dabei wie ein Musikinstrument eingesetzt und nicht als Sprache. Das Einzige, was sich leider nicht optimal in die sonst perfekte Performance integriert sind die Clowns, deren Lustigkeit wirklich Gemackssache sein dürfte. Das ist aber zu vernachlässigen, da sie nur relative kurze Einlagen bieten, die es einem ermöglichen, etwas Atem zu holen zwischen den grossen Attraktionen. Denn den Atem hält man unwillkürlich an bei diesem Programm.

Ungewöhnlich aber sehenswert
Wie so manche Eastern dürfte der Film nicht jedermanns Geschmack sein. Die Kombination von sehr ruhigen Passagen mit den relativ kurzen aber umso brutaler wirkenden Kämpfen ist durchaus sehr interessant. Eine künstlerische Komponente kann man dem Film nicht absprechen. Wobei die immer wieder auftauchenden Korn dreschenden Bauern die Frage aufwerfen, was der Regisseur damit wohl ausdrücken wollte. Der Geheimnisse asiatischer Bilder unkundig vermute ich der Einfachheit halber, dass es sich um Stimmungsbilder handelt. Auf jeden Fall ein interessanter Film. Aber nichts für Leute, die dauernd Action sehen wollen. Die Actionszenen sind sehr dosiert, wirken aber dafür sehr brutal und realistisch. Ein Kampf besteht nicht aus 20 minütigem aufeinander Einschlagen und elegantem Parieren sondern aus einem blitzschnellen Hieb, der den wirklichen Meister von dem Zweitbesten unterscheidet und der den Kopf des Zweitbesten vom Selbigen trennt.

Schlechter Billig-Horror
Dieser Film hat mit dem ersten Teil qualitativ rein und überhaupt nichts zu tun. Schlechtes Drehbuch und schlechte Darsteller. Der Kopflose Reiter mit Riesenkürbis als Kopf erinnert etwas an Lord Helmchen. Wobei jeglicher Witz in diesem Film eindeutig unbeabsichtigt ist. Teenie-billig-Produktion, die man sich getrost sparen kann.

Action Film mit schönen Bildern
Ausgezeichnete Kampfszenen, ausgeklügelte Koreographie, hervorragende Schauspieler und traumhafte Bilder zeichnen diesen Film aus. Eine Kampfszene zwischen berittenen Samurais mit Schwertern und Fussoldaten mit Schusswaffen in einen nebelschwangeren Wald zu legen resultiert in unglaublich monumentalen Bildern. Bildungsfernsehen sollte man nicht erwarten und eines pathetischen Endes nach typischer Hollywood Manier kann man sich auch gewiss sein. Trotzdem von der ersten bis zur letzten Minute ein Zuckerl des Action Genres!

Gute Komiker, aber ein schlechter Film
Anbetrachts des Potentials, das Bully und die Leute um ihn mitbringen, kann dieser Film einfach nur als peinlich bezeichnet werden. Der Film stürzt von einer flachen Stumpfsinnigkeit in die nächste. Gesegnet seien die, die da lachen können, denn ihnen ist das Himmelreich.
Schwer zu sagen was an einem Sofa, das durch die Zeit reist witzig sein soll. Aber nachdem der Film auch sonst nicht gerade mit neuen Witzen und nie dagewesener Situationskomik aufwartet, integriert sich die schlechte Sofa-Idee recht nahtlos in die anderen Banalitäten.
Die gesamte Story des Films ist derart zusammengewürfelt, dass man meinen möchte, die ersten Szenen wären gedreht worden als es noch gar kein Drehbuch gegeben hat.
Für mich war der Film nicht die Zeit wert ihn anzusehen. Und das obwohl ich eine sehr hohe Meinung von Bully und seiner Crew habe.