Der Film ist bisher komplett an mir vorbei gegangen, mich hatte er einfach nicht interessiert. Durch die vielen guten Besprechungen bin ich aber zum Glück neugierig geworden. Der Film ist ein wirklich wunderschönes Märchen für große Kinder und jung gebliebene Erwachsene, berührend und auch optisch beeindruckend. Die Handlung überrascht sogar mit unerwarteten Wendungen.
Der stereoskopischen Effekt ist mittel bis stark, solides 3D welches aber wie bei den meisten modernen Produktionen kaum aus der Scheinebene heraustritt.
Da ist Disney wirklich wieder ein Klassiker gelungen.

Den Geist der Ghostbuster erhalten.

Das empfand ich in jedem Fall bei -Frozen Empire-. Keine neumodischen Spielchen, kein stylisches Trallala, keine neuen Moves oder Zeitgeist-Spielchen, sondern: Die gute alte Ghostbuster-Idee mit zusätzlichen neuen Darstellern und einer Anschubhilfe der Originalbesetzung. Allein dafür gibt es von mir ein dickes, fettes Lob für -Frozen Empire-. Die Macher der Filme sind gleichgeblieben, auch wenn Ivan Reitman nach der Produktion von -Ghostbusters Legacy- verstorben ist. Nichtsdestotrotz ist -Frozen Empire- ein waschechter Ghostbuster-Streifen voll und ganz in der Tradition seiner Vorgänger.

Die neuen Geisterjäger sind noch immer in New York aktiv. Immer wieder gilt es, Geister einzufangen. Doch als Ray Stantz eine magische, uralte Kugel in die Hände bekommt, die den mächtigen Geist Garraka gefangen hält, erbebt New York. Natürlich kommt Garraka frei und die Welt wäre verloren ohne die Ghostbuster. Doch um Garraka zu besiegen, bedarf es mehr als einer Geisterfalle und eines Protonenstrahlers.

Auch mit Paul Rudd und Co. funktioniert die gute alte Ghostbusters Idee noch immer prächtig. Die Unterstützung von Bill Murray, Dan Aykroyd und Ernie Hudson ist trotzdem ein Gewinn. So bleibt die Geisterjagd noch immer unterhaltsam und spannend. Das Ende von -Frozen Empire- lässt auf eine Fortsetzung hoffen. Ich wäre in jedem Fall dabei…

So traurig das ist, aber jemand muss in der Army den Hinterbliebenen die traurige Botschaft übermitteln, das ihr Sohn, ihr Vater, ihre Tochter getötet wurden und niemals mehr heimkommen wird. Nur mehr in einem Sarg. Dieser Film ist sehr bewegend, viele Dialoge und absolut gut gespielt, vor allem Ben Foster.

Unglaublich düster und atmosphärisch. Kaum ein Film hat mich in den letzten Jahren so gekriegt. Absolute Empfehlung, für alle, die den Einheitsbrei satt haben.

Seit Jahren habe ich diese Version aus den 70ern nicht gesehen, musste aber beim Wiederanschauen feststellen, wie gut der Film eigentlich ist und wie viel sich mir eingebrannt hat. So war mir nämlich die gruseligste Szene, Minas Begegnung mit ihrem Vater, in Erinnerung geblieben. John Badham hat hier endlich wieder einen aufwändigen, mit vielen Kulissen und jeder Menge Atmosphäre, Gothic-Horror auf die Leinwand gezaubert, nachdem Christopher Lee in den 50ern erstmals in Farbe sein Unwesen treiben durfte. Für 3 Jahrzehnte blieb dies die einzig gelungene Verfilmung des Stoker-Romans. Dann kam Francis Ford Coppola. Und der wurde sichtlich von diesem hier beeinflusst. Selbst John Williams Komposition scheint im 1992er Dracula wiederzuhallen. Dieser hier ist mit Frank Langella als sinnlich, romantische Variante gut besetzt worden, hält sich aber immer noch nicht detailgetreu an die Vorlage. Man hat sogar Namen vertauscht und das Ende weicht völlig ab. Überhaupt ist dies kontrovers, denn es hat den Anschein, das Dracula sich auf eine Fortsetzung vorbereitet hat. Man kann das als Metapher sehen: Dieser Vampir ist in der Tat unsterblich und jede Generation bekommt ihren Dracula, und wenn er auch manchmal Orlok heißt. Dies ist wirklich ein filmisches Bindeglied zwischen dem Hammer-Film und Coppolas Version. Leicht naiv, sexuell betont, atmosphärisch, weniger blutig als erwartet, toll ausgestattet mit konsequentem Ende aber auch mal nem Flughund als europäische Fledermaus im Bild. Fazit: Gehört zu den 4 besten Dracula-Romanverfilmungen.

Ich hätte nie gedacht, dass mir der Film so gut gefallen würde. Ein total kitschiges Musical Märchen.

Ich mochte die Musik, ich mochte die Darsteller und die ganze Geschichte war einfach toll und emotional erzählt.

Man erlebt hier eine Vorgeschichte mit Schulalltag (a la Hogwarts) der beiden späteren mächtigen "Hexen", die man bereits aus der Zauberer von Oz kennt.

Der Film ist wirklich mitreißend und bezaubernd. Toll.

Note 1

Wer hier ein Actionfeuerwerk wie im ersten Teil erwartet wird schwer enttäuscht. Der Film schließt direkt an Teil 1 an, ist aber eher ein klassisches Heist Movie. Spannend inszeniert, tolle Kulissen. Macht Spaß.

Ich habe mir an einem Sonntag im Januar zur besten Kinozeit diesen Film angesehen. Wir waren zu dritt im Kinosaal. Einer der Mitarbeiter sagte mir, dass der Film bei der Presse und dem Publikum durchgefallen sei. Na, das kann ja heiter werden, dachte ich und befürchtete einen Katastrophenfilm. Aber weit gefehlt. Ich war begeistert und befand den Film als einen würdigen Nachfolger von Teil 1. Natürlich kommt er nicht an den ersten Teil heran, aber er ist nicht weit weg. Die Story war gut, spannend präsentiert, die verschiedenen Rollen waren sehr gut besetzt und es gab reichlich Action. Was will man eigentlich mehr. Natürlich siegt das Gute, so soll es ja auch sein. Sehr gut gemacht war die Rolle von Denzel Washigton, von dem man bis zum Schluss nicht wusste, ob er jetzt der Gute oder der Böse ist. Von daher Spannung pur. Dass im Colosseum Seeschlachten dargestellt wurden, ist bekannt. Aber Haie wurden dann doch nicht gehalten. Ein "netter" Gimmick also, natürlich nur im Kino. Und das mit den Nashörnern - einfach mal etwas Neues. Von daher verstehe ich nicht, dass der Film durchgefallen ist oder sein soll. Rideley Scott hat wieder einmal einen prächtigen Film gedreht und bewiesen, dass er zu den Besten gehört. Und dafür gibt es von mir fünf Punkte . Also viel Spass beim Anschauen und gute Unterhaltung.

Der Film hat original das Seitenverhältnis 2.35 : 1.

Eine DVD mit dem Bildformat 4:3 Vollbild lässt eine üble Verstümmelung erwarten.

So schlimm ist es nicht: Das originale Seitenverhältnis wird beibehalten, nur eben in einem 4:3-Rahmen, also kleiner. Da es keine großen Landschaftsaufnahmen gibt, ist das zu verschmerzen.

Insgesamt eine lieblos gemachte DVD, mit mäßiger Bildqualität und keinen Extras.

Der Film selber ist gut, wenn man diese Art Dramen mag.

Den 4. Stern gibt es für die seltene Gelegenheit, einen Film mit Sharon Tate zu sehen.

Ich hatte den Film ewig nicht mehr gesehen und ich muss sagen, trotz seines Alters macht er durchaus immer noch Spaß.
Guillermo del Toro kann einfach Filme machen, Punkt, obwohl das hier natürlich eher Sci-Fi Trash ist.

Man hat riesige Kaiju's, Menschen die in riesigen Mech's Widerstand leisten, was dann in brachiale Kämpfe a la King Kong vs Godzilla endet.

Der Film sieht unglaublich gut aus und ist einfach brachial in der Action.

Note 1-

Absolut Sehenswert. Ein zeitloser Film der aufzeigt, das Reality-TV durchaus eine reale Komponente hat, die Menschen in ihrer Persönlichkeit und Würde massiv einschränken kann.

Liebe Leute,

an alle die sich über den film beschweren wegen der Altersfreigabe Geschehnisse im Film uvm. Die FSK prüft ganz genau und kritisch der Film an sich ist nicht schlimm zeigt Liebe in diesen Film werden auch alles gezeigt unzensiert, aber nur weil man alles sieht heißt nicht gleich das ein FSK 18 bekommen soll. Man muss auch kritisch hinterfragen ob dieser Altersfreigabe gerechtfertigt ist oder auch nicht. Für mich ganz klar dieser Film hat genau diese Altersfreigabe bekommen und ist gerechtfertigt, weil man sieht Rock n Roll was viele Jugendliche sich gerne und sich vieles davon anhören aber wenn im Mischung von Sex und Rock n Roll betrachtet sieht man das es auch künstlerisch dargestellt ist.

Ich habe den Film noch nicht angesehen, werde den mal anschauen der Film ist sicher gut