Bryan Singer (X-MEN 1-2, DIE ÜBLICHEN VERDÄCHTIGEN) setzt dem deutschen Widerstand ein Denkmal. Das ausgerechnet Tom Cruise dabei quasi der Widerstand selbst ist, ist anfangs wirklich ein wenig schwer zu akzeptieren. Das geht einem mit den anderen Schauspielern aber nicht anders, denn so gut sie auch spielen (das tun sie!) und so detailgetreu und unbeschönigt die Geschichte erzählt wird, die Wahrheit ist immer schlimmer (wie das Bonusmaterial "Denkmal des deutschen Widerstandes", ein guter Einführer für jene eher unwissenden was die gescheiterte Geschichte von den heldenhaften Attentätern angeht, aufzeigt).
Nichts desto trotz. Tom Cruise macht es einem nach einigen Minuten doch leichter Ihn in dieser historischen Rolle zu akzeptieren, da er ein guter Schauspieler ist. Dabei zittert man bis zum Ende hin mit, obwohl man ja genau weiß, welches Schicksal diese heroischen Männer und Deutschland ereilt.
Man sollte die Operation Walküre (trotz allen eher negativ Berichten) keinesfalls missen!

Bruckheimer versteht es natürlich aus einer so epischen Story wie die von King Arthur, die Action hervorzuheben. Diese ist natürlich, wie immer mehr als gelungen (besonders die Schlacht auf dem Eissee) und obwohl Regisseur Fuqua sich mit dem Action-Strategen wohl nicht immer einig war, ist der Film (auch dank gelungener Darsteller, die die meisten Logiklöcher versuchen zu kaschieren) eine unterhaltsame, wenn auch nicht detailgetreue Reise in die Vergangenheit.

Trotz großer Kriegsfilm-Auswahl, ist dies wohl einer der authentischten, überzeugendsten und erschreckensten! Der Anfang, indem die Amis am D-Day in der Normandie einfallen, ist wohl so ziemlich das härteste, was ein Kriegsfilm zu bieten hat. Das Schöne ist, dass man sich danach weg von der Front bewegt und sich die namenhaften "Hollywood-Soldaten" (Tom Hanks, Vin Diesel, Tom Sizemore, Giovanni Ribisi...) auf die Suche nach James Ryan (Matt Damon) machen. Dabei bekommt man Einblicke in ihre, vom Krieg geschädigte Psyche, was wirklich so genial wie erschreckend ist. Vom Krieg selbst gibts natürlich auch noch genug.
Man sollte sich auf jeden Fall mal die zwei-einhalb Stunden Zeit nehmen, für dieses Meisterwerk auch wenn man selbst kein Kriegs-Film-Fan ist (wie ich selbst, was auch der einzige Grund für 4 anstatt 5 Sterne ist, weil dieses Genre nicht unbedingt mein liebstes ist).

Wilkommen im Dreck! (Wie der Zusatztitel so treffend sagt). Als ebensolchen kann man den Film nicht bezeichnen, aber als Hingucker auch nicht.
Ein irrer Kriegsfilm der an Kubricks FULL METAL JACKET erinnert, nur einwenig harmloser, aber im Grunde genauso wirr und nach einiger Zeit einfach nur noch öde und abstoßend.
Wer auf solche kranke "Kriegsgranaten" steht, wird sich hier, im Dreck bestimmt wohlfühlen.

Der neue Vorspann in dieser Season (nach 12 Staffeln!) symbolisiert quasi, dass hier wirklich gar nichts mehr aus der einstigen Kultserie vorhanden ist.
Mit Dr. Weaver einem der letzten "Urgesteine" (seit Season 2 dabei), die mehr oder weniger fast beiläufig verschwindet bzw. kündigt, hat nun jeder Original-Arzt seinen Hut bzw. Kittel genommen. Das wäre ja nicht so schlimm, es geht ja im Grunde um die Storys nicht ums Personal aber leider ists eben nur halb so unterhaltsam, wenn man nicht so sympathische Hauptdarsteller im OP hat. Das Selbe gilt auch für die Storys. Bis auf einen Handlungsstrang, in dem Gaststar Forest Whitaker (genial), Dr. Kovac verklagt und dies dann in einem fulminanten Finale endet, bei dem sich auch sonst die Ereignisse in der Notaufnahme überschlagen. Dieser ist neben dem Staffelfinale der einzige wirkliche Storyline-Hingucker.
Ansonsten ist es routinierte Arztunterhaltung mit nichts was man nicht bereits auf die ein oder andere art schonmal zu sehen bekam.

In der zweiten Season der Geisterachterbahnfahrt mit den coolen Brüdern Sam (Jared Padalecki) und Dean (Jensen Ackles), gehts schon wesentlich unterhaltsamer zu!
Man beschränkt sich nicht mehr (nur) auf das "Monster der Woche"-Schema sondern entwickelt einen Handlungsstrang der direkt an das Wiedersehen mit Sam und Deans Vater anknüpft, was ja während der ersten Season die eigentlich einzige Storyline war, nämlich Ihn zu finden.
Auch ansonsten gibts neben der Supernatural-Mythologie auch noch viele andere gelungene Episoden, die entweder auf Horror, Comedy oder einfach auf gute Mysteryunterhaltung zählen.
Zur zweiten Season kann man also nur sagen, dass Sie ein gelungener höllischer Road Trip ist, der aber immer noch besser geht und wird.........

Ein rührender Ausschied des letzten original Emergency Room-Urgesteins Noah Wyle als Dr.Carter in der letzten Season, hinterlässt hier ein faden Nachgeschmack. Auch Susan Lewis (Sherry Stringfield) verschwindet so schnell wie sie wieder einstig. Obwohl sich Gaststars wie Danny Glover oder als neuer Oberarzt John Leguizamo das Skalpell reichen, ist es einfach nicht mehr das Selbe. Es war ja auch eigentlich nur ein Frage der Zeit bis die Notaufnahme zu dem geworden ist, was man hier in der 12ten Staffel vorfindet: Der ganze Laden wirkt wie ein Ärztekindergarten. Kovac ist nun die Nummer eins im Vorspann, aber ihm fehlt wie den noch vorhandenen Arztlehrlingen einfach das Talent um vorangehen zu können. Man sollte evtl. die endgültige Schliessung des County Generals einleiten.

Ein kleiner Schritt für den Zuschauer, ein großer für die Astronauten die hier wirklich einen, stellenweise sehr bewegenden Einblick in Ihre Gefühle zur Zeit der Mondlandung bzw. des Trainings um die Reise überhaupt zu bestehen, gewähren. Dabei werden wirklich fast alle Einzelheiten unter die Lupe genommen (teilweise ein wenig unspektakulär und trocken), bis der große Augenblick naht. Der erste Mensch der je einen anderen Planeten betrat. Genau dieser (Neil Armstrong) fehlt jedoch bei den Interviews. Schade.
Aber auch sonst ein gelungener Einblick in dieses monumentale Ereignis der Menschheitsgeschichte, die sich keinesfalls im Schatten zu verstecken braucht!

Ein Rentnertreff im All? Typisch Eastwood, einfach einzigartig. Das die Film und Regielegende hinter der Kamera steht, kommt dem Film sehr zu gute. Denn rest an guter Unterhaltung verdankt man dann den grandiosen Stars.
So sollte der Trip zum Mond immer sein!

Typisch Cohens. Wie schon bei FARGO, gibts verrückte Figuren (zum glück ein wenig "normaler"), viel Blut und anscheinend sinnlose Gespräche. Liest man aber zwischen den Zeilen jener Gespräche, ist man schnell fasziniert. Auf den Schwarzen-Humor wurde weitgehend verzichtet, was sehr angenehm rüberkommt. Stattdessen gibt es harte Gewalt mit dem Verlangen nach Geld...was sonst ?
Üble, spannende Hatz über mexikanischen Sand und dazu brilliante Schauspieler.

Eine nette, gerissene Story die mit Sex und netten Acitonszenen aufgewertet wird. Tommy Lee Jones als sarkastischer Bewährungshelfer macht einfach Laune, tritt leider nur sporadisch auf. Ob man sich den Film wie den Mord in der Story, auch doppelt "antut"? Unwahrscheinlich!

Keanu Reeves war schlau genug, sich nicht für diese öde Fortsetzung her zu geben. Sandra Bullock allerdings schon. Naja, man hat Sie wohl damit geködert, dass Sie härtere und männlichere Actionszenen rüber bringen darf, als ihr Co-Star Jason Patric (wer kennt Jason Patric ?). Diese sind dann auch der einzige Grund, warum man dranbleibt (sofern man dranbleibt!). Jan de Bont versteht eben sein Actionfach.

Eine nette kleine Story mit hübscher Kim Basinger und ein, zwei überraschenden Wendungen. Stellenweise ist es immer mal ziemlich lahm, aber spätestens beim nächsten Bruch den "Die Katze" mit ihrem trotelligen Partner (Val Kilmer) durchziehen muss, wird man wieder geweckt.

Ich würde mich lieber töten lassen, anstatt den Film nochmal zu schauen.
Stellenweise ist er ganz nett und Kilmer als abgewrackter Privatdetektiv ganz lustig, aber alles in allem ist es eine recycelte 0815-Story die nicht im geringsten zu fesseln vermag.
Ein so verstaubter Film wie die Wüste in der er spielt!

Obwohl schon bald zwei Jahrzente auf dem Buckel, verstaubt die Story nicht im geringesten (im gegensatz zu den Effekten natürlich).
Es ist eine kleine magische Geschichte, die lustig aber auch anspruchsvoll ist und zwar nicht auf ganzer Linie überzeugt, aber trotzdem sehr unterhaltsam ist.

Vor wunderschöner aber auch bedrohlicher Afrika-Kulisse fährt diese überzeugende Geschichte um einen Brückenbau auf. Wobei der anfangs recht simpel erscheinende Plot immer mehr in richtung Mystery und Horror umschlägt. Dieser wird von etwas realem aber genauso spektakulärem verkörpert: Löwen.
Kilmer, Douglas und die Co-Stars überzeugen dabei auf ganzer Linie und da die Ereignisse tatsächlich so oder ähnlich stattfanden, stimmt einen der Film auf fesselnde weise sehr nachdenklich!

Val Kilmer, einstiger BATMAN auf dem Höhepunkt seiner Karriere. Heute ein Übergewichtiger B bis C-Movie "Star". Wobei der Columbus Day aus dem ganzen anderen Schrott heraussticht.
Gut, die Story ist simpel und der Film kommt fast ohne Special Effects, Action oder auch großes schauspielerisches Können aus, aber trotz allem ist es eine nette 0815-Unterhaltung die kurzweilig fesselt.

Es ist ein Wettlauf mit der guten Unterhaltung. Hier stimmt so ziemlich alles, die Action, die clevere Story und coole Stars. Einzig und allein der Zeitreise-Twist ist stellenweise ein wenig verwirrend, aber darüber kann man hinwegsehen und sich gut unterhalten lassen!

Was bei saucoolen Typen in einer miesen Stadt und bei harten Kriegern funktionierte, warum nicht auch bei einem Superheld? Weil es einfach peinlich ist! Der Frank Miller Comicstil ist gewöhnungsbedürftig auch in SIN CITY und 300 und hier ist es jetzt einfach nur noch albern, obwohl die ersten 2-3 Minuten noch naja, fast vielversprechend sind. Spätestens aber wenn "Der Spirit" (so die miese deutsche Synchro) auf seinen Erzfeind Octopus (am Tiefpunkt von schuspielerischen Können= Sam L. Jackson) trifft und es in einer albernen Keilerei zwischen Ihnen endet, will man nicht mehr. Dabei erinnert der Film von Minute zu Minute mehr an die alte BATMAN-Serie aus den 60ern. Hier fehlen wirklich noch die "Zacks" und "Bums" bei den Schlägereien.
Dieser Film ist der beste Beweis dafür, dass man nicht jedes Comic verfilmen muss! Quasi ein Uwe Boll der Comicverfilmungen.

INDIANA JONES meets JAMES BOND ist wohl eine treffende Beschreibung für dieses kleine Wüstenabenteuer.
Eine Schatzsuche und eine "Virusverbreitung" werden clever mit nettem Kugelhagel und cooler Musik verbunden. Einige Gags und Dialoge versinken dabei allerdings im Sand und Matthew McConaughey wirkt als ultimativer Held allerdings total nervig. Wie ein Übermensch ohne Ecken und Kanten der alles bewältigen kann.
Alles in allem ein nettes Popkornkino was auch zum denken anregt!

Frankreichs Dreamteam ist hier sehr nervig. Die Witze sind flau und passen sich somit der flachen Story an.

Wer Action mit einem coolen harten Reno erwartet, wird enttäuscht. Die Action ist selten und nicht sehr beeindruckend und obwohl der sonst begnadete Jean Reno sein bestes gibt, kommt er bei so einer wirren sinnlosen Story bzw. Erzählweise nicht richtig in fahrt. Obwohl die Geschichten von einer möglicherweise Verrückten Frau, die überall Zombies sieht und den zwei Cops, die brutale Morde aufklären, intelligent verflochten werden, bleibt alles mehr mysteriös und wirr.

Es wurde auch höchste Zeit, das mal ein fähiger Regisseur die Echse aus dem Smogverseuchten China rausholt und auf die große Leinwand nach Hollywood bringt.
Man hätte kaum einen besseren finden können, als den Katastrophen und Big Budget Beschwörer Emmerich. Ihm gelingt es Godzilla brilliant in Szene zu setzen und ihn dabei zwar soweit wie möglich vom Original zu entfernen, aber trotzdem noch eine klare Verbindung sichtbar lässt. Außerdem vergisst er auch nicht die Figuren um die Riesenechse herum, menschlich werden zu lassen. Allen voran natürlich Jean Reno und Matthew Broderick. Am ende hat man ein typisch gewaltiges Popkornkino, dass bis heute Aussicht auf eine Fortsetzung offen lässt.

Ein Thriller der alten Schule. Überzeugende Darsteller, realistische harte Action und eine clever Story. Das dabei wirklich jeder käuflich ist, müssen die Hauptdarsteller De Niro und Reno am eigenen Leib erfahren........
Spannend!