Typisches stumpfes Lundgren B-Movie Material.
Da besorgt sich Dolph mal eben einen ferngesteuerten Spielzeugtruck für diesen Scherz mit seinem Alkoholiker-Informanten? Was für ein Blödsinn:)
Immerhin ein Rachefilm, in dem die Vorgeschichte wirklich nur kurz angeschnitten, und nicht zu viel Laufzeit damit verschwendet wird. Und es war noch nicht die Zeit für unsägliche digitale Blut- oder andere effekte. Es gibt also vereinzelt auch ein paar positive Aspekte. Eindimensionale, klischeehafte Charaktere herrschen allerdings vor und wollen sich zu sinnloser Musik gegenseitig Böses. Knappe 2,2 Sterne.

Erstmal ist auffällig, wie CGI-künstlich hier alles aussieht. Am Anfang gibts Vin mal mit üppiger Kopf- und Gesichtsbehaarung zu sehen. Aber auch das sieht künstlich aus. Seine gutturale Stimme ist erst unfreiwillig komisch, aber fängt dann bald an ins Lächerliche abzugleiten. Das gleiche gilt eigentlich für die ganze, krampfig auf cool getrimmte Herrenmenschen-Inszenierung.
Überraschenderweise lässt Dame Judi sich in diesem Machwerk blicken!
Ein etwas ermüdendes, unterdurchschnittliches Superhelden-Kasperletheater ohne Biss, das auch nicht durch unfreiwillige Komik punkten kann. 2,1 Sterne.

Aubrey ist ganz cool. Die würde ich gerne mal in einem guten Film sehen;)
Trotzdem ist sie hier eines der wenigen Highlights. Der Film hat den zu erwartenden Ablauf und ist damit nur eine eigentlich unnötige Pflichtübung zum Thema. Das die Blagen den Mord geheimhalten ist extrem unstimmig konstruiert. Wenn man noch keinen Chucky-Film gesehen hat, ist hier vielleicht was zu holen. Ansonsten sind hier maximal 2 Sterne drin. Ohne Frau Plaza wären es noch weniger.

Auch dieser Film fußt auf der rührenden Alte Männer Phantasie, kurz vor Feierabend nochmal Zuwendung von einer jungen, hübschen Frau zu bekommen. Und sie drängt sich ihm förmlich auf. Normalerweise ist das ja eher umgekehrt ;)
Da kann der alte Herr dann nochmal seine Weisheiten bei der „unerfahreneren“ Mademoiselle los werden, und natürlich wird er auch etwas aus seinem depressiven Trott gerissen. Was man eben bei dem Thema so erwartet. Dazu werden noch fleißig Familienprobleme aufgearbeitet.
Angenehm fällt die sparsame Verwendung von Musik auf, und immerhin ist das Ende konsequent. Aber irgendwie ist mir das Alles zu platt und vorhersehbar. Mehr als 2,7 Sterne kann ich mir da nicht abringen.

Für „straight to DVD“ gar nicht soo schlecht. Immerhin gibts echte CarCrashs und keinen Digitalschnickschnack bei den Schusswunden. Und bei mir gibts immer schon Punkte, wenn ein Film in diesem Wildnis-Ambiente spielt.
Natürlich sind Unstimmigkeiten ein Muss. Erstmal fragt man sich, warum Morgan mit Paps und Sohnemann überhaupt losmarschiert, wo er weiß, dass seine Kumpane in der Nähe sind. Cusack wird ihn ja wohl kaum erschießen ;) Darauf baut leider die ganze Geschichte auf. Wenn man das und einige andere Stolpersteine schlucken kann, sind hier vielleicht 3,2 Sterne drin.

Ein schönes, lustiges deutsches Wort, das selbst die Amis, in Ermangelung einer eigenen Entsprechung , nutzen dürfen.
Einen stimmungsvollen Grusel-Klassiker haben wir hier. Da stört es auch kaum, dass er aus den 80ern ist. Gleich am Anfang gibts 2 witzige Szenen. Die mit der Fernbedienung und dem toten Vogel.
Da wurde damals noch Wochen drüber auf dem Schulhof geredet. Machen das die Blagen heute auch noch, wenn sie ihre Highshool-Musical- oder Paw-Patrol-Filme, oder was auch immer, gucken?
Die Effekte sind heute zum Teil eher lachhaft, aber es gelingen doch einige ikonische Bilder.

From IMDb:
„Dominique Dunne (Dana Freeling) and Heather 'Rourke (Carol Anne Freeling) are buried in the same cemetery: Westwood Memorial Park in Los Angeles. On October 30, 1982, Dunne was strangled by her ex-boyfriend in the driveway of her West Hollywood home. She died on November 4 at the age of 22 having never regained consciousness. On February 1, 1988, 'Rourke died of intestinal stenosis at the age of 12.“
Krass.
Glatte 4 Sterne.

Hier geraten die Bösen wiedermal an den Falschen. Einen überlegenden weißen Nordamerikaner natürlich;)

Der zu erwartende Ablauf wird zuverlässig eingehalten. Das ist alles nicht so richtig trashig, und bis auf einige schlechte digitale Bluteffekte wird auch ganz nett gesplattert, aber irgendwie ist es doch schlecht. Zu übertrieben und willkürlich. Lange Rede, kurzer Sinn: Zeit sparen durch weglassen. Knappe 2 Sterne.

Der Film sieht erstmal sehr gut aus. Da werden schön das Ambiente, die Hardware und die Kostüme zelebriert.
Diese Rashomon-Erzählweise aus unterschiedlichen Perspektiven hat immer den Nachteil, dass es zwangsläufig zu Wiederholungen kommt.
Dazu ist das Ganze auch noch sehr lang, wie es ja heute Mode zu sein scheint. So zieht es sich doch hin und wieder ganz schön. Nach 1 1/2 Stunden will man eigentlich nur noch sehen, wie sich die beiden End-Mittelalter-Deppen endlich die Köppe einhauen. Das dauert aber. Erst muss ja noch die Sicht der hübschen Jodie abgearbeitet werden, was aber auch nicht viel Neues bringt…
Etwas straffer erzählt wäre eine bessere Bewertung drin gewesen.
Die Geschichte hat aber durchaus interessante Aspekte, wie zB die dargestellte „Justiz“. Da wäre wiedermal die historische Genauigkeit im Detail interessant.
Die Professionelle Machart und der knackige Showdown (wenn auch etwas zu sehr in die Länge gezogen) retten den Film noch auf 3,2 Sterne. Kein Film, den ich zweimal gucken muss, aber das Buch setze ich mal auf meine Liste…

Der typischer Terry Gilliam Look und Christoph Walz, der hier mal versucht mit Glatze von seinem eindimensionalen Schauspiel abzulenken.
Da geht viel im übertriebenen, bunten, zukünftlichen Mediengefunkel verloren. Die affektierte Erzählweise, die zB in „Brazil“ noch originell war, wirkt hier gewollt und überholt. Um das Ganze nicht zu langweilig werden zu lassen, ist noch eine Frau in diversen Porno-Outfits beigemischt. Viele Szenen wirken willkürlich und sind offensichtlich nur da, um Zeit zu schinden.
Optisch ist das noch einigermaßen interessant und hätte sowas wie eine Story gut beherbergen können… Die Darsteller wirken teilweise auch etwas hilflos, als wäre ihnen auch nicht klar, was das Alles soll. Die sporadischen philosophischen Ergüsse sind auch nicht wirklich bereichernd. Knappe 2 Sterne

Noomi hat hier mal Angst vor Spinnen. Tse… Schwer zu glauben ;)
Für meinen Geschmack ist sie auch viel zu kooperativ und mitteilsam.
Spannend gemacht ist das zunächst schon, aber mit der Zeit wird das durch sich anhäufende kleine Unstimmigkeiten relativiert. Die unnütze, anstrengende Musik hilft auch nicht gerade und die Entführer benehmen sich zu gewollt nervig.
Die Grundidee ist gut, Noomi ist gut. Ein bisschen mehr Sorgfalt beim Drehbuch und ein konsequenteres Ausschöpfen des Potenzials hätten einiges bringen können. 3,2 Sterne.

Die süße Meg ist hier Macho-Seans Tochter. Und ein mieser Bulle macht sich an sie ran. Nebenbei müssen behördenübergreifend Morde aufgeklärt werden. Die Daumen-Prügelei ist lächerlich. Keins der beiden Themen kann wirklich überzeugen und es gibt natürlich noch einen „Überraschungsbösewicht“, auf den man niemals kommt;) Immerhin ist das professionell gemacht, aber zu unspektakulär und herkömmlich. 3,1 Sterne.

Was Mary Shelley wohl sagen würde, wenn sie sehen würde, was aus ihrem Buch geworden ist. Immerhin wird sie hier schon als Schöpferin gewürdigt (Gespielt von Elsa Lanchester, die dann später auch die Braut gibt).
Nicht so kultig, wie der erste Teil, aber immer noch sehr unterhaltsam. Es wird auch dramatische Musik eingesetzt, was uns vorher noch erspart geblieben ist. Sets und Bildkompositionen sind wieder sehr gelungen. Der Schlenker mit den Miniaturmenschen ist allerdings lächerlich und passt nicht in das klassische Frankenstein-Universum. Und der Titel „Frankensteins Braut“ ist natürlich völliger Unsinn;)
3,7 Sterne gibts trotzdem noch.

Ballett finde ich ganz schrecklich, aber die Lebensgeschichte ist interessant. Wer auch an den Tanzszenen Freude hat, kann auf meine Bewertung sicher noch was drauflegen.
Rudi kommt hier völlig humorlos rüber, was es schwer macht, Sympathien für ihn aufzubauen. Das gelingt aber dann über seinen Drang nach Freiheit. Mir sind auch solche ehrgeizigen Menschen nicht geheuer.
Der Film ist unaufgeregt und routiniert erzählt, aber sowas wie eine Spannungskurve ist in den ersten 1 1/2 Stunden schwer auszumachen. Dann kommt etwas Schwung in die Sache…
Und das Böse verliert:) 3,2 Sterne.

Ich habe so das ernüchternde Gefühl, mit "guten" Filmen ist das wie mit dem Bitcoin Schürfen. Je mehr davon schon gemacht wurden, desto schwerer wird es, einen Neuen zu finden. Aber hier war zumindest mal einer für eine gute Strecke auf dem richtigen Weg…
Tragik, Drama und Humor sind gut verknüpft und funktionieren. Das kann nicht jeder.
Inhaltlich gibts für mich zwei Knackpunkte. Die Polizei scheint sich überhaupt nicht um die ganzen Vorfälle zu kümmern, und der total vorhersehbare Showdown unter Verwendung eines der übelsten Showdown-Klischees. Letzteres ist besonders ärgerlich, weil es so gar nicht zum überwiegend gelungenen Rest des Films passen will.
Aber selbst das kann den Film nicht unter die 4 Sterne Grenze drücken.

Kinder sind schon gruselig genug. Wenn sie dann noch Superkräfte haben, ist der Horror eigentlich vorprogrammiert.
Hier gibts Unstimmigkeiten satt. Nur ein kleines Beispiel: Der eine Superbube kann mit seinem Hirn Bäume entwurzeln, aber nicht direkt ein Auto von der Straße schubsen? Statt dessen bewirft er es mit Laub…
Ruby hat den „Das sind nicht die Droiden, die wir suchen“ - Trick drauf.
Was mit einer Gesellschaft passiert, die keine Kinder mehr hat, wird nicht thematisiert. Durchschnittlicher Kinder-Superheldenfilm der recht uninspiriert den Genreklischees folgt und zu sehr in Teenieprobleme abdriftet. 2,2 Sterne.

Für jeden Pam Grier Fan ein Muss. Und sie wäre hier während der Dreharbeiten fast drauf gegangen!
Erstaunlich finde ich die Szene, in der sie die Tüte raucht. Entweder ist sie eine so gute Schauspielerin, oder sie hat das wirklich vorher noch nicht gemacht:) In den 70ern!? In den „Kreisen“? Da bleibt eigentlich nur die erste Möglichkeit…
Das ist natürlich übelste Sexploitation-Ware, aber ich, als alter weißer Mann, bin ja praktisch verpflichtet, daran Spaß zu haben. Für Frauenversteher ist aber auch nachvollziehbar, dass manche Leute das anders sehen…
Gerade das macht den Film in seiner Trashigkeit ja sehenswert und lustig. Man beachte zB die sich drehende Antenne auf der Folterbatterie... Ich hätte auch gern gesehen, wie sich die beiden aneinandergeketteten Damen die Nonnenkostüme angelegt haben. Da müssten die Ärmel schon so weit geschnitten sein, dass eine von den Beiden durchkrabbeln kann:)
Und die Bluthunde sind anscheinend nur hinter dem Schlüppa der Blonden her… (Wenn das Alles nicht interessant klingt…)
Aber jetzt kommt‘s: Ich finde die „Story“ auch gar nicht so schlecht.
Eigentlich der klassisch Italo-Revolutions-Western Plot.
Es tut mir ja leid, aber ich muss dem 4 Sterne geben.

Stimmungsvoller (Sehr)Spätwestern der ein bisschen mehr Wert auf Realismus legt, als die meisten früheren Vertreter des Genres. Die konzertante Hintergrundmusik macht das allerdings oft wieder kaputt.
Bei allem Western Männer Kram muss nebenbei natürlich auch etwas geturtelt werden. Die Story ist wieder die von einem mächtigen Rancher und dessen Schergen, die unsere sympathischen Helden ärgern. Dafür gibts auf die korrupten, mörderischen Fingerchen. Leider konnte auf das eine oder andere Klischee nicht verzichtet werden. Und das Konzept Deckung zu suchen, scheint nur vereinzelt den Bösen bekannt zu sein. 3,7 Sterne.

Da kenne ich nur die synchronisierte Version, und die ist vom krampfig schelmischen Gelaber her fast unerträglich. Dazu wird noch gewollt respektlos und despektierlich mit den Altvorderen umgegangen. Inhaltlich ist das auch eine Nullnummer. Bleibt der historische Wert, die Musik und der Einblick in den damaligen Zeitgeschmack. Das reicht aber nur für 2 knappe Sterne.

Der locker flockige Anfang geht bald in einen Rape/Revenge Thriller über. Trotz störender Musik, ist die Reaktion der Hauptperson erstmal ganz interessant geschildert. Wieder wird nicht ganz klar, warum sie nicht die Polizei ruft. Aber als Mann kann man sich wohl nicht gut in so eine Lage versetzen und das Verhalten verstehen. Selbstjustiz ist andererseits ein sehr männlicher Impuls und gut nachvollziehbar.
Für einen TV-Film ist das ganz interessant erzählt, aber am Ende wird wieder zu konstruiert zugespitzt.
Ihr komisches Knight Rider Navi ist bescheuert. 3,1 Sterne.

Die erste Hälfte ist gut und komfortabel nahe der 5 Sterne Marke. Angenehm klischeefrei und interessant erzählt. Das Erscheinen des Bösewichts ist da richtig störend. Von klischeefrei kann da keine Rede mehr sein. Auch der Einsatz der Musik wird dann unnötig zwanghaft dramatisch/tragisch. Um das zu vermitteln, hätte die Bildsprache völlig gereicht. Das sieht man an einigen der Schlussszenen, die ohne Musik viel kraftvoller sind. Grundsätzlich sind die Entwicklung der Story und der Genrewechsel sehr schön. Nur leider geht der Film damit in der zweiten Hälfte auch zu einer altbackeneren, standardisierteren Erzählweise über. Das ist immer noch spannend und professionell gemacht, aber hat nicht mehr den leicht skurrilen, innovativen Charm der ersten Stunde und wirkt teilweise kitschig. Wie so oft ist das dann auch mal wieder etwa 20 überdramatisierte und unrealistische Minuten zu lang. Trotzdem rettet die überwiegend gelungene erste Stunde den Film noch auf 4,2 Sterne.

Wenn man aufs Slasher Comedy Genre steht, ist das vielleicht mal eine ganz nette Variation. Das Gleiche gilt fürs Bodyswitcher Genre. Inhaltlich hätte das ein Bruce Campbell Film sein können, aber der hier ist etwas weniger trashig. Das Ganze ist dann aber doch zu herkömmlich und ohne viel Biss erzählt. Streckenweise ist das schon ganz witzig, wobei ich Kathryn Newtons Performance unterhaltsamer fand, als Vince Vaughns. Ein paar Längen konnten nicht vermieden werden und das Ende ist wiedermal unnötig vorhersehbar. 3,1 Sterne.

Dass die großen Schuhe der beiden Vorlagen nicht ausgefüllt werden können, ist klar. Den Vergleich mit Kurosawas Geniestreich sollte man besser gar nicht erst anstellen. Bleibt Sturges‘ klassischer Western als Orientierung. Und selbst da liegt noch viel Luft dazwischen.
Zeitgemäß woke „gemischtrassige“ Sieben haben sie da zusammengestellt. Sogar einer mit PTSD ist dabei, was er aber mal eben ruckzuck abschüttelt. Die erste Hälfte ist noch ganz ok. Dann gibt es aber einen Einbruch, und es wird irgendwie dröge. Das ist dann auch wieder so ein Film, wo während der Konfrontation mit den bösen Horden 3x so viele abgeschossen werden, wie überhaupt angeritten kamen. Selbst das zieht sich dann ziemlich zäh dahin. Der Böse ist wieder ganz schlimm klischeehaft und bleibt natürlich als Letzter übrig. Weil man so vieles schon so oft so gesehen hat, lässt sich Langeweile nicht vermeiden. Da hat auch die schmierige Heldenmusik ihren Anteil. 2,4 Sterne.

Ich mag diesen Michael-Bay-Bling-Bling-Aufkacker-Style nicht. Alle sind in der Regel übercool und klopfen entsprechende Sprüche. Die Kamera ist immer in Bewegung und das meistens schnell. Es gibt unnötig viele Schnitte und alles wird mit schmieriger Musik zugekleistert.
Man muss nicht jede Szene mit ner Drone filmen. Das wirkt ein bisschen wie ein Kind, das seine Eltern mit seinem neuen Spielzeug nervt. Die Wirkung ist viel größer, wenn man solche spektakulären Aufnahmen dosiert einsetzt.
Aber hier schimmern durch die ganze aufgeblasene Technik auch einige interessante Aspekte durch. Das Dumme ist nur, dass man den wesentlichen Handlungsverlauf schnell raus hat. Überraschungen sind da keine zu erwarten. Immerhin ist das sehr dynamisch gemacht, wenn auch für mich immer noch eine Prise zu viel Michel Bay mitmüffelt. Da wird dem Regelwerk entsprechend ordentlich überdramatisiert und die (weitgehend CGI-freie) Action macht nur selten Pause. Völlig albern ist die medizinische Behandlung im Fluchtwagen. Da fehlt bloß noch ne Organspende im durch die Straßen schleudernden Krankenwagen. Insgesamt ist das wiedermal zu viel, zu lang und zu dick aufgetragen. Der unstimmige Standoff in der Gangstergarage und der quälend langgezogene Showdown mit extrem kitschigem Ausklang kostet dann auf der Zielgeraden auch noch Punkte… Mehr Zurückhaltung in vielen Szenen hätten den Film locker über die 4 Sterne bringen können. So gibt’s 3,3.

Katastropheneffekte können die Norweger ganz gut. Auch wenn als CGIs zu erkennen, gehören sie meist doch zur Oberliga (bis auf die Flammen vielleicht…). Der Storyaufbau wird diesmal im Vergleich zu den beiden Vorgängerfilmen leicht variiert, was ihn aber nicht weniger vorhersehbar macht. Lästiges Musikgebrumme beeinträchtigt die Wirkung vieler Szenen. Wieder sind im späteren Verlauf die obligatorischen Übertreibungen und Überdramatisierungen ärgerlich. Es war aber zu befürchten, dass parallel zur Rettungsaktion noch ein Jahrhundertsturm aufzieht, was uns erfreulicherweise erspart bleibt. Aber die Erwartungen an einen Standard-Katastrophenfilm werden erfüllt. 3,1 Sterne.