Dieser Film ist kein Klamauk, sondern eine Komödie, die auch zum Nachdenken anregt. Für deutsche Zuschauer auch ein wenig Nachhilfe zur Vielfalt der türkischen Lebensverhältnisse. Der Film zeigt die ganze Bandbreite von entspannter Toleranz bis zur verbohrten Religiösität. Die 5 gezeigten Paare schließen auch zwei deutsche Männer ein, die verliebt und mit vollem Einsatz um ihre türkischen Partner kämpfen. Gezeigt wird türkisches Leben in Deutschland, ohne sich darüber lustig zu machen oder den Zeigefinger zu heben. Es gibt sicherlich bessere Komödien zu diesem Thema, aber der Film ist absolut sehenswert. Und sei es nur wegen dem schönen türkischen Automechaniker...

Sorry howardh, aber Sie haben nur geringe Kenntnisse von musikalischer Qualität. Der Film spielt in den 20er Jahren und kann also kein "Dance-Feuerwerk" sein. Der Film lebt von Barbra Streisand, ihrer unglaublichen Stimme und ihrem perfekten Schauspiel. "Funny Girl" ist vielleicht das grandioseste Debut, dass eine junge Schauspielerin in Hollywood bisher hatte. Viel ist damit gesagt, dass die Academy den Oscar 1968 zwischen ihr und der überirdischen Katharine Hepburn teilen musste. Einmalig in der Kategorie Beste Schauspielerin. Ansonsten ist noch zu sagen, dass Omar Sharif hier zwangsläufig sehr blass aussehen muss.

Das erste Mal habe ich den Film zufällig gesehen und bin sehr schnell fasziniert gewesen. Cher spielt eine junge Witwe, die einen jungen Bäcker liebt (Nicholas Cage ). Das Ganze im herrlichen Rahmen einer italienischen Familie in New York. Sehr viel Herz und Humor sind die wesentlichen Zutaten dieses Meisterwerks. Man kann nicht glauben, was Mr. Cage später für Action-Klamotten gedreht hat. Anschauen!

1974 = hervorragend, spannend, düster
1980 = zu langsam, kaum Handlung

Also nur den ersten Teil ausleihen bitte.

Ja es ist ein Klassiker des Gangsterfilms, auf einer Stufe mit dem "Paten" und "Departed". Al Pacino vielleicht in seiner besten Rolle. Die blutjunge Michelle Pfeiffer als unterkühlte Blondine ist das Sahnehäubchen auf einem perfekten Film. Als Zugabe liefert Giorgio Moroder eine packende und zeitlose Filmmusik.

Meryl Streep für diesen Film eine ihrer 17 Oscar-Nominierungen bekommen. Trotzdem hat mich der Film nicht überzeugt. Ja die Landschaft, die Dialoge und die Musik sind beeindruckend bis perfekt. Aber ich saß nicht gefesselt vor dem Fernseher. Das Thema "unmoralische ledige Frau" kann einen heute eben nicht mehr aufregen. Also eher nur was für Fans von Meryl Streep und/oder Jeremy Irons.

Sigourney Weaver lohnt sich immer und so auch in diesem Film. Immer wenn eine überzeugende Einzelkämpferin gebraucht wird, ist sie die erste Wahl. Der Film ist sehr spannend und nie langweilig. Frau Weaver als hyper-intelligente Forensikerin und Holly Hunter als desillusionierte Polizistin sind in Bestform. Für "Serienkiller-Film-Fans" ein Muss.

Obwohl ich noch in der DDR geboren bin, kann ich mich schlecht in die Situation in den 60er Jahren hineindenken. Die Handlung dreht sich um eine Lehramtsstudentin, die ihre erste große Liebe vor dem Hintergrund des drohenden Mauerbaus erlebt.Die Romanvorlage von Christa Wolf habe ich gelesen und sie liest sich toll. Der Film kommt etwas schwerfälliger und problembeladener daher. Die Darsteller reden oft nur in Phrasen und Thesen und nicht wie normale Studenten/Arbeiter/Angestellte. Sie können allerdings nichts für das Drehbuch und spielen die vorgegebenen Rollen sehr gut. Die Musik ist äußerst anstrengend, besonders in Kombination mit den düsteren Bildern. Wenn Regisseur Konrad Wolf erreichen wollte, dass der Zuschauer in eine melancholische Stimmung gezogen wird, hat er sein Ziel erreicht. Der Film ist keine Zeitverschwendung, aber ich empfehle eindeutig das Buch.

Fast schon ein Mafia-Klassiker. Ein FBI-Agent (Depp) schleicht sich bei einer New Yorker Mafia-Familie ein und dreht dort das ganz große Rad. Am Ende läuft er fast Gefahr, die Seiten zu wechseln.
Al Pacino wirkt etwas hilfsbedürftig, aber das entspricht der Rolle als alternder Mafioso. Johnny Depp ist in Höchstform und wirkt ungewohnt macho-mäßig. Der Film ist sehr gute Unterhaltung, das Ausleihen lohnt sich.

Robert Redford und Barbra Streisand waren Anfang der 1970er die absoluten Superstars des amerikanischen Films. Als Liebespaar ist diese Kombination nicht unbedingt zwingend, aber sehr unterhaltsam und mit interessanten Gegensätzen. Trotz jeder Menge (auch politischer) Klischees und endlos Schmalz ist dieser Film ein Klassiker des Kinos, in einer Reihe mit "Out of Africa" oder Harry und Sally". Für Fans der beiden Hollywood-Titanen sowieso. Taschentücher bereit halten und die herzzerreißende Musik der Streisand genießen!

Also ich habe diesen bewegenden Film schon fünf Mal gesehen. Er fällt in die "Must-see-Kategorie" wie die sehr unterschiedlichen Filme "Manche mögen's heiß", "Das Apartment" oder "Zeugin der Anklage". In der Kategorie "Große Liebe in der falschen Zeit" liegt "Brokeback Mountain" ganz weit vorn. Zwei Schafhirten im einsamen Nordwesten der USA verlieben sich in einander und sind selber davon überrascht. Sie sind beide verheiratet, wenn auch in sehr unterschiedlichen Milieus. Die Hauptdarsteller spielen sehr glaubwürdig und der Zuschauer vergisst sehr schnell, ob es sich um Männer, Frauen oder Schafe handelt. Man ist einfach ergriffen von dieser einfachen Geschichte ohne Happy End. Ich verrate nur so viel: am Schluss heule ich immer wie ein Schlosshund und ich bin habe NICHT nah am Wasser gebaut.

Hab damals alle Folgen im ZDF gesehen und bin immer noch begeistert. Besonders die leicht melancholische Stimmung und die Moralpredigten ab und zu machen diese Serie besonders. War das schön ohne Dschungelcamp und Frau Katzenberger.

Schon oft gesehen und der Film wird nie langweilig. Im Kino 1996 war es eine Offenbarung, aber auch auf der Couch sind Axel, Norbert und Walter ein großes Vergnügen. Mein Favorit ist Armin Rohde als der "Metzger". Wer den Film tatsächlich noch nicht gesehen hat, sofort ausleihen!!!

Einer der wenigen Filme, die man auch beim 10. Mal noch krachend komisch findet.
Was "Alien" für Sci Fi Horror darstellt, ist dieser Film für Komödien. Billy Wilder gibt der Handlung sogar noch eine sichere Eleganz. Eindeutig der Hammer ist Jack Lemmon als "Baßgeige" Daphne. Die Schlußszene "Nobody is perfect" ist unsterblich. Wer diesem Film weniger als 5 Sterne gibt, sollte Kinoverbot bekommen!

Eindeutig unter den TopTen der Filmgeschichte. Billy Wilder hatte sowieso kaum Ausreißer. "Zeugin der Anklage" reiht sich in seine Geniestreiche "Some like it hot", "Sunset Boulevard" oder "The Appartment" ein. Der Gerichtsthriller wird von Marlene Dietrich als "Zeugin" und Charles Laughton als Anwalt des Angeklagten getragen. Sie liefern sich ein hochklassiges Gefecht vor Gericht und außerhalb. Marlene Dietrich versucht auf Umwegen, Ihren Ehemann vor einer Verurteilung wegen Mordes zu bewahren. Die Rückblende in die Nachkriegszeit sind Kult und die Dietrich gibt sich mit Mitte 50 noch überzeugend als aufregender Vamp. Wer diesen Film gesehen hat (ich bestimmt schon 10x), hat keinen Zweifel mehr an der Kunst des Regisseurs und des einzigen deutschen Weltstars im letzten Jahrhundert.

Der Film macht gleichzeitig Spass und auch nachdenklich. Der Drogenkonsum ist sehr realistisch dargestellt und bereitet auch dem Zuschauer Schmerzen. In anderen Szenen über die sexuellen Verwirrungen gibt es viel zu Lachen. Zum Glück gleitet der spanische Film nie in die Kategorie Softporno oder Teenieklamotte ab. Dabei stört es aber natürlich nicht, dass sowohl die chicos als auch die chicas meistens ansehnlich sind. Gute Unterhaltung mit einer Lehre.

Etwas angestaubt, aber dank Katherine Hepburn und Liz Taylor ein Klassiker.
Die Homosexualität des (bereits) toten Protagonisten Sebastian wird mit viel Drama
und Psychiatrie verschleiert. Genretechnisch irgendwo zwischen "Kuckucksnest" und
und Schmonzette. Aber ich habe die endlosen Dialoge genossen. Das gibt es ja
heute nur noch bei Woody Allen. Alle über 40: Ansehen!

Einer der besten Filme aus Hollywood und auch mal ohne
wirkliches Happy End!
Absolut genial sind Montgomery Clift und Frank Sinatra als
loser in der US Army.
Irdendwie muß dieser Film schwarz-weiß sein. Ein Klassiker,
den man als Cineast gesehen haben muß. Ausleihen!

Muß man nicht viel hinzufügen. Ein echter Klassiker und Meilenstein.
Und trotzdem er ein Stummfilm ist, nie langweilig.
Wenn die Nazis Fritz Lang und Co. nicht vertrieben hätten, wäre Hollywood
jetzt in Babelsberg!

Netter Film, aber doch sehr klischeehaft. Die Hightlights sind das Hinterteil von Herrn Schweiger und die schönen Aufnahmen von Berlin.
Ein Wohlfühlfilm ohne große Rafiness.

Der Film gehört eindeutig zu den besten im Bereich Action/Gangster.
Genauso wie "Inglourious Basterds" aktuell erfüllt er die hohen
Erwartungen aber nicht ganz.
Ich bezeichne ich eher als sehr cool und nicht unbedingt als Kult.
Einige Szenen sind doch sehr langatmig. Mir gefällt Bruce Willis in seiner
Rolle sehr gut. Der Moment, in dem er sich entscheidet, ein Leben zu retten,
ist großes Kino!
John Travolta ist nach langer Sendepause ein großes Comeback gelungen.

Einer der besten Roadmovies überhaupt.
Die beiden Hauptdarstellerinnen spielen perfekt und alle
anderen Rollen (erstmals Brad Pitt) sind ideal besetzt.
Man kann herzlich lachen und wer am Ende nicht weint, hat
keine Tränendrüsen. Ein Pflichtfilm für Kinofans.